一、阅读下面的文字，完成文后各题。

罗曼·罗兰

徐志摩

①罗曼·罗兰，这个美丽的音乐的名字，究竟代表些什么？
②他是一个音乐的天才，在幼年音乐便是他的生命。他妈妈教他琴，在谐音的波动中他的童心便发现了不可言喻的快乐。莫扎特与贝多芬是他最早发现的英雄。所以在法国经受普鲁士入侵而产生最强烈的爱国主义的时候，这位年轻的圣人正在“敌人”的作品中尝味最高的艺术。他的自传里写着：“我们家里有好多旧的德国音乐书。德国？我懂得那个词的意义？在我们这一带我相信从没有人见过德国人。我翻着那一堆旧书，爬在琴上拼出一个个的音符，这些流动的乐音灌溉着我的童心。莫扎特与贝多芬的快乐与苦痛，想望的幻梦，渐渐的变成了我的肉的肉，我的骨的骨。我是它们，它们是我。要没有它们我怎过得了我的日子？我小时生病危殆的时候，莫扎特的一个调子就像爱人似的贴近我的枕衾看着我。长大的时候，每回逢着怀疑与懊丧，贝多芬的音乐又在我的心里拨旺了永久生命的火星。每回我精神疲倦了，或是心上有不如意事，我就找我的琴去，在音乐中洗净我的烦愁。”
③要认识罗兰不仅应读他神光焕发的传记，还得读他的长篇小说《约翰·克利斯朵夫》，在这书里他描写他的音乐的经验。
④他在学堂里结识了莎士比亚，发现了诗与戏剧的神奇。他早年的朋友是克洛岱尔等近代法国三大诗人。瓦格纳是压倒一时的天才，也是罗兰与他少年朋友们的英雄。但在他个人，更重要的一个影响是托尔斯泰。他早就读他的著作，十分的爱慕他，后来念了他的《艺术论》，那只俄国的老象，走进了艺术的花园里去，左一脚踩倒了一盆花，那是莎士比亚，右一脚又踩倒了一盆花，那是贝多芬。这时候少年罗曼·罗兰走到了他的思想的歧路了。莎氏、贝氏、托氏，同是他的英雄，但托氏愤愤地申斥莎氏、贝氏，说他们的艺术都是要不得的，不是真的人道的艺术——他早年的自己也是要不得的。对罗兰这个热烈的寻求真理者而言，这就好似晴天里的一个霹雳；他再也忍不住他的疑虑。他写了一封信给托尔斯泰，陈述他的冲突的心理。他那年22岁。几个星期后的一天，罗兰接到一封写满38页纸的长信。那六旬老人说：“我接到你的第一封信，我深深的受感在心。我念你的信，泪水在我的眼里。”下面说他艺术的见解：我们投入人生的动机不应是为艺术的爱，而应是为人类的爱。只有经受这样灵感的人才可以希望在他的一生实现一些值得一做的事业。这还是他的老话，但少年的罗兰受深彻感动的地方是在这一时代的圣人竟然这样恳切地同情他，安慰他，指示他，一个无名的异邦人。他那时的感奋我们可以约略想象。因此罗兰这几十年来每逢少年人写信给他，他没有不亲笔作复的，用一样慈爱诚挚的心对待他的后辈。这样一来受他的灵感的少年人更不知多少了。这是一件含奖励性的事实。我们从中可以知道凡是一件不勉强的善事就如春天的熏风，它一路散布着生命的种子，唤醒活泼的世界。
⑤但罗兰那时离着成名的日子还远，虽则他从幼年起就不懈地努力。他还得经尝种种精神的苦痛，才能实受他的劳力的报酬——对他天才的认识与接受。他写了12部长篇剧本，3部最著名的传记，10卷本的《约翰·克利斯朵夫》——这时代里最重要的作品之一，但他的名字还是在灰堆里掩着——直到他将近50岁那年，这世界方才开始惊讶他的异彩。贝多芬有几句话，我想可以一样适用到一生劳悴不怠的罗兰身上：“我没有朋友，我必得单独过活；但是我知道在我心灵的底里上帝是近着我，比别人更近。我走近他我心里不害怕，我一向认识他的。我从不着急我自己的音乐，那不是坏运所能颠扑的，谁要能懂得它，它就有力量使他解除磨折旁人的苦恼。”

