阅读下面的文字，完成后面问题。
民间书法的文化艺术价值 马相武
民间书法这个概念，永远是一个相对的概念。世界上没有绝对的民间书法，也没有绝对的官方书法，二者是相对而言。比如民间书法经常相对的是文人书法、官方书法和书法家书法。它们不光具有阶层色彩，还带有主流与非主流的区隔，比如官方书法常常相当于主流书法。有时候民间书法的概念使用带有贬义，暗指太随意、太土气、不入流、不雅观、缺少传统规范和法度。也有时候官方书法的概念使用带有贬义，暗指机械刻板模仿、缺乏艺术个性、随大流、大路货、太正统，或一味追求形式的典雅工丽，风格华靡萎弱。所以，这些概念的使用，关键是要看带入的语境，相比较的对象，价值判断的指向，这些才是最重要的。简单地说真正的书法在民间或者说在官方，其实都是错误的、偏颇的。民间书法和官方书法，虽有先后、源流之别，然往往于排斥对立中互补共存、相互依赖。
民间书法也是一个历史范畴。在书法历史上，有些书法类型，有些书法家，是受到官方或朝廷提倡推广的。比如“二王”，欧、颜、柳体等，它们几乎都是先由书法家书法和文人书法演变而成官方书法。而大量的汉简、敦煌抄经和汉砖瓦当文字，以及大量至今尚未收藏发掘完结的碑帖等等，都属于民间书法范畴。当代的“毛体”曾经风靡全国，同时受到官方和民间的普遍欣赏和模仿研习，却随着政局的变化而逐渐消退。这既是典型案例，又是特异案例。
民间书法，从表面上看，一般指书家书者属于民间，是普通市民或农民，是平民阶层。然而，我倒是觉得，其实不好以地位、身份和出身高低来划分民间书法和官方书法的。一个普通平民，写得一手直逼真迹的“毛体”，他是官方书法还是民间书法？他当然是官方书法。对于书者，你可以说他是民间书法家；对于书法，你可以说他是官方书法。官方书法和民间书法往往是一个悖论的存在，有一个相对的差异和关系，又往往有一个含混的边界，甚至交叉地存在，复合地覆盖。往往很难简单地划分论定。
在古代，官方朝廷并不仅仅维护官方书法，它们对于民间书法所起的推动作用也往往是难以否认的。北魏时期，民间书法得到了无比繁盛的发展，民间书法精品受到朝廷极大的认可和欣赏，并且加以推行宣传，蔚为风潮，壮观不已。在山东的邹县、莱州等地发现的摩崖作品，许多是民间书法瑰宝和艺术奇葩，对传统的书法艺术起了极大的丰富作用和启发作用。许多著名书法家情不自禁地加以模仿借鉴，成为官方书法的审美借鉴和艺术风格的一个有机构成。反过来，又推动刺激了民间书法文化艺术的发展演变。
中国书法起源于民间，篆隶楷行草的形成和演变，都是极好的证明。民间是书法的或源泉，汉简、敦煌抄经和汉砖瓦当文字以及大量碑帖资料，一直就是书法家研习的对象，它们是书法的文化宝库和丰富艺术资源所在。历代书法家成就大者和集大成者都从民间书法吸收艺术丈化养料，都高度重视从民间书法矿藏得到技艺创新的借鉴。
当今书法界，加上善书者和爱好者，人群庞大，光怪陆离，林林总总，这是信息化和大众文化时代加上商业大潮搅动之下必然的现象，不足为奇。然而，鼓励提倡大家放眼民间，辨清本末，正本清源，也不失为具有拓展创新书法文化艺术可能的提议和指向。
（选自2013年8月28日《中国艺术报》，有删改）
【小题1】下列对“民间书法”的理解，正确的一项是(  )

A．民间书法是一个相对的概念。它具有阶层色彩，属于非主流书法，常常带有贬义。

B．民间书法，相对于官方书法而言，一般表现为随意、土气、不入流、不雅观、不符合规范和法度。

C．民间书法，指书家书者属于民间，是普通市民或农民，是平民阶层，一旦其身份地位阶层变了，也就随之变为官方书法。

D．民间书法是一个历史范畴。汉简、敦煌抄经和汉砖瓦当文字，以及大量的碑帖等，都属于民间书法范畴。

【小题2】关于民间书法的文化艺术价值，下列表述不正确的一项是(  )

