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中国墓室壁画
墓室壁画作为中国传统壁画的一种，一般绘于墓室的四壁、顶部以及甬道两侧。壁画内容多是反映死者生前的活动情况，也有神灵百物、神话传说、历史故事、日月星辰等图案装饰。墓室壁画的目的主要是说教和对亡者的纪念或者希望死者在冥间能过上好日子。它几乎不存在更多的装饰意义，对它的研究和学习，主要是针对它的形式美和造型手段。墓室壁画在发展的过程中，受到先秦两汉的灵魂观念、道家思想、神仙崇拜、阴阳五行、天人合一等思想的影响，形成了系统的丧葬观念和壁画图式系统。墓室壁画的出现要晚于地表建筑壁画，其绘画风格和形象状态都多多少少受到了宫殿或庙堂壁画的影响。墓室壁画初始于战国时期，汉代在此基础上不断发展并走向完善，有明显的走向脉络。
汉代的墓葬壁画，大致分为西汉前期的初始阶段、西汉中后期的成熟阶段以及东汉时期的丰富阶段。西汉前期墓室壁画初步具备了描绘仙界天堂的要素，壁画形象在构图、造型以及色彩处理上突出装饰风格，山峦、云气、植物的处理趋于符号化、图案化。西汉中后期的墓室壁画逐步成熟、定型，以表现仙界天堂、历史故事等内容为主。其技法是在涂有白粉的墓砖上先用墨线勾画轮廓，再用朱、紫、绿、黄、黑、赭石等颜色设色，然后勾勒局部形象。河南烧沟61号西汉墓的壁画很有代表性，采用壁画、透雕、彩绘等多种手法。东汉时期的墓室壁画进一步丰富并延续发展，壁画内容及题材更加广阔。洛阳地区依然是这个时期墓室壁画的创作中心，墓室壁画的绘画水平都远高于其他地区，代表着这一时期的主流风格。
唐代的墓室壁画，大多集中于陕西省，西安是唐朝多代皇室贵族墓葬集中地。永泰公主李仙蕙的墓室壁画是最为精彩的作品之一，所绘人物神态安详，生动传神，艺术水准较高，绘者有可能是专为皇室服务的专职画家。章怀太子李贤墓中的《狩猎图》构图别致，场景显赫。壁画中城墙、阙门的画法已初步具备了掌握透视的能力，运用十几种颜色浓重设色，画面色泽鲜明。
宋代是中国绘画史上一个非常重要的历史时期。以宫廷生活及宗教内容为题材，重视形神兼备，风格华丽细腻的“院体画”与取材于山水花鸟、梅兰竹菊和木石，讲求笔墨情趣，重视文学、书法修养和画中意境缔造的“文人画”分庭抗礼，基本形成了中国画坛两条不同风格的卷轴画道路。这一时期比较重视卷轴画，不重视壁画。东北地区的墓中就发现有卷轴画随葬的。从总体风格上，此时的墓室壁画看重写实，用线比较粗糙，制作不精。
元代的墓室壁画随时代画风的变化而变化，花鸟山水以水墨画的技法被引入墓室中，成了元墓壁画最具有时代特点的表现形式，呈现出简淡野逸的审美品格。蒙古贵族墓一方面吸收汉地壁画的题材内容，同时又描绘骑从狩猎等塞外风俗民情。山西金墓中还常见用散乐杂剧砖雕作为装饰，与壁画杂剧表演画面具有相同的用意，反映了元杂剧在民间的流行程度。
明清两代由于葬俗葬制的演变，壁画墓的数量急剧减少，壁画的题材内容和表现手段虽然在前代的基础上有所继承，社会生活和时代风尚在壁画中也得到相应的反映，但画手主要是地方民间工匠，壁画图像和表现手法偏离时代艺术的主流，壁画的艺术水平也大不如前。题材内容的民俗化和艺术表现的民间化倾向明显，“艺术在民间”则做了墓室壁画的谢幕词。
【小题1】关于“墓室壁画”的表述，符合原文意思的一项是( )

A．墓室壁画是我国传统壁画的一种，主要内容是反映死者生前的活动，根本目的是对亡者的纪念或期望。

B．墓室壁画的形式美和造型手段是人们研究和学习的主要对象，其图案内容不存在任何装饰意义和价值。

C．墓室壁画在发展的过程中，受到了先秦两汉的灵魂观念、神仙崇拜等丧葬观念影响，形成了壁画图式系统。

D．墓室壁画的绘画风格和形象状态均受到某些地表建筑壁画的影响，题材内容不断变化，发展方向明显。

【小题2】（小题2）下列表达不属于墓室壁画技法的一项是( )

