阅读（二）回答下列各题。
题目：___________________________

语言从来就处在变动不居之中，随着不同文明间的交往、交流而加快加深。从理论上说，语言交流应该是彼此平等，互相影响，每种方言都有平等挤进“中心”的权利，不同文明间的交流应该对等地相互吸收“外来语”。但实际上语言也十分“势利”，根本不可能完全“平等”。

语言发展演变的历史表明，往往是政治、文化中心或经济发达地区的方言才有权变成“官话”、“普通话”，其他方言只能蛰居“边缘”，难登大雅之堂；同样，“外来语”更多也是“先进”向“落后”的“边缘”渗透、侵入，逆向流动者绝少，后者不得不深受前者影响。如不少北京方言或流行语之所以能在全国迅速流行，极易成为“普通话”，自因其为政治、文化中心。近代许多沪语能突破“边缘”进入“中心”，则因其为商埠首开之地，总是风气先得，且日渐成为经济中心。人们往往没有意识到，我们现在以为很“普通”、早就***与连主席决定共同发布“两岸和平发展共同愿景”。这多次出现的“体认”、“愿景”不是立即被收入《现代汉语词典》，成为我们的“普通话”吗？事实说明，我们的最高领导人并不拒绝来自台湾的词汇。其实，随着祖国大陆经济的迅速发展，“普通话”尤其是“简化字”在台亦影响渐强，对此，彼岸则有不愿统一的人认为这会增强台湾青少年对大陆的认同而“后果堪忧”。这恰恰说明，两岸语言在互动中越来越融洽而不是把彼此的语言视为有害的洪水猛兽而渐行渐远，实在是增进彼此了解，有利于国家、民族统一的幸事。

而大量“外来语”在近代随西学东渐，甚至有“外”来居上之势，盖因“西学”较为发达先进也。无论高兴与否赞成与否，这种自然而然的过程就是如此，难以人为改变，大可不必因此而痛心疾首。若一定要“查户口”、“讲出身”，非要“正本清源”查“血统”，非祖宗八代“根红苗正”不可，一定要把这种带有“殖民”色彩的“外来语”统统扫地出门，则我们现在几乎无法开口说话。应当说，从总体上来看，无论是方言还是外来语，都使我们的语言更加生动、新鲜、丰富、精确。

新词的引进当然不能离开翻译，音译意译，本无定论。但每见一些音义兼容的漂亮译法，总使人击节不已。如果将“Coca-cola”意译为“古柯叶饮料”或“碳酸类饮料”，它在中国一定不会有今日“可口可乐”的骄人业绩。“Pepsi-cola”如果译为“皮斯克勒”或“屁事可乐”之类，“百事可乐”在中国也不会如此畅销。“Benz”是驰名世界的德国名车，以前曾译作“苯茨”，有音无义，如同化工产品，“感情零度”。现在改译为“奔驰”，音义俱有，汽车奔驰之状跃然欲出。

有的翻译还使原有的词汇“增义”，如船停为“泊”，但香港用“泊”来翻译英文“Parking Lot”(停车场),停车位也译为“泊位”，现在此译也传入大陆，使汉语的“泊”不专指船停，同时也可指车停。以“泊”字译英文停车“Parking”，音义皆备，且有独特生动之感。

新词的使用，自然而然，非人力能强迫。如祖国大陆将“Taxi”译为“出租汽车”，香港早就根据粤语将其译作“的士”，将“take a taxi”顺势译为“打的”。从1980年代起，“打的”在大陆口语中亦极流行。不过当时报上曾多次有文章劝人不要说“打的”，要说“乘出租车”。并说香港是殖民地（当时还未回归），“打的”是殖民地语言，而我们若用“打的”一词是等而下之的被“殖民地”“殖民”，所以是“自我次殖民地”化。陈义不可谓不高，无奈言者谆谆，听者藐藐，直到现在，出门即要“打的”者仍不在少数。

