阅读下面的文字，完成小题。
在对什么是诗的问题的探讨中，人们发现了诗歌与情感的关系。西方最早对于诗歌情感的研究始于柏拉图。他从情感的角度对诗歌进行的研究已深入诗歌的本质之中，为后来的诗歌理论研究开辟了道路。继柏拉图之后，亚里士多德是第一个从理论上对诗歌进行系统研究的人。他对情感的观点是对他的老师柏拉图的一种反叛。他不仅认为情感是人应当有的，而且还针对柏拉图说诗人通过情感“摧残理性”提出自己的看法，认为怜悯与恐惧之情是受理性指导的。在浪漫主义时代，诗歌的情感得到了最大的重视，情感成为诗歌的集中表现，情感成为诗人所追求的最终的艺术审美理想。诗人华兹华斯把诗歌的情感看成诗歌的灵魂。不仅西方注意到诗歌情感与伦理的密切关系，我国也是如此。我国古代对诗歌情感与伦理的关系有着独特的认识，其中最具代表性的是古人称“诗言志，歌永言，声依永，律和声”。
在诗歌里，情感已经不是一种自然生发的自然意志，也不是任由情感泛滥的自由意志，而是经过理性的陶冶，自然情感转变而成的理性的伦理情感。在诗歌里，真正打动人心的是那些从自然情感转化而来的伦理情感。因此，诗歌的创作和审美欣赏都是同诗歌的创作者和欣赏者的伦理情感紧密联系在一起的。诗人的创作是诗人同模仿的对象进行情感交流的结晶。同样，读者对诗歌的欣赏也是他们同诗人和诗歌的情感交流，诗歌欣赏的过程就变成了一种伦理情感的心灵对话。诗人要想通过自己的作品唤起读者的情感，使读者的心灵激动起来，或感到快乐，或感到悲痛，首先就要把自己的情感转化成伦理情感，这才能将情感化作一团火焰，熊熊燃烧起来。浪漫主义者打破柏拉图和亚里士多德的艺术是模仿的理论垄断，把艺术看作是情感的一种表现。他们认为，伟大的艺术作品都是把一种情感变成一种鲜明的意象。他们把艺术家所要求的客观现实的再现看成是艺术家主观情感的表现，认为直觉的功用在于赋予形式以情感，作品是否伟大就在于情感能否恰如其分地被意象表现出来。
在古代，最初的诗歌主要不是通过阅读而是通过朗诵并伴以音乐和表演表达的。只是在印刷术得以普及以后，诗歌文本的普及才得以实现，教育的普及才变为可能，诗歌的读者才最终出现。朗读诗歌通过声音轻重缓急，从而把读者的情感引发出来，随着读音的变化，这种情感有时似涓涓细流，有时似洪水泛滥，读者自己的情感也就融化在诗歌之中了，并在阅读过程中使自己的情感受到诗歌的美的陶冶。
韵律对于诗歌的意义是十分重要的，韵律是诗歌生命的律动。在诗歌艺术中，韵律也是情感借以存在的形式。诗歌无论是缺少韵律还是缺少节奏，都会造成诗歌艺术生命的残缺，因而诗歌的情感就会随之消失。
（摘编自聂珍钊《论诗与情感》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）

A．柏拉图是西方最早对诗歌情感进行研究的，他从情感的角度对诗歌进行的研究深入到了诗歌的本质，为后来的诗歌理论研究开辟了道路。

B．亚里士多德对诗歌情感的观点与他的老师柏拉图不同，他不仅认为情感是人应当有的，而且还认为诗歌的情感支配着诗歌的理性。

C．诗歌的情感在浪漫主义时代得到了最大的重视，情感成为诗歌的集中表现和诗人所追求的最终的艺术审美理想，有诗人把诗歌情感看成诗歌的灵魂。

D．我国古代也注意到诗歌情感与伦理的密切关系，“诗言志，歌永言，声依永，律和声”最能代表我国古代对于诗歌情感与伦理的关系的独特认识。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．自然生发的自然意志和任由情感泛滥的自由意志，都不是诗歌里的情感，诗歌里的情感是经过理性的陶冶，自然情感转变而成的理性的伦理情感。

B．诗歌的创作和审美欣赏与诗歌的创作者和欣赏者的伦理情感联系紧密，因为诗歌里从自然情感转化而来的伦理情感才能真正打动人心。

C．诗歌的创作和欣赏都是一种情感交流，前者是创作者与模仿的对象之间，后者是欣赏者与诗人、诗歌之间，而诗歌欣赏的过程是一种伦理情感的心灵对话。

D．诗人只要把自己的情感转化成伦理情感，就能将情感化作一团火焰，熊熊燃烧起来，使读者的心灵激动起来，或感到快乐，或感到悲痛。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．浪漫主义者认为，客观现实的再现是艺术家主观情感的表现。他们的观点是对柏拉图和亚里士多德的理论的突破，催生了伟大的艺术作品。