A．民间书法，有着对官方书法的补充作用。民间书法和官方书法，虽有先后、源流之别，但却常常在排斥对立中相互依赖。

B．民间书法，对传统书法艺术起了极大的丰富作用和启发作用。摩崖作品中的精品，成为官方书法的审美借鉴和艺术风格的有机构成。

C．民间书法，对官方书法起推动作用。北魏时期，民间书法发展繁盛，其精品受到官方朝廷极大的认可和欣赏。

D．民间书法，为历代书法家成就大者和集大成者提供了技艺创新借鉴的艺术资源，让他们从中吸收艺术文化养料。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是

A．世界上没有绝对的民间书法，也没有绝对的官方书法。有些民间书法奇葩可以变成为官方书法，而有些官方书法也可能退变成民间书法。

B．那些机械刻板模仿、缺乏艺术个性、随大流、太正统，追求形式的典雅工丽，风格华靡萎弱的官方书法，不是真正的官方书法。

C．官方书法和民间书法的边界往往是含混不清，很难简单划分论定的。它们之间有时交叉存在，复合地覆盖，有一个相对的差异和关系。

D．当今书法界存在离奇杂乱的现状，只有鼓励提倡大家放眼民间，辨清本末，正本清源，才会使拓展创新书法文化艺术成为可能。

阅读下面的文字，完成后面的题。（25分）
南怀瑾：传道解惑
1990年，复旦大学出版社出版的《论语别裁》风靡一时，几年间发行即过百万册，堪称中国图书界的一个“神话”。而处在这国学旋风中央的却是一位行事低调、颇有仙风道骨的学者——南怀瑾。
跌宕人生  传奇经历
南怀瑾1918年出生于浙江温州乐清，自幼接受传统私塾的严格教育。少年时期开始，他就遍读诸子百家，同时研习文学书法、诗词曲赋、天文历法诸学，这为其终身学业打下了坚实的基础。
抗战时期，他先是投笔从戎，入川任教于中央军校。后来他辞去教职，遍历名山大川，寻访高僧奇士，得到了多位著名高僧、活佛的传授，这令他终身受益。
从军、执教、经商、游历、考察、讲学的人生经历使得他对国学钻研精深、体认深刻，于中华传统文化之儒、道、佛皆有造诣，在中西文化界均颇受尊敬和认可。
而让南怀瑾真正从书斋走向普罗大众的是《论语别裁》。1974年4月初，台湾大陆工作会邀请南怀瑾每周三下午去给他们的员工讲《论语》，讲稿后来在报纸上连载。他“用时代的角度，白话的表达，加以经史的空前方式讲《论语》”，受到了大众的广泛追捧。讲稿随后以《论语别裁》为书名出版，引起轰动。
风靡大陆  扬名国际
南怀瑾的《如何修证佛法》在大陆印行后，深受大众欢迎。此书是他于1978年春在台北闭关静修期间，抽暇为海内外弟子们所作的系列讲座，对实际学佛修证的步骤有精辟讲解和具体指引，对学佛者确是弥足珍贵。
该书于1989年在台正式出版，迄今已印行十余版之多。美国翻译界有名的两兄弟之一杰西·克里瑞将其译成英文在美出版。克里瑞兄弟从1980年便开始阅读南怀瑾教授的著作，认为南氏学术博大精深，融通各家，既有理论，又有实证，为当代所罕见。
在大陆的“南怀瑾热”中，北京燕山出版社印行了《道家、密宗与东方神秘学》，国际文化出版公司则出版了南先生的《孟子旁通》，中国世界语出版社和复旦大学出版社更是隆重推出了南先生系列著述，将大陆“南怀瑾热”推向了新的高潮……
身体力行  传播不倦
南怀瑾移居香港后，居处顿成热点，门生故旧往来如梭，政界名人亦不时来访，参禅修道者更是函电交驰，时时请教。先生一如往昔，热诚相待，有函必复，其情其景，甚为感人。虽然在台时，蒋经国先生曾向先生有所请益，台北政要如王升、马纪壮、肖政之等都曾拜于先生门下，然先生绝口不谈政治，唯以弘扬中华传统文化为己任，学而不厌，诲入不倦，以利益天下众生。  
中国传统的儒、释、道三家之学中蕴藏着极为丰富的人体生命科学的内涵，如何使之在现代社会发扬光大，始终是中国文化事业上的一个重要课题。对此南怀瑾进行了数十年的探索与实践。1993年厦门普陀寺的禅修活动，即南怀瑾以现代科学精神结合古代佛教禅七形式所进行的一次修持实践。与此同时，南怀瑾将他关爱的目光投向了直接关乎社会与经济发展的诸多领域。2004年10月，清华大学在上海举办高层经理人研讨会，特邀南怀瑾前往演讲。一连四个小时，南怀瑾以古喻今、妙语连珠，对中国当代社会经济问题进行了深刻剖析，并提出了应对方略，他的真知灼见令全场与会嘉宾叹为观止。
结缘太湖  弘扬传统
南怀瑾倾力于复兴中华优秀文化，建立学堂，亲自讲解传授，为弘扬、传承民族文化之精髓，改善社会人心不遗余力、鞠躬尽瘁。其执着精神，感人至深。
南怀瑾在九十岁的时候，依然每天在太湖边讲学、会客、教拳、阅读、写作。东方出版社的编辑孙涵就曾经去太湖大学堂拜访过南怀瑾，她说：“91岁高龄的南怀瑾先生，依然保持他的生活习惯。每天下午2点以后到晚上10点以前是他的工作时间，他接待客人、处理事务，而他那里经常是高朋满座。10点以后他开姑读书写作，一直到凌晨7点睡觉。”   
南怀瑾对中国传统文化的执着情结让孙涵深受感动。南先生在每天授课之余还义务指导儿童读经，每年夏天开办儿童读经的夏令营，并亲自给孩子们讲课。“他对中国传统文化有情结，他觉得中国文化太需要弘扬，这是他的信念和晚年要做的事情。”孙涵说。
（l）下列对传记内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）

