阅读下面的文字，完成下列小题。

行将消逝的物语：油纸伞

李振南

每当在春风又绿江南岸的季节，深夜里听那淅淅沥沥、时断时续的春雨时，我的思绪便会穿越时空，抵达江南小镇的小巷和它的油纸伞。

在我的脑海里，油纸伞是江南最美丽也是最遥远的一个梦了。记得儿时，在滴滴答答的雨帘下，我们撑开油纸伞，一爿爿烟雨葱茏的天地近在眼前，一幅幅充满诗意的田园风光纷至沓来，让人恍然进入梦境。现在，这个梦离我们越来越远了，只有在那些发黄的典籍里，还能依稀看到它们的影子，也只有在以假作真的影视画面里，能模糊地见到它们的赝品。

油纸伞，它于何时何地发明，又是哪一个独具慧心的匠人所造，现已无从考证。但我想，油纸伞的出现，一定是在江南，被潇潇暮雨氤氲着的江南，很容易使人产生创造的灵感。于是，一把把油纸伞，从江南仄仄的小巷里走出，伞下的人或是明眸皓齿的女子，或是一袭青衫的书生，静静地在雨中沉思遐想或踟蹰彷徨，那么宁静，那么典雅。或是两把油纸伞交错磕碰而过，蓦一回首，便擦出了爱的火花，产生了如水的柔情。正像在《雨巷》里徘徊的诗人，苦苦等待着眼睛里结着愁怨的丁香姑娘。也正像民间传说中的《白蛇传》里，是油纸伞演绎了许仙、白娘子的一段美丽动人的爱情故事。

油纸伞走向乡下，肯定是《白蛇传》以后的事了，这种竹木结构，用纸糊成的雨伞，都无一例外地散发着桐油的漆味，芬芳但又有一丝丝刺鼻，那黄黄的颜色，温暖着打伞人的心。记得，小时候乡下农人的家里，多半都是有一把油纸伞的。现在，我想起来，我家也有一把手柄长长的油纸伞，虽然不知道使用了多少个年头，伞面也已破旧，然而孩提时每每撑开，总会有山水的味道，有亲人的味道，在雨中一路追随陪伴。

我家的油纸伞属于祖传或是母亲陪嫁过来的，我至今仍不得而知。按照我们这里的乡风，油纸伞是“有子生”的谐音，是吉祥的象征。所以，过去在闺女出阁时，其父母总要送上一把油纸伞讨个吉利。我家门角里的这把油纸伞是不是母亲的陪嫁物，我一直没有问过，那时也不懂得问。

过去，乡下的油纸伞，一般是妇女和儿童的用物，成年男人的遮雨工具是箬笠、蓑衣，他们讲究的是实用，不需要诗情画意的伞。我儿时使用油纸伞都是在上学或放学的路上，又大又笨重的油纸伞，它的重量和宽度早已压过我弱小的肩头，有时候需要用很大的力气才能将它撑开。在斜风骤雨中，油纸伞和人都晃荡在乡间泥泞的土路上，这时，雨模糊了视线，风吹淡了田园的颜色，雨和伞构成一组天然的乐器，雨在伞背叮叮咚咚地敲打着音乐，此起彼落，使寂寥中的行人有了一份乐曲的慰藉。

油纸伞仅陪我走过童年和少年的时光，从尼龙雨衣的出现，它便被搁置在每户人家的墙角、厨背而渐渐地破损、霉变，直到永远地消失。如今，油纸伞早已被式样繁多的自动伞、折叠伞所取代，它们做工精细，变化无穷，如五彩的花朵在大街上、小巷里、阡陌中次第开放。虽然我清楚地知道，它们也源于油纸伞的构想，是油纸伞的沿袭，但已缺乏了油纸伞的诗意。因为它们已没有了木质的温润，油纸的芬芳；没有了其张开时的热烈、坦诚和闭合时的羞涩、含情脉脉，已缺失了一个民族的古典情怀。所以，当若诗若梦的油纸伞逝去后，我们就再已无缘读到一首像《雨巷》那样令人心澄眼热的诗歌和一个像《白蛇传》那样缠绵悱恻的故事。

（摘自《中国散文家》，有删改)

