阅读下面的文字，完成问题。
“打造人类命运共同体”是快速发展的中国“内和乃求外顺，内和必致外和”的逻辑延伸，是中国作为一个对世界负责任的“利益攸关者”的“利益诉求”，也是世界欢迎一个崛起的大国的最重要理由。
众所周知，现代化起源于数百年前的文艺复兴运动。它把“人”从“神”的束缚中解放出来，把生产力从封建社会的束缚中解放出来，使人类迎来了现代文明的曙光，但“福兮祸之所伏”。自文艺复兴以来，近代大国经济的发展，都是以工业化和城市化为基本模式，必然导致对煤、石油和天然气等不可再生资源的大量需求，以及对市场不断扩张的需求。近代西方世界在崛起的过程中，靠坚船利炮圈占土地、奴役他人、肆意掠夺，虽造就了西方世界的繁荣，但也埋下了与世界其他地区的仇恨的种子。文艺复兴推动建立了以世界市场为基础的现代世界体系，但这个体系无疑延续了传统的帝国式殖民体系。延续到今天，就是复杂多变的国际秩序、世界极大的发展差距。尤其是现代工业文明彻底打破了自然的和谐与宁静，全球性生态危机相继出现。生态性、社会性的灾难，很多都是人类自身活动的失范造成的。
资本主义生产方式的资本私人占有与生产社会化的内在矛盾，外化为世界体系的剧烈动荡。二战后，这个世界体系的中心区域重新整合：从西欧到美国，形成美国独霸世界的格局。同时，这个世界体系之外，崛起了一股强大的与之对抗的力量——苏联及社会主义阵营。但这两个体系的冷战因苏联解体而告终。其结局说明，文艺复兴推动生产力发展产生的世界体系，是建立在资本运行的劳动分工和世界市场的基础上的。只要这个基本结构及其运行机制仍然是由资本主义生产方式主导的，超越它的世界体系就建立不起来。后冷战时代的冲突也显示，这种动荡与冲突并未因冷战的结束而消失。以伊斯兰复兴运动为背景的伊斯兰激进主义运动，成为对抗西方世界和“现代性”的“文明冲突”。霸权主义与恐怖主义，相生相克，又相克相生。
文艺复兴极大地解放了人，但人又付出了极大代价：人被神化、异化。人类文明的交汇已走到量变到质变的临界点，人类呼唤一场新的文明复兴。它要继续解放人类，但也要把过度膨胀的人改变成和谐的人。它要继续促进发展，但要实现各国的相互尊重、平等相待、合作共赢、共同发展。它要保障人类的安全，但也应该实现可持续的安全与发展。这一次新的文明复兴，要落实到建设“命运共同体”上。
中华民族在实现民族复兴的进程中，肩负着推进这场新的文明复兴的时代使命。英国著名历史学家汤因比说过，“避免人类走上自杀之路，现在各民族中具有最充分准备的，是两千年来培育了独特思维方法的中华民族”。这种“独特思维方法”就是天人合一，仁者爱人，以和为贵，和而不同。其核心是“和”，“礼之用，和为贵。先王之道，斯为美”。这种“斯为美”的文化，这种推陈出新的文化，这种促进建设“命运共同体”的文化，正是今天中国文化走出去的新招牌和精气神。
（选自《人民论坛》，有删改）
【小题1】下列对本文主旨的概括，正确的一项是

A．提出“打造人类命运共同体”的主张，不仅是快速发展的中国自己的利益需求，更是中国对世界安全与可持续发展的重大贡献。

B．资本主义生产方式的内在矛盾从根本上影响着动荡局面的形成，只有解决这个矛盾，才有可能实现各国之间的相互尊重与共同发展。

C．文艺复兴推动了社会的发展，同时也留下极大的社会问题，人类文明的交汇已到了质变的临界点，人类迫切需要“打造命运共同体”。

D．中国的快速发展和以“和”为核心的传统文化，使其有能力肩负推进这场建设“命运共同体”的文明复兴的时代使命。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．数百年前的文艺复兴运动是一把双刃剑，它虽然造就了西方世界的繁荣，但也使世界其他地区对西方世界产生了仇恨。

