阅读下面的文字，完成下面小题。

唐诗的天空，群星灿烂，诗人们写出了诸多优美的作品。谁荣膺唐诗桂冠？便有了不少纷争。

第一个从唐诗中选出独占鳌头之作的当数严羽，他在《沧浪诗话》中说：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”明代胡应麟则认为《登高》“前无古人，后无来者”“自当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一也”。

五言与七言绝句分别起源于汉代和西晋的民间歌谣，至唐朝时蔚为大观。对于唐人绝句，明代李攀龙推王昌龄《出塞·其一》（“秦时明月汉时关”）为压卷之作；章太炎先生推王之涣《凉州词》为“绝句之最”。

尽管第一都是唯一的，但对于唐诗的评价，却有“多元第一”之说。对唐代律诗，杨慎认为崔颢《黄鹤楼》与沈佺期《独不见》难分优劣，故而把两者并举：“崔诗赋体多，沈诗比兴多。”（《升庵诗话》）王世贞认为崔颢《黄鹤楼》与沈佺期《独不见》，“百尺无枝，亭亭独上，在阙体中，要不得为第一也”，乃是唐诗的王冠。

对于唐人绝句，也有多个第一的主张。明代王世懋认为“必欲压卷，还当以王翰‘葡萄美酒’、王之涣‘黄河远上’二诗求之。”（《艺圃撷余》）李光地认为李白的绝句超群绝伦，特地标举《峨眉山月歌》和《山中问答》两首为第一。

明代胡应麟则提出“分期之冠”说：“初唐绝，‘葡萄美酒’为冠；盛唐绝，‘渭城朝雨’为冠；中唐绝‘回雁峰前’为冠；晚唐绝，‘清江一曲’为冠。”（《诗薮》）胡应麟不但开创了唐诗分期第一的评价思路，而且认定王翰《凉州词》、王维《渭城曲》、李益《夜上受降城闻笛》、刘禹锡《杨柳枝》分别为唐代各个时期的绝句第一。

更有甚者，认为第一不是恒定的，而是流动的。清代吴乔《围炉诗话》：“凡诗对境当情，即堪压卷。余于长途驴背困顿无聊中，偶吟韩琮诗云‘秦川如画渭如丝，去国还乡一望时。公子王孙莫来好，岭花多是断肠枝’。对境当情，真足压卷。”在吴乔看来，诗歌乃是对境当情、情与境会的产物，不同时空中的境与情不同，认定为鳌头独占的诗歌作品也不相同。

当然，也有人认为不必角逐出桂冠诗作。清代袁枚《随园诗话》：“音律风趣，能动人心目者，即为佳诗，无所为第一第二也。”

其实，但凡好诗都可以予人以艺术的享受和启迪，所以我们在接受唐诗时，大可不必在意哪首诗堪称第一，哪首诗可谓压卷，能够成为中国古典诗歌理想的读者便足够了。

（搞编自朱美禄《哪首诗是唐诗压卷之作》，《光明日报》2018年11月23日）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析正确的一项是