A．传奇的人生经历使南怀瑾精研中华传统文化，广泛涉猎，在多个传统文化学术领域都颇有建树，受到尊敬、认可。

B．《如何修证佛法》一书是南怀瑾的成名之作，该书在佛学研究中具有重要地位，受到了国内外的广泛关注和欢迎。

C．南怀瑾在台时，多名台北政要拜于其门下，但先生以人民利益为重，专心弘扬中华传统文化，对政治避而不谈。

D．南怀瑾将国学研究成果应用于直接关乎经济与社会发展的领域，具体表现为剖析中国当代经济问题、发扬传统文化中的人体生命科学内涵。

E．本文兼用记叙、议论等表达方式，以时间为线索，全面地展现了南先生一生的事迹，表现了作者对南先生的敬意。
（2）试分析南怀瑾在国学领域取得杰出成就的原因。（6分）
（3）本文在直接记述南怀瑾事迹的同时，还引用了他人对南先生的描述和评价，这样安排有什么好处？（6分）
（4）本文开头部分提到南先生是一位“行事低调、颇有仙风道骨”的学者，他的学术成果恩泽后世，高尚品质也激励后人。请结合全文，概括南怀瑾先生的高尚品质，并谈谈给你的人生启迪。（8分）

阅读下面的文字，完成下列各题。（9分，每小题3分）
河南文物局提出确认曹操墓葬六大依据
张波
身为古代伟人，曹操的名字可谓家喻户晓。作为中国历史上第一位提出“薄葬”的帝王，曹操墓到底在哪里？1000多年来，众说纷纭，谜团重重。日前，国家文物局郑重公布，安阳县安丰乡西高穴村村南的一座东汉大墓，就是传说中的魏武王曹操高陵墓。
该大墓的平面为甲字形，坐西向东，是一座带斜坡墓道的双室砖券墓，规模宏大，结构复杂，主要由墓道．前后室和四个侧室构成。斜坡墓道长39.5米，宽9.8米，最深处距地表约15米；墓圹平面略呈梯形，东边宽22米，西边宽19.5米，东西长18米；大墓占地面积约740平方米。
该墓曾数次被盗掘，但仍幸存一些重要的随葬品。这批文物中，尤其以刻铭石牌和遗骨最为珍贵。此次共出土刻铭石牌59件，有长方形．圭形等，铭文记录了随葬物品的名称和数量。其中8件圭形石牌极为珍贵，分别刻有“魏武王常所用格虎大戟”、“魏武王常所用格虎大刀”等铭文。在追缴回的该墓被盗的一件石枕上，刻有“魏武王常所用慰项石”铭文。这些出土文字材料，为研究确定墓主身份提供了重要的．最直接的依据。
除上述器物外，该墓还出土有大量画像石残块。在墓室清理中，考古人员还发现有人头骨．肢骨等部分遗骨，其中，墓主人为男性，年龄在60岁左右。经鉴定，他就是传说中的曹操。
做出这样的判断究竟有哪些有力证据呢？
第一，这座墓葬规模巨大，总长度近60米，砖券墓室的形制和结构与已知的汉魏王侯级墓葬类似，与曹操魏王的身份相符；该墓未发现封土，也与文献记载曹操寿陵“因高为基，不封不树”的情况相符合。
第二，墓葬出土的器物．画像石等遗物具有汉魏特征，年代相符。
