阅读下面文字，完成后面题目。
“原生态”文化，是指根植于某个地域并且反映当地历史人文特征、没有经过商业开发的文化形态，是自然界最初的、最原始的状态，其特征是天然美、自然美、原始美。文化艺术领域的“原生态”即原汁原味的民族文化，典型的代表如音乐、舞蹈等。原生态的音乐声调古朴原真、嗓音鲜润婉转、高亢雄浑，让人们犹如听到了来自高远的天籁之音；原生态的舞蹈服饰绚丽斑斓、动作豪迈铿锵、舞步翩跹袅娜，将古朴轻松、厚重愉悦的乡野生活表现得淋漓尽致，展示出原型化的乡土风貌。
任何一种艺术都有其自身独特的表现语言。苗寨的山歌闪烁如祖传的银冠，蒙族的乎麦宽广如无垠的草原；一曲十二木卡姆，一书“山药蛋”，一嗓子信天游；那古朴原真的乡间俚语、原汁原味的山歌吆喝、节奏铿锵的翩跹舞步无不展现出各民族音乐舞蹈所独有的艺术语言。各民族独特的服饰文化，歌舞中独有的形体动作和节奏都构成了各民族原生态舞蹈语言的重要组成部分，真实得让人获得反璞归真的快感。在歌唱领域中，要是没有正确把握各民族的语言，唱得再好，也不是地道的原生态民歌。用民族语言或地方方言来演唱，就是在强调原生态唱法语言上的特点，不然，就失去了原生态歌唱的意蕴。如：在劳动中所产生的“劳动号子”，在田野山间所产生的“山歌”，其语言韵调都有明显特点。
原生态艺术同时也体现出不同的地域特点，地方色彩浓郁。如：陕北的信天游；甘肃、青海、宁夏的花儿；蒙古的长调牧歌等；侗族大歌；彝族的阿诗玛；维吾尔族的十二木卡姆等。我国地域宽广、幅员辽阔，既有高山大川，又有丘陵平原；既有江南水乡，又有北方草原。许多地区交通阻塞，人迹罕见，这在客观上也为原生态艺术的保存创造了有利的条件，许多少数民族的原生态歌舞、音乐我们还是第一次欣赏到，令人耳目一新。这些原生态民歌相比传统的美声、通俗等，唱法更加丰富，更加有味道，也更能获得观众的喜爱。如：本届青歌赛上云南省代表队的原生态唱法选手纳西姐妹组合，以动情感人的《嫁女调》获得青歌赛第五名，很多观众都说，这个剧目唱得非常好，很有地方色彩，非常感人。
当前，民族文化正受到经济全球化的冲击，许多文化现象正快速消失，各民族民间音乐文化生存的土壤也正在发生变化。原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦受到现代文明的冲毁，也就失去了它本身存在的意义。虽然目前原生态的呼声越来越高，但原生态的土壤依旧一寸一寸地被吞噬，如何更好地保护原生态文化，避免原生态文化在现代社会的发展和冲击下变质，在不断发扬中消失，最终沦为一种表演，这是我们值得深思和需要理性思考的一个重要问题。原生态文化的美需要我们去呵护，去尊重！而不要去排斥！让我们一起去欣赏原生态文化中那种纯洁美！
【小题1】下列对“原生态”文化的理解，不符合原文意思的一项是( )

A．“原生态”文化是一种文化形态，它植根于某个地域，反映当地历史人文特征，且未经商业开发。

B．“原生态”文化具有天然美、自然美、原始美的特征，是自然界最初的、最原始的状态。

C．“原生态”文化的特质在原生态舞蹈上有充分的体现：服饰绚丽斑斓、动作豪迈铿锵、舞步翩跹袅娜。

D．“原生态”文化在文化艺术领域的最典型的代表是音乐和舞蹈，它们是原汁原味的民族文化。

【小题2】（小题2）下列表述，不符合原文意思的一项是( )

