阅读下面的文章，完成各题。

中国小说发展的脉络及特点

①中国的小说，也和世界各国一样，是从神话传说开始的；有人说我国小说有很多起源，如寓言、史传、诸子散文等等。其实源只有一个，那就是神话传说。神话是把神人化，传说是把人神化；这两者之间的界限很难确切划分。

②到魏晋南北朝，出现了志怪、志人小说。这是鲁迅在《中国小说史略》中起的名字，我觉得概括得很恰切。神话传说也好，志怪、志人也好，都是作为一种史实记载下来的，是靠实地访问，从民间搜集而记录下来的，因此叫作“志”。“志”是记录的意思，而不是创作。所以最初的小说，同历史归于一类。比如《穆天子传》是个神话传说，可史书上却把它归于帝王《起居注》一类；《山海经》也是神话传说，《汉书》中却把它归于“地理志”中。

③直到梁代萧统编《文选》，才第一个要把文学和历史区分开来。他在序中提出他的文学定义，即“事出于沉思，义归于翰藻。”但这时他所指的文学包括诗、文、赋，并不包括小说。我国的小说脱离历史领域而成为文学创作，还是进入唐代之后的事。唐代的文化出现了很多新的东西，文人的思想也有所发展、开阔；这时传奇小说应运而生，如白居易写《长恨歌》，陈鸿写《长恨歌传》、白行简写《李娃传》等等，都是依照传说创作而成，不再是历史性质的东西了。唐代小说的发展主要表现在想像虚构与讲求文采，这就同过去的作品有所区分。参照萧统的文学定义看，虚构、想像正是“事出于沉思”；“义归于翰藻”则正是讲求文采。从此，小说便发展成为文学创作了，但作为史的志怪志人传统也并没有停止。

④传奇小说发展到宋代就衰落了。宋代的小说大致是根据史事记载完成的，没有什么虚构和富有文采的创作加工，同唐代小说大不相同。后来人们写了各个朝代的历史小说，大都走了宋代传奇的路子，即按照史书的记载编写的，作为文学作品是失败的。

⑤这时随之兴起的是话本。话本经过文人加工，就变成许多话本小说和演义小说。如《三国演义》《水浒传》《西游记》等等，大都是文人采用民间创作而进行再创作的……

⑥由这里再发展，便成为文人的独立的创作。这时不再拿民间的东西来加工了，而主要是自己创作。这一类代表作是《金瓶梅》，它在小说发展史上开辟了一条新路。无论《三国演义》《水浒传》还是《西游记》，写的都是非凡的人物、不寻常的英雄；而《金瓶梅》开辟了一条写平凡人和生活的道路，通过写平凡人的日常生活，显示了现实主义文学的长足发展。《红楼梦》的道路，是《金瓶梅》所开创出来的。到了《红楼梦》，中国古代的现实主义小说，就走到了一个辉煌的顶点。

⑦中国小说发展的脉络及特点，大致就是如此。

（节选自吴组湘《我国古代小说的发展及其规律》）

【小题1】关于小说的起源，有两种说法：①小说起源于劳动。（见《中国古代小说的特点》）；②小说起源于神话传说。对这两种说法理解正确的一项是 ( )

A．说法①指小说的源头是劳动，说法②指小说的源头是神话传说。

B．说法①指小说的源头是劳动，说法②指小说产生的根本原因是神话传说。

C．说法①指小说产生的根本原因是劳动，说法②指小说的源头是神话传说。

D．说法①指小说产生的根本原因是劳动，说法②指小说产生的根本原因是神话传说。

【小题2】从我国古代小说发展历程的角度看，下列说法正确的一项是 ( )

A．《金瓶梅》和《三国演义》《水浒传》《西游记》不属于同一阶段，《金瓶梅》和《红楼梦》也不属于同一阶段。

B．《金瓶梅》和《三国演义》《水浒传》《西游记》不属于同一阶段，《金瓶梅》和《红楼梦》则属于同一阶段。

C．《金瓶梅》和《三国演义》《水浒传》《西游记》属于同一阶段，《金瓶梅》和《红楼梦》不属于同一阶段。

D．《金瓶梅》和《三国演义》《水浒传》《西游记》属于同一阶段，《金瓶梅》和《红楼梦》也属于同一阶段。

【小题3】下列判断，正确的一项是 ( )