B．在古代，最初的诗歌主要是通过朗诵并伴以音乐和表演表达的，印刷术、诗歌文本、教育三者的普及，推动了诗歌读者的出现。

C．读者通过声音轻重缓急的朗诵，引发情感，把自己的情感融化在诗歌里，并在阅读过程中使自己的情感受到诗歌的美的陶冶。

D．韵律对于诗歌意义重大，是诗歌生命的律动，诗歌如果缺少韵律，就会造成诗歌艺术生命的残缺，诗歌的情感就会随之消失。

阅读下面的作品，完成小题。
苏轼的意义
李泽厚
①苏轼作为诗、文、书、画无所不能，异常聪明敏锐的文艺全才，是中国封建社会后期文人们最亲切最喜爱的对象。其实，苏轼的文艺成就本身并不算太高，比起屈、陶、李、杜，要逊色一筹。画的真迹不可复见，就其它说，则字不如诗文，诗文不如词，词的数量也并不算多。然而他在中国文艺史上却有着巨大影响，是美学史中重要的人物，原因在哪里呢?
②苏轼一方面是忠君爱国、学优而仕、抱负满怀、谨守儒家思想的人物，无论是他的上皇帝书、熙宁变法的温和保守立场，还是其他许多言行，都充分表现出这一点。这上与杜、白、韩，下与后代无数士大夫知识分子，均无不同，甚至有时还带着似乎难以想象的正统迂腐气。但要注意的是，苏东坡留给后人的主要形象并不是这一面，而恰好是他的另一面。这后一面才是苏之所以为苏的关键所在。苏一生并未退隐，也从未真正“归田”，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的“退隐”“归田”“遁世”要更深刻更沉重。因为，苏轼诗文中所表达出来的这种“退隐”心绪，已不只是对政治的退避，更是一种对社会的退避；它不是对政治杀戮的恐惧哀伤，已不是“一为黄雀哀，涕下谁能禁”（阮籍）“荣华诚足贵，亦复可怜伤”（陶潜）那种具体的政治哀伤（尽管苏也有这种哀伤），而是对整个人生、世上的纷纷扰扰究竟有何目的和意义这个根本问题的怀疑、厌倦和企求解脱与舍弃。这当然比前者又要深刻一层了。前者（对政治的退避）是可能做到的，后者（对社会的退避）实际上是不可能做到的，除了出家做和尚。然而做和尚也仍要穿衣吃饭，仍有苦恼，也仍然逃不出社会。这便成了一种无法解脱而又要求解脱的对整个人生的厌倦和感伤。如果可以说，《春江花月夜》（张若虚）之类的对人生的自我意识只是少年时代的喟叹，虽说感伤，并不觉重压；那么，这里的情况刚好相反，尽管没多谈，却更觉沉重，正是“而今识尽愁滋味，欲说还休欲说还休，却道天凉好个秋”。然而就在强颜欢笑中，不更透出那无可如何、黄昏日暮的沉重伤感吗？这种整个人生空漠之感，这种对整个存在、宇宙、社会、人生的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹，尽管不是那么非常自觉，却是苏轼最早在文艺领域中把它充分透露出来的。
③在古今诗人中，只有陶潜最合苏轼的标准了。只有“采菊东篱下，悠然见南山”“此中有真味，欲辨已忘言”的陶渊明，才是苏轼所愿顶礼膜拜的对象。终唐之世，陶诗并不显赫，甚至也未遭李、杜重视。直到苏轼这里，才被抬高到独一无二的地步。并从此之后，地位便巩固下来了。苏轼发现了陶诗在极平淡朴质的形象意境中所表达出来的美，把它看作是人生的真谛，艺术的极峰。千年以来，陶诗就一直以这种苏化的面目流传着。
④但是，苏轼与陶渊明、白居易等人毕竟不同，其中总深深地埋藏着某种要求彻底摆脱的出世的意念。无怪乎具有同样敏锐眼光的朱熹最不满意苏轼了，他宁肯赞扬王安石，也绝不喜欢苏东坡。王船山也是如此。他们都感受到苏轼这一套对当时的社会具有潜在的破坏性。苏轼生得太早，他没法做封建社会的否定者，但他的这种美学理想和审美趣味，却对元画、元曲到明中叶以来的浪漫主义思潮，起了重要的先驱作用。
（选自李泽厚《美的历程》，有删改。）
【小题1】“苏轼的意义”体现在哪些方面？请简要概括。
【小题2】请简要概述文章第二段的论述思路。
【小题3】请结合文章，阐释“在古今诗人中，只有陶潜最合苏轼的标准了”的内涵。

