阅读下面的文字，完成后面小题。
人类审美意识的发展，首先表现为审美视野的逐步扩大。在自然美领域，从对动物的审美到对植物的审美，对山水的观赏由“比德”到“畅神”的转变，都可以看出这一点。处于狩猎生活时期的欧洲原始洞穴画作者，尽管生活在不乏美丽植物花卉的环境里，但他们着意描绘的只是经常与之周旋的野兽形象。我国仰韶彩陶，已有鱼、鸟、蛙等自然物的形象，但它们都是脱离各自的生存环境被加以表现的，几何化的写意手法和强烈的变形处理，表明这些自然物已变成象征符号，还谈不上自身的美。周秦以后，山川草木开始作为人的生活背景获得了自身的审美意义，然而人们主要是从“比德”的观点去欣赏它们的。
那时的人习惯于将自然物的某些特征比附于人的道德、情操，使自然事物的属性人格化，人的品性客观化，自然物的美丑，就按其所比附的道德情操的价值评定，这实际上是一种“美善相乐”的观点。“比德说”的关键在于从作为审美客体的自然中可以意会到审美主体的某种品德美，孔子的“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静；知者乐，仁者寿”的观念，开创了儒家比德的先河。先秦儒家比德的言说方式不同于单纯的逻辑说教，也不仅仅是一种文学的隐喻修辞，而且是一种真善美圆融的思维方式。比德审美观，虽仍有其片面性，却标志着人们对自然美的感受，已同实用感相分离，转为道德情感的满足，表现了审美意识的进步。《诗经》常以鸟兽草木比兴，作为抒发情意的借用物。《离骚》以香草喻君子，以萧艾喻小人，都表明“比德”观念对艺术创作有着广泛的影响。由于艺术作品中大量出现以物喻人的形象，所以就使自然物往往附着了传统的隐喻意义，如松柏喻坚贞，兰竹喻清高，直到今天还影响人们对这类自然物的欣赏。
对自然物的“畅神”审美观，是晋宋以后盛行起的。同“比德”不同，“畅神”强调的是自然美的欣赏可以使欣赏者的情感得到抒发，得到满足，从而精神为之一畅。它所尊重的，已不是自然物身上被人为地外加的道德伦理价值，而是它自身的足以令人舒畅怡悦的审美价值。王羲之《兰亭集序》写到自己面临会稽山阴兰亭一带有着“崇山峻岭、茂林修竹”，又有“清流急湍”的美景所产生的感受：“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”宗炳平生“眷念庐衡，契阔荆巫，不知老之将至”，酷爱描山画水，认为再现山川之美，足以“畅神”。他说“峰岫娆嶷，云林森渺，圣贤映于绝代，万趣融其神思，余复何为哉？畅神而以，神之所畅，孰有先焉!”肯定观赏和再现自然美可以“游目骋怀”，可以“畅神”，也就是肯定从自然界可以直接得到审美的满足。这种观点的提出，标志着审美意识的觉醒，为时比西欧早一千多年。在这种观点基础上诞生的谢灵运的山水诗和宗炳、王微的山水画，在中国艺术史上都具有开山意义。由此而形成的专事表现自然美的艺术品类
——山水诗画，后得到长足的发展，成为我国民族艺术对人类艺术宝库的卓越贡献。
（节录自张晓光《试论中国当代美学发展趋势》，有删改）
【小题1】下列说法符合文意的两项是（5分）

A．“比德”是周秦以后人们将自然物的某些特征比附于人的道德、情操，使自然事物的属性人格化，人的品性客观化的一种审美观。

B．儒家比德的言说方式不是一种文学的隐喻修辞，而是一种真善美圆融的思维方式。

C．“比德”观实际上是一种“美善相乐”的观点，它对艺术创作有着广泛的影响。

D．从仰韶文化时期一直到晋宋，人们对自然美的感受都同实用感相分离了。

E．王羲之和宗炳酷爱描山画水，他们认为再现山川之美，足以“畅神”。
【小题2】下列各诗句，不符合“比德”审美观的一项是（3分）

A．大雪压青松，青松挺且直。要知松高洁，待到雪化时。（陈毅《青松》）

B．桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。（《诗经·氓》）

C．迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。（杜甫《绝句》）

D．千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。（于谦《石灰吟》）

【小题3】第一段中所举的欧洲原始洞穴画、我国仰韶彩陶和周秦以后三个例子有何作用？请作具体说明。（4分）
【小题4】为什么说“比德”审美观和“畅神”审美观的提出，标志着人类审美意识的进步和觉醒？（4分）