B．以工业化和城市化为基本模式的经济发展，必须依赖对煤、石油和天然气等不可再生资源的不断获取和对市场的不断扩张。

C．与世界其他民族相比，中华民族两千年来培育了一种独特思维方法，英国著名历史学家汤因比认为这种思维方法有利于避免人类走上自杀之路。

D．苏联及社会主义阵营、伊斯兰激进主义运动、霸权主义，实际上都是反抗文艺复兴推动生产力发展产生的世界体系的表现形式。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列表述不正确的一项是

A．扩张、奴役、掠夺不应成为世界共同发展的方式与手段，尊重、平等、合作才是保障人类安全、实现世界可持续发展的前提和基础。

B．大大解放生产力的现代工业文明打破了自然的和谐与宁静，各种生态性、社会性的灾难都是人类自身活动的失范造成的。

C．文艺复兴运动与新的文明复兴都追求人的解放，但不同的是，前者神化、异化了人，后者则要把过度膨胀的人改变成和谐的人。

D．建设“人类命运共同体”，是时代的要求，中国 “打造人类命运共同体”，不仅是为中国谋，更是为世界谋，为天下谋。

阅读下面的文字，完成下列小题。
音乐的发展过程，从制造乐器的技术角度讲，是从制造较为接近自然的乐器（如钟、鼓、磬等）向非自然的乐器（含有大量的技术性制造因素）发展的。从乐器的发声中，我们对声音的感受有一个渐进的过程。这个过程是由祭祀、庆典等群集性活动的外在性向个人化的内心活动深入的，甚至是向个人心理的潜在活动深入的。这些活动也决定了音乐对人类自身精神的深入。而音乐本身也随着乐器本身的变化亦或是发展而趋向于更加复杂、微妙，更加深入地以声音的方式进入了我们的内心。
音乐带给我们的感受有它的特性：一是以呈现的方式；二是以激发的方式。也许，还有第三种，也即是用音乐试图创造我们人类完全没有感受过的东西。科学家对人类生命本源——基因的研究，对人类未知的极其遥远神秘的外太空的探索，都将带来新的音乐源泉。可以说，音乐体验或是感受的过程是我们亲近世界、亲近我们自己以及他人感情体验的过程。它既是体验者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是体验者对自己的感情体验的过程，是相互交融、浸透、共鸣的过程。音乐的感受无疑是一个复杂的过程。无论是普通音乐听众，还是音乐家，音乐带来的感情体验是一种重要的心理要素。甚至可以说，对音乐没有感受力的人，很难说是一个有着完整心理感受的人。音乐训练并不能解决全部的问题。有很多并非受到过专门训练的人，他们依然可以对音乐有着非同一般的感受。他们甚至可以对音乐的内涵有相当准确的表述。而对于音乐的专家来说，如果他只是注意技巧、技术手法、结构形式等方面，而在感情上无动于衷，那么他就并不能完整地感受与领会音乐的美。音乐中有着异常丰富而深刻的感情内涵。人们的感受在一定程度上是有差异的，但是只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴含的感情基本相吻合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。
当然，人们对他们所不熟悉的艺术风格的乐曲，在感情体验上容易表现出明显的差异。例如，古琴曲《春江花月夜》带给我们的感受，就有着各种不同的回答：叙述某种痛苦，忧郁，充满一种温馨的力量，典雅而明快的情绪，喜悦，等等。之所以会产生如此之大的差异，甚至是截然相反的感情体验，主要原因是人们很少接触古琴音乐，不了解那个社会，那种人生哲学，古代文人的山水观，因而也就自然地不能正确地感知。
我们所讲的对音乐的感性或者说是直感式的感情体验，是音乐欣赏中感情体验的基本方式。如果仅凭直感去进行体验，虽然也有可能体验到乐曲的基本感情，但却往往会局限于喜怒哀乐的感情类型的体验上面，而不能更深入地体验乐曲感情的内在含义。历史上有“高山流水遇知音”的典故，并不是一个简单的故事，这是音乐家梦寐以求的。只有在对乐曲感情赖以产生的思想和生活基础有了比较明确的认识之后，才有可能更准确、更深刻地领会音乐作品的感情内涵。而这样的理解和亲近，无疑也净化了我们的情感。
（摘编自张辉《音乐与审美体验》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．较为接近自然的乐器给我们的音乐感受是浅层次的，非自然的乐器给我们的音乐感受是深层次的。

