阅读下文，完成文后各题。

中国科举制度的影响

科举制度在中国实行了1300年，对中国乃至世界都产生了深远的影响。隋唐以后中国的社会结构、政治制度、教育、人文思想，无不受科举的影响。

科举原来是政府为了从民间选拔人才而设立的。相对于世袭、举荐等选材制度而言，科学考试无疑是一种公开、公正的方法，改善了用人制度。最初，东亚的日本、韩国、越南均有效法中国科举的举措，越南科举的废除还在中国之后。16至17世纪，欧洲传教士在中国接触到科举取士制度，并通过游记把它介绍到了欧洲。在18世纪启蒙运动中，不少英国和法国思想家都推崇中国这种公平和公正的制度。英国在19世纪中至末期确定的公务员取用方法，规定政府文官应通过定期的公开考试来招录，后来这一方法渐渐成为欧美各国依效的文官制度。英国文官制的考试原则与方式和中国科举十分相似，很大程度上是吸纳了科举的优点，故此有人称科举是中国文明的“第五大发明”。今天的考试制度在一定程度上仍是科举制度的延续。

从宋代开始，科举便形成了不论出身、贫富皆可参加的风气。这样不但大大拓宽了政府选拔人才的途径，还让处于社会中下阶层的知识分子有机会通过科考向社会上层流动，这种政策对维持整体社会的稳定起到了相当大的作用。明清两朝的进士之中，接近一半是祖上没有读书或有读书但未做官“寒门”出身的人。但只要他们能“一登龙门”，便自然能“身价百倍”，同时也被“紧锁笼中”。

科举为中国历朝发掘并培养了大量人才，1300年间科举产生的进士接近十万，举人、秀才数以百万。当然其中并非全是有识之士，但能过五关斩六将，通过科考成为进士的，多数都非等闲之辈。宋、明两代以及清朝汉人的名臣能相、国家栋梁之中，进士出身的占了绝大多数。明朝英宗之后的惯例更是“非进士不进翰林，非翰林不入内阁”，科考成为高级官员的必经之路。利玛窦在明代中叶到中国时所见的负责管治全国的士大夫阶层，便是由科举制度所产生的。

科举对于知识的普及和民间的读书风气，亦起了相当大的推动作用。虽然这种推动是一般人出于对功名的追求，而不是对知识或性灵的渴望；但客观上由于科举入仕成为了风尚，中国的文风普遍得到了提高。明清两朝时，中国的读书人以秀才计，大部分时间都不下五十万人；把童生算在内则以百万计。当中除少数人能在仕途上更进一步外，多数人都成为在各地生活的基层知识分子。而且由于这些读书人都是相同制度下的产物，学习的亦是相同的“圣贤书”，故此也间接维持了中国各地文化及思想的统一。

科举造成恶劣影响的主要原因在于其考试的内容与形式。由明代开始，科举的考试内容陷入僵化，变成只要求考生能写出合乎形式的文章，反而不重视考生的实际学识。大部分读书人为应付科考，思想渐被狭隘的四书五经、迂腐的八股文束缚，无论是创造能力还是独立思考能力，都被大大限制。大部分人以通过科考为读书的唯一目的，读书变成了只是为了做官，光宗耀祖。另外科举也限制了人才的出路。到了清朝，在文学创作上有杰出成就的名家，多数都失意于科场。可以推想，科举制度为政府发掘人才的同时，也埋没了民间其他方面的杰出人才。清政府为了奴化汉人，更是严格规定科举考试内容。

在科举被废除以后，它仍然在中国的社会中留下了不少痕迹。例如孙中山所创立的《中华民国临时约法》中规定的五权分立，当中设的“考试院”便是源自中国的科举考试传统。另外，时至今日，科举的一些习惯仍然可以在中国的高考中看到。例如分省录取，将写有考生身份信息的卷头装订起来，从而杜绝判卷人员和考生串通作弊，称高考最高分者为状元等，都是科举残留的遗迹。