（摘自《中国社会科学院院报》）雷颐文 有删改）
【小题1】根据文意，给该篇文章拟一个合适的题目：________________________。
【小题2】对第一段文字中“中心”一词的理解最准确的一项是

A．指政治、文化中心或经济发达的地区。

B．指能接纳其它方言并处于通用语言的主流地位。

C．指商埠首开、风气先得之地。

D．指能够使我们的语言更加生动、新鲜、丰富、精确的核心地位。

【小题3】不属于“实际上语言也十分‘势力’，根本不可能完全‘平等’”现象的一项是

A．不少北京的方言或流行语在全国迅速流行，成为“普通话”。

B．上海方言“滑头”、“盯梢”、“出风头”等是“普通话”中的一部分。

C．广东的“买单”、“搞定”、“生猛”等也渐渐成为“普通话”。

D．大陆将“体认”、“愿景”收入《现代汉语词典》，因而“普通话”尤其是“简化字”在台亦影响渐强。

【小题4】下列表述与原文内容相符的一项是

A．外国产品要想占领中国市场，必须要有一个响亮的译名，比如“可口可乐”、“百事可乐”。

B．将“出租汽车”改为“的士”、“乘出租汽车”称为“打的”是汉语退化的表现。

C．有的翻译新词还丰富了汉语的含义，如“泊”原来只有停船的意思，而现代还有停车的意思。

D．“港台腔”十足的“耶——！”“哇——！”与“打的”一样，都是殖民地语言。

【小题5】根据原文提供的信息，下列推断不正确的一项是

A．语言在交流、演变中的“势利”现象是语言发展的客观规律，我们应该接受它，利用它，而非人为改变它。

B．对语言的演变现象应持坦然接受心态，因此我们应主动吸收一切有生命力的外来词汇。

C．语言的发展是一个动态的过程，语言随时代的变化而变化。一定时代的语言有一定的时代特征。

D．语言既是不断发展、变化的，又是相对稳定的，这使得我们今天学习古代典籍，既有一定难度，又是非常必要的。

阅读下面的文字，完成各题。
2018年2月，金庸先生的《射雕英雄传》英译本第一卷将面世，这是中国优秀传统文化走向世界的又一大事。据悉，英文版《射雕》三部曲(《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》)将以三部、九卷的形式陆续出版。
中国人有“侠”情，且认为“侠”可以超越文化边界。西方文化中亚瑟王的圆桌骑士、罗宾汉式的绿林英雄，以及风靡当下的银幕上的超级英雄，在我国都有“侠”缘。西方文学、影视作品，传入我国后亦常被冠以“侠”的称号——《三个火枪手》变成《侠隐记》，《巴黎圣母院》变成《钟楼驼侠》……
但是，侠不是骑士，甚至不是武士。不管是骑士，还是武士，都是某种权威——往往是封建领主——给予的一种身份。而侠，非身份，亦非职业。侠，其实是一种态度、一种行事方式。司马迁在《游侠列传》中说，侠，“其行虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之困厄。既已存亡死生矣，而不矜其能，羞伐其德，盖亦有足多者焉”。太史公的看法，其实太过理想主义。在笔者看来，侠不见得真有如此伟大，反倒是韩非子的话更为直接，“侠以武犯禁”。侠，是无视“禁忌”的——“禁忌”有好有坏，这种“无视”也自然是双刃剑，是一种直接、狂放的行事方式。
