阅读下面的文字，完成各题。

从庄子哲学的对境来说，恢宏的气象乃表现于不以人类为中心，不以自我为中心，而能推及于广大的自然界。庄子思想的最高境界是“天地与我并生，万物与我为一”，一方面表现出民胞物与的胸怀，另一方面又呈现着艺术精神的和谐观照。很显然庄子取消了天地万物和我——客观和主体——的对立关系。这种主客一体的宇宙观，实为中国哲学的一大特点，和西方哲学主客对立的宇宙观迥然不同。庄子不仅要打破主客对峙的局面，进而达到二而合一的境界，他还要进一步达致物我两忘境界。在这里，庄子充分表现出大艺术家的精神。

主客合一的宇宙观，只是对自然作某种程度的观赏，而缺乏开发自然界的精神。中国在科学知识与科学技术方面的贫乏，这种宇宙观实有重大的影响；正如中国民族在文学艺术上的辉煌成就，也是受这种宇宙观的重大影响。

在西方，人在开拓自然的过程中，已有惊人的成就，这是值得骄傲的，也毋须赘言。然而若从另一个观点来看人和自然的关系，西方则呈现着深沉的危险，尤其是人如何在自然界中安排其地位问题。

西方传统哲学大抵为二元化的倾向——物我完全对立，自然与人事对峙，亦即划分客体与主体。然而由于西洋哲学重客体，往往习惯将人类客体化，结果常使人埋藏于物界而丧失其自然的地位；同时也有人急急于求永恒客观的存在，把自然界看成一个变动流逝的感觉界而加以鄙弃；中世纪则更视自然人为罪人，自然界为罪恶之区，而将价值停滞于高远飘渺处。

及于近代，西方经验科学的长足发展产生如下的特殊现象：一、把人类压缩成物理平面；二、把人类列入“动物级数”，或从“鼠”辈的试验解剖中来衡量人类的行为；三、天文学家将亚里士多德至中世纪的有限宇宙开展而为无穷宇宙，人面临这无穷新世界，有如沧海一粟，渺小的人类固然可借知性作用在宇宙中安排自处，但人类的苦闷不安，则于其畏怯与自大的交织下表露无遗。

总之，西方哲学的宇宙观始终是在一种不协调或割离的情状中影响于人生观。同时，传统西洋哲学家几乎都在全心全意建造大体系，把所有个体溶入抽象的全体之中，因而个体的特殊性便被抽象的全体消解和吞噬。反观庄子，他一方面肯定大自然的完美性，不如西方哲学总想逃离这一自然界，而构幻另一虚无飘渺的超自然：同时，庄子也肯定人类的尊严性，而西方哲学却以人性为微末。在庄子看来，广大的自然皆为生命游行的境域，人类处于自然中，其渺小程度虽如“毫末之在于马体”，然其思想光芒则可流布于苍穹。

在今日急速的动力生活中，人心惶然不安。精神病患者日增。对于这样的时代，庄子哲学也许有一份清醒的作用，作为调整人心的清凉剂。

（节选自陈鼓应《庄子浅说》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．中国哲学的特点是主客合一的宇宙观，自然界只是观赏的客体，却不是征服的对象。

B．主张主客二元、人与自然对立的西方哲学在人类征服自然的过程中发挥了重大影响。

C．从亚里士多德到中世纪，天文学家的发现让人类眼中的有限宇宙已拓展为无穷宇宙。

D．部分西方哲学家鄙视自然，认为自然界变动流逝，他们热衷于追求永恒存在的超自然。

【小题2】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．西方科学技术的辉煌成就和文学艺术上的贫乏，与西方哲学主客对立的特点密切相关。