第三，墓葬位置与文献记载．出土的鲁潜墓志等材料记载完全一致。据相关史书记载，曹操于建安二十五年(公元220年)正月病逝于洛阳，二月，灵柩运回邺城，葬在了高陵，高陵在“西门豹祠西原上”。调查资料显示，当时的西门豹祠在今天的漳河大桥南行一公里处，地属安阳县安丰乡丰乐镇。这座大墓就在西门豹祠以西。1998年，西高穴村西出土的后赵建武十一年(公元345年)大仆卿驸马都尉鲁潜墓志，也明确记载了魏武帝陵的具体位置就在这里。
第四，文献还明确记载，曹操主张薄葬，他临终前留下《遗令》，“殓以时服”．“无藏金玉珍宝”，也在这座墓葬中得到了印证：墓葬虽规模不小，但墓内装饰简单，未见壁画，尽显朴实。兵器．石枕等有文字可证皆为曹操平时“常所用”之器，看似精美的一些玉器等装饰品也应是曹操日常佩带之物。
第五，最为确切的证据，就是刻有“魏武王”铭文的石牌和石枕，证明墓主人就是魏武王曹操。据文献记载，曹操生前先封为“魏公”，后进爵为“魏王”，死后谥号为“武王”，其子曹丕称帝后追尊为“武皇帝”，史称“魏武帝”。出土石牌．石枕刻铭称“魏武王”，完全符合曹操下葬时的称谓。
第六，墓室中发现的男性遗骨，专家鉴定年龄在60岁左右，与曹操终年66岁吻合，应为曹操遗骨。
综上所述，专家们才最终认定，这座东汉大墓为魏武王曹操高陵墓。
（摘编自东方今报网2009年12月28日）
【小题1】下列关于曹操墓葬的理解，符合原文意思的一项是（）

A．关于曹操墓的位置，传说一致认为位于安阳县安丰乡西高穴村，就是确切证据，最近的考古发现证实了传说的正确。

B．曹操墓葬长度超过60米，规模巨大，但墓内装饰简单，未见壁画，尽显朴实，体现了墓主人曹操“薄葬”的主张。

C．曹操墓平面为甲子形，形制为砖券墓室，主要由墓道．前后室和四个侧室构成，结构复杂，与曹操魏武帝的身份相符。

D．史书记载，曹操死后葬在了“西门豹祠西原上”的高陵，鲁潜墓志中的记载与此相同，这是专家们认定曹操墓葬位置的依据之一。

【小题2】（小题2）下列叙述不符合原文意思的一项是（）

A．曹操虽是中国历史上第一位提出“薄葬”的帝王，但其墓不论从总长度还是从占地面积看，都堪称规模宏大，这其实与他“薄葬”的主张并不矛盾。

B．发掘出来的刻有“魏武王常所用慰项石”铭文的石枕等其他文字材料，为研究确定墓主的身份提供了重要的依据。

C．刻有“魏武王”铭文的石碑和石枕非常珍贵，是确定墓主身份的最确切．最直接的证据，它完全符合曹操下葬时的称谓。

D．曹操墓出土的大量画像石，虽然残缺不全，但都具有汉魏时期的特征，与墓主人曹操生活的年代一致。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列推断正确的一项是（）

