阅读下文，完成下列各题。
孔子不知“儒服”
①峨冠博带，长襟宽袖，近来重受青睐。前不久，百名专家呼吁北京奥运采用“汉服”，同时声称“要立法让大伙全部穿‘汉服’”。4月23日《河南商报》报道，开封市长宣布支持“满城宋装”的“倾城计划”，并且说：“为了推行宋装，我想我会带头穿。”看来，古代衣冠已经成为今天一些人挥之不去的情结。
②这让我想起孔子不知“儒服”的故事。《礼记·儒行》记载说：“鲁哀公问于孔子曰：‘夫子之服，其儒服与？’孔子对曰：‘丘少居鲁，衣逢掖之衣；长居宋，冠章甫之冠。丘闻之也，君子之学也博，其服也乡，丘不知儒服。’”杨天宇《礼记译注》把这一段翻译成白话文，说：“鲁哀公问孔子说：‘先生的服装，是儒者的服装吧？’孔子回答说：‘我少年时期住在鲁国，穿袖子宽大的衣服；长大后住在宋国，戴章甫之冠。我听说，君子的学问要广博，衣服要随俗。我不知道什么是儒服。’”
③孔子是儒家的开山祖师，鲁哀公尊重他，以为他穿着的就是“儒服”。这似乎符合现代人的逻辑：既然日本有和服、韩国有韩服、印度有纱丽，中国人当然就应当穿“汉服”、“宋装”；既然和尚穿袈裟、道士穿道袍，儒家学者当然也应该穿“儒服”。如果用开封市长的眼光看，孔子不但应该穿“儒服”，而且应该“带头穿”。可是，孔子却不免让人大失所望，他____说自己穿衣服一贯入乡随俗，不是“儒服”，______________特别申明，自己根本不知道世界上还有什么“儒服”。作为儒家的祖师爷，孔先生如此特别申明，其中三昧，颇堪玩味。
④孔子不知“儒服”，而且，对古代衣冠也不感兴趣。按照某些人的逻辑，衣帽是“传统文化的记忆”，是一种“符号”，那么，以复兴尧舜之治为己任的孔子，肯定会对尧舜衣冠特别关注，热心倡导。可惜，事实却并非如此。《荀子·哀公》说：“鲁哀公问舜冠于孔子，孔子不对。三问，不对。”鲁哀公想知道舜戴什么样的帽子，一连问了三遍，孔子却毫不理睬。鲁哀公很奇怪，问他为什么不回答？孔子说：古代王者衣冠朴拙，蒙头绕颈，并没有什么讲究。是他们“好生而恶杀”的政治品格，给天下带来一片和谐景象。“君不问此，而问舜冠，所以不对也。”在他看来，古人穿什么衣裳戴什么帽子，不是后人需要特别了解的问题。不去研究尧舜之治的成功之道，却去关注舜戴什么帽子，是舍本逐末，毫无意义。
⑤孔子不知“儒服”，但是，并非说孔子对衣服没有研究。相反，孔子很注意衣服的美观与得体，《论语·乡党》篇就有专门的心得。林语堂《孔子的智慧》说：“穿的衣服怎样配颜色，他也很有眼光。现代的女裁缝很容易了解为什么孔子要用黑羔羊皮袍子配黑面子，白羊皮袍子配白面子，而狐皮则配黄面子。孔子在衣裳上，也小有发明之才。他盖的被子超过他本人的身长一半，这样好免得脚冷。为了方便做事，他要右袖子比左袖子短。”不过，孔子不主张追求时髦，对华装丽服不羡慕，对破衣烂衫不歧视。他反对衣帽取人。《荀子·哀公》说：“鲁哀公问于孔子曰：‘然则夫章甫、屦、绅带而笏者此贤乎？’孔子对曰：‘不必然。’”他认为，衣服的品格，不能等同于人的品格。一个人穿的衣裳高档，不等于他的品格高尚。他的学生子路“衣敝缊袍，与衣狐貉者立”(《论语·子罕》)，一点也没有什么不自在，他感到很欣慰。他说：“士志于道，而耻恶衣恶食者，未足与议也。”(《论语·里仁》)钱穆《论语新解》解释说：“衣食则属一人之私，其人不能忘情于一己衣食之美恶，岂能为天下后世作大公之计而努力以赴之？此等人，心不干净，留有许多龌龊渣滓。纵有志，亦是虚志。道不虚行，故未足与议。”当年大红大紫的慕绥新，从衬衫、领带、西服、皮带到皮鞋，全是世界名牌，到头来证明不过是个大贪官，可谓鲜活例证之一。
⑥孔子不知“儒服”，所以，儒家学派流传一千多年，没人能穿上“儒服”。《清诗话》下册有钱泳《履园谭诗》，记亡友蒋敬斋轶事，说：“敬斋名溶，长洲诸生。年二十许，辄喜讲道学，言语坐立不苟。尝自制寝衣，长六尺余，本《论语》所谓‘长一身有半’也。余笑谓之曰：‘古之寝衣，似即今之衾被，恐泥古太甚。’敬斋愕然曰：‘吾过矣，吾过矣！’至于下拜。其风趣如此。”可惜，今人只肯闹蒋先生这样的笑话，却绝不肯像蒋先生这样认错。
【小题1】联系上下文，填入第③段空格处恰当的一项是（ ）

