阅读下面文字，完成文后各题。
“国学”如何“新视野”
陈平原
随着“国学热”的勃兴，其边界及内涵不断拓展，连我这样的门外汉，也都有机会凑热闹，贡献几句大白话。以下五点——国学不是口号、国学并非学科、国学吸纳西学、国学兼及雅俗、国学活在当下——权当迟到的祝福与期许。
国学是好东西，但不该是震天响的口号。因为，一旦成为口号，犹如漫天翻卷的大旗，必定旗下鱼龙混杂，招来很多翻手为云、覆手为雨的江湖骗子。当下中国，“国学大师”的头衔似乎比物理学家、历史学家、考古学家等要好听得多。可我对于后者基本信任，对于前者则敬畏之余，不无几分疑虑——主要是搞不清楚其研究对象、工作方式及努力方向，因而不好评价其得失成败。
国学是大学问，但不该汲汲于晋升“一级学科”。几年前，若干出身经济学或自然科学的校长们联袂，振臂疾呼，希望国家将“国学”确定为一级学科，并授予专门学位。理由是，现有的文学、史学、哲学、数学、化学、耢理学等分科方式，属于西方体制，无法容纳博大精深的中国文化。这里不想正面立论，单说这“一级学科”与“博士学位”，同样也属于西方体制。除非恢复“六艺”、“四部”的分类方式，或干脆回到秀才、举人、进士的科举考试，否则很难摆脱这种“影响的焦虑”。应某大报之邀，我正想参与讨论，一听说是反对设“国学博士”的，主事者当即表示，这文章可以不写了。
国学博大精深，但不该画地自牢。时至今日，我还是相信王国维的话：“学无新旧也，无中西也，无有用无用也。凡立此名者，均不学之徒，即学焉而未尝知学者也。”硬要将“国学”与“西学”做彻底切割，不说理论上不够圆融，实际效果也不佳。五四新文化运动期间，如何看待新旧与中外，有过很激烈的争论，而日后对中国文化研究及建设作出更大贡献的，是《新潮》诸子，而不是《国故》诸君。
谈论国学，其视角有广狭之分，在“固守五经”与“兼及雅俗”之间，我倾向于后者。照理说，前者边界清晰，且渊源有自，容易做成“大学问”，只是因不接地气，很难茁壮成长。后者则“无往而不在”，兼及精神与物质、殿堂与市井、书斋与田野，更容易为广大民众接纳。说到底，热衷于谈“国学”的，更多动力来自政界、商界及大众媒体，而币是学院派。
国学必须活在当下。世人所理解的国学，大都是“中国固有的或传统的学术文化”。而晚清以降的中国文化，因其接受了西学的洗礼，很容易被剔除出去。这也是很多大学的国学院在确定研究对象时，将边界划到辛亥革命的缘故。这么一束，国学也就成了“博物馆文化”——很优雅，也很美丽，但已经退出了历史舞台。这是我最担心的。如何让中国文化重新“血脉贯通”，是每一个关心国学命运的读书人都必须认真考虑的。
在这个意义上，“国学”确实需要有“新视野”。
（选自《文汇报》2015年9月30日）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．国学一旦成为口号，就会被一些江湖骗子利用，在没有搞清楚其研究对象、工作方式及努力方向之前，我们不好评价其得失成败。

B．谈论国学，其视角有广狭之分，“兼及雅俗”而“无往而不在”，那些热衷于谈“国学”的，其实并不能得到学院派的支持。

C．国学是大学问，其内容极为丰富，很优雅，也很美丽，可是它已经退出了历史舞台，成为了一种“博物馆文化”。

D．国学博大精深，不能画地自牢，如果硬将“国学”与“西学”做彻底切割，不仅理论上不够圆融，就连实际效果也不佳。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．当下中国，“国学大师”的头衔似乎比物理学家、历史学家、考古学家等要好听得多，“我”对于“国学大师”的头衔则敬畏之余，不无几分疑虑。

B．我国应该恢复“六艺”，“四部”的分类方式，或干脆回到秀才、举人、进士的科举考试，否则很难摆脱那种“影响的焦虑”。

C．五四新文化运动期间，如何看待新旧与中外，有过很激烈的争论，而日后对中国文化研究及建设作出更大贡献的，是《新潮》诸子。

D．在“固守五经”与“兼及雅俗”之间，后者则“无往而不在”，兼及精神与物质、殿堂与市井、书斋与田野，更容易为广大民众接纳。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．作者因搞不清楚当下中国的“国学大师”的研究对象、工作方式及努力方向，因而不好评价国学的得失成败。