A．各民族的原生态艺术都有其自身独特的表现语言。如苗寨的山歌、蒙族的乎麦、节奏铿锵的翩跹舞步等，无不展现出各民族音乐舞蹈所独有的艺术语言。

B．在歌唱领域中，原生态唱法只要用民族语言或地方方言来演唱，就不会失去原生态歌唱的意蕴。

C．原生态艺术地方色彩浓郁，体现出不同的地域特点。而我国许多地区交通阻塞，人迹罕见，这在客观上为原生态艺术的保存创造了有利的条件。

D．原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦受到现代文明的冲毁，也许会像许多受到经济全球化冲击的文化现象一样快速消失。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列推断正确的一项是( )

A．原生态艺术有着独有的艺术语言和地方特色，其它地方的观众会因为语言不通和民俗不同而很难接受它，更谈不上喜欢它、欣赏它。

B．原生态民歌因为唱法丰富，有味道，真实得让人获得反璞归真的快感，所以，相比传统的美声、通俗等唱法，更胜一筹，从而获得观众的喜爱。

C．原生态艺术只能存在于适宜它发展的土壤里，一旦离开这块土壤也就失去了它本身存在的意义，所以，对民歌手的精心策划、包装完全是不必要的。

D．目前，原生态文化生存的土壤正一寸一寸地被吞噬，如果我们不去想办法更好地保护原生态文化，那么，它最终会变质，沦为一种表演。

阅读下面的文字，完成各题。

古琴的文化内涵

古琴，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，千百年来一直是中国古代文人、士大夫爱不释手的器物。特殊的身份使得琴乐在整个中国音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。“和雅”“清淡”是琴乐标榜和追求的审美情趣，“味外之旨、韵外之致、弦外之音”  是琴乐深远意境的精髓所在。
古琴的韵味是虚静高雅的，要达到这样的意境，则要求弹琴者必须将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一，只有这样，才能达到琴曲中追求的心物相合、人琴合一的艺术境界。  在这一方面，伯牙的经历可称为后世的典范。传说，伯牙曾跟随成连学琴，虽用功勤奋，但终难达到神情专一的境界。于是成连带领伯牙来到蓬莱仙境，自己划桨而去。伯牙左等右盼，  始终不见成连先生回来。此时，四周一片寂静，只听到海浪汹涌澎湃地拍打着岩石，发出崖崩谷裂的涛声；天空群鸟悲鸣，久久回荡。见此情景，伯牙不禁触动心弦，于是拿出古琴， 弹唱起来。他终于明白成连先生正是要他体会这种天人交融的意境，来转移他的性情。后来，  伯牙果真成为天下鼓琴高手。
琴者，禁也。作为“圣人之器”的琴，演奏时自然有其独特而严格的规范。《红楼梦》第八十六回，贾宝玉得知林黛玉会弹琴时，便要妹妹为自己演奏一曲。林黛玉这时讲到：“若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想。”又说，“若必要抚琴，先须衣冠整齐，或鹤氅，或深衣，要如古人的像表，那才能称圣人之器，然后盥了手，焚上香。”
在中国众多的音乐形式中，古琴集儒道两家思想精髓于一身。
儒家主张入世哲学，重视人生的现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。儒家所提倡的音乐讲究中正平和，不追求声音华美富丽的外在效果。“琴者，禁也。禁止于邪，以正人心。”  古琴要担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。唐代薛易简在《琴诀》中讲：“琴为之乐， 可以观风教，可以摄心魄，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”
道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。道家最理想的音乐  应该是“大音希声”“至乐无乐”的境界。庄子进一步将音乐分成“天籁”“地籁”与“人  籁”三类，认为只有“天籁”才是音乐的最高层面，其根本也是提倡自然天成，反对人工雕  琢的音乐。
这些思想深深影响了以后的琴人。陶渊明的琴桌上常年摆着一张琴，既无弦也无徽。每  当他酒酣耳热、兴致盎然时，总要在琴上虚按一曲。李白有诗写道：“大音自成曲，但奏无  弦琴。”从中我们不难悟出道家思想对琴乐的渗透与融合。
【小题1】下列关于“古琴”的表述，错误的一项是（   ）

