阅读下面的文字，完成下面小题。

论美的欣赏的普遍性

对于是否存在美的欣赏的普遍性的问题，回答是肯定的。所有人都喜欢美的事物，不同文化中的人们有一些共同的审美偏爱。美的欣赏的普遍性可以列举出三种类型。第一种类型与风景和人体有关。所有人都喜欢草原景观，这种景观偏好的一致性，超越了文化差异和特定的阶层差异。就人体来说，身材匀称、面容姣好通常会被认为是美的。

第二种类型是对整体自相似形式的欣赏，如葵花籽的排列，海螺壳的构造。在黄金分割比中，我们能发现典型的整体自相似性。部分与整体之间的协调关系，对于我们对美的欣赏是决定性的，因此所有人都喜欢具有黄金分割比的形式。

第三种类型是对惊人的美的艺术作品的欣赏。这种欣赏的普遍性与非凡的艺术作品有关。泰姬陵、《蒙娜丽莎》或者贝多芬的《第九交响曲》，让不管具有何种文化背景的人们都为之着迷。

当我们将风景或者人体作为美来感受的时候，这种感知依赖某种神经模式的高度局部化的激活；当我们将整体自相似形式作为美来感受的时候，相邻皮质区的共振产生更加深远的皮质并行激活；对那些伟大的、惊人的美的艺术作品的经验，依赖我们整个美的欣赏和认识构造的整体激活。这三种类型都意味着审美实际上就是大脑愉快，但神经刺激的范围有所不同，而经验的质量也有显著的差异。在局部刺激中，我们经验到吸引力；在并行刺激中，我们经验到意味深长的愉快；在整体刺激中，我们经验到惊人的美。

对风景和人体的偏好之所以是普遍的，因为它们都起源于选择效应，这种效应对智人的基因组产生影响，它们先于任何文化区分，这就是它们一直传到我们这里，在今天仍然保持普遍性的原因。这种类型的美是在人类原始文化时期确立起来的，是人类特有的，它明显朝生殖和生态方向发展，因此，在美学范围中，我们也可以说它是善的体现。

对于整体自相似形式的审美偏爱，也是在系统发生过程中发展和选择出来的。它在今天的普遍性，于相应基因结构的永久性。这种类型的美是在动物的认识发展过程中发展起来的，有一个比人类更早的。这种类型的美的作用存在于认识领域。在美学领域中，我们可以说它是真的体现。

最后，我们在对伟大的美的着迷上体现出来的普遍性，很可能扎根于皮质的构造之中。由于这种构造在所有人中都是完全一样的，不管我们具有怎样的文化背景，我们都具备感知这种美的能力，因此这种类型的美的欣赏感知也是普遍的。这种类型极有可能是在人类文化时期才开始发展起来的，也就是在最近4万年中发展起来的，它在这三种类型中最为接近。这种伟大的美，独立于任何生物的或者认识的利益，释放出无目的的神经烟火。就这种意义上来说，只有在这种类型的美中，我们才真正地进入了纯粹的美的领域，这是一个为美而美的领域。因此，在美学领域中，这种美是美本身的体现。

(选自《光明日报》2011年4月22日，有删改)