A．第一个给小说做出明确定义的是梁代的萧统。

B．“话本”即“话本小说”，是宋代兴起的。

C．作者说“这时传奇小说应运而生，如白居易写《长恨歌》，陈鸿写《长恨歌传》、白行简写《李娃传》等等，都是依照传说创作而成”，可见《长恨歌》是一部传奇小说。

D．《金瓶梅》是第一部由文人独立创作的长篇小说，署名是兰陵笑笑生。

现代文阅读
让学术与思想贴近大地
吕绍纲
10月23日，北京大学中文系迎来百年庆典。
一个科系的历史，相对于国家史、民族史来说，似乎微不足道。但由于特定的机缘，却让其与民族国家的文化心路，唇齿相依。在百年纪念的特殊时日，循着这样的文化脉络，我们能获得怎样的启示?
从倡导文学革命、肩起新文化运动大旗的陈独秀，到立志改造国民性、紧握鞭挞“吃人社会”投枪匕首的鲁迅；从促进国语统一运动中沈尹默等学者的坚定身影，到“以文章报国”莘莘学子的深厚情怀；在北大中文百年跌宕起伏的历史中，时代的主题虽在不断转换，但“阐学术之真谛，济苍生而文章”的精神始终薪火相传。前辈先贤不仅坚持做“一流的学问”，而且矢志于“经世之思想”。正是学术和思想的双重滋养，让北大中文教育与国家民族命运紧密相连，显示出一个科系非同寻常的意义。
有人说，北大中文系或可称为中国近现代历史的“造梦工厂”，启蒙救亡之梦、文明昌盛之梦，梦梦相扣，少的是个人梦，多的是家国梦。
有的梦，已然实现，有的梦，还在路上。虽然时光移易，但“有学术的思想、有思想的学术”的治学宗旨，“为国学问、报国文章”的精神期许，却在一个方面树立起让人尊敬的标杆。正因为有它，才能在历史黑暗混沌的“铁屋子”中，发出一声呐喊，点亮开启民智的灯火；才能在急功近利的众声喧哗中，重提精神守望，保留一份低调与朴素；才能以百年不变的热忱，坚守理想，贴近大地，融入国家思想文化建设的大潮。
为国为民，不落俗世。做有思想的学术，出有学术的思想，二者不可偏废。这样的追求，又何尝不是人文学科应有的品质?
既立足学术之根本，又保持人文关怀的品质，以思想造就“溢出效应”，尽可能服务国家民族发展的大主题，这是一代代先贤的执着理想，又何尝不是大学精神的真谛所在?
自上世纪90年代以来，不少人慨叹，人文学科逐渐被边缘化。然而，可怕的，不是风光不再，而是忘却人间情怀，埋头自顾一亩三分地，失去了提出问题、创造思想的能力；可怕的，不是种种社会问题，而是自我的精神沉沦，插科打诨，人云亦云，缺乏对流俗的抵制和对责任的担当；可怕的，不是独善其身，而是忘却大学之道、丢弃文化启蒙，变成没有理想的揾食者。
站在中华民族文化复兴的重要历史节点，站在中西文化话语权依然不对等的今天，站在意识形态纷繁复杂的当下，我们将更清晰地认识到，人文学科不仅担负着传承文明、推进学术进步的重任，更担负着坚守民族国家文化与精神底线的重任。
让学术与思想贴近大地。纪念北大中文百年，也正是期望当代学人能有这样一种抱负，能重拾前辈先贤的遗风，从而真正实现中华民族的文化自信、文化自觉、文化自强。
——选自《人民日报》（2010年10月29日）“人民时评”
【小题1】下列对文章的理解与概括，正确的两项是（ ）（ ）

