阅读下面的文字，完成后面小题。
诚信是价值创造过程的重要元素
吴富林
诚信既是一种基于事实的伦理评价，又具有十分重要的经济意义。经济学家曾参考社会学的“田野工作法”做过实证分析，假如有这么一座城市，它的餐馆规定客人必须在买单之后用餐而不是用餐之后买单，那么这个城市的餐饮交易量必然下降，连锁反应可能是其他相关交易量甚至GDP都会出现下降的苗头，因为这个城市缺乏起码的经济活动的诚信基础。这就提出了一个重要的经济学问题，诚信是作为外部因素影响了经济过程，还是作为内部因素参与了价值创造？
经济学中的价值创造理论，都是着眼于产品的物质要素（土地、资本、劳动等）、必要劳动时间和物品的效用性来展开的，非物质要素则未被纳入价值创造过程。但现实告诉我们，诚信是一种在作用上类似于物质要素的资源，不仅影响着而且参与着价值创造。
首先，诚信作为个体资源参与价值创造。在价值的创造过程中，劳动对象、劳动工具和劳动者在一种什么样的精神状态下进行结合是至关重要的，人们注重了劳动者的科技知识含量是一个进步，但必须把劳动者的人文状况纳入分析过程。劳动者对于职业的忠心程度有时候不亚于其知识含量的作用。在上世纪五六十年代，人们说“上海货，信得过”，其实质是上海师傅的职业诚信已凝聚在了产品的价值之中，又通过市场交换得到了体现。
其次，诚信作为公共资源参与价值创造。诚信作为公共资源是群体创作和历史积累相结合的产物，其参与价值创造的机制同其他公共产品（道路、阳光、空气质量等）发挥作用的过程是一样的。经济体的范围越大，诚信资源创造价值的乘数作用就越大。西方学者丹尼尔·贝尔提出了“社会资本”这一概念，他指出，社会经济活动的范围和数量与社会成员之间的相互信任程度呈紧密的正相关关系。这启发我们，把诚信建设作为提升地区乃至国家综合竞争力的战略举措是必要的。
再次，诚信创造价值有其定价原理。原则上讲，诚信价值是失信惩戒和守信受益正反两方面的叠加。在契约操作层面上讲，诚信价值等于违约成本，违约成本虽有“执行难”的问题，但却是可以计量的。在诚信风险状况下，可以对利息理论进行适当修正，它不仅是时间价值和利润再分配，而且是对违约预期的一种补偿。与失信惩戒相对应的是守信受益，后者难以计量，可能体现为一种“意义感”和尊严、品质。此外，信用缺失损失额、产品假劣损失额、银行信用违约率等多种统计数据，或可从宏观上提供诚信价值计量的实证依据。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．诚信是创造价值过程中的重要元素，影响而且参与着价值创造。

B．诚信无论是作为个体资源还是作为公共资源都参与价值创造。

C．在价值创造过程中，劳动者对于职业的忠心程度比其知识含量更重要。

D．在价值创造中，职业诚信凝聚在产品的价值之中，在市场交换中，职业诚信又得到了体现。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．经济学理论认为价值创造只和产品的物质要素、必要劳动时间和物品的效用性有关系。

B．经济学理论认为诚信只是作为外部因素影响经济过程，本身并不是参与价值创造的因素。

C．作者认为诚信虽然不是价值创造的物质要素的资源，但影响着而且参与着价值创造。

D．作者认为诚信和产品质量等物质因素一样直接参与经济过程，所以它也属于物质因素。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．诚信本是一个社会学概念，它是一种基于事实的对人的伦理评价，但是由于经济活动的主体是人，所以它具有十分重要的经济意义。