【小题1】对“美的欣赏的普遍性”的理解，符合原文意思的一项是

A．它是不同文化中的人们超越了文化差异而产生的一些共同的审美偏爱。

B．它表现为所有的人都喜欢草原景观、美的人体、整体自相似形式和艺术作品。

C．它的每一种类型都能使人经验到吸引力、意味深长的愉快以及惊人的美。

D．它独立于任何生物的或者认识的利益，是为美而美。

【小题2】对美的欣赏普遍性的三种类型的表述，不符合原文意思的一项是

A．在神经刺激范围和经验质量方面，三种类型是渐次增大和加强的，但实际上都是大脑愉快。

B．在产生时间方面，“整体自相似形式”类型最早，“风景和人体”类型次之，“非凡艺术作品”类型最晚。

C．在起源方面，审美普遍性的三种类型都起源于选择效应对基因的影响，而扎根于人体皮质的构造之中。

D．在美学领域中，三种类型分别是善、真、美的体现，而只有在“非凡艺术作品”类型中的美才能令人进入纯粹的美的领域。

【小题3】下列表述，符合原文意思的一项是

A．共同的审美偏爱证明了存在美的欣赏的普遍性，即所有人都喜欢相同的美的事物。

B．三种类型的审美偏爱都是在认识发展过程中确立的，都有赖于神经刺激。

C．不管我们具有怎样的文化背景，都能感知非凡艺术作品的美，所以皮质构造在所有人中都是完全一样的。

D．在美学领域中，伟大的艺术作品的美是美本身的体现，而其他两种美的普遍类型都不是真正的美。

阅读下面的作品，完成下列小题。
艺术边界的消失与重建
高建平
①在当代艺术界，有一个很流行的，很具诱惑力的口号：所有人都是艺术家！所有作品都是艺术品！这真是一种浪漫的幻想，仿佛我们已经来到了一个奇幻的新世界，看到听到的一切都是艺术，所制作的一切也都是艺术。于是，艺术与非艺术的界限被取消了。
②其实，正像人们在给艺术下定义时所揭示的那样，艺术边界的形成，本来就是一个历史过程。艺术与非艺术的区分代表着一种对人的活动及其产品的特殊分类法。这是依据某种形而上的、心理的，乃至社会的观念所作出的带有根本性的区分。
③不同时期对这种区分作了不同的论述。在欧洲，柏拉图依照一个宏大理论来对艺术与现实作区分，模仿不是再造，模仿者与被模仿者只是外观相似。柏拉图的这种理论，尝试将艺术与工艺区分开来。艺术属于与现实不同的另一个世界，有着独立性。
④然而到了当代社会，现成物、日用生活用品，都能成为艺术。艺术不再是特地制作出来的、独创的、成为美的集中体现的物品，而与生活中的物品“在外观上不可区分”。艺术原有的边界被一下子，没有任何回旋余地地彻底打破了。
⑤文化产业的发展不可阻挡，这也是时代的潮流。艺术走向大众，大众的趣味进入到艺术之中。美被大规模生产，整个世界被美化。美的全面胜利，带来的却是“艺术终结”的恐慌。
⑥马克思曾经作过一个区分：弥尔顿出于春蚕吐丝式的需要而创作《失乐园》，后来他得到了几英镑，他是非生产劳动者。如果一位作家为书商提供工厂式的劳动，他就是生产劳动者。这一区分很具有启发意义。艺术与非艺术的不同，不在于所制作物品的形态，不在于它所产生的效果，而在于制作者的处境、意愿和姿态。
⑦艺术是在与工艺，与市场，与平庸的重复，与利润最大化的追求相区别而存在的。它所珍视的，是个人的独创和这种独创的春蚕吐丝式的流露，只要这样的东西还存在，还受尊重，艺术就存在。这是一种真正的艺术精神，它的发挥，就成了真正的艺术因素，它的边界，正是艺术的边界，不管存在于什么媒介之中，也不管以什么形式出现。同样一种物品，如果从独创性的角度来看，它是艺术品，如果从营利的角度看，它就是商品。这样一种差别，使得艺术的边界扩大了，也缩小了，使得人人都能成为艺术家，也使成为艺术家难上加难。
（原载《文史知识》，有删改）
【小题1】请简要分析本文的论述层次。
【小题2】关于“艺术边界”的区分标准，文中有几种说法？试加以概括。
【小题3】请结合文章，阐释文末画线句子的内涵。