阅读下面文字，完成下列各题。
一部优秀的文艺作品，真正感动观众和读者的只能是深刻的内容和思想，而这其中必然会有深深的现实烙印。关注现实，在纷繁复杂的现象中提取美、创造美、展示美，给人们美好的愿景和期待，进而推动社会的发展，这是文艺作品成为永恒的生命力所在。
现实主义作为一种文艺创作方法，早已存在。但是后来现实主义受到前所未有的冲击。脱离现实、解构现实成为一些文艺作品的习惯表达，并有愈演愈烈之势。
这其中有的是属于不同文艺流派的独特呈现，而更多则是由于文艺家对现实的不屑、冷漠和误解，导致缺乏关注现实的勇气和品性。一些文艺家认为现实主义就是政治文艺的代名词，关注现实就是贴上了政治标签。出于对政治的敏感甚至是反感，他们对现实主义敬而远之，甚至不屑一顾，转而推崇所谓的“纯文艺”，认为唯美是文艺的唯一本质、终极功能，将文艺与社会、历史、人文割裂开来，贬斥文艺审美之外的一切作用。于是热衷于凡庸的生活碎片的叙述，醉心于低俗、浅薄的表达，沉迷于人生种种黑暗、绝望、丑陋、龌龊的书写。关注“自我”，突出本能，一味追求原始的生命冲动和欲望表达，不再描写深刻和崇高，不再表达理想和信念，陷入非理性的泥淖。
关注现实是一种创作态度，而不是政治立场。中国的文学艺术受政治的影响颇深。一段时间，文艺作品的真实程度变成了对政治真理的信仰程度，简单直白式的“宣教式”创作手法取代了丰富多彩的艺术呈现。一些文艺家深受其害。但是，政治永远只是现实的一部分。作为文艺家应该清醒地认识到，过分张扬文艺“美”的纯粹性，文艺必然迷失方向。把文艺同现实生活和美育教化完全对立起来，使文艺游离于社会生活之外，文艺就只能由政治化的极端坠入非理性的深渊。而当文艺作品不再关注人们生活的时代和社会，不再给人理想、信念和美好愿景的时候，最终，人民也会逐渐丧失对文学艺术的信任、崇拜和敬畏之心。
作为文艺家还应该理性的认识到，文艺家作为现实生活中的个体，永远不可能超离社会关系和历史的制约而绝对独立和自由。一味追求绝对独立和自由，其结果只能是与整个社会隔离甚至于对立，只能是自我孤立。社会发展需要一切美好事物的推动，人们生活需要一切美好愿景的支撑。文艺家是“人类灵魂的工程师”，这是一份至高的荣誉，也是一份沉甸甸的责任。人民期盼文艺家带来的不是过分渲染生活的苦难和丑陋。文艺家有责任也有能力去发现、提炼现实生活的美，进而以美的创造为人们平凡的生活注入一缕生机，为精神的缺失撑起一个脊梁，为人们创造美好生活提供勇气和力量。文艺家要关注到这个现实，在现实中实现美的创造。  
《在现实中实现美的创造》
【小题1】下列关于“现实主义”和“唯美”的表述，不符合原文意思的一项是（    ）

A．现实主义创作就是要从现实生活中提取创造展示美，来表达理想进而推动社会的发展。

B．现实主义同样需要去发现美、创造美，文艺和现实不应对立，而且文艺应该关注现实。

C．由于文艺家对现实的不屑、冷漠和误解，从而使现实主义受到前所未有的冲击。

D．一些文艺家常将唯美、现实割裂，在自我、本能上下功夫，认为唯美是文艺唯一本质。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．文艺作品想感动人，既要关注现实，又要做到唯美，只有这样才能拥有真正的读者。