B．世人说起国学都认为是“中国固有的或传统的学术文化”，而对晚清以来的中国文化，则很容易被剔除出去。

C．几年前，若干出身经济学或自然科学的校长们联袂疾呼，希望国家将“国学”确定为一级学科，作者对此不赞同。

D．“国学”需要有“新视野”，每一个关心国学命运的读书人都必须认真考虑如何让中国文化重新“血脉贯通”。

阅读下面文字
让建筑审美成为一种常识  王淼
豪·鲍克斯教授认为，建筑与建筑物显然是两个内涵不同的概念，前者具备文化的和审美的价值，后者不过是“仅仅建成而已”，其满足的也只是商业、住宅或政府的需求，虽然两者只有一字之差，境界却相差甚远，根本不可同日而语。如果说建筑物庇护的是人的身体，满足的是人类对于遮风挡雨的栖息之所的原始需求，那么，建筑所庇护的就不仅仅只是人的身体了，它同时还庇护人的灵魂，满足的是人类对于生活品质和人生梦想的追求。
以这样的标准去衡量，我们城市中的大多数“房子”其实只能算是建筑物，而决非既能够帮助我们提升人生境界，又能够充当我们心灵家园的建筑。与这两个概念相类似的，还有被称为专业人员的“建筑师”——在豪·鲍克斯眼中，真正伟大的建筑师无一不与思想家与艺术家的称号紧密相联，而现实生活中的很多建筑师却只配被称作“高级工匠”，因为他们只会造房子，却无法将房子提升到建筑的高度。当然，正是鉴于这种专业建筑师的成绩“就是让我们的城市变得越来越丑”的现状，豪·鲍克斯认为，既然建筑涉及到每一个人的生活品质，既然建筑物的一个很关键的功用就是为人类的精神提供美感，那么，建筑就决不只是少数专业人员的事情，而让建筑成为一个公众话题，让建筑审美成为一种常识，让更多的人参与到建筑中来，如此种种，也就显然比培养少数专业人员更加紧迫、更加重要。
我觉得与其说作者是在阐释一种建筑理念，不如说他是在阐述一种生活理念——这种生活理念的实质不是让人迎合建筑物，而是让建筑物最大可能地满足人的需要。这种生活理念给我带来了不小的启示。正像豪·鲍克斯所说的那样：“除了设计、建设、精神内涵和不动产值之外，你对建筑的真实体验就是正在影响你的意识观念的那些因素。其中，最重要的是，它影响了你的生活方式——使你的生活更加优雅或者更加糟糕。”
作者以大量细节——诸如，卧室的装饰、厨房的美化、以及浴室与壁炉的设计等等，展示了一座建筑物所能够达到的境界；他同时也鼓励更多的普通人去了解建筑、欣赏建筑、读懂建筑物的社会目的和象征意义，进而学会像建筑师那样去思考。作者以此告诉我们，积极参与到建筑中来，其实就是在创造自己的美好生活。
（《建筑博览》）
【小题1】下列各项中不属于“豪·鲍克斯教授”关于“建筑与建筑物”的观点一项（   ）