阅读下面的文字，完成小题（18分）
文化需有历史责任感
邓安明
近日，电视剧《步步惊心》在各大卫视播出后，迅速成为大众热议的“话题”。然而，近年随着《寻秦记》、《宫》等穿越题材的影视剧的“亮相”，让人不得不发出深思。
毋庸置疑，历史不是“面团”，不能任人揉捏，不可随意编造，不能滥施斧柯。穿秦、穿清，都是心猿意马，既给观众带不了教益，也无端给“文化因子”注入了添加剂。
在纷繁复杂的年代，当我们面对各种利益和物质的诱惑时，是否还能给历史和文化留一份敬重呢？君不见，某编导为赚取票房，将“红色经典”和“古典名著”进行恶作剧地改编，不负责任地歪曲历史、篡改历史、伪造历史、调侃历史，收到的只能是观众的啼笑皆非，忍俊不禁。
恶搞是当下的“文化病象”，“曲笔”创造出来的产物必会误人子弟。在“文化病象”的背后，折射出作者的浮躁心态和文化理念的错位，折射出一些文化人的物质欲望，以及对历史责任感的缺失。在这里，有的人大肆“炒作”自己，有的人“剑走偏锋”，有的人则不惜任何手段买卖所谓的“文化”。
文化需有历史责任感，而不是脱离实际，无谓地在吸引观众和读者眼球上“出彩”。秦文化、唐文化、汉文化……凡是种种，都是先哲经过生活抽离出来的文化精品，具有时代特点，经过历史的检验。曹雪芹、蒲松龄、鲁迅、茅盾、沈从文……他们都是呕心沥血，甘做微木，在寂寞中写就影响世人的鸿篇巨制。
文化不能带动GDP，但能丰富人的精神世界，矫正价值取向。古老的华夏民族需要文化的兴盛，更需要常怀“仕而优则学，学而优则仕”的道义，以严谨治学的态度和求真务实的精神去创造优质的文化“品牌”，使“软实力”不软，“硬功夫”更硬。
诚然，作为文化的主人，通透历史脉象，关注社会民生，了解当下社情，是提升文化价值、推动社会进步的益事。马识途的《夜谭十记》，王树增的《长征》，方方的《武昌城》，刘益善的《染血的牛笛》，刘醒龙的《天行者》，阿来的《尘埃落定》，党益民的《一路格桑花》，钟正林的《鹰无泪》等等，都有如上特点，是反对脱离时代和矫揉造作的作品。
倘若我们清心寡欲，坚守学术操守和文化道德，无妨多走出房门，在浮华的当下多接“地气”，多搞调查与研究，深入挖掘出创作的第一手资料。避免文化走进“过度商业化”的误区，避免急功近利的文化传播方式。只有如此，“文化花园”才会花团锦簇，“文化花蕾”才会竞相绽放，才能在时代的呼唤中肩负起历史的责任，收获自信与和谐，实现创新与增殖，积极助推中国文化大发展大繁荣。
【小题1】为什么作者呼吁“文化需有历史责任感”？（6分）
    
【小题2】作为文化的主人，让文化“肩负起历史的责任”的正确做法有哪些？（6分）
   
【小题3】请简要概括本文的论述思路。（6分）
    

阅读下面选文，完成下列小题。

江南为水乡泽国，有水必有桥以济之，桥就成了江南一道亮丽的风景。16世纪葡萄牙人加里奥特·佩雷拉于1553～1563(明嘉靖年间)在华见到古桥说：“这些石桥工程如此完美，……令我赞叹不已！”湖州自古多桥，据《永乐大典》记载，湖州一府有711座桥，至清同治《湖州府志》记已达1 417座。仅乌镇一地清代就有桥119座，至今尚存建于明正德十三年(1518)的通济桥。

明清人喜在桥墩、桥门上刻楹联以表达对桥的遐想或赞颂，这样就有了桥文化。所谓桥文化不仅是指桥梁建筑技术层面而言，更多的是通过桥楹联来深化桥的内涵，这才是桥文化的精髓。通过对桥文化的研究，可以诠释明清江南经济社会和文化的深刻意蕴，反映这一地域历史文化的嬗变和演化。当年的文人骚客就是通过桥联以抒发自己的思想情感和对民俗的描摹，也有对善人善举的颂扬和历史的怀念。桥的修建自然基于交通的需要，桥建成后就能促进四邻的交往和经济发展，而建桥除官府行为外，大多还是地方人士、寺庙、商人等出资作为善举而为之的。由于年代久远，桥圯字毁或字迹模糊，搜辑桥联已属抢救之举。