B．人们对文艺的信任、崇拜和敬畏，取决于文艺作品是否给人理想、信念和美好愿望。

C．现实非政治，政治只是现实的诸多要素之一，文艺家不要因曾受其害就拒绝它。

D．不再表达理想和信念而一味追求原始的冲动和欲望，就易陷入非理性的泥潭。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的是（ ）

A．从现实主义文艺创作方法的现状来看，脱离现实，醉心于低俗、浅薄的表达，可能把文艺带入泥淖之中。

B．“纯文艺”的观点认为唯美是唯一的，这就易导致为了片面追求美，而排斥现实，脱离现实，抛弃现实。

C．政治永远只是现实的一部分，倘若文艺把现实看做政治，那么文艺就只能成为政治的教科书和传声筒。

D．文艺家是“人类灵魂的工程师”，从现实中供给人们精神食粮，因此他们也是精神缺失的脊梁，为人们创造美好生活提供勇气和力量。

阅读下面的文字，完成后面题目。
中国古代文论的基本概念和术语源自孔子对诗歌、乐舞的功能及其艺术活动机制的概括。《论语·阳货》有云：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名．”它全面集中地表述了诗歌通过表达情志来发挥社会作用的机制，表现出孔子对诗歌艺术特征的准确把握．
所谓“兴”，即“兴于诗，立于礼”的“兴”，主要指诗歌对人们的思想感情具有启发感染作用，可以引发联翩的想象，可以“引譬联类”“感发志意”，增进人的修养．《论语·学而》栽子贡能借引《诗经》诗句“如切如磋，如琢如磨”来说明品德修养必须要不断提高的道理，受到孔子的称赞，就是诗歌起兴作用的具体例证．“观”则点明了诗歌的认识功能，即“观风俗之盛衰”“考见得失”，指的是诗歌能反映社会现实生活和人情物态，可通过诗歌来考察社会状况、政治得失和人民的愿望．此外，“观”也可以包括对赋诗者品性和志向的观察。
所谓“群一；即“群居相切磋”“和而不流”，主要指人们可借诗歌以交流思想，沟通情感，促进群体成员闻的协和融洽．孔子主张诗教、乐教，认为诗歌和音乐教育可协调社会关系和群体氛围，使人们和谐相处．所谓“怨”，即“怨刺上政”，主要指诗歌可以抒发不满，泄导人情．*怨一的内容既可以是针对社会政治的，也可以不局限于宏观政治领域，举凡家庭、朋友。男女以及各种社会人事之间，都会有情感的郁结，都可藉诗歌加以抒发，由于儒家“诗教”的约束和“中和之美”的规范，这种“怨”又必须是“温柔敦厚”和“止乎礼仪”的。后来司马迁所谓“《诗》三百篇，大抵圣贤发愤之所为作也”，甚至韩愈提出的“不平则鸣”的观点，都与“诗可以怨”的见解一脉相承。
兴观群怨说，较为全面地概括了诗歌的抒情性、感染性、认识作用和社会效果等特征，是孔子对中国古代文学理论批评的一项重要贡献，虽然四者主要从诵诗、学诗和用诗的角度上立论，但其精神贯通于整个文学活动。兴、观、群、怨四字概括精当，言简意赅，蕴蓄着丰富的内涵和生机，为后人提供了理解和发挥的空间。后世的作家和文学理论家常常用它作为反对文学脱离社会现实或缺乏积极的社会内容的武器。例如，刘勰针对缺乏怨制内容的汉赋所提出的：“炎汉虽盛，而辞人夸毗，诗刺道丧，故兴义销亡。”（《（文心雕龙•比兴》）在唐代兴起的反对齐、梁遗风的斗争中，诗人强调诗歌的“兴寄”以及唐代新乐府作者所强调的“讽谕美刺”和“补察时政，泄导人情”的作用，都继承了兴观群怨说重视文学社会功能的传统。直到清末，在黄宗羲的《汪扶晨诗序》及其他许多作家的文学主张中，还可以看到这一理论的巨大影响。
当然这一理论对后世也有消极的影响，主要表现在后世一些人由于只注重文学的社会功能而忽视了文学艺术本身的特点和规律，或把文学的社会功能理解得过于褊狭，例如对于山水诗、爱情诗的某种排斥就是如此，因此常常造成偏颇。
（摘编自《中国大百科全书》第二版）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．“兴观群怨”学说是中国古代文论的基本概念和术语之一，是孔子对中国文学理论批评的一个重要贡献，具有很高的学术价值。

