阅读下面的文字，完成下列小题。
虽然经过汉儒改造的儒家学说没能立即取得一统之势，但至少在表面上得到官方支持。汉武帝时期是从黄老道法向儒法转变的过渡期，汉初几十年的儒学复兴及武帝的提倡使得这一时期儒家思想的社会地位逐步提升进而形成风气是不争的事实。此期儒法两家还未能相互吸收整合完毕，处于独立于彼此的阶段，表现为被后世所诟病的“阳儒阴法"“外儒内法"状态。到宣帝宣扬“汉家历来以霸王道杂之”已经充分表现了儒法由外在彼此独立向内在一体发展的趋势。后世的“儒法合流”更多表现为儒家渐盛、法家渐弱，法家的合理、顺时之处不断为儒家所吸纳的大趋势。“儒法合流"的趋势最早在两者的对立中进行，界限分明，随后则作为一体的两端，不断契合。
随着儒法思想由外在对立到内部融合，“儒法合流"不断深化，“修经明学”务“在“轨德立化’’的儒生和起于“刀笔筐箧"长于“优事理乱”的文法之吏自然也处于不断的融合之中。随着儒学的复兴，王朝政府向儒生敞开了大门，越来越多的儒生充任各级政府官员，官员的技能和成分开始发生显著变化。武帝时博士几乎只备咨询之用，到元帝时则已是用度不足，可知儒生功用已经由原来流于表面的“缘饰"转而变得务实。尤其盐铁会议之后，贤良文学的辩论受到权力中枢的重视，当时的执政大臣专门召集贤良文学“问以得失”，使儒生成为一股活跃的政治力量。宣帝时“用吏多选贤良"，贤良文学大量进入政府任职，他们尊奉的儒家德治观念开始影响实际政治。
随着儒学渐兴，政府中也存在文法之吏改学儒术的现象，具有专业法律技能的文吏逐渐放弃排儒立场，许多继承法家传统的文吏开始学习经学。文吏之所以转学儒术，既有外部政治、文化环境的压力，也有内在精神价值的追求。从外部环境来看，随着经术传播的范围越来越广，公卿大夫们明显彬彬儒雅起来，社会风尚也悄然转向，文法之吏如果不甘愿被排斥于以儒学为主干的文化氛围之外，便必须选择认同儒术。这些以文法律令为文化背景的吏员，在他们已经适应了当时的政治生活，有的甚至已居高位的时候，依然花费精力补充修习新贵之学，自然是因为儒学之风大盛，以儒术为名目的选举及其所开辟的仕进之途更为光明和诱人。汉魏之际王桀的《儒吏论》对这一现象作了总结：“吏服训雅，儒通文法，故能宽猛相济，刚柔相克也。”准确地阐释了汉魏之际“儒法合流"对官吏思想的影响。总体来看，汉代法家政治的实施始终被限制在一定范围之内，具有很．强的针对性，在汉初表现为黄老政治包裹着法家思想，而后则嬗变为“霸王道杂之”的儒法合流。法家思想虽为后世所沿用却再也没有取得主导性的地位，讲求为政以德、执两用中等的儒家思想与系统性和实践性强的法家思想与制度的结合，成为传统文化的重要精神内核和价值诉求。
(节选自《光明日报))201 年12月24目14版)
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．儒家思想经历汉初的复兴并在汉武帝的提倡下，社会地位才逐步提升而形成风气。

B．“儒法合流"最早在两者的对立中进行，界限分明，之后作为一体的两端，不断契合。

C．随着“儒法合流"不断深化，“修经明学"的儒生和文法之吏也处于不断的融合之中。

D．政府中文法之吏逐渐放弃排儒立场改学儒术的现象，表明法家思想已被儒学取代。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．选文第一段论证了汉初“儒法合流”体现出了儒家渐盛、法家减弱的发展趋势。

B．选文第二段通过儒家德治观念对实际政治影响逐渐加大的角度来论证儒法合流。

C．选文第三段通过文法之吏逐渐放弃排儒立场而改学儒术的角度来论证儒法合流。

D．“吏服训雅，儒通文法”，可以看做是对汉魏之际“儒法合流"现象的准确概括。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．汉武帝时虽提倡儒学，但当时的儒生大多只是备咨询之用，还没有在政府中任职。