A．建筑与建筑物为两个内涵不同的概念，前者具备者文化与审美价值，后者则只是满足商业住宅及政府需求。

B．建筑与建筑物境界差别甚远，建筑物庇护的是人的身体，而建筑则庇护人的灵魂，满足人们对生活品质与梦想的追求。

C．按照豪·鲍克斯教授的观点，城市中的所有住房只是建筑物而非提升人生境界充当心灵家园的建筑。

D．建筑与建筑物的差异，体现出不同的需求与功用，而不是像建筑物一样只是用于遮风避雨。

【小题2】下列对文章内容的概括不恰当的一项是（   ）

A．真正的建筑是由专业的建筑师所造，而现实生活中许多建筑师，只能建造建筑物，且只能满足人的原始需求。

B．真正伟大的建筑师无一不与思想家与艺术家的称号紧密相联，而大多数建筑师则只是“高级工匠”。

C．建筑师能将房子提升到建筑的层次，专业建筑师的缺少则使城市越来越丑，但并非最急迫问题。

D．建筑涉及到每一个人的生活品质，因此，建筑更要发挥真正专业人员的作用，同时对公众进行审美教育。

【小题3】下列各项信息与原文内容不相符的一项是（）

A．豪·鲍克斯教授认为，让建筑成为一个公众话题，让建筑审美成为一种常识，非常重要。

B．教授的观点与其说是建筑观念，不如说是生活观念，不是人迎合建筑，而是建筑适应人。

C．培养人对建筑的参与意识，让人真实体验建筑，这应当是建筑师最高的使命与最大责任。

D．普通人应当去了解建筑、欣赏建筑、读懂建筑物的象征意义，要像建筑师那样去思考。

阅读下面的文字，完成下列小题。
庭院无风花自飞
——邵雍击壤体的渊源与体式
王利民
《伊川击壤集》中的诗篇载录了邵雍的思想、学术、志愿、情感与德行，是他的生平经历与人格风范的艺术化反映。从形式与内容方面来看，邵雍所创造的击壤体既确立了文人诗的一种全新的体式规范，又凝聚了北宋时代的理学思潮，是儒门哲理诗的轴心体现。
击壤体的形成根基于唐宋之际由崇文到尚理的学术变迁、反朴还淳的士风变易和趋于平易朴实的文风走向。四库馆臣在《击壤集提要》中对此有清晰的辨析：“自班固作《咏史》诗，始兆^①论宗：东方朔作《诫子》诗，始涉理路^②。沿及北宋，鄙唐人之不知道，于是以论理为本，以修词为末，而诗格于是乎大变。此集其尤著者也。北宋自嘉祜以前，事事反朴还淳，其人品率以光明豁达为宗，其文章亦以平实坦易为主，故一时作者，往往衍长庆余风。王禹傅诗所谓‘本与乐天为后进，敢期杜甫是前身’者是也。邵子之诗，其源亦出白居易。而晚年绝意世事，不复以文字为长。意所欲言，自抒胸臆，原脱然于诗法之外。”这是在全面把握中国古代哲理诗发展轨迹和北宋士风、文风的基础上，对《伊川击壤集》所作的归纳。尽管它对哲理诗的形成和演化过程的考察显得粗略而欠准确，但它对邵雍诗歌的体式特征、创作原则的总结平实公允，富有卓识。
邵雍以哲人身份写作诗歌，着意塑造理学的精神文化结构，自觉充当道德文化的立法者和解释者，而无意于遵循传统诗歌规则。依据传统的诗学规则对他的诗歌作艺术判断只能斫伤击壤体的文化价值和个性价值。清代何一碧在《论诗》诗中吟道：“诗家说理常嫌腐，《击壤》歌谣宜另看。”其另眼相看的应是《伊川击壤集》中有着自然景物刻画、风格清新活泼的诗篇。而这些诗歌往往在感性中寓有理性。在想象和知觉中寓有义理。如邵雍《暮春吟》：“林下居常睡起迟，那堪车马近来稀。春深昼永帘垂地，庭院无风花自飞。”诗人的从容静定气象从春日的大化流行中呈现出来。儒道两家在修身、养心问题上的总体思路是通过否定感性自我来实现精神超越，而邵雍则强调在个体生命的感性存在中实现内在超越。他认为修身是为了形体上求安，养心是为了心灵上求乐，他的《天人吟》说：“身安心乐，乃见天人。”天人合一的安乐境界就是邵雍所追求的道德化境。
四库馆臣认为击壤体源出于白居易。这是着眼于二者流畅浅近的语言风格而言的。其实，白诗的通俗晓畅，是经过千锤百炼、作了许多艺术加工的结果。这和邵雍直抒胸臆、伫兴而就的创作方式大异其趣。在这个时代，洛阳文人多以白居易为师法对象，但击壤体所体现的理学价值原则、重意识甚于重技巧的创作原则使得它不可能成为白体诗的承流接响。邵雍本人鸟瞰诗史，仅仅标举《诗经》为诗歌典范。他喜爱陶渊明诗文，主要是钦慕陶氏的人格。和陶渊明一样，邵雍的生活和人格紧密地交织在他的诗中。其诗歌风格与生活风格具有高度的一致性，都是深思熟虑后的选择。二者都以平易质朴为特征，都与人为矫饰相悖离。二人的诗都有一定的自传性，都有一种表现自我和得到理解的强烈愿望。由于本人的不断出场，诗人自身成了诗歌观照的主体，家园生活构成了重要的主题。他们那具有自我满足感的隐士形象及其特异的个性，主要是由自己的诗作塑造的。
朱彝尊《静志居诗话》说：“白沙^③虽宗《击壤》，源出柴桑^④。”指出陈献章诗歌与陶诗、邵诗间的前后继承关系，同时也表明了陶诗与邵诗存在同中之异。击壤体有着突出的原创性，其体式固然和《诗经》相去甚远；其浅近的语言和陶诗的简古风格也不相同。其实，邵雍仰幕的是《诗经》的济世精神和陶诗任真自适的意趣，而没有着力追仿《诗经》和陶诗的艺术形式。
(选自2016年12月16日《光明日报》，有删改)
【注】①兆：开始。②理路：道理，理论。③白沙：指明代思想家、诗人陈献章，因陈献章曾在白沙村居住，故人称白沙先生。④柴桑：古地名，是陶渊明的故里，后人便以“柴桑”代指陶渊明。
【小题1】关于邵雍的击壤体诗歌，下列表述不符合原文意思的一项是