B．孔子在《论语•阳货》中提出“兴观群怨”的理论，认为诗歌通过表达情志来发挥社会作用，准确把握了诗歌的艺术特征。

C．“观”既指通过诗歌来考察社会状况、政治得失和人民的愿望，也指对赋诗者品性和志向的观察。

D．山水诗和爱情诗之所以受到人们的排斥，是因为它们虽然体现了文学艺术本身的特点和规律，但缺乏应有的社会功能。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．“群居相切磋”，孔子主张借诗歌以交流思想，沟通情感，协调社会关系和群体氛围，促进成员间的协和融洽，使人们和谐相处。

B．诗言志，人们情感郁结，对社会政治不满或者在日常生活中心有所触情有所感，都可藉诗歌加以表达抒发，以浇胸中块垒。

C．“兴观群怨”学说言简意赅，概括精当，虽然它是从诵诗、学诗和用诗的角度上立论，但整个文学活动过程中都贯通着它的精神。

D．后世的作家和文学理论家继承并发展了“兴观群怨”学说，特别看重文学的社会功能，反对文学脱离现实或缺乏积极的社会内容。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
A《诗经•关雎》首章以水鸟相向合鸣，相依相恋，兴起淑女配君子的联想，这种写法是“兴观群怨”理论中“兴”的具体表现。
A. 孔子的“兴观群怨”说是现实主义文学批评理论的源头，对后来的现实主义文学批评理论和现实主义文学创作产生了非常积极的影响。
B. 司马迁“《诗》三百篇，大抵圣贤发愤之所为作也”，以及韩愈“不平则鸣”的观点，与孔子所说的“诗可以怨”的观点是一致的。
C. 白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的文学主张继承了孔子“兴观群怨”学说的理论思想，具有典型的现实主义特征。