A．因为曹操是中国历史上第一位提出“薄葬”的帝王，所以，他临终前才留下了《遗令》，要求“殓以时服”、“无藏金玉珍宝”。

B．如果曹操墓中的石碑．石枕上没刻有“魏武王……”的铭文，其文物价值将会大打折扣，甚至会变得一钱不值。

C．石牌、石枕上的铭刻称曹操为“魏武王”而不是“魏武帝”，可见曹操生前并没有做皇帝，只是做过王、公而已。

D．目前，专家提出了确认曹操墓葬的六大依据，这六者缺一不可，它们的作用是相同的，价值是一样的。

阅读下面的文字，完成下题。
莫奈：一生只为一个女人画像
蒋勋
1875年，卡蜜儿成为莫奈的爱人已经超过十年，他们第一个孩子生于1867年，已经八岁，他们正式登记结婚已经五年。而此时，卡蜜儿检查出罹患绝症，身体明显衰弱下来。这一年，莫奈画下了卡蜜儿在家中做针线活的一张肖像。
这件小小的作品很不同于莫奈同一时期的画作。卡蜜儿坐在室内一角，对着窗口阳光做针线。一个相爱相处了十年的女人，成为妻子，成为母亲，在莫奈的笔下可能已经不再是当初那个娇美艳丽的模特儿。一个女性，有了妻子与母亲的身份，似乎原始女性如鲜花绽放一般的诱惑华美消失了一些，却又生长出一些如同果实一般安静饱满的神情。
莫奈处理这一幅画作时也似乎不再是一个知名画家，拥有印象派命名者的头衔，而是回来扮演一个忠实丈夫与父亲的朴实角色。
光的跳跃不见了，莫奈坐在卡蜜儿旁边，认真看妻子做针线，看窗外的光透过纱帘树荫在室内流动，室内幽静隐约的光线，照亮卡蜜儿的脸孔，照亮她衣服长袍上织绣的图案。
不知道莫奈在得知卡蜜儿罹患重病后的心情如何，这一件小小作品却使人沉思起那艰难的一年——1875年——对两个人都特别艰难的一年。
这一年莫奈还是留下了不少以卡蜜儿为主题的作品，特别是撑着阳伞站立在草坡上的卡蜜儿肖像。
也许不应该用“肖像”来称呼这一系列作品，因为在奥塞美术馆面对好几幅同一主题的画作，我们知道画中的人物有的是卡蜜儿，有的是1886年卡蜜儿逝世以后莫奈以继女苏珊为模特儿画的。这两个人都撑着阳伞，在阳光下站立着，更换着不同的角度。
我们不禁会发问：卡蜜儿或苏珊在烈日阳光下站了多久？莫奈要求卡蜜儿或苏珊变换了多少次姿势？
无论是卡蜜儿还是苏珊，在这一系列作品中都不再是一个被关心的主题，如同这一段时期，莫奈所有画里的人物或许都只是他用来观察光与色彩的媒介而已。
他看得见卡蜜儿吗？
或者他只是看到阳光的跳跃，看到伞布上端与下端的明暗对比，看到风吹起的纱巾与衣裙下摆裙裾里透明的光，光在跳跃，在云端，在草坡上，在发上，在风里，一瞬间一瞬间的光，令莫奈迫不及待，快速地用画笔捕捉着。他不知道卡蜜儿（或苏珊）站了多久，他忘了她们变换了多少次姿势，他看不到人物，他只看到一片一片的光，如此华丽，如此闪烁，如同神迹，如同不可思议的宇宙最本质的奥秘。
莫奈要为瞬间的光留下肖像，每一个短暂的瞬间，他或许忽然想到站在面前的女子也只是短暂的光，如梦幻泡影，如露亦如电，都只是无法把握的一瞬间的光。
我特别喜欢莫奈1875年最早的一幅《撑阳伞的女人》。画里的卡蜜儿姿态不太僵硬，在云天的背景里一转身，一回眸，风吹着草，吹着云，仿佛即刻也要在风中吹散卡蜜儿，整个人像要幻化而去，令人无限感伤。旁边是莫奈与卡蜜儿八岁的儿子让，这是画家对一个自己深爱的人的最后一瞥吗？
也许不是，卡蜜儿还有四年的时间，她的身体饱受折磨，而那折磨也是莫奈一起要做的功课，他想要留下每一瞬间的光，然而光一直在消失，从来不会为他的惋惜哀伤停留。
1878年卡蜜儿生下第二个孩子，这一次生产更加重了她的病情，终于在1879年逃不过病魔死神的手掌，卡蜜儿要在光里消逝了。
1886年，在卡蜜儿逝世七年以后，莫奈以继女苏珊为模特儿，用同样场景，同样姿态，连色彩与光都几乎一样，重复画了一系列《撑阳伞的女人》。
莫奈在怀念什么吗？他刻意重新安排的同一名字、同一主题、同一形式的绘画，深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的人物刻骨铭心的记忆吗？
（节选自《蒋勋破解莫奈之美》，北京联合出版公司2015年7月版）
相关链接：
①莫奈，印象派代表画家，他的油画所散发出的光线、色彩、运动和充沛的活力，超越了以往绘画中僵死的构图和不敢有丝毫创新的传统主义。在绘画风格受到权威排斥时，一直坚持自己独特的绘画风格。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
——摘编自王莉函《谈莫奈的光与色》
②莫奈与妻子卡蜜儿在巴黎相识，很快坠入爱河，但莫奈的家人看不起这位模特儿，逼迫他们分手，并中断了莫奈的经济。莫奈一如既往地爱着卡蜜儿，卡蜜儿也给予莫奈星火燎原般的创作灵感。当莫奈的作品被贬得一文不值时，卡蜜儿简直是用自己的生命喂养着莫奈，她无怨无悔地跟着他勇敢地活下去，家徒四壁却充盈着爱的光芒。
——摘编自孙君飞《爱是莫奈的另一种光》
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）（）

