阅读下面的文字，完成下列小题。
村长唐三草
唐三草叫唐万财的时候，不但没有什么财，反而穷得叮当响。本来有人想叫他叮当响的，却没有叫开。可人家人穷志不穷，每年到青黄不接，乡里发救济粮，他也不好意思去领，相当有志气的嘛！这样的人，说什么也不能侮辱了人家。这样，叮当响才没有取代唐万财。他继续叫唐万财。
唐万财当民办教师的时候，家里已不再穷得叮当响，至少解决了温饱问题。也许是叫唐万财的缘故，与他相识相伴的人，总会被“万财”这个良好的愿望所提醒。这一时时提醒就 不得不让人时时沮丧。首先，当然是他老婆再也受不了只是一个良好愿望的折磨，离家出山打工去了。开头还有几封信来，后来几年没了音信，再后来就干脆离了婚。
离了婚的那一年，唐万财由于书教得好，转正成了一名公办教师，工资也高出了许多， 当然离那个良好的愿望还比较远。
一年后，来了一批女老师，这批女老师中单身的也不少，这时唐万财在学校资历也不算浅了，还当了班主任，再加上他为人的口碑也不错，大家就说，万财你看，你一个人也不容易，现在正是好时机，就再找一个吧！唐万财说，不行。
大家说，为什么？
唐万财说，兔子不吃窝边草。
又过了一年，他的前妻回来了。不见她带着一男半女回来，带的只有一点钱，可能也多，也就是在娘家的老屋地基旁搭起了一间房，也算是有了一个窝。大家见俩人都单身，就有人劝唐万财说，破镜重圆也是好事。
唐万财说，好马不吃回头草。
大家的良好愿望也只好作罢。
再过了一年，唐万财的那些女同事们基本都不再单身了，大家就笑他说，你看，叫你早下手你不干，这回好了，看你找谁去？唐万财说，天涯何处无芳草。
大家闲来无事，谈起了这几年的唐万财，这一谈不要紧，要紧的是“唐三草”这个名字从此诞生了，并永久地取代了“唐万财”。
桃花村地处山脉腹地，石头多，耕地少，人还不少，这就是桃花村为什么难摘贫困村帽子最要命的地方。这也是为什么唐万财的父母要给儿子取那么一个有着良好愿望的名字。
桃花村摘掉贫困村帽子的时候，唐三草已担任了村长五年了。
乡领导和村支书正为桃花村村长的事发愁的时候，唐三草走进来说，这村长我来当。乡领导一下子有点蒙，说你去当？
支书一下子笑开了花，说你来当？
唐三草说，我来解决你们的问题，我来当村长。我家祖祖辈辈都是桃花村的人，我太熟悉了。
乡领导和村支书异口同声说，真的吗？
唐三草说，不是蒸（真）的，莫非是煮的？
支书说，你有一千多工资吧！
唐三草说，是。
支书说，你知道村长的补贴吧！
唐三草说，知道，一百二十元。
乡领导拍了拍支书的肩说，下一步，就是你做好广大村民的工作，必须让唐万财同志顺利当选。支书说，不用做工作就能当选。他一回去，那一帮人不欢呼雀跃才怪。 乡领导正苦于桃花村没人愿意当村主任，好不容易来了个自告奋勇的，千万不能黄了。听支书的话味道不好，有些急了，他以批评的口吻说，你这话什么意思？ 没等支书接话，唐三草接了，他说的我知道，因为有人当了，他们不用选了，高兴。 唐三草回村务农的消息，一下子在竹菁乡境内炸了窝似的，一时弄得村里沸沸扬扬。 唐三草就是带着这样多的负面影响顺利地在桃花村选举中成功当选，而且是全票当选。
不能不说是印证了支书的那句话，真是欢呼雀跃呀！
投票的那天，乡里很重视，党委、政府、人大的领导同志都来了，由此创造了三个前所未有：一是这是竹菁乡村这一级换届前所未有的阵容；二是全村在家的年满十八岁的群众都参加了投票，发出三百八十一张选票，收回三百八十一张选票，赞成票三百八十一张，弃权 票零，反对票零，这一结果也是桃花村前所未有的；再一个前所未有就是候选人唐三草自己投了自己一票。
那几个特别欢呼雀跃的人，欢呼雀跃地对唐三草说，三草，你自己投了自己一票。唐三草说，当然，我自己都不信自己，还指望别人信呀！
那几个欢呼雀跃的人嘻嘻哈哈地说，你相信你自己，我们更相信你。说完欢呼雀跃地走了。
几个月后，桃花村有百分之六十的出山打工青壮年回山创业了。
在村庄晨雾的弥漫中有孩子们琅琅的读书声，在田间耕作的黄昏后有一对对的夫妻愉悦地回家，在月亮升起来的时候，在小院子里，有爷爷奶奶、爸爸妈妈和孩子，一家人围在小桌上温馨地吃饭……
（选自《山花》，有删改）
【小题1】下列对本文相关内容和艺术特色的分析和鉴赏，不恰当的一项是