A．古琴是中国古代文人、士大夫爱不释手的器物，琴乐也因此具有高度的文化属性。

B．“和雅”“清淡”的琴乐追求“味为之旨、韵外之致、弦外之音”。

C．古琴虚静高雅的韵味要求弹琴者必须将外在环境与平和闲适的内在心境合二为一。

D．古琴要担负起禁止淫邪、端正人心的道德责任。林黛玉关于弹琴要求的言论诠释了这一点。

【小题2】下列对“古琴集儒道两家思想精髓于一身”的解说，不正确的一项是（   ）

A．儒家所提倡的音乐，讲究中正平和，不追求声音华美富丽。“和雅”的琴乐正是这一审美情趣的体现。

B．儒家主张入世，重视人生现实问题，强调艺术对人伦的教化作用。“琴者，禁也” 旨在止邪正心。

C．道家崇尚自然，强调无为和逍遥，反对人们强加于自然的各种行为。“清淡”的琴乐与道家追求正好合拍。

D．庄子推崇“天籁”，提倡自然天成，反对人工雕琢的音乐。这深深影响了以后的陶渊明以及唐代的薛易简、李白等人。

【小题3】下列表述符合原文意思的一项是（   ）

A．文章依次阐述了琴乐的审美情趣和深远意境，古琴的韵味和演奏时应有的规范，古琴对儒家和道家的巨大影响。

B．伯牙在蓬莱仙境，心弦被触动，便拿出古琴，弹奏起来。他意识到古琴演奏应达到天、人、琴合一的意境。

C．儒家入世的哲学主张，使弹琴者在演奏时自然有其独特而严格的规范，《琴诀》阐发的正是这一点。

D．道家思想对琴乐的渗透与融合是古琴“和雅”审美情趣形成的原因，作者引用李白的诗句，增强了说服力。

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“国学”如何“新视野”
陈平原
随着“国学热”的勃兴，其边界及内涵不断拓展，连我这样的门外汉，也都有机会凑热闹，贡献几句大白话。以下五点——国学不是口号、国学并非学科、国学吸纳西学、国学兼及雅俗、国学活在当下——权当迟到的祝福与期许。
国学是好东西，但不该是震天响的口号。因为，一旦成为口号，犹如漫天翻卷的大旗，必定旗下鱼龙混杂，招来很多翻手为云、覆手为雨的江湖骗子。当下中国，“国学大师”的头衔似乎比物理学家、历史学家、考古学家等要好听得多。可我对于后者基本信任，对于前者则敬畏之余，不无几分疑虑——主要是搞不清楚其研究对象、工作方式及努力方向，因而不好评价其得失成败。
国学是大学问，但不该汲汲于晋升“一级学科”。几年前，若干出身经济学或自然科学的校长们联袂，振臂疾呼，希望国家将“国学”确定为一级学科，并授予专门学位。理由是，现有的文学、史学、哲学、数学、化学、耢理学等分科方式，属于西方体制，无法容纳博大精深的中国文化。这里不想正面立论，单说这“一级学科”与“博士学位”，同样也属于西方体制。除非恢复“六艺”、“四部”的分类方式，或干脆回到秀才、举人、进士的科举考试，否则很难摆脱这种“影响的焦虑”。应某大报之邀，我正想参与讨论，一听说是反对设“国学博士”的，主事者当即表示，这文章可以不写了。
国学博大精深，但不该画地自牢。时至今日，我还是相信王国维的话：“学无新旧也，无中西也，无有用无用也。凡立此名者，均不学之徒，即学焉而未尝知学者也。”硬要将“国学”与“西学”做彻底切割，不说理论上不够圆融，实际效果也不佳。五四新文化运动期间，如何看待新旧与中外，有过很激烈的争论，而日后对中国文化研究及建设作出更大贡献的，是《新潮》诸子，而不是《国故》诸君。
谈论国学，其视角有广狭之分，在“固守五经”与“兼及雅俗”之间，我倾向于后者。照理说，前者边界清晰，且渊源有自，容易做成“大学问”，只是因不接地气，很难茁壮成长。后者则“无往而不在”，兼及精神与物质、殿堂与市井、书斋与田野，更容易为广大民众接纳。说到底，热衷于谈“国学”的，更多动力来自政界、商界及大众媒体，而币是学院派。
国学必须活在当下。世人所理解的国学，大都是“中国固有的或传统的学术文化”。而晚清以降的中国文化，因其接受了西学的洗礼，很容易被剔除出去。这也是很多大学的国学院在确定研究对象时，将边界划到辛亥革命的缘故。这么一束，国学也就成了“博物馆文化”——很优雅，也很美丽，但已经退出了历史舞台。这是我最担心的。如何让中国文化重新“血脉贯通”，是每一个关心国学命运的读书人都必须认真考虑的。
在这个意义上，“国学”确实需要有“新视野”。
（选自《文汇报》2015年9月30日）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．国学一旦成为口号，就会被一些江湖骗子利用，在没有搞清楚其研究对象、工作方式及努力方向之前，我们不好评价其得失成败。