A．莫奈一生只为一个女人画像，其画作深藏着他对逝去的光、逝去的岁月、逝去的卡蜜儿刻骨铭心的记忆。

B．莫奈创作了《撑阳伞的女人》系列画作，有的以卡蜜儿为模特儿，有的以继女苏珊为模特儿，画面上，用同样场景，同样姿态，连色彩与光都几乎一样。

C．为了莫奈画出好的作品，卡蜜儿有时需要在烈日阳光下站很久，变换多种姿势，以至于罹患绝症。

D．1875年，莫奈创作了卡蜜儿在家中做针线活的一张肖像，画中的卡蜜儿已没有了做模特时的娇美艳丽，失去了如鲜花绽放一般的诱惑华美，年近半百，饱经风霜的她如同成熟的果实一般安静饱满。

E. 莫奈善于用画笔捕捉光和影的色彩变化。阳光的跳跃，明暗的对比，每一个瞬间的光，莫奈似乎都想为之留下肖像。
【小题2】请结合文本内容，简要概括莫奈绘画的艺术特征。
【小题3】本文是一篇评传，请结合文本，归纳评传的一般写作特点。
【小题4】莫奈一生中并不只为一个女人画过像，为何作者却以“莫奈：一生只为一个女人画像”为标题？“一生只为一个女人画像”的莫奈终成一代大师，这给你什么启示？

材料概括分析题
天  籁
冯骥才
你仰头、仰头，耳朵像一对空空的盅儿，去承接由高无穷尽的天空滑下来的声音。然而，你什么也听不到。人的耳朵不是聆听天体的，而是听取俗事的；所以人们说茫茫宇宙，寥廓无声。
这宇宙天体，如此浩瀚，如此和谐，如此宁静，如此透明，如此神奇；它一定有一种美妙奇异、胜过一切人间音乐的天籁。你怎样才能听到它，你乞灵于谁？
你仰着头，屏住气，依然什么也没听到，却感受了高悬头顶的天体的博大与空灵。
当乌云汇集，你的目光从那尚未闭合的云洞穿过，极力望去，一束阳光恰好由那里直射下来，和你的目光金灿灿地相撞。你是否听到一种激动人心的灿烂的金属般的声响？当然，你没有听到任何声音。还有那涌动的浓雾，不安的流光，行走的星球和日全食的太阳，为什么全是毫无声息？
噢，你听到了！闪电刺入乌云的腹内，你终于听到天公的暴怒；你还说空中的风一定是天体的呼吸，否则为什么时而宁静柔和，时而猛烈迅疾？细密的小雨为了叫你听见它的声音，每一滴雨都把一片叶子作为碧绿的小鼓，你已经神会到雨声是一种天意！可到头来蒙昧的仍旧是你！只要人能听到的、听懂的，全不是天体之声。
你更加焦渴地仰着头——
不，不是你，是约瑟夫〃施特劳斯。他一直张着双耳，倾听来自宇宙天体深处的声音，并把这声音①描述下来。尽管这声音②并非真实的天籁，只不过是他的想象，却叫我们深深地为之感动。从这清明空远的音响里，我们终于悟到了天体之声最神圣、最迷人的主题：永恒！ 
永恒，一个所有地球生命的终极追求，所有艺术生命苦苦攀援的极顶；它又是无法企及的悲剧性的生命境界。从蛮荒时代到文明社会，人类一直心怀渴望，举首向天，祈盼神示以永恒。面对天体，我们何其渺小；面对永恒，我们又何其短暂！尽管如是，地球人类依旧努力不弃，去理解永恒和走进永恒。我们无法达到的是永恒，我们永远追求的也是永恒。
听到了永恒之声，便是听到了天籁。
【小题1】结合上下文，请指出文中加点的“声音”的不同。
【小题2】说说文中运用第二人称有何艺术效果？
【小题3】作者借音乐表达对优秀艺术的看法。请概括优秀艺术的特点