B．汉元帝时儒生大量进入政府任职，出现了儒生短缺的现象，儒生的功用变得务实。

C．文法之吏改学儒术，逐渐放弃排儒立场，既是自己主动的追求，也是政府的要求。

D．法家思想从汉代，到一直为后世所沿用，具有强大的生命力，是传统文化的主流。

阅读下面的文字，完成文后题目。

最坏的时代是因为好人都选择沉默

羽 戈

①“我们这一代人终将感到悔恨，不仅因为坏人可憎的言行，更因为好人可怕的沉默。”这是马丁·路德·金的名言。此名言在中国引用率极高，有时还被“改头换面”，以适应中土的气候，如最常见的这一版：“历史将会记录在这个社会转型期，最大的悲剧不是坏人的嚣张，而是好人的沉默。”无论翻译的版本怎么变化，批判的方向却始终不变：好人的沉默。

②有待追根究底的问题，不是事实，而是事实背后的成因：面对明目张胆的谎言、惨无人道的暴行、千夫所指的罪恶，国人为什么漠然旁观，甚至默默扭过头去，假装什么事情都没有发生？

③流行的答案：因为恐惧。的确，不论是纳粹的焚化炉，还是红卫兵的皮带扣，不论是独裁者的枪口，还是暴民的铁棍和匕首，都会让观者感到恐惧，脊背发凉，手脚发软，面无人色，肝胆俱裂。我们暗暗祈祷，施暴者凶恶的目光不要停留在我们身上超过一秒钟；我们愿以旁观与沉默，换取暴力的豁免。只是，最终能否豁免于暴行，并不取决于我们的意愿，旁观与沉默，只可能使我们手中的砝码越来越轻，施暴者手中的权力越来越重。

④然而恐惧与沉默的关系不止于此。沉默不仅是恐惧的产物，它还是恐惧的重要。想象一下，当暴行发生时，观者茫然失措，冷眼相待，没有人呐喊，没有人反抗，近乎死寂的沉默，必将使暴行愈发肆无忌惮；暴行的猖獗，必将加速恐惧的弥散与传播。

⑤除了恐惧，沉默如瘟疫一般蔓延，还有一个原因。泽鲁巴维尔认为：“社会习俗告诉我们不要去关注不该关注的事物。”我们该在什么时候沉默，什么时候说谎，什么时候呼喊口号，什么时候歌功颂德，早已被权力规训、洗脑、潜移默化。当恐惧权力成为一种传统、一种习俗、一种模式，恐惧便不再需要理由，不再需要追问“为什么恐惧”，唯一值得我们恐惧的是恐惧本身。

⑥此间的沉默，则是一种合谋，既是沉默者与权力的合谋，也是沉默者之间的合谋。“说话只要有一个人发声就可以，沉默却需要所有人的配合。”沉默因此成为了一种集体行为。集体沉默不仅会强化个体沉默，还可以庇护个体沉默，个体将从巨大的集体那里寻找保持沉默的理由，并在被问责之时，将所有的罪责都推向集体，所以出现了这样的西谚：“雪崩时，没有一片雪花觉得自己有责任。”在此情境之下，个体要打破沉默，不仅要战胜自身的恐惧，还要冲决集体的网罗。这注定了呐喊者的命运，不是被视为叛徒，就是被视为疯子，他们最大的敌人，有时不是权力者，而是身边的看客。基于此，沉默者往往被指控为邪恶的帮凶与同盟：不仅默许、纵容、鼓舞暴行，还在抵消对暴行的反抗。

⑦第三个原因，当沉默者不甘沉默试图发声时，却无奈发现自己失语了，他们的喉咙，被钳制太久，已经丧失了自由言说的功能，要描述自由、真相，却无词可用，无以名状，只能感知，无法言说，这就是沉默的代价。

⑧除了自由言说，公共言说亦如是。几乎所有的强权者，都企图压缩公共空间，将民众孤立为原子。公共空间的丧失，不但导致公德被败坏，还导致公共言说被扭曲。纵使经过数十年的重建，公共人的言说方式还严重依赖私语体系，混淆公私，无时不在，公共说理，亟须补课。

⑨这三点，尤其是前两点，大抵可以诠释“好人为什么沉默”。明乎此，才能更进一步探寻怎样打破沉默。窃以为，只要沉默者拥有最起码的良知和理性，他们便会不满于沉默的状态，他们应该认识到，沉默暂时是沉默者的通行证，却终将是沉默者的墓志铭。正如马丁·路德·金所警告的：“我们看到真相却一言不发之时，便是我们走向死亡之日。”

