阅读下面的文字，完成文后小题。
曹聚仁：一根会思想的芦苇
曹聚仁（1900－1972）浙江金华人，作家、记者、学者，一个传奇人物。
曹聚仁踏上罗湖桥，一步一回头。前面是香港，后面是大陆，他“如屈原一样眷怀反顾，依依不忍去”。
1950年，到香港第四天，曹聚仁在《星岛日报》的专栏“南来篇”上发表第一篇文章。第一句就是“我从光明中来！”他赞扬“中共治天下非常成功”，但又以不偏不倚的“中立派”自居，对肃反、土改工作中的一些做法提出异议。
这样一个备受各方瞩目的人物，发出这样的声音，顿时引来舆论大哗。反对共产党新政权的人，指责他“对于中共大力而深心地似帮闲而帮忙，实际上帮凶，做中共文特文工所不能做的工作”，称“《南来篇》是矫情之作……称大陆是光明的地方，但自身却又舍光明而远徙”。
另一方面，左派文人却视曹聚仁为“反动文人”，认为他在文章中“一连串散布着毒素，我们不能再缄默了，作为一个中国人，我们有抨击这些毒素的充分权利，指出这些毒素，提高读者警惕，作为一个新中国的新闻工作者，我们更有这些充分的权利”。这场“围剿”整整持续了20个月，批曹的文章，经人剪存，竟达800余篇。
事实上，曹聚仁在恪守中立、独立原则下，确实潜藏着内心的矛盾。1950年6月，他赴港之前一个月，艾思奇在北京大学的一次演说中谈道：“一块砖砌到墙头里去，那就推不动了，落在墙边，不砌进去的话，那就被一脚踢开了！”曹聚仁读后感触很深，他写道：“……像我这样离开了齿轮的地位，到自由主义的圈子中来，对于我以后的命运，关系是很大的。我也如屈原一样眷怀反顾，依依不忍去，然而我终于成行了，这也是我心理上的矛盾。”
有研究者对曹聚仁的定位是“自由报人”，并且指出，他的“自由”并非源自现代西方自由主义，而更像是讲究自由自在的中国文人传统，正如他自己所言：“我这个人，从来不领导别人，也不让别人来领导我。”
因为1950年这个“自由”的选择，曹聚仁在大陆和台湾几乎被湮没。虽然，他22岁时就笔录了国学大师章太炎奇崛深奥的讲演录，并以此出版了《国学概论》，被视为章太炎的关门弟子；虽然，他仅毕业于一个5年制师范学校，但却昂然走上复旦、暨南等大学的讲坛，当了20多年的教授。
1937年“八·一三”淞沪抗战爆发，曹聚仁“脱下长袍，穿起短装，奔赴战场”，开始“书生有笔日如刀”的战地记者生活。由于他对淞沪战场出色的报道，不久被国民党中央通讯社聘为战地特派记者，曾首报道台儿庄大捷和首先向海外披露“皖南事变”真相。1941年，在江西赣南的蒋经国邀其创办《正气日报》，任总编辑，使该报成为当时东南三大报之一。抗战期间，他巡游东线战场江西、福建、浙江等地，写下了大量新闻报道、人物通讯和战地杂感，广为《东南日报》《前线日报》《大刚报》《立报》（香港）《星岛日报》（香港）等报刊登载，部分内家甚至编入战时教科书。
台湾作家回忆，当年岛内视曹为毒蛇猛兽，他的著作被列为禁书，胆敢偷偷带进台湾，“一旦被发觉，坐牢，绿岛管训，都很难说。”
大陆一方，也是直到1980年代之后才出版了少量的曹著。直至今日，提及曹聚仁，最好的定语不是其他任何身份，而是“凤凰卫视著名评论员曹景行的父亲”———知道“名嘴”儿子的多，而知道“名家”父亲的少。
曹景行说：“来香港后，曾看到好几篇文章，作者都讲到早年如何受益于我爸爸之教，对于我来说，这却是一种奢望，难以企及。其实，我连父亲的书都没看过，因为内地不出版。他的著作，我是在香港期间才看到的。”
1969年底，曹聚仁曾给在上海的女儿曹雷写过一封信，信中如此倾诉道：“19年来，我的孤独寂寞生活，只有窗外月知道，我要是不会写文章的话，我早变成疯子了。”所幸，曹聚仁会写作。他一生作品有论著《文史讨论集》《国学概要》《国学大纲》，散文集《我与我的世界》《今日北京》《万里行记》《文坛五十年》《北行小语》，报告文学集，《采访外记》《采访新记》《鲁迅评传》，辑有《现代中国影艺集成》等编著70种，4000多万字，单把这些文章的题目凑起来就有三四万字。他可以用各种各样的笔写，也可以在各种各样的纸上写，他“好像随时都可以写”，甚至可以在陪人吃饭时突然掏出纸笔，在饭桌上写起文章来。他不爱带帽，因为这样会“影响写文章的思路”。
曹聚仁曾在重病住院期间写成《浮过了生命海》一书，谈病中所悟：“人不过是一根芦苇，是自然里面最脆弱的东西，但他是一根会思想的芦苇。”
（选自《民国那些人》，有删改）
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曹雷恐怕没有想到，她写父亲曹聚仁的文章《父亲原来是密使》刚刚在报端披露，便激起超乎想象的连锁反应。香港《信报》载文评述：“文章披露的大量史料证据，已逐步解开了几十年的难解之谜，并让‘谜一样的人物’曹聚仁身上的谜团终有玉宇澄清的机会。”台湾《联合报》为此文发表了编者按：“两岸密使过去大都停留在传闻阶段，曹雷此文重新描绘出1956至1972年曹聚仁奔波两岸港澳间传话的图像。”
1950年7月，曹聚仁只身去了香港。行前，他曾写信给夏衍，邵力子等人，邵力子答复：在境外也一样可以为国家出力。他这一去结果就是羁留港澳22年，为祖国和平统一大业奔走呼号，直到1972年在澳门走完了最后的人生。正如曹聚仁在家书中坦言，他是站在前哨的海外“哨兵”。他为祖国统一事业坚守阵地到生命的最后。
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）