B．诚信是一种公共资源，它是由群体创作的，又是一种历史积累的结果，所以经济体的范围越大，诚信资源创造价值的乘数作用就越大。

C．社会经济活动的范围和数量与社会成员之间的相互信任程度呈紧密的正相关关系，公民相互接触越活跃，“社会资本”就越雄厚。

D．诚信价值是失信惩戒和守信受益正反两方面的叠加。失信惩戒是可以计量的，守信受益只是一种很虚化的东西，根本无法计量。

阅读下面的文字，完成问题。
中国古典戏曲艺术的基本特点
歌剧只重歌唱，舞剧只有舞蹈，唯有中国古典戏曲综合了歌、舞、文学、绘画等很多艺术种类，是最综合的艺术。但是这里要强调的是，各个艺术种类在戏剧艺术中并不是拼凑起来的，这些不同的艺术种类，都是根据“戏剧”的原则综合起来的。而所谓“戏剧”的原则，就是通过矛盾冲突表现人物故事情节。因此，这些被综合的艺术种类，固然是遵守各自的规律，还要遵守“戏剧”的规律，于是各种艺术种类到了古典戏曲中，都起了一定的性质上的变化。同时，由于戏曲综合了各种艺术种类，所以戏曲作为戏剧也产生了性质上的特点。这样在戏剧的基本原则之下，各因素相互影响、相互制约，才形成了中国古典戏曲艺术的特点。
作为表演艺术来说，戏曲艺术主要综合了音乐和舞蹈。音乐和舞蹈是比较单纯的艺术。舞蹈是用人的身体动作来表现思想、感情、情绪，音乐是用声音表现思想、感情、情绪。二者都要在自然的形式下表现一种意义（或“意蕴”）。作为艺术形式来说，它们都是“表意”的。这里所谓“表意”的“意”，同时包括了“理智”和“情感”两个方面，在艺术中这两者是密不可分的。而这两种因素在艺术中的结合又不是机械的，在总的“表意”的特点下，我们又可以把艺术分成为“再现的”和“表现的”，前者侧重表达一种理智的思想，后者侧重于表现一种情感。以此来说明绘画戏剧与音乐舞蹈的关系，也的确有它方便的地方。
结合到我们现在所讨论的问题，中国戏曲融戏剧、音乐、舞蹈于一体，“表情”的因素竞占三分之二，这样，中国戏曲在艺术上的特点也就容易看清了。
话剧是没有歌舞的，这自是常识，但由这种明显的区别带来的艺术特征上的不同，就常常为人所忽视。这就是说，戏曲与话剧虽同属于“戏剧艺术”，而戏曲偏重于表现，话剧则偏重于再现，前者侧重写意，后者偏重于写实。
戏曲与话剧一样，同是“戏剧”，是以动作和对话来展现剧情，原则上来说，是把人生的实际的、具体的过程表演出来。据此，“戏剧”当然是现实生活的“模仿”，是人生的“镜子”，因而是一种“再现艺术”。这是基本的，中国戏曲既然是一种戏剧，自然也不例外。然而，中国戏曲艺术又是戏剧、音乐、舞蹈三者的融合。所以它既不同于话剧，也不同于西方的歌剧和舞剧。中国戏曲的特点是音乐性的对话与舞蹈性的动作。
在戏曲中，音乐和舞蹈首先要为戏剧服务，音乐要为人物对话服务，舞蹈则离不开戏剧动作的要求。但是，既然音乐和舞蹈是戏曲的有机的组成部分，那么它们对“戏曲”也有种种制约作用。戏曲中的动作和对话就不单纯是生活动作、对话的模仿，而都被“表现化”了。中国戏曲这种音乐性的对话和舞蹈性的动作使它作为一种戏剧形式有了自己独特的艺术价值，能够立于世界戏剧之林，则经冲击而巍然屹立。
（选自叶秀山《古中国的歌》，有删改）
【小题1】下列关于原文第一、二段内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．中国古典戏曲综合了歌、舞、文学、绘画等很多艺术种类，是一门综合的艺术，其他艺术种类都不是综合的艺术。

B．由于综合了多种艺术种类，作为一种戏剧的戏曲也就具备了不同于其他戏剧种类的特点。

C．中国戏曲主要综合了音乐和舞蹈这两个艺术种类，它们的艺术表现手段各不相同，但它们的共同特点是“表意”。

D．根据“意”的不同，艺术可以分成“再现的”和“表现的”，前者侧重于表达思想，后者侧重于表达情感。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．通过矛盾冲突表现人物故事情节，是戏剧的原则。在这个原则的基础上，各种艺术种类综合在一起，其中的各种因素相互制约和影响，形成了中国戏曲艺术的特点。

