阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
近日，一则由某歌星代言的护肤品广告引发了争议。这则广告是这样的：画面中污浊的空气卷起一团迷雾包围着著名歌手梁静茹，“我们恨化学！”梁静茹连喊三次，一把推开迷雾，终于拨云见日——法兰琳卡，十年专注自然护肤。广告中“我们恨化学”这样的表述，引发了北大老教授周公度先生的强烈不满，他发表声明，要状告播放此广告的CCTV8。此事一时引起包括观察者网、新华网等媒体的关注，也引发了网友对此的热议。而对此，法兰琳卡22日在其官方微博做出正面回应，以下是起回应全文：
关于法兰琳卡广告创意的说明
近期，我公司在部分电视媒体所投放的创意广告引起了部分观众的困扰，有人认为广告创意中有关“我们恨化学”的描述，是对化学基础学科的妖魔化，是破坏化学教育。对给这部分观众带来的困扰，我们深表歉意。
化学作为人类文明的基础学科之一，是不可能被任何人妖魔化的，我们无任何用意去妖魔化化学基础学科，对于长期从事化学研究和教育且卓有贡献的人们，我们也跟其他人一样，怀有深深的敬意；同时，我们也深知，人类社会的生产与创造，难以规避化学现象。 
在广告中所提到的“我们恨化学”的创意，是针对于当下护肤品领域部分存在的过度使用石油化工化学成分，滥用化学药剂导致对人体肌肤产生危害的现象，表达出许多消费者的愤懑之情，广告播出后也引发了许多消费者的强烈共鸣。作为十年来一直致力自然护肤的法兰琳卡，从消费者的长期健康出发，甄选全球原生农场，所选用的植物原料，坚持在黄金季节进行手工采摘，最大限度减去多余化工添加，只保留真正安全有效成分，在自然护肤系列产品中做到了不含人工香料、不含人工色素、不含石油成分、不含苯甲酸酯类防腐剂、不含酒精、不含甲醛释放体、不含硅油。作为一家护肤品生产企业，我们要反对的是过度使用石油化工化学成分对人体所造成的伤害！
我们也和所有从事化学研究和化工生产的朋友一样，珍爱我们这颗赖以生存的地球，珍爱这里本应纯净的环境，珍爱这里本应健康和美丽的人类。
或许短短十几秒钟的广告时间，我们无法尽述我们的价值主张，我们的广告创意也不完美，情绪化的表达也许让一部分朋友无法完整了解我们的真实想法，因此产生困扰和不安的反应，对此，我们再次表达我们的歉意。
也殷切地期望所有关注法兰琳卡的朋友和我们一起，共同为创造一个健康、洁净、美丽的世界而努力。
（搜狐网《就广告用语争议，法兰琳卡作出回应》2015年11月23日）
材料二：
北京晚报：作为一名化学专家，您为什么会对一则广告这么认真？ 
周公度：我认为这则广告是反科学的。我们现在许多人，对化学并不了解，甚至从中学教育以后，就不会再接触化学。所以对于化学有一定的误解，认为化学就是污染，就是有毒有害。这则广告利用了这种误区，不断地说“我们恨化学”，传达一种错误的信息，误导消费者，从这个角度，我说它是反科学的，是破坏化学教育的，是一个坏的广告，并不是扣大帽子。
北京晚报：您的状告书为何要把中央电视台作为主要质疑对象？
周公度：从目前看，这个广告应该已经播放了很长时间了，而且是在中央电视台这种媒体上播放，那影响的可能就是十几亿人。作为一个官方的宣传机构，是不是也要对广告的内容有监督的责任？我觉得作为中央电视台，面对十三亿人口播放这样的广告是很不合适的。 我的信中也提到了，做文宣工作的人员要学一点化学科学知识，要起到把关的作用。至于企业为何要用这样的宣传手法，我觉得没有必要揣摩人家是不是“别有用心”，可以留给公众去评论。
北京晚报：这次事件之后，您希望公众对于化学的认识有什么样的改变？
周公度：我希望这件事可以作为一个契机，向公众传达正确的化学理念。希望大家明白，化学是自然科学中最基本的内容之一，化学和化学品不是一个概念，更不能与有毒化学品画等号。人们的生活需要化学事业的发展，而且发展化学事业不等于污染，更好的发展化学事业才能真正做到保护环境。
（摘自北京晚报—北晚新视觉网《专访84岁北京大学教授周公度》2015年11月25日）
材料三：
从广告语言层面看，“我们恨化学”，不过是针对化妆品而言，有其特殊语境和针对性——“恨”的是不顾消费者健康安全、过多过滥地使用化学原料和化学工艺的现象，跟传统意义上的化学概念没有多少关联，跟所谓的“破坏化学教育”更是八竿子打不着。换个角度看，反对化学方法的滥用、追求绿色纯天然，其实不也是正常化学教育所不可或缺的一部分吗？
（摘自2015年11月24日《科技日报》）
材料四：
从内心期待讲，人们喜欢的广告应该是一种艺术，应该能够给人带来一种享受，有助于传播社会的正能量。当然，实际上这种艺术和道德的希望，并不一定能够付诸于行，退而求次之，人们接受的广告应该具有“消极自由”性，不能侵害社会的主流价值，不能违背基本的科学常识，不能给社会带来不健康的联想。
对照这一广告伦理，“我们恨化学”显然是有问题的。在重要的媒体平台上，以一种洗脑的方式，病毒式传播“我们恨化学”，在一定程度上加剧了人们对化学的恐惧感，甚至给一些未成年人不学习、不喜 欢化学，制造了新的理由和示范。这样的广告，不讲艺术享受和道德力量，从伦理上讲就不具有健康性。
（摘自2015年11月23日《北京青年报》）
（1）根据材料一和材料二，概括说明该公司与周公度教授对广告“我们恨化学”中的“化学”的界定有何不同。
（2）比较材料一和材料二，对这一广告产生的社会影响，该公司与周公度教授的认识有何不同？为什么会有这种不同？
（3）结合材料二和材料三，分析周公度教授和《科技日报》针对“我们恨化学”这一广告事件，双方的观点是否矛盾？请结合材料分析。
（4）请根据材料四谈一谈你对“广告伦理”的理解，你又是怎样看待“我们恨化学”这句广告语的？请结合材料分析。