A．唐诗优秀作品群星灿烂，究竟谁能独占整头，历来标准不一，导致众说纷纭、莫衷一是，因此，才使有人提出了不必选出第一的观点。

B．五言和七言绝句起源于汉朝和西晋民谣，到唐朝时蔚为大观，王昌龄《出塞·其一》与王之涣《凉州词》分别被李攀龙和章太炎推崇为七言绝句和五言绝句之冠。

C．“多元第一”说法的提出，折射出诗评家们对唐代诗歌品评的角度和标准具有多元性。

D．律诗绝句到底谁能荣膺唐诗桂冠，成为诗评家争论不休的话题，反映出了中国古代诗歌的文学地位和历史影响及文学意义。

【小题2】下列对原文论证的相关分析正确的一项是

A．文章采用引用论证、举例论证、正反论证等论证方法，阐释了“谁能荣膺唐诗桂冠”的问题，但最终并未达成一致的结论。

B．文章采用总分总的论证结构，针对“唐诗桂冠”的归属问题，列举并阐释了历代诗评家的不同观点，并提出自己的见解。

C．文章主体部分是以层进式为主的论证结构，将不同的观点逐一呈现和阐释，最终得出了自己的主张和结论。

D．文章中作者的观点是不必分出哪首诗位居第一，这一点与吴乔“诗歌是对境当情、情与境会的产物”的观点是一致的。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．“唐诗桂冠”归属的纷争， 文章列举了“多元第一 ”、“分期之冠”、“流动说”等观点，反映了“唐诗桂冠”品评的流变历程。

B．文章从不同角度阐释了“唐诗桂冠”的归属问题，让读者从中感受到唐诗天空的璀璨群星、迷离难辨高下。

C．明代胡应麟将王翰的《凉州词》、李益的《夜上受降城闻笛》、王维的《渭城曲》、刘禹锡的《杨柳枝》分别认定为初唐、盛唐、中唐、晚唐的绝句第一，虽然诗人和诗作与所处时代有些不相对应，但是充分体现了他“分期之冠”说的观点。

D．尽管历代诗评见解不同，“唐诗桂冠”之争并未达成一致意见，但这种探究本身还是有其特定的意义和价值的。

阅读下文，完成后面各题。
重阳节启示：文化的生命传承
①国庆刚过，又临重阳。重阳（农历九月初九），这由“九”和“九”两个阳数叠加而成的时日，谐音“久久”；这一天“登高”的习俗，又喻指着：人往高处走，一年的行程到了提升超越的时刻。
②在这样一个时刻，用心体会与传统佳节相连的中国文化中关于时间、生命和生活，以及个人、人生和社群的深邃智慧，有助于把外在的节日安排，转化为每个人、每个家庭、每个地区内在的节日持守（过节礼仪和习俗）；有助于通过“创旧”，创新出各种与相应佳节有关联的独特活动和文化产品；更可以明白传统佳节成为现代生活中法定节日的深远意义。
③传统佳节是人类社会文化特质的外显，在生命和历史的长河中，一个个时间节点被标记为民族的节日，以族人富有生命意蕴的节庆活动激活之，彰显之，流传之。这是一个“文化记忆”的重要机制——一是文字，二是仪式，而“节日”就在这两个方面，突出地镌刻着历史流程凝结而成的文化传统：“清明”、“端午”、“中秋”、“重阳”等等词汇，是那样的隽永醒目，结晶了丰富、动态、充满生机的文化意蕴；与之相连的节庆活动和礼仪以及食品、衣妆等，是生活过程中的“文化语言”，通过亲子的生命传递和行为习得，世事悠悠永流传。这启示我们，当有了以这些传统节日标识的时间点之后，如何传承和创建相应的、能充分显示节日文化内涵的活动和礼仪，是一个课题。