【小题1】下列对文章有关内容的分析和概括，不符合原文意思的一项是

A．文章以江南春雨和江南梦境引入，一开始便营造出诗意的氛围。而现在梦境远去，只见赝品，又给文章奠定了感伤的基调。

B．油纸伞“散发着桐油的漆味，芬芳但又有一丝丝刺鼻”，作者运用了拟人的手法，生动形象地写出了油纸伞特有的江南韵味。

C．文章写了对于油纸伞是母亲陪嫁物的猜测，巧妙地表现了“乡风”，又说明了这把油纸伞在家里人心中有着不同寻常的意义。

D．作者深情追忆小时候在乡下使用过的油纸伞，特别写到了雨和伞敲打出的音乐。这样表达既写实，又增加了文章的生动性。

【小题2】文章最后一段写“自动伞”、“折叠伞”有什么作用？请结合文段，简要分析。
【小题3】结合文本，探究“油纸伞”的丰富内涵，并简要分析。

阅读下文，完成文后各题。

最震撼心灵的还是都江堰

赵新芳

我有幸走进川蜀之地，最震撼心灵的还是都江堰!

与之相比，三星堆虽神奇，但却是那样地令人费解；峨嵋虽秀，但总笼罩在茫茫云雾中，且显得那样的吝啬；武侯祠虽圣，却难免带些战争文化色彩；就是堪称“世界第一”的乐山大佛，虽大气、庄严，也过于玄妙、虚幻!只有集物质与精神、人文与自然于一体的都江堰，才称得上是人类杰作，旷世亘古!

一

我看到的都江堰是建立在岷江上的一个大型水利工程。

从现在的视角，单就这项水利工程而言也不能称其为“大”，它主要由宝瓶口、飞沙堰、鱼嘴三部分组成。之所以又称其为“大”，主要在于它修凿于2260年前的“刀耕火种”年代；在于它一直延续2260年而永不衰败，这与早已荒废的世界同时水利工程如“古巴比伦王国的汉谟拉比渠和古罗马的人工渠道”相比，更彰显出它的恒久性。自从有了都江堰，才有了蜀中盆地的自流灌溉，才有了成都平原上驯服的岷江，才有了旱涝保收的“天府之国”，才有了蜀人生生不息乃至近代对中华民族上亿人口的贡献。

二

千年都江堰，时时刻刻都在毫不吝啬地向人们展示着她的“科学巨人”风釆，而这个“科学巨人”的内涵就是和大自然和谐相处，就是“顺应自然，改造自然，利用自然”，就是“因地制宜，因势利导”。

鸟瞰都江堰全景，就不难发现，整个工程的选址竟是那样巧妙、科学。都江堰虽没有巍巍大坝，但其作用却胜似任何大坝；都江堰的工程虽然显得散落不齐整，但其内应力却十分巨大而统一。其人势、地势、山势、水势浑然天成，其“疏、堵、合、制”无不相得益彰。由此可见当年那个“总设计师”、“总工头”——李冰是多么详实地掌握了一手资料，又是多么地聪颖和智慧。我不禁联想到近现代的一些水利工程，大多都是在“人定胜天”思想的指导下，采用高筑坝“堵”的方式建设的，往往完工不久就受到大自然的无情惩罚，如三门峡水利工程，短短几十年就丧失大多功能。还有我们祖国山河上随处可见的大大小小的水库，究竟利也、弊也?更须拭目以待。就是举世闻名的三峡大坝，虽然现代化程度、科技含量很高，效益也巨大，但其投入产出之比，和古老的都江堰也是不能相提并论的，对自然环境的影响更是有待观察，真希望它能经得起百年乃至千年的考验!

三

都江堰从远古走来，一路高歌，一路风尘。

在都江堰建成使用近400年时，中国的本土教派一一道教在其相望的青城山悄然诞生了，这绝对不是一种偶然。应该说是青城山孕育了道教，而都江堰又丰富了道教内涵，或者说是道教的一个具体实践，道家所崇尚的“道法自然，天人合一”和“自然、生命、和谐、发展”的宗旨，难道在都江堰体现的还不够淋漓尽致吗?