B．由于音乐、舞蹈偏重于表达情感，综合了两种艺术种类的中国古曲戏曲艺术更偏重于表现，这与偏重于再现的话剧明显不同。

C．戏剧是用动作和对话把人生的实际的、具体的过程表演出来，是一种再现的艺术。作为戏剧之一种，中国戏曲也具有这个特征。

D．戏曲中的动作和对话不单纯是生活动作、对话的模仿，这种音乐性的对话和舞蹈性的动作使中国戏曲的艺术价值高于西方的歌剧和舞剧，在世界戏剧艺术中独树一帜。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．歌、舞、文学、绘画这些艺术种类在中国戏曲中是根据戏剧的原则综合起来的，它们在戏曲中不必遵循原有的规律，在本质上发生了根本的变化。

B．“理智”和“情感”这两个方面，在艺术中是密不可分的，只是在不同的艺术种类中的表现有所侧重，绘画戏剧属于前者。

C．话剧偏重于写实，侧重于表达思想，但话剧并不完全排斥表达情感；戏曲偏重于写意，侧重于表达情感，同样也可以表达思想。

D．对话具有音乐性，动作具有舞蹈性，这是中国戏曲区别于其他种类戏剧的主要特征，也是中国戏曲艺术独有的艺术价值。

阅读下面的文字，完成后面小题目。
“历史”一词的建构实际上包含着四个层次：一是真实的历史，二是记录的历史，三是传播的历史，四是接受的历史。
“真实的历史”是指曾经发生过的历史事件和已经逝去的历史人物。“真实的历史”具有两大特点：一是唯一性，二是不可重复性。
“记录的历史”是历史学家根据当事人与旁观者的口述、回忆、文字记录下来的历史，比如《史记》。当事人与旁观者的口述和回忆可靠吗？当事人的口述一般来说是可信的，但是，当事人的口述与回忆有时也会存在问题。比如记忆本身的多寡、误记、有意掩盖和无意选择等；而且，当事人只是历史事件的部分经历者，任何当事人都不可能知道历史的全貌，不可能了解历史事件的全过程。至于历史事件发生的独特背景、原因，更难为每一位当事人所知晓。这样，当事人的口述和“真实的历史”之间已经有了误差。如果若干或者一批当事人回忆一个复杂的历史事件，差别会更大。旁观者呢？当事者迷旁观者清吗？有时候恰恰是当事者清旁观者迷。因为当事者知道事件的真相，知道事件的全过程。旁观者只凭自己的见闻了解历史事件，而获得见闻的五官常常会欺骗我们。并非所有眼见都是真实，并非所有耳闻都是真实。
史学家书写“记录的历史”，必然要对自己依据的文献进行选择，没有选择的历史记录是不存在的。这不仅因为历史事件的本身太复杂、太庞杂，历史文献太复杂、太庞杂，没有选择就无法记写，更由于史学家书写历史的本身必然受到种种制约，这种制约包括政治倾向、价值判断、逻辑鉴别、文艺修养、心理倾向、个人好恶等等，这些因素都会影响到史学家对历史事件和历史人物记载的详略和褒贬。
我们从《史记·司马相如列传》看到的司马相如和卓文君的故事是司马迁“记录的历史”。“记录的历史”和“真实的历史”之间已经有了差距，至于这个差距有多大，我们已经无从考评了。有时候，“记录的历史”和“真实的历史”竟然会截然相反。就司马相如和卓文君的故事而言，司马迁在《史记·司马相如列传》中重点记录了司马相如的辞赋，对司马相如与县令王吉算计卓文君、卓王孙一事进行了回护，只是在个别叙述文字上透露了“真实的历史”的部分原貌。我们只有细心阅读文本，才能发现琴挑文君绝不是一件简单的事，而是一场周密计划和安排的事件。
“传播的历史”更为复杂。它存在两个极端：一是神话，二是丑化。神话是对历史事件和历史人物的偶像化。偶像，包括政治偶像、娱乐偶像、学术偶像等。
宋元明清直至今天，大量的戏剧、小说演绎着司马相如和卓文君的爱情故事，说明此类故事塑造的卓文君的形象受到了观众和读者的热烈追捧。但是，这些演绎都删掉了司马相如和王吉算计卓文君、卓王孙的相关情节，使得相如“琴挑”文君从“历史”演变成一个美丽的爱情神话。神话也是一种对历史解读的方法，不过它是一种极端的解读。
为什么这些远离了历史真实的故事能够如此受到追捧？因为现实需要偶像。现实并不完美，现实本身具有太多不尽如人意的地方，偶像恰恰弥补了现实的不足。比如说现实中的爱情与婚姻存在着太多的不足，因此人们特别需要有爱情与婚姻的偶像。司马相如与卓文君作为一对艺术偶像满足了广大百姓对理想爱情和理想婚姻的向往，尽管这种理想只是一种神话，但是这种神话的本身也是一种现实的诉求。
历史文献往往具有多义性。历史文献本身的多义性也为传播历史带来了神话与丑化的现实可能。特别是“文君夜奔”的多义性更加丰富：第一，浓烈的自由爱情与自由婚姻；第二，不以贫富论婚姻；第三，才子与佳人的完美结合；第四，女儿的慧眼与父亲婚恋观的冲突等等。事件本身的多义性为“解读的历史”带来了两种倾向：批判琴挑和神话琴挑。
丑化和神话一样是对“记录的历史”的另类解读。出于某种现实诉求，传播的历史也会出现神话的反面——丑化。
从“历史”一词建构的四层意义来看，“接受的历史”是“历史”一词的终极意义。历代百姓从《史记·司马相如列传》了解司马相如和卓文君婚姻真相的人少之又少，绝大多数读者是通过小说、戏剧知道了这个美丽的爱情“神话”。所以，经过数百年的沿习，今天我们如果讲出《史记》中记录的司马相如和卓文君的婚姻故事，反而会被许许多多的读者和观众看成是有意翻案，刻意颠覆。
（选自《历史建构与文学阐释》，有删节）
【小题1】下列与“记录的历史”有关的表述，不符合原文意思的一项是 （    ）