阅读下面的文字，完成下面小题。
丁聪：时代身上的牛虻
2009年5月26日，一代讽刺漫画大师丁聪溘然长逝。 丁聪的一生，始终不曾放下手中的画笔，如同一只牛虻狠狠叮在时代庞大躯体的病灶上。
1916年，丁聪出生于上海。其父丁悚是一位自学成才的画家，中国第一块漫画协会的牌子就挂在丁家大门口。对丁聪的生活和艺术影响最大的漫画家是张光宇、叶浅予。他们的画，描摹了上海市井的百态，这让丁聪触动很深，也影响着他后来那种针砭时弊、一针见血的画风。一次，丁聪画了一幅漫画要发表，报馆让他署个名字，他顺手写下“小丁”。这个名字他一用就是60年，丁聪说，中文的“丁”有“人”的意思，“小丁”就是小人物，当普通的小人物，做喜欢的事，挺好。
“七七”事变后，丁聪的漫画创作发生了深刻的变化，日本军国主义的炮火改变了丁聪的思想，决定了他以后的创作道路。这种与国家、民族息息相通的深厚感情，像一条红线，从此一直贯穿于丁聪的作品之中。
在抗战之初，丁聪创作了不少救亡漫画。香港沦陷后，丁聪和一批文化界人士辗转来到重庆，他继续以画笔从事爱国宣传活动。抗战后，丁聪回到上海，创作了大量以“争民主”为主题的讽刺漫画，例如《民主曰：“逆我者亡”》、《五子登科图》等，有力抨击时政，揭露黑暗现实，引起了国民党反动派的嫉恨，以致有些作品一出来，便遭到国民党雇佣流氓的撕毁。他也因此被誉为“文化界的将军”。
1949年年初，丁聪被任命为《人民画报》副总编兼编辑部主任。丁聪仍坚持自己的讽刺漫画，由此成为历次政治运动中挨整的资深“运动员”。从1958年的“反右”到“文革”，丁聪都在劫难逃。大鸣大放中，丁聪对“外行领导内行”提出的批评，连同筹办《万象》的构想，成了“反右”高潮中的罪状。1958年的一天，“右派”丁聪乘上一列开往东北的火车，去了北大荒850农场云山畜牧场劳动改造。
丁聪平日里对人总是笑脸相迎，骨子里却刚直不阿。为此，他吃尽苦头。“反右”的时候，有人要他检举一位朋友的反动言行，他不会无中生有，也不会落井下石，于是，他自己成了右派。“文革”之时，又有人强逼他交代一位朋友的“罪行”，并列举此人种种“劣迹”以作“诱导”。丁先生听后说：“这个人真坏。”逼他的人大喜过望，催他赶快交代。丁先生慢悠悠地说：“我同他相交那么多，他做了那么多的坏事，居然一点也不告诉我！天底下竟有这么坏的人。”为此，他挨了一顿铁棍，被打得头破血流。
“文革”开始时，丁聪被分配到美术馆扫地、写标签。不许画画，他就偷偷地在展出作品的废标签后面画上漫画。白天要劳动，画画的时间难保证。丁聪正发愁时，赶上单位体检，查出来丁聪血压高，单位给放了一个星期假，丁聪可乐坏了。为了能争取一段完整的创作时间，丁聪不吃药，复检时憋着一口气，血压当然还是高，丁聪又争取到了一个星期的假。就是利用这两个星期，丁聪赶出了 30多幅鲁迅小说插图。
1979年春，丁聪刚被宣布“没事儿”就跟政府说：“我已经63了，把最后几年时间留给我吧，让我画画吧，我就喜欢画画，这一辈子没画够啊!”小丁由此迎来人生中的第二次创作黄金年代。此时恰逢《读书》杂志创刊，受范用、冯亦代之邀，丁聪配画，陈四益配文，“封二漫画”几乎成了《读书》的金字招牌。漫画中的犀利和辛辣，让人觉得，小丁好像从来没变过。
三中全会到 80年代的一段时期，是丁聪认为最开放的时代。他继续以笔为刀，针砭时弊。他的讽刺漫画与讽刺相声、伤痕反思文学、电影话剧一起，组成了文化解放的潮流。
这个有着一颗赤子之心的老人走了，静静地、无声无息，像一片秋叶摇落，像一朵白云飘逝。不设灵堂，不作告别。平淡得好像什么也没有发生过。但正是这样的平淡，才淬炼出了最强大的艺术，给社会与现实以无情的鞭挞。
（选自《文汇报》，有删改）
相关链接：
①我画的都是老百姓想的事情，老百姓通得过的，我才画。虽说我为这个吃过不少苦头，可我总觉得我没做过坏事，对得起良心了。
（丁聪《一生就做一件事》）
②丁聪当时住的房子大约十几平方米，除了一扇窗户透亮，沿墙都摆满了书柜。他的生活也很简单，就是画画、看书、吃饭、看电视、睡觉。只要一拿起画笔，他就感到心满意足，感到快乐。
（李辉《从此天堂里也会多一些笑声》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．丁聪取笔名为“小丁”，一用就是60年，“丁”有“人”的意思，“小丁”就是小人物，而他这一生的创作始终围绕着市井小人物的百态人生。

