儒墨之争给儒学带来了什么
孔德立
①早期儒学的传承创新既是早期儒家自身传承的结果，又是排拒与融合其他学说的结晶。墨子“非儒”与孟子“辟墨”是儒、墨两家争鸣的重头戏，对儒、墨学派的发展产生了深远影响，尤其凸显出早期儒学的传承与创新路径。
②孟子“学于子思之门人”，是孔子、曾子、子思这一系早期儒家谱系的传人。孟子时代，“杨朱、墨翟之言盈天下，天下之言，不归杨则归墨”。面对咄咄逼人的墨家，孟子以“欲平治天下，舍我其谁”的“浩然之气”，毅然起而“辟墨”。
③“仁爱”与“兼爱”是儒墨之争的核心问题。要击退墨家的进攻，必须彻底揭露兼爱的危害。恰好，墨者夷之厚葬其亲的举动暴露了墨家的理论缺陷。墨家赞同薄葬，批评儒家的厚葬主张，而墨者夷之厚葬其亲的做法正违反了自家学说。当孟子批评夷之时，夷之却以儒家主张的“若保赤子”为借口，辩解说“爱无差等，施由亲始”亦为儒家所赞同。孟子对夷之的论调予以坚决的反击，他指出，丧礼的真正内涵不在于财产的多寡，而是源于子女发自内心对父母的真爱情感。这种特定的情感体验由血缘关系决定，而绝不可能来自外部，也不可能依靠推论方式获得。但墨家既承认有发自内心的情感之爱，又认为这种爱可以用语言与推论方式施于他人。墨子津津乐道的“视人之国若视其国，视人之家若视其家，视人之身若视其身”的兼爱精神，实际上是把特定情感庸俗化了。孟子认为，墨家把他人之父视为己之父，消弭了父亲的特定内涵。仁爱是儒家的核心价值观，儒、墨在仁爱与兼爱问题上有着不可弥合的分歧，因此，孟子才尖锐地批判墨家的‘兼爱”学说是使人成为无异于“禽兽”的“无父”之学。
④传统说法认为，孟子辱骂墨子为“禽兽”，遂以为孟子与墨子的学说是对立的。但如果把墨学置于孔孟之间加以分析，就会发现一个不争的事实：孟子在捍卫儒家仁学核心价值的同时，亦悄然对墨学进行了吸收。性善论与仁政学说是孟子对儒学的新贡献，但如果我们只注重孟子对儒学的传承的一面，很容易忽略墨学对孟子的影响。简帛《五行》篇出土后，我们从子思五行说中发现了性善论的直接。但是，子思与孟子对“仁、义、礼、智”的论述尚有一定距离。子思的仁、义、礼、智既重外在之行，又重内心之德，德行并重。而孟子已经把仁、义、礼、智完全转化为内心之德、人性之善。子思并没有把人性与善画等号，而孟子直接说人无仁义礼智则“非人”。可见，善性已经成为做人的必然条件。那么，孟子性善论的至善源头到底是什么呢？
⑤如果我们考虑到墨子对儒家的批评，不难发现，墨子对“天”与“善”的论述正被孟子悄然吸收了。《墨子》书中“天民”一词出现2次，《孟子》书中出现了3次。值得关注的是，这个词却不见于其他早期儒墨两家著作。墨子把至善之天与民连接以来，为人性找到了至善之源。“爱人利人以得福”，扶危救困、爱人利人之人，获得天佑而得福，墨子虽未明言人性善，但推行兼爱之人必定以人之善性为前提。墨子“官无常贵，民无终贼”的主张，从“农与工肆”选拔官吏的提议，均是墨子提升民众地位的举措。经过墨家的宣传及实践，墨子的这些主张已经唤醒了民众积极争取自身利益的意识。在风起云涌的墨家“革命”之后，孟子提出“民为贵、社稷次之、君为轻”的民本思想也就顺理成章了。此外，孟子“仁，人之安宅；义，人之正路”的论述，既坚持了儒家仁爱的核心价值观，又受到了墨子“行天下大义”的影响。墨子“非乐”，孟子则劝导统治者“与民同乐”，把墨子认为贵族专享的乐舞文化转化为君民共享的社会财富。
（选自《光明日报》2012年3月26日，有删节）
【小题1】下列关于原文第二、三两段内容的表述，不正确的一项是