A．唐宋之际，学术逐渐追求理性，士风逐渐返朴归淳，文风逐渐崇尚平实，这是邵雍击壤体诗歌产生的基础。

B．击壤体诗歌在内容上体现了北宋时代的理学思潮，在形式上确立了文人诗的体式规范，是儒门哲理诗的典型代表。

C．击壤体诗歌彰显了邵雍的诗歌创作原则，即追求任真自适的意趣和清新活泼的风格，反对沿袭传统，反对形式技巧。

D．击壤体诗歌星现出理学的精神文化结构。具有独特的文化价值和个性价值，与邵雍的哲人身份相称。

【小题2】下列关于邵雍诗歌的渊源的理解与分析，正确的一项是

A．邵雍的诗歌创作以论理为本，其创作理论远宗班固的《咏史》诗和东方朔的《诫子》诗，近学杜甫和自居易。

B．邵雍与自居易的诗歌都体现出流畅浅近的语言风格，但他们的创作方式却迥然不同，白诗精心锤炼，而邵诗则自然而为。

C．邵雍注重意识，注重理性，追求天人合一的安乐境界。其诗歌创作思想直接于儒家和道家在修身、养心上的思想。

D．邵雍的击壤体在语言风格上刻意模仿陶渊明，二人作品都表现家园生活和隐士情怀，反对矫饰造作，追求简单质朴。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．四库馆臣对中国古代哲理诗的形成和演化过程进行了系统科学的梳理归纳，对邵雍诗歌的体式特征、创作原则做了平实公允的评价。

B．邵雍自觉充当道德文化的立法者和解释者，他感悟生活，以诗诠道，创造了理学的诗化形态，折射出时代的风采。

C．邵雍的《暮春吟》让人在生动感人的暮春景象中体味出诗人从容镇定的精神气度，表现了诗人感性自我与客观外界的有机融合。

D．邵雍身上综合着不同类型的特点：他有读书人的济世精神，也有独居山林的隐士情怀；既具有哲学家的深逐思维，又饱含诗人的灵感和才情。

   阅读下面文字，回答以下小题

文学：人类生存的一种支撑

无论是在我们的现实生活中还是在我们的语文教育中，文学的价值都没有得到应有的评估，尤其是在当前这个浮躁、喧嚣的消费社会中。以往，我们侧重强调的是文学的思想教育作用和宣传鼓动作用；现在，人们更看重的是文学的消遣和娱乐作用，甚至它的市场轰动效应。文学最内在、最深层的价值却被忽略了。在我看来，文学作为人类的精神创造活动，它还应当是人的生命存在的一种支撑，一种情感与精神的支撑。 

从原始文化学的意义上讲，人类在其还不太会直立行走的时候就已经能够翩翩起舞，在其还不会说话的时候就已经能够唱歌，在其还不会写字的时候就已经能够绘画，在其还不会制定法律条文、撰写科学论文的时候就已经会创作故事和诗歌。因此我们可以断定：文学艺术，是人类生命进化史中的一个包容诸多的“原点”，一个出发点。而同时，这个“原点”又使它在人类生命活动史中永远占据一个“顶点”，一个精神的制高点。如俄国美术家瓦西里·康定斯基所说的：“人类的精神生活可以用一个巨大的锐角三角形来表示，它缓慢地、几乎不为人们觉察地向前和向上运动。”在不同的历史时期，“三角形的顶端经常站着一个人”，这个人就是像贝多芬、德彪西、梅特林克、莫奈、马蒂斯、毕加索这样的伟大的艺术家，当然也包括像荷马、但丁、莎士比亚、歌德、托尔斯泰这样的诗人、小说家。 

