阅读下面文字，回答下列小题。

唐朝的学校以官办为主。中央设国子监，国子监是中国古代隋朝以后的官学，为中国古代教育体系中的最高学府。唐承隋制，武德元年(618)唐设国子学，学额300人，学生皆为贵族子弟，教师24人。贞观元年(627)，唐将国子学改为国子监，同时成为独立的教育行政机构。监内设祭酒一人，为最高教育行政长官，主持政务。下设司业为副，及丞（掌判监事）、主簿（掌印）、录事。诸学有博士、助教、典学、直讲等学官，掌教学。国子监，下辖“六学”，国子学、太学、四门学传授以九经为主的儒学经典，三品以上官员的子孙可入国子学，五品以上官员子孙可进太学，四门学兼收五品以下官员及庶民子孙；律学、书学、算学教授实用学问，收纳八、九品官员及庶民子弟，均按生徒家中官位的高低分级招收。唐设这些学校主要招收贵族官僚子弟，也招收少量平民子弟。由博士与助教等授课，学生称生徒。

学校旨在培养官僚书吏，亦为科举考试服务。名望好的学校保送生徒参加科举考试。科举制度在唐朝进入了逐渐完备期，分为常举和制举两种。常举每年举办考试，科目有明经、进士、明法、明书、明算等。此外还有秀才、道举、童子、一史、三史等科目。常举的应考举子有两个，一是保送的生徒，二是乡贡选拔出来的自学者。应考举子主要集中在明经和进士两科。明经科主要考试儒家经典，难度较低。生徒所习儒家经典分为大中小三种：《礼记》、《左传》为大经，《诗经》、《周礼》、《仪礼》为中经，《易经》、《尚书》、《公羊传》、《谷梁传》为小经。通三经者，大、中、小经各一；通五经者，大经皆通，余经各一；《孝经》、《论语》则都要掌握。进士科主要考诗赋和政论，难度高，但其是主要的高官晋身之阶。明经科的录取率约为十分之一二，进士科不过百分之一二。时有谚日：三十老明经，五十少进士。而制举则是临时考试，是为了网罗非常人才，不常举行。因为科举制度比较公平且机会相等，平民得以晋身，所以成为士族末落、门第消融的起点。

科举制度除外，还有门荫和流外入流两种入仕渠道，门荫即晚辈承接前辈职务。流外入流指九品以下的官员通过考验，升职为品官。唐初，以此二途入仕的为主流，后来唐太宗大力推广学府，科举制度逐渐取代九品中正制。唐代教育的普及，削弱了传统世族的特权，加强了有效的行政管理，扩大了政权的社会基础。盛唐时期，东亚多国遣送其贵族子弟来唐入学，又将儒家文化传授国外。

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．国子监是中国古代隋朝以后的官办学校，是中国古代教育体系中的最高学府，始设于唐朝。

B．国子监作为一个独立的行政机构，建制完整，通过各种官职的设置，进行政务或教学工作。

C．国子监的学生称为生徒，都来自贵族和官宦人家，“六学”根据其家中官位的高低进行招收。

D．“六学”教学内容依对象而设，向地位高的生徒传授儒家经典著作，向地位低的教授实用学问。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．唐朝科举制度进入了逐渐完备期，有“常举”和“制举”两种，其时间安排、针对人群各有不同。

B．生徒中的“通五经者”，除“大经皆通，余经各一”外，比他人还要多学《孝经》《论语》。

C．“常举”的应考举子有保送的生徒、乡贡选拔出来的自学者两个，人才发展渠道多样化。

D．谚曰“三十老明经，五十少进士”，说明“明经科”考试录取比“进士科”录取容易得多。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．“门荫”和“流外入流”是科举制度外的两种入仕途径，在唐初，曾为入仕的主要途径。