A．北大中文百年即是国家民族命运百年。

B．大学精神的真谛在于立足学术根本、保持人文情怀。

C．文化启蒙与国家思想文化建设仍是“在路上的梦”。

D．为国为民、不落俗世是人文学科的品质。

E．纪念北大中文百年的目的在于实现中华民族的文化自信、自觉、自强。

【小题2】下列不能作为不少人慨叹人文学科“逐渐被边缘化”依据的一项是（ ）

A．人文学科风光不再。

B．人文学科缺乏担当。

C．人文学科面临种种社会问题。

D．人文学科独善其身。

【小题3】当代学人如何实现学术与思想贴近大地？请概括、分点作答。
【小题4】发展人文学科的重要性和紧迫性各是什么？

阅读下面的文字，完成后面题。（25分）
诗人的孤寂
朱光潜
①凡是情绪和思致，愈粗浅，愈平凡，就愈容易渗透；愈微妙，愈不寻常，就愈不容易渗透。一般人所谓“知解”都限于粗浅的皮相，把香的同认作香，臭的同认作臭，而浓淡深浅上的毫厘差别是无法可以从这个心灵渗透到那个心灵里去的。在粗浅的境界我们都是兄弟，在微妙的境界我们都是秦越。曲愈高，和愈寡，这是心灵沟通的公例。
②诗人所以异于常人者在感觉敏锐。常人的心灵好比顽石，受强烈震撼才生颤动；诗人的心灵好比蛛丝，微嘘轻息就可以引起全体的波动。常人所忽视的毫厘差别对于诗人却是奇思幻想的根源。一点沫水便是大自然的返影，一阵螺壳的啸声便是大海潮汐的回响。在眼球一流转或是肌肤一蠕动中，诗人能窥透幸福者和不幸运者的心曲。他与全人类和大自然的脉搏一齐起伏震颤，然而他终于是人间最孤寂者。
③一般人不也把读诗看作一种时髦的消遣么？伦敦纽约的街头不也摆满着皮面金装的诗集，让老太婆和摩登小姐买作节礼么？是的，群众本来是地道的势利鬼，就是诗人，到了大家都叫好之后，还怕没有人拿称羡暴发户的心理去称羡他！群众所叫好的都是前一代的诗人，或是模仿前一代诗人的诗人。他们的音调都已在耳鼓里震得滥熟，听得惯所以觉得好。如果有人换一个音调，他就不免“对牛弹琴”了。“诗人”这个名字在希腊文中的意义是“创作者”。凡真正诗人都必定避开已经踏烂的路去另开新境，他不仅要特创一种新风格来表现一种新情趣，还要在群众中创出一种新趣味来欣赏他的作品。但是这事谈何容易？英国的华兹华斯和济慈，法国的波德莱尔和马拉梅，费了几许力量，才在诗坛上辟出一种新趣味来？ “千秋万岁名”往往是“寂寞身后事”。诗人能在这不可知的后世寻得安慰么？汤姆生在《论雪莱》一文里骂得好：“后世人！后世人跑到罗马去溅大泪珠，去在济慈的墓石上刻好听的殊语，但是海深的眼泪也不能把枯骨润回生！”
④阿里斯托芬在柏拉图的《会饮篇》里说，人原来是一体，上帝要惩罚他的罪过，把他截成两半，才有男有女。所谓“爱情”就是这已经割开的两半要求会合还原为一体。真正的恋爱应该是两个心灵的忻合无间，因此，许多诗人在山穷水尽时都想在恋爱中掘出一种生命的源泉。但是从历史看，诗人中很少有成功的恋爱者。布朗宁最幸运，能够把世人看不见的那半边月亮留给他的爱人看。此外呢？玛丽•雪莱也算是一个近于理想的人物了。哪一个妻子曾经像她那样了解而且尊敬一个空想者的幻梦？但是雪莱在那不勒斯所做的感伤诗，却有藏着不让她看见的必要，他沉水之后，玛丽替他编辑诗集，发现了那首感伤诗，在附注中一方面自咎，一方面把她丈夫的悲伤推原到他的疾病。读雪莱的原诗和他夫人的附注，谁不觉得这美满姻缘中的伤心语比蔡女的胡笳，罗兰的清角，还更令人生人世无可如何之叹呢？然而这是雪莱的错处么？玛丽的错处么？错处都不在他们，所以这部悲剧更沉痛。人的心灵本来都有不可渗透的一部分，这在恋爱者中间也不能免。
⑤梅特林克说过，“我和我的妹妹在一块住了二十年之久，到我的母亲临死的那一顷刻，我才第一次看见了她”。这实在是一句妙语。我们身旁都围着许多“相识”的人，其实我们何尝“看见”他们，他们又何尝“看见”我们呢？
⑥西班牙一位诗人说得好：“人在投胎之前就被注定了罪的。”个个人面上都蒙着一层网，连他自己也往往无法揭开。人是以寂寞为苦的动物，而人的寂寞却最不容易打破。隔着一层肉，如隔一层壁，人是生来就注定了要关在这种天然的囚牢里面的啊！
【小题1】下列对文章内容的赏析，不正确的两项是(5分) (　　)（   ）