B．谈论国学，其视角有广狭之分，“兼及雅俗”而“无往而不在”，那些热衷于谈“国学”的，其实并不能得到学院派的支持。

C．国学是大学问，其内容极为丰富，很优雅，也很美丽，可是它已经退出了历史舞台，成为了一种“博物馆文化”。

D．国学博大精深，不能画地自牢，如果硬将“国学”与“西学”做彻底切割，不仅理论上不够圆融，就连实际效果也不佳。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．当下中国，“国学大师”的头衔似乎比物理学家、历史学家、考古学家等要好听得多，“我”对于“国学大师”的头衔则敬畏之余，不无几分疑虑。

B．我国应该恢复“六艺”，“四部”的分类方式，或干脆回到秀才、举人、进士的科举考试，否则很难摆脱那种“影响的焦虑”。

C．五四新文化运动期间，如何看待新旧与中外，有过很激烈的争论，而日后对中国文化研究及建设作出更大贡献的，是《新潮》诸子。

D．在“固守五经”与“兼及雅俗”之间，后者则“无往而不在”，兼及精神与物质、殿堂与市井、书斋与田野，更容易为广大民众接纳。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．作者因搞不清楚当下中国的“国学大师”的研究对象、工作方式及努力方向，因而不好评价国学的得失成败。