六、阅读下面的文字，完成文后各题。
“科举”可以说是统一王朝的中央政府通过公开考试的方式，从全国各地的“士”阶层中选拔人才，纳入整体的行政系统，担任从地方到中央的各级职务。为什么“士”成为治国人才的主要呢？这是中国传统政治理论中的一个基本假定：“士”是精神修养和经典教育的产品，只有他们才能提供维持政治秩序所必需的道德操守和知识技能。

如果想了解科举为什么早在公元前2世纪便已在中国萌芽，而且先后延续了两千年之久，我们不能不从“士”的起源和流变说起。在西周的“封建”制下，“士”是古代贵族中最低的一级，但从春秋时期起，“封建”制逐渐解体。一方面，上层贵族有下降为“士”的，另一方面，下层的“庶民”也有上升为“士”的，于是“士”的数量开始激增。与此同时，“士”的性质也发生了重要的变化：从古代文武不分的“士”转变为研究“诗、书、礼、乐”的“文士”，相当于社会学家所谓“文化事务的专家”。这一社会变动至战国时期完成，“士”作为一个特殊的社会阶层正式登上中国历史的舞台，最先兴起的儒、墨两大学派便代表了“士”的原型。

儒、墨两家在思想上虽有分歧，但却同以政治秩序的建立与维持为“士”阶层的最重要的任务。孔子“士志于道”的名言已对“士”的社会功能作了明确的规定：他们必须担当起变“天下无道”为“天下有道”的重任。“科举”可以说是统一王朝的中央政府公开考试的方式。墨子处身于战国初期，“士”在政治上已远比春秋时代活跃，所以他更进一步要求各国国君“尚贤”和“亲士”。在积极方面，他强调“贤良之士”是“国家之珍，社稷之佐”，因为他们“厚乎德行，辩乎言谈，博乎道术”，君主必须对他们“富之、贵之、敬之、誉之”。在消极方面，他更发出警告：“缓贤忘士，而能以其国存者，未曾有也。”

社会结构的转变和儒、墨的倡导终于引出了一个相当普遍的国君“礼贤”运动。从公元前5世纪、4四世纪之交起已有魏文侯受“经艺”于子夏和鲁缪公敬礼子思的记载。公元前4世纪中叶齐宣王重建稷下学宫，网罗“学士且数百千人”，则是战国时期规模最大、持续最久的一个“礼贤”机构。自此以后各国为了变法图强，无不以“招贤纳士”为当务之急，而政治舞台也完全操纵在“士”的手中。但当时的“士”都是所谓“游士”，不受“国”界的限制，他们人数十分庞大，又经常流动于各“国”之间，形成了一股举足轻重的“国际”性的势力。正因如此，当时衡量一“国”或一个政治集团的实力，“士”的高下与多寡竟成为一项最重要的指标。