A．在形象的构图、造型以及色彩处理上突出装饰风格，在处理山峦、云气、植物时趋于符号化、图案化。

B．在涂有白粉的砖上先用墨线勾画轮廓，再用多种颜色设色，然后勾勒局部形象，综合运用壁画、透雕、彩绘等手法。

C．将初步掌握的透视能力的画法运用到描绘城墙、阙门上，运用色彩丰富的颜色浓重设色，使画面色泽鲜明。

D．取材于自然界中的花鸟山水，作画时运用水墨画技法，重视形神兼备，在审美品格上呈现简淡野逸的特点。

【小题3】（小题3）下列表述中，符合原文内容的一项是( )

A．两汉时期的墓室壁画得到丰富并延续发展，洛阳地区一直是创作中心，绘画水平代表着此时期的主流风格。

B．唐代的墓室壁画大多云集于西安一带，专职画家所描绘的场景壮观、人物生动传神，具有较高的艺术水准。

C．宋代的墓室壁画总体风格以写实为主，线条不够细腻，制作不够精良，这是由当时的社会不重视壁画造成的。

D．明清墓室壁画虽反映社会生活和时代风尚，但画手、题材内容和艺术表现明显倾向民间，最终消失在民间。

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拿来与送来
林默涵
①近来，很有些人把鲁迅先生所提倡的“拿来主义”拿来，为自己搬进西方的现代主义、存在主义等等作辩护。其实，这是对“拿来主义”的误解。
②“拿来”是与“送来”相对称的。自从帝国主义者发现我们这个古老的国家以后，首先送来的就是鸦片烟，其数量逐年增加，结果不但捞走了大量银两，而且使中国出现了许多面黧肌瘦的“大烟鬼”。这使得清朝政府中一些较有识见的官吏，也担心这样下去，“数十年后，中原几无可以御敌之兵，且无可以充饷之银”（林则徐），不得不起来抵制鸦片输入了。然而，帝国主义者硬是要“送来”，并且用枪炮迫使你非接受不可，这就是有名的“鸦片战争”。鸦片战争不止一次，还有第二次，第一次香港被占领，第二次圆明园被烧了。
③除了最先送来的英国的鸦片外，接着还“送来”了许多东西：德国的废枪炮，法国的香粉，美国的好莱坞电影，日本的印着“完全国货”的各种小东西。这就使清醒的人们，对于洋货发生了恐怖。鲁迅先生说：这是因为那些是“送来”的，而不是“拿来”的缘故。所以，他提倡“拿来主义”。
④“拿来”是“要运用脑髓”，根据我们的需要，“放出眼光，自己来拿”的。既不是盲目地乱拿，更不是被迫接受人家“送来”的东西。这就是鲁迅先生所主张的“拿来主义”。拿来是有辨别，有选择的，他举了一个例子：比方一个穷青年，由于某种原因得到一所大宅子，对宅子里的东西就要区别对待，看见有营养的东西，可以拿来吃掉；看见鸦片当然不必丢进毛厕，可以送到药房去供治病之用，但如果欣欣然地自己也躺下来大吸剩下的鸦片，那就是废物了。
⑤我们历来主张向外国先进的科学文化学习和借鉴，而且已经这样做了；但我们也历来反对盲目照搬外国，全盘西化，——事实证明，这是极端有害的。在今天，我们更要引进外国先进的科学技术，为“四化”建设之用，但不能把资本主义社会没落腐朽的文化思想，也当作奇货搬进来。我们要如鲁迅先生所说的“沉着，勇敢，有辨别，不自私”，才能从复杂纷繁的外国文化艺术中，汲取对我们有益的东西，这才是真正实行鲁迅所主张的“拿来主义”。
⑥现在，还有没有“送来”的东西呢? 还是有的。比如，淫秽书刊和黄色录相带之类，就是别人极力要“送来”的，其毒害程度不亚于鸦片烟。虽然送来者不敢像过去那样明目张胆，并且强迫你接受了。但若浑浑噩噩，不加以抵制、清除，一任其流入、泛滥，甚至竟然自己伸手去拿，这种人就真真是十足的废物了。
【小题1】第①自然段中“搬进西方的现代主义、存在主义等等”指的是（）