A．因为 所以

B．由于 才会

C．不仅 而且

D．一边 一边

【小题2】第④段画线词语“舍本求末”的具体指的是_____________________。
【小题3】根据第⑤段论述，请概括孔子关于衣着方面的观点。
【小题4】第⑥段划线句的含义是：__________
【小题5】对文意理解正确的一项是（ ）

A．本文引述孔子不知“儒服”的典故是为了批判现在社会上愈演愈烈的“汉服热”。

B．本文第③节中孔子“特别申明”自己不知“儒服”为的是强调自己不穿儒服的原因是因为不知道有儒服。

C．文中大量引用文献典故，论述了孔子不知“儒服”的背后是重视实际意义不盲目追求外在形式的精神。

D．文章最后一节里的“笑话”是指开封市领导不了解服装文化的内涵而附会其意导致犯下低级错误。

【小题6】本文针对的是哪一种文化现象？作者的写作意图是什么？

阅读下面的文字，完成后面题目。
圆是中国文化中的一个重要精神原型，它与中国人的宇宙意识、生命情调等有十分密切的关系，也是我们揭示中国艺术生命秘密的不可忽视的因素。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，圆有时是相对于缺而言的。我们通常所说的“圆满”一语，原是中国哲学的一个重要概念，其中也可看出中国人重视艺术生命的一份用心。司空图《诗品·雄浑》“超以象外，得其环中”云：“超以象外，至大不可限制；得其环中，理之圆足混成无缺，如太极然。”在这里，圆即充满、周备、具足，体现在诗性艺心就是浑全充融。森罗万象，一尘沤，一片叶，一缕云，及至浩浩苍天、绵绵大地，都可以大道涵括。
中国哲学中有一个著名比喻：“月印万川”，最能体现充满圆融的特点。这个比喻有两层重要的含义：一是万川之月，只是一月。江流宛转绕芳甸，何处春江无月明，湛然寰宇，月光朗照，天下万千江湖，无处不映出它的圆影。然万千个圆共有一圆，万种之月，只有一月相照，一圆贯穿了万川之圆，散在江湖各处的异在之圆联成一个整体，只有一个生命。二是自此一月，可观全月。由于散在江湖的万千之月均由一月相照，故自任何一月均可窥见万千之月的内在生命，任何江湖的月都是一个自我完足的生命世界。“万川之月”所透析出的哲学内蕴就是：一即一切，一切即一，它强调了万物都是一个自在圆足的生命这一重要特性。
中国哲学的圆满具足说散发着浓厚的艺术情调，它实际上是以审美的眼光看待世界。儒道佛中的充满圆融的生命哲学刺激了中国艺术家的创造精神。由于受天人合一哲学观念的影响，中国艺术家总有一种自觉的超越意识，要尽广大，极精微，自有限而观无限，由当下而观永恒。然而宇宙洪阔，天道苍苍，艺术要受到时空的限制，它总不能摆脱具体的实在，总在关注一人一事一时一物，这便制约了艺术家的绵绵长思。万川之月自在圆融的生命哲学却给了解脱这一难题的钥匙。艺术家既关心“一”，认为“山川即道”、“山水即天理”，万事万物均是道的化身，但更关心的是“一切”，因为“一切即一，一即一切”，一切都是自在圆足的生命整体。《文心雕龙》云：“乘一总万”；《二十四诗品》云：“万取一收”，其意大致相同。
故中国艺术家更重视当下直接的观照，更关心微观，在艺术倾向上，两汉时铺排山川云物的现象到了唐宋时越来越少，人们所创造的艺术世界更加精微、细致。中唐以后，追求精微细致的审美风尚渐渐弥散开来。如在中国园林中，人们普遍追求“壶纳天地”的妙处。一湾清泉，几条幽径，几处亭台，便俨然构成一自在圆足的世界。请看中国园林的命名：勺园，如一勺之大；蠡园，如一瓢之微；壶公楼，小得如茶壶一般；芥子园，微小得尤如一粒种子；一沤居，细微得如同大海中的一朵涟漪。但是，在中国人看来，一沤就是茫茫大海，一假山就是连绵峰峦，一亭就是浩浩天庭。故人们常常将园林景区叫做“小沧浪”、“小蓬莱”、“小瀛洲”。“小”是园林特点，“沧浪”“瀛洲”等则是人们远的心意，壶公有天地，芥子纳须弥，这成了中国艺术家不言的秘诀。
在中国山水画中，我们可以看到许多以“溪山无尽”为名的画，它反映了中国山水画家对山川无尽之妙的追求。王希孟的《千里江山图》和倪云林的《疏林秀石图》风格迥异，一是江山无限，一是片石只林，但所追求的却是一致的，人们在他们的画中无所憾，因为它们自身就是一个自我完足的宇宙。郭河阳“有人悟得丹青理，专向茅茨画山水”正谓此。若要能演成一个完整生命，“茅茨”也能成为灵区。
（节选自朱良志《论中国艺术论中的“圆”》，有修改）
【小题1】下列表述不符合原文意思的一项是（）（3分）