侠讲究的是豪放不羁、快意恩仇。这种“豪放不羁”，如《笑傲江湖》所描绘的，不贪高位，不惧追杀，不恋亲情，只愿与知己合奏一曲《广陵散》。侠的“快意恩仇”，如王家卫电影《东邪西毒》中的洪七，他收了贫女一个鸡蛋后，冲入王府杀了一众刀客，为贫女的弟弟报了仇，自己则在交战中被削掉一个手指。洪七是侠，他做事的原则不是“付出与回报是否对等”，而是做这事，心里是否“痛快”。相比之下，《史记·刺客列传》中所载诸人，虽勇猛如聂政，忠义如豫让，慷慨如荆轲等，都算不得“侠”，因为他们把做事看作一种工作，而工作讲究的是按劳取酬。侠讲究的是一份担当。在徐克电影《七剑》中，被清兵追杀，身受重伤的傅青主，对无助的村民们说：“上天山，找帮手！”为什么天山上的剑客要帮助素不相识的傅青主和村民们因为他们是有担当的侠。电影《佐罗》中，迭戈代替遇刺的好友前往南美行总督之职并化身蒙面侠佐罗行侠仗义，解救被欺压奴役的殖民地百姓，也是一种担当。
侠，其实很少存在于武侠小说所热衷描绘的江湖门派中，因为那些根本就是“地下政治组织”，而不是“豪侠”的聚集地。“千秋万代，一统江湖”，与其说是武侠的宏愿，倒不如说是野心家的梦想。如果说《鹿鼎记》《书剑恩仇录》中的帮会还有个“反清复明”的宏大目标，则《笑傲江湖》中的各大门派的纷争，更是把“江湖”这个互相倾轧的修罗场，揭露得淋漓尽致了。
武侠小说虽妙，但其对大众的影响力显然还是不敌武侠片。可惜的是，近年来，中国武侠电影势头亦渐弱。西方之侠，却风头正劲，蝙蝠侠、蜘蛛侠、钢铁侠、闪电侠、神奇女侠……一众奇侠不仅在各自电影中大显神通，更时不时地联合作战，《复仇者联盟》《正义联盟》等等，让观众应接不暇。
其实无论东方还是西方文学、电影艺术作品中的侠士，哪里有不公，哪里就有他们，他们是正义的化身，他们代表着善良、勇敢、不畏强权、不慕金钱，他们有着常人所没有的本领、勇气和责任感。他们能为人们所不能，解救弱者于危难之中。他们身上，寄托着人们善永远打败恶、正义永远主宰世界的希望。
(摘编自王伟滨《中国武侠走进英语世界》)
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．司马迁认为侠有很多值得赞许之处，比如信守承诺、舍己救困、出生入死却不自我夸耀。

B．在韩非子看来，侠并非真有如此伟大，“侠以武犯禁”的直接、狂放的行事方式是把双刃剑。

C．侠讲究的是一份担当，所以天山上的剑客是侠，而勇猛的聂政、慷慨的荆轲都不能算是侠。

D．武侠小说里所热衷描绘的江湖门派中的人并不是“侠”，江湖门派不是“豪侠”的聚集地。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头以金庸武侠小说英文版即将出版一事引出“侠”这一话题，增强了文章的时代感。

B．文章从“侠”的行事方式、精神内涵及其社会意义等角度展开论述，层次分明，有理有据。

C．文章指出中国人有“侠”情，并选取外国电影中的超级英雄在我国有“侠”缘的情形进行论证。

D．文章将中国武侠电影势头渐弱与西方之侠风头正劲对比，流露出遗憾并揭示了写作目的。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．侠，既非身份，亦非职业；而骑士和武士往往是封建领主给予的一种身份。这决定侠与它们没有共同之处。