A．孟子所处的时代，墨家影响力十分巨大，以至“杨朱、墨翟之言盈天下。天下之言不归杨，则归墨”。

B．面对墨家强大的势力，孟子作为当时儒家的代表人物，自觉担负起与墨家争鸣以捍卫儒家仁学核心价值的使命。

C．“兼爱”属于墨家的核心思想，与儒家“仁爱”说相比，虽然都有“爱”，但是两种学说却风马牛不相及。

D．孟子挞伐墨家，是很善于选择突破口的，如他抓住墨家夷之厚葬其亲的做法，来攻击墨家自身的理论缺陷。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．面对孟子的攻伐，夷之运用求同思维方法用自认为是儒墨公认的主张来为自己辩驳，但是效果并不理想。

B．孟子认为，“爱无差等，施由亲始”不是从物质财富的多寡层面上讲的，而是从子女对父母的真情方面而言的。

C．儒家认为子女对父母的真爱情感体验是由血缘关系决定的，绝不可能来自外部，也不可能由推论的方式获得。

D．儒家认为墨家的“兼爱”思想把人与人之间的感情庸俗化了，容易模糊人与禽兽的区别，也使墨家沦为“无父”之学。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．因为孟子认为墨家的“兼爱”思想消弭了父亲的特定内涵，这触及儒家的核心价值，因而遭到孟子的尖锐批判。

B．孟子在对“仁、义、礼、智”的理解上，融合了墨家的思想，他把仁、义、礼、智完全转化为内心之德、人性之善。

C．墨子“官无常贵，民无终贱”的主张、从“农与工肆”选拔官吏的提议等提升民众地位的思想，也促成了孟子民本思想的建立。

D．孟子对墨学的借鉴是反其道而行之，如墨子主张“非乐”，孟子却倡导“与民同乐”，将其转化为君民共享的社会财富。

阅读下面的文字，完成后面小题。
中国的传统建筑特色是以规模、群体、气势著称，与国外的独立建筑的风格截然不同，中国的传统建筑是一幅“画”，以围墙作画框，主要的欣赏对象则是围墙内的空间。欣赏方式不是静态的“可望”，而是在动态的“可游”画面之中，步移景换，情随境迁，玩味各种“画”的神韵。
中国传统建筑完成的是铺开成面的“群”，具有体积感的单体，不是独立自在之物，只是作为群体的一部分而存在的。这就使得它的个性很弱，共性的因素则是基本原则。“群”是中国建筑艺术的灵魂。浙江东阳的卢宅就是一个典型的中国江南古民居建筑群。卢宅中任何一个建筑单体一旦离开了这个“群”，它的存在也就失去了根据。也就是说，没有单体组成的“群”，也就没有现在意义上的卢宅。同理，太和殿只有在紫禁城中才能存在；留园只有在苏州园林中才别有情趣。
中国传统建筑单体的内部空间不发达，它所产生的美主要存在于室内外空间的变化之中。就建筑单体而言，它是外部空间，但就围墙所封闭的整个建筑群而言，它又是内部空间，因而呈现出一种亦内亦外的模糊感。而且即使在水平方向，它也随时可通过空廊、据廊、亭子和门窗渗透到其它内外空间去。因此，它的大小和形状都是绘画性的，没有绝对明确的体形和绝对肯定的体积。
中国传统建筑多采用间架结构，或露或藏，与绘画中的“笔触”极为相似。墙壁中的柱子，或屋顶下的大梁小椽，并不羞藏起来，反而坦诚地表露自己、赞美自己，从而成为建筑物造型的重要组成部分。这在卢宅及江南民居中，表现得很突出。在中国传统建筑中，整个框架是有意显露出来的，这些标志着建筑基本格局的结构线条，这些代表事物的主体与主旨的轮廓线，反映出绘画艺术的结构美。
中国传统建筑是由线构成的。柱、梁、额、桁、枋、椽、拱等，在宏观上都可视作线，这些线的交织网罗就构成建筑。中国传统建筑普遍具有可贵的本色美，建筑的这些线型构件在满足结构和功能本身要求的同时，也兼具装饰的作用。这些线的形式是来自于对构造接缝的强调，或是对飘带、云纹或蔓草之类形象的抽象。
绘画是色彩的艺术，中国传统建筑同样注重色彩。中国传统建筑中的背景部分往往是由一个色相的色彩在不同明度与纯度上变化构成的，其上点缀一二种其它色调，与传统绘画中用各种墨色加上一点花青或褚石作为主要表现手段的做法如出一辙。即使是工笔重彩，也是先用线条勾边，再平填颜色。而不像西方绘画那样，直接用色块表现物体的形体感。
（选自《漫议中国传统建筑的绘画美》，有删改）
【小题1】下列对于“中国传统建筑”的理解，不正确的一项是（   ）

