阅读下面的文字，完成下列小题。
对于《周易·系辞》中的“形而上者谓之道，形而下者谓之器”之语，人们多关注文句中的“道”“器”两概念，对于道器的分界线“形”则未免有所疏忽。那么这个“形”应该指什么呢？
徐复观先生在《心的文化》一文中有此观点：“‘形而上者谓之道，形而下者谓之器’，这里所说的道，指的是天道，形在战国中期指的是人的身体，即指人而言。器是指为人所用的物。”依徐先生之言，“形”指的是人的身体、形体。此论大抵是准确的。笔者姑且再提供两则战国时期关于“形”为身体的论证：《孟子·尽心上》有“形色，天性也，惟圣人，然后可以践形”之论，其中“形色”“形”，皆为“身体”义、“人”义；《庄子·大宗师》中“夫大块载我以形，劳我以生”之“形”，亦指身体，引申为“人”。此用法在先秦文献中颇多，不赘言。其实，若结合《易传》所述，问题似更明朗。《说卦》云，“昔者，圣人之作《易》也，将以顺性命之理。是以立天之道曰阴与阳，立地之道曰柔与刚，立人之道曰仁与义”，此表明《周易》为贯通“三才”的天人之学。若以“三才”天、地、人与“道、器、形”相对照，那么，“形”则对应于“人”。如此看来，“形”或曰“人”乃是划分道与器的中界线，高于人者为道，人之下者为器。
古哲又云，“道器不二”。这是说道通过器显现出来：无器，道无从显；无道，则器无成。此为儒家共识，譬如，宋儒陆九渊言“道外无事，事外无道”；胡宏在《知言》中言“道不能无物而自道，物不能无道而自物”；顾炎武在《日知录》中言“非器则道无所寓”，皆如是。质言之，道为体，器为用。关于两者之间的关系，莫若程颐所论：“体用一源，显微无间。”倘若如此，问题又来了：既然道器不二，那么，作为道器的中介“形”（或“人”）是否就没有意义了呢？
绝非如此，对于“道器不二”，我们当从两层意义上解读。其一，从宽泛意义上，“形”或曰“人”亦是一器（人可视为存储“灵魂”的容器，朱熹的弟子陈淳亦言“心只似个容器一般，里面贮底物便是性”），这是说作为器的人亦不离“道”；其二，更重要的在于，器中之“道”的最终揭示则靠“人”（形）。只有“人（形）”方可将器中之道“带”到光亮处，让“道”真正活动起来；不但儒家持此主张，道家亦有此见，《黄帝内经·天元纪大论篇》谓“在天为玄，在人为道，在地为化”即如此。其中，“玄”乃无形之大道；“化”乃成形之器，中介之人则为弘道之关键；否则，大道隐匿器中，难以显现。基于此，儒家方有“人能弘道，非道弘人”之论，这无疑彰显了“人”（形）的作用。作为肉体的人，终不过是一器耳，焉能弘道？人能弘道、践形的核心，在于人有“仁”之基质，而“仁”之基质最终源于“心”。既然心能“达”道、“通”器，能容万物，如何在“心”上下功夫就成了关键。以儒者立场，须在我心、立心和正心上用功。
（节选自郭继民《形而中者谓之“心”》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．徐复观先生认为，《周易·系辞》中“形而上者谓之道，形而下者谓之器”里的“形”，在战国中期指的是人的身体、形体。

B．作者引用陆九渊、胡宏、顾炎武、程颐几位古代儒家学者的言论或著作中的观点，证明“道器不二”的观点是儒家共识。

C．人可视为存储“灵魂”的容器，但是肉体的人终究是器，人有“仁”而后才有“心”的基质，“仁”的基质是人能弘道、践形的关键。

D．“道器不二”可以从两层意义上理解：作为器的人离不开“道”；更重要的是“器”中之“道”的最终提示则靠“人”。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．人们对《周易》中“道”和“器”这两个概念关注较多，但对“形”——道器的分界线却往往忽视。

B．根据徐复观先生的分析，《周易·系辞》中所说的“道”指的是天道，而“器”则是指被人所用的物。

C．在儒家看来，“道”和“器”是相互依存的，“道”通过“器”来显现；没有“器”，“道”不会形成。

D．《黄帝内经》中所阐发的“在天为玄，在人为道，在地为化”的观点，与儒家在这方面的主张相悖。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．儒家重视在“心”上下功夫，认为只要在践心、立心和正心上用功，心就能“达”道、“通”、“器”，就能容万物。