A．英国的鸦片、德国的废枪炮、法国的香粉等种种无用的东西。

B．如美国的好莱坞电影等精神鸦片。

C．西方资本主义社会腐朽没落的文化思想。

D．淫秽书刊和黄色录相带之类的文化遭毒品。

【小题2】（小题2）第②自然段中有两个“鸦片战争”，前一个用引号，后一个没有用，这是为什么？（）

A．前一个加引号表示特定称谓；	B．前一个加引号表示直接引用；
C．前一个加引号表示强调突出；	D．前一个加引号表示讽刺或否定；

【小题3】（小题3）用一句话归纳第②自然段的中心意思。
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【小题4】第③自然段“这就使清醒的人们，对于洋货发生了恐怖”中划线的“这”指代的内容是什么？请用自己的话加以归纳。
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【小题5】根据第④自然段的内容，给“拿来主义”下定义。
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阅读下面的文字，完成下面小题。
中国古典诗词中的意象繁多，“柳”是其中具有代表性的一个。“柳”作为一种文学意象出现，最早见于《诗经·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”大量运用柳意象的，是六朝时期。自诗歌兴盛的唐代起，柳意象所负荷的涵义更加丰富和深刻。
柳的意象在古典诗词中往往运用“杨柳”一词来表现，如“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春”（白居易），“杨柳堆烟，帘幕无重数”（欧阳修）。那么，“杨柳”与“柳”到底是什么关系？
有人认为“杨柳”是杨树与柳树的合称。但从植物学分类中分析，杨树与柳树外形区别很大，杨树叶圆、树高、枝挺，绝无柳的“依依”“袅袅”之态。“杨柳”合称一说，实在不妥。有人认为古诗词中的“杨柳”都是指柳树。理由是民间传说隋炀帝天性爱柳，下江都时将汴河两岸全栽上了柳，因炀帝姓杨，于是“御笔赐柳姓杨”。但此事发生于隋代，即使此传说确凿，“杨柳”一词早在先秦时期的《诗经》中即已出现，故此据不足为证。翻阅相关资料典籍，我们发现，在古代“杨”“柳”是同义的。因此，古代文学作品中，杨与柳经常换用。
“柳”是中国古代诗歌中出现频率极高而且寓意丰富的意象。它经过长期的历史文化积淀而形成，主要表现在以下方面：
初春时节，柳树的枝条上就已绽出了粒粒新芽。柳树早早地将春的讯息传递给人，也带来了春的喜悦。王维《田园乐（其六）》：“桃红复合宿雨，柳绿更带朝烟。”用桃红、柳绿与烟雨描摹了一幅生机盎然的春景图。
自汉代以来，“折柳”之风俗流行开来。因“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音，故古人借“柳”传达送别之人对离人的无限相思之情。古人喜欢种柳，无论家中庭院，还是河畔池边，遍植柳树。故“柳”常作故乡的象征，寄寓着人们对家园故土的眷念和对家的依恋。唐代许浑《咸阳城西楼晚眺》：“一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”开篇即写自己登楼晚眺，见到蒹葭、柳树这些生在水边的景物，勾起自己对故乡无限思念的客居之愁。
柳絮的飘忽不定，与骚客飘零、孤独的处境相合，故“柳”“柳絮”又常被诗人们借以言“愁”。冯延巳《鹊踏枝》：“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。”写为春愁所困的女子对所爱之人的追寻不断。此外，柳树姿态婆娑，与风情万种的美丽女子极为相似。所以，柳又是风流多情的妙龄女郎的象征。刘禹锡《忆江南》有“弱柳从风疑举袂”，生动再现了少女舞动时柔曼轻盈的身姿。陶渊明辞官归隐后，在住宅旁种了五棵柳树，自号为“五柳先生”，所以柳在古代诗人笔下有时也成了隐者的象征。唐代刘昚虚《阙题》：“闲门向山路，深柳读书堂。”即写自己隐居山中的读书之乐。
（摘编自蒋育君《古典诗词中“柳”的意象分析》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．经过长期历史文化积淀，柳在古代诗歌中具有了丰富的意蕴，如摹春光、写离情、抒乡思等。

B．在诗人白居易、欧阳修的笔下，虽误把柳称作杨柳，但这并未影响到诗意的准确表达。

C．作为中国古典诗词众多意象中最具代表性的意象，柳意象在《诗经》中就已出现。

D．古人常借柳表达对离人的相思和对家园的思念，是因为“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章按时间先后顺序对古诗词中柳意象的丰富含义展开论述，阐述了其发展的历史轨迹。

B．文章层次清晰，先论述了杨柳与柳之间的关系，进而对古诗词中柳意象的涵义进行了阐述。

C．文章在论述过程中大量引用古典诗词，在增强说服力的同时，也使文章具有浓郁的文化气息。

D．文中引用许浑“蒹葭杨柳似汀州”诗句，意在证明“柳”在古代具有乡思的意象内涵。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．从杨树与柳树在外形方面具有的不同特征可知，把杨柳作为两种树的合称确有不妥之处。