（选自《百科全书》，有删改）

【小题1】下列对“（科举制度）对中国乃至世界都产生了深远的影响”的理解，不正确的一项是

A．科举考试是一种公开、公开的方法，所以东亚的日本、越南均有效法中国科举的举措，甚至越南科举的废除还在中国之后。

B．隋唐以后的中国，在社会、政治和教育方面无不受科举的影响，就是今天的考试制度，在一定程度上仍是科举制度的延续。

C．16至17世纪，欧洲传教士在中国接触到了科举制度，他们用游记的形式把它介绍到了西方，形成了欧美各国仿效的文官制度。

D．英国吸纳了中国科举的优点后，在19世纪中至末期确定了公务员取用方法，这一方法渐渐形成后来为欧美各国仿效的文官制度。

【小题2】下列表述完全符合原文意思的一项是

A．人们参加科考是为了实现对功名的追求，而不是对知识或性灵的渴望，因为“非进士不进翰林，非翰林不入内阁”。

B．中国的科举拓宽了政府选拔人才的途径，形成了不论出身、贫富皆可参加的风气。

C．利玛窦到中国时，科考已经成为高级官员的必经之路，他所见的负责管治全国的士大夫都是有识之士。

D．科举为中国历朝发掘并培养了大量人才，对巩固政权，维持社会的稳定起到了一定的作用。

【小题3】根据原文提供的信息，下列推断正确的一项是

A．事实证明，科举与其他选材制度相比要更加公平、公正，世袭和举荐制度下不会出现难得的人才。

B．明清时期，寒门学子如能“一登龙门”，就能“身价百倍”，政府也达到了笼络、控制读书的人的目的。

C．由明代开始，科举的考试内容陷入僵化，不重视考生的实际学识，导致科举限制了人才的出路。

D．一些杜绝判卷人员和考生串通作弊的做法在今天高考中仍然得以保留，由此可以看出科举的先进性。

阅读下面的文字，完成小題。
宋词中的女性之美
宋词中的女性,都是被作为客观审美对象来描写的，不管她们的身份如何，都是那么的千娇百媚，妖娆多姿。她们简直就是美的化身，美的精灵，给人以美不胜收的感觉。
美女性美既是一种自然美,又是现实中崇高的美,它是作品经常涉及和表现的对象,而以诗歌来描写女性、歌咏女性之美,古已有之,早在《诗经》中就出现了描写女子的体态之美的作品,如“手如柔夷,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑倩兮,美目盼兮”等,虽然写得比较简单,但却为后世所称道。《诗经》以后的《楚辞》、“汉乐府”中均有一些多姿多彩的女性主人公,对美女的铺陈描写在诗歌中也得到了进一步的发展。然而,女性之美在诗歌中并没有普遍出现。魏晋以来,描写女性渐成诗坛风尚,特别是南朝出现的“宫体诗”,第一次将女性放到了诗歌的表现中心,这是诗歌创作中的一次重大转折。“宫体诗”对女性美的着力描写,其意义在于,开启了“为女性写作”的新风气,开辟了新的文学审美领域。它不仅使女性美大规模地进入了文学的创作领域,而且从文学发展的角度来看,它对中晚唐五代出现的以“香奁体”为代表的艳情诗以及“自南朝之宫体,扇北里之倡风”的曲子词的创作都产生了自接的影响。