B．文章列举了多家学说，印证了把“形而上”中的“形”理解为“人”的观点，作者也基本认同这一观点。

C．把“阴阳”“柔刚”“仁义”分别作为立天、立地、立——人之“道”，这表明《周易》是贯通“三才”的天人之学。

D．儒家学说中“人能弘道，非道弘人”的观点，无疑彰显了“人（形）”的作用，而人可以看作存储“灵魂”的容器。

阅读下文，完成下列小题。

①《礼记》中有一句颇有点辩证法精神的话：“一张一弛，文武之道也。”

②对于我们的文学艺术创作来说，这个规律是有启发性的。比如一首乐曲，光是一股劲儿的快，一股劲儿的紧，从头到尾都是最强音，那就显得很单调，没有什么节奏感了。白居易在《琵琶行》中所描写的那支曲子，开始有“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”的一段，接着有“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”的一段，后来又有“银瓶乍破水装迸，铁骑突出刀枪鸣”的一段，这倒是很合乎一张一弛的规律的，我相信，弹奏起来一定很优美动听，可惜我们谁都没有听到过。

③一幅画，也是如此。布景成局，全凭有疏有密；有浓有淡，相间相成，方能错落有致。只密不疏，则必嫌迫塞。只疏不密，必嫌空松。只浓不淡，则嫌繁缛。只淡不浓，则嫌单薄。（1）虽然不同的艺术风格难免各有所偏，（2）一个作品总有一个作品的基调，（3）或以强烈见长，（4）或以柔和取胜，（5）但“单打一”的旋律和笔墨终究是容易使人感到单调的。

④推而广之，写小说，写戏剧，甚至写评论文章，亦无不如此。假如小说中段段都是高潮，那么，高潮就反而不突出了；戏剧中场场都是密锣紧鼓，让观众的神经拉得像弓弦一投紧，就反而使人家不大想看下去了；文章中句句都加上着重点；主要的论点就反而不明确了。比如《水浒传》中“ ”那一回，写到林冲发现陆虞候来暗害他，特地买了把解腕尖刀带在身上，准备跟他拼个死活，可是作者在这里不肯急转直下，却又回过头来。写上林冲去看管草料场，在大雪中出门买酒吃那一段比较轻松的笔墨，然后再转向高潮。我看，这些都不是可有可无的闲笔浪墨，没有它们穿插在其中，就显不出一张一弛、一起一伏的妙用了。弛，正是为了张；伏，正是为了起。

⑤有些同志不大懂得一张一弛、相间相成的道理，常常主张把作品中、文章中一些乍看起来似乎与主线主题并无直接关联，而其实与主线主题颇有些内在联系的所谓“闻笔浪墨”大笔勾销。他们这样做，似乎是为了艺术的完整性，实际上倒往往破坏了艺术的完整性。牡丹虽好；还仗绿叶扶持。”不妨设想一下，假如把绿叶全部去掉，只剩下一朵光秃秃的牡丹花，那还有什么好看呢?

⑥一张一弛的规律，不仅适用于作品的艺术结构，似乎也可以适用于艺术家和作家的创作过程。古人说，画家作画，有时候需要“解衣磅礴，有凌厉一切之雄”，有时候又需要“揎袖摩挲，有动不遗矩之妙”(见《芥舟学画编》)。这话说得有道理。，艺术创作，自然是极度紧张的劳动。不过，作者在精神上却不宜弄得过分紧张，太紧张，反而会失常态，疑是疑非，患得患失，产生不出好作品来。杜甫云：“五日画一水，十日画一石，能事不受相促迫，王宰始肯留真迹。”(《戏题王宰画山水图歌》)这是真正懂得创作甘苦的经验之谈。有时候，稍为“弛”一下，倒是会对创作有好处的。

【小题1】第③节画线的句子是一个多重复句，第一层次应划在____与____（两处皆填入分句序号）之间，该多重复句的第一层关系为_______________。
【小题2】请先补全第④节所举事例的出处：《水浒传》中的“______”那一回，这是为了论证_________的观点。
【小题3】第⑤节中作者引用了“牡丹虽好，还仗绿叶扶持”这句话，“牡丹”比喻____________，“绿叶”比喻_________(都用文中短语回答)。
【小题4】全文从文艺作品的________和文学艺术家的_________两个角度论证了文艺创作的规律。
【小题5】联系你读过的其他文学作品或你的人生体验，谈谈你对“一张一弛，文武之道也”的理解。