A．曹聚仁赞扬“中共治天下非常成功”，但又以不偏不倚的：“中立派”自居，对“肃反”“土改”工作中的一些做法提出异议。

B．有研究者对曹聚仁的定位是“自由报人”，并且指出，他的“自由”源自现代配方自由主义。

C．文章披露的大量史料证明，已逐步解开了几十年的难解之谜，并让“谜一样的人物”曹聚仁身上的谜团终有玉宇澄清的机会。

D．知道“名嘴”儿子的多，而知道“名家”父亲的也不少。

E．曹聚仁曾在重病住院期间写成《浮过了生命海》一书，谈病中所悟：“自己不过是一根芦苇，是自然里面最脆弱的东西，但孔明一分肥会思想的芦苇。”
【小题2】周恩来称赞曹聚仁先生为“爱国人士”，请结合文章内容谈谈曹先生的爱国精神表现在哪些方面。【小题3】文章介绍曹聚仁时，称其为“一个传奇人物”，请结合文章内容谈谈曹先生的“传奇”之处表现在哪里。
【小题4】作者认为是“一根会思想的芦苇”，结合文本谈谈对这句话的理解。

阅读下面的文字，完成后面题目。(共9分，每题3分)
粗犷与细腻
①偶然翻阅齐白石的画册，从中得到很大的启示。
②画册中有不少粗犷的意笔和精细的工笔相结合的画幅。这类作品白石老人画了不少。它们大抵是某种植物和一两只草虫结合在一起。植物用意笔，草虫用工笔。那些莲叶、树丛，大抵像泼墨似的，粗犷豪放，好像是用大笔饱蘸了墨汁随便挥洒而成；而那些蝉、蚱蜢，则画得精细极了，那真是刻意求工画出来的。纤细的触须、翅膀上的脉纹、虫脚上的钩齿都历历可辨。这些粗犷和细腻的笔墨结合在一起，使它们互相衬托，相得益彰。
③在齐白石的画册中还有一些值得注意的现象：有一些这类的作品，只画好了一半。这一半不是人们想象的那“容易画”的泼墨植物，而是那些工笔的草虫。显然在画家的心目中，寥寥几笔的泼墨，有时要比工笔画还难得多，他要留待精神特别好的时候才下笔，不幸有一些还没画成，画师就弃世了。
④粗犷和细腻，意笔和工笔，概括和精巧，辽阔的背景和清晰的事物相结合，是艺术上一项重要的表现方法。以这些画为例，由于有泼墨而成的植物存在，就使人觉得那翅脉毕现的草虫不是活动在一张白纸上，而是藏身在茂密深邃的草莽和树丛中间，而这一切又使草虫显得更加玲珑小巧。
⑤像这一类的表现方法，常常被许多深知此中奥妙的人贯穿到艺术各部门中去。在表现层峦叠嶂、境界深远的画幅中，我们有时会看到一个须眉可辨的老人立在近处；在音乐中，有“四弦一声如裂帛 ”的音节，也有“大珠小珠落玉盘 ”的旋律；在戏剧中，有匆匆忙忙打斗几下就过场的戏，也有一生一旦唱它半天的精工片断……那道理，原是相通的。在文学中，这种例子不胜枚举。杜甫的诗：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”前两句多么细腻，后两句多么粗犷！把这首小诗和白石老人的草虫画放在一起，你不禁惊异地发现：他们生活的时代虽然相距千年以上，所致力的艺术门类也不相同，但他们在掌握艺术法则的精髓上却是完全一致的。
⑥既概括而又细腻，这是一种艺术表现方法。
⑦从这么一种重要的表现手法，我想到：艺术要求强烈，因此概括要粗放，刻画要细腻。唯有如此，才能干净利落而又形象饱满。事物是辩证的，因此用来反映事物的艺术方法也应该是辩证的。
⑧简要概括和精雕细刻都要求我们不惜功夫，有时在简要概括上所用的劲也许比精雕细刻还大些。
【小题1】从齐白石画册一些只画好一半的作品中，本文作者得到了什么启示？选出回答正确的一项(　　) 

A．在人们的想象中，泼墨画比工笔画容易画。

B．在画家的心目中，泼墨画比工笔画难画得多。

C．简要概括和精雕细刻都要求我们不惜功夫。

D．有时在简要概括上所用的劲也许比精雕细刻还大些。

【小题2】选出对第⑤段的文意理解不正确的一项(　　)

A．在表现层峦叠嶂、境界深远的画幅中，立在近处的须眉可辨的老人属画中的工笔。

B．在戏剧中，既有过场戏，又有精工的片段，这与绘画中既有意笔、又有工笔的道理是相通的。

C．在杜甫的小诗中，前两句细腻，后两句粗犷，可见后两句的作用是衬托前两句的。

D．处于不同的时代、从事不同的艺术门类、并且经历也大不相同的艺术家却可以掌握相同的艺术法则。

【小题3】根据文意，概括说明运用既概括而又细腻的表现方法能够到达怎样的艺术效果。
 
 