A．“记录的历史”在“历史”的建构中处于第二层次，与“真实的历史”最接近。

B．如果若干或者一批当事人回忆一个复杂的历史事件，据此记录的历史与真实历史之间往往有较大差别。

C．因为历史事件本身的复杂性和史学家书写历史本身受到的种种制约，史学家记录的历史必然是有所选择的。

D．《史记·司马相如列传》重点记录了司马相如的辞赋，而对司马相如与县令王吉算计卓文君、卓王孙一事进行了回护，可见其是“记录的历史”，并不是“真实的历史”。

【小题2】下列与“传播的历史”有关的表述，符合原文意思的一项是 （    ）

A．传播的历史存在“神话”和“丑化”两个极端，这两个极端是对真实的历史的另类解读。

B．传播的历史中的“神话”是对历史人物的偶像化，偶像能弥补现实的不足，因而受到大众的追捧。

C．寄托了人们某种理想的“神话”本身也是一种现实的诉求，而其反面——“丑化”的出现也是出于某种现实的诉求。

D．“传播的历史”因历史文献本身的多义性而更为复杂，历史文献的多义性是使历史在传播过程中走向神话或丑化的极端的首要因素。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （    ）

A．宋元明清直至今天，演绎司马相如和卓文君的爱情故事的大量戏剧、小说都删掉了司马相如和王吉算计卓文君、卓王孙的相关情节。

B．今天的许多读者和观众很难接受司马相如和卓文君的美丽爱情“神话”背后的婚姻真相，因为他们都对《史记·司马相如列传》的记载深信不疑。

C．司马相如和卓文君的故事从“历史”演变成一个美丽的爱情神话，满足了广大百姓对理想爱情和理想婚姻的向往。

D．“文君夜奔”事件本身的多义性为这个故事的解读带来了两种倾向：批判琴挑和神话琴挑。

阅读下面的文字，完成下列小题。
国学中的自由
曹雅欣
自由，在传统文化里并未缺失，在国学里是随处可见的。
道家的生命理想最接近自由的状态，老子的一个重要观点就是“道法自然”，意思是：大道之行，既要仿照大自然的规律法则，又要效法事物本身自然而然的状态，顺其自然，这就是道之所在。
而把道家思想与个人生命形态结合得更紧密、更艺术的庄子，对自由的感受也更强烈。一篇著名的《逍遥游》，其实描写的正是庄子心灵的驰骋和思想的放飞。《逍遥游》中描述的那个叫做“鹏”的大鸟，能够扶摇直上九万里，能够背负青天激越云间，自由往来于天地间。其实，庄子以如此瑰丽的笔墨哪里仅仅是在描写一只鸟的行为呢？那“鹏”正是庄子自己的心，正是一颗开阔六合、含纳古今、超越世俗、纵横时空的心。
心的自由，才是一个人真正的自由。人力所及永远是有限的，人生环境永远是有遗憾的，然而，心的开阔可以超越现实局限，助你自由翱翔在无边无际的精神世界。
儒家学派里，孔子曾称赞得意门生颜回说：“一箪食，一瓢饮，在陋巷。人不堪其忧。回也不改其乐。”箪食瓢饮的清贫生活，人人都不堪忧苦，只有颜回不改其乐——这“乐”，也许是身在陋巷、心在书中的精神享受，也许是身在平凡、志在高远的修身过程，也许是身虽未动、心已远行的超越眼前的卓越见识。