阅读下面文字，完成下面小题

当一些人发出“文学死亡论”时，他们往往找错了可能导致文学“死亡”的“杀手”。现代电子技术，不会导致“文学死亡”。你看，在电子阅读器和手机上，我们照样可以阅读文学作品。纸质书的式微不会影响文学的生存，文学在新的阅读载体上照样活力四射。

那么，谁会成为“谋杀”文学的“元凶”呢？在回答这个问题前，首先我们要弄明白文学的核心价值在哪里？然后才能顺藤摸瓜，看清谁会摧毁和步步侵蚀文学赖以生存的命脉。在提供我的思考答案前，先请看一则数据资料：

根据联合国教科文组织最新发布的《濒危语言图谱》，全世界有7000种语言，其中一半以上的语言将在本世纪消亡，80～90%则在未来的200年灭绝。语言的灭绝速度，比动植物的灭绝速度还要快。几乎平均每隔两个星期就有一种语言消失。据中国社科院少数民族语言研究所黄成龙博士介绍，中国有129种语言，其中一半以上活力都很低，至少二三十种语言处于濒危状态，比如云南的阿奴语、东北的赫哲语、新疆的塔塔语、甘肃的裕固语等。如果语言仅仅靠口头代际来传承，那么它的活力则是非常微弱的。掌握语言的人离世了，如果后人无人会说，那么这种语言也随之消失。美国语言学家哈里森教授认为，人类语言的价值要比鲸、金字塔、亚马孙森林这些肉眼可以看到的人类遗产要重要得多。因为“语言是更加古老、复杂精细的人类财富，每一种语言都有结构独特的思想世界，反映了一种独特的人类存在方式。每种语言都有无限的表达可能性，无限的搭配可能性，它们的词汇、发音系统和语法，以精妙的结构组合起来，比我们手建的任何建筑更伟大”。

也许一千个人对文学会有一千种理解，很多人出于各种目的也曾赋予文学各种使命和功能。但我觉得，迄今尚未看到哪一种表述能够触摸到文学的那个核心的功能，或者说文学应该承担的最重要的使命应该是什么？我的理解来自上面关于语言消亡状况介绍资料带来的心灵震撼。语言是一个民族文化的传承之舟。

有鉴于此，请允许我对文学的核心价值作如此表述：文学是使一个民族语言保持持久生命活力和魅力的重要载体。

汉语言文字的起源是从什么年代开始的，需要考古学家进一步论证。但说汉语言文字历经数千年而不衰，应该是不争的事实。而它能够生生不息传承至今，成为全世界最重要最有影响力的语种之一，难道我们不应该感谢那些从古到今运用文学这个载体把它的魅力一次次推向极致和巅峰的伟大文学家？请记住那些为汉语言的发展做出了伟大贡献的先贤：……孔子、老子、庄子、屈原、李白、杜甫、苏东坡、司马迁、罗贯中、施耐庵、曹雪芹……这些灿若星河的名字，是使中华民族挺立于世界民族之林的伟大功臣和民族英雄。

常常被我们引用的关于文学是什么的表述，有高尔基的“文学是语言的艺术”。这是最接近我的表述的一种定义。但在高尔基这里，语言成为文学创造的工具，是文学的“第一要素”，而不是文学的核心价值。钱谷融先生的“文学是人学”的论述，有它特定的历史背景和意义。可以视作文学实现自己功能的一种重要手段。但这个表述也还不能清楚地说明文学的核心功能。“文学是人学”，对小说这类能够表现复杂社会生活和人性的文学体裁可能是适用的，但对诸如诗歌、散文等并不以研究人、表现人性的深度为优长的文学体裁并不适用。王小波先生说：什么是文学？就是先把文章写好看了再说，其余都是他妈的。“好看”，这是文学的最低门槛。如果这一点都做不到，那么，我们就免谈文学的更高品质。更不用说抵达文学的内核。

在明白了文学的核心价值所在时，我们就清楚了诸如文学如何反映复杂的社会生活？文学如何直达人的心灵？文学如何表情达意？文学如何从“小我”进入时代的“大我”？这些都是实现文学核心价值的手段和途径，而非文学的核心价值本身。