B．对音乐没有感受力的人，很难说是心理完全健全的人，因为音乐带来的感情体验是一种重要的心理要素。

C．一些普通人的音乐感受可能超过音乐专业人士，因为音乐专家过多的关注技巧、技术手法等，其音乐感受就会大打折扣。

D．准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，其前提是对乐曲感情赖以产生的思想和生活基础有比较明确的认识。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．第一段通过乐器的发展引出我们对音乐的感受有一个渐进的过程这个论断，从而确定了文章的论述范围与重点。

B．第二段先指出音乐带给我们的感受的特性，然后论述音乐的感受是一个复杂的过程，其中情感体验最为重要。

C．第三段以古琴曲《春江花月夜》为例证，说明人们对他们所不熟悉的艺术风格的乐曲，在感情体验上容易表现出明显的差异。

D．第四段运用“高山流水遇知音”这个典故，意在说明音乐欣赏非常依赖于对音乐的感性或者说是直感式的感情体验。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．音乐，不管是呈现还是激发，甚至是创造出我们从未体验过的东西，都着眼于我们的情感；准确、深刻地理解音乐作品，能净化我们的情感。

B．在音乐体验或是感受的过程中，既包含对音乐的感情内涵的体验、感受，也包含对自己的感情的体验、感受，这些体验或感受互相渗透与交融。

C．人们对音乐作品中感情内涵的体验是有差异的，这可以通过音乐训练达成一致，因为音乐训练有助于提升对音乐的认识和感知。

D．《春江花月夜》之所以给人带来不同甚至相反的感受，主要是因为感受者对作品所用乐器、初唐的社会情况和文人的思想感情等了解、感知不同。

（一）论述类文本阅读
文学语言是文学赖以栖身的家。但作家们常常感到，自己想说的很多很多，可实际 说出的却很少很少。我们古人苦于“言不尽意”，提出了超越语言的理想，而其思路和 实践则与现代心理学息息相通。
寄意于言外，就是古人提出的超越语言的理想。刘勰首先在《文心雕龙•隐秀》篇提 出“文外之重旨”和“义主文外，秘响旁通，伏采潜发”的主张。所谓“文外之重旨” “义主文外”，即追寻“言外之意”。这一思想可以说是刘勰的一大发现。他认识到“言 征实而难巧”，于是就想到是否可以在提炼语言的基础上，使意义产生于语言之外，就 好像秘密的音响从旁边传来，潜伏的文采在暗中闪烁。这样一来，不但“言不尽意”的 困难被克服了，而且可以收到以少总多、余意无穷的效果。所以，从“言不尽意”到“义 主文外”，可以说在思想上实现了一次飞跃。在刘勰所开辟的这一超越语言的思路上， 后人多有发挥与补充。如唐代司空图就直接提出了“韵外之致”和“味外之旨”的重要 命题。这里特别要提到的是宋代著名诗人梅尧臣的见解，他曾对欧阳修说：“诗家虽率 意，而造语亦难。若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难写之景，如在目 前；含不尽之意，见于言外，然后为至矣。”他认为“作者得于心，览者会以意，殆难 指陈以言也”，但通过景物、形象的真切描写，还是可以“略道其仿佛”的。以上所述， 是我们的古人解决文学语言与审美体验疏离、对立的思路，即以语言去写景状物，从言 外去追寻所要表达之意。
从现代心理学的角度看，“义主文外”说或“言外之意”说，就将语言与感觉、想 象同一化，是很有道理的。语言作为一种心理实体，具有指称和表现两种功能。例如， “山”这个词，一方面它是一个“概念”，它是对各种各样的山的一种抽象，它无法直 接作用于人的感觉，任何人也无法感觉到作为概念的“山”。另一方面，“山”这个词 又是一种“音响形象”，中国人听到“shān”这个词的声音，就会立刻在头脑中唤起那 高低起伏的、苍翠碧绿的峰峦的形象。如果你的命运与山有着不同寻常的关系的话，那 么“山”这个“音响形象”还可能拨动你的心弦。这时候，“山”这个词已属于我们的 感觉、情感和想象的心理领域，或者说“山”与我们的感觉、情感、想象实现了某种同 一。这样“山”这个词的表现功能就凸显出来。一般地说，语言的指称和表现两种功能 是重合在一起的。但在文学创作中，语言的表现功能被提到了更加重要的地位，因此作 家就可以利用语言的表现功能，栩栩如生地去写景状物，这样，语言就感觉化了、心理 化了，语言也就突破了自身的一般化的缺陷可以自由地去表现那只可意会、不可言传之 情和意，收到“含不尽之意于言外”的效果。
(摘编自童庆炳《文学语言论》)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是(   )