(节选自《试说科举在中国史上的功能与意义》，有改动)

【小题1】下列选项中关于“士”的理解正确的一项是（   ）

A．科举很早已在中国萌芽，“士”阶层是通过科举考试的方式被纳入行政系统的，从整个社会发展来看，有一定的积极意义。

B．“士”的综合素质是当时社会各阶层中最高的，他们为当时社会的政治秩序的建立和维持起到了关键性的作用。

C．“士”的原型主要是最先兴起的儒、墨两大学派，这两大学派的倡导引出了一个相当普遍的国君“礼贤”运动。

D．春申君、信陵君、孟尝君、平原君等“战国四公子”及吕不韦等都拥有众多的“士”，这是他们政治及经济实力的表现。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是（   ）

A．“士”曾经是古代贵族中身份最低的一级，后来逐渐被各国国君所看重，成为一股举足轻重的势力。

B．春秋时期起，“士”的数量开始激增，从而“士”的性质也发生了变化——从古代文武不分的“士”转变为“文士”。

C．儒家学派的思想有积极的一面，他们强调贤良之士是国家社稷的珍宝，认为君主应该善待他们。

D．齐宣王重建的稷下学宫，是当时规模最大的“礼贤”机构，受此影响，各地君主纷纷有礼贤之举，如魏文侯礼遇子夏等。

【小题3】根据相关内容，说说“士”之于一国的作用。

阅读下面的文字，完成下列小题。
“艺术”这个词在西文里本义是“人为”或“人工造作”。艺术与“自然”（现实世界）是对立的，艺术的对象就是自然。就认识观点说，艺术是自然在人的头脑里的“反映” ’是一种意识形态：就实践观点说，艺术是人对自然的加工改造，是一种劳动生产，妍以艺术有“第二自然”之称。
最常见的艺术门类是诗歌、音乐、舞蹈（三种在起源时是统一体），建筑、雕刻和绘画（合称“造型艺术”），戏剧、小说以及近代歌剧、哑剧和电影剧之类综合性艺术。这些艺术之间的分别和关系，自从莱辛的《拉奥孔》问世以来，一直是西方美学界研究和讨论的问題。德国美学家们一般把艺术分为“空间性的”和“时间性的”两大类。属于空间艺术的有建筑、雕刻和绘画，其功用主要是“状物”，或写静态，描绘在空间中直立和平铺并列的事物形状；所涉及的感官主要是视觉,所用的媒介主要是线条和颜色。属于时间艺木的主要有舞蹈、音乐、诗歌和一般文学，其功用主要是叙事抒情,写动态，描绘时间上先后承续的事物发展过程，所涉及的感官较多。音乐较单纯，只涉及听觉和节奏感中筋肉运动感觉，舞蹈、诗歌和一般文学，则视觉、听觉和筋肉运动感觉都起作用。时间艺术在所用的媒介方面有一个值得重视的差异，这就是其它各种艺术的媒介如声音、线条、色彩之类都是感性的，即可凭感官直接觉察到的：至于文学则用语言为媒介，而语言中的文字却只是代表观念的一种符号，本身并无意义，例如“人”这一观念，各民族用来代表它的文字符号各不相同，英文用man，法文用hommo，德文用mensch，单凭这种文字符号并不能直接显出“人”的感性形象，只能显出“人”的观念或意义，所以语言这种媒介不是感性的而是观念性的，也就是说，语言要通过符号（字音和字形〉间接引起对事物的观念。这个分别，就是使文学作为语言艺术具有独特地位的首要原因。
其次-个原因是各种艺术都要具有诗意。“诗”（Poetry）这个词在西文里和“艺术”（Art）一样，本义是“制造”或“创作”，所以黑格尔认为诗是最高的艺术，是一切门类的艺术的共同要素，维柯派美学家克罗齐还认为语言本身就是艺术，美学实际上就是语言学。各门艺术虽彼此有别。毕竟有基本共同点。例如莱辛虽严格区分过诗和画的界线，我国却很早就有诗画同源说。大诗人往往同时是大画家，王维就是一个著例，苏轼说过：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗，诗中有画。”苏轼本人就同时擅长诗和画。起源时诗歌、音乐和舞蹈本是三位一体的综合艺术，后来虽分道扬镳，仍是藕断丝连，例如在近代歌剧和电影乃至民间曲艺里,语言艺术都还是一个重要的组成部分。这些都足以见出文学作为语言艺术所占的独特地位。
文学的独特地位，还有一个浅而易见的原因。语言是人和人的交际工具，任何人都不能不同语言打交道。不是每个人都会音乐、舞蹈、雕刻、绘画和演剧，但是除聋子和哑巴以外，任何人都会说话，都会运用语言。话说得好就会如实地达意，使听者感到舒适，发生美感，这样的说话就成了艺术。说话的艺术就是最初的文学艺术。说话的艺术在古代西方叫做“修辞术”：研究说话艺术的科学叫做“修辞学”，和诗学占有同样重要的地位。古代西方美学绝大部分是诗学和修辞学，亚里士多德、朗吉弩斯、贺拉斯、但丁和文艺复兴时代无数诗论家都可以为证，专论其它艺术的美学著作是寥寥可数的。我国的情况也颇类似，历来盛行的是文论、诗论、诗话和词话，中国美学资料大部分也要从这类著作里找。我们历来对文学的范围是看得很广的，例如《论语》、《道德经》、《庄子》、《列子》之类哲学著作，《左传》、《国语》、《战国策》、《史记》、 《汉书》之类史学著作，《水经注》、《月令》、《考工记》、《本草纲目》、《齐民要求》之类科学著作乃至某些游记、日记、杂记、书简之类日常小品，都成了文学典范。过去对此曾有过争论，有人认为西方人把文学限为诗歌、戏剧、小说几种大类型比较科学，其实那些人根本不了解西方学界情况，如果他们翻看一下英国国的《万人丛书》或牛津《古典丛书》的自录，或是一部较好的文学史，就会知道西方人也和我们一样,把文学的范围看得很广的。
（摘编自朱光潜《谈美书简》第九章《文学作为语言艺术的独特地位》）
【小题1】下列关于原文内容的理解与分析，正确的一项是