一位文学的大师，毫无疑问应该是语言的大师。前些日子，在老屋整理过去的书籍资料，无意间翻检到很早购买的一本林语堂的散文集，就随手翻开其中的一篇《鲁迅之死》读起来，虽然以前读过，再读时仍然津津有味。林语堂先生那种深厚的国学功底，炉火纯青、挥洒自如的驾驭语言的能力，都从一篇小小的短文中发散出来。其实，无须作更多的论证，当代某些作家与现代文学史上的那些大家比差距究竟在哪里，一看就明白了。林语堂先生可以算那个时代的“一线代表”作家之一，更不用说与处于那个时代巅峰的鲁迅先生了。顾彬先生曾经不无刻薄、但也是一针见血地建议“中国作家有必要从头学中文，就像德语作家有必要重新学习他们的母语”。当年梁启超敢于承认：“我的等身著作，不如陈(寅恪)先生一篇几百字的论文。”今天，有不少可以出若干卷文集的作家，有勇气说出这样的话吗？

现在该回到本文的起始，回答那个问题：谁是“谋杀”文学的“元凶”？我的回答是：文学作品中语言的粗鄙化以及像伊塔诺·卡尔维诺批评的“随意地使用语言”，用非文学的语言创作文学作品，这就是从根本上割断文学作品的“命脉”，摧毁、颠覆它在维护一个民族语言持久生命力和活力的核心价值。君不见，长期以来一种假大空的文风对文学产生了何等的伤害？如果大家都把文学作品写得跟工作报告似的，让人读了昏昏欲睡，那么，文学离真正的“死亡”也就不远了。

（选自文汇报，有删节）

【小题1】下列不符合原文意思的一项是（ ）

A．云南的阿奴语、东北的赫哲语的词汇、发音系统和语法缺乏精妙的结构组合，所以处于濒危状态。

B．汉语言文字历经千年而不衰，文学和文学家都起到重要作用。

C．曹雪芹、鲁迅、老舍、泰戈尔、海明威等既是文学大师，也是语言大师。

D．中国当代某些作家与现代文学史上那些大家相比，差距在于国学功底和驾驭语言的能力不同。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．电子书的大量使用，不会成为文学的杀手。

B．现实主义作家“再现典型环境中的典型性格，再现社会生活的真实”的主张，是实现文学核心价值的手段和途径。

C．王小波的“什么是文学？就是先把文章写好看了再说，其余都是他妈的”的论述抵达了文学的内核。

D．网民使用火星文，或使用“给力”“神马都是浮云”等网络语言聊天，但他们不是“谋杀”文学的“元凶”。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．文学是一个民族语言保持持久生命和魅力的重要载体。