B．世人说起国学都认为是“中国固有的或传统的学术文化”，而对晚清以来的中国文化，则很容易被剔除出去。

C．几年前，若干出身经济学或自然科学的校长们联袂疾呼，希望国家将“国学”确定为一级学科，作者对此不赞同。

D．“国学”需要有“新视野”，每一个关心国学命运的读书人都必须认真考虑如何让中国文化重新“血脉贯通”。

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谁是《红楼梦》里唯一的成功女性
在一部“千红一哭、万艳同悲”的大悲剧里，也会有成功女性吗?有的，老祖宗贾母便是。
界定什么是成功女性，通行的衡量指标是有事业、有家庭、有尊敬。贾母兼备一切成功女性内在和外部的条件，才貌双全，更兼福慧双修。虽然贾母出场时已是个富贵尊荣的老太太，但就遗传学的观点看，有宝玉和黛玉这样品貌的孙子、外孙女，样貌可以推想也不差，至少是耐看型的。她品位高雅，很有生活情趣，爱听琴，讲究赏月之道，说“如此好月，不可不闻笛”，比小资还小资；她的音乐审美趣味，是“铺排在藕香榭的亭子上，借着水音更好听”；在潇湘馆发表的窗纱配色理论，更显示了她在家庭装修方面的艺术天分。她的见识和修养，固然是有优越的家世撑着，但活得粗砺的女富人女强人还少吗?她在细节上的婉转心思，其实是一种生活态度。作为领导者的贾母，“当日像凤哥儿这么大年纪，比她还来得呢”。她在贾家从重孙媳妇做起，一直到有了重孙媳妇，稳坐贾家最高统治者的位置。
遥想贾母一生，必定历经风浪，在鼎盛期的贾府管理层，在数十年媳妇熬成婆的过程里，在大家族的勾心斗角中，她积累了比凤姐更多姿多彩的人生经历，见识过更宏大壮阔的世面，具备了更丰富有效的理家之才和治家之威。60年里她经历了太多，这些阅历让她洞悉人生，所以她会有一种睁一只眼闭一只眼的通达。
但千万别忘了她还有睁着的一只眼。表面上不亲庶务自得其乐的贾母，在关键时刻明锐果决、凛然不可犯，看看她在贾赦谋娶鸳鸯一节时的发飙，就会明白，她一把手的位置和与之相应的警觉，从来没有放弃过。大观园下人聚赌，贾母听说，极为重视，不但问得邢夫人、凤姐等“都默无所答”，并且直接表态“这事岂可轻恕”，不容置辩。该严刑峻法的时候，她是决不手软的。贾母禁毒一段，是她一把手之道的集中体现，不使霹雳手段，不见菩萨心肠。
贾母的管理理念相当先进，知人善任，抓大放小，适时退居二线，在一切场合力挺主事新人凤姐，既能放权享受，又能统领全局。她还善于带队伍，她调理的丫鬟，遍布大观园各房，紫鹃晴雯辈，从相貌到资质到才干，哪个不令人称羡? 作为女性管理者，贾母有一些柔性的管理方式，她怜贫惜老，优礼刘姥姥，宽待犯错的小道童，女性基本的善良和同情心，贯穿贾母的为人处事。 真正让贾母超越所有红楼女性的，最终还是时机。宝钗堪有贾母的资质，却没有运气像她那样生逢其时。贾氏家族的成长期成就了贾母这样一位成功女性，此后，当投身的事业整体滑坡时，即使个人潜质再优秀再肯付出，也只是勉强挣命罢了。
【小题1】下列表述，不属于《红楼梦》中贾母作为成功女性条件的一项是（  ）