A．圆是中国哲学的一个重要概念，它是揭示中国艺术生命秘密的重要因素。

B．圆即圆满、周备、具足、万物之理、混成无缺，体现在诗性艺心上即浑全充融。

C．“超以象外，得其环中”，自然界中森罗万象，一尘沤、一片叶、一缕云……虽形态各异，但都一统于“道”的世界中。

D．“江流宛转绕芳甸，何处春江无月明”，到处春江的月明均由一月相照，故自任何一月都可窥见万千之月的内在生命。

【小题2】（小题2）下列理解和分析不符合原文意思的是（）（3分）

A．中国艺术家的自有限而观无限，由当下观永恒的观念，是受儒道佛中圆通生命哲学和天人合一哲学观念的影响。

B．自在圆通的生命哲学是解脱艺术家受时空和具体事物限制的钥匙。

C．“乘一总万”“万取一收” 与中国艺术家更重视当下的直接观照、关心微观等都体现了“山川即道”的哲理，都符合宇宙中的自在圆足的生命整体的哲学观点。

D．中国山水画中有许多以“溪山无尽”为名的画，它反映了中国山水画家追求在一山一水中去创造一个圆满自足的世界。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的是（）（3分）

A．“万川之月”所透析出的哲学内蕴是：一即一切，一切即一，它反映了物物均有其内在之理，而内在之理又是共通的道理。

B．“壶公有天地，芥子纳须弥”中，“天地”和“须弥”是人们远的心意。

C．两汉铺排山水云物的现象到唐宋越来越少，因为用精微、细致表现“涵盖乾坤”较铺排渲染更能体现所要追求的生命的博大精深。

D．画道之理体现哲学上圆通之说，故一草一木，一丘一壑都如同有灵光耀现，形成自我圆足的世界。

阅读下面的文字，完成小题。（6分）
计算机的出现是人类社会的巨大进步与发展，在计算机信息技术的不断发展、数字技术不断完善的进程中，新媒体具有了与传统媒体不同的形态。按照传播学的视阈，新媒体大致包括网络新媒体、手机新媒体、电视新媒体等形态。与传统媒体不同，新媒体形成了信息的开放性、传播的便捷性、传受的互动性等全新的特征。新媒体的出现不仅改变了人们的某些生活方式，也改变了人们的某些观念。新媒体不仅影响了现代社会的文学创作，也影响了当下社会的文学阅读，让读者的阅读具有了新的特点。
阅读浅泛化，成为新媒体时代阅读的特点之一。网络文学、电子报刊、电子图书、手机文学，让读者的阅读更为自由与随意，地铁里、码头上、公交车里、办公室里，只要有电脑、手机、电子书就可以阅读，翻阅浏览式的阅读，跳跃式的阅读，囫囵吞枣不求甚解的阅读，成为新媒体时代阅读的一种现象，便捷、快速浅尝辄止的阅读，成为当下社会浅阅读的基本特征。由于这种阅读方式，形成了大量浏览而缺乏深入的泛阅读，甚至只浏览标题而不细读文本的现象，不在大量文本前驻足，而在吸引眼球的段落词句上留步。
阅读的图像化，成为新媒体时代阅读的特点之二。数字电视、动漫图书、移动电视、DVD影视、3D电影、彩信等，让现代人的阅读图像化了，人们对于古典文学名著的阅读常常凭借影视作品，而非通过名著的文学文本，在读图时代往往又出现了插图本文学作品的出版与流行，甚至也出版了一些图说中国古典哲学名著的系列丛书，在让一些深奥的古典哲学图像化的同时，却也将一些深邃的思想简单化了。追求读图的形象与轻松，追求读图的视觉快感，形成新媒体时代阅读的一种倾向，过于沉溺于读图往往会弱化人们的想像能力和思维能力。
阅读的游戏化，成为新媒体时代阅读的特点之三。在某些小说创作中，明显可以看到电子游戏的痕迹，那种天马行空的奇思幻想，打斗杀戮的场面，除暴扶弱的行为，都与电子游戏十分相似。在文学阅读过程中，与传统的文学阅读接受教益不同，新媒体时代的阅读呈现出游戏化特点，追求愉悦、寻觅刺激、求得快感已成为阅读的某种目的，以至于在一些作品的阅读过程中，跳跃式的浏览式阅读已经成为习惯，选取有刺激的场景与情节，无论是情欲宣泄，还是阴谋算计，无论是偷窥盯梢，还是杀戮火拼，读者们往往在这些夺人眼球的地方滞留，形成了阅读的片断性、零碎化。手机小说的阅读更是如此，那些有色彩的手机小说，往往与性和政治相关，通过手机的一再转发，引起哈哈一笑，在游戏状态中完成了小说的阅读。
新媒体时代的文学阅读，固然与媒体技术发达有关，也与大众文化流行有联系，新媒体时代文学阅读的浅泛化、图像化、游戏化，成为大众文化流行的症候。
【小题1】下列各项中，不属于新媒体时代阅读特点的表现的一项是（   ）