阅读下面的文章，回答后面小题。
母亲种过的土地
孙成凤
每次往田里运肥之前，母亲都要用农具把肥料再倒上两三遍，然后把倒过的肥料堆起来，捂上三五天，直到肥堆里逸出一种淡淡的甜香才运往农田。母亲说，其实土地是很爱干净的，你看，不管把多么脏的东西撒到田里去，只用一个季节的光景，那些脏物就不知去向了，土地还是原来的样子，找不到一点被脏物污染的痕迹。母亲说，那些脏物是被土地悄悄打发掉了，什么也别想弄脏了她。
母亲把农家肥运到田里，整块地就浮着一层甜香。庄稼被甜香浸润着，枝叶舒展得很开，在原野的风里，像一群翩翩起舞的绿色天鹅。母亲说，你看，种田就应该这样种，土地不欠你的，却给你结出吃的、穿的，让你过服服舒舒的好日子，土地疼你，你要尊重土地，别把土地不当人看……
母亲好几年不说关于土地的事了，母亲走了。走了的母亲就葬在母亲种过的土地里。平坦的土地上隆起一个土包，如同发酵过的土地结出的一个硕大的果实。
如今，我种着母亲种过的土地。这是一片平坦的田块，如果不是堆了母亲的一个坟包，无论从哪个方向浇进水去，井水都能均匀地走过，不会出现一个洼坑，也不会浇不到一棵庄稼。母亲把这块土地伺弄了好多年，这块土地给了我们全家的温饱，使我从一个蹒跚学步的稚子成为一个壮实的青年。自母亲给我断了奶之后，我就开始咀嚼这片土地结出的五谷了，并背着用她结出的粮食做成的煎饼，走过了一段漫漫旅程。我究竟有多少回背着这样的煎饼行过千山万水，多少回背这样的煎饼战胜了一次次人生的逆境，无论如何也没法算起了。我强健的骨肉就是你养育的呀，母亲种过的土地！
母亲最终成为这片土地的守护者，这仿佛也是所有人的宿命。我耕耘在这片土地上，还能闻得见这土地里散发出的母亲的汗味，看得见母亲在这片土地上的脚迹，听得见母亲留在土地上的笑声。每一次走过这片土地，我都感觉母亲站在一个角落笑眯眯的看着我，因此，对土地的耕耘、播种我不敢有一丝一毫的懈怠。每年春天，我像母亲一样把农家肥用农具倒上一遍又一遍，拣尽里面的任何一石一瓦，然后再把它们堆起来，培结实，直到肥堆里钻出丝丝缕缕甜香的美味。我俯在肥堆上，贪婪地吸着美酒样的醇香，它们直入腑肺，慢慢的弥散开去，仅仅一会儿，我便被它醉得满脸酡红、脚步踉跄了。我终于悟出了，仙醪般的美味是集泥土粮食和天地雨露之大成而成的啊！我突然明白了长在母亲土地上的高粱为什么那么红、地瓜为什么那么甜、玉米为什么金黄灿烂了。只有享用过如此大餐的土地，才会养出出类拨萃的五谷啊！