阅读下面文字，完成下面小题。

在中国所有艺术门类中，诗歌和书法最为源远流长，历时悠久。书法和诗歌同在唐代达到了无可比拟的高峰，既是这个时期最普及的艺术，又是这个时期最成熟的艺术。正如工艺和賦之于汉，雕塑、骈体之于六朝，绘画、词曲之于宋元，戏曲、小说之于明清一样。它们都分别是一代艺术精神的集中点。唐代书法与诗歌相辅而行，具有同一审美气质。其中与盛唐之音若合符契，共同体现出盛唐风貌的是草书，特别是狂草。

与唐诗一样，唐代书法的发展也经历了一个过程。初唐的书法，就极漂亮。由于皇室（如太宗）宫廷的大力提倡，其风度体貌如同从齐粱宫体摆脱出来的诗歌一样，以—种欣欣向荣的新姿态展现出来。唐太宗酷爱王羲之,王羲之的真实面目究竟如何，兰亭真伪应是怎样，仍然可以做进一步的探究。

走向盛唐就不同了。孙过庭《书谱》中虽仍遵初唐传统，扬右军（王羲之）而拟大令，但他提出“质以代兴，妍因俗易”，以历史变化的观点，强调“达其情性，形其哀乐”，明确把书法作为抒情达性的艺术手段，自觉强调书法作为表情艺术的特性，并将这一点提到与诗歌并行、与自然同美的理论髙度。以张旭、怀素为代表的草书和狂草，如同李白诗的无所拘束而皆中绳墨一样，它们流走快速，连字连笔，一派飞动，“迅疾骇人”，把悲欢情感极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。并非偶然，“诗仙”李白与“草圣”张旭齐名。是的，盛唐诗歌和书法的审美实质和艺术核心是一种音乐性的美。

盛唐本来就是一个音乐高潮。当时传入的各种异国曲调和乐器，如龟兹乐、天竺乐、西凉乐、高昌乐等等，融合传统的“雅乐”“古乐”，出现了许多新创造。从宫廷到市井，从中原到边疆，从太宗的“秦王破阵”到玄宗的“霓裳羽衣”，从急骤强烈的跳动到徐歌慢舞的轻盈，正是那个时代的社会氛围和文化心理的写照。“自破阵舞以下，皆擂大鼓，杂以龟兹之乐，声震百里，动荡山谷。”“惟庆莕乐独用西凉乐，最为闲雅。”或武或文，或豪壮或优雅，正如当时的边塞诗派和田园诗派一样。这些音乐歌舞不再是礼仪性的典重主调，而是人世间的欢快之音。

正是这种音乐性的表现力量渗透了盛唐各艺术部类，成为它的美的魂灵，故统称之曰盛唐之音。就是形式，也由这个灵魂支配和决定，绝句和七古乐府所以在盛唐最称横唱，道理也在这里。它们是能入乐谱，为大家所传唱的。“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”诗与琵琶是浑然一体不可分割的。新声、音乐是它的形式，绝句、七古是它的内容。总之，它们是紧相联系在一起的。只有“入俗”的绝句和尚未定形的七言（即其中夹有三言、四言、五言、六言等等）才是当时在整个社会中最为流行而可歌可唱的主要艺术形式，它们也是盛唐之音的主要文学形式。

在唐代，绝句、草书、音乐、舞蹈，这些表现艺术合为一体，构成当代诗书王国的的冠冕，它把中国传统重旋律重感情的“线的艺术”，推向又—个崭新的阶段，反应了世俗知识分子上升阶段的时代稍神。

(选自李泽厚《音乐性的美》，有删改）

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．唐代的诗歌和书法，汉代的工艺和賦，六朝的雕塑、骈体，宋元的绘画、词曲，明清的戏曲、小说，他们都分别代表了一个时代的艺术成就。