杭嘉湖多古桥。王江泾的长虹桥建于明万历年间；余杭通济桥建于东汉熹平四年(175)，洪武元年(1368)改为三孔石桥；塘栖广济桥，又名通济桥，俗名长桥，建于明弘治十一年(1498)，七孔石拱桥。这些都是江南有名古桥。古桥大都有楹联，如乌镇通济桥，又名西高桥，有桥联曰：“寒树烟中尽乌戍，六朝旧地；夕阳帆外是吴兴，几点远山。”“通霅门开数万家，西环浙水；题桥主人三千里，北望燕京。”长虹桥联更多，诗情画意甚浓：“淑气风光架岭送登彼岸；洞天云汉横梁稳步长堤。”“福泽长流物阜民安国泰；慈航普渡江平海晏河清。”“虹影卧澄波，登高供远瞻；南浮越水白，北接吴山绿。”“劝世入善，愿天作福。”“千秋永庆，万古长龄。”桥楹联见景生情，传递诗情画意，真是很好的文学作品。

明清时湖州为江南经济社会文化发达地区，尤以蚕桑丝绸著名。王士性说：“浙十一郡惟湖最富……而湖多一蚕，是每年有两秋也。”外国来华人士眼中的湖州更是富庶之地。罗马尼亚人尼·斯·米列斯库：“湖州府位于大(太)湖之滨，是中国富裕的大城市之一。……处于水乡，丝绸产品丰富多彩。……这里丝绸的产量如此之多，以至一个小城镇每年缴纳的丝绸什一税就达五十万两黄金。”繁荣的经济离不开交通的畅达，水乡就离不开桥梁，如双林镇就有万元、化成、万魁三座古桥。这些古桥至今仍在通行着，可惜风雨侵蚀，有些桥联已风化，字迹不清了。

湖州方志办深感桥联的价值和意义，进行了抢救性的辑集，本文中的一些桥楹联采自他们的记录，附此致谢。

(摘自陈学文《历史上湖州的古桥与桥文化》，有删减)

【小题1】什么是桥文化？下列说法最准确的一项是(　　)

A．指人们在桥墩、桥门上刻的用来表达对桥的遐想或赞颂的楹联。

B．既指桥梁建筑技术，更包括刻于桥上以表达对桥的遐想或赞颂用来深化桥内涵的楹联。

C．可以诠释明清江南经济社会和文化的深刻意蕴，反映这一地域历史文化的嬗变和演化。

D．通过桥联来抒发自己的思想情感和对民俗的描摹，是对善人善举的颂扬和历史的怀念。

【小题2】下列说法最准确的一项是(　　)