我明白为什么母亲向土地施肥时，不用农具，而总用双手去捧了。母亲总是把捧起的肥料恭敬地放在庄稼的根部，这是对土地的尊敬与感恩呀！一粒普通的种子放进地去，土地还给人类一株结实的庄稼，又捧出五颜六色的果实，这是土地对人类的回报呀！于是，我醒悟了：母亲尊敬土地是因为土地与母亲的心是相通的，一秆秆的庄稼，一穗穗的果实，那不正是大地母亲送给人类的乳汁吗？！
我躬身收获，把汗滴在母亲种过的土地上，汗珠中我看到了母亲的微笑；太阳出来了，照在挂在庄稼叶子和果实上的露珠上，露珠中我看到了自己对土地的虔诚。宽广的土地上，澎湃着无边的五谷的浪潮，我看到庄严的母亲站在大如车轮的金莲上，从土地的远方飘然而至，然后又飘然而去，只留下一句若有若无的回响——儿啊，认真地播种吧！你要像土地那样虽历经磨难但庄重犹存！
站在母亲种过的这片土地上，我双手牢牢地握紧了镰刀。
【小题1】用简明的语言概括“母亲”的形象特点。
【小题2】下列句子中加横线词能否用括号中的词替换？为什么？
母亲把农家肥运到田里，整块地就浮（飘）着一层甜香。
【小题3】怎样理解“母亲最终成为这片土地的守护者”这句话的含意？
【小题4】作者说：“我终于悟出了，仙醪般的美味是集泥土粮食和天地雨露之大成而成的啊！”用自己的语言说说作者终于悟出了什么。

阅读下面的文字，完成小题。

亚里士多德在《诗学》中，精辟地提出喜剧的对象是丑陋与错误的观点，将丑视为喜剧的基础，但他的喜剧观念也存在着一定的片面性与局限性，如把悲剧与喜剧形而上地对立起来，认为喜剧与悲剧有严格的界限，“喜剧不致引起痛苦”，强调喜剧的纯粹逗笑、欢乐的性质；同时，他重悲剧、轻喜剧，认为悲剧是最崇高的艺术，喜剧则等而下之。亚氏的观点成为西方后世许多理论家、艺术家信奉的不可逾越的鸿沟。

从喜剧心理学角度看，喜剧的审美心理不是一味地轻松愉快，而是由紧张到松弛。笑可以有轻松的笑、无可奈何的笑乃至撕心裂肺的笑，喜剧给人的审美感受是复合的。让·保尔曾指出：“喜剧性接近这样一种有形的痒感，这种痒感作为一种滑稽可笑的双音和复义震颤于痛苦与喜悦之间。”喜剧性笑所具有的“紧张——松弛”的模式，是由作为社会生物的人的“生理——心理——社会”的需要及其满足过程所决定的。人有需要就意味着他感到缺乏，当人产生需要时，肌体就会感到一种紧张，无论是人在遇到肉体的紧张或心理的紧张时，都有一种寻找解脱的欲求，希望从引起紧张的体内情境或体外情境中逃脱出来。“笑就是摆脱紧张，重归松弛状态的一种心理对策”。