B．初唐的书法，由于皇室宮廷的大力提倡，其风度体貌欣欣向荣，其发展历程和唐代诗歌大体相似。

C．盛唐本来就是一个音乐高潮，从太宗的“秦王破阵”到玄宗的“霓裳羽衣”，从急骤强烈的跳动到徐歌曼舞的轻盈，正是那个时代的社会氛围和文化心理的写照。

D．诗歌在盛唐最称横唱，因此，诗歌音乐性的表现力量渗透了盛唐各艺术部类，成为了唐朝美的灵魂，称之为盛唐之音。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．书法和诗歌在唐代达到了无可比拟的髙峰，它们拥有共同的审美实质和艺术核心。

B．孙过庭提出“质以代兴，妍因俗易”，以历史变化观点，强调把书法作为抒情达性的艺术手段。

C．盛唐之音中最为流行的主要文学形式是指可歌可唱的“入俗”的绝句和尚未定形的七言。

D．唐代书法与诗歌相辅相成，具有相同的审美气质，与盛唐之音相符，共同体现盛唐风貌的是狂草。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”可以看出诗歌和音乐是紧密联系在一起的，音乐以诗歌为内容，诗歌以音乐为形式，诗歌为主，音乐为辅。

B．唐代时，绝句、草书、音乐、舞蹈这些艺术融合为一个整体，可以称之为诗书的王国，把中国又推上了一个新的时期，也反应了世俗知识分子上升阶段的时代精神。

C．盛唐诗歌和书法的核心相同，都是一种音乐性的美。张旭、怀素的草书和狂草，和李白的诗歌一样，把悲欢离合极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。