在人类生活与人类历史中的定位使文学艺术拥有了这样一些“天性”：既根植于大地，又仰望着天空；既是真实的生活，又是虚幻的想象；既是本能的喷涌，又是理性的张扬；既拥有肉体的丰厚，又拥有精神的空灵；既是对于往昔的追忆，又是对于未来的憧憬。它拒绝一切形式的人与自然的割裂、物质与精神的偏执、思维与本能的对立、本体与现象的拆解、理智与情感的剥离。它始终追求的是一种圆满、充盈的生命形式，一个真实、独特、富有创造活力的个体。人类的文学艺术活动，几乎就是地球生态系统中天、地、神、人和谐相处、健康发育的一个楷模。 

文学艺术可以作为一个时代的精神状况的象征——“在艺术得不到人们的维护，同时又缺乏真正的精神食粮的时代，精神世界是衰微的。灵魂不断从高处跌落到三角形的底部，整个三角形显得死气沉沉，甚至倒退和下滑”。 

文学艺术作为一种精神又是内在于每一个人的身心之中的——“任何人，只要他把整个身心投入自己的艺术的内在宝库，都是通向天堂的精神金字塔的值得羡慕的建设者”。 

文学艺术，并不只是一种职业一门技能，在现实生活中，远不是所有人都能够创作出成功的文学作品和艺术作品，但是每一个人都可以拥有诗的心境和艺术的情致，以超越功利的、发自内心的、充满喜悦和感激的心态对待生活，这样的人即使一字不识，也仍然是一位艺术家，一位诗人。 

诗意地栖居意味着独立自主、自得其乐、自我完善。文学艺术本质上是肯定，是祝福，是生存的神话，是人们的自我救治、自我保健。无论你从事的是什么职业，只要你能够走进这样一种人生境界，你的生命就是富足的、健康的、美好的，那么，你也就在精神上站稳了生存的出发点，同时也占据了生存的制高点。