“诗庄词媚”,“词为艳科”,词与男女艳情有着与生俱来的密切关系,而在以柔情风月、思恋别怨为内容的宋词中经常浮动着女性的身影。在女性的描写上,宋词既与“宫体诗”、“花间词”一脉相承,又比其更为丰富,这是因为词体更具有得人独厚的优势。“词之为体,要吵宜修,能言诗之所不能言,不能尽言诗之所能言。”词不同于诗,它是一种女性化的文学,并且具有一种女性化的美感。与诗歌相比,词更适宜于表现女性的美。旱在词的原生阶段的作品敦煌民间词中,就有对女性美的细致刻画,如:“颜容二八小娘,满头珠翠影争光,百步唯闻兰麝香”(《竹枝子》)等。而就文人词来说,温庭筠则是第一个着意于描写女性的词人,其艳情之作中的抒情主人公绝大部分都是美丽而孤独的女性,“词中所展开的对女性美的高度专注的境界,在中国广义的诗史上可以说是空前的。”以温庭筠为代表的花间词人对后来的两宋词人对女性的描写影响很大。
宋词中这种女性之美是怎样体现出来的呢？综观词作,便可发现,词中女性之美既是整体的,又是局部的,整体的女性之美是从容貌、体态、情态、歌舞技业等局部的美体现出来的。
女性的容貌、体态是女性美的最直接、最明显的体现。女性较好的容颜和美妙的身姿,总是引人注目的。当然,这对那些风流多情的才子词人来说,不仅会使他们眼睛为之一亮,精神为之一振,而且也往往能够触发他们将其再现于笔下的兴致。打开他们的词作,就很容易看到词人们从脸、眉、发、眼、手、肌肤、腰肢等多样的视点着墨,对女性的容貌、体态进行了形象的描绘,词中的那些女性被词人们写得妩媚动人、婀娜多姿,有一种难以抗拒的魅力。而华艳精美的服装和饰物,不仅能够衬托出人体之美,而且与美丽的人体相配,更能产生相得益彰的审美效果。词人对女性服饰的描写,主要突出其浓艳、华贵、富丽。呈现在我们眼前的,那些被绣衣金缕、罗裙缓带、翠锢宝钗装扮起来的“模特”,个个都是柔婉修美,风姿绰约。
女性容貌、体态、服饰之美,更多的是一种静态美,而风情姿态之美则是一种动态美,给人的美感更为生动鲜明。宋词中的女性,不但形体美丽,而且情态也是多姿多彩的。词中所描写的哪怕只是女性的一刹那间的神情、动作,但却使人感受到她们那种可爱迷人的仪态和风情,同时,也形象地传达出女性的娇羞、喜悦、依恋、忧愁等复杂的心绪,留给人们许多美感和回味。
另外,她们的歌舞技艺也令人陶醉。特别是那些青春美丽的歌妓。 她们歌声动人,舞姿优美,词人在与她们的流连盘桓中,对她们的歌舞技艺赞叹不已。宋代歌坛重女音、尚婉媚,要求词的歌唱者是念奴一般有姿色、善歌唱的女子。加上她们风情万种的仪态、轻盈美妙的舞姿,就更令人沉迷倾倒了。
【小题1】下列对古代诗歌中表现的“女性美”的叙述，不正确的一项是