D．盛唐时期，音乐歌舞不再是礼仪性的典重主调，而是人世间的欢快之音。如田园诗派和边塞诗派，或优雅或雄壮，或文或武，有丰富的意蕴。

阅读下面的文字，完成文后各小题。
温暖孤独旅程  
铁凝
（1）有一个冬天，在京西宾馆开会，好像是吃过饭出了餐厅，一位个子不高、身着灰色棉衣的老人向我们走来。旁边有人告诉我，这便是汪曾祺老人。
（2）当时我没有迎上去打招呼的想法。越是自己敬佩的作家，似乎就越不愿意突兀地认识。但这位灰衣老人却招呼了我。他走到我的跟前，笑着，慢悠悠地说：“铁凝，你的脑门上怎么一点儿头发也不留呀？”他打量着我的脑门，仿佛我是他久已认识的一个孩子。这样的问话令我感到刚才我那顾忌的多余。我还发现汪曾祺的目光温和而又剔透，正如同他对于人类和生活的一些看法。
（3）不久以后，我有机会去了一趟位于坝上草原的河北沽源县。去那里本是参加当地的一个文学活动，但是鼓动着我对沽源发生兴趣的却是汪曾祺的一段经历。他曾经被下放到这个县劳动过，在一个马铃薯研究站。他在这个研究马铃薯的机构，除却日复一日的劳动，还施展着另一种不为人知的天才：描述各式各样的马铃薯图谱----画土豆。汪曾祺从未在什么文字里对那儿的生活有过大声疾呼的控诉，他只是自嘲的描写过，他如何从对于圆头圆脑的马铃薯无从下笔，竟然到达一种“想画不像都不行”的熟练程度。他描绘着它们，又吃着它们，他还在文中自豪地告诉我们，全中国像他那样，吃过这么多品种的马铃薯的人，怕是不多见呢。我去沽源县是个夏天，走在虽然凉快，但略显光秃的县城街道上，我想象着当冬日来临，塞外蛮横的风雪是如何肆虐这里的居民，而汪曾祺又是怎样捱过他的时光。我甚至向当地文学青年打听了有没有一个叫马铃薯研究站的地方，他们茫然地摇着头。马铃薯和文学有着多么遥远的距离呀。我却仍然体味着：一个连马铃薯都不忍心敷衍的作家，对生活该有耐心和爱。
（4）一九八九年春天，我的小说《玫瑰门》讨论会在京召开，汪曾祺是被邀请的老作家之一。会上谌容告诉我，上午八点半开会，汪曾祺六点钟就起床收拾整齐，等待作协的车来接了。在这个会上他对《玫瑰门》谈了许多真实而细致的意见，没有应付，也不是无端的说好。在这里，我不能用感激两个字来回报这些意见，我只是不断地想起一位著名艺术家的一本回忆录。这位艺术家在回忆录里写到当老之将至时，他害怕变成两种老人，一种是俨然以师长面目出现，动不动就以教训青年为乐事的老人；另一种是唯恐被旁人称“老”，便没有名堂地奉迎青年，以证实自己青春常在的老人。汪曾祺不是上述两种老人，也不是其他什么人，他就是他自己，一个从容地“东张西望”着，走在自己的路上的可爱的老头。这个老头，安然迎送着每一段或寂寥、或热闹的时光，用自己诚实而温暖的文字，用那些平凡而充满灵性的故事，抚慰着常常是焦躁不安的世界。
（5）我常想，汪曾祺在沽源创造出的“热闹”日子，是为了排遣孤独，还是一种难以排遣的孤独感使他觉得世界更需要人去抚慰呢？前不久读到他为一个年轻人的小说集所作的序，序中他借着评价那年轻人的小说道出了一句“人是孤儿”。
（6）我相信他是多么不乐意人是孤儿啊。他在另一篇散文中记述了他在沽源的另一件事：有一天他采到一朵大蘑菇，他把它带回宿舍，精心晾干（可能他还有一种独到的晾制方法）收藏起来。待到年节回京与家人做短暂的团聚时，他将这朵蘑菇背回了北京，并亲手为家人烹制了一份鲜美无比的汤，那汤给全家带来了意外的欢乐。
（7）于是我又常想，一个囊中背着一朵蘑菇的老人，收藏起一切的孤独，从塞外寒冷的黄风中快乐地朝着自己的家走着，难道仅仅为了叫家人盛赞他的蘑菇汤？
（8）这使我不断地相信，这世界上一些孤独而优秀的灵魂之所以孤独，是因为他们将温馨与欢乐不求回报地赠予了世人吧？用文学，或者用蘑菇。
【小题1】请结合文章说说“我还发现汪曾祺的目光温和而又剔透，正如同他对于人类和生活的一些看法”一句中“温和”“剔透”这两个词语的含义。
【小题2】文章第（3）自然段比较详细地记叙了汪曾祺在沽源的一段经历，说他画马铃薯画到“想画不像都不行的熟练程度”，作者这样写的用意是什么？
【小题3】请你结合文章内容说说汪老让作者感到温暖的原因有哪些？