B．尽管近代经验科学长足发展，借由动物试验得出的结论却未必适用对人类行为的解释。

C．庄子哲学视宇宙中的人类如马体之毫末，这与西方哲学以人性为微末的观点似同实异。

D．人类置身于无垠的宇宙，畏怯自大，矛盾重重，这种惶惑苦闷不是单凭理智能够解决的。

【小题3】依据文意，庄子哲学为何能成为“调整人心的清凉剂”？请概括回答。

阅读下面的文字，完成下列小题。

中外比较品三国

顾钧

《三国演义》第四十二回有一段极为精彩的描写：

却说文聘引军追赵云至长坂桥，只见张飞倒竖虎须，圆睁环眼，手绰蛇矛，立马桥上，……厉声大喝曰：“我乃燕人张翼德也！谁敢与我决一死战？”声如巨雷。曹军闻之，尽皆股栗。曹操急令去其伞盖，回顾左右曰：“我向曾闻云长言：翼德于百万军中，取上将之首，如探囊取物。今日相逢，不可轻敌。”言未已，张飞睁目又喝曰：“燕人张翼德在此！谁敢来决死战？”曹操见张飞如此气概，颇有退心。飞望见曹操后军阵脚移动，乃挺矛又喝曰：“战又不战，退又不退，却是何故！”喊声未绝，曹操身边夏侯杰惊得肝胆碎裂，倒撞于马下。操便回马而走。于是诸军众将一齐望西奔走。

这就是著名的“长坂桥张飞退曹兵”，在中国文学史上恐怕是独一无二的大手笔。但如果我们放眼西方文学，则不难在荷马史诗中找到一个非常接近的例子：

一连三次，卓越的阿基琉斯隔着壕沟啸喊，一连三次，特洛伊人和著名的盟军部众吓得惊散；其间，他们中十二个最好的勇士即刻毙命，扑身自己的战车和矛尖。阿开亚人从飞舞的枪械下拖出帕特罗克洛斯，将其放躺在尸架上，亲密的伙伴们围站他的身边，哭得悲哀，捷足的阿基琉斯和他们同在，热泪滚滚，看着他所信赖的伴友尸躺架面，挺着被锋利的铜枪豁裂的躯干。（《伊利亚特》第十八卷）

阿基琉斯是《伊利亚特》的主角，得知自己的亲密战友帕特罗克洛斯捐躯的消息，他怒不可遏，发誓要把尸体从敌人的包围中夺回。他的三声“啸喊”完全可以媲美张飞的三次“厉声大喝”。如果从被喊声吓死的人数来看，他的一打十二个无名勇士显然超过了一个夏侯杰。但张飞的表现更具有戏剧性，他的三声大喝每次都有变化，特别是最后一声，仔细品味“战又不战，退又不退，却是何故”，感觉张飞有点心虚。阿基琉斯是女神的儿子，刀枪不入（当然除了脚后跟），所以无所畏惧。张飞毕竟是凡人肉身，虽然英雄气概绝不输于阿基琉斯。

荷马史诗是公元前9世纪左右的作品，比《三国演义》早两千多年，但罗贯中肯定没有读过《伊利亚特》，也肯定不知道阿基琉斯的英名。古今中外，作家的“文心”是完全可以相似乃至相同的。

一般认为，只有西方才有史诗，中国没有，其实中国的历史小说完全可以被看作一种史诗。它们和荷马史诗一样，既有“史”的依据，更不缺少“诗”的要素——天马行空的创造和想象。

关于张飞在长坂桥的表现，陈寿《三国志》的记录很简单：“先主奔江南。曹公追之，一日一夜，及于当阳长坂。先主闻曹公卒至，弃妻子走，使飞将二十骑拒后。飞据水断桥，瞋目横矛曰：‘身是张翼德也，可来共决死！’敌皆无敢近者，故遂得免。”（《蜀书·关张马黄赵传》）这里完全没有三声巨雷般的大喊。同样，曹操的回顾左右和夏侯杰的肝胆碎裂也都是小说家的神来之笔。

（节选自《中华读书报》2018年9月19日）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．作者认为张飞和阿基琉斯的描写同样精彩，但“长坂桥张飞退曹兵”的描写才是文学史上独一无二的大手笔。