B．丁聪能够成为一代讽刺漫画大师，其主要启蒙老师是他的父亲，因为丁聪的父亲早就是一位自学成才的，具有影响的画家。

C．从1958年的“反右”到“文革”，丁聪都在劫难逃，成为历次政治运动中挨整对象，但这些接二连三的厄运却使他此后的笔墨更是辛辣更带讽刺意味。

D．丁聪被誉为“文化界的将军”，这与他浓烈的爱国情怀不无关系，丁聪始终热切地关注着国家与民族的命运，饱含一腔忧虑之情。

E. 文章写“文革”中，一次丁聪因为血压高，单位给放了一个星期假，这可把丁聪乐坏了。这个故事的叙述有以“乐景”写“哀情”的作用。
【小题2】文章第一段划线句子意蕴丰富，请分析它的含义及作用。
【小题3】文中说丁聪“平淡”的人生，却“淬炼出了强大的艺术”。请结合材料，对“平淡”与“强大”的关系进行分析。

阅读下面的文字，完成下面小题。
卜白
袁良才
民国时期的上海，凭一张纸名满天下的，只有《申报》。《申报》副刊《自由谈》更是牛气冲天，在上面发稿的多是鲁迅、郁达夫、茅盾、叶圣陶等这样的超级大文豪。编辑、记者也神气活现，洋气十足，穿洋装，讲洋话，吃洋餐，洋洋洒洒，倜傥风流。
凡事都有例外。卜白就是个例外，不，简直是个另类。
他是《申报》的资深编辑，却土得掉渣。瘦高个儿，白净无须，常年着一袭青布长衫，足登黑色方口布鞋，架着一副琇琅圆形近视眼镜，讲一口江南土语。
在报社，他是专司划版、校对的，有时副刊缺边少角的，主笔大人就会笑眯眯地说一声，卜先生，您给补一点白吧。卜白二话不说，展纸挥毫，须臾立就：或杂谈，或幽默，或以诗画配，政治、经济、文化、地理，无所不包，虽短小得可怜，却鞭辟入里，妙趣横生。据说不少读者就是冲着卜白的补白文章，才订、买《申报》的。
卜白不抽烟，不喝酒，不喝咖啡，他嗜茶。西湖龙井，太平猴魁，他宁愿饿肚子也要设法买来饮的。
据说卜白是陈寅恪的高足，国学功底不可作等闲观，咋甘做划版、校对、补白的微贱活儿？没人去问，卜白也似乎全不在意，甚至还有些乐此不疲。依其姓名谐音，人送雅号“补白大王”。他听了，微微一笑，不置可否。
一天，主笔大人悲天悯人地对卜白说，卜先生，您也该给自己的人生补补白啦。卜白会意，三十好几的人，竟酡红了脸，期期艾艾道，不急，不急。事业未就，何以家为？主笔不 由分说，扯着卜白的青布长衫到了夫人安排的见面地点。