B．是否武艺高强，是否有“千秋万代，一统江湖”的梦想，是否要求付出与回报对等并不是作者衡量侠的标准。

C．蝙蝠侠、蜘蛛侠等在各自电影中大显神通，让观众应接不暇，这类影片的冲击可能影响中国武侠电影的市场份额。

D．人们希望善打败恶、正义主宰世界的美好愿望，是中外表现侠义精神的文学艺术作品能互相交流的思想基础。

阅读下面的文字，完成下列小题。
从"魏晋风度”到"晋书尚韵”
——古代人文精神觉醒的自由抒写
魏晋南北朝书法的人文觉醒集中表现为强烈的主体意识和独创精神。这个时代的人们把握了书法审美精神的本质——以汉字线条栽体表现生命的脉冲与旋律,创造了属于他们自己那个时代因而也属于未来的审美理念，建构了以王羲之及王献之为代表的主流体系。
这个时代，书法理念出现了一次飞跃和升华，由注重汉字形体结构之美上升到追求书法作品的神韵以表现书家的精神面貌、个人的情趣。所谓“魏晋风度”之说,这不仅是对魏晋文人风神举止的概括，而且是对从三国至南北朝近400年间我国文化的独特气质和时代精神的总体概括，涵盖了学术、思想、文学、艺术以及社会习尚的各个方面。它表现了当时的社会精英阶层以审美的态度对 待黑暗的现实和苦难的人生，以求得超凡脱俗的心态。魏晋风度的表层形态是玄虚清朗、狂放不羁、潇洒出尘，而深层的内质却潜流着忧民忧国的愤懑、烦乱，是生死两难的绝望。而要摆脱这深层的绝望，又不愿与世俗同流合污，不愿纸醉金迷，那只有把这一切深藏起来，采取审美的超现实的生存姿态，这就是当时出现那么多绝世美妙的文章、诗篇、绘画与书法的原因。书法作为生命脉冲和旋律的审美形态，它通过线条运动表现人的内在情绪。魏晋南北朝的书家们率先发现了这个“密码”，于是他们希望通过书写活动，去表露自己那种为时代所崇尚的风流儒雅和潇洒飘逸等脱俗的风度和气质，以复写自我，实现自我，因而有意识地去追求作品的韵律美、流动美及笔墨的高雅清趣。后人把这表述为“晋书尚韵”。
在我国书法史上，激发主体创造精神的动力源概括起来有三种：一是在神秘的宗教意识和儒家入世观念支配下产生的审美本能和欲求。二是文人通过书写实现人格复印、感情宣泄以及对怡情养性生活方式的追求，在这种动机支配下产生的书法作品，往往是生命的歌舞和对自我的观照。三是功名利禄、酬酢交际以及商品化的刺激和支配。魏晋南北朝的名家名作，主要受支配于第二种动机，它准确地传达出了人文自觉、思想解放的时代精神。因而，“晋书尚韵”说到底是“晋书尚人”。如果说“文学就是人学”，也不妨说“书法就是人法”，“书即人”，尚韵书法不正提供了这一可贵的启示吗?
在汉代书法中，我们会强烈地感受到儒家功利观和价值论对书法风格的影响，那种庄严厚重的庙堂气息正是儒学人格化的传神写照。魏晋南北朝玄学兴起，儒家一统已被打破，也就是说书法的哲学基础已发生变化。于是我们在书法的“韵”味中体验到飘逸玄远、从容任性、字外之意，以及那忽隐忽现、逍遥不羁的精灵。还是宗白华说得准确：“魏晋人则倾向简约玄淡、超然绝俗的哲学的美，晋人的书法是这美的最具体的表现。”
（节选自《艺术中国》，有删改）
【小题1】下列对“晋书尚韵”和“魏晋风度”的表述，不正确的一项是

A．所谓“晋书尚韵”，是指魏晋南北朝的书家有意识地在书法作品中追求韵律美、流动美及笔墨的高雅清趣来表露个人风流儒雅和潇洒飘逸等脱俗的风度和气质。

B．“魏晋风度”是对魏晋文人风神举止的概括，也是对从三国至南北朝我国文学的独特气质和时代精神的总体概括，涵盖了当时社会的各个方面。

C．魏晋南北朝时期的名家名作传达出了人文自觉、思想解放的时代精神，往往是生命的歌舞和对自我的观照，所以“晋书尚韵”可以看成是“晋书尚人”。

D．魏晋时代出现的很多绝世美妙的文章、诗篇、绘画和书法作品充分彰显了“魏晋风度”的表层形态和潜在内质的矛盾性。

【小题2】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．强烈的主体意识和独创精神是魏晋南北朝时期文章、诗篇、绘画与书法中人文觉醒的集 中体现，在书法中表现得最突出。