A．早在《诗经》中就有了描写女子体态之美的作品，虽然写的比较简单，但一样为后世所欣赏。

B．《楚辞》和汉乐府中的女性之美多姿多彩.使女性之美在《诗经》的基硇上得到了进一步发展，但是，仍然不够普遍。

C．“宮体诗”，对女性之美进行着力描写，开启了“为女性写作”的新风气，使得描写女性渐成诗坛风尚，

D．宋词中的女性，千娇百媚，妖娆多姿，成了美的化身，美的精灵，给人以美不胜收的感觉。

【小题2】下列对“诗庄词媚”、“词为艳科”的理解和分析,不正碗的一项是

A．“词为艳科”指词与男女艳情有着与生俱来的密切关系。

B．在对女性的描写上，宋词既与“宫体诗”、“花间词” 一脉相承，又比它们更加丰窗，这是因为词体更具有得天独厚的优势.

C．词不同于诗，它是一种女性化的文学，并且具有一种女性化的美感，它在表现女性之美上“能言诗之所不能言”。

D．与词相比，诗歌不适宜表现女性的美。

【小题3】下列对原文的理解和分析，不正确的一项是

A．女性美既是自然美.又是社会现实中崇高的美，因此历代文学作品反复歌咏女性之美。

B．女性姣好的容颜和美妙的身姿，总能引人注目，更让那些风流多情的才子词人诗兴大增。

C．女性容貌、体态、服饰之美，是一种静态美。而风情姿态之美则是一种动态美。它显得更加高贵典雅，因此给人的美感更为生动鲜明。

D．宋代歌坛重女音、尚婉媚,要求词的歌唱者姿色出众、歌声动人、舞姿轻通，今天我们在宋词中便常常见到这样风姿绰约令人陶醉的女子。

阅读下面的文字，完成各题。
中国人很早便与茶发生关系了。《诗经•谷风》中的“谁谓荼苦，其甘如怡”的“荼”许多人便认为是“茶”。西汉初马王堆墓葬中的随葬品中即有茶叶。不过两汉以前，茶不是作为一种饮料存在，而是一种“菜肴”。晋代郭璞为《尔雅》作的注中曾说道茶“叶可煮作羹饮”。作羹自然少不了油盐酱醋、姜桂葱椒等调料，还要用一些碾碎的米粉勾芡。现在，在某些地区还有其遗孑存在，如湘西的“擂茶”、陕西的“三炮台”、洛阳的“罐罐茶”等等，这些都是介于饮料与菜肴之间的。
茶的“文人士大夫化”或说“雅化”是由唐代的“茶圣”陆羽完成的。这是世界茶的历史上第一部系统论茶的著作，是茶的“雅化”的标志，至今仍被全世界的茶人们奉为经典。唐代主要饮的是饼茶，它由茶叶蒸、捣、拍、焙等方法制成，在煮茶之前还要烘烤、碾碎，在釜中煮沸而饮。在烹煮和品饮过程中，所用器具也是饮茶艺术的重要组成部分。陆羽还研制了十分细致考究的二十四种茶具，大都小巧玲珑，可以贮存在一个美观的笼中，携带方便。使得“远近倾慕，好事者家藏一副”，与现在仍在日本流行的茶道类似，当然那是极富诗意的艺术品。从此饮茶就多了一重意义。在这种情态下，自然会刺激诗人的想象，于是，便产生了著名的卢全的《走笔谢孟谏议寄新茶》。诗人饮茶后的感觉竟是“唯觉两腋习习清风生”，甚至要乘此清风遨游蓬莱仙境。
唐代的饼茶还是比较大众化的，虽然一般平民百姓饮的还只是采下晾干即可饮用的散茶。宋代的饼茶则是特别贵族化的饮料了。尤其是官家监制的，制作时选料严格，其价格超过金玉，还往往被皇家垄断。朝中大老重臣，每逢年节，才有可能得到朝廷一、两饼的赏赐。平民饮的散茶，宋代称之为“草茶”。
冲泡散茶，虽然自古就有，但正式风行于元末明初。当时战争消耗大量的生产力，那些过度奢侈、徒耗民力的龙团凤饼，显然为民众负担不起。明初洪武间，正式停止了让民间供奉饼茶，改为散茶，日久便成为风气。散茶的兴盛也与文人士大夫审美趣味有关系。他们人生的价值取向是“清”。《尚书•尧典》上就有“夙夜惟寅，直哉惟清”的教诲。其后清介、清心、清白、清名、清廉等等，许许多多带有“清”字的价值判断为他们所向往。那么日夜相伴的茶水怎么能是浑浊不堪的呢?从宋代开始，文人饮茶如无特殊的目的，便很少加其他佐料了。宋代的饼茶也努力向清澈无色靠拢，而散茶只要茶叶的品质好、采摘及时、加工得法，“清”是完全有保障的。
到了明代，以“清”为特征的茶的风格已经形成。有人说它是“清虚之物”，把品饮茶的嗜好称之为“清尚”，人们把它看作纯洁的象征。它宜于和人世间摆脱了名缰利锁的“清高”者相匹配。因为茶是至洁之物，所以要求采摘者、烘焙者以及茶具和水质的清洁;在品饮过程中也强调环境氛围的清雅、清幽。明代罗察说:“山堂夜坐，汲泉煮茗。至水火相战，如听松涛，清芬满怀，云光浇激，此时幽气，故难于俗人言矣。”明代特别是明中叶以后有些文人雅士以“茶人”自称，在园林之内建立茶室。文震亨说:“构一斗室，相旁山斋，内设茶具，教一童专主茶役，以供长日清谈，
寒宵兀坐，幽人首务，不可少废者。”这是在与少数几个知心朋友品饮时所需要的氛围，它充满了清趣。有人甚至提出具有清德之人才配品饮清茶。从这里本来可以进一步迈进“茶道”之门，但此论终是电光石火，稍纵即逝，没有人认真执行过。
（节选自《茶的演变与风格》,作者王学泰，有删改。）
【小题1】下列理解和分析，不符合原文的一项是（  ）