卜白见到那位年轻貌美却神情忧伤的女士，得知她男人是谢晋元的部下，在凇沪战役中为国捐躯了，撇下孤儿寡母甚是凄凉。卜白爽快地应承了这桩婚事，主笔夫妇大感意外，又惊又喜。
那女士道，卜先生，您是童男子，可我已是残花败柳，让您受委屈了。卜白一句既浪漫又憨直的话让女士为之涕泪交流：我虽一介书生，亦当为抗战力效绵薄。让我为你这个抗日英烈之家补白吧！再说，你的娘家福建安溪有好茶“铁观音”呢！
后来，两口子举案齐眉，一生恩爱，同心将烈士遗孤抚养成人，培育成才。
卜白没啥业余爱好，除了饮茶，就是隔三岔五看看京戏，尤其迷梅兰芳的戏。一来二去，他结识了梅兰芳，成为票友。
一次，梅兰芳在天蟾舞台演《贵妃醉酒》，观者如堵，一票难求。卜白却接到了梅兰芳专门差人送来的戏票。急急地赶到剧场，戏正待开演，梅兰芳的嗓子突然发不出声音了，在后台急得团团转，火烧屁股似的！卜白闻听，急急如风地挤进后台，对梅兰芳说，救场如救火！你在台前演，我在台边唱，合作一曲双簧。
梅兰芳将信将疑，台下的观众已作哄叫闹起来，梅兰芳只得上将台去。“海岛冰轮初转腾，见玉兔，见玉兔又早东升……”剧场顿时响起暴风雨般的掌声。
整场戏下来，梅兰芳的表演与卜白的唱腔念白浑然一体，俱臻妙境，竟无一名观众识破此中玄机。事后，梅兰芳特意在华懋饭店摆盛筵答谢，卜白又是一句，急人所难，君子不可不为，补白亦大快事也！
说话间，到了民国三十八年初夏，解放军的隆隆炮声响彻大上海城郊，吴淞口外。
汤恩伯重兵扼守上海。《申报》选派战地记者，大笔杆子们虽西装革履，却顿失绅士风度，不是低头狠劲抽烟，就是把咖啡喝得嘴里一半、地上一半。卜白饮了一气铁观音，一抹嘴，石破天惊地说，我去吧！
为使上海城市免遭破坏，解放军方面禁止使用重型武器，攻城一度受阻于苏州河畔，伤亡甚重。上海市民突然从《申报》上看到一则快讯：国民党淞沪警备司令部副司令刘昌义中将率部投诚，为解放军打开进入上海中心城区的大门。
谁也没想到，这竟是卜白平生最“得意之作”。多年后，卜白在自己的回忆录中写道，我是中共隐蔽战线的一名战士，策反敌人弃暗投明，算是我对军事斗争的一种补白吧！
解放后，卜白担任宣传文化部门的高级领导，直至积劳成疾，英年早逝。
卜白留下遗嘱：丧事从简，请把我安葬在普通百姓的墓地之侧，为逝者补白。
他还对悲悲切切的夫人说，记住！再找个好男人，补我的白。
（有删改）
【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（   ）