④重阳节是“老人节”。“老人”，是世界各民族文化中都有的“长者”或“长老”（Elders），这既是一个家庭中孩子的父（母）辈，血缘的祖先，更是一个社会的先人，代表着整个民族的智者，象征着文化传统的创造和传承的生命源头。在这个意义上，重阳节作为老人节，本质上就是关怀父母，彰显老一辈的生命给予，尊崇传统的久远绵长。重阳节堪称中国的父母节，而较之一般的母亲节和父亲节，含义更为深刻。
⑤重阳节尊崇“老人”，不仅仅是彰显中华文明“尊老爱幼”的传统，而有着更深刻的文化内涵：中国的“孝”文化曾被封建社会蒙上尘埃，但简单的“文字考古”就可以使人豁然领悟其超越时代的意义：在汉字中，“老”和“孝”在字形上是同根的。由“孝”派生的“教”，是如此奇妙地把作为“生命共同体”的“人”，与“文”相连，昭示着文化传递和创造性转化的内在机制一一以活的生命和生活的传承和活动，创造和继续民族的文明及其一切成果。对“父辈”的尊崇，就是对民族文化的尊崇，就是文化学习和传授的主体性和主动性。张扬文化必须张扬生命，关注生命就是关注文化。以“延年益寿”为主旨的重阳节也就有了这样内在的双重意义。
⑥更进一步，从人类学的高度，一年一度的佳节，尤其在中国，都与时令和节气相关联，无数诗词与时令唱和，体现着个人的生命与大自然万物的交相呼应，凸现了自我在自然中的生存，总有着一种生命的提示：崇生、养生、爱惜生命、敬畏自然。就在这样一种节期的安排中，个人超越客观的社会差别和经济状况，获得自我的回归。这里既有着现代人所悟到的“休闲的本质”，更有着中国文化特有的“天人合一”的积极的生活理想境界。在屈原的《远游》诗里，“重阳”即指“九重天”，并且他在《离骚》中已反映了饮菊的习俗，岂不正是佳节蕴含的人与自然物“合一”的写照吗？
⑦这种境界又与中国哲人倡导的“仁”的精神互为表里：当我们“每逢佳节倍思亲”的时候，亲友就是惦记着和思念着的“他人”，这种情愫由家庭扩及社群和家乡，佳节又总是举行各种品味和传达乡里乡亲的社会活动的最佳时机：几千年来，无穷无尽的社群性活动，曾被创造，并将繁衍更嬗，蔚为壮观。
⑧因此，佳节的服务经济、体验经济及其旅游产业和各种文化产品的发明创造，都是节日有机的伴生物，只是其中的高雅低俗精致粗鄙之分，全在于我们对于传统佳节在这种生命层次上的认知。通过对节日的“本真”的认真探求和开掘，才能使节日文化与节日经济相得益彰，共创双赢。学习传统佳节的文化意义，学会“过节”，赋予我们今天的教育以生命的形态和流程，真正使包含物质生产和消遣过程在内的“过节”，成为民族文化传承的“民间母体”，形成完整的民族文化传承的生命机制，使一切中国和人类的文明成果，以一种更富参与性和共创新的生命当时被教授和习得，得以久久流传；这时，每逢佳节倍思亲，这“亲”不也同时就是自己的文化认同、归属和依恋吗？
【小题1】说说第②段中“创旧”一词在文中的含义。
【小题2】关于重阳节文化内涵理解最不正确的一项（）