A．茶最早不是作为饮料而是作为菜肴存在，里面会加其他佐料。直到宋代开始，文人饮茶才在非特殊情况下，很少填加其他东西。

B．散茶出现的时间比较早，但流行的时间比饼茶晚；饼茶原本是大众化的茶，到了宋代才变得很昂贵。

C．元末明初风行散茶的原因，一是饼茶过度奢侈、徒耗民力，成为民众的负担；二是文人士大夫开始有了“清”的审美价值取向。

D．要求采摘者、烘焙者以及茶具和水质的清洁；在品饮过程中也强调环境氛围的清雅、清幽是为了和至洁的茶匹配。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．饮茶经历过“俗”到“雅”阶段，直至现今，有些地方普通老百姓饮茶仍然没有完全摆脱这种俗的状态。

B．文人士大夫视茶为“清虚之物”，是纯洁的象征。所以品饮茶的嗜好被称之为“清尚”之举，和士大夫追求摆脱人世间名缰利锁的“清高”相一致。

C．器具和环境都是饮茶艺术的重要组成部分，如陆羽研制的像艺术品一样的茶具、“相旁山斋”的茶室等。

D．宋代的一般平民百姓多饮用称之为“草茶”的散茶，而贵族官员则以饮官家监制的饼茶为主，饼茶往往因其选料严格而价格昂贵，往往被皇家垄断。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．由唐代的“茶圣”陆羽完成的茶的“雅化”体现为茶的制作方法、烹煮和品饮过程中的器具的细致考究，这使得饮茶就多了一重艺术的意义。

B．宋代士大夫所饮的茶饼和散茶都能做到向清澈无色靠拢，这种以“清”为特征的茶的风格到明代已经形成。

C．茶并不是一早就作为“至清之物”出现的。茶的种类、饮茶的方式、饮茶的风格在历史中都经过了一些变化。

D．茶道在中国没有出现，和要求过高有关。有人提出具有清德之人才配品饮清茶，而这些要求不易于实行。

阅读下文，完成文后各题。
服饰中的自我
华梅
在心理学中，个性主要是指在一定社会历史条件下具体个人所具有的意识倾向性，以及经常出现的、较稳定的心理特征的总和。欧洲心理学学者将其称之为人格，他们对人格所下的定义不下五十种，可见对于个性或人格的分析也不是一件简单的事情。叶奕乾、祝蓓里所编的《心理学》一书中说个性是“客观现实与人的心理活动相互作用的产物，而且，个性是随着社会生活条件的变换而变化的”。陈仲康、张雨新编著的《人格心理学》则认为，“人有表现于外的、给予他人印象的特点，也有外部未必显露的、可以间接测得和验证的特点。这些稳定而异于他人的特质模式，给人行为以一定的倾向性，它表现了一个由表及里的、包括身心在内的真实的个人——人格。” 人格一词来自于拉丁文“面具”，把面具指定为人格，实际上说明两层意思，一层是一个人在生活舞台上演出的种种行为，一层是一个人真实的自我。
根据这样的观点，结合服饰心理学中的着装心理学，得出人格或个性在服饰中得到体现的结论是再正常不过的了。广义地说，每个人的着装行为实际上都反映出内心的真实的人格，无论其主观上是否欲求体现个性。而狭义地说，在着装者群中，某些人总是试图在个人的着装中体现出与众不同的个性特征。
瑞士心理学家荣格曾在自己的学说中将由面具演变而来的人格指为自我的外延。按照荣格的观点，“文化要求他所充当的角色成为人格……这种包括外部自我和内部自我真实的人，就是人格。”对于着装者来说，有些人总想通过个人的外部形象，即着装形象向周围的人显示“我”与众不同，也就是将自己的爱好、兴趣、需求以及对人生的看法都以物化的形象——服饰，向人们展示，以赢得所有与之交流的着装形象受众的肯定与另眼相看。
服饰，带有明显的个性倾向性，不要只将其看作个人简单的一时好恶。其原初动机的形成，完全有赖于个人的兴趣和世界观等内在因素。有时说某人穿衣很特别，或总是保持着自己的特征，这些评价很难说清是褒义还是贬义。但是表达个性的人又有什么错误呢？评价者尽管评价，着装者依旧“衣鸣惊人”。从服饰心理学的角度来讲，那些人着装上的顽强意志并不是出于一时的兴趣，而是根源于他从小受到的教育，他生活的亲身体验以及在个人经历中所得出的对人生的看法，还有他对借助服饰显示个性的独特理解与表现形式的采用。所有这些主观、客观因素的交融与碰撞，便培养出不遗余力想在服饰上显示个性的着装者。
如果仔细分析一些着装心理个性倾向表现较强的着装者，我们就会发现他们着装的差异很大程度上是由个性决定的。有的人热情、开朗、活泼、外向，有的人深沉、稳健、多思、内向。一般来说，前者喜欢宽松的、适宜活动的服装款式，喜欢鲜艳的跳跃式的图案，喜欢漂亮、醒目的配饰以及便捷的着装配套形式；而后者喜欢平稳庄重的服装款式，喜欢沉着雅静的、细小玲珑的图案或干脆选择素色的衣物，喜欢精巧、细微、文静的配饰以及庄重的着装表征。服饰的选择以及个人形象的塑造都必然染上性格的色彩，同时在着装中显示出的个性还带有鲜明的典型性和反复交叉的多变性。
上层社会中不乏这类例子。相对于平民来讲，他们拥有丰厚的物质条件和显赫的社会地位，因而就更容易形成具有个性特征的着装形象。多数上层人物喜爱“一贯装束”，那是因为他们希望确立较为稳定而又区别于他人的着装形象，从而给受众以连续视觉刺激，形成深刻印象，进而体现其顽强并有张力的个性。显示个性的着装心理，虽然可以通过真实的人物着装表征得以证实，但是仍然需要承认，显示个性的心理在着装中的表现是抽象的。它与求异是不同的，个性从人出发，求异是落实于物的。
（节选自《服饰心理学》，中国纺织出版社，有删改）
【小题1】下列说法，符合文意的一项是（   ）