B．作者认为“谋杀”文学的“元凶”就是“随意地使用语言”。

C．林语堂国学功底深厚，驾驭语言的能力挥洒自如，是维护汉语言的典范。

D．语言的核心价值是成为文学创造的工具，是文学的“第一要素”。

阅读下面的文字，完成文后各题。
读小说除了注意故事情节和人物形象外，还要注意到纵向和横向的情况。所谓纵向，指中国古典小说的历史传统是什么，这个传统是怎样形成和发展的；所谓横向，即考察我国古典小说与西方小说有哪些明显差异，我们从鉴赏的角度出发，应该怎样看待这种差异。
具有文学史常识的人都知道，神话传说是文学和历史的起源。而在中国，神话传说既发展为用散文写成优秀的史传文学如《左传》和《史记》，也同时发展为被前人称之为“稗官野史”的小说。换句话说，我国的古典小说同史传文学有密切的血缘关系。唐代传奇小说如《柳毅传》《莺莺传》《李娃传》《霍小玉传》等，从体裁到表现手法，受史传文学的影响固然是十分明显的了；就连元明以来的长篇小说，也同史传文学一脉相承。《三国演义》是历史小说，它跟历史的关系血肉相连自不消说，就是在《水浒传》里，作者着重描写了若干主要的英雄人物如鲁智深、林冲、武松等，无不具有史书中人物传记的特点。《西游记》是连缀了若干个取经故事而成的，每个故事从开端到结束，无不有头有尾，都属于我国传统史书中“纪事本末”体的类型。中国封建时代的史学家撰写历史著作时讲究“史笔”，即语言要求精练，事实要求详备，同时还要通过细节描写来体现作者的爱憎是非感。古典小说继承了这一传统，刻画人物要求尽量全面，要“爱而知其恶，憎而知其善”（唐代史学家刘知几《史通》中的观点），并能做到“戚而能谐，婉而多讽”（鲁迅语，下同），特别是对于反面人物，高明的作者更要达到“无一贬词而情伪毕露”的艺术水平。这在《聊斋志异》《儒林外史》和《红楼梦》中都可以找出不少的具体例证。这是我国古典小说从优秀的历史著作中继承下来的一个极为重要的传统。
除了继承史学著作的这一优良传统之外，我们一定不能忘记，中国古典小说是继承了自唐宋以来即已广泛流行的说唱文艺而逐渐发展下来的。《三国演义》《水浒传》《西游记》等长篇小说，最初都是民间艺人的口头说唱，经过长期积累而内容日益丰富，最后才写定为书面语言，成为杰出的文学作品的。所谓“章回小说”的“回”，就是说书艺人在一个单位时间内所讲述的故事内容。除了长篇巨著外，还有一些短篇故事，从宋元直到明清，在文学史上被称为“话本小说”和“拟话本小说”。唐宋人所谓的“说话人”，就是指讲故事的艺人；而说话人所用的故事底本，就叫“话本”。如果有人摹拟这种“话本”的体裁来写故事，就叫“拟话本”。比如《错斩崔宁》是宋元话本，而《杜十娘怒沉百宝箱》就是明代的拟话本，至于《快嘴李翠莲记》，则是宋元时代比较原始的说唱体故事了。这种从民间口头文学发展过来而形成的小说传统，无论其思想内容和艺术形式，都同封建士大夫只靠用书面语言写成的作品有极为明显的差别。明清以来，凡是第一流的小说，像《聊斋志异》这种用古汉语写成的故事，以及《儒林外史》《红楼梦》等纯属文人笔下的创作，其所以能长久流传并为广大读者所喜爱，可以说都是从说唱文学的传统中汲取了丰富营养的结果。从神话传说演进为稗官野史，再通过民间的说唱体的艺术形式，最后经过文人的加工写定，并发展为文学家个人的创作，就是我国古典小说形成和发展的整个历程。
【小题1】下列关于“中国古典小说”的表述，不正确的一项是（  ）

A．中国古典小说同史传文学有着密切的联系，如《柳毅传》《莺莺传》就是由《左传》《史记》中的故事演化而来。

B．中国古典小说继承了史学著作的优良传统，无论是唐代传奇，还是元明以来的长篇小说，都同史传文学一脉相承。

C．中国古典小说深受史学家撰写历史著作时讲究“史笔”的传统的影响，刻画人物力求全面，要“爱而知其恶，憎而知其善”。

D．中国古典小说经历了从神话传说到稗官野史，继承史学和民间说唱文艺，经文人加工，发展为文学家个人创作的发展过程。

【小题2】下面理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．读小说既要注意中国古典小说的历史传统和它的形成及发展过程，又要注意古典小说和西方小说之间的差异。