B．文本中阿基琉斯的三声“啸喊”完全可以媲美张飞的三次“厉声大喝”，但不如张飞的描写更具有戏剧化色彩。

C．“文心”的意思有：①为文之用心，②指文章或文思，③指南朝梁刘勰的《文心雕龙》。文中“作家的‘文心’”的意思是①。

D．《三国演义》是历史演义，有史实依据，有作者创造；《伊利亚特》是古希腊的英雄史诗，是西方文学的重要作品。

【小题2】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．罗贯中没有读过《伊利亚特》，也不知道阿基琉斯的英名，却有相似乃至相同的“文心”，由此可见中外文学不必交流。

B．中国的历史小说是史诗的一种。它们和荷马史诗一样，既有“史”的依据，更不缺少创造和想象等“诗”的要素。

C．《伊利亚特》是荷马史诗中的一部。与张飞的凡人肉身不同，阿基琉斯是女神的儿子，由此可见古希腊人是神创历史观。

D．《三国演义》中张飞在长坂桥的表现，陈寿在《三国志》中也有记载，因此，《三国演义》中的描写是历史实际的记录。

【小题3】作者通过“中外比较”肯定了《三国演义》中张飞的“三声大喝”。请结合文本简析这“三声大喝”的妙处。

阅读下面的文字，完成小题。
香港，因其在亚洲的区位优势、相对自由的贸易环境等便利条件，以及广泛的藏家群体，成为中国艺术市场的前沿阵地。香港巴塞尔艺术博览会和典亚艺博等艺博会，作为汇集全球艺术品的重要平台，不仅对香港当地的经济文化发展呈现出很强的带动能力，其新的发展模式对内地的艺博会也产生着影响。
当下，随着经济的发展、大众审美水平的提升，大众对艺术品的欣赏和消费，正在从盲目型转向知识型。相应地，艺博会在战略上，不再仅仅是汇聚艺术品的展出方．而是希望与公众形成互动——加大对公共教育的投入，以提升大众的鉴赏品位，既服务于社会，也培养了艺术爱好者和未来的藏家群体。正是基于社会文化转型期的迫切需求，几年前，香港的艺博会，开始尝试借鉴博物馆在社会公共教育方面的做法，以更严谨、更科学的艺术品管理、研究、展示设计和艺术教育模式，搭建起一个新的全天候与全球性艺术品展示平台：一方面服务于世界各地的观众，另一方面成为东西方艺术沟通的桥梁。
事实上，与拍卖会相比，艺博会更能反映基础市场的成熟度、健康度和活跃度。而艺博会的“博物馆化”实践，实现了艺术家、策展人、画廊、观众、收藏家、艺术代理人之间更加开放、更加平等的良性交流与互动。一是吸引成熟的艺术收藏机构不断加盟。例如，一些具有百年收藏历史的欧洲画廊，携带珍品参与展览，毕沙罗、莫奈、罗丹、毕加索等艺术大师的作品，成为展会上的“常客”。它们与古董文物，共同提升了艺博会展品的级别，也为大众呈现了更加丰富的艺术空间。二是策展人机制的建立和执行，推高了艺博会的学术标准。如今的艺博会，在展示艺术品的同时，常设有一系列学术性的研讨和讲座活动，特别是国外著名艺术博物馆馆长、专家、艺术家、策展人等权威人士主讲的讲座及研讨会，让普通民众得以近距离了解国际艺事。这正是艺博会走向成熟的标志。
与此同时，艺博会的“博物馆化”实践还体现为学术标准的确立。对画廊的入展资格，香港的艺博会实行了严格审查。香港的艺博会，正努力通过这些高规格、高品质的展事活动，成为亚洲最具权威性的艺术平台。香港有的艺博会还与香港的各大博物馆、大学等专业机构保持着紧密联系，甚至艺博会的部分收益，也会拨捐给大学的艺术系，以支持本地学生参与海外艺术博物馆及艺术机构组织的培训和实习活动，从而培育香港新时代的艺术家、学者、博物馆和艺术管理专才，以推动本地博物馆事业和艺博会等艺术展事的多样性建设。
与博物馆机构本质上的不同，当下艺博会的“博物馆化”实践，更多是形式上的转变与提升，但作为国际艺术交流平台，其所带来的影响却是不容忽视的。艺博会在中国如火如荼的发展，为艺术的普及提供了更广阔的社会公共空间。作为艺术品一级市场的风向标，艺博会不单单是一个商业平台，更有义务构建健康的艺术市场环境。对于当下艺博会的健康发展，香港艺博会的“博物馆化”实践，不失为一个路径选择。
（摘编自顾跃《艺博会的“博物馆化”实践》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是 （  ）