A．唐三草原名“唐万财”，却穷得叮当响，人们经常叫他“万财”，而他的老婆因为家里穷和他离婚，但唐三草并未因此而消沉。

B．唐三草由民办教师转为公办教师，虽然收入提高了，但谈不上富有。他有机会再婚，但由于唐三草认为“兔子不吃窝边草”而错过了。

C．桃花村因地理条件差，非常贫穷，乡领导和村支书正为村长的事发愁时，唐三草主动提出要当村长，乡领导和村支书十分震惊。

D．小说采用了对比手法来刻画人物形象，那一群“欢呼雀跃”的人虽然表面上“嘻嘻哈哈”，但是实际上内心对唐三草心悦诚服。

【小题2】小说在刻画唐三草这个形象时，突出了他的哪些性格特征？请简要分析。
【小题3】小说以一段场景描写结尾，这样有什么好处？请简要分析。

（题文）（一）阅读下面的文字，完成下列小题。
①世纪之交的中国文化现场出现了三股大的文化潮流：一是“国学热”。在经济持续发展、国力不断增强的同时，人们的精神需求相应而生，社会大众了解历史和传统文化的热情被重新点燃。二是关注现实的影视作品受到大众追捧。三是网络游戏悄然诞生。上述三者以“国学热”覆盖面最广、影响力最大，但如果从大众消费文化的角度来看，后者才是最大的赢家，它经过10多年发展，时至今日仍然处于上升趋势。网络文学正是在这样的文化背景下诞生和成长起来的。
②网络文学年轻的作者们刚刚走出校门，甚至仍然在读，他们涉世未深，缺乏社会阅历，几乎未接受过写作训练，对文学的理解和认知亦处在懵懂阶段。然而，他们热情好学，对新生事物充满好奇，熟悉网络虚拟环境；他们思想活跃，在线编写故事毫无心理羁绊。他们占据的时空优势和读者优势是传统作家所缺乏的，读者喜欢是他们写作的动力和唯一目的。由于作者读者是同代人，人生经历与感受容易产生共鸣，网络文学的读写现场迅速形成并日渐扩大，新的文化标识和偶像“忽如一夜春风来”。“国学热”和“在线游戏”成为网络文学两个重要的文化基因或许是一种偶然，但其促使一代人文化消费范式的形成实是一种必然。
③网络作家与中国古典文学的联系首先是在审美上的高度认同，其次是在形式、内容上的直接借鉴和翻写、延伸，再次是打破时空限制赋予历史以现代想象。在男性向写作和女性向写作中，这一关系又显示出不同的特点，男性向写作多取其意蕴，女性向写作则取其形态。
④网络文学极少有效仿现代文学之作，取法古人的却比比皆是。中国古代流传至今的文学经典往往都曾流行于民间大众当中，书场、茶舍是其生根发芽的场所。网络文学通过网络辽阔的虚拟空间，实现了与大众的心灵契合与对接，在这一点上网络文学与古典文学的存续有相通之处。
⑤当年明月的《明朝那些事儿》夹叙夹议，对历史人物心理活动的大胆推测，其借古论今的演绎技法继承了古代话本小说的叙事传统。南派三叔的《盗墓笔记》、孙晓的《英雄志》、打眼的《黄金瞳》等，无不承袭古人智慧，而又具有现代视野。树下野狐的《云海仙踪》则直接脱胎于《白蛇传》。
⑥随着国学热的兴起，网络文学作家在中国传统文化的海洋里寻找着属于自己的宝藏，逐渐与中国古典文学建立了特殊关系，从《后宫甄嬛传》《悟空传》等网络文学作品中都可以看到中国古典文学的影响。但网络文学对中国古典文学的继承与发扬，到目前为止仍然是零散而浅显的，表象化的成分居多，真正吸取精髓、发扬光大的作品只是凤毛麟角。
【小题1】（小题1）下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．“国学热”的出现，表明我国国力不断增强，人们精神需求不断提高、了解历史和传统文化的热情已再次被点燃。