【小题1】对文学艺术拥有的“天性”理解错误的一项是

A．文学艺术仰望着天空，是虚幻的想象、理性的张扬，拥有精神的空灵，是对于未来的憧憬。

B．文学艺术应该是人与自然、物质与精神、思维与本能、本体与现象、理智与情感的和   谐统一。

C．文学艺术追求的是一个真实、独特、富有创造活力的个体。

D．文学艺术是地球生态系统中天、地、神、人和谐相处、健康发育的模范。

【小题2】下列理解符合原文意思的一项是

A．文学是人类的一种精神创造活动，因此，它应该支撑起人的生命、支撑起人的情感和精神。

B．文学艺术是人类生命活动史中的精神制高点，贝多芬、托尔斯泰等艺术家是这个制高点上的代表人物。

C．文学作品既可以内在于每一个人的内心世界中，又可以反映一个时代的精神面貌。

D．只要每一个人都努力创作，那么，你就会在精神上站稳生存的出发点，占据生存的制高点。

【小题3】根据原文提供的信息，下列理解和分析不正确的一项是

A．在当前这个浮躁、喧嚣的消费社会中，我们更应该重视和挖掘文学最内在、最深层的价值。

B．重视、维护文学艺术，可以让我们的精神世界更加丰富起来，我们的时代也可能因此拥有更加充盈的精神食粮。

C．艺术家、诗人并非专指能够创作出成功的艺术作品和文学作品的人。

D．只要创作出成功的文学作品和艺术作品，就能诗意地栖居。

阅读下面的文字，完成小题。
中国文化一个最首要的也是一个最重要的特征，就是“性情化”。什么意思呢？就是中
国人和中华民族在性情和情感方面是最发达的。性情是属于人与自我、人与自然之间的，而
情感是属于人与人、人与社会之间的。当然有时我们并不严格区分两者。
性情乃是由心而发，由“心性”而生。这种性情是独立的、自我欣赏的、悠闲自得的：然
后外化为各种自然的事物上，使这种性情显得更加精微、更加深刻。例如，只有中国人才有
“梅兰竹菊”这样精致高雅的性情的外化物，梅之凌霜傲骨、兰之清逸雅致、竹之高风亮节、
菊之淡泊不拘，无不对应着中国人独立的性情人格。中国的诗是抒情的，中国的画是写意的，
中国的琴是直达心灵的。梅兰竹菊自有其精神，琴棋书画自有其性情。中国人的饮食也是最
丰富和最讲究的，中国人讲究色、香、味、形的完美统一。中国人饮茶叫“品茗”，而西方
人却是“喝茶”。只有带着性情才能是“品”，而满足生理就只能叫“喝”了。中国的陶瓷
之所以精美，是因为它和制作者的情感是一一对应的，是带着性情、带着神韵的。中国之所
以有精致的刺绣，也是因为其中蕴涵有中国人精致的情感。中国的景观、建筑、亭园，无不
对应着中国人精微雅致的性情和情感。中国人的审美观是性情化的：当一个事物和一个人的
性情、心性和心灵相通的时候，便产生了中国式的美；也只有这时才产生中国式的美。
如果我们把中国文化的这种“性情化”放到世界文化中去比对，就可以看得更加清楚了。
就世界文化而言，可以分别以西方、印度、中国为标志，基本上划分为三大类型，它们反映
的文化特性分别是“物性”、“神性”和“人性”。
西方文化将“物性”表现得非常极致，他们的物质文化可以非常发达，而物质文化的手
段一一科技，也相应的可以非常发达。西方设计的许多制度特征也是“物性”的，尽量排除
人的情感因素。西方所说的“自由”是指人身及其行为的自由，而中国人的自由更多是“心
性”的自由。西方文化的“物性”更多的是满足人的生理上的需求。
印度文化则将“神性”表现到了极致。这里的神性指的是人的“精神”上的最高程度。
佛教就是在印度诞生的。但西方也有宗教如基督教，为什么我们只把印度文化称为“神性”
的呢？因为只有佛教才要求将人的精神提高到最高的境界，要求人抛弃世间的一切俗念，那
就真的是“纯精神”的了。印度文化的“神性”满足人的精神和信仰上的需求。
中国文化则将“人性”表现到了极致。我们经常说“人性化”，其实真正的人性化就是
人的心情和情感达到最愉悦的状态。中国文化的“人性”是性情化的，它从根本上满足了人
的心理上的需求。而且，中国人似乎也最追求这种情感和心理上的需求。这种情感和心理需
求是和生活紧密相连的，同时又高于生活：但没有到达印度神性文化中超脱世俗的、纯精神
的层面。
【小题1】下列关于“中国文化”的表述，不正确的一项是(  )

A．中国文化最首要也是最重要的特征就是“性情化”，中国人和中华民族在性情和情感 方面是最发达的。

B．中国文化中的诗、画、琴分别是抒情的、写意的和直达心灵的；琴棋书画自有其性情， 梅兰竹菊自有其精神。

C．中国文化中性情化的“人性”从根本上满足了人的心理上的需求；中国人似乎也最追 求这种情感和心理上的需求。

D．中国文化一定程度上表现了“人性”，而真正意义上的人性化的标志，就是人的心情和

情感达到最愉悦的状态。
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是(  )

A．中国人的审美观是情绪化的：当一个事物和一个人的性情、心性和心灵相通的时候，便 产生了中国式的美；也只有这时才产生中国式的美。

B．中国人对饮食讲究色、香、味、形的完美统一。中国人带着性情饮茶，谓之“品茗”； 而西方人则是为了满足生理需要而“喝茶”。

C．世界文化可分别以西方、印度、中国为标志，按照它们分别反映的“物性”、“神性” 和“人性”的文化特性，基本划分为三大类。

D．性情与情感并不相同，性情是属于人与自我、人与自然之间的，而情感是属于人与人、

人与社会之间的。但我们有时并不严格区分二者。
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(  )

A．中国人有“梅兰竹菊”这样精致高雅的性情的外化物，梅、兰、竹、菊各自的风格特 点，无不对应着中国人独立的性情人格。

B．性情由“心性”而生，且是独立的、自我欣赏的、悠闲自得的，因此外化之物能使这种 性情显得更加精微、更加深刻。

C．中国的陶瓷精美，是因为陶瓷和制作者的情感是一一对应的；中国有精致的刺绣，也是 因为其中蕴涵有中国人精致的情感。

D．我们只把印度文化称为“神性”，是因为只有佛教才要求将人的精神提高到最高的境

界，而佛教就是在印度这个国家诞生的。