B．魏晋南北朝的书家们率先发现书法作为生命脉冲和旋律的审美形态,能通过线条运动 表现人的内在情绪。

C．尚韵书法给了我们一可贵的启示，假如“文学就是人学”，那么“书法就是人法”,“书即人”。

D．.汉代的书法具有庄严厚重的庙堂气息，是儒学人格化的传神写照。儒家功利观和价值 论对汉代书法风格有很深的影响。

【小题3】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．魏晋南北朝的人们把握了以汉字线条载体表现生命的脉冲与旋律的书法审美精神的本 质，创造了属于魏晋南北朝也属于未来的审美理念。

B．文人通过书写能实现人格复印、感情宣泄以及对怡情养性生活方式的追求’魏晋南北朝 的名家主要在这样的动机支配下创作出书法作品。

C．作者引用宗白华的观点是为了证明魏晋南北朝玄学兴起’儒家―统已被打破，书法的哲学基础已发生变化。

D．魏晋南北朝的书法理念由注重汉字形体结构之美上升到追求书法作品的神韵以表现书家的精神面貌、个人的情趣。

阅读下面的文字，完成小题。
赋作为一种独立的文体，它的产生，承沿了“诗六义”之一“赋”的表现手法，是诗经基础上的发展。赋之名称由诗经而来，它与诗经有着密切关系。赋与楚辞也有承继关系，只要细读楚辞作品即可发现：楚辞中出现了铺陈现象，有些篇章显然已具备较多赋的成分。但是，楚辞毕竟又不同于赋。楚辞内容长于“言幽怨之情”，抒情成分浓；而赋“铺采摛文，体物写志”，抒情成分淡，咏物说理多。宋玉的《风赋》《钓赋》，内容为咏物，以不带抒情成分的客观者口吻描述，符合“直书其事”、“体物写志”特征。严格说，楚辞也应是赋的近源。
赋在战国后期形成，秦时只产生了一些杂赋。到汉朝，突发勃兴，涌现出大量的赋家及其赋作品。汉帝国的强盛，使帝王贵族奢侈淫逸之风滋长，伴之而成的，便是歌功颂德文学的畸形发展；汉代献赋制度的产生，促使文人竞相撰著赋作。但它们过于追求词藻、堆砌铺陈、多奇字僻字，又因长于铺陈，自不免失之繁琐、累赘、堆砌。而文学成就较高的如班固《两都赋》、张衡《二京赋》，也具有相当的历史价值，它们对研究汉代社会的政治、历史、文化、风俗、地理、艺术等具有不可忽视的意义。
赋发展到魏晋，出现新趋势：篇幅减小，题材扩大，抒情成分增多。这种趋势，虽汉时已萌发，并出现了一些抒情小赋，但整个文坛尚未形成风气，且数量不多，故而主宰汉文坛的仍是大赋；而到魏晋时，由于赋在风格特征上逐步趋向于诗歌化，因而在赋史上开始了一个新的阶段。
建安以后文人作赋，大多旨在抒情，而不注重献赋媚上，这使赋成了抒情工具。这一时期的赋，多半产生于宴席、聚会场合，文人常常即席命题作赋，因而客观上限制了篇幅。赋的题材内容也发生了变化，登临、凭吊、悼亡、伤别、游仙、招隐等内容均出现在了作品中，它们不限于咏物，抒情、叙事、咏物并现，且抒情味增浓，文字趋向清丽，逐步摆脱了汉大赋大段铺陈、堆砌辞藻的陋弊，作品中反映现实、表现人生、追求理想、描画田园山水的内容占了主要地位。如曹植《洛神赋》、王粲《登楼赋》、陶渊明《感士不遇赋》等，它们感情真挚，清雅动人，展现了魏晋小赋的清新风貌。这主要是由于赋的作家继承恢复了楚辞的抒情传统，积极接受乐府民歌的影响，吸取了建安诗歌的比兴手法，使赋这一文学形式充分发挥了它的特长，减弱或避免了它本身的弊病，体现出了以文寓情、借文寄情的文学特性，从而提高了文学鉴赏性与审美性。
南北朝时期，赋走上了骈丽阶段，追求形式技巧，讲究韵律音节。这一阶段，赋的内容单薄，文学价值削弱。艺术形式的追求大大强于思想内容，文辞的骈偶化，成了一种时尚，与文坛上崇尚骈丽的风气紧相呼应。
赋从开始产生、发展，到南北朝，走过了包括从大赋到小赋到骈赋的历程，对一种文学形式来说，它已走向衰落。唐宋以后，形式上还存在的律赋，已没有什么文学价值了。而文赋，从文学价值看，不少作品在文学史上很有地位与影响，如杜牧《阿房宫赋》、欧阳修《秋声赋》、苏轼《赤壁赋》等，但仔细辨之，它们已基本上接近散文，丧失了作为赋文体的基本特征，只是标以“赋”题而已，其价值与声誉似乎不能全记在赋的账上了。
（节选自徐志啸《赋文体的概念及其产生与发展》，有删改）
【小题1】下列关于“赋”这一文体的表述，不正确的一项是 （ ）