B．“国学热”虽然覆盖面最广，影响力最大，但它最终不是最大的赢家，最大的赢家是悄然诞生的网络游戏。

C．网络游戏经过10多年的发展，时至今日仍然处于上升趋势，这是网络文学诞生和成长的文化背景。

D．网络文学对中国古典文学的继承和发扬是零散而浅显的，真正吸取精髓、发扬光大的网络作品很少。

【小题2】（小题2）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．流传至今的我国古代文学经典往往都曾流行于民间大众之中，而网络文学通过网络虚拟空间，实现了与大众的心灵契合与对接。

B．作者在第⑤段中列举作家作品，意在说明网络文学作者在内容和形式上对古典文学的继承、借鉴与创新。

C．网络文学的读写现场迅速形成并日渐扩大、新的文化标识和偶像“忽如一夜春风来”，其原因是作者与读者的人生经历、感受相同或相似。

D．随着“国学热”的兴起，网络文学作家努力在中国传统文化的海洋里寻找宝藏，吸取精华，逐渐与中国古典文学建立了特殊关系。

【小题3】（小题3）网络文学对中国古典文学的继承体现在哪些地方？

阅读下面的文字，完成问题。
大师的老师——被遗忘的漫画家张光宇
陈一鸣
张光宇，1900年生于江苏无锡，祖辈世代行医。家中笼罩着生老病死的抑郁空气，跟奶奶一起剪纸时张光宇才觉得轻松快乐。
上海著名的戏园子“新舞台”离外祖父家不远，张光宇有事没事就往“新舞台”跑，别人看戏，他更喜欢钻到后台看演员画脸谱。一来二去，武生张德禄干脆把他留在“新舞台”画布景。1916年，张光宇拜上海美术专科学校校长张聿光为师，两年后加入丁悚（丁聪之父）主编的《世界画报》，以“钢笔画”和“谐画（漫画）”走向社会。
当时的上海，弄堂里还有乡土气息浓厚的剪纸、年画、京剧、评弹；大街上又是洋气的广告橱窗和美国电影海报。画报是当时主流的市民读物，读者打开画报就像当下人们打开电视一样，张光宇进入《世界画报》正是得其所哉。
虽然没读大学，但张光宇的学习能力超强。家里“书满为患”，从中国民间传统绘画到德国包豪斯学派、墨西哥壁画运动、野兽派、表现主义、超现实主义，乃至摄影、电影、广告……只要有营养，一概来者不拒。张光宇画作题材包罗万象，传统故事、市井生活、时事政治尽收笔下，且细腻流畅，生动传神。
1921年到1934年的13年里，张光宇是南洋兄弟烟草公司、英美烟草公司绘图员。但在上海漫画家圈子里，张光宇是当仁不让的“带头大哥”——黄苗子19岁闯荡上海，在张光宇办的刊物发表漫画；叶浅予的第一幅漫画发表在张光宇主编的《三日画报》；廖冰兄自认是“光宇先生的私淑弟子”；华君武称张光宇为自己的“漫画引路人”。丁聪说，比起父亲丁悚，张光宇对他的影响是全面的。丁聪作品署名“小丁”，也来自张光宇对他的昵称。
张光宇的领袖地位来自艺术才华，更来自人格魅力——讲义气，不计较，喜欢成全人，有钱大家花。夫人汤素贞做得一手好菜，家里永远是人来人往的沙龙。张光宇不善言辞，朋友在一起他总是听得多说得少。