从社会文化角度看，喜剧也是人类渴望摆脱制度与规范的束缚、解除紧张状态的方式。人是社会关系的总和，人生活于社会中，必然会受到种种社会制度、规范的限制和约束，人类的天性及种种需要不可能完全得到满足，会在一定程度上受到压抑，但是，人的内在生理、心理发展的需要，却又力求使这些本能表现出来。因而，被压抑的本能所造成的生理和心理的紧张状态会要求以间接、曲折的方式得到满足，笑正是缓解内心紧张、使人感到松弛的很好的方式。

所以，喜剧的审美效果是笑，笑是使人从紧张状态中解放出来的极佳方式。但笑的情感状态仍是复合的，伟大的喜剧所引发的笑往往并不纯粹使人感到愉快，而是交织着忧郁甚至悲哀的情绪。从文学史的角度看，伟大的喜剧往往都蕴涵着悲剧因素。莎士比亚、莫里哀、果戈理都是举世公认的喜剧大师，但他们的著名喜剧作品如《威尼斯商人》、《伪君子》、《钦差大臣》等，都有鲜明的悲剧因素。他们的喜剧，大大加深了文学反映生活、描写人物的深度和力度，同时也改变了西方长期形成的对喜剧的偏见，对后世的喜剧创作产生了巨大的启迪作用。20世纪西方大量悲喜融合的喜剧的产生，在相当大的程度上，与在喜剧中融入悲剧因素这一传统是分不开的，尤其是荒诞喜剧，与传统喜剧相比，只是悲剧因素更为浓重了而已。

可见，喜剧是以其特有的方式实现对生活中悲剧的理解与超越，能与悲剧产生相似的效果。正因为如此，20世纪著名喜剧理论家莫恰指出：“喜剧的确能以它特有的对生活的理解，它那奇妙的与悲剧的洞察力有同样力度的强烈情感呈现在我们面前。”我们现在难以把喜剧与悲剧区分开来，那不是因为喜剧与悲剧相似，而是因为喜剧时常与悲剧的行动轨迹重合，而又不失其自主性。相反，喜剧凭借自己的资格，大胆地、不合逻辑地向一些传统中只属于悲剧的价值提出了挑战。

（苏晖《荒诞的悲喜性质辨》节选，有删节）

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．亚里士多德认为喜剧的基础是丑，强调喜剧的纯粹逗笑、欢乐的性质，不致于使人痛苦。

B．作者认为亚氏观点存在着一定的片面性与局限性，主要是对悲剧和喜剧的定位不够准确。

C．喜剧带给人的审美感受不应该是单一的，应该是“接近一种震颤于痛苦与喜悦问的痒感”。

D．喜剧的笑是人在遇到内体的紧张或心理的紧张时的一种解脱，可使人摆脱紧张重归松弛。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．种种社会制度、规范的限制和约束和人自身的天性及种种需要必然会产生矛盾，喜剧的笑也许就是调和矛盾的一种方式。

B．喜剧带来的复合的情感状态，是被压抑的本能所造成的生理和心理的紧张状态间接、曲折的有效补偿。

C．喜剧一般都蕴涵着悲剧因素，伟大的喜剧更是如此。交织着忧郁甚至悲哀情绪的笑会让观众产生独特的心理感受。

D．文学大师们的蕴涵着悲剧因素的喜剧加深了文学反映生活、描写人物的深度和力度，对后世的喜剧创作有巨大影响。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．亚里士多德喜剧的评折极为精辟，西方后世理论家、艺术家报难超越其成就，亚氏的观点成为他们不可逾越的鸿沟。

B．作为社会生物的人的“生理——心理——社会”的需要及其满足过程决定着喜剧性笑具有“紧张——松弛”的模式．

C．喜剧能与悲剧产生相似的效果，实现对生活中悲剧的理解与超越。荒诞喜剧和传统喜剧相比，悲剧因素更显浓重。

D．现在喜剧与悲剧可能难以区分的原因是二者的行动轨迹时常重合。但喜剧有其自身的自主性，向传统的悲剧观发出挑战。