A．艺术之间的分别和关系，一直是西方美学界研究和讨论的问题。德国美学家们一般把艺术分为“空间性的”和“时间性的”两大类。

B．时间艺术主要以观念性的语言为媒介，这和空间艺术主要以感性的声音、线条、色彩等为媒介有一定的差异。

C．在所有的艺术门类里，音乐是最为单纯的，只涉及听觉和节奏感中筋肉运动感觉，舞蹈、诗歌和一般文学，则多种感觉都起作用。

D．有人认为西方人把文学限为几大类型的看法比较科学，其实这是一种错误的认识，西方文论一样把文学的范围看得很广。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章第一段从认识观点和实践观点两方面论证了艺术和“自然”的关系。

B．文章第二段重点讨论时间艺术和空间艺术诉诸人的感官类型和多寡有别。

C．文章第三段运用引证法论证各种艺术都具有诗意，进而论证了文学的独特地位。

D．文章说理不仅有严谨缜密的逻辑分析，也有较为生活化的通俗表述，深入浅出。。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．艺术之所以有“第二自然”之称，主要是因为，艺术是一种意识形态，是自然在人的头脑里的特殊“反映”。

B．语言通过符号间接引起对事物的观念，因此不是感性的，这是文学作为语言艺术具有独特地位的首要原因。

C．苏轼评价王维的创作“诗中有画，画中有诗”，这和中国传统的“诗画同源说”关系密切，也和本文观点基本一致。

D．中国古典美学集中在诗文评论领域，西方美学直到文艺复兴时代，讨论的也主要是诗学和修辞学，可见文学的独特地位。

阅读下面的文字，完成小题。
“人民诗人”吴芳吉
史飞翔
吴芳吉这个名字今天已鲜为人知，然而事实上他却是“五四时期”享誉诗坛的“人民诗人”、“爱国诗人”，是二十世纪中国最杰出的诗人之一，他与苏曼殊的俊逸才华前后辉映。吴芳吉的诗歌充满爱国主义感情，反映现实生活，描写群众困难，揭露社会矛盾，真实表达了人民群众的追求和意愿。吴芳吉诗歌的特点是“不中不西，不古不今，不雅不俗，不激不随”。他创作的《婉容词》、《两父子》、《护国岩词》等蜚声中外、脍炙人口，受到周恩来、冯玉祥、郭沫若等人的高度赞誉。吴芳吉兼师众长、独树一帜的诗体，开创了一代诗风之先河，达到了很高的艺术境界，对后来的诗歌创作产生了深远的影响，他的代表作《婉容词》等被选入30年代的中小学教材，影响了几代人。
吴芳吉（1896—1932），号碧柳，祖籍湖北，后举家迁往重庆江津县德感坝居住。吴芳吉幼时即天资聪颖，机敏过人。3岁时，母亲刘淑贤授以《诗》，能背诵《周南》、《召南》各篇。10岁时父亲蒙冤入狱，吴芳吉一路跋山涉水从江津来到重庆，替父申冤，厅堂之上他落落大方、有理有节，其超人的胆识和智慧令办案的法官深深折服，于是送父子俩回家。此事在重庆一时传为佳话。13岁时，吴芳吉创作了1000多字的读后感——《读外交失败史书后》被老师用石印印刷全文，在江津各学校散发，一时洛阳纸贵，吴芳吉由此名噪全县，誉满江津，被称为“神童”。