A．社会上出现了大量浏览而不求深入的泛阅读，人们甚至只浏览标题而不细读文本，或者只在段落词句上“留步”。

B．数字电视、动漫图书、移动电视等让现代人的阅读图像化了，人们对于古典文学名著的阅读常常凭借影视作品，而非通过名著的文学文本。

C．新媒体时代，追求愉悦、寻觅刺激、求得快感已成为阅读的某种目的，刺激的场景与情节更能吸引人的注意。

D．人们在阅读阅读过程中，跳跃式的浏览式阅读已经成为习惯，无论阴谋算计，还是杀戮火拼，往往能让读者目光滞留，形成了阅读的片段性、零碎化。

【小题2】下列对文意的理解，正确的一项是（   ）

A．读图可以使阅读更形象更轻松，也会给人以视觉快感，但沉溺于读图往往会弱化人们的想象能力和思维能力。

B．电子游戏中那些天马行空的奇思怪想、打斗杀戮的场面、除暴扶弱的行为，都留有新媒体时代的阅读的痕迹。

C．影视作品代替文学作品的阅读、插图本文学作品的出现与流行、中国古典哲学名著的图说，让阅读变得浅泛化。

D．一些手机小说起初往往会让人哈哈一笑，但通过手机的一再转发，人们却可以在游戏状态中完成对小说的认真阅读与反思。

阅读下面的文字，完成下列小题。
情与景，是诗歌创作的两个要素。“景乃诗之媒，情乃诗之胚”，“孤不自成，两不相背”（谢榛）。情因景生，景以情合，二者相互生发与渗透，并从而达成融合无间的状态，于是美妙的诗歌意境便产生了。情因景而物态化，景因情而意象化，这便是诗人进行形象思维和艺术构思的基本内容。而触景生情--情景相生——情景交融，便成了诗歌意境创造的基本途径之一。虽则，胡应麟曾称道王勃五言律《送杜少府之任蜀州》等诗，“不著景物，而兴象婉然，气骨苍然，实首启盛中妙境。”张戒也说：对景言情，“此乃众人之所同耳”，杜甫则“对景亦可，不对景亦可”。这是说，诗歌以言情为主，诗中不著景物，也未始不能写出好诗。被称做杜甫“生平第一首快诗”的《闻官军收河南河北》，“题事只一句，余俱写情”，即是如此。然而，从我国的古典诗歌民族传统看，情景交融标志着我们民族基本的审美趣味与审美理想。古典诗歌往往通过借景言情，寓情于景，而使诗情画意高度融合，从而在艺术上表现为含蓄蕴藉，诗味浓郁，使人读之，悠然神远。
诚然，以情景二者而言，情为主，而景为从。因此，徒自描摹，为写景而写景，纵使声、光、色、态俱全，日月迭璧，山川焕绮，也不会产生感人的力量，不足与诗歌意境的创造。大谢（灵运）、小谢（眺），有时不免为后人所诟病，就因为他们的诗作往往景多而情少。更不必说有些摹拟之作，描绘景物，尽成堆垛，其中缺少真情实感，而窒息着诗的生命。深情是诗歌生命之所系，诗人必得“以情会景”。否则，“本自无意，不能融景”。费经虞说得好：“……青山、绿水、白云、红树无诗不有，而必知所以用之，非遂以此为诗也。