B．科举制度之所以成为士族末落、门第消融的起点，是因为它能使才华出众的平民得以晋身。

C．科举制度在唐朝得到发展，最终取代了传统的九品中正制，彻底消除了传统土族的特权。

D．唐代教育的普及，不仅对唐代社会本身产生了深远的影响，而且对国外也有较大的影响。

阅读下面的文字，回答下题。
①人的眼中、心里，总有一个前方。（甲）前方的情景并不明确，朦胧如雾中之月，闪烁如水中之星。（乙）这种不确定性，反而助长了人们对前方的幻想。（丙）他们仿佛从苍茫的前方，听到了呼唤他们前往的钟声和激动人心的鼓乐。（丁）他们不知疲倦地走着。
②因此，这世界上就有了路。为了快速地走向前方和能走向更远的地方，就有了船，有了马车，有了我们眼前这辆破旧而简陋的汽车。
③路连接着家与前方。人们借着路，向前流浪。自古以来，人类就喜欢流浪。当然也可以说，人类不得不流浪。流浪不仅是出于天性，也出于命运。是命运把人抛到了路上——形而上一点说。因为，即便是许多人终身未出家门，或未远出家门，但在他们内心深处，他们仍然有无家可归的感觉，他们也在漫无尽头的路上。四野茫茫，八面空空，眼前与心中，只剩下一条通往前方的路。
④人们早已发现，人生实质上是一场苦旅。坐在这辆车里的人们，将在这样一辆拥挤不堪的车里，开始他们的旅途。我们可以想象：车吼叫着，在坑洼不平的路面上颠簸，把一车人摇得东歪西倒，使人一路受着皮肉之苦。那位男子手托下巴，望着车窗外，他的眼睛里流露出一个将要开始艰难旅程的人所有的惶惑与茫然。钱钟书先生的《围城》中也出现过这种拥挤的汽车。丰子恺先生有篇散文，也是专写这种老掉牙的汽车的。他的那辆汽车在荒郊野外的半路上抛锚了，并且总是不能修好。他把旅途的不安、无奈与焦躁不宁、索然无味细细地写了出来：真是一番苦旅。当然，在这天底下，在同一时间里，有许多人也许是坐在豪华的游艇上、舒适的飞机或火车上进行他们的旅行的。他们的心情就一定要比在这种沙丁鱼罐头一样的车中的人们要好些吗？如果我们把这种具象化的旅行，抽象化为人生的旅途，我们不分彼此，都是苦旅者。
⑤人的悲剧性实质，还不完全在于总想到达目的地却总不能到达目的地，而在于走向前方、到处流浪时，又时时刻刻地惦念着正在远去和久已不见的家、家园和家乡。就如同一首歌唱到的那样：回家的心思，总在心头。中国古代诗歌，有许多篇幅是交给思乡之情的：“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”（崔颢）“近乡情更怯，不敢问来人。”（宋之问）“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”（《古诗十九首》）“家在梦中何日到，春来江上几人还？（卢纶）“不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”（李益）“未老莫还乡，还乡须断肠。”（韦庄）……悲剧的不可避免在于：人无法还家；更在于：即便是还了家，依然还在无家的感觉之中。那位崔颢，本可以凑足盘缠回家一趟，用不着那样伤感。然而，他深深地知道，他在心中想念的那个家，只是由家的温馨与安宁养育起来的一种抽象的感觉罢了。那个可遮风避雨的实在的家，并不能从心灵深处抹去他无家可归的感觉。他只能望着江上烟波，在心中体味一派苍凉。
⑥这坐在车上的人们，前方到底是家还是无边的旷野呢？
【小题1】“前方使他们兴奋，使他们行动，使他们陷入如痴如醉的状态。”这句话是从第①段文字中抽取出来的，请问该放入原文甲乙丙丁中的哪一处？
【小题2】试分析文中加点词语“前方”“家”“路”的内涵及三者关系。
【小题3】为什么说“人生实质上是一场苦旅”？试分析。
【小题4】试以崔颢为例，分析第五段画线句子“即便是还了家，依然还在无家的感觉之中”这句话的含义。
【小题5】下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（  ）（  ）

A．摄影散文兼具摄影的视觉性、再现性和散文文字表达的自由性两种表达手段的审美特点，成为一个有机的艺术整体，产生了独特的艺术魅力。

B．作者从“游子”的角度抒发了内心深处对家乡的思念之情，暗合中国传统的“游子思乡”的文化主题，具有感人的力量。

C．本文从一幅摄影作品写起，从离家的角度入手，进入到对人的精神状况的思考，揭示出人的生存难以克服的悲剧。

D．本篇语言生动形象而又充满哲理味。作者在选文第⑤段引用了不少中国古代诗歌，其意在表明人在走向前方时总是时时刻刻惦记着自己的家、家园和家乡。

E．作者面对摄影照片上的旅人，既详细描写他们归家或远行的故事，又宕开一笔，让离家的现实欲望和归家的精神意识交糅成一个永远的人生悖论，视角独特，立意新颖，体现了作者对人类深广的悲悯情怀。