A．中国传统建筑中的建筑单体虽然具有一定的体形和体积，但就其功用价值而言，却不能独立存在，只能作为群体中的一部分。

B．中国传统建筑最适合让游客在动态的游览中移步换景，玩味各部分建筑单体的神韵。

C．中国传统建筑讲究规模、气势，是由建筑单体构成的完整的建筑群体，不同于西方建筑的“独立”风格。

D．中国传统建筑艺术的核心是“群”，没有建筑单体组成的“群”，就没有真正意义上的建筑群落。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．威武雄壮的太和殿如果脱离了北京紫禁城这个建筑群，就失去了存在的意义。

B．中国传统建筑的柱、梁、额、椽等线形构件在满足建筑结构、功能本身的要求之外，还具有装饰作用。

C．中国传统建筑单体可通过空廊、亭子、门窗等建筑形式与其他建筑单体巧妙地联系起来，无形之中扩大其体积，改变其外在形体特征。

D．中国传统建筑单体的内部空间有限，很难产生美感，它的美在于室内外空间的变化之中。

【小题3】根据文意，下列表述不属于“中国传统建筑”和“绘画”之间联系的一项是（   ）

A．中国传统建筑没有绝对明确的体形和绝对肯定的体积，中国传统绘画也没有固定的尺幅大小。

B．中国传统建筑墙壁中的柱子、屋顶下的大梁小椽并不刻意掩藏起来，是建筑物造型的重要组成部分，表现出绘画艺术的结构美。

C．中国传统建筑主要的欣赏对象是一定范围内的空间设置，这和绘画是在一定的范围内来表现主题是一样的。

D．中国传统建筑同绘画一样注重色彩，由同色相色彩做背景，在明度、纯度上稍作变化，进而点缀一二种其他色调的表现手法与绘画的着色特点相同。

阅读下面文字，完成小题。
文学创作中的故乡情结
阅读多于写作，心情渐趋宁静的同时，对许多事也日渐淡泊，这或许是每个写作者的必经之路。人们经常反思并不断在作品中追问自己：我究竟是谁？我为什么要与你对话？我为什么要想这些问题？
苏子曾说：“此心安处即故乡。”只要这个地方能让你安心，它就能成为你的故乡。人们常常为自己的故乡远离了自己的精神而滋生不满，萌生深深的寂寞。于是很自然的开始寻找，在寻找中因为屡次的失望，为自己虚构一个可以栖居的家园，并美其名曰故乡。这种以设想方式存在的家园，由于没有养活生命血液的泥土和水源，终难以一种长青树的姿态存于世。故乡不是一种虚拟，而是一种思想和精神。只要你思想通融，精神淡定超脱，何处都可为故乡。所以，尽管苏子一生都在迁徙、流浪，却总能到处找到自己栖居的故乡。他很安心，把与自己遭遇的一切，都非常通脱地看作一种缘分。因此，他不管走到那里，即便是条件异常艰苦的流放，也能在那里其乐融融，劳作休闲之时，用笔轻轻地打量“这一个”让自己“安心”的故乡。