托尔斯泰传
法罗曼·罗兰
①在法兰西，多少人认为托尔斯泰不只是一个受人爱戴的艺术家，更是一个朋友，最好的朋友，是全部欧罗巴艺术中唯一的真正的友人。既然我亦是其中的一员，我愿对这神圣的回忆，表示我的感激与敬爱。
②我懂得，托尔斯泰在我的精神上将永不会磨灭。1886年，俄罗斯艺术的美妙的花朵终于在法兰西土地上出现了。托尔斯泰的译本在所有书店中同时发售，而且是争先恐后般的速度与狂热。1885至1887年间，巴黎印行了《战争与和平》等很多作品。在几个月中，几星期中，我们发现了含有整个的伟大的人生的作品，反映着一个民族，一个簇新的世界的作品。
③那时我初入高师。我和我的同伴们，在意见上是极不相同的。在我们的小团体中，有讥讽的现实主义思想者，如哲学家乔治·杜马，有热烈地追怀意大利文艺复兴的诗人，如舒亚莱，有古典传统的忠实信徒，有司汤达派与华格耐派，有无神论与神秘主义者，掀起多少辩论，发生多少龃龉；但在几个月之中，爱慕托尔斯泰的情操使我们完全一致了。各人以各不相同的理由爱他：因为各人在其中找到自己；而对于我们全体又是人生的一个启示，是开向广大宇宙的一扇门。在我们周围，在我们的家庭中，在我们的外省，从欧罗巴边陲传来的巨声，唤起同样的同情，有时是意想不到的。有一次，在我故乡尼佛纳，我听见一个素来不注意艺术、对于什么也不关心的中产者，居然非常激动地谈着《伊凡·伊列区之死》。
④我们的著名批评家曾有一种论见，说托尔斯泰思想中的精华都是汲取于我们温暖的浪漫派作家乔治·桑和维克多·雨果。不必说乔治·桑对于托尔斯泰没有影响，托尔斯泰是决不能忍受乔治·桑的思想的，也不必否认卢梭与司汤达对于托尔斯泰的实在的影响，总之把他的伟大与魅力认为是由于他的思想而加以怀疑，是不应当的。他的力量并不在于思想本身，而是在于他所给予思想的表情，在于个人的素养，在于艺术家的特征，在于他的生命的气息。
⑤不论托尔斯泰的思想是否受过影响，欧罗巴可从没听到像他那种声音。除了这种说法之外，我们又怎么能解释听到这动人心魄的音乐时所感到的情绪的激动呢？——而这声音我们已期待得那么长久，我们的需要已那么急切。流行的风尚在我们的情操上并无什么作用。我们之中，大半都像我一样，只是在读过了托尔斯泰的作品之后才认识特·伏葛著的《俄国小说论》，他的赞美与我们的钦佩相比已经逊色多了。单是赞赏作品是不够的，我们生活在作品中间，他的作品已成为我们的作品了。我们的，由于他热烈的生命，由于他青春的心。我们的，由于他苦笑的幻灭，由于他毫无怜惜的明察，由于他与死的纠缠。我们的，由于他对于博爱与和平的梦想。我们的，由于他对于文明的谎言加以剧烈的攻击，也由于他的现实主义，由于他的神秘主义，由于他具有大自然的气息，由于他对于无形的力的感觉，由于他对于无穷的灵感。
⑥这些作品之于今日，不亚于《少年维特之烦恼》之于当时：是我们的力量、弱点、希望、恐怖的明镜。我们并未考虑把这一切矛盾加以调和，把这颗反映着全宇宙的复杂心魄纳入狭隘的宗教的与政治的范畴；我们不愿效法人们，学着浦尔越（Paul Bourget）于托尔斯泰逝世之后，以个人的党派观念去批评他。仿佛我们的朋党竟能成为天才的度衡那样！…… 我们会顾忌到但丁与莎士比亚是属于何党何派的吗？
⑦托尔斯泰，我们爱他整个。因为我们本能地感到在这样的心魄中，一切都有立场，一切都有关联。
（选自《名人传》，有删改）
【小题1】分析“这是 1886年，俄罗斯艺术的美妙的花朵终于在法兰西土地上出现了”一句的表达效果。（4 分）
【小题2】在评价托尔斯泰时，文中提到了哪些不妥或错误的做法？ （5分）
【小题3】请从托尔斯泰的作品内容方面，概括作者 “托尔斯泰，我们爱他整个”的原因。（6 分）