1911年，15岁的吴芳吉和后来成为著名诗人、学者，一代国学大师的吴宓教授，同时以出类拔萃的成绩考入北京清华园留美预备学校（后改为清华大学），分在一个班学习，两人从此结下了深厚的情谊。1912年，四川籍同学何鲁与美籍教师发生矛盾，吴芳吉被选为代表与校方斗争，因拒绝写悔过书，被开除。离开学校后的吴芳吉无处可去，只好流浪街头。后来听说天津四川会馆对在京津的四川青年免费提供食宿，于是辗转前往。此后，在好友吴宓的劝说下，吴芳吉返回四川老家。回家后，吴芳吉先后任职于嘉州（今乐山）中学英文教师，上海右文社《章氏丛书》校对，永宁（今叙永）中学教师，上海《新群》诗歌编辑，又到湖南长沙明德中学教书，西北大学教授，辽宁沈阳东北大学教师，成都大学中文系主任，四川大学教授，并且参与了重庆大学的创办。
1919年7月，吴芳吉从永宁中学回乡，在“五四”运动影响下，他慨然加入朱近之等人发起组织的白沙学界联合会，组织游行，发表演说，积极投身革命。与此同时他创办《场期白话报》、《场期讲演》，发表《明月楼述》、《护国岩词》、《两父女》等诗作，教育群众，这些诗作感情真挚，音调婉转，广为流传，吴芳吉在诗坛上的地位从此奠定。
此后，吴芳吉用如椽大笔写下了《儿莫啼行》、《思故国行》、《红颜黄土行》、《痛定思痛行》等著名诗篇，揭露军伐的暴行和国民党的腐败，描绘了穷苦大众生活在水深火热之中的惨状。吴芳吉忧国忧民的赤子之心赢得了人民大众的一致爱戴，人们亲切的称他为“人民诗人”、“爱国诗人”，尤其是他的“三日不书民疾苦，文章辜负苍生多”的名句更是享誉华夏，深为郭沫若等一批名人志士所喜爱。
1932年4月，应加拿大友人之邀，吴芳吉赴重庆大学为中华基督教青年会讲演《儒家思想与耶教精神》，并现场吟诵新作——颂扬19路军的《巴人歌》。身患感冒的吴芳吉激昂悲愤，声泪俱下，难以自制。不料竟因劳累过度引发旧疾肺结核，当场昏倒，不省人事。1932年5月9日，一代诗人吴芳吉与世长辞。
【小题1】下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是

A．吴芳吉创作的诗歌蜚声中外、脍炙人口，受到周恩来、冯玉祥等人的高度赞誉，因而被选入30年代的中小学教材。

B．10岁的吴芳吉跋山涉水来到重庆替父申冤，他在厅堂上落落大方、有礼有节的表现，展示出了超人的胆识和智慧。

C．从永宁中学回到故乡的吴芳吉受“五四”运动的影响，积极组织游行，发表演说，投身革命，展现出伟大的爱国情怀。

D．吴芳吉身患感冒，仍坚持为中华基督教青年会讲演《儒家思想与耶教精神》并现场吟诵新作《巴人歌》，当场昏倒，不省人事。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的两项是