B．隋炀帝“御笔赐柳姓杨”的传说并无确切根据，因而不能作为古诗词中“杨柳”皆指柳的证据。

C．无论是许浑、冯延已，还是刘禹锡等，都有写柳的诗句，可见柳意象在古诗中广泛存在。

D．柳在古代诗歌中可作为隐者的象征，与陶渊明辞官归隐，种柳于屋旁，自号“五柳先生”不无关系。

阅读下面材料，完成下列小题。

在中国，西方的“古典学”一度遭到冷落，如今则方兴未艾。众多当代青年抛弃僵化的现代学科壁垒，回归到更为广阔且意义深远的经典研读当中。在“古典学”的框架里不再有文学、哲学、史学、法学等区分。中西方历史上值得奉为典范的著作和杰出的人物，都将是热爱学术与思想的青年们关注的对象。回归古典，他们并不是想回到古代，并不是遵循效仿，而是为了更好地反思今天的生活。

“古典”似乎与青年向往“革新”不和，但它的确能够吸引青年人。“青年”本质上是一种“重构我们的世界图景”的生命召唤。无论是“打倒古典”还是“复兴古典”，其目的都是甩开当下已经丧失活力的旧传统，发明新传统。正如文艺复兴时期对希腊罗马的追溯反而开启了欧洲文化新局面一样，新一代人对“古典”的追求总是对前一辈人文化领导权的颠覆。

不过，青年人对“古典”的重新研究，是否尊重古典的真实情况?是否能够最大程度地呈现历史真实并介入当下生活？这是一个值得反思的问题。从事古典研究的青年人不但应当保持谦卑的姿态阅读经典，表现出对人类伟大传统的虔敬，将古典的教诲切切实实囊括到自己的生命体验里；还应当对现实的国家、社会、人民生存状况的悉心体察，将书本知识与现实世界中的实践结合起来。只要愿意抛去现代知识生活中的骄傲与偏见，就会发现，因为遭到数学化纯粹知识观排挤而在知识界褪色的古典政治伦理气质，似乎在人们的生活当中俯拾皆是，仍然散发着生机。

(节选自冯庆《当代青年与古典》，有删改)

【小题1】第1段中，当代青年回归经典有哪些具体表现?请作简要概括。
【小题2】请简要阐释第2段中画线句子的含意。
【小题3】在作者看来，当代青年怎样才能更好地从事古典研究？