阅读下面的文字，完成文后各题。

文化散文的命运

石华鹏

“文化散文”这一文体的出现和形成，是以1992年出版的余秋雨的《文化苦旅》为标志的。《文化苦旅》对中国散文文体的拓展和散文表达模式的突破具有里程碑的意义，它以及因它而诞生的“文化散文”这一概念，一定会载入文学史册。

文化散文不是一个大箩筐，不适合什么都往里边装。因为我们无论谈论文化散文还是写作文化散文，这一话题和文体的价值都基于两点：一是题材与表达模式。文化散文在历史文化与散文之间找到了一块交界地带，用文学的形象和情感来唤醒沉睡的历史文化，用历史文化的精神维度来丰富散文的深度。二是写作方式。文化散文强调行走，强调在场与现场感，强调用自己的脚印去追寻前人的脚印，用自己的呼吸感受前人的呼吸，在现在与过去之间建立某种精神应答。所以说，将文化散文的边界无限泛化会导致文化散文自身价值的泛化，文化是个大词，我们更愿意从狭义的角度来定义文化散文。

文化散文是散文从审美趣味过渡到审智趣味之间的一座桥梁，当下散文变得知性、智性，抒情退到一旁，见识、经验、知识成为散文的主打内容。文化散文至今仍有广泛市场，甚至仍是普通读者获取历史文化知识的主要渠道。20多年前，余秋雨让文化散文“红”遍全中国，原因之一是余秋雨用“余式风格”——情绪充沛、表达文雅——为国人补上了“历史文化”的课，人们突然发现那些僵硬的历史文化，原来也可以如此生动、如此感染人，同时，人们也发现散文可以如此知性、如此厚重。文化散文一度作为“精神营养品”，老少皆宜，滋补了人们贫瘠的精神世界。到今天，文化散文仍有庞大的读者市场，吸引读者的还是那些形象生动、富有感染力的历史文化知识，文化散文仍以其知性和感性的美妙结合成为人们获取历史文化知识的亲切方式。

大受写作者青睐的文化散文，其作品数量汗牛充栋，其水平也有上、中、下品之分。上品者疼痛，能写出对历史文化的反思和对灵魂的拷问，从中透出某种现实性的疼痛感，文字优雅大气；中品者深刻，对历史文化的追溯过程引人思索，叙述视野开阔，对某些历史文化事件有自己独到的分析和表达；下品者展示，把历史文化变成故事的演绎、知识的展示，作者沦为“文抄公”“说书人”，语言也缺乏感染力，历史文化有了，文学没了。反观20多年来文化散文的写作实绩，上品者不多，中品者有一些，下品者众多。

文化散文从出现到热潮再到逐渐归于平静，经历了自己该经历的命运，当年的新文体也成为旧文体了。任何一种文体都处于变化之中，任何一种文体都是开放的文体，文化散文也是如此，它终究会变成什么，只有时间才知道。

(有删改)