由都江堰派生、引申出来的“实事求是”“崇尚科学”“尊重规律”的文化，也和其分流出的江水一样无时不在滋润着川蜀大地，哺育着一代代儿女，同时也造就着无数个英雄。

站在一个个历代“堰功”塑像前，如：丁宝祯、诸葛亮等，我不禁思索着：创造都江堰者李冰也，而光大都江堰者，乃历代“堰功”也。都江堰由最初的“灌溉三郡”数万亩良田到今天的数千万亩，都是一代代官吏带领川蜀人民通过“岁修”逐步完善发展的。这里值得一提的是：都江堰不论和平还是战乱，不论什么朝代、什么制度，从来都是“官办”。从没有人敢据为己有，这就促使着历代地方各级官员要不断地“勤政”“施政”。纵观川蜀历史，就不难发现这里仅在唐末宋初发生过一次农民起义。而且还主要是外部因素引起的，这不能说不与当地社会矛盾的相对缓和有关系。

在即将收笔之时，我情不自禁地站起身

向都江堰的缔造者李冰先人深鞠躬!

向都江堰的历代“堰功”们深鞠躬!!

向千百年来修建、完善都江堰的川蜀人民深鞠躬!!!

（《散文百家》2007年12期，有删减）

【小题1】作者对都江堰推崇备至：“只有集物质与精神、人文与自然于一体的都江堰，才称得上是人类杰作，旷世亘古!”请结合全文，简要分析都江堰有哪些精神、人文的内涵。
【小题2】本文第2段突出运用了一组对比，请联系全文，简要分析这组对比分别突出了都江堰怎样的特点，并说明其在文的作用。
【小题3】结合本文，联系现实，谈谈千年都江堰给人类的启示。

阅读下面的文字，完成小题。
电视剧《大军师马懿之军师联盟》因各种原因引发了热烈的讨论。有人调侃，《大军师司马懿之军师联盟》片名像网游，时间线混乱，司马懿成了“妻管严”，和真实历史相去甚远。大家争论的焦点，其实大多围绕在历史真实和艺术想象的边界问题上：是遵照历史多一点，还是创作者的想象多一点？当艺术想象与历史记载相悖时，我们又该如何看待？
不必追根溯源，以国内影视剧常拍常新的热门题材“三国”为例，该题材的影视剧中虽不乏优秀作品，但却往往背负着“不尊重历史”的罪名。其实，作为小说的《三国演义》，是经过千百年来的历史记载、民间传说、话本小说积淀而成，本就是对历史的演义，其中诸多描述早已和《三国志》等正史记载相去甚远，是否遵照历史可以说是个伪命题。
关于历史题材文艺作品创作边界的问题，并不是今天才有的问题。对此，郭沫若、吴晗等前辈也曾有过经典论述。郭沫若曾指出，历史剧的创作不能完全违背历史事实，历史作家应该是历史研究的权威，但历史剧创作又不等同于历史研究，历史研究讲求实事求是，而历史剧创作是实事求似，毕竟，历史剧不是历史教科书。吴晗则指出，历史剧既要有历史根据，反对历史虚无主义，也要做到大事不虚、小事不拘。从《三国志》到《三国演义》，再从《三国演义》到一些优秀的“三国”题材影视剧，或许正好证实了这个创作逻辑。
再以“史家之绝唱、无韵之离骚”的《史记》为例，在《史记·吕不韦列传》中有一段描述：吕不韦看到质子子楚，称他奇货可居，认为子楚很有利用价值。如果从常识和逻辑来判断，我们很难确切地知道吕不韦是不是真说了这句话，但司马迁将此写入《史记》，非但不会影响历史记载的真实性，更是以寥寥几笔，勾勒出了吕不韦商人出身的特质。
以历史为题材，首先要尊重历史，拒绝瞎编乱造。汉朝人吃红薯、唐朝人啃玉米这样的笑话，自然要尽力避免，但最要紧的是价值观不能乱，千百年来中华民族所共同遵循的理想信念要在对历史的叙述中得以展现。历史细节上的小问题可以修改、弥补，但创作者秉持的观念，既要敬畏历史的真实，也不能缺少拥抱当今时代的胸怀。
以历史为素材的影视作品，对于历史的撷取应是创造性的，拒绝瞎编乱造的同时，也不能束缚住创作的手脚。参照正史刻板地创作，只能沦为缺乏艺术趣味的枯燥“记录”。与其在一些细枝末节上斤斤计较，不如探讨人物的性格是否饱满；与其纠结于正史和野史的差别，不如关注剧情的推进是否符合逻辑。由此，方能抵达“诗比历史更真实”。
（选自肖家鑫《历史剧把握好“不虚”与“不拘”》，略有删节）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．《大军师司马懿之军师联盟》片名像网游，时间线混乱，司马懿是“妻管严”， 都可能是引发讨论的原因。