他有着强烈的社会正义感和民族自尊心。1930年他的创作中不乏针砭时弊的讽刺性漫画，比如《除蝇图》，配文是“小的拍一记，大的让它飞”，揭露当时政府治理贪腐的真相。
来自东北的“愤怒青年”张仃在张光宇身上找到了自己的理想。1936年，19岁的张仃因抗议国民党政府入狱，出狱后他尝试将《买卖完成了》和《春 劫》两幅漫画配上一篇短文一并寄给张光宇，被采纳发表。后来他到上海看望张光宇，无论年龄资历，张光宇都远在张仃之上，张光宇却打电话约来叶浅予、鲁少 飞、胡考等人，相聚通宵，让张仃感动不已。
日军迫近，张光宇不顾性命发起“漫画抗敌协会”并编辑《抗日画报》，上海沦陷之后携家逃往香港，给《星岛日报》画漫画和插图。
1949年12月，在廖承志、夏衍等人帮助下，张光宇举家迁回北京。他被聘为中央美术学院教授，成了老朋友张仃的部下。他的第一件大事是为张仃主持设计的国徽提供了决定性建议——梁思成建议以“璧”为基本形象，张光宇的建议是“天安门”。那段时间张光宇参与过的设计难以确切统计：十大建筑的装饰设计，舞台美术、展览会设计，邮票设计，《人民画报》和《人民日报》改版，甚至每年节庆的游行队伍设计……在张临春记忆中，人民大会堂仿漆器的搪瓷盘、人民大会堂的屋顶“满天星”，都来自张光宇的创意。
1960年，张光宇参与了动画片《大闹天宫》的人物造型和场景设计，不少基本元素都脱胎于《西游漫记》。《大闹天宫》出来后一片叫好，媒体在报道中只提万氏兄弟和上海美术电影制片厂，为此万氏兄弟特意致信张光宇，意思说你才是《大闹天宫》创作者中最重要的人物，并为宣传中的疏忽表示歉意。这类事情往往是费劲不小，功劳无形，但张光宇总是来者不拒。
张光宇的理想变成了现实，但病痛却一天天加重。养病期间张光宇依旧整天练字画画，细线条的工笔画不了了，就画水墨。渐渐地口齿不清了，只能躺在床上闷声不响地看《约翰·克里斯朵夫》。1965年5月4日，张光宇与世长辞。
选自《艺术中国》有删改
相关链接：
①张光宇1945年绘制的彩色连环漫画《西游漫记》。画里是《西游记》原班人马去西天取“真经”，玉皇大帝的天宫里充满贪污贿赂，唐三藏一路遇到的妖魔鬼怪，都是玉皇大帝的皇亲国戚。借西游记故事，揭露物价没谱、特务横行的后方。这套漫画极具战斗性，但张光宇的艺术之心却没有被愤怒捣毁，每张画都精雕细刻。1960年张光宇为《大闹天宫》做人物设计和场景设计，许多元素直接取自《西游漫记》。
——（《南方周末》）
②正在上海举办的“中国现代主义大师：张光宇艺术展”，策展人之一李大钧表示，“中国不是没有大师，而是我们如何去重视自己的大师，如何给予合适的土壤去培养更多的大师。”
【小题1】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．张光宇之所以走上绘画艺术创作之路，是与他少时喜欢跟奶奶一起剪纸并喜欢钻到后台看演员画脸谱分不开的。