A．“在粗浅的境界我们都是兄弟，在微妙的境界我们都是秦越”点明了人与人之间的交往是随着环境的变化而变化的。

B．文章多处运用比喻和对比手法，如“常人的心灵好比顽石”“诗人的心灵好比蛛丝”等，生动而鲜明地表达了自己的见解。

C．作者对诗人避开旧路开创新风格和新趣味的做法是敬佩的，而对人们崇尚前代诗人忽略当代诗人的做法是不满的。

D．第④段结尾说“这部悲剧更沉痛”是因为玛丽•雪莱这样近于理想的人物在丈夫生前没有来得及和丈夫沟通。

E．作者说梅特林克的话“实在是一句妙语”，是因为这句话恰恰印证了作者的观点：相识未必相知。
【小题2】文章第③段中说，“群众本来是地道的势利鬼”，“群众”的“势利”体现在哪些方面？(6分)
【小题3】文章第④段介绍玛丽•雪莱的爱情的意图是什么？(6分)
【小题4】作者为什么说诗人是“人间最孤寂者”？(8分)

阅读下面的文字，完成问题。
大众文化时代文学批评走向个性化
随着媒介技术的发展、市场化原则和消费主义的普及，精英文化日渐式微。代之而起的是大众文化的流行。这种文化观念具有强烈的反传统倾向，它的最重要之处在于，破除了精英文化高贵血统的一枝独秀，并赋予大众文化经验和价值的话语以合法性。大众文化并非是乌合之众享用的文化，而是大众在日常生活世界中负载并传达个人生命体验和文化价值的活化石。
作为消费社会的主导性文化类型，大众文化兼具商业生产和文化传播的双重属性，因而不可避免地带有多元复合的价值因子和美学质素。作为商品生产，大众文化必须严格遵循商品的生产逻辑和消费伦理，物质主义遂成为大众文化无法剥离的价值诉求。而作为文化产业，大众文化又必须成为负载大众感性经验和理性意识的文化母体，进而在塑造大众文化习俗和文化心理的过程中，充分发挥文化软实力的作用。
大众文化的转向与文化观念的变革，在改变时代人文精神的同时，必然引起文学话语和批评观念的变革。过去，文学一直被视为高雅文明的化身，它集真、善、美于一身。文学是文明社会的“伟大的传统”，文学以诗性话语重构生命的形式，以理性之真、情感之美和伦理之善的方式塑造国民性。现代性文学更是被赋予审美自治的权力光晕。文学以其独特的语言、形式与结构，生成自己的本质——文学性。文学引领人性走向美与自由的圣殿。然而，随着大众文化转向与文化观念的变革，文学不再拘泥于原有的领地，而是朝着多元化的方向发展。
大众社会的市场法则与消费文化的游戏规则，在改变文学的文化地基的同时，也彻底置换了现代性的文学遗传密码。文学开始与市场联姻，与消费媾和，与爱欲狂欢。文学不只是表征领域里花团锦簇的葳蕤，它也成为娱乐世界风尘不羁的浪漫。文学既沿袭体制的命脉，传承文明的血统，又追赶时代经验的步伐，迎合大众感性的一晌贪欢。文学不再专注于纸媒的书写空间，反而同电子媒介喜结连理，分娩出网络文学、手机文学、短信文学等新的文学样态。文学的泛化与扩容，文学审美经验的变异，最终祛除了现代性赋予文学的审美本质主义迷魅。文学曾经风华绝代，而今却洗尽铅华。这是文学在大众文化时代必然的命运，也是历史为人性写就的最平凡传奇。
文学经验与文学观念的改变，必然带动文学批评方法的革新。在大众文化的语境之下，文学批评不再把文学性视为文学唯一的美学质素，而是转向丰富多元的文化性。这也就意味着，文学批评将不再拘泥于审美批评的话语属地，而是不可避免地走向个性化。个性化的文学批评，倡导多元、民主、宽容与综合的批评意识，反对精英话语的美学独裁与理论独白。个性化的文学批评，要求以跨学科、跨文化的对话主义姿态介入文学的文本肌理，最大限度实现文学的“价值阅读”、文化理解和意义阐释。个性化的文学批评关注文学多层面、多维度的存在状态与话语症候，由内而外地开释出文学活动中无限量的文化韵味。个性化的文学批评，并非是如某些学者所言的泛文化研究，它追求个体在文本阅读中审美同情与文化批判的辩证耦合。个性化的文学批评，同样不失为人性通往文化救赎的审美历险。当然，作为一种方法学和话语范式，个性化的文学批评，还亟待理论的深入反思和实践的不断检视。
（有删改）
【小题1】下列对“大众文化”的理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．随着媒介技术的发展、市场化原则和消费主义的普及，大众文化流行起来，从而取代了精英文化，成为一枝独秀。