A．贾母管理理念相当先进，知人善任，抓大放小，进退适时。又运用一些柔性的管理方式怜贫惜老，宽待下人。

B．贾母才貌双全，福慧双修。品位高雅，很有生活情趣。又处于贾氏家族的成长期，具有良好的成功机遇。

C．贾母有着丰富的人生阅历，见识过更为宏大壮阔的世面，洞悉人生，具备了更丰富有效的理家之才和治家之威。

D．贾母在贾家从重孙媳妇做起，一直到有了重孙媳妇，稳坐贾家最高统治者的位置，有事业，有家庭，有尊重。

【小题2】下列表述，不符合原文意思的一项是（ ）

A．当王熙凤走上贾府后院的统治地位时，贾母的身份已经发生了转变，权利的重心已经旁移。

B．从人们界定成功女性的标准看，贾母兼备一切成功女性内在和外部的条件，是《红楼梦》中的成功女性。

C．贾母的见识和修养，不仅仅源自她优越的家世，更多地来自她在平时生活细节上的婉转心思。

D．贾母除了具有女性基本的善良和同情心之外，更有明锐果决的一面，该严刑峻法的时候，她从不手软。

【小题3】下列对文章有关内容的理解和分析，不正确的一项是（  ）

A．作者认为宝钗具有贾母的资质，却生不逢时，即使宝钗再优秀再肯付出，也不可能像贾母一样成为成功女性。

B．作者以简明的文字开头，表明自己的观点，运用设问形式，提出问题，醒人耳目，吸引读者。

C．在文中，作者把贾母和凤姐进行比较，是为了表现贾母比凤姐更具有理家之才和治家之威。

D．作者认为贾母善于带队伍，她调理的紫鹃、晴雯等丫鬟从相貌到资质到才干，无不令人称羡，所以遍布大观园。

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画的起源，不用详谈。初民怎么画，只要看小孩怎么画就会明白。画很简单，可是要有新鲜的趣味。看见什么就画什么，生活里面遇到什么，就随手画、刻到墙上，这是很自然的。值得特别注意的是，自从绘画成熟以后，形体逐渐地准确了，颜色也逐渐地丰富了。绘画成熟在什么时代?我们的估计往往是不对的。从近代科学考古发掘出的成果，可以看到这一点。画成熟的时代应该很早。古代的文化，从商周以来，不知经过多少次毁灭性的破坏，使后世无法看到。古代的绘画十分脆弱。一种是画在墙上，以为墙是结实的，但随着墙的毁坏，画就没有了。画在帛上的也不延年。唐宋人没见过古代的绘画，只看过武梁祠画像，根据这些推测判断汉朝绘画，以为汉朝绘画就是这样的。这样推论的起点太低了。近代发现了汉朝墓壁里的壁画，大家的看法才有所改观，觉得从前的推测是错的。近年长沙马王堆出土了帛画，使人看到出丧幡上的帛画，精致极了，比武梁祠的画不知高出多少倍。人们看到马王堆的帛画，无不惊诧变色，这才知道古代绘画水平已达到什么地步。我们应该以这（西汉初年）作为起点，往上推溯商周绘画应该有什么样的成就。看到了马王堆出土的帛画以后，有人说，我们的绘画史应重新写，已写出的全错了。
今天我们研究古代绘画，有这么丰富的材料，但我们必须有正确的看法，这才能进行研究。看法和起点要是错了，研究就得不到正确的结论。唐以前和唐人的好画，多画在墙壁上，大多数已随着建筑物的毁坏而无存了。幸亏西北有许多干燥的洞窟壁画。首先是敦煌，敦煌壁画给我们提供了极丰富的宝贵的材料。敦煌许多画在绸帛上的画被外国人掠夺走了。现在西北出土的一些残缺的绢画，即使是零块，都是非常精美的。这些东西的保存，对今天探讨古代绘画的源流有很大的作用。现在有没有流传下来的古画算是唐代或唐以前的呢?有。但这些画事实上都是经过第二手摹下来的，很少有真正的唐朝人直接画了留下来的。即使画稿、形象是某名家的作品，但画上的墨迹也不是作者本人的。古代没有别的办法，幸亏摹下副本，否则今天一点影子也看不到了。
宋朝人的画，多半是室内装饰品，很大的大张挂在屋里，比画在墙上进了一步。到了元朝以后出现一种文人画——案头玩赏的小品。墙壁上的画，实际上和装饰画是一派。文人案头画是一派，对这一派也有许多争论，但它也有它的新趣味，不能一笔抹杀。这一种风格的影响有几百年。宋朝已经开始了，如苏东坡喜欢随便画点竹子，画树、画块石头。现在还有一件真迹，树画一个圈，底下是石头。按照画家的要求，这画画得非常外行。米芾画的《珊瑚笔架图》笔道七扭八歪，这是文人游戏的笔墨。到了元朝才逐渐出现精美的文人画，影响一直到现在。这一派，这种创作方法，至今尚占很大的比重。
【小题1】下列对中国“古代绘画”的理解，正确的一项是 （ ）

A．中国最早的画就像小孩子的画一样只是古人即兴和随意之作。

B．初民的绘画虽然简单，但绘画的动机是出于对事物的新鲜感。

C．绘画形体的准确、颜色的丰富标志着中国绘画艺术的成熟。

D．通观画的源流，中国古代绘画艺术成熟的起点是西汉初年。

【小题2】下列表述，符合原文意思的一项是  （ ）

A．汉朝墓壁上壁画的发现，否定了人们以前的推测，绘画史重写成为必然。

B．唐或唐以前流传下来的古画其实是古人的摹本，而非原创者的真迹。

C．敦煌壁画是少有的仅存于世的好画，为中国古画的研究提供了宝贵的资料。

D．文人案头画的风格颇有新的趣味，此种创作方法一直影响至今。

【小题3】根据原文提供的信息，下列推断正确的一项是 （ ）

A．以马王堆帛画的精美程度来看，帛画的水平要远远高于墙上的壁画。

B．武梁祠和马王堆的帛画同属汉代，但同一时代的绘画水平却参差不齐。

C．苏轼画的《珊瑚笔架图》笔道七扭八歪，这是文人游戏的笔墨。

D．东坡、米芾一类的文人案头画笔法粗劣，在中国绘画史上不值一提。