B．张光宇是一个讲义气，喜欢成全人的人，在他的提携下，“愤怒青年”张仃找到了自己的理想。

C．张光宇为国徽设计提供过决定性建议，他还参与过十大建筑的装饰设计等活动，说明他是一位富有强烈责任感的艺术家。

D．文章题目是“大师的老师——被遗忘的漫画家张光宇”，说明漫画家张光宇虽然是一些艺术大师的老师，但却早被他们遗忘了。

【小题2】下列对文章有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（    ）

A．张光宇18岁时加入了丁悚主编的《世界画报》，画报是当时主流的市民读物，相当于今天的电视，张光宇由此以他的“钢笔画”和“谐画”走向社会。

B．张光宇画作题材包罗万象，手法细腻流畅，生动传神，这都取决于他从中国民间传统绘画和西方各种绘画流派的作品中汲取营养。

C．在上海漫画家圈子里，张光宇是当仁不让的“带头大哥”，他在诸多方面影响到黄苗子、叶浅予、廖冰兄、华俊武、丁聪等人，这既凭借的是他的艺术才华，更凭借的是其个人魅力。

D．晚年的张光宇参与了动画片《大闹天宫》有关的美工设计，其美术设计的基本框架都出自于他抗战胜利后在重庆、成都展出的连环彩绘漫画《西游漫记》。

E. 此篇传记以时间为线索，截取张光宇一生中的几个重要阶段的经历，展现了一位漫画艺术大师的品格与成就。文章叙述脉络清晰，详略得当，语言自然朴实。
【小题3】被称作“大师的老师”的张光宇从抗战开始到新中国成立初期，他身上体现出了怎样的精神品质？请简要分析。

阅读下面的文字，完成文后各题。
我国古代铜币曾被谐称为“孔方兄”，指的是方孔圆钱。这种钱出现于战国时期，其形制为秦半两和汉五铢所承袭。但当时中亚、西亚多使用无孔的银币，贵霜—萨珊式银币的流通范围甚至波及我国新疆地区。不过西方银币上的图纹为打压而成，这是从希腊钱币那里接受下来的工艺传统。所以尽管币面上的国王像或神像很精致，却必须一枚一枚地加工，遂使造币的规模受到制约。而我国的方孔铜钱是铸造的。特别是汉代发明了叠铸法，即将多枚范片叠合起来组装成套，从共用的浇口中灌注金属液，这样一次就能得到许多铸件。货币作为一般等价物，铸造的数量必须达到一定规模，交易中才有条件实现物畅其流。
因此与西方之币值较高的银币相比，东方的铜钱仍具有自己的优势。而毗邻中亚的新疆地区，受到东西两方面的影响，曾出现过带有两大货币文化之特点的产物。海东的情况又不相同，由于与西方距离遥远，所受到的主要是中国的影响。比如日本，这里原来不产铜，元明天皇时在本土发现铜矿，乃称其铜为“和铜”，年号也随之改为“和铜”。有了铜，日本开始铸钱，其方孔钱的钱面上铸出“和同开珎”四字。“和同”即“和铜”。吐鲁番所出一个寺庙的交纳账中记有“同钱”，那里的“同”也是“铜”字的简写，可与“和同”相参证。这种钱无论形制、尺寸和钱文，均模仿唐朝的“开元通宝”，特别是那个“开”字，更完全照搬开元钱上的特殊写法。“和同开珎”四字的书体颇美观，不过由于其中的“同”是个简化字，所以开元钱上原来用的“寳”字被简化成“珎”，只留下此字当中的一部分；或许是出于使钱文两侧笔画匀称的考虑。
1970年在西安何家村唐代窖藏出土的文物中，五枚“和同开珎”钱曾引起注意。《文物》月刊于1972年发表的发掘简报将钱文释为“和同开珍”。因为在章草中“珍”字可以这样写，故释文不为无据。然而比照钱币史，此说却是讲不通的。
释“开珎”为“开宝”，笔画匀称并不是唯一的理由。试看从八世纪到十世纪，日本铸造的“皇朝十二钱”，钱文无例外地都叫某某“宝”，如“万年通宝”“隆平永宝”“富寿神宝”“承和昌宝”“乾元大宝”等。十世纪以后日本长期不铸钱，习用宋钱。直到相当于我国明代末叶时才又铸造“宽永通宝”，仍称之为“宝”。因此没有理由认为八世纪时会出现一种名“珍”的钱。
近年我国学者或将“开”字训“开始”，表示日本这时开始铸钱。但无论是“开宝”或“开珍”，解释成开始铸钱均不无滞碍。上文说过，日本古钱皆以“宝”字为称，其实这也是从唐代钱文之“通宝”“重宝”“元宝”“泉宝”等名目中学来，而唐钱并没有称“珍”的。不仅如此，由于唐钱中“开元通宝”行世最久，影响最大，所以开元钱被尊奉为当时东亚的标准货币。它在日本曾被简称“开钱”，“开宝”亦同此谊。也就是说，在这里“开元通宝”，尤其是简化了的“开宝”的叫法，已成为标准货币的通称。皇朝十二钱中不是还有一种“神功开宝”吗?其上之“寳”字未曾简化，清清楚楚，无可置疑。它与“和同开宝”一样，都叫“开宝”。也就是说，它们均被视为在其所标出的年代中铸造的“开钱”。可见日本当时对唐文化的倾慕几乎达到亦步亦趋的程度。于日本钱问世之初，面前的样板只有一种：那就是唐钱。所以从形制到名号，只有唯唐钱是瞻了。
（摘编自孙机《关于“和同开珎”》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（  ）