A．吴芳吉是“五四时期”享誉诗坛的“人民诗人”爱国诗人”，是二十世纪中国最杰出的诗人之一，至今深受人民的喜爱。

B．文章首先对吴芳吉的艺术成就和作品特色及影响做了整体介绍，总领全文的同时，也激发了读者的阅读兴趣。

C．吴芳吉13岁时创作的读后感被老师用石印印刷全文，并在江津各学校散发，可见吴芳吉当时已表现出了一定的文学才能。

D．就读于北京清华园留美预备学校时，吴芳吉与美籍教师发生口角，但他拒绝写悔过书，结果被开除，之后无处可去，只好流浪街头。

E. 文章对吴芳吉的求学经历、工作经历以及其创作经历都做了详细描述，突出了吴芳吉忧国忧民的赤子情怀。
【小题3】人们为什么称吴芳吉为“人民诗人” “爱国诗人”?请结合文本谈谈你的理解。

阅读下面文章，完成下面小题。
我爱水
张秀亚
我爱水。多少年来，生活的戏剧虽几易布景，但我总喜欢滨水而居，为了在梦中可以听到那潺湲的柔声，明晨启扉，更可见到那一片照眼的清光。一湾澄明的流水，静静地向前滑流着，滑流着，把我的思念与忧虑都带走了，最后只将我留在岸边，悄然独立，盈耳只有那琤琮微响，向我诉说一个无终结的故事。
我最喜爱的那片水，该是故都城北的什刹海了。那如一块青玉的平静流水，曾做了我四年的伴侣。
什刹海正位于我母校的后门，度过一道筑在溪水上的石桥，再一转弯，便会听见那愉快的水声，伴着水滨青翠的树色在欢迎来访者了。逢着清晨无课，我总是拿了一本诗集，在水边徜徉，那时候，正是充满了诗意与幻梦的年纪，水边有时是“自在飞花轻似梦”的诗境，有时是“无边丝雨细如愁”的凄凉境界，还有什么更适于少年的心灵流连徘徊？我常是将书放在身边，双足垂到水面，叫水上的白云，将我带到又温暖又惆怅的幻梦里。我曾有一首小诗，其中两段是：
我曾持一卷诗一朵花来到你身旁，
在柳树荫里静听那汩汩的水响。
诗，遗忘了；花，失落了。
而今再寻不到那流走的时光。
你曾几番入梦，同水上一片斜阳，
还有长堤上卖书老人的深色衣裳。
我曾一叠叠买去他的古书，
却憾恨着买不去他那暮年的悲伤。
诗中“你”的称谓，即是指什刹海，这首诗里，实在交织着无限的怀念和怅惘。
什刹海的可爱处，在于它的“变”，在于它的“常”，晴阴风雨，春去夏来，水边的景色不同，而它那最高度的美与宜人处，却永远蕴藏在那一片朦胧水雾，以及潋滟清光里，引人系恋。
当冬天撤去了那皎白的冰雪之募，在水面薄冰上试步的乐趣享不到了，但一片温柔的春意，却把整个什刹海的灵魂浸透了。不知何处传来一声声鹧鸪的啼唤，像那么遥远，又像是那么逼近，听来似是不分明，然而却又是那般动听，直扣人的心门。再过几天，水边的杨柳出了浅浅的绿痕，水堤上的泥土渐软了。而几场雨后，水已平了堤，时时刻刻似乎要涨溢出来，却又似被一道神秘的边界拘拦住了。一直在那里溶溶漾漾，如同一个殷勤的主人的手，将酒杯斟得太满了，使每一个来游者，都想一尝这葡萄色的琼浆，而低吟：“呵，你新鲜的湖水，陶醉了我的心灵。”
放假的日子，水边那块大石，便是我露天的座位了，水声轻柔，水光明媚，教给我无穷尽的智慧，将已逝去的，正在进行的，将要发生的一切，缓缓地告诉了我。我就这样坐着，听着，想着，直到夕阳将辉煌的火炬投入水中，将对岸人家的窗子也照亮了，我才将水色水光摄录心坎，带了回去。
最可爱的还有那水边新秋，北方的秋天本来是悄悄地来，比春天来得更幽俏，有一个天，你一凝眸，不免惊讶水的颜色浅了，堤边水位低了，水蓼花的颜色更深了一些，而荷叶已有一丝憔悴之态。那么，秋意便是满了什刹海了，渐渐地，水边桥头，有个老人在卖荷叶粥了。水面上，更有一些年轻的女孩子赤足在采鲜藕，什刹海在荷叶的摇曳中已另有一种感伤的情调，但当星光落在水面时，你已可依稀听到诗神环佩。
岛上乡居，流水绕墙，每天望着这蜿蜒而去的山溪，我更怀念起什刹海了……
【小题1】文中描述了什刹海四季变化的景色，请简要概括。
【小题2】请赏析文中作者摘录的现代诗歌。
【小题3】文章主要写什刹海，却又从“我爱水”写起，作者为什么这样写？请简要分析。