安心难得,静坐反审自己的心灵故乡无疑更难。生命基于这个世界来说，在滚滚流逝的时间长河中，好像一朵浮萍。淹没于浩瀚的时间长河，人们常生无家可归之感。当夜深人静或独处时，便会不自觉地想家，却不知道自己真正的家在哪里。人类需要以情感交流的方式在这个世界生存。人类的心灵如此孤独，该如何与别人进行和谐的交流呢？这便要求一种所谓“共同语言”。
古语：道不同则不相为谋。共同语言产生的前提，便是志同道合，即交流双方形成基本一致的思想。然而根据交际经验，两个人要形成基本一致的思想，需要很多约定俗成的条件。两个同乡见面可以聊记忆中关于故乡的轶闻趣事，昔日情人见面黯然神伤一番，老同学见面可以侃谈某个难忘的老师和同学。由此可见，人们愿叙及并为之留恋的还是所熟悉的。不管已逝的抑或将来发生的人或事，人们总喜欢以熟悉的方式去感之想之。
其实文学创作与生活一样，越是熟悉的便越能感觉到它一颦一笑的气质。人们在与别人交谈或向别人做介绍时，会不自觉地拣自己最熟悉最感兴趣的事物。人们在外面工作累了总会想家，家中的亲人此时会让人备感亲切，感到跟他们有说不完的话。其实写作在很大程度上就是说话，即你怎样将自己对生活的真实感受和对生命的特别感悟很自然地流露出来，让读者情不自禁地主动与你交流，以期达到共鸣的效果。但前提是要让读者主动读你，然后想读懂你，你得具备给他们“实在”东西的素质。这个实在，乃对生命的真实体验。
从故乡出发，反观故乡，又回归故乡。这是每个创作者的必经之路。前边述及的故乡问题，从某种意义上说是一个人最潜在、最核心的生命意识。《圣经》上说，我们好比生活在一只船上，将来不可知。鉴于对将来的不可知性，在创作时才会假设或者虚拟一个貌似存在的故乡来抚慰我们飘浮的精神。对一个正谨慎行走在文学创作之路上的人来说当知道，逃不出故乡却愿在遥望故乡中寻找一个可以让精神安息的家园，是一种无法摆脱的宿命。
【小题1】下列关于第二段末尾“‘这一个’让自己‘安心’的故乡”的说法，最正确的一项是(    )

A．指以设想方式存在的家园。

B．指条件异常艰苦的流放之地。

C．指一种思想和精神上能让自己栖居的地方。

D．指自己奋斗和奉献过的故乡。

【小题2】纵观全文，下列有关作者对于“文学创作中的故乡情结”的论述的理解，不正确的一项是(    )