现代文阅读
从稗史到大雅：中国小说的现代转型
小说是西方近代以来的主要文学文体，但是在中国却一直是下九流的“闲书”而不登大雅之堂。《汉书·艺文志》说“小说家者流，盖出于稗官，街谈巷语，道听途说者之所造也”。小说家被称为稗官，小说被称为不能与正史相提并论的稗史。那些饱读圣贤书的君子自然不肯光顾小说，即使是那些才子，也是在正宗的诗文之外偶涉小说，大都拿小说不当正经事，将小说称为“闲书”。明清两代，即使是对《三国演义》与《水浒传》肯定性的评论，也认为它们不可以与《左传》《史记》相提并论，仍然是“稗史”的地位，而没有人敢像亚里士多德那样说文学高于历史。只有那些落第的文人，不厌其烦地写作数量繁多的实现自己白日梦理想的才子佳人小说，而且几乎是千篇一律的才子及第、奉旨成婚的大团圆结局。
甲午战争惊醒了中国人的酣梦，中国文学的现代转型首先就从重视小说的地位开始。梁启超反传统之道而行之，以矫枉过正的方式将小说的地位抬到了一种罕见的高度：“今日欲改良群治，必自小说界革命始。欲新民，必自新小说始。”而谴责小说的出现，尤其是以林纾为代表的西方小说的大量翻译，也促成了小说从传统到现代的转型。当然，中国小说的现代转型进程是缓慢的，我们屡屡看到翻译者以中国话本小说的叙述模式去变异翻译文本，删削原有的大段的景物描写，甚至以说话人的身份现身说法。但是，他们的努力并非没有意义，正是因为梁启超颠覆了视小说为小道的传统而将之视为文坛的正宗，谴责小说造成的广泛影响以及在这之前已经有近两千余种的外国小说的翻译文本，所以在五四文学革命中鲁迅发表其“格式特别”的小说时，无须一个革命性的论证过程，现代小说就顺利登上了文坛正宗的舞台
那么，鲁迅使小说这种文体从传统向现代成功转型的贡献表现在哪里呢？胡适是以白话文的准绳衡量传统与现代以及艺术的优劣，就此而言，鲁迅的小说其实比起宋元话本来并不显得通俗易懂。且不说他的早期小说《斯巴达之魂》《怀旧》等是用文言文写的，《狂人日记》开篇就是一个文言的序。关键就在于，胡适的衡量标准是有问题的，普实克在其著名的《〈怀旧〉——中国现代文学的先声》一文中，就探讨了这篇文言小说所具有的现代性特征，由此可见，文学的现代性有诸多的特征，白话仅仅是其中一个要素，把是否使用白话看成是衡量现代性的唯一标准是谬误的。普实克指出的鲁迅小说不以故事取胜而淡化情节，涉及现代小说重要的审美特征。鲁迅小说超越了传统的现实主义而与现代派小说接近，其悲剧性是对传统大团圆的颠覆。鲁迅认为大团圆是不敢正视人生的“瞒和骗”，表现的是“怯弱，懒惰，而又巧滑”的国民性。而现代的新文学则应该与这种大团圆对立，真诚地正视人生的血痕和泪痕，写出人生的“血和肉”。
阅读鲁迅的作品，且不说完全笼罩在悲观绝望的艺术氛围中的《彷徨》，就是鲁迅在《自序》中标榜“听将令”而露出若干亮色的《呐喊》，其悲凉的基调也让人压抑得透不过气来。《狂人日记》中的觉醒者面对无人理解且将他视为疯子的环境绝望地呼喊着“救救孩子”，《孔乙己》中的主人公像一条狗一样地默默地死去而无人同情，《祝福》中的祥林嫂在旧历年底怀着到阴间被分尸的恐惧郁郁而终……即使是鲁迅的喜剧性小说，也是含泪的笑，而且长歌当哭的泪水要压倒短暂的笑，尤其是《阿Q正传》，当阿Q觉得自己做革命党受难却实际上是被当作盗贼杀头的时候，看客们跟着这个死囚仅仅是想听他唱一段，让人在笑后陷入深深的悲哀与反省之中。
（有删改）
【小题1】下列关于鲁迅小说的表述，不正确的一项是（ ）

A．鲁迅小说的现代性并不表现在通俗易懂，而在于其具有现代小说的重要的审美特征，超越了传统的现实主义而与现代派小说接近。

B．鲁迅的很多小说是悲凉的基调，是悲剧的结局。这种悲剧性颠覆了中国传统小说几乎千篇一律的才子及第、奉旨成婚的大团圆结局。

C．《狂人日记》不能因为正文是白话文，就认定它是现代小说；《怀旧》也不能因为它是用文言写成的，就否定它的现代性。

D．《彷徨》《呐喊》中的作品全都笼罩着悲观绝望的艺术氛围，即使是喜剧性小说《阿Q正传》也让人完全沉浸在悲哀与反省之中。

【小题2】下列理解和分析，符合原文意思的一项是（ ）

A．梁启超冷静客观地评价了小说的地位，提出了“小说界革命”的号召，提倡写作“新小说”，促成了小说从传统到现代的转型。

B．亚里士多德说文学高于历史。而在中国古代，饱读圣贤书的君子瞧不起小说，才子只是偶涉小说，落第的文人也只是通过写小说做白日梦。

C．中国小说的现代转型进程是缓慢的，这就导致一些翻译者在翻译西方小说时还以中国话本小说的叙述模式去变异翻译文本。

D．胡适以白话文的准绳衡量传统与现代以及艺术的优劣是错误的。白话并不是评判文学现代性的要素之一。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．《三国演义》与《水浒传》虽然在明清两代得到了肯定性的评论，但仍没有摆脱“稗史”的地位。直到《红楼梦》出现，传统小说才没有被看作是“闲书”。

B．如果没有梁启超颠覆了视小说为小道的传统，没有谴责小说造成的广泛影响，没有五四文学革命之前的外国小说的翻译，鲁迅发表现代小说就不会那么顺利。

C．鲁迅认为中国人喜欢大团圆的结局是不健康的国民性的表现，认为现代的新文学应该与这种大团圆对立。他也在自己的创作中努力实践自己的这一观点。

D．鲁迅在夏瑜的坟头上凭空添上一个花环，表明革命还有后来人，想以此透出几分亮色；然而，这种企图连夏大妈也只能理解成儿子的冤魂显灵。这种隔膜增加了《药》的悲剧性。