【小题1】请简要分析本文的论述层次。
【小题2】文化散文有哪些特点？请简要概括。
【小题3】请简要分析作者写作本文的意图。

（一）阅读下面的文字完成下列小题。
①从 2005 年《仙剑奇侠传》开始，玄幻逐渐成为国产剧重要类型。2017 年，这一类型影视作品仍然不少，《三生三世十里桃花》《上古情歌》《醉玲珑》《轩辕剑之汉之云》《择天记》等作品纷至沓来，但除了年初《三生三世十里桃花》关注度较高外，其他作品并没有激起多大浪花。玄幻剧已经略显疲态。
②类似中国古代志怪小说，西方魔幻电影，玄幻剧是创作者将常规物象幻化变异从而为观众带来超现实奇异感受的叙事艺术。得益于数码技术日新月异，玄幻剧营造出更加逼真的视听体验，让现众情感得到宣泄。与此同时，模式单一，情节雷同等问题使得这类作品豆瓣评分普遍在3~5 分（满分 10 分）。 反观国外幻想题材影视剧，无论《指环王》三部曲还是《哈利波特》系列电影，不仅成为经典之作，其衍生作品直到今天仍然受到关注和期待。国产玄幻剧为什么产量大却难以留下精品呢？
③概观这些玄幻剧故事内容大多是人、神、魔，甚至飞禽走兽，在架空世界里陪伴着男女主人公，追寻虚无缥缈的爱情。故事虚浮，主题轻浅，视野狭小，又缺乏打动人心的真情实感。相比于中国古代神话，志怪文学，神魔小说，这些玄幻剧往往只是披着古人外衣，并没有从中吸取足够养分，挖掘深度内涵。因而情感苍白，意义稀薄。比如，某玄幻剧有不少《山海经》元素和上古神话影子，但仅仅作为符号存在，并未与故事本身有机融合在一起。再比如“渡劫”在古典小说中，指神仙们通过修炼来提升法力以渡过劫难，而玄幻剧中的“渡劫”则是一场接一场恋爱，丢掉中国传统天人合一，以天下为己任的大气磅礴，而仅囿于一己悲欢之中， 与之相比《指环王》立意创造属于英国的神话，作品更是大量借用北欧传说及史诗《贝奥武甫》的内容。同为通俗文艺的武侠小说之所以留下金庸等人经典之作，是因为它发展了传统武侠小说类型叙事，为侠义精神赋予新意义。作品对中国传统巧妙化用更是俯拾皆是。
④幻想题材大众文艺作品受到人们欢迎， 最重要的是透过超现实想象表达对社会现实的思考，远者如《聊斋志异》对社会矛盾的揭露和批判；近者如《蜀山剑侠传》对民国乱世的思考，就连《天仙配》《白蛇传》这样的爱情主题作品，也是古代人摆脱封建制度枷锁，向往自由美好爱情的观照，而玄幻剧与生动描绘现实社会，巧喻世俗百态的传统是断裂的，很难看到具有鲜明现实关怀，表达主流价值观的玄幻作品，光怪陆离的影像如果剥离现实关切，最终将只剩下“颜值”炫景和喧嚣。
⑤青少年群体是玄幻文艺最大推动者，他们寻求新奇故事和瑰丽想象的审美趣味牵动着资本的热情。一些浮躁的制片单位为赚快钱和高收益，祭出粉丝经济的法宝，忙于把原著粉丝和明星粉丝转化为改编作品的消费者，却没有在内涵挖掘和艺术锤炼上进行沉潜，最终将伤害这门艺术的根基。从文化传统和现实条件而言，中国玄幻剧有希望出精品，出佳作，如果不用心经营，从风靡一时堕落成明日黄花，实在令人惋惜。
选自 2018 年 2 月 9 日《人民日报》（有删改）
【小题1】下列对文中“玄幻剧”的解说恰当的一项是