A．“想说的很多很多”与“说出的却很少很少”之间的距离，体现了文学创作中“言不尽意”这种困境。

B．刘勰提出“文外之重旨”和“义主文外”的主张，为解决文学语言与审美体验疏离、 对立提供了思路。

C．“寄意于言外”这种方法，既能克服“言不尽意”的困难，又可以收到以少总多、佘 意无穷的效果。

D．司空图的“韵外之致”与“味外之旨”，梅尧臣的“意新语工”和“略道其仿佛”， 是对刘勰主张的发挥和补充。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是(   )

A．“山”这个词作为一种概念，是抽象的，任何人也无法感觉到作为概念的“山”。作为概念的“山”体现了语言的指称功能。

B．“shān”这个声音就是“山”的“音响形象”，中国人听到这个声音就会将其与自己 的感觉、情感、想象实现某种同一。

C．从现代心理学角度看，语言是一种心理实体，具有指称和表现两种功能，这两种功能 一般是重合在一起的。

D．利用语言的表现功能去写景状物，使语言感觉化、心理化，能够解决“言不尽意”的 问题，实现“寄意于言外”。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(   )

A．古人很早就开始研究文学语言“言不尽意”的问题，通过人们的理论探索和创作实践， 找到了解决这一问题的途径和方法。

B．寄意于言外，是古人提出的超越语言的思路，但要追寻言外之意，首先需要对语言进 行提炼，对景物、形象进行真切描写。

C．“言不尽意”不仅是文学语言问题也是心理学问题，古代文学家和现代心理学家都从 自己的角度提出了解决方案。

D．语言不能自由地表现只可意会、不可言传的情和意，时常让人感到“言不尽意”，说 明语言本身也有一定局限。

阅读下面的文字，完成下面小题。
中国古典戏曲艺术的基本特点
歌剧只重歌唱，舞剧只有舞蹈，唯有中国古典戏曲综合了歌、舞、文学、绘画等很多艺术种类，是最综合的艺术。但是这里要强调的是，各个艺术种类在戏剧艺术中并不是拼凑起来的，这些不同的艺术种类，都是根据“戏剧”的原则综合起来的。而所谓“戏剧”的原则，就是通过矛盾冲突表现人物故事情节。因此，这些被综合的艺术种类，固然是遵守各自的规律，还要遵守“戏剧”的规律，于是各种艺术种类到了古典戏曲中，都起了一定的性质上的变化。同时，由于戏曲综合了各种艺术种类，所以戏曲作为戏剧也产生了性质上的特点。这样在戏剧的基本原则之下，各因素相互影响、相互制约，才形成了中国古典戏曲艺术的特点。
作为表演艺术来说，戏曲艺术主要综合了音乐和舞蹈。音乐和舞蹈是比较单纯的艺术。舞蹈是用人的身体动作来表现思想、感情、情绪，音乐是用声音表现思想、感情、情绪。二者都要在自然的形式下表现一种意义（或“意蕴”）。作为艺术形式来说，它们都是“表意”的。这里所谓“表意”的“意”，同时包括了“理智”和“情感”两个方面，在艺术中这两者是密不可分的。而这两种因素在艺术中的结合又不是机械的，在总的“表意”的特点下，我们又可以把艺术分成为“再现的”和“表现的”，前者侧重表达一种理智的思想，后者侧重于表现一种情感。以此来说明绘画戏剧与音乐舞蹈的关系，也的确有它方便的地方。
结合到我们现在所讨论的问题，中国戏曲融戏剧、音乐、舞蹈于一体，“表情”的因素竞占三分之二，这样，中国戏曲在艺术上的特点也就容易看清了。
话剧是没有歌舞的，这自是常识，但由这种明显的区别带来的艺术特征上的不同，就常常为人所忽视。这就是说，戏曲与话剧虽同属于“戏剧艺术”，而戏曲偏重于表现，话剧则偏重于再现，前者侧重写意，后者偏重于写实。
戏曲与话剧一样，同是“戏剧”，是以动作和对话来展现剧情，原则上来说，是把人生的实际的、具体的过程表演出来。据此，“戏剧”当然是现实生活的“模仿”，是人生的“镜子”，因而是一种“再现艺术”。这是基本的，中国戏曲既然是一种戏剧，自然也不例外。然而，中国戏曲艺术又是戏剧、音乐、舞蹈三者的融合。所以它既不同于话剧，也不同于西方的歌剧和舞剧。中国戏曲的特点是音乐性的对话与舞蹈性的动作。
在戏曲中，音乐和舞蹈首先要为戏剧服务，音乐要为人物对话服务，舞蹈则离不开戏剧动作的要求。但是，既然音乐和舞蹈是戏曲的有机的组成部分，那么它们对“戏曲”也有种种制约作用。戏曲中的动作和对话就不单纯是生活动作、对话的模仿，而都被“表现化”了。中国戏曲这种音乐性的对话和舞蹈性的动作使它作为一种戏剧形式有了自己独特的艺术价值，能够立于世界戏剧之林，则经冲击而巍然屹立。
（选自叶秀山《古中国的歌》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．中国古典戏曲综合了歌、舞、文学、绘画等很多艺术种类，是一门综合的艺术，其他艺术种类都不是综合的艺术。