A．赋是在“诗六义”之一“赋”的表现手法的基础上产生的，且赋之名称就是从诗经中来的，可以说诗经是赋的源头之一。

B．在汉帝王贵族奢侈淫逸之风滋长和歌功颂德文学的畸形发展的背景下，又正好产生了献赋制度，文人竞相撰赋，因此汉涌现出大量的赋家及其赋作。

C．魏晋时期，出现了赋史上一个新趋势，那就是产生、发展并盛行了篇幅减小、题材扩大、抒情成分增多且风格特征趋向于诗歌化的抒情小赋。

D．南北朝时期，赋发展到了内容单薄、追求形式技巧、讲究韵律音节的骈赋样式，它呈现出艺术形式的追求大大强于思想内容以及文辞的骈偶化的特点。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是  （ ）

A．赋的特点是“铺采摛文，体物写志”，内容上直书其事，抒情成分淡，咏物说理多。宋玉的《风赋》《钓赋》是以不带抒情成分的客观者口吻来描述事物的。

B．班固《两都赋》、张衡《二京赋》文学成就较高，也有相当的历史价值，对研究汉代社会的政治、历史、文化、风俗、地理、艺术具有一定意义。

C．建安之后赋的题材有了拓展，抒情叙事咏物相互结合，有的感情真挚，如曹植《洛神赋》、王粲《登楼赋》、陶渊明的《感士不遇赋》展现了魏晋小赋的清新风貌。

D．唐宋以后的文赋，如杜牧《阿房宫赋》、欧阳修《秋声赋》、苏轼《赤壁赋》，它们在文学史上的地位与影响，要归功于其作为散文文体而不是作为赋文体了。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （ ）