A．作为汇集全球艺术品的重要平台，香港艺博会不仅带动了当地经济文化的发展，而且对内地的艺博会也有积极影响。

B．艺博会的“博物馆化”实践，搭建起一个新的全天候与全球性艺术品展示平台，实现了艺展各方的良性交流与互动。

C．香港艺博会将部分收益捐给大学艺术系，意在培育香港未来的艺术家和艺术管理专才等，推动艺术展事的多样性建设。

D．未来艺博会不是商业平台，而有很高的学术定位，着力引导公众审美，建立健全评价与监督体制，建构优秀专业团队。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是 （  ）

A．本文阐述了社会文化转型期香港艺博会“博物馆化”实践的具体措施和产生的影响和意义。

B．开头两段，文章着重分析香港艺博会“博物馆化”实践在服务中外观众、沟通东西方艺术方面的重要性。

C．三、四两段论述的话题都涉及香港艺博会的“博物馆化”实践有利于建立和提高艺博会的学术标准。

D．文章两次采用了对比论证法，分别说明艺博会反映基础市场的成熟、健康和活跃程度，揭示艺博会本质。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是 （  ）

A．如果不是社会文化转型期的迫切需求，艺博会只作汇聚艺术品的展出方，就不一定需要搞“博物馆化”实践了。

B．如果艺博会“博物馆化”，那么毕沙罗、莫奈、罗丹、毕加索等艺术大师的作品，就可能会成为展会“常客”。

C．只有加大对公共教育投入，提升大众鉴赏品位，艺博会才能服务社会，培养艺术爱好者和未来的藏家群体。

D．香港艺博会的“博物馆化”实践，是艺博会走向成熟的标志，对于艺博会的健康发展不失为一个路径选择。

阅读下面的作品，完成下列小题。

漆树的眼泪

王样林

(1)我家在大山深处，离家不远有一个叫首蓿坝的地方，生长着一种叫漆树的树木。

(2)据说漆树会咬人，小时候时常看见好多脸上肿得涨涨的人，他们用毛巾包裹着脸面见人便把脸朝向别处，人们看见这种人赶紧离开。父母常常告诫我：“看见被漆树咬得肿胀的人，赶紧跑开，别与他们搭话。”

(3)我对漆树不过敏，在苜蓿坝拾粪碰见漆树时，故意摸摸漆树，想象漆树是如何把人咬得肿胀的。我看着并不高大略显畏畏缩缩的漆树，一种怜悯情绪油然而生。大大小小的漆树长在半是石块半是泥土混合的土壤中，有碗口那么粗的，也有手腕那么粗的。树冠绕过藤蔓植物的藤蔓朝向自己的天空生长着，黑黝黝的皮很厚实地趴在树千上，一旦把皮肤剥开，就会渗出乳白色的浓浓汁液，这汁液就是能咬人的漆液。

(4)大滴大滴的泪滴从树皮破裂处渗出来，那么痛苦地流出，像是被谁打疼似的无法忍住便溢出泪水，又像是一个突然遇到伤心事的人泪盈满眶，这种哭是慢慢打开的，是一种很钝的流泪方式。