B．从《三国演义》到一些优秀的“三国”题材影视剧，证实了一个普遍的创作逻辑，即艺术想象无可非议。

C．作为“史家之绝唱”的《史记》，如何塑造吕不韦这一人物，并不影响历史记载的真实性。

D．历史剧的创作要有正确的价值观，在历史故事的叙述中应展现中华民族千百年来所共同遵循的理想信念。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，正确的一项是（   ）

A．文章由电视剧《大军师司马懿之军师联盟》引出论题，强调历史剧只要剧情符合逻辑、人物性格饱满即为佳作。

B．文章第二、三段主要运用例证法和引证法论述观点，第四段则运用了类比法进行论证讲述历史剧创作的原则。

C．最后两段是文章的结论，作者指出，以历史为题材的作品，既要尊重历史，又不能拘泥历史，情节要自己创造。

D．郭沫若和吴晗等前辈对历史题材文艺作品创作边界早有论述，认为历史剧创作应实事求似，做到大事不虚，小事不拘。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．如果剧作家被正史束缚创作的手脚，那么以历史为素材的影视作品就会成为没有艺术趣味的枯燥“记录”。

B．只有大事不虚、小事不拘，做到“实事求似”，创造性地运用史实，历史剧才能抵达“诗比历史更真实”。

C．历史剧的创作如果违背了历史事实，与真实的历史记载相去甚远，那它就要背负起“不尊重历史”的罪名。

D．历史剧作者应秉持既敬畏历史真实又不纠结细节问题的创作观念，妥善处理好历史真实和艺术想象的关系。

阅读下面的文字，完成各题。
相较于赤橙黄绿青蓝紫等诗意色彩，灰色鲜有被提及，歌德在著作《色彩论》中描述：“在尊贵的灰色面前，我们会体验到一种提升感;在平凡的灰色面前，我们会体验到谦卑。”
作为彩色系里的调和色，灰色一直是隐性的身份，自古被烙上阶级属性与情感特征，其所指有宗教与文化、艺术与哲学不同层面的解读。灰色“集彩性”的低纯度功能不言而喻，是集中多种彩色后的简单而丰富，既影射着自然地理的客观地貌，作为表现形式与手段，也丰富着人文艺术领域的深度思考，其优质的视觉协调性促使灰色成为绘画与设计、艺术与商业领域的表现媒介。
灰色广义上的模糊既指所有事件的不明朗、非良性的状态，同时也包含人生与艺术某阶段的方向迷失，后者如毕加索的灰色时期的绘画，这个时期，毕加索的生活条件很差，作品弥漫着一片阴沉的忧郁。灰色的象征性有着显性的贬义和隐形的文化内涵。“灰色”广义上的哲思显然适用于文学艺术等社会学门类，如文学诗词的灰色意境则是：幽、寒、雨、暮、荒、苍、雪、愁、恨等如泣如诉的古典诗意色彩。《道德经》的无为哲学以空灵淡泊的精神本质契合了黑白水墨画的灰色美学，以墨色胜于五彩、五色、五音的视觉语汇成为灰色最早的美学代言，在此，大美、大音及大象在洗尽铅华后定格为无言、稀声、无形的精神追求，灰色的墨韵在唐代传统书画中以“枯湿浓淡”“运墨而五色具”的气韵概括了世界万象的空灵与洒脱，至宋代则在“逸、神、妙、能”中开拓了意态的文人挥毫，及至元代“作画贵有古意”的“逸笔草草”，灰色的笔墨气韵形成一种沉寂、肃然，进而产生了一种温雅淡泊的审美意味，流动着静、虚、恬、淡的古意。灰色的墨韵循环流动在阴阳五行的虚实水墨中。
法国印象派画家德加热衷于表现舞女的动态“印象”，灰色的介质与朦胧图底的关系有利于表现书法线条般的人体曲线美。与德加温润的灰色相比，热衷于以灰色、紫罗兰、绿色等打底画纸作画的古典主义大师丢勒的细密画则注重严谨的逻辑，《祈祷的手》、《横躺的阿格妮丝》等结实的典型性造型在灰色背景中体现了画家精于概括、重于塑造的无限洞察力。如果说德加的色粉笔游走在快乐的舞台范围里，那科勒惠支的素描则借助黑白灰表现生与死的精神呼啸，《哀悼》、《抱婴儿的母亲》及《离别》等无不寄托着画家悲天悯人的情怀。其实，灰色不过是艺术媒介里的表象，艺术的本质一如罗丹所说：“最纯粹的杰作是这样的：不表现什么形式，线条和颜色再也找不到，一切融化为思想和灵魂。”
(摘编自韩天腾《灰色在艺术与设计中的灰线性解读》)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是(    )