A．楚辞中有些篇章出现的铺陈现象，已具备较多赋的成分，因而赋与楚辞应有承继关系，楚辞也应是赋的近源。战国后期赋形成了，秦时只产生了一些杂赋。

B．建安以后的文人作赋，大多重在抒情，使赋成为文人的抒情工具，并且赋的篇幅大受限制而成短篇，这些是与创作者的主观意识紧密关联的。

C．魏晋时期的赋吸收和继承了楚辞、乐府民歌和建安诗歌的优秀传统，减弱或避免了它本身的弊病，体现了借文寄情的文学特性，提高了鉴赏性与审美性。

D．赋到了南北朝时期，已走过了从大赋到小赋到骈赋的历程，作为一种文学形式来说， 已走向衰落。唐宋以后，形式上还存在的律赋，就没有什么文学价值了。

阅读下面的文字，完成小题。
中国画的主流看法，近代以后以康有为、陈独秀等人的观点为主，认为画什么不像什么，既没有空间感，又没有光线感，色彩也不好，就胡来两笔，所以，中国画不能跟西方比。中国人的观念影响了西方汉学家，汉学家反过来又影响中国人。
现在的研究，博士论文，出版的书，基本上围绕着画的外围，不说绘画本身好不好，只说绘画产生的背景，以及艺术家当时的生活变迁。用社会学观点研究绘画，好像是西方20世纪主要的趋势，但实际上避开了核心问题。
笔墨在20世纪被看作是形式，实际上笔墨就是内容。笔墨是在中国特有的书法和绘画发展过程中逐步形成的独特文化结构，是东亚文化传统的珍贵遗产。为什么说东亚？因为这种传统影响到了日本和韩国，包括东南亚。笔墨的价值就是这种文化结构的价值，如果把这种文化结构拿开了，把它看成形式，那跟水彩画的形式，跟版画的形式一样，形式课程教到本科二、三年级基本上就学会了。但是中国画不行，中国画的笔墨既是形式，又是内容，也是精神性的，所以笔墨是文化结构。
中国画笔墨后面的文化结构，实际上蕴含着一种意义结构。在当下，我们梳理和重构这种意义结构的必要性相当于拯救珍稀物种。因为在世界文化发展史上，这种结构是独特的，这种结构在中国人的手中，给忘却了，给批判了，给误解了，给浅薄化了。
在欧洲艺术当中，首先是一个底面，底面是一个三角形，底面有三个点构成，一个是艺术作品，一个是艺术理论，一个是艺术鉴藏，这三个点构成的面就是艺术界。在中国也有一个类似的结构，就是书画作品、书画理论和书画鉴藏影响的一个书画界，中国书画界实际上跟欧洲艺术界是相类似的，有共性。但是两者有区别，在西方，这三个点之上的一个枢纽叫作图像表征，艺术作品是靠图像来表征的，艺术理论是研究图像怎么表征，艺术鉴藏是来评价和收藏图像表征做得好的那些艺术，所以图像表征是欧洲艺术的核心问题，是他们的主要方法论。而中国的三个点的上面是笔墨特征，笔墨是中国画的核心概念。西方艺术结构最上端有一个同色的因素，在西方2 000年历史中，主要是以基督教为代表的对神的歌颂，对天堂的向往，对人性的善的歌颂。那么，在中国书画的结构顶端，则是人格理想。中国书画的笔墨表征和人格理想，与西方的文化结构那两个点是不一样的。
所以，中国书画以人格理想作为最高的引导，通过笔墨表征，最后形成中国书画界的文化结构。作为研究工具，我们如果能够创建笔墨学方法论，就可以跟西方的图像学方法论双峰对峙，那才是我们对于中国画研究的真正世界性贡献。(选自《光明日报》，有删改)
【小题1】对于“我们梳理和重构这种意义结构的必要性相当于拯救珍稀物种”，下列选项不能说明其原因的一项是(　　)

A．中国画笔墨后面的文化结构在世界文化发展史上具有独特性。

B．这种意义结构在当前中国面临着被遗忘被误解被批判的命运。

C．笔墨是中国画的核心概念，我们缺少笔墨方法论这样的研究工具。

D．只有以人格理想作为引导，才能使中国画研究产生世界性贡献。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是(　　)

A．没有空间感，又没有光线感，色彩也不好，这是中国画落后于西方的原因。

B．研究绘画史的核心问题是要说出绘画本身的好与不好，与绘画背景无关。

C．中国画的笔墨既是形式，也是内容，形式课程很难到本科二、三年级学完。

D．20世纪西方避开艺术自身的核心问题，趋向于采用社会学观点研究绘画。

【小题3】比较“欧洲艺术”和“中国书画”的异同。