B．大众文化负载并传达了大众在日常生活世界中个人生命体验和文化价值，并不是乌合之众享用的文化。

C．大众文化必须严格遵循商品的生产逻辑和消费伦理，所以大众文化具有商业生产的属性。

D．大众文化必须负载大众感性经验和理性意识，塑造大众文化习俗和文化心理，所以大众文化具有文化传播的属性。

【小题2】下列对文学的发展变革的理解和分析，符合原文意思的一项是（   ）

A．过去，文学一直被视为集真、善、美于一身的高雅文明。随着大众文化的流行，现在，文学成为融市场、消费、爱欲为一体的娱乐世界风尘不羁的浪漫。

B．过去，文学是文明社会的“伟大的传统”，引领人性走向美与自由的圣殿。现在，文学更注重追赶时代经验的步伐，迎合大众感性的一晌贪欢。

C．过去，文学尤其是现代性文学以其独特的语言、形式与结构，生成自己的文学性本质，可谓风华绝代。现在，文学已经泛化与扩容，祛除了现代性赋予文学的审美本质主义迷魅，可谓洗尽铅华。

D．过去，文学拘泥于纸媒的书写空间，样态固化。现在，文学样态全新，同电子媒介喜结连理，呈现的都是网络文学、手机文学、短信文学等崭新的文学样态。

【小题3】下列对“大众文化时代文学批评走向个性化”这句话理解和分析不正确的一项是（   ）

A．大众文化的流行，使得文学经验与文学观念也发生改变，进而带动文学批评方法的革新，倡导多元、民主、宽容与综合的批评意识。

B．在大众文化的语境之下，文学批评不可避免地走向个性化，反对精英话语的美学独裁与理论独白。

C．在大众文化的语境之下，文学批评追求个体在文本阅读中审美同情与文化批判的辩证耦合，同样不失为人性通往文化救赎的审美历险。

D．个性化的文学批评，关注文学多层面、多维度的存在状态与话语症候，将推动中国文化沿着精英文化——大众文化——泛文化的方向不断向前发展。

阅读下面的文字，完成5-7题。
戏曲与社会经济生活
戏曲在宋代的形成，是和它作为一种表演艺术进入商品化的市场密切相关的。而在这之前，它尚未进入商品化的市场。由此可见，中国古代戏曲的形成和发展与社会的经济生活息息相关。
表演艺术的萌生，在中国是很早的。大约在人类产生不久，原始的表演艺术就产生了。现有的历史文献和实物资料已无可争辩地告诉了我们这一点。例如，和戏曲表演密切有关的音乐和舞蹈的产生，在原始社会的初期就开始了。这种原始乐舞大多是人们在劳动或生存之余的自娱自乐。参加者往往是氏族或部落内部的人，他们既是表演者，又是观赏者，与商品化和经济生活完全无关。另外，在原始社会中还有一种乐舞是专为祭祀和巫术活动服务的，参与者一般是氏族中有较高地位的人员。这类活动的功利性、目的性很强。其时，在氏族内部还没有商品的流通。自然和商品经济也谈不上挂钩。
人类进入有阶级的社会以后，这种原始的乐舞也开始出现变化。一种是属于民间的演艺，如迎神、赛会时，乡民们常要进行祭神等活动，同时还表演一些舞蹈等。这类表演不为统治者重视，在史籍中的具体记载不多。但有一点则可肯定，民众系自愿参加，而且都是本乡本土者，依然是自娱自乐为主，基本上是一种民间宗教活动，而不是以经济活动为主。另一种是为统治者服务的演艺活动。这在史书上记载很多。古代中国崇尚礼乐，每当有重大活动，例如祭祀、燕飨、乡射等，都离不开乐舞的表演。为此，统治者还在朝廷中专门设立乐官和乐师等职，专事乐舞演艺人员的培养和演出活动。这些人一般是士大夫子弟，出身高贵，没有生活之忧。以后虽有不少奴隶和平民子弟进入演艺队伍，但他们吃的是皇粮，而非卖艺人，因此和商品经济也无多大关系。