B．由于综合了多种艺术种类，作为一种戏剧的戏曲也就具备了不同于其他戏剧种类的特点。

C．中国戏曲主要综合了音乐和舞蹈这两个艺术种类，它们的艺术表现手段各不相同，但它们的共同特点是“表意”。

D．根据“意”的不同，艺术可以分成“再现的”和“表现的”，前者侧重于表达思想，后者侧重于表达情感。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．通过矛盾冲突表现人物故事情节，是戏剧的原则。在这个原则的基础上，各种艺术种类综合在一起，其中的各种因素相互制约和影响，形成了中国戏曲艺术的特点。

B．由于音乐、舞蹈偏重于表达情感，综合了两种艺术种类的中国古曲戏曲艺术更偏重于表现，这与偏重于再现的话剧明显不同。

C．戏剧是用动作和对话把人生的实际的、具体的过程表演出来，是一种再现的艺术。作为戏剧之一种，中国戏曲也具有这个特征。

D．戏曲中的动作和对话不单纯是生活动作、对话的模仿，这种音乐性的对话和舞蹈性的动作使中国戏曲的艺术价值高于西方的歌剧和舞剧，在世界戏剧艺术中独树一帜。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．歌、舞、文学、绘画这些艺术种类在中国戏曲中是根据戏剧的原则综合起来的，它们在戏曲中不必遵循原有的规律，在本质上发生了根本的变化。