A．桥的修建是因为交通的需要，主要是由地方人士、寺庙、商人等出资作为善举而建的。

B．古桥都有楹联，桥楹联见景生情，传递诗情画意，是很好的文学作品。

C．明清时湖州为江南经济社会文化发达地区，丝绸的产量多，对桥梁的需求大，因而建成了许多桥梁。

D．湖州的古桥至今仍在通行，但桥联已风化，字迹不清了。

阅读下面的文章，完成后面习题。本大题4小题，共18分。
①工业体制的分工原则渗透到社会的方方面面。不仅技术行业如此，在人文思想领域同样出现了细致的专业分工；许多学科越来越多地成为集体性的流水化作业。精英化的个人学术传统正被一个平庸时代磨灭。
②今天学科的分工日益精细狭小，今天的学者再也难以达到200年前学者那样的融会贯通横跨好多个领域。自然科学已有4000多门，社会科学仅哲学、经济学、社会学就包括300多个门类；各学科还在不停地分支、移植和嫁接，相邻学科的两个专家越来越难以沟通。这些局限于狭小知识范围内的“专家”与科学的其他“专业”、以及对宇宙的完整解释日渐失去了联系。
③在精英没落的同时，知识正走向大众化。在纸质书出现之前，中国人使用竹简和木简，孔子周游列国载了半车书，实际不过几本书而已。数字化的电子书比纸质书的出现更具革命性，文字影像构成的思想已经彻底摆脱了实物状态，以比特的形式抽象化存在和传播，汗牛充栋将成为往事。
④电视时代颠覆了传统的阅读与文字，彻底抹杀了知识和思维的意义，人们从此得到最多的娱乐和最少的信息。
⑤电子传媒造就了一个“他人统治”的时代，一切东西都被“大多数”和“主流”磨平。尼尔·伯兹曼指出，电视将人们带入一个娱乐至死年代，精英文化被大众文化淹没。“电视通过控制人们的时间、注意力和认知习惯获得了控制人们教育的权力。”罗马共和国的政治家西塞罗说，教育的目的是让人摆脱奴役，而电视却成为一条最便捷的“通往奴役之路”。
⑥“盒子里的人是可怜的，其程度有甚于无产者，他们除了睡觉时以外没有自由。”在《1984》中，奥威尔预言“老大哥”通过机器监视着人们，精巧的机器沦为一种邪恶的权力技术和统治手段；赫胥黎则认为，人类失去自由和历史并非因为“老大哥”，而是人们过于依赖和崇拜那些使人丧失思考能力的工业机器。
⑦“举头望明月，低头思故乡”，今天的人们有远比古人丰富的知识，但却失去了古人的诗意。机器不仅仅是一种工具或手段，而成为现代世界的构成方式。机器决定了人们的思维与态度。机器不仅塑造了反智人格，而且建立了一个反美体系。审美作为手工时代的遗产，在机器时代遭到残酷的肢解和擦写，一种整齐划一僵硬粗鄙的工业景观，彻底篡改了人类关于美的经典记忆。中国乡村彻底失去传统的地域风格的民居色彩，沦为恶俗的建筑垃圾。
⑧汉字作为一种古老的文字，衍生出书法这种独特的审美艺术；“唯笔软则奇怪生焉”，毛笔能最大限度地发挥书写者的自由，使书写者体现出一种悠闲从容和悉心雕琢的生活态度。随着技术进步，钢笔取代了技艺复杂的毛笔；现代之后，没有方向感的一次性圆珠笔又取代了钢笔；电脑时代以来，键盘敲打彻底取消了书写本身。毛笔使得每个人都可能成为艺术家，而键盘则宣告了这种“可能性”的终结。在安装了无数种字库之后，电脑可以书写出各种制式文字。文字越来越接近机器，而离人越来越远。在使用电子排版和印刷字体的人们那里，世界被简化为“速度”。
⑨工业化浪潮在消灭了知识文盲的同时，也制造了大量的艺术文盲。这种文盲缺乏传统的审美和人文情趣，他们占我们之中的绝大多数。在一个重商时代，他们是会计、工程师、老板、经理、医生、官吏。对他们来说，文字只是一种工作的工具，与文化无关。
⑩在一个功利化、物欲化的世界，人们无暇关注宗教、艺术和手艺，只剩下一件事情要做，那就是工作，或者再加上消费。这种新型人格被称为“经济人”，一切都为了攫取金钱。经济人是机器体系和经济社会的产物，一旦脱离机器体系，这种“成功人士”就是一个狂热的精神病人；他把一切非工作的活动都视为堕落和失败，以至于无法正常地面对生活本身。
在机器体系中，无论成功或者失败，人都是不自由的不完整的；就如同在监狱体系中，无论狱卒或者囚犯，都无法摆脱对人性的压抑与反动。
（选自杜君立《机器时代的文化焦虑》，有删改）
【小题1】下列说法，符合文意的两项是（）（）（5分）

A．在200年前的精英化的个人学术时代，每个学者都能融会贯通好多个领域的知识。

B．数字化的电子书的出现，使思想摆脱了实物状态，更方便地存在和传播，具有革命性。

C．电子传媒造就了一个“他人统治”的时代，电视作为其主要成员直接控制了人们的教育。

D．奥威尔预言人们失去自由是由于“老大哥”，而赫胥黎则认为是由于人们过于依赖和崇拜机器。

E. 在重商时代，文字对会计、老板、经理、医生、官吏等来说不仅仅是一种工作的工具，还与文化有很大的关联。
【小题2】根据文意，下列推断中合理的一项是（）（3分）

A．细致的学科分工是因工业体制的分工原则的广泛渗透而产生的，说明在工业化之前，学科之间并没有分工。

B．工业化导致了学科分工，学科分工导致了艺术文盲，艺术文盲导致了知识走向大众化。

C．今人比古人更有知识，却失去了古人的诗意，可见诗意与知识的多少并无必然的联系。

D．从毛笔到钢笔到圆珠笔再到键盘，技术越来越进步，而艺术性却越来越少，说明技术与艺术是不相容的。

【小题3】（小题3）工业化浪潮给我们的文化带来了哪些弊端？请分点概括。（4分）
【小题4】2013年，中央电视台科教频道隆重推出一档大型国家级汉字听写推广节目《中国汉字听写大会》，影响极大，受到了一致好评。请结合文章内容分析其受到好评的原因。（4分）