【小题1】请简要分析本文的论述层次。
【小题2】请简要分析文中画线句子的表达技巧及内涵。
【小题3】请结合文章内容，概括“沉默”的危害。

阅读下面的文字，完成下列各题。
文学对于人生普遍地存在着一个平行补偿的现象。人生是有限的，无论作为个体还是作为族群，人生拥有的时间、空间以及经历、体验都是有限的，并且这种有限性还作为一种虽不十分清晰但大致都能了然的普遍意识几乎伴随着人生的整个过程。问题是，在这过程中，人们的精神追求总是想突破这种有限性，对自己所未曾经历过的过往云烟，对自己尚未抵达的未来人生，甚至是对许多不可能的生命形态和人生形式，都充满着去重现、去幻想的欲望，以此延展自己的人生。这样的延展必须带有虚拟性体验和感受的质感，而非抽象的观念和推证的逻辑所能满足。于是，需要文学艺术责无旁贷地发挥人生功能。这也是无论人类的科学技术、传播手段如何发达，文学艺术总不会退出人生舞台的重要原因。
从时间方面来说，文学习惯于“却顾所来径”，对于人类过往的故事、斑斑陈迹的历史会投入较大的关注，相对而言，对未来世界的幻想在力度上和数量上都显得薄弱得多。科学幻想文学和社会幻想文学，尽管是文学门类中非常引人注目的部分，但相对于汗牛充栋的历史小说和历史题材文学来说，几乎可以说是沧海一粟。而历史文学几乎是与人类文学共生共存。这一文学现象充分显示了人作为一种文化动物，对自己历史的一种深深眷念情绪，也反映着人类文明意识中的一种补偿心理。
从空间方面来说，文学习惯于海阔天空，对现实的人类所能看得见却无法抵达的天空或太空，对现实的人类所幻想但无法感受的地府与泽国，会保持持久而浓厚的兴趣，相对而言，对同样也是现实的异域风情和民国情调想象的热忱就差一些。在以幻想为基本构思法的文学作品中，文学家的思维似乎更喜欢上天入地，幻想性作品的作者一般都愿意将想象的热忱投入未知的海底与地底或是天空和太空。作者的想象超出了我们的世界，在一个个完全未知的和无法验证的世界里作精神的翱翔。作者不是在现实空间上刻划故事，而是要在虚拟的幻想空间展示自己的想象，以补偿现实空间对于人的感觉的限制。这无疑是人生经验的一种伸延，是对人生经验甚至想象力有限性的一种补偿。
人生的精神延展还包括情感方面。人类在文明发展过程中育生了许多方面的情感需要，而人类个体的情感体验总是无法完全覆盖这些情感需要，于是通过文学艺术的补偿功能延伸这些情感体验，填补各种情感空白，这也是文学艺术作品之于各个时期的人们都有长久魅力的一个重要原因。
人的情感需求的丰富性不仅体现在对诸如爱情、亲情等积极、美好的情感充满着体验和感受的愿望，而且体现在对于一些诸如悲哀、痛苦、孤独和绝望的情绪，又不能让这些情境危及已身安全，便只能接受非直接的方式和虚拟的途径。文学艺术能够为人们提供这种欣赏的文本，能够为人们提供这种间接体验和虚拟性感受的理想情境。这一意义上，文学艺术恰能最大限度地发挥其之于人生的情感延展和补偿的功能。
（摘编自朱寿桐《文学与人生十五讲》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．人生的有限性体现在主观与客观两个维度，而在人生的整个过程中几乎一直伴随着对这种有限性的普遍意识。

B．人们总是试图通过重现、幻想过去与未来的不同生命形态与人生形式，来延展自己的人生，突破人生的局限。

C．人类的科学技术、传播手段不论如何发展，也不能取代文学艺术对于人生的作用，因此文学艺术不会退出人生舞台。

D．文学内涵的巨大丰富性由人生延展的需求构成，但是文学对于各个维度的延展所用的力量完全不一样。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．在时间的维度上，同对未来的幻想相比文学更加偏爱过去的历史，这从历史文学与科幻文学的数量对比上就可以看出来。

B．在空间的维度上，文学更偏重于在虚拟的幻想空间展开想象，而对现实中异域风情和异国情调的想象就缺乏热忱。

C．文学艺术的补偿功能能够满足人类个体的体验无法覆盖的情感需求，使文学作品在各个时期都能拥有长久的魅力。

D．作者引用亚里士多德与德莱登的观点来证明多数人在文学中对于情感的偏爱是有理由的，这与现实中并不一致。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．《西游记》中唐僧师徒去往西天所经历的各国在现实中无法找到对应的地域，是因为作者完全是在虚拟的空间展示自己的想象。