阅读下面的文字，完成下列小题。
中国第一位西医诞生记
“我感谢仁慈的上帝，在经历了12天的危险后，我们终于安全地在我的家乡靠岸了。”1857年，刚刚在爱丁堡大学获得博士学位的黄宽回国时说。他是中国历史上第一个留英博士，也是国内第一位受到系统西医训练的医生。
现在人们翻阅史料已经很难判断，在当年刚刚回国的黄宽心中，“报国”与“传教”哪一个分量更重。然而，在那个特殊的年代，他的命运，最终没有走向预期的任何一端，却回到了最初。
1846年，香港。马礼逊学堂校长塞缪尔·布朗决心做一件前无古人的事情。因为健康问题，他与学生告别，准备回老家美国。这位传教士问眼前的数十位广东农家子弟：我非常热爱这所学校，希望带走几个学生，直至完成学业，有谁想跟我走？
谁愿意打破这片寂静呢？来自广东香山的农家子弟黄宽站了起来。
在一百多年前的中国，告别父母乡亲，背井离乡，坐5个多月的船，去一个全是“红毛鬼”的地方读书，听起来委实不像什么好事情。“他母亲极为勉强地同意了。”黄宽的同学、后来从耶鲁大学毕业的容闳曾回忆，“黄宽特别诚恳地乞求，他的母亲虽然伤心难过，但最终还是屈服了。”
在那个班级里，当时与黄宽一起站出来的还有容闳、黄胜。若干年后，容闳成为“中国留学生之父”；黄胜则是中文报业的先驱，创办了第一家中国自办的印刷企业；黄宽成为中国第一位留英博士，他短暂的一生翻译了34部医学著作，将大量的医学术语引入中国。
对黄宽来说，这样的命运，多少有些出乎意料。那年头，即便是英国本地人，能成为医学博士者也是凤毛麟角，黄宽完全可以凭这一手本事在伦敦过上优渥的生活，但他毫不犹豫地回了国。
虽然不知道最初是为了“传教”还是“报国”，但至少这两件事他都曾努力过。一开始，他在香港的教会医院工作，这是当时常见的传教手段。那年头，两者的轻重缓急，教会分得很清楚：医生的身份固然受人尊敬，但不适合凌驾于宗教身份之上。
可黄宽很快得面对自己的另一重身份：一个土生土长的广东人。在香港，当地白人医生早已习惯了视华人为助手。黄宽在美国、英国读书时，被当地家庭与师友平等相待，他在医学院学业突出，以第3名的成绩毕业。不料回国后，反而得不到同等的承认。
一年后，他的“福音”梦破灭。然而他同样无法适应清政府的官场习气。李鸿章曾请他北上担任医官，黄宽上任还不满半年，就忍无可忍。他拒绝了所有优厚条件，回广州重拾临床和教学工作。
福音与报国，都飘然远去了。剩下的唯一一条路，就是当一个真正的医生。
就像寓言里的蝙蝠，在兽与鸟之间不知自己的归处。但也有地方，是黄宽的舞台。清朝末年，西医在中国人心中既神奇，又神秘莫测。这些“红毛鬼”“大鼻子”把人的五脏六腑说切就切，还要解剖尸体，看起来实在恐怖。然而黄宽不一样，他不是“红毛鬼”，说的是广东白话，又能像西医那样看病动手术，很快声名鹊起。那时候，他所在的医院，每年能为2．6万人诊治。黄宽一生中曾帮3000多人取出了膀胱结石。
更深远的影响，则是他参与筹建了中国第一所医学院“南华医学堂”。正是在这里，报国无门的他将自己的语言特长一点点融入进了对医疗术语的翻译中。他既是解剖学、生理学和外科的教师，还撰写了一套教材，包括三年制的基础理论与两年的临床实践，并为学校建立了实验室与标准间。他在特殊的历史节骨眼上，第一次创建了这个国家现代化的医疗培训体系。
再也不提福音，黄宽以传教士般的热情将生命贡献给了中国的病人与医学教育。比起一同出国的同学容闳，这位同样占据很多个“中国第一”的医生却没有留下太多记录——除了若干医学论文。
1878年，黄宽罹患项疽，却碰上英国大使的夫人难产。尽管家人劝阻，他还是踏上了出诊的路，最后大使夫人安然无恙，他却病发不治。去世的时候，还不满50岁。
【相关链接】
①黄宽出生在广东香山县东岸乡，中国第一批出国留学生之一，曾成功进行中国第一例胚胎截开术。他是最早任海关医务处医官的中国医家，又是中国最早从事西医教学的教师之一。（——《黄宽：穷小子修成华人西医第一人》）
②虽然课堂上的这些学童，对西方世界有所了解，广东沿海也一直与海外西方有着商贸往来，西方宗教人士时有踏足这一带，老百姓对西方并非完全陌生，但长久以来封建政府一直严禁国人与西人接触，中国人对当时西方各国知之甚少，在民间还流传着关于西方世界的各种离奇、荒诞、恐怖的传闻。去一个中国人眼中遥远神秘的国度生活求学，在当时是需要很大勇气的。（——《中国到西方学习西医与留学欧洲的第一人——黄宽》）
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（    ）（    ）