B．“理智”和“情感”这两个方面，在艺术中是密不可分的，只是在不同的艺术种类中的表现有所侧重，绘画戏剧属于前者。

C．话剧偏重于写实，侧重于表达思想，但话剧并不完全排斥表达情感；戏曲偏重于写意，侧重于表达情感，同样也可以表达思想。

D．对话具有音乐性，动作具有舞蹈性，这是中国戏曲区别于其他种类戏剧的主要特征，也是中国戏曲艺术独有的艺术价值。

阅读下面的文字，完成下列小题。
唐代之前绘画作品多施染色彩，唐代水墨绘画渐渐盛行并且在唐末宋元发展壮大，逐渐取代色彩绘画的主流地位。中国绘画史上的这一重大变革，从《唐朝名画录》等绘画理论著作以及宋代苏轼、米芾的文人绘画理论等可见其脉络。但唐代传世绘画作品不足，李白的诗歌和敦煌壁画，皆为唐代的水墨之变提供了有力的佐证。
李白诗作中有《求崔山人百丈崖瀑布图》等7首与山水画相关的诗歌，其中不乏对画面内容的具体描写，从中可以体会到当时山水画风格和技法的特点。李白在博平真人王志安处看到了一幅山水壁画，以诗记之：“粉壁为空天，丹青状江海。游云不知归，日见白鸥在。”李白笔下的这幅山水壁画非常特别，天空江海、游云白鸥构成了绝妙的景致。因此李白觉得特别新鲜有趣，故用诗记录下来。
纵观山水画的发展历程，从六朝起，山水画便为设色山水，天空一般用青绿着色。隋朝展子皮的传世画作《游春图》是现存最早的山水画，全图以青绿设色为主，天空水面、山石树木皆以色渲染，用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，勾勒出生机勃勃的春之景象。这种技法对唐代山水画尤其是李思训、李昭道父子的金碧山水影响极大。唐代山水画的发展历程充满着变化，除了设色山水以外，更出现了水墨山水，拉开了画史上水墨之变的大幕。张彦远云:“山水之变，始于吴，成于二李。”他肯定了吴道子和李思训、李昭道父子在山水画变革中的引领作用。无论是人物画、山水画还是花鸟画，吴道子都很擅长，在人物画的实践中，他创造了一种新的技法，即“蔬菜描”，画中人物的衣饰有种动态的美感。后人总结为“吴带当风”。这种技法同样也运用于他的山水画实践，他的疏体山水用笔劲怒，线条多变，山石结构颇有气势。
李白诗歌中提到的天空不设色的山水壁画在唐代是非常少见的，无怪他要认为“粉壁为空天“是王志安处山水壁画的一大特色。特意用诗句记录下来。以虚为实，虚实相生，画面中留出空白是水墨画重要特征。李白时代山水画中这种“粉壁为空天”的处理，或许透露出绘画技法转析的一个端倪。
色彩绘画逐渐衰落并失去中心地位，水墨绘画不断发展壮大并成为主流，这是是一个漫长的变化过程，山水画中天空水面由施染色彩到不施色彩，反映了时代审美风尚的转变。李白所见的那幅天空不设色的山水画、敦煌莫高窟的南壁经变画面，在色彩绘画盛行的当时非常罕见、别其一格，为山水画发展中的水墨之变提供了佐证，说明在初盛唐时期，水墨绘画已经开始滋长，水墨之变已经渐露端倪。
（精编自陈晶《粉壁为空天一一李白诗与敦煌壁画对水墨之变的反映》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．中国山水画的发展经历了从色彩绘画到水墨绘画的过程,唐代成为二者清晰的分水岭，唐以后水墨绘画逐渐发展成为主流。

B．在唐代，色彩绘画的主流地位逐渐被水墨绘画取代，这一变革从《唐朝名西录》等绘面作品中清晰可见，而且变革意义重大。

C．唐代的传世绘画作品不多，但也有《求崔山人百丈崖瀑布图》等诗作和敦煌壁画为之提供佐证，而且有唐宋绘画理论可在查。

D．李白诗作中有对山水画面的具体描写，如“粉壁为空天.丹青状江海”不仅再现了山水壁画，也显示出山水画的风格与技法。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头部分先提出色彩绘画与水墨绘画的变革，再为这一变革作佐证分析。

B．文章在论证中国山水画的发展历程时，从六朝到隋朝再到唐朝逐层展开论述.

C．文章从山水面的发展历程看李白作品中“粉壁为空天”的画法处理的独特性。

D．文章在整体上采用总分总的结构，“分”的部分按并列式的逻辑顺序展开论证。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．因为吴道子创造了“莼菜描”的新技法，使画中人物的衣饰有“吴带当风”的美感，张彦远充分肯定了他在山水西变革中的贡献。

B．虽然李白在诗作中涉及山水画不多，但他对山水画技法有敏锐的观察力，因而唐代很少见的天空不设色的山水壁画被他抓捉住。

C．画面留白而不施染色彩是水墨画的重要特征.水墨绘画与色彩绘画此长彼消，虽然是技法上的变化，折射的却是时代的审美风尚。

D．敦煌莫高窟的南壁经变画面的出现与初盛唐时期的西风不一致，因为它显示出当时水墨西的滋长.而在今天其价值则更为重大。