(5)我亲眼看见漆树哭泣时，是在苜蓿坝放牧的年代。首蓿坝由于周围灌木丛多，又远离庄稼地适宜放牲口。我们好多玩伴在没有庄稼活的间隙里赶上各家的骡马吆喝着去首宿坝放牧，骑上各自的坐骑，口里吆喝着“驾驾”朝着目的地奔去。责任田刚划分的那几年，我们小伙伴常在放学后或周末去苜蓿坝放牧，与山野真真切切地靠近，在灌木丛中玩足童

(6)几个外乡人不知何时来到我们村子，说要住下来，对于突如其来的他们，村里人没有防范，很亲近地与他们搭讪。他们在各山各岭转悠着，像是在寻找什么。那天到了首蓿坝，对漆树大动干戈，动起手术来。我看见漆树冒出浓汁液，一种从未有过的感受在我心里苏醒，刺激着我，呼唤着我，使我真切地感受到植物的疼痛。那些外乡人拿出塑料大桶子，让汁液慢慢地流到桶子里，割了一棵又一棵，直到大桶子盛得满满才罢休。

(7)“为什么只割漆树，其他树为何不割呢？”我满含着对漆树的同情，愤怒地问那些割漆的外乡人。他们回答：“漆树的汁液是宝贝呀！”我不解地看着他们把苜蓿坝凡是能割的漆树洗劫一空，心里萌生了一种怅然若失的感觉。看着一个郁郁葱葱的坝子转眼几天工夫便失去了往日的欣欣向荣，一棵棵伤痕累累的漆树像是在抗议着什么，树身上留下的刀伤从树根开始一直延伸到细小的枝干分又处，能承受刀割的皮肤上都划破了，新鲜的伤痕在阳光的暴晒下显得很刺眼。我在心里嘀咕：“漆树会不会死去？那些外乡人把漆树的汁液割去做什么用？”

(8)那些乳白色的眼泪却一直在我心中留下问号，植物也有眼泪,而且那么多。我后来知道那些外乡人来自四川，他们把漆树的汁液割去后，经过几道加工程序，提炼出纯度很高的漆用来漆家具。这种漆，不添加其他成分，美其名曰土漆、生漆。用这种漆漆的家具家具油光可鉴，而且不褪色，持久时间很长，再就是家具表面还可以耐高温，功能着实很多。漆树的眼泪映射在家具上，成为家具的眼睛。

(9)又去苜蓿坝放牧时，原本以为死亡的漆树会大煞风景。当我们纵着骡马到苜蓿坝时，看见了一棵棵漆树获得了新生，伤痕处长出了很厚的结痂，浓浓的树冠枝繁叶茂。我抚摸看伤痕，想象着漆树如何在割伤后努力生存下来的艰难处境，那是一种置之死地而后生的境遇！俗话说得好：“人活的脸，树活的皮。”可是漆树在皮肤割破提取汁液后还生存下来，漆树对割破皮肤这件事没有选择的余地，只能接受自己的命运。

(10)漆树的眼泪，不是哭泣后的残余物，而是新生命的一种改航。
【小题1】文章第(2)段有哪些作用？请简要分析。
【小题2】结合全文，简要分析“我”对漆树的态度经历了怎样的变化。
【小题3】简要赏析文章第4)段的表达特色。
【小题4】结合全文内容，探究文章最后一段的深刻意蕴。

阅读下面的文字，完成下列小题。

纵观中外戏剧史，每一个戏剧鼎盛时代，都是以戏剧文学的繁荣发展为基础；每一部精品力作，都是以杰出的剧本为依托；每一部经典戏剧首先都是经典文学。

然而，当下的戏剧出现了忽视戏剧文学价值、忽视剧本及剧作家的苗头.戏剧艺术漫长的演变历程及其自身逻辑告诉我们，戏剧脱离文学的支撑，是不可能取得成功的。如果戏剧不尊重其文学价值，即便采用五花八门的剧场手段、新鲜绚丽的舞台技巧，也打动不了观众。那么，优秀的戏剧文学应该具备怎样的美学品格，剧作家应该如何把握戏剧的文学精神呢？