A．文章开头借用人物自己的语言，既写出了黄宽回国路途的艰险，又表明了黄宽作为一个虔诚的基督徒、一位传教士的身份。

B．黄宽在美国完成学业后获得了博士学位，他是中国国内第一位受到系统西医训练的医生，参与筹建了中国第一所医学院“南华医学堂”。

C．来自广东香山的农家子弟黄宽之所以会跟随塞缪尔·布朗到美国留学，是因为他的家人相对要比其他人的家人更开明些。

D．黄宽占据的很多个“中国第一”都和医学有关，作为一名医生，他将生命贡献给了中国的病人与医学教育。

E．黄宽能够在医学界声名鹊起，是因为他医术高超，既能像西医那样看病动手术，同时又是一个土生土长的广东人，说的是广东白话。
（2）黄宽坚持回国的原因是什么？为什么说“他的命运，最终没有走向预期的任何一端”？请结合材料简要分析。
（3）作为“一个真正的医生”的黄宽，主要的成就有哪些？请结合材料简要分析。
（4）为何大多数人不愿意跟随校长塞缪尔·布朗出国留学？而跟随出国的三人后来在不同领域都有很大影响，这给你什么启示？请结合文章谈谈你的看法。

阅读下面的文字，回答问题
演员于是之
于是之在选择角色的时候，有自己的一套标准。“演员们不想演的角色并不一定是配角。比如老舍先生的《青年突击队》，我就喜欢演那个只有十几句话的吕若冰，而不喜欢演那个队长刘海清……”于是之曾在《我们所喜欢的和不喜欢的》一文中写道。
在《骆驼祥子》中的表演，至今仍是于是之的“绝唱”之一。在那部戏中，于是之扮演配角老车夫老马。老马累计出场时间不过十分钟，第二次出场甚至没有台词，第一次出场，主要动作是在风雪夜进屋，踉跄昏倒。
于是之一上场，似乎就给能坐上千人的首都剧场带进一股寒气。他头上扎着破旧的白毛巾，花白的眉毛、胡子上似乎带着霜。进门踉跄两步，打着寒噤，上牙碰下牙，唇口已然冻木……
演配角，于是之的功夫一点也不少下。他说过，为演老马他写的申请的字数比老马的台词还要多。更重要的是，他懂老马。早年，穷苦人冬天出门没有棉裤，把报纸一层一层地裹在腿上，外头罩一条单裤。裹了报纸，关节的灵活度受限，步子发僵。于是之演老马，步态如何趔趄的依据就是打这来的。“他没让你看到那个报纸，但他的表演已经把报纸和报纸后面那一片生活概括在内了。”1961年从中央戏剧学院毕业，跟于是之同台演过戏的林兆华说。
在老马之前，于是之经历过冰火两重天。《龙须沟》里的程疯子让26岁的于是之尝尽成功的喜悦，《雷雨》里的周萍又让他跌入自卑的深谷。
于是之和程疯子投缘。“我爱我这角色……照我现在的生活经历和政治水平，我还不能有胸襟去爱许多人，许多角色。剧本的第一遍朗读，已经把我带到生我长我的地方……我的杂院生活，叫我体贴我的角色，同时也给我一种责任：他们要我替他们打抱不平，替他们诉苦……倘若我是一个对人生漠不关心的人，我就一辈子也别打算成为演员了。”于是之在《我演程疯子》中写道。
为演好程疯子，于是之看《立言画报》、《名伶百影》，咂摸旧艺人的表情；向侯宝林、“白派”京韵大鼓代表人物白云鹏请教；上茶馆、钻胡同，寻访单弦艺人、京剧二路角儿；从朋友眼角的鱼尾纹“化”出程疯子的眼神；从白云鹏说话用手指头点三下以示强调的习惯动作里“长”出程疯子的手势……