A．玄幻剧采用将常规物象幻化变异的叙事艺术，在人神魔的架空框架下，讲述男女主角的悲欢离合、爱恨纠葛。

B．玄幻剧受大众欢迎的主要原因在于它唯美的画面，虐恋的情节，逼真的视听体验，能让观众情感得到宣泄。

C．玄幻剧经过十几年的流行，虽保持高产量态势，但略显疲态，作品已不再吸引观众，观众对此类作品评分很低。

D．玄幻剧是资本取向、市场运作、观众喜好等诸多因素共同作用的产物，有其存在必然性，不必将其完全否定。

【小题2】下列说法不符合原文意思的一项是

A．数码技术的发展固然给玄幻剧制作带来极大推力，但也可能让制作者因过分倚仗技术而忽略内容，从而造成流于肤浅的弊端。

B．与很多玄幻剧不同《指环王》和金庸武侠小说等经典之作都注重对传统的继承发展，受到了人们的长期追捧。

C．我国有丰富的神话传说和悠久的志怪传统，它们具有鲜明的现实关怀意识，能对生活集中体现，不像玄幻剧有意回避现实。

D．青少年群体是玄幻文艺的最大推动者，但玄幻剧若一味迎合他们的口味，不进行自我提升，将会面临被市场淘汰的命运。

【小题3】简要概括文章的主要内容。

现代文阅读（9分，每小题3分）
阅读下面的文字，完成1—3题。
先秦哲学家荀子写过一篇文章，叫《劝学》。他有一句话说得极好，他说：“不全不粹之不足以为美也。”这话运用到艺术美上就是说：艺术既要极丰富地全面地表现生活和自然，又要提炼，去粗存精，提高，集中，更典型、更具普遍性地表现生活和自然。由于“粹”，由于去粗存精，艺术表现里有了“虚”，“洗尽尘滓，独存孤迥”。由于“全”，才能做到孟子所说的“充实之谓美，充实而有光辉之谓大”。“虚”和”实”辩证的统一，才能完成艺术的表现，形成艺术的美。但“全”和“粹”是相互矛盾的。既去粗存精，那就似乎不全了，全就似乎不应“拔萃”。又全又粹，这不是矛盾吗？然而只讲“全” 而不顾“粹”，这就是我们现在所说的自然主义；只讲“粹”而不能反映“全”，那又容易走上抽象的形式主义的道路；既粹且全，才能在艺术表现里做到真正的“典型化”，全和粹要辩证地结合、统一，才能谓之美，正如荀子两千年前所说的那句精辟之语。
清初文人赵执信在他的《谈龙录》里有一段很生动地形象化的说明了这全和粹、虚和实辩证的统一，它才是艺术的最高成就。他说：钱塘洪昉思，久于新城之门矣。与余友。一日，在司寇(渔洋)宅论诗，昉思嫉时俗之无章也，曰：“诗如龙然，首、尾、爪、角、鳞、鬣，一不具，非龙也。”司寇哂之曰：“诗如神龙，见其首不见其尾，或云中露一爪一鳞而已，安得全体?是雕塑绘画者耳!”余曰：“神龙者，屈伸变化，固无定体，恍惚望见者，第指其一鳞一爪，而龙之首尾完好，故宛然在也。若拘于所见，以为龙具在是，雕绘者反有辞矣!”
洪昉思重视“全”而忽略了“粹”，王渔洋依据他的神韵说看重一爪一鳞而忽视了“全体”；赵执信指出一鳞一爪的表现方式要能显示龙的“首尾完好”,宛然存在。艺术的表现正在于一鳞一爪具有象征力量，使全体宛然存在，不削弱全体丰满的内容，把它们概括在一鳞一爪里。提高了，集中了，一粒沙里看见一个世界。这是中国艺术传统中的现实主义的创作方法，不是自然主义的，也不是形式主义的。
但王渔洋、赵执信都以轻视的口吻说着雕塑绘画，好像它们只是自然主义地刻画现实。中国大画家所画的龙正是像赵执信所要求的，云中露出一鳞一爪，却使全体宛然可见。
（节选自《中国古代艺术中的虚与实》，略有改动）
【小题1】下面各人的观点不符合文意的一项是（）

A．洪昉思要求完整，画龙要把整条龙画出来，连它的首尾鳞爪都不能忽略。

B．王渔洋认为，神龙见首不见尾，有时只在云中露出一鳞一爪，只要把最精粹的部分画出来就行了。

C．赵执信的看法和洪昉思差不多，既要一鳞一爪，也要画完整的首尾。

D．作者认为从提高、集中了的一鳞一爪所具有的象征力量中显示“龙之首尾完好，故宛然在也”。

【小题2】（小题2）下列对本文的理解和分析，不正确的一项是（）

A．“粹”侧重讲艺术应通过提炼，提高，集中，典型地表现生活和自然；“全”侧重讲艺术应当丰富而全面地表现生活和自然。

B．“粹”，“拔萃”，文中主要是指艺术表现中的去粗存精；“全”，“全面”，主要是指艺术表现中的丰富与全面。

C．“全”对应于“实”，“粹”对应于“虚”，彼此相互矛盾；既去粗存精，就不能“全面”，既“面面俱到”就难以“出类拔萃”。

D．在艺术中，“全”和“粹”要辩证地结合，否则就不能在艺术表现里做到真正的“典型化”，就不能创造美好的艺术品。

【小题3】（小题3）下列对本文的理解和分析，正确的一项是（）

A．艺术只有既全面而丰富地、又更典型更集中地表现生活与自然，才能称之为美。

B．艺术创造中如果只讲“全”而不顾“粹”，就容易走上抽象的形式主义的道路。

C．在“诗如画龙”的讨论中，作者否定了洪昉思、王渔洋、赵执信三人的基本观点。

D．荀子在两千年前就明确提出过，艺术创造应当注重“洗尽尘滓，独存孤迥”。