阅读下面的文字，完成文后小题
中国古代钱币具有很强的文化属性，它贯穿于中国古代的悠久历史长河，全方位地承载和涵盖了中华文明历史进程中的文化信息。
中国古代钱币承继了礼器玉琮的观念，表现为圆形方孔。其中蕴含了中国古代天圆地方的宇宙观和哲学思想，是古代阴阳八卦学说的具体体现。这种“外圆内方”、“天人合一”的哲学思想是中国古代文化的重要元素，对中国古人的处事原则、行为规范，乃至中国古代的建筑结构、风水习俗等都有深远的影响。
早期中国古代钱币铸有面值，属称量货币，以釿、寽、铢、两等为单位，如秦半两、汉五铢。唐代铸开元通宝钱，规定每十枚开元钱重一两，每一枚开元钱称为一钱，则十钱为一两，这就是重量单位“钱”的由来。至此重量单位不再称铢、絫，而称钱、两，这是中国衡法改为十进位的关键，俗称的“半斤八两”之说逐渐失去其原初的意思。唐代货币不但不再以重量为名称，反而使中国的重量以货币为名称，钱币直接影响了度量衡单位及十进位的实行。
钱币上的文字，秦以前是所谓大篆，秦以后是小篆，莽泉使用的是垂针篆，刘宋孝建钱是薤叶书，北周布泉则是玉筋篆，这些都是小篆的变体。六朝以后多用隶楷，蜀汉直百五铢的直百两字是隶书，这是中国钱币上最早出现的隶书。唐代开元通宝钱使用的也是隶书，即所谓八分书，相传是大书法家欧阳询所书。宋代文学艺术空前繁荣，表现在钱文书法上，更是丰富多彩：有篆书、隶书、楷书、行书、草书，各种书体全有。每种钱币一般至少有两种书体，甚至有三种，称为对钱。钱文书法中有苏东坡的“东坡体”、宋徽宗的御书“瘦金体”。一部钱币史所呈现的几乎就是一部中国古代书法史。除汉字外，少数民族政权铸造的钱币上还有佉卢文、龟兹文、粟特文、回鹘文、突厥文、契丹文、八思巴文、察合台文、满文等，一部钱币史又是一部少数民族古文字大全。
技术上，先秦使用范铸，早期为泥范，后来使用陶范、石范及金属范，六朝时期开始采用叠铸技术。到唐朝时发展为翻砂浇铸。从汉代五铢钱开始，加铸外郭，此项技术的采用，便于保护钱文，减少磨损，明显较同时期欧洲的铸钱技术先进。纸币的使用则促进了造纸技术和雕版印刷术的改进和发展。无论是铸造铜钱还是印刷纸币，因为要满足社会流通的需要，使用的一定是当时最成熟的技术；而从防私铸及防伪造考虑，所采用的又必定是当时最先进的技术。因此，可以说一部钱币史从一个侧面反映了中国古代青铜铸造史、造纸史和印刷史的发展历程。
无论是从形制、单位、图饰、还是铸造或印刷技术上，乃至对外文化交流上，钱币都集中和典型地体现了中国古代文化的内涵和特点，是中国古代文化的重要载体和历史进程的实物见证。钱币不同于一般物品的特殊之处，在于它是社会产生重大变革或发生重要事件的产物和象征。任何一枚钱币的铸造都有其特定的历史背景和原因，同时也对社会政治、经济和文化等产生重要的影响。每一种钱币总是在继承原有钱币的基础上而有所发展，既有历史的延续性又具有鲜明的时代性。从某种角度也可以说，一部钱币史所串联的就是一部中国古代史。
（摘自《 光明日报 》有删改）
【小题1】关于中国古代钱币的“文化内涵”的阐述，不符合原文意思的一项是（    ）

A．中国古代钱币贯穿于中国古代历史，并体现出文化在历史发展过程中所具有的连续性和继承性等特点。

B．任何一枚钱币的铸造都具有其特定的历史背景和原因，它是中国古代文化的重要载体和历史进程的见证。

C．无论是从形制、单位、图饰，还是从铸造、印刷，甚至是从对外文化交流上，古钱币都折射出中国古代文化的内涵与特点。

D．钱币是重大变革或重要事件发生的产物与象征，它对社会政治、经济和文化等各个领域都会产生重要的影响。

【小题2】下列理解和分析，符合原文意思的一项是（    ）

A．加铸外郭是从汉代五铢钱开始采用的一种铸币技术，该技术便于保护钱文，减少磨损，明显较欧洲的铸钱技术先进。

B．钱币中所蕴含的“外圆内方”“天人合一”的思想对古人处事原则、行为规范、风水习俗等均有深远影响，是中国古代文化中的最重要元素。

C．印制在中国古代钱币上的文字既有汉字，也有少数名族的文字，故一部钱币史基本上就是一部中国古代书法史和少数民族文字大全。

D．为了适应中国古代钱币铸造的需要，从秦以后，小篆经过了垂针篆、薤叶书、玉筋篆等一系列变体。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．由于钱币直接影响了度量衡单位以及十进位的实行，故而唐代货币不但不再以重量为名称，反而使中国的重量以货币为名称。

B．宋代是中国古代文学艺术空前繁荣的时期，书法作为其中的一个部分，也反映在钱币的铸造上，一般钱币多铸有两种以上的书法。

C．为满足流通和防止伪造的需要，钱币无论是铸造还是印刷，都必定采用最为成熟和先进的技术，故钱币的发展反映了中国古代青铜铸造史、造纸史和印刷史的发展历程。

D．中国古代铸造钱币为外圆内方并非偶然，这样的形制实际上是古时候人们的宇宙观和哲学思想等的体现。