A．彰显中华文明“尊老爱幼”的久远传统。

B．昭示着文化传递和创造性转化的内在机制。

C．体现“天人合一”的积极的生活理想境界。

D．通过生命传递和行为习得而得以永久流传。

【小题3】分析第②段在文中的作用。
【小题4】分析第⑦、⑧两段中引用“每逢佳节倍思亲”的不同作用。
【小题5】根据本文提供的信息，简要介绍重阳节。（不超过50字）

阅读下面的文字，完成下面小题。

中国传统民间艺术，在历史上几乎处于自生自灭的状态，却又极其坦然地与平民百姓相伴共存。从史实去考察，我们的祖先，创造了先民的“本源文化”，然后随着经济、政治的发展而分化为“上层文化”和“民间文化”。

民间艺术的共同主题是歌颂生命，歌颂生殖繁衍。这些观念，是由阴阳相交而生万物的古代哲学来的。如甘肃各地出土的葫芦瓶等，即是与葫芦有关的人类繁衍传说的体现，而葫芦又与传说中中华民族的始祖伏羲、女娲有关。伏羲、女娲在民间艺术中是以葫芦中的一对人首蛇身、阴阳合体的形象出现，这与本源艺术的葫芦瓶造型惊人地暗合。

随着社会阶级的产生，一部分民间的工匠被吸收去为上层社会服务，参加上层艺术的创造，形成了非民间艺术，即所谓的“上层艺术”。这些非民间艺术品除了在工艺上精益求精外，大部分在内容与造型上，离民间的思想形态不远，而仍具有民间艺术那种朴厚、阳刚的风格。如霍去病墓前的石雕、西汉初期和东汉晚期的一部分画像石刻等。

在上层社会的需求下，一部分工匠向专业化发展而成为技师，另一批工匠仍留在民间。但这两类工匠的作品风格已开始有明显的分野。由民间工匠派生出来的百工，渐渐走专业化的道路；作品也由群体制作而变为细致的分工，由此派生出的个性艺术，促成了专业艺术家地位的提高。专业艺术家的诞生，使作者及其作品被列入史册，顾恺之、吴道子、杨惠之等即为代表。

中国传统民间艺术的造型，并不考虑表现对象的科学属性；只要能表现作者心中的意念，任何自然界的或外在的客观形象都可加以改造、变形或组合。只要作者认为美，便都合情合理，却不必符合科学之理。民间艺术的意念不是沿袭本源艺术的阴阳哲学、生殖繁衍观念，就是结合民俗习尚的祈福消灾、趋吉辟邪思想。因此，民间艺术所选取的形象，有一部分是从先人传承下来的，诸如鱼、蛙、葫芦、十二生肖等；另一部分是从生活中来，随意念而组合。当然，民间的物质条件和时间都有限，民间艺术不可能像上层艺术那样事事讲求精细。但工多艺熟，以瓷绘为例，经过大量一实践之后，便发展出一个富于韵味、以少胜多的大写意系统。

中国民间艺术的色彩，主要是根据华夏民族古老的五行、五色观进行组合配搭的。历代的中国平民百姓，觉得只有强烈的色彩才可以与大自然匹配，与天地协调。往往喜爱对比强烈、鲜艳明亮的颜色。因此，原色是民间艺术的基调，但五行、五色观和民俗的影响更起着决定性的作用。民间艺人会根据需要去突出某一种颜色，以表达审美和生存功利上的追求。例如喜事的民艺品尚红，丧事的尚白。此外就是个别作者的主观用色，那就更自由、更意念化了。

（摘编自杨先让《追寻中国民间艺术的源与流》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．“上层文化”和“民间文化”虽有一定的区别，但都源自于先民创造的“本源文化”。

B．民间艺术中的伏羲、女娲是一对人首蛇身、阴阳合体的形象，体现了古代哲学的观念。

C．民间艺术不考虑符合科学之理，这直接导致了那些民间工匠难以走专业化的道路。

D．民间艺人在其艺术作品中运用色彩很大程度上受到五行、五色观和民俗的影响。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章主体部分主要从民间艺术的主题、分化、造型、色彩运用等方面来进行论述。

B．文章在论证民间艺术的分化时，将“上层艺术”和“民间艺术”两方面进行了比较。

C．文章用霍去病墓前石雕的事例论证了上层艺术与民间艺术在内容、造型上的区别。

D．文章在阐述中国民间艺术所选取的形象时，从两个部分进行分类，条理十分清晰。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（   ）