（原文有删改）

【小题1】下列关于原文内容的分析和概括，不正确的两项是（   ）

A．罗兰在生病危殆时听莫扎特的音乐，在怀疑与懊丧时听贝多芬的音乐，这主要说明罗兰对他们音乐的接受是有选择的。

B．罗兰把自己的音乐经验融入到长篇小说《约翰•克利斯朵夫》中，这表明他对音乐的热爱为其文学创作提供了帮助。

C．第④段中以老象进入艺术花园踩倒花盆作比，形象生动地表现了托尔斯泰给罗兰带来的思想冲击和精神影响，具有强烈的感染力。

D．“这是一件含奖励性的事实”意指：罗兰传递了托尔斯泰的火炬，以慈爱诚挚的心来散布生命的种子，唤醒活泼的世界，更多的年轻人因此受益。

E. 作者认为贝多芬的话同样适用于罗兰，是因为罗兰能够像贝多芬一样，以音乐作品的力量来解除磨折旁人的苦恼。
【小题2】为什么在法国经受普鲁士入侵时，罗曼·罗兰却醉心于“敌人”(德国)的音乐艺术？请结合原文第②段内容作简要分析。
【小题3】罗曼·罗兰“这个美丽的音乐的名字”究竟代表些什么？请结合原文作简要概括。
【小题4】罗曼·罗兰的经历说明，一个人的成功离不开“英雄”的影响。我们从中可获得哪些启示？请结合原文并联系现实加以探究。

阅读下面的文字, 完成下列小题｡
周有光:步履不停追寻思想之光
2017年1月14日,著名语言学家周有光先生在北京辞世｡就在前一天,老先生刚刚度过了他112岁生日｡“大概是上帝糊涂了,把我忘记了”｡当生命终极刻度停在“112”时,周有光曾经说的那句经典“长寿感言”,为告别添了一丝和暖的意味———一个思想有光的灵魂,终于被上帝想起了｡
上海圣约翰大学是周有光早年求学之处,有人说,透过圣约翰的校圳———“LightandTruth”(“光明与真理”),似乎就能读懂周有光｡历经世纪沧桑,周有光身上葆有中国知识分子的高贵品格｡
圣约翰大学奠定了他治学的精神底色｡在圣约翰大学,周有光攻读经济学,但他还广泛阅读了
文学､世界史等各方面的书籍,受益颇深｡学校要求学生每天读英文报,一位英国教师教导他们,每天看报要问自己:“今天消息哪一条最重要?”“为什么这条消息最重要?”“这条消息的背景你知道不知道?”向自我提问､独立思考,不知道就赶紧去查阅百科全书,这成为他一生治学的方法和习惯,他也因此积攒了极其丰厚的知识储备｡后来,沈从文还开过玩笑,送他一个“周百科”的称号,这仿佛成为一个奇妙的隐喻｡改革开放后,周有光担任《简明不列颠百科全书》中文版的三位编委之一,参与翻译《简明不列颠百科全书》｡
50岁前,致力于经济领域,50岁后,事业骤然改弦易辙｡1955年,新成立的中国文字改革委员会急需人才,周先生从上海调到北京｡此前,他在上海复旦大学经济研究所教书,把他作为专才调入“文改会”,是因为他的“业余爱好”｡从上世纪二十年代初,他就关注语言文字,认识到语言文字在社会发展､人类进步中的重要作用｡他说,语言使人类别于禽兽,文字使文明别于野蛮,教育使先进别于落后｡进入全球化时代,他更是极力推进语文现代化,指出教育现代化是国家现代化的基础,语文现代化是教育现代化的前提｡
周有光参与制定《汉语拼音方案》,参与设计､推广汉语拼音体系,后来被公众誉为“汉语拼音之父”｡而他本人极其谦逊,觉得这样称呼不好,多次对别人说:“读过我书的人,决不会把那顶桂冠随便加在我头顶上｡”周有光还预测了21世纪华语和华文的变化趋向:华语将在全世界华人中普遍推广;汉字将成为定形､定量､规范统一的文字,汉字在21世纪后期可能要再进行一次简化;拼音将帮助华文在网络上便利流通｡
拜访过周有光的人,都会注意到他仅仅9平方米的小书房,以及那张脱了漆的旧桌子｡别人觉得这书房太狭小了,周有光说:“够了,心宽室自大,室小心乃宽｡”
周有光走过了沧桑百年,作为上世纪的老人,他却一直跟得上时代潮流,适应新科技,心里也始终装着风云变幻的世界｡他曾对朋友说:“我是认真思考了这个世界的｡”他不断反