B．儒勒·凡尔纳的《月球探险记》《地心旅行》表达了人类上天入地的兴趣，作家的想象在无法验证的世界里作精神的翱翔。

C．《林教头风雪山神庙》通过林冲遭受迫害，妻离子散，游荡荒野等情节，使人们在欣赏而非实践的意义上直接地体验消极情感。

D．高鹗在续写《红楼梦》时将虚写宝玉成婚和实写黛玉焚稿安排在同一时间，在对比中更多地刻划悲情场面，满足了读者的期待。

阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
央视的电视节目《国家宝藏》彻底火了。它一改往日博物馆严肃权威的形象，一定程度上打破了多年来博物馆与公众的距离感，引入诸多娱乐化的呈现方式，成功引起普通观众对博物馆、对文物、对节目背后延伸出来的传统文化的关注。
但博物馆作为承载着文化脉络和历史记忆的重要场所，如何在年轻的互联网时代，既要与颇受欢迎的娱乐产业竞争，又要保证它为观众提供高质量的文化知识和精神内涵，却依然是一个艰巨的任务。
在强调要塑造民族的文化自信的背景之下，国家出台了相关政策，《国家宝藏》也成了央视和最具传统文化精神的博物馆的一场联姻。国家级博物馆背后代表着一种国家和民族身份的认同，这种强调中华文化强盛和引导民族自豪感的设置可以在节目中多处看到。
（节选自《<国家宝藏>火爆背后，博物馆与综艺娱乐》，《三联生活周刊》2018年第1期）
材料二：
“文物海选”的过程并不轻松，而编剧将文物转化成有趣的故事，由明星表演，还原文物“前世传奇”的段落，则代表着节目组希望成为博物馆“讲解器”的初衷。
“基于史实合理虚构”的剧本，是由编剧组和专家顾问团共同完成的。曾经操作过历史类真人秀电视节目《咱们穿越吧》的编剧团队负责撰写剧本，顾问专家团则负责提出建议并“挑错”。顾问专家团与传统的文博、历史、考古学研究者不同，他们有一定的专业背景，又知道怎么吸引年轻网民的注意力。
《国家宝藏》节目录制现场的观众都是“90后”，在博物馆领域，还必须谨慎回避影响观众准确认知、理解知识的娱乐手法。
（节选自凤凰网《如何解读<国家宝藏>》）
材料三：
更核心的，是节目中的创新意识，将纪录片和综艺巧妙应用，以小戏院情势讲述文物的前世此生，有着向国宝鞠躬、向匠人礼敬的谦卑姿势。以文化的内核、综艺的外壳、纪录片的气质，创造一种全新的表达。
其实，《国家宝藏》的火，勿宁说是国人的一种告白：富足了，向文化之心日炽，就看咱文化人有没有好东西拿出来。眼下，我们愿意排起长龙，只为片刻的精神享受。从上海中国馆蜿蜒的“世博长龙”到争睹国宝的“故宫跑”，再到眼下的老少争看《国家宝藏》，都在向我们的文化人提出挑战，国人正嗷嗷待哺呢，还有什么“宝藏”，请一一捧出……
这里面反映的更深层次的问题，是我们整个社会对博物馆价值的认识，博物馆不应仅仅是展示文物的地方。现代公共博物馆的基本精神是民主科学，是用人的眼光认识世界，不仅应该传播现代社会知识和基本理念，也应该探讨人和世界、自然的关系。
西方博物馆对观众进行现代社会认知模式的培养，就是教观众怎么通过自己的感官和思维能力去认识世界，去追求真理。但在中国，很多博物馆依然被视为收藏和展示文物的地方，并给观众们营造出这些文物非常珍贵，一般人很难看得到的感觉。
（节选自北京大学考古文博学院博物馆学宋向光教授就《国家宝藏》节目答记者问）
【小题1】下列对上述三段材料相关内容的理解，不正确的一项是（   ）