A．作者引用《心理学》《人格心理学》的内容进行佐证，意在说明这两部著作的观点是最准确的。

B．作者对“人格”一词进行词源的考证，得出两个层面的含意，仍是为了证明“人格”一词的复杂性。

C．一个人的着装形象必将展示出来他的与众不同，以及个人的爱好、兴趣、需求和对人生的看法。

D．如果服饰带有明显的个性倾向性，这不是简单的一时好恶，它完全有赖于兴趣和世界观等内在因素。

【小题2】下列着装形式不属于表达个性的一项是（   ）

A．英国女王伊丽莎白一世，终生都穿着当时英国只有未婚女子才能穿的袒肩露颈的服装。

B．美国著名流行歌手Lady Gaga着装时而前卫时而浪漫时而硬朗时而带有浓厚的民族风情。

C．中山装是民国政府确定的礼服，然而建国后***在重大的政治、外交场合都穿中山装。

D．2014北京APEC会议各国领导人身着高级定制的具有“最中国”色彩的宋锦华服合影。

【小题3】服饰与人的个性之间的关系怎样？请根据文意概括。（5分）

阅读下面的文字，完成后面问题。
诗是大众化还是小众化，从新诗诞生起，就一直在争论中。其中，争论的一个焦点是平民化还是贵族化。
对同一位诗人来说，大众化倾向和小众化倾向也常常是“并存”的。李白有《静夜思》，也有《蜀道难》；老杜有三吏三别，也有《北征》。推出大众化的《死水》的闻一多，也出版过小众化的《红烛》；写过小众化的《雨巷》的戴望舒，也写过大众化的《元日祝福》。朦胧诗似乎是小众的，但是诸如“卑鄙是卑鄙者的通行证/高尚是高尚者的墓志铭”、“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”之类的名句却得到广泛流传。当然，一位诗人总有他的主要审美倾向。李金发基本是小众化诗人，田间基本是大众化诗人。在一些诗人那里，主要审美倾向还会发生变化，殷夫、穆木天、艾青、何其芳等都是由小众化转向大众化的诗人。
诗终究是一种社会现象。因此大众化和小众化倾向还与诗的外在环境密切相关。当生存关怀成为诗的基本关怀的时候，例如发生战争、革命、灾难的年代，大众化的诗就会多一些。当生命关怀成为诗的基本关怀的时候，例如和平、和谐、安定的年代，小众化的诗就会多一些。
大众化和小众化的诗都各有其美学价值，不必也不可能取消它们中的任何一个。但是，艺术总是有媒介化倾向，诗终究以广泛传播为旨归。大众传播有两个向度：空间与时间。不仅“传之四海”的空间普及，“流芳千古”的时间普及也是大众化的表现。李贺、李商隐生前少知音，但他们的诗歌几千年持续流传，成为文化传统的一部分。诗歌的这种隔世效应也是一种常见的大众化现象。唐诗宋词是中国古典诗歌的高峰，也是大众化程度最高的诗歌时代，只要是中国人，大多能背出几首佳作。唐诗宋词成了中国人文化身份之一。白居易和柳永是很值得后世研究的代表。