A．我国古代的方孔铜钱出现于战国时期，后来秦半两、汉五铢承袭了它的形制。

B．无孔银币曾广泛使用于中亚、西亚，贵霜—萨珊式银币流通至我国新疆地区。

C．西方银币采用希腊工艺，图纹是打压而成。因币值昂贵，造币规模受到制约。

D．我国汉代将多枚范片叠合组装成套，再灌注金属液，一次能够铸造多枚铜钱。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．东方的铜钱较之西方的银币，虽然币值不高，但铸造的数量容易达到一定的规模，有助于交易中实现物畅其流。

B．新疆地区曾出现具有东方铜钱与西方银币两大货币文化特点的货币，因为它毗邻中亚，受到东西两方面的影响。

C．日本本土铜矿最早发现于元明天皇时期，其铜称“和铜”日本铸钱历史由此开始，十世纪后日本铸钱渐成规模。

D．钱面上铸有文字“和同开珎”的日本方孔钱，“和同”即“和铜”，这种钱模仿唐代“开元通宝”的形制、尺寸和钱文。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．中国铸钱历史悠久、铸造技术先进、铸造数量形成一定的规模，对与西方距离遥远的海东等地区产生了很大的影响。

B．《文物》月刊在1972年发表的发掘简报将“和同开珎”解释为“和同开珍”，是误以为在章草中“珍”字可以写为“珎”字。

C．释“开珎”为“开宝”，或许是因为“同”“珎”都采用简化体，笔画匀称，且日本仰慕唐文化，长期都将钱文称作某某“宝”。

D．唐代的“开元通宝”曾成为当时东亚的标准货币，“开宝”成为标准货币的通称。唐钱是日本钱问世之初的唯一样板。

阅读下面的文字，完成下列小题。

史诗是一种庄严的文学体裁，不仅表现当时人类生存状态和生活形态，更体现人类发展内在的心灵史。

创作历史题材的影视剧，要达到“史诗”这个高度并不容易，但必须有书写史诗的胸怀和决心。

史诗胸怀的建立离不开创作者对历史的正确认知。创作者需厘清不同物质基础、生产环境下形成的文化形态差异，并分析某一特定历史阶段人们的生存结构、生活形态，理解与当代生活不同的原因，挖掘其蕴含的可以超越时空的精神价值。历史剧之所以受到大众喜爱，正是因为一方面可以借此文艺形态了解人类过去的历史、重拾文化记忆，一方面可以体味到历史剧中蕴含的现代价值，并有所思考和启发。