A．小说开头写编辑、记者的“神气活现，洋气十足”，与选派战地记者时他们的表现形成对比，同时也反衬出卜白对国事有担当。

B．很多读者是冲着卜白的补白文章才订、买《申报》的，可见当时卜白的影响力很大，甚至超过了鲁迅等这样的超级大文豪。

C．小说写卜白自告奋勇“补白”战地记者，策反敌人弃暗投明，既推动了故事情节的发展，又使人物形象更加饱满。

D．小说写卜白宁愿饿肚子也要设法买好茶来喝，既表现了他的特殊嗜好，也为下文订亲一段中他的幽默埋下伏笔。

【小题2】小说写卜白痴迷京剧并为梅兰芳“补台”有哪些作用？请简要说明。
【小题3】文章以“卜白”为题有何精妙之处？请结合文本简要分析。

阅读下面的文字，完成下面小题。
①网络文学因其网络传播、商业生产和大众书写的生成机制，无疑具有通俗文学的性质，所谓“类型文学”“小白文”“爽文”等，就是对这一文学样式的特指性称谓，并由此形成网络文学创作和接受上的内在规约和惯例。似乎只要是网络文学，就得类型化，就可以小白、爽等。这样一来，网络文学能否兼容雅俗，或者说，一个以大众化自居的文学形态能否接受高雅文学的影响，就不仅是一个理论命题，更是一个关乎网络文学生存和发展的现实问题。
②网络小说首先是类型文学。类型是包括网络小说在内的通俗小说的外在形态和内在格式，类型化表达主要体现在各种小说类型都有自己的创作规律(也称写作惯例)，如玄幻小说中“奇幻”+“争霸”或“历险”+“成长”主题组合(也称“升级”或“串珠”模式)；仙侠小说中的“修真”+“言情”双线并列；历史小说中的“穿越”和“架空”手法的运用；清穿小说中的“穿越”+“言情” +“宫斗”叙事模式的贯穿，等等。这些类型文学的创作规律其实也是网络小说的创作规律，一般不能随意打破。
③但这并不意味着类型及成规可以一成不变，类型及其成规沿袭的是传统手法，突破成规就是创造，二者应该对立统一于类型文学的创作之中，即“在一定程度上遵守已有的类型，而在一定程度上又扩张它”，但在当今文站的生产机制下，网络文学遵守类型规则的居多，突破成规勇于创新的较少，大多数写手在创作上固步自封或亦步亦趋于既有的类型及成规，使得网络文学低水平重复现象非常突出。
④优秀的文学作品从来都以独特的内容和形式彰显自身的价值，高雅文学在故事结构、叙事内容、语言表达上不断革新创造，尤其是现代主义文学，更将作品形式的实验及变异推向了极致；语言表达上，高雅文学强调语言的艺术性和陌生化效果，以对抗日常语言的工具性和语言感知的麻木。这与网络文学高度类型化的叙事以及平淡浅白的语言形成了鲜明对照，正是在这一意义上，网络文学需要借鉴高雅文学创作经验和方法，以满足当今大众读者业已提高的审美趣味，雅俗互济，首先要在遵循类型文学传统的基础上，突破成规限制，不断推陈出新，创造出具有独特艺术价值的优秀作品。
③从叙事内容看，网络文学喜好讲故事，高雅文学偏重写人物。在故事结构上，网络小说更接近于中国传统章回体小说。每日一更的章节，与“且听下回分解”的章回，在生成机制上有其相似之处，但与章回小说相比，网络文学的商业化生产方式更为彻底，铺排情节和教衍故事的任务更为紧迫，为情节而情节的倾向也更为突出，很多网络小说开始写的情节比较精彩，但后来越来越流于拖沓冗长，苍白无味其原因还在于缺少对故事人物性格的把握和形象的刻画，缺少“情节是性格的历史”的内在叙事逻辑。
⑥因而对网络小说来说，要写好故事，不仅要继承通俗文学以及中国传统小说讲故事的传统，而且要借鉴高雅文学和“五四”以后新文学创作经验，重视人物形象的刻画。
(选自《网络文学审美范式之建构》，有制改)
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．网络文学作为典型的通俗文学，具有网络传播、商业生产和大众书写的生成机制等特点。

B．网络文学之所以会出现低水平重复现象，是因为网络文学已形成了自己固定的创作规律。

C．在语言形式上，网络文学显得平淡浅白，而高雅文学更注重语言的艺术性和陌生化效果。

D．网络小说如果缺少“情节是性格的历史”的内在叙事逻辑，将直接导致情节越写越拖沓。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开门见山，指出“网络文学能否兼容雅俗”是一个关系到网络文学生存和发展的现实问题。

B．第②段列举了多种小说类型的写作惯例，说明了目前许多网络小说类型化表达的特征相对稳定。

C．文章将高雅文学和网络文学作了比较分析，说明网络文学需要借鉴高雅文学创作的经验和方法。

D．文章主要论述了当下网络文学在创作过程中存在的问题与被排斥的原因，并且提出了解决之道。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．要想改变网络文学类型化现象严重的现状，创作者就应该敢于突破成规限制，推陈出新。

B．从“且听下回分解”的章回形式中可知，中国传统章回体小说也存在着铺排情节的现象。

C．高雅文学和“五四”以后新文学的创作经验告知我们，刻画人物形象才是创作的重点。

D．网络文学如果要继续生存和发展，就得在故事结构等方面主动吸收高雅文学的营养。