雅俗共赏。戏剧界长期存在着两个极端，有人以为戏剧是通俗艺术，要俗就俗到家；有人以为戏剧应该高雅，要雅就雅得彻底。其实，在一部作品中，雅和俗是水乳交融、不可割裂的，更不可理解为雅俗互伤，片面追求雅化或俗化都将影响戏剧的健康发展。戏剧艺术于民间，服务于群众，脱离了普通群众的审美趣味而一味追求“高雅”，最终会使戏剧变成极少数人的孤芳自赏，这对戏剧无异于死路一条。另一方面，戏剧也不能一味迎合民众，一味迎合会使戏剧始终在同一层次上徘徊不前，路子同样会越走越窄。我们要在普通民众喜闻乐见的基础上，引领和提升民众的审美素养和审美情操。这样的“俗”，就是通俗而不庸俗。

文质兼备。孔子说“言之无文，行而不远”，同时又说“质胜文则野，文胜质则史”。可见文质兼备、文质相符的重要。有质而无文，就像一潭死水，自然索然无味；有文而无质，就像花朵离开树木，必然枯萎凋零。对于戏剧来说，质就是思想精深、情节生动、人物饱满、情感充沛；文就是艺术表现气韵生动、文采飞扬、形式新颖、美感强烈。一句话，“质”是内在精神，“文”是外在形式，离开了内在精神，形式就成了无魂的躯壳。

戏剧特别讲究继承与创新、古典与现代的和谐共生，做到古今交融。应自觉向中国古典戏剧的精神靠拢，以浓郁的情感、诗性的语言、诗化的意境乃至整体流露出的“剧诗”风格，体现对古典戏剧审美韵致的坚守；更应把握时代精神，以中国现代文学为基色，熔铸现代戏剧的人文意蕴，增强剧作的思想含量，提升人物的立体感和丰富性，实现戏剧的现代化。完全脱离传统，唯新是举，戏剧就成为无源之水；完全脱离当下语境，照搬传统，描摹古人，一味追求所谓的“古韵古风”，戏剧就丧失了生机和活力。以现代人而作“古曲”，则大可不必。

（陈涌泉《文学性是戏剧发展的引擎》，有删改）

【小题1】下列理解与原文不相符的一项是（  ）

A．没有戏剧文学的繁荣发展作基础，就不会出现戏剧的鼎盛时代。

B．戏剧艺术漫长的演变历程及其自身逻辑告诉我们，戏剧离不开文学的支撑。

C．戏剧要打动观众，不能只重视五花八门的剧场手段、新鲜绚丽的舞台技巧。

D．剧作家把握好了戏剧的文学精神，就能创作出优秀的文学剧本来。

【小题2】下列对“雅俗共赏”相关内容的理解，与原文观点不一致的一项是（ ）

A．戏剧界长期存在着片面追求雅化和俗化的情况，这两种做法都影响戏剧的健康发展。

B．雅和俗是水乳交融、不可割裂的两方面，优秀的戏剧文学作品应该追求雅俗共赏。

C．戏剧艺术于民间，服务于群众，必须重视普通群众的审美趣味，俗要高于雅。

D．戏剧如果一味迎合民众就成了庸俗，就会在同一层次上徘徊不前、路子越走越窄。

【小题3】下列理解和推断，与原文内容相符的一项是（ ）

A．当前我国戏剧创作中忽视戏剧文学价值、忽视剧本及剧作家的严重问题亟待解决。

B．内在精神和外在形式必须同时具备，而一部好的戏剧作品尤其不能缺少内在精神。

C．古今交融指的是，中国古典戏剧的精神与时代精神在剧作中的分量应该各占一半。

D．优秀的戏剧文学应该具备雅俗共赏、文质兼备和古今交融的美学品格和文学精神。