比如赵氏孤儿这个故事。西方思想家、史学家伏尔泰以此为基础写就《中国孤儿》，影响甚广。艺术家们在创作时几乎产生同样的困惑：一个人怎么会为救别人的儿子献出自己的骨肉？这就需要对故事发生时特定的历史背景和文化形态有所了解。故事发生在分封制的春秋战国时期，那时士以下的人没有自己的土地，都依附宗主生存。赵盾家族是晋国最大宗主，所以当赵家面临灭顶之灾时,为其留下宗嗣以期东山再起便成为赵家门人唯一的希望。程婴献子就发生在这样的历史背景和生活形态下。他们当时的行为不只是为赵家,还为许多依附于赵家生存的门人、为晋国，这就体现出中国人的大义精神。提炼出历史中蕴含的精神，也就找到了创作这部历史题材的史诗胸怀。

今天出现一些历史题材影视剧，见事不见人，见人不见心，见心难见真，剧情雷人，同质化严重，观众也不满意，其根本原因在于创作者对历史缺乏认知。从历史认识上正本清源，才能够规避创作中出现的匪夷所思的情节和桥段，才能够让历史剧传达出正确的唯物史观和积极的文化精神。这建立在创作者对大量一手资料的阅读和思考基础之上。

史诗胸怀的有效传达同时还离不开创作者对文艺创作规律的遵循，所谓“言之无文，行而不远”，创作者需要以美学的、文学的方式来叙述故事、传递正确的历史观。历史剧本不同于历史学术论文，文学艺术有自己的叙事系统和逻辑规则，在编剧结构的房子里只有艺术形象才住得进去，美学价值的突破往往也会带来思想价值的突破。比如，传统戏曲一人一事的叙述方法——一个故事只有一个核心主人公，主人公往哪儿走，故事就说到哪儿，然后带出新的人物——在当下已经不能满足今天人们的审美需求。写作时不局限于这种传统的架构方式和叙事方式，“常行于所当行，常止于所不可不止。”这是苏东坡对自己创作的总结。

今天正处于一个前所未有的大变革时代，不同文化互相激荡、互相影响、互相融合，我们就更加需要“以我为主”的文化立场，需要对自己的历史有较为深入、全面的理解和认知。文艺工作者都应具有史诗胸怀，在讲好中国故事中彰显当代价值，这是写作者应有的担当。

（摘编自刘和平《创作历史剧当有史诗胸怀》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．创作历史剧要正确认知历史，这需要创作者厘清不同文化形态的差异，分析原因，挖掘历史中蕴含的精神价值。

B．在当今的变革时代，文化多元，写作者应树立文化自信，具有史诗胸怀，有讲好中国故事、彰显时代价值的担当。

C．要避免当前历史剧创作中出现雷人剧情、同质化等问题，关键在于创作者对历史要有正确的认知。

D．史诗是表现人类客观生活和主观心灵的庄严的文学体裁，历史剧达不到史诗的高度是因为创作者缺乏史诗的胸怀。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文中以伏尔泰《中国孤儿》与一些历史剧的对比，是为了论述伏尔泰对中国历史有正确的认知。

B．文章举传统戏曲的例子说明创作要根据审美需求变化，引用苏轼的话说明创作要灵活自然。

C．文中提到历史剧本不同于历史学术论文，论证了文艺创作要遵循文学和美学创作规律。

D．文章开头提出了创作历史剧应具有史诗胸怀的观点，然后从史诗胸怀的建立和有效传达两个方面来阐述。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．历史上出现程婴献子的行为是因为受当时的历史背景和文化形态的影响，其中蕴含着中国人的大义精神。

B．历史剧要让观众满意，创作者不仅需要对历史有正确的认知，更需要用美学和文学的方式来创作。

C．创作好的历史剧，需要创作者大量阅读和思考一手资料，从这些资料中找到历史背后的生活形态和文化精神。

D．优秀的历史剧有助于人们了解过去的历史、文化，可以让人们体味、思考历史剧中蕴含的现代价值，因此受到大众喜爱。