胡适倡导新诗时，就很推崇白居易和他领军的新乐府。“但伤民病痛”的白居易推进了杜甫开辟的现实主义，“始得名于文章，终得罪于文章”。从《赋得古原草送别》到《长恨歌》，再到贬居江州的《琵琶行》，白居易有明确的大众化艺术追求，他的不少诗篇也最大限度地产生了大众化效应。白居易的诗广布民间，传入深宫，当时凡乡校、佛寺、通旅、行舟之中，到处题有白诗，有些歌妓因能诵《长恨歌》而“增价”。元稹为《白氏长庆集》写的序言里有这样的叙述：“禁省、观寺、邮候墙壁之上无不书；王公、妾妇、牛童马走之口无不道。”新乐府用口语，但徒有乐府之名，实际和音乐没有多少干系，而柳永的词却充分运用音乐作为传播手段。他熟悉坊曲，和歌伶乐伎合作，使词插上音乐的翅膀。叶梦得说：“凡有井水饮处，即能歌柳词。”
新诗拥有唐诗宋词时代没有的现代传播手段，像诗的网络生存，就是古人远远不具备的条件。但是，新诗实际上很小众。和唐诗宋词相比，新诗的大众化存在诸多困难。年轻的新诗不成熟，甚至迄今没有形成公认的审美标准，诗人难写，读者难记，没有像唐诗宋词那样化为民族文化传统，至今游离于家庭教育、学校教育及社会文化生活之外；新诗的发生更多地取法外国，不来自民间，不来自传统，也不来自音乐，主要借助默读，与朗诵尤其与音乐的脱节成为传播的大难题，把声音还给诗歌乃当务之急；和白居易的“为时而著”、“为事而作”不一样，当下有些诗人信服“私语化”倾向，使得公众远离诗歌。高尔基有句话还是有道理的：“诗人是世界的回声，而不仅仅是自己灵魂的保姆”。
无论是小众还是大众，新诗都需不断继承创新，在多样化格局中努力争取传播的大众化效应。
（改编自吕进《诗歌的大众与小众》）
【小题1】下列说法，不符合文意的两项是（5分）

A．当生命关怀成为诗的基本关怀的时候，大众化的诗就会多一些；当生存关怀成为诗的基本关怀的时候，小众化的诗就会多一些。

B．李贺、李商隐生前少知音，但他们的诗歌几千年持续流传，虽然产生了隔世效应，但并不影响他们的诗歌是大众化的诗。

C．胡适倡导新诗时推崇白居易，是因为白居易有明确的大众化艺术追求，他的不少诗篇也最大限度地产生了大众化效应。

D．白居易领军的新乐府虽用口语，但徒有乐府之名，而柳永的词却充分运用音乐作为传播手段，因而更具有大众化诗歌的特点。

E．高尔基说：“诗人是世界的回声，而不仅仅是自己灵魂的保姆。”意思是说诗歌不只是抒发个人情感，更要反映大众的呼声。
【小题2】下列不能构成“新诗实际上很小众”判断依据的一项是 （3分）

A．年轻的新诗不成熟，甚至迄今没有形成公认的审美标准。

B．新诗的发生更多地取法外国，与朗诵尤其与音乐相脱节。

C．当下有些诗人信服“私语化”倾向，使得公众远离诗歌。

D．无论是小众化还是大众化，新诗都需要不断地继承创新。

【小题3】联系全文来看，作者有关“诗歌的大众与小众”的主要观点有哪些？（4分）
【小题4】根据文章观点，李白的《静夜思》和《蜀道难》，哪一首属于大众化诗歌，哪一首属于小众化诗歌？请简要说明理由。（4分）