A．《国家宝藏》是央视和最具中国传统文化精神的博物馆的一场联姻。

B．《国家宝藏》的剧本创作是由负责撰写剧本的编剧团和负责提出建议并“挑错”的专家顾问团共同完成的。

C．作为承载着文化脉络和历史记忆的重要场所，博物馆应该保证为观众提供高质量的文化知识和精神内涵。

D．在中国，很多博物馆不光让观众去看文物，去学知识，也对观众进行现代社会认知模式培养。

【小题2】下列对上述三段材料相关内容的概括和分析，错误的两项是（   ）（   ）

A．博物馆不应仅仅是展示文物的地方，还应该传播现代社会知识和基本理念，探讨人和世界、自然的关系。

B．《国家宝藏》节目彻底打破了多年来博物馆与公众的距离感，以诸多娱乐化的呈现方式，成功引起了普通观众对传统文化的关注。

C．《国家宝藏》以文化的内核、综艺的外壳、纪录片的气质，创造出一种全新的表达，体现了节目组的创新精神。

D．《国家宝藏》剧本创作的顾问专家，有别于传统的文博、历史、考古学研究者，他们有一定的专业背景，又知道怎么吸引年轻网民的注意力。

E. 西方博物馆对观众进行现代社会认知模式的培养，不怎么走通俗化、大众化路线，它的地位和影响力都不及中国博物馆。
【小题3】根据上述材料，概括说明《国家宝藏》大受欢迎的原因。

阅读下面的文字，完成下列小题。
想象与写实
朱光潜
对于想象与写实这个理论上的争执不能不提出一谈，因为它不仅有关于写作基本态度上的区别，而且涉及对于文艺本质的认识。
在十九世纪前期，浪漫主义风靡一时，它反抗前世纪假古典主义过于崇拜理智的倾向，特提出“情感”与“想象”两大口号。浪漫主义作者坚信文艺必须表现情感，而表现情感必借想象。在他们的心目中与想象对立的是理智；想象须超过理智，打破形式逻辑与现实的限制，任情感的指使。到了十九世纪后期，文学界起了一个大反动，继起的写实主义咒骂主观的想象情感。写实作家的信条在消极方面是不任主观，不动情感，不凭空想；在积极方面是尽量寻求实际人生经验，应用自然科学的方法搜集“证据”，写自己知道最清楚的，愈忠实愈好。
如果就文艺本质作无偏无颇的探讨，我们应该知道，凡是真正的文艺作品都必须同时是写实的与想象的。理由很简单，凡是艺术创造都是旧经验的新综合。唯其是旧经验，所以读者可各凭经验去了解；唯其是新综合，所以见出艺术的创造，每个作家的特殊心裁。想象决不能不根据经验，神鬼和天堂地狱虽然都是想象的，可也都是根据人和现实想象出来的，神鬼都像人一样有四肢五官，能思想能行动，天堂地狱都像现世一样有时间空间和摆布在时空中的事事物物，如宫殿楼阁饮食男女之类。一切艺术的想象都可以作如是观。至于经验——写实派所谓“证据”——本身不能成为艺术，它必须透过作者的头脑，在那里引起一番意匠经营，一番选择与安排，一番想象，然后才能产生作品。人生经验如果要形成艺术作品，必经心灵熔铸。从艺术观点看，这熔铸的功夫比经验还更重要千百倍，因为经验人人都有，却不是每个人都能表现他的经验成为艺术家。许多只信“证据”而不信“想象”的人为着要产生作品，钻进许多偏僻的角落里讨论实际生活，实际生活算是讨到手了，可作品仍是杳无踪影；这正如许多书蠹读过成千上万的书，自己却无能力写出一本称得上文艺作品的书。
中国文学理论家向来注重“境界”二字，王国维在《人间词话》里提出“造境”和“写境”的区别，认为“造境”即“理想”(即“想象”)，“写境”即“写实”。文艺的难事在造境，凡是人物性格事变原委等等都要借境界才能显出。境界就是情景交融事理相契的独立自足的世界，它的真实性就在于它的融贯整一，它的完美。“完”与“美”是不能分开的，这世界当然要反映人生自然，但是也必须是人生自然经过重新整理。大约文艺家对于人生自然必须经过三种阶段。首先他必须跳进里面生活过，才能透懂其中甘苦；其次他必须跳到外面观照过，才能认清它的形象；经过这样的主观的尝受和客观的玩索以后，最后他必须把自己所得到的印象加以整理，整理之后，生糙的人生自然才变成艺术的融贯整一的境界。写实主义所侧重的是第一阶段，理想主义所侧重的是第三个阶段，其实这三个阶段都是不可偏废的。
(有删改)
【小题1】请简要概括文中所提“假古典主义”“浪漫主义”“写实主义”的特点。
【小题2】作者为什么说“凡是艺术创造都是旧经验的新综合”？请概括说明原因。
【小题3】请简要概述最后一段的论述层次。