A．人们常常为自己的故乡远离了自己的精神而滋生不满，萌生深深的寂寞。

B．苏子的一生便充分说明只要“安心”，就能在文学创作中找到自己的故乡。

C．从对生命的真实体验出发，反观故乡，又回归故乡。这是每个创作者的必经之路。

D．由于将来不可知，人们在创作时就会假设或者虚拟一个貌似存在的故乡来抚慰我们飘浮的精神。

阅读下面的文字，完成下列各题。（9分，每小题3分）
文学要切实面向底层
陈树义
近年来，现实主义的回归成为主流文学思潮，底层写作更是近年来文学批评界和学界热议的主要话题。不过，当今的底层写作存在着一定程度的认知错觉与精神悖论。
　　某些底层写作者只是一厢情愿地认为，只要将社会底层人民的苦难或生活厄境照相式地誊写﹑影印下来就是一种人道主义关怀。这种肤浅的认识导致底层写作一味地渲染贫穷﹑剥削﹑残酷﹑绝望，使读者感受到的是一种视觉的惊悚与感情的宣泄，却忽视了对底层人民除经济的窘迫与社会地位的边缘外的精神和心理世界的探求与解析。菲力普·劳顿说：“生存价值问题是当代哲学家们关心的中心”，其实这也应该成为文学的核心命题。由苦难逻辑编织的形而上学的底层写作，其实只能是“伪底层写作”。底层写作关键必须在于对底层人民“认识自己”的引导与召唤。底层写作必须对底层人民的存在命题与价值命题作出进一步的追问。
　　精神悖论也是底层文学亟待解决的文化命题。首先是作为非底层者（作家）的外视角观察与叙述和底层群体的内在体验与外在接受的悖论。底层群体的一个重要特征是“失语”，他们是“沉默的大多数”，只能任作家用一种想象式的精神俯视和自认为的“现实主义”来书写。这种书写的结果必然是作家与底层人民的精神隔阂，作品只能在非底层群体交流，成为一道道“奇观”，以资谈论。而底层人民阅读描写自身境遇的底层文学却如同解读“天书”，望而却步。底层大众听不懂知识分子对于底层经验的表述，即使后者使用的是规范的现代汉语。正如批评家所指出的那样，张承志可能是20世纪末率先复活“穷人”和“富人”概念并且宣称为穷人写作的作家。从《黑骏马》到《心灵史》，底层人物始终是张承志小说的主人公。然而，张承志在一次访谈中提到，估计他的大多数主人公读不懂这些小说。确实，某些作家引以为自豪的小说精致构思与叙述策略，与底层人民的阅读存在巨大裂缝，横亘在作者与期许读者之间，难以调和，使得“底层写作”曲高和寡。
　　虽然底层文学存在这样那样的问题，但是通过作家的眼睛和手，去发现和呈现底层的生活、挖掘和表现人物的内心，触摸到底层的脉动，毕竟是可喜的事情。但是我们的作者不能仅仅满足于展现这些他者的“奇观”，以及展示“奇观”的种种套路和手段，作家的心灵必须穿越喧嚣，真实书写底层“沉默大多数”的心灵，同情地了解他们的生活境地和心灵世界，同他们一起感受，一同思考，为他们而写作。
（摘自2009年12月01日人民网-《人民日报》，有删改）
【小题1】下列对“底层写作”的理解不正确的一项是（3分）

A．底层写作必须对底层人民“认识自己”进行引导与召唤。

B．底层写作是将社会底层人民的苦难或生活厄境照相式地誊写影印下来的一种人道主义关怀。

C．底层写作要对底层人民的精神和心理世界进行探求与解析。

D．底层写作必须对底层人民的存在命题与价值命题作出进一步的追问。

【小题2】（小题2）下列对文章内容的分析和概括，符合原文意思的一项是（3分）
的“现实主义”来进行底层写作，而没有对底层人民的精神和心理世界进行探求
与解析。

A．“生存价值问题”也是文学的核心命题。

B．底层群体的基本特征是“失语”，即大多数沉默不语

C．张承志是20世纪末率先复活“穷人”和“富人”概念并且为穷人写作的作家。

D．造成作家与底层人民精神隔阂的原因是作家用一种想象式的精神俯视和自认为

【小题3】根据原文内容，下列推断不正确的一项是（3分）
实主义”，才能用自己的眼睛和手，去发现和呈现底层的生活、挖掘和表现人物
的内心，触摸到底层的脉动，写出底层人民喜欢的真正的底层文学。