情景交融，关键在融。有些诗，情景并同，然而妍媸各别。谢榛曾说：“韦苏州曰：‘窗里人将老，门前树已秋。’白乐天曰：‘树初黄叶日，人欲白头时。’司空曙曰：‘雨中黄叶树，灯下白头人。’三诗同一机杼，司空为优；善状目前之景，无限凄感，见乎言表。”这大约是因为，司空曙的两句诗，仿佛信手拈来，抒写自然，善藏善露，能给人以更多的官感。也就是情与景融合得好，不露痕迹。可知，同是情景交融，也自有高低优劣之分，或者说是有程度的不同。而最为人们津津乐道的则是情景浑融，物我两忘的艺术境界。传统的美学观念中有一个显著特色，即认为世界万物具有类似人的精神、意识、性情的表现。因此，诗人们往往追求一种“山情即我情，山性即我性”的理想艺术境界，物我同一，浑然无迹。正如黄宗羲所说：“诗人萃天地之清气，以月露花鸟为其性情，其景与意不可分也。”
情景交融，说到底不过是创造诗歌意境的一种手段与方式。而要创造出既优美而又深切动人的意境，最终还得看整个诗篇的立意。所谓“夫景以情合，情以景生，初不相离，惟意所适”（王夫之语）。这都较明确地指出了在情景交融过程中，意所应有的统摄作用。所以，抒情写景，贵在立意。
（节选自任中杰《谈谈“情景交融”》）
【小题1】下列各项中的诗句，不能体现文所说的“情景交融”的一项是

A．诗经《采薇》中的：“采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。”

B．曹操《短歌行》中的：“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？“

C．李白《送孟浩然之广陵》中的：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。“

D．苏轼《惠崇春江晚景》中的：“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．胡应麟称道王勃的《送杜少甫之任蜀州》等诗歌，是因为这些诗歌不拘泥于情景交融这一创作原则，却也能写得情志深长，颇见气骨，自有妙境。

B．谢灵运和谢眺的有些诗歌之所以受人诟病，是这些诗歌不能很好地处理景和情的关系，有的诗歌甚至就是景物的堆砌。

C．司空曙的“雨中黄叶树，灯下白头人”之所以是情景交融的典范，主要是诗人把自己的情感潜藏在了景物描写之中，浑然无迹。

D．王夫之“景以情合，情以景生”这一观点，是符合“触景生情---情景相生---情景交融”这一诗歌意境创造的基本途径的。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．情景交融虽然能体现我们民族基本的审美趣味与审美理想，但并不是所有古典诗词都遵从这一审美标准，也有许多优秀的古典诗词不着景物。

B．情与景，是诗歌创作的两个要素，但情和景还是有主从之分，情为主，景为从，如果诗歌写景的内容多于抒情的内容，往往会受人诟病。

C．情景交融的最高境界是情景浑融，物我两忘。如果在处理情景关系的时候，能做到不露痕迹，显然就是非常高明的了。

D．即便一首诗歌在处理景情关系时实现了“山情即我情，山性即我性”的理想艺术境界，如果整首诗的立意不佳，也算不得好诗。