A．灰色作为彩色系里的调和色，自古被烙上阶级属性与情感特征，其含意可以从宗教与文化、艺术与哲学不同层面进行解读。

B．毕加索的灰色时期的绘画表现了灰色广义上的模糊性，包含人生与艺术某些阶段的方向迷失，也指所有事件的不明朗、非良性的状态。

C．为了增强文章的说服力，作者引用罗丹的话，揭示出艺术的本质：不表现什么形式，也找不到线条和颜色，一切融化为思想和灵魂。

D．法国画家德加热衷于表现舞女的动态“印象”，其作品中的灰色显得温润，灰色的介质与朦胧图底的关系有利于表现书法线条般的人体曲线美。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是(    )

A．灰色最早的美学代言是以墨色胜于五彩、五色、五音的视觉语汇，所以《道德经》的无为哲学与黑白水墨画的灰色美学相契合。

B．元代“作画贵有古意”的“逸笔草草”的出现，使得灰色的笔墨气韵形成一种沉寂肃然的特点，产生了一种温雅淡泊的审美意味。

C．灰色的墨韵在我国唐代传统书画中主要表现为：以“枯湿浓淡”“运墨而五色具”的气韵概括了世界万象的空灵与洒脱。

D．《祈祷的手》、《横躺的阿格妮丝》等画，其结实的典型性造型在灰色背景中体现了丢勒精于概括、重于塑造的无限洞察力。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是(    )