A．作家要真正进行底层写作，首先必须解决在一定程度上存在的认识错觉问题。

B．作家只要深入底层人民的生活，同情地了解他们的生活境地和心灵世界，同他们一起感受，一同思考，就能进行底层写作。

C．作家要解决底层写作中存在的“曲高和寡”的问题，就必须知道底层人民期许什么。

D．作家只有真正消除了底层写作上的“精神悖论”，即想象式的俯视和自认为的“现

阅读下面的文字，完成下题。
中国人擅长在石头上进行书法创作，取亘古不变的材料气质，达到永存文字的理想。石头取材方便、质地坚硬、体量巨大、保存容易、镌刻困难、端正严肃、质朴无华等特性，让石头上的书法与其他材料上的书法，早早有所区别。中国人巧妙地利用了石头与书法的这种结合，创造性地发明了许多不同的样式。但秉承的文明理念、拥有的核心价值始终保持一致，就是代表仪式与权力。  “石上书”，不是书本，不以传播知识为主要目的，而是威仪、凭证的象征和表达。
金属出现时，正是文字发展成熟的关键期，在如此珍贵的材料上铸造文字，与当时使用文字的重要地位相匹配。所以，现存最早的文字刻石《石鼓文》，具有强烈的金属铭文的痕迹。先秦的金文，甚至更久远的甲骨文，它们一些基本特点，包括书写方式、表达内容，以及实际功用和精神赋予，都为后来石头上的书法所继承。随着青铜文明很快退出历史舞台，石头上的书法成为唯一可以和纸张上的文字相抗衡的书写形式。
摩崖是中国人创造的、体量最大的书法，选址多在断崖峭壁之上，因此其内容与形式必须与所处环境息息相关，既突出周围景观地貌的主题，起到点题作用，又隐身于大山大水之间，强调人与自然的和谐。摩崖书写要随形就势，点画未必仔细，刻工也无法精到，强调结体开张、舒展，气势恢宏、博大。好的摩崖，像是大自然中的画题或是钤印——自然因为有了人的痕迹而更具有意义，人也因为与自然的互动而确立自己的价值。
碑对仪式与权力的传递最为充分，遍及中国大地的各个角落。按照中国人“石即山”的观点，碑是被移动到建筑周围或者特别场合的摩崖。从一开始，立碑就是中国人确定身份的主要方式。为个人立碑，强调他对社会的贡献以及影响力；政府立碑，则确立法律法规的震慑作用，以及对重大历史事件的权威判断。总之，碑被披上正统的外衣，向世人展示合法的、明确历史价值的文字记录。一方面，历史学家非常重视碑为重构过往时代提供了文字依据；另一方面，在碑上体现的书法成就，几乎占据书法史上的半壁江山。
印章最早也来自金属制品。汉唐前后印章主要停留在实用层面，缺少丈人精英的介入。到明清时期，石头与书法的结合有了大跨度改变，尤其是对软质石头的发现和充分挖掘，拓展了在石头上的书写。摩崖碑刻上不能得到的笔触乐趣，在明清篆刻中终于成为现实。虽然摩崖碑刻书法的意味更强，但篆刻作为唯一反刻的字，让书法真正成为石头上的舞蹈。
不能不提及的是，“石文”兴起的初期，正是纸张发明的时候。其后，石头上的书法与纸张上的书法交织前行，聪明的中国人充分利用石头与纸张不同的载体特性，扬长避短，各自发挥长处，共同建构中国文字、文化与文明的摩天大厦。
（摘自《人民日报》2016年02月21日12版）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．石头上的书法，巧妙地将石头与书法结合，形成了摩崖、碑刻、篆刻等多种样式，但其秉承的文明理念、拥有的核心价值始终保持一致。

B．摩崖是体量最大的书法，摩崖书写，点画不需要仔细，但要力求结构舒展、气势宏大，又要注意依形就势，体现石刻与自然的和谐统一。

C．碑是一种缩小了的摩崖，它遍及中国大地，数量庞大，是体现书法艺术成就的重要载体之一，而且对仪式与权力的传递也最为充分。

D．印章最早来自金属制品，汉唐前后主要停留在实用层面，明清时期，石头篆刻广泛发展，文人真正体验到了在石头上的书写乐趣。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．金属出现时，正值文字发展成熟的关键时期，在非常珍贵的金属材料上铸造文字，体现出当时人们对文字使用的重视。

B．碑有较高的正统地位，它能够向世人展示合法的、明确历史价值的文字记录，为历史学家重构过往时代提供了文字依据。

C．软质石头的发现和充分挖掘，降低了石头上刻字的难度，让书法真正成为石头上的舞蹈，使书法意味在石头上得到了最大体现。

D．作为书写文字的载体，石头和纸张各具特色，中国人充分发挥各自长处，共同建构了中国文字、文化与文明的摩天大厦。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．由于文字在成熟的关键期和金属材料相结合，影响了文字的书写特征，所以最早刻石《石鼓文》具有了强烈的金属铭文的痕迹。

B．我国有大量的摩崖和碑刻存世，并不是因为它们有传播知识的功用，而是统治者和文人要借此表达威仪，宣示权力或出示凭证。

C．好的摩崖石刻，能给自然风景打上入的印记，在人与自然的互动中凸显人的价值，这也使人类进行摩崖创作具有了内在动力。

D．现代墓碑其书法价值可能不及古代，但当亲人面对这块有着文字的石头时，仪式感造成的肃穆，依旧会出现在某个或大或小的空间里。