B．在施耐庵对鲁智深、林冲、武松等若干主要英雄人物的描写中，我们都能看到史书中人物传记的特点。

C．中国古典小说是运用传统史书中的纪事本末体的方式进行创作的，如《西游记》连缀若干故事，每个故事都有头有尾。

D．中国古典小说，如《聊斋志异》中，可以找到作者在诙谐中表现悲戚，在委婉中予以鞭挞的具体例证。

【小题3】根据原文内容，下列理解不正确的一项是（   ）

A．中国古典小说对于人物的描写细致、详备，对于反面人物，高明的作者已经能达到无一贬词却又针砭透彻的艺术水平了。

B．继承唐宋以来广泛流行的说唱文艺之后，中国古典小说出现了《三国演义》《聊斋志异》《红楼梦》等这些纯属文人笔下的作品。

C．“说话人”讲话的底本叫“话本”，用“话本”的方式写成的短篇故事叫“话本小说”，“拟话本”是在“话本小说”的基础上发展起来的。

D．正因为汲取了说唱文学的丰富营养，《三国演义》《儒林外史》等一流的小说才能长久地流传，并为广大读者所喜欢。

阅读下面的文字，完成后面各题。
文字是文明发展的载体，记录了一个国家和民族的历史发展进程与经验教训。古人说，欲灭其国者，必先灭其史。同样，如果一个国家和民族的文字消亡了，其文明发展的根基也就动摇了。汉字是中华优秀传统文化能够代代相传并不断繁荣发展的根基。传承中华优秀传统文化、建设社会主义文化强国，应将汉字教育作为凝神聚力、铸魂固本的战略工程。
清末民初以来，在日本“脱亚入欧”的影响下，中国一些知识分子对中华文化的根基——汉字产生了怀疑。“汉字落后”论者认为“汉字不灭，中国必亡”，声称汉字的出路在于“拉丁化”；“汉字难学”论者主张汉字“拼音化”与“简化”；“儿童识字有害”论者主张放弃汉字教育。这些论调在近几十年仍有一定市场，比如20世纪80年代，有人就认为“计算机是汉字的掘墓人”。
当前，汉字教育在实践中遇到的问题主要来自两个方面。一是面临外语教育的挑战。现在，英语是学生的必修课，学习英语在一些人看来可以改变命运。受这种价值观影响，在汉语与英语之间，一些人更重视学习英语，这直接冲击与削弱了汉字教育。二是面临信息化的挑战。随着信息化的迅猛发展，人们通过敲击键盘输入汉字的场合越来越多、越来越便捷；在古人眼中曼妙婀娜、形神兼备的汉字，现在变成了电脑键盘、手机屏幕上字母组合的产物。在日常工作生活中，书写汉字的机会在变少，提笔忘字的时候在增多。从这些角度来说，汉字面临危机绝不是危言耸听。
汉字是一种象形文字，具有“形、音、义”三要素。汉字不单单表达概念、内涵、外延等，还给人带来图形、联想、感觉等。与拼音文字相比较，汉字具有鲜明特色和独特魅力。学习与理解汉字，应遵循汉字自身的规律和特点。拼音文字是由字母组成的文字，其教学是用拼音的方法。我国汉字教学引进了这种方法，并将其作为汉字教学的主要方法。这种用拼音文字的教学方法来进行汉字教育的理念与实践有哪些优点和缺点，值得我们深思。
近年来，随着国人文化自信的提升，适应汉字在海外传播的需要，不少学者开始重新审视汉字教学的方法 ，合理借鉴我国传统汉字教学的经验。有的教学实验根据“形、音、义”三要素和儿童擅长“形象记忆”的特点，探索“从字形讲字义，从生活讲汉字”和“因形分类、因类施教”等汉字教学的新理念与新途径。通过这些方法，一些汉字教育工作者尝试把每个汉字的文化基因形象生动地传授给学生，让学生对汉字有兴趣、生爱恋、晓逻辑、会思考，甚至实现以字养德。这类教学实验，对完善汉字教育有积极意义。
加强汉字教育，除了不断创新汉字教学的方式方法，更重要的是提升全社会对汉字教育的重视程度。我们要把汉字教育提升到传承中华优秀传统文化、传承中华民族精神的高度来认识。只有这样，才能让古老的汉字在信息时代焕发新的生机，才能把中华文化的优秀基因植根于一代代中国人心中。
（摘编自王殿卿《汉字教育攸关文化传承发展》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．文字记录了一个国家和民族历史发展进程与经验教训，如果文字消亡了，这个国家和民族文明发展的根基就消失了。

B．清末民初以来，受外部因素影响，中国一些知识分子对汉字抱着否定的态度，并且他们提出的相关论调也很有市场。

C．与拼音文字相比，作为象形文字的汉字具有鲜明特色和独特魅力，它不仅表达概念、内涵等，还给人带来一定联想。

D．近年来，汉字教学的新理念与新途径的探索，有助于实现以字养德，从而激发学生对汉字的兴趣，让他们学会思考。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（  ）

A．文章从历史与现实两个角度分析了汉字面临的危机，表明了加强汉字教育的必要性，令人信服。

B．文章引用某些人“计算机是汉字的掘墓人”的观点，是为了证明汉字可能无法适应信息化挑战。

C．文章在论证汉字教学时，强调应该遵循汉字自身的规律和特点，合理借鉴传统汉字教学的经验。

D．文章结尾处与首段呼应，论述了汉字教育的重要意义，并对如何加强汉字教育提出了相关建议。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．现实中，人们书写汉字的机会渐少，而提笔忘字的现象屡增，这直接冲击与削弱了汉字教育。

B．我国汉字教学引进了拼音教学法，并将其作为汉字教学的主要方法，但这种做法值得深思。

C．“从字形讲字义，从生活讲汉字”等汉字教学方法，对完善汉字教育有积极意义，值得提倡。

D．创新汉字教学方式方法，提升全社会对汉字的重视程度，有助于让古老汉字焕发新的生机。