A．在尊贵的灰色面前人会体验到一种提升感，在平凡的灰色面前人会体验到谦卑。这告诉我们：因灰色的类别不同而给人的感受也不同。

B．灰色的“集彩性”具有低纯度功能，灰色的优质的视觉协调性是灰色成为绘画与设计、艺术与商业领域的表现媒介的原因。

C．灰色的象征性有着显性的贬义，如文学诗词的灰色意境“幽、寒、雨、暮、愁、恨”等，其文化内涵不如赤橙黄绿等色彩深厚。

D．科勒惠支的《哀悼》、《抱婴儿的母亲》及《离别》等，借助黑白灰表现生与死的精神呼啸，无不寄托着画家悲天悯人的情怀。

阅读文章，完成小题目
上海的另一面
①是报道的错误或是自己的幻想，提到上海便是纸醉金迷一片浮华世界，似乎所有浮世的欲望都在上海的大街小巷如影随形。也听人说上海购物商场奇多奇大，国际名牌林立，醒目精品琳琅华美且气派光鲜，崭新建筑与装潢样式极力仿造欧洲与美国，只可惜洋里洋气中又混杂着做作的古典情调，精致优雅处也仍不够到位。究竟这番装饰纯粹是上海人自己的品味和迷恋，还是面对旅游的媚俗需要呢？
②如何让新旧交遇而别有韵味又不失亲和沉稳？把新时代的精神和旧历史的沉淀融汇成一体是门大学问。假若不停地拆旧迎新，换了一个全新面目的城市，上海是否仍然还是上海？
③幸好我们去了土山湾博物馆。
④土山湾，有个土字的土气名字，实在而朴素，一看就很喜欢。意外地发现竟是一个孤儿院，1864年由天主教耶稣会建造，原名徐家汇孤儿院，原意是为了解决孤儿谋生技能而开设的土山湾艺工场。博物馆里展示徐家汇形成的历史和明末著名科学家、政治家、教育家徐光启，复旦大学的创建者马相伯等人的功绩，图文并茂生动地再现了当年孤儿在这里生活和学习的情景，包括当时的画工坊、玻璃工坊、五金工坊、印刷工坊、木刻工坊等等。全面展现中西文化艺术交流的历史画面，有丰富的实物与史料。可惜时间不足，无法从土山湾老人们在电子视频中的口述历史获知更多当时的情况。临走之前，我在展馆外边买了一本最新出版的《土山湾》，并盖上两枚纪念印章。
⑤行李因作家赠书其实早已超重，忍不住又买书，因为进门那一座令我惊叹不已的“镇馆之宝”。这座曾经参加过3届世博会，其中1915年在美国旧金山巴拿马太平洋博览会上，和配套展出的木雕宝塔获得最高甲等大奖的中国牌楼，制作者是土山湾艺工厂的艺术家，他们运用中国传统的斗拱技术，雕刻三国故事如空城计、草船借箭等，出现最多的人物是关公。对着牌楼，想象那些年轻的艺术家，弯着身子，一刀一刀地雕和刻，那么精微和细致，对艺术若非有特别的深情，绝对不会愿意把时间专心一意地用在精细的雕刻创作上。
⑥他们在时间里雕刻时间，用过去的时间换来今天的时间，甚至未来的时间。艺术家不在了，可是他们的作品，他们的精神在时间里留下来了。
⑦土山湾艺术家，也即是来学艺的孤儿们，在那个时常有人饿死的年代，土山湾艺工场收留他们，教导他们各种手艺，希望他们未来可以自食其力，这里是宗教的，也是艺术的，更是温馨的。老师传授西方宗教教义，也灌输西方文化艺术，至于师长们的为人处世方式，孤儿们耳濡目染，即是另一种无形的说法。展厅里各种精致典雅的艺术品，展示出这里曾经是一个圆梦的工厂，默默地孕育了一代又一代的艺术家，周湘、徐泳清、张聿光、潘克恭、徐宝庆、张充仁等，孤儿亦有机会成大师，当年创建土山湾孤儿院的天主教会的传教士们功不可没。诸多新工艺如彩绘玻璃、印刷技术等都发源于此，艺工厂也被称为“中国西洋画的摇篮”，任伯年、刘海粟、徐悲鸿都曾经在此任教。
⑧见到上海返朴归真的另一面，见到中西文化交融得如此和谐自然美丽典雅，叫我想起一个外国的历史学家曾经向中国人提出的忠告：“我们现在有的，你们将来都会有；而你们现在有的，我们永远不会有。”文化遗产是一个城市的灵魂，也是吸引旅人游客前来的特殊诱惑。城市在更新，倘若让中国文化的内涵生锈腐烂，甚至毫不珍惜地一刀切除，失去上海原有的风貌以后，上海的独特魅力便会消逝无踪了。
⑨ 旅人要看欧洲，自然会到欧洲去，绝对不会选择飞来上海。再如何“打造”，上海也不该成为一个“欧洲城市”。都说上海“洋气”，这一回，却是“土气”的东西深深吸引了我，并且提醒我：上海，永远是中国的上海。
【小题1】简析第③段在文中的作用。
【小题2】第⑤段画线句子描写生动，议论深刻，请对此加以赏析。
【小题3】第⑥段画线句子的含义是 。
【小题4】下列说法不正确的一项是（）

A．第②段以设问方式引出作者对新时代精神和历史传承相融合的思考。

B．第⑤段介绍了土山弯木雕牌楼，突出其技艺的精巧和对文化的传承。

C．第⑦段交代学艺的孤儿有机会成为大师，与老师言传身教密不可分。

D．第⑧段强调要保有上海的魅力，必须更新中国文化生锈腐烂的内涵。

【小题5】根据你的理解，对本文的标题加以鉴赏。