“形”之捕捉与“神”的建构同时进行。老舍先生说，程疯子“原是有钱人，后因没落搬到龙须沟”，于是之将程疯子精确定义成庶出的旗人子弟，没落之后曾唱单弦为生。《程疯子传》洋洋洒洒六千余字，几乎是一篇上好的小说的开头。白描手法被时年26岁、正式学历仅到初中的于是之运用得得心应手，不让老舍、汪曾祺。
《龙须沟》攒下的“家底儿”到了《雷雨》却全无用处。少年时，同龄人让于是之看《少年维特之烦恼》，于是之冷冷地说：“我没有少年。”那时，于是之已经失学，在日本人的仓库里作“华人雇工”，每天从破败的宣武门下走过，感觉自己的少年“叫宣武门给吃了”。正如当年无法理解维特“还烦恼什么”一样，于是之无论如何也理解不了周萍在豪宅里的苍白生活和他在两个女人之间的周旋。
《雷雨》的惨败，甚至让《龙须沟》成为耻辱。从1954年到1957年，于是之的表演停滞了两三年。
1956年秋天，于是之听老舍说：“我写了一个新戏，主角的台词几百句，从小演到老。”于是之没说话，但心里已经憋着劲儿要演这个“从小到老”，有“几百句”词的主角了。这个“主角”是《茶馆》里的王掌柜。
有人认为《茶馆》里的王利发不好演，如果演不好，这个角色就是一个大龙套。于是之没有让王掌柜成为龙套，而让他成为了自己当之无愧的代表作，成为了中国话剧舞台的不朽经典。
“在茶馆里，我为人沏茶送水的动作比较多。虽然不经常被人注意，但我总要认真去做。因为我尝到了其中的好处，在一个小的真实上，丢掉了信念，就会影响随之而来的主要的戏，叫你失去了大的真实……”这是于是之在《茶馆》中悟到的属于自己的“小秘密”。
（摘编自石岩《演员于是之，领导于是之》）
相关链接：
①于是之（1927～2013），话剧表演艺术家，在《龙须沟》、《骆驼祥子》、《茶馆》、《洋麻将》等剧中成功地塑造了一系列经典的舞台艺术形象。他的表演风格本色自然、含蓄深沉且富含诗意。（摘自百度百科）
②究竟怎么演？一字一泪，哭腔哭调地演，还是另外的演法？研究一下生活吧。王利发这时一定不愿意哭，他要控制住自己，并在亲人面前装作轻松，当儿孙们欲哭时，他甚至还要申斥，为的是要他们迅速逃出这灾难的虎口。因此这个悲剧的小片段，就不能直接去演那个‘悲’，而要多演那个对‘悲’的‘控制’，甚至强作欢笑。这么演就可以较含蓄些，也可能更感人些。（摘自于是之《演“王利发”小记》）
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）

A．于是之选择角色不以是不是主角作为标准，在老舍先生的《青年突击队》中，他选择演的就是配角吕若冰，而不是主角刘海清。

B．在演《骆驼祥子》时，为使人物符合生活真实，于是之把报纸一层一层地裹在自己的腿上，让自己表演时能步子发僵，步态趔趄。

C．于是之演程疯子追求形神兼备，他不仅通过各种途径来揣摩程疯子的外形，更写了六千余字的《程疯子传》来把握人物的内在精神。

D．有人认为《茶馆》里的王利发只是一个大龙套，但于是之却让这个龙套人物成为了自己的代表作，成为了中国话剧舞台的不朽经典。

E. 本文通过介绍于是之话剧表演生涯中对几个经典角色的成功塑造，表现了这位经历过挫折的话剧表演艺术家不懈的艺术追求。
【小题2】于是之在《骆驼祥子》中的表演为什么能成为他的“绝唱”之一？请结合材料简述原因。
【小题3】于是之的表演不在任何小的真实上丢掉信念，在材料中有哪些具体表现？请简要说明。
【小题4】于是之成为话剧表演艺术家有哪些方面的原因？请结合材料谈谈你的看法。