A．中国传统民间艺术在发展过程中虽然出现了分化，但始终与平民百姓相伴共存。

B．由于作品在工艺上精益求精，专业艺术家地位得以提升，从而出现了个性化艺术。

C．受物质条件和时间的限制，民间艺术难以取得像上层艺术那样的巨大的艺术成就。

D．历代的中国平民百姓往往都只喜爱红色与白色这两种对比强烈、鲜艳明亮的颜色。

阅读下面的文字，完成下列小题。

审美活动的动力机制有情感、想象、超越三种。与之相应，审美活动所产生的美有三种存在的形态：情象、意象、境界。

审美活动最基本的动力是情感。从本质上来说，美是情感的对象化。这里说的情感是审美主体的情感，而不是审美对象的情感。这里说的对象，有两种形态：一是原生形态。即原本有一个对象，但不是审美对象，是审美主体将其情感赋予给它，使对象成为主体情感的载体，从而成为审美对象。二是自创形态。即原本无对象，因为有情，需要外化，于是就创造一个形象，让其成为情感的载体。这种情况在艺术创作中居多。以上两种情况都可以说是情感造形。情感造形的产物就是情象。情象是美的基础形态。凡审美都有情感造形存在，只是审美中的情感造形，除艺术创作外，都是不自觉的，而是直觉的。刘勰说诗人创作时“登山则情满于山，观海则意溢于海”。这种情况不只是艺术创作时有，只要是进入审美形态的人都有。

情象是审美主体的创造，只是这创造主要表现在情感的赋予上，而当想象参与后，则就有很大的不同。想象的最重要的功能是创造新事物，这新事物是现实中不存在的。想象的创造，不只有情感在起作用，还有人的意识、文化修养在起作用。于是，这新创造的形象就具有丰富的意蕴，这具有丰富意蕴的形象我们叫它“意象”。意象虽然通常用在艺术创作中，其实，在现实的审美活动中也有，而且只有首先在现实的审美活动中产生了意象才有可能将其表现为作品中的意象。陆游咏梅云：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。”这梅就不是自然物象，也不只是情象，而是意象了，因为这中间寄寓着陆游对自身经历的独特思考。

美的最高存在形态是境界。境界是中国哲学的重要范畴。它较多地出现在佛教典籍中，成为佛教的最高层次。宋明理学家将境界作为人生的最高追求，清代王国维将其作为古典词美的最高层次，将其转化为美学范畴。王国维同时还使用意境这个概念。境界比之意境更适合作为美的最高形态。首先，意境只用在艺术创作中，而境界不只用在艺术创作中，还能用在人生修养中。因为审美不只体现在艺术活动中，它渗透在人的全部生活中。其次，意境，从字面上看，见出意与境的两分，而境界，以其浑然整合无垠而更能见出审美的本质——天人合一，物我两忘。

当我们进入境界时，我们从情象中超越出来，从意象中超越出来，进入只可体会难以言传的极其美妙的境地。

（摘编自陈望衡《谈审美》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．一种原生形态的对象要成为审美对象，它本身必须具有某种情感，才能成为审美主体情感的载体。

B．意象与情象都源于审美主体的创造，情象的创造主要是情感起作用，而意象的创造则需要想象参与。

C．艺术创作与现实审美活动中都有意象的存在，现实审美活动中产生的意象，都会成为作品中的意象。

D．与意境相比，境界以其浑然整合无垠的特点而更能彰显审美的本质，因而更适合作为美的最高形态。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章从审美活动的动力机制角度分别阐述了审美活动所产生的美的三种不同形态。

B．文章论述审美活动最基本的动力是情感这一观点时，将审美对象的不同形态作了区分。

C．文章引用陆游的诗句是为了论述陆游的人生，以及解说意象与自然物象、情象的区别。

D．文章着重阐述了情感和情象，想象和意象，意境和境界的关系，条分缕析，层次分明。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．艺术创作中的审美对象大多数的情况是，创作者的情感需要外化，于是虚拟一个形象，使这个形象成为情感的载体。

B．如果我们出现了“登山则情满于山，观海则意溢于海”这种情况，那说明我们已经自觉地进入了艺术创作的状态。

C．想象的最重要的功能是创造新事物，只有人的情感、意识和文化修养共同作用，想象才能创造出具有丰富意蕴的意象。

D．境界原本是中国哲学的重要范畴，佛教、宋明理学家都使用这个概念，而境界成为美的最高存在形态，与王国维的重视有关。

阅读下面的文字，完成下面小题。

小说究竟是什么呢？

马克思在《<政治经济学批判> 导言》中把人类掌握世界的方式概括成理论的、艺术的、宗教的，实践——精神的。小说是艺术的掌握世界的方式之一，因而，与理论的、宗教的，实践——精神的方式不同。它不是抽象的，而是形象的；不是主观的臆造，而是客观的能动的反映；不是务实的，而是审美的活动。作为艺术的一种样式，它与绘画、音乐、舞蹈又不同，它是语言艺术。作为语言艺术的一种，它又与诗歌不同，它的本质特征也正表现在与诗歌等其他语言艺术的区别上。