可见，在中国文化里，无论是主张入世有为的儒家，还是主张出世无为的道家，无论他们的生存环境和行为特征有何不同，但在内心和精神层面，他们都同样拥有自由的灵魂。无论是脚踏实地的儒家，还是仰望天空的道家，他们不同的人生信条只是对生活哲学的探讨。而对生命状态的存在，他们都毫无异议地认为，不管在朝堂、闹市，还是在山林、陃巷，都可以也都应该自由而活。
甚至，提倡法制、法度严明的法家，也不与自由的本质相矛盾。自由突显出秩序，在有形的层面，所有的自由都有其边界，法度之内是令行禁止，那么相对应的法度之外就是行动自由。而有秩序的自由才是有保障的自在，无秩序的自由只是野蛮的乱象。所以，法家的“明法度”其实是更好地规范了“享自由”。
如果在现实社会的严格秩序之内，一个人的灵魂依然能充分体会到自由，那么这样的灵魂才真正具有力度，甚至具有艺术性。中国古代的士人就是如此。所谓“大隐隐于朝，中隐隐于市，小隐隐于野”，当中国古代的知识分子受案牍之劳形、朝堂之艰险、宦海之沉浮、宵小之倾轧而感觉受到待遇不公、制度禁锢、官场奴役、志向束缚的时候，他们释放自我的方法，往往不是逃避到山林隐逸而不问世事，不是投降于世道艰难而躲避退缩——他们总认为，遁入世外不是读书人的理想抱负，“士不可以不弘毅，任重而道远”，在负重前行中锻炼出一颗豁达自在的隐士之心才是真正自由的人生。所以，他们在任何困境里都努力自我调节，他们写诗、作画、弹琴、读书、品茶、赏花、雅聚、清谈……这些构成了他们快乐纵横的自由王国。
国学中的自由，是儒家责任里的闲情，是道家朴素中的安然，是法家理性下的游弋，是士人重压时的释放。自由，从来不在远方的乌托邦，而就在当下的轻安自在；自由，从来不依靠他人的给予，而全在自我的获得。因为，没有任何一种形式的自由比心灵的自由强大有力。
（有删改）
【小题1】根据文意，下列说法没有蕴含本文所说的国学中的“自由”的一项是

A．庄子在梦中幻化为翩翩起舞的蝴蝶，感到舒适自得，忘记了自己原来是人，醒来后才发觉自己仍然是庄子。

B．辛弃疾离开官场后，为排遣英雄末路、壮志未酬的苦闷和压抑，写下了大量田园词，抒发了个人的闲情逸致。

C．荀子提出“礼法并举”，重视社会上人们行为的规范，认为在尊重礼义法律的基础上，百姓能自然为善生活自在。

D．中国古代儒家要求学生掌握“六艺”，强调学生应各方面能力全面发展，成为文武兼备、人格和谐的人。

【小题2】下列理解和分析，符合原文意思的一项是

A．法家的“明法度”与自由的本质并不矛盾，而是为了“有秩序”的自由。

B．老子“道法自然”的观点中的“道”，就是道家的生命理想中的自由。

C．若一个人的灵魂能充分体会到自由，那么他的灵魂就真正具有力度和艺术性。

D．颜回的“箪食瓢饮的清贫生活”就是儒家对自由的追求的典型表现。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．人力所及永远是有限的，人生环境永远是有遗憾的，现实社会是有严格秩序的，但心可超越现实，是没有限制的。

B．无论是主张入世有为的儒家，还是主张出世无为的道家，在内心和精神层面，都同样拥有自由的灵魂，他们的人生信条是一致的。

C．儒家责任里的闲情，道家朴素中的安然，法家理性下的游弋，土人重压时的释放，都是自由的表现形式，是人获得自由的真实写照。

D．国学中的自由随处可见，且呈现的方式各不相同，但本质都是一样的，那就是心的自由，就是由自己获得的一份轻妄自在。