这种情况一直持续到唐代，虽然演艺活动有了很大的进展，但基本上仍和社会的经济活动没有太多的关系。以民间出现的歌舞戏《踏谣娘》而言，虽说已有简单的故事情节，表演时也有角色的分工，形式上歌、舞结合，有表、唱和音乐的伴奏，已初具戏曲的雏型，然而它的演出仍然是民众的一种娱乐活动，从其内容来说，主要是抒发人们心中郁积的情绪，与社会的经济生活关系不大。至于宫廷内的演出，是唐代表演艺术的主要方式。统治者在朝廷中设立了庞大的乐舞机构，并从全国各地挑选大量艺术人才进入“教坊”，以满足他们精神享受的需要。艺人的演出在宫廷进行，是专为统治阶级服务的，与广大的民众没有关系，也和社会的经济活动无关。这也正是中国古代戏曲在唐代尚未形成的主要原因之一。
而戏曲等演艺活动的发展离不开较为宽松和安定的政治环境和经济环境。而宋王朝在建立中央集权制的封建国家的进程中，加强思想和文化统治，尤其是在它与辽、金的连年征战中损兵折将后，更实行崇文轻武的治国方略。自北宋中期以后，“天下小康，边衅未动”，人民安居乐业。社会一派歌舞升平，戏曲在这样的氛围中正式形成了。
北宋中期以后，随着战争硝烟的消散，社会经济也很快得到恢复和发展。尤其是城市商品经济，更呈现欣欣向荣的兴旺景象。广大农民在土地的买卖中，获得了掌握劳动果实的较多自主权，这直接促进了城市商品经济的发达。这种繁荣的城市商品经济，为戏曲的兴起提供了最好的机遇。
【小题1】下列不能证明宋代以前的演艺活动与社会经济活动关系不大的一项是（）

A．原始乐舞大多是人们在劳动或生存之余的自娱自乐，参加者往往既是表演者，又是观赏者。

B．宋代以前的民间演艺，民众系自愿参加，而且都是本乡本土者，以自娱自乐为主。

C．民间出现的歌舞戏《踏谣娘》已有简单的故事情节，表演时也有角色的分工，形式上歌、舞结合，有表、唱和音乐的伴奏，已初具戏曲的雏型。

D．唐代表演艺术演出是民众的一种娱乐活动，主要是抒发人们心中郁积的情绪。

【小题2】（小题2）下列说法与原文意思相符的一项是（）

A．表演艺术的萌生，在中国是很早的。原始的表演艺术就发生在人类产生不久。

B．原始社会专为祭祀和巫术活动服务的乐舞，活动的功利性、目的性很强。

C．统治者在朝廷中专门设立乐官和乐师等职，专事乐舞演艺人员都是士大夫子弟，出身高贵，没有生活之忧。

D．迎神、赛会时，乡民们举行祭神活动还表演的一些舞蹈等艺术活动基本上是一种民间宗教活动，而不是经济活动。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解分析正确的一项是（）

A．戏曲是一种表演艺术，只要社会稳定，有了繁荣的城市商品经济就能产生戏曲。

B．在宋以前的阶级社会里，主要有两类表演艺术，一种是属于民间的演艺，另一种是为统治者服务的演艺活动，它们和商品经济并无多大关系。

C．唐代表演艺术主要在宫廷内演出，专为统治阶级服务的，脱离了社会的经济活动。这就是中国古代戏曲在唐代尚未形成的原因。

D．宋以后的戏曲因为需要和商品化的市场紧密相连，因此也就不会再有专门为统治者服务的演艺活动了。