小说的散文性、叙事性，是它与诗歌最明显的区别。但是，更重要的区别则在于它们与现实世界之间的不同的关系。作者以不同的方式生活在现实世界之中，参加社会实践活动，这个实践是“人化自然”的过程。实践孕育了作者的审美情感，激发了表现的欲望，于是创作了诗和小说。诗和小说表现了作者的审美情感，反映和描绘了“人化的自然”，是美的产物，美的现实。这个过程是按照美的规律创造美的过程。作者正是在这个过程中，达到了“人对世界的艺术的掌握”。所不同的是，诗主要是通过语言和意象直接抒发主体的审美情感。诗中也有对客观世界的描绘，但这些对象都被融入主观的情绪状态之中，变成了感情的象征。《离骚》中的香草美人，郭沫若笔下的天狗、炉中煤，都是抒发情感的符号，是作者主体精神的外化。作者通过这些符号传达自己的情感，引起读者情感的共振，完成情感的交流。小说主要是通过塑造人物形象和描摹社会生活来表现主体的审美情感、审美判断和审美理想。小说实际上是在作者审美情感的统治下重铸了一个现实世界。人通过自己的劳动又创造了一个心中理想的现实世界。这个“重铸”是又一个“人化自然”的过程。这个重铸的艺术世界，是虚构的，又是真实的。说它是虚构的，因为它不像报告文学，更不像新闻和历史文献掌掌可考。说它是真实的，因为它是像詹姆斯所说的“可以感觉到的生活”。这个运用环境和人事构筑起来的艺术世界，渗透了作者的审美情感，是运用从生活中提炼出来的材料，按照生活的逻辑创造出来的生活。虽然它不是现实生活的记录，但是，它反映了生活的本质。它具有具象性、可感性，是一个活生生的世界。小说中的人和事就像发生在我们身边，读者也总是有身临其境之感，甚而至于跑进小说中去充当其中的一个角色。因此，小说世界与现实世界的距离最近。它的具体性、可感性、真实性都是诗歌无法比拟的。即使是叙事诗，它的形象塑造也远不及小说具体，而且诗的韵文语言也远不如小说的散文语言贴近生活。

所以，我们这样说，如果诗歌是主体审美情感的直接宣泄，那么小说则是在主体和生活结成的审美关系中进行审美创造；如果诗歌是表现的艺术，戏剧是再现的艺术，那么小说就既是再现又是表现的艺术。

（摘自《小说美学》陆志平、吴功正著）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．小说是一种艺术的掌握世界的方式，它是形象的、审美的活动，是对世界的客观的能动的反映。

B．诗歌表现了作者的审美情感，反映和描绘了“人化的自然”，是美的实现，这一点与小说不同。

C．小说在作者审美情感统治下重铸的现实世界是虚构的，因为它不像报告文学、新闻等掌掌可考。

D．小说的真实是因为它有“可以感觉到的生活”，这生活是具象的，可感的，反映了生活的本质。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．首段提出问题，二、三段分析问题，四段得出结论，指出了小说的本质，本文重在分析问题。

B．第二段既指出同为艺术样式小说与绘画、音乐等不同，又指出同为语言艺术小说与诗歌不同。

C．第三段详细论述了小说与诗歌的区别，更重要的区别是它们与现实世界之间的关系是不同的。

D．本文采用多种论证方法，有举例论证、对比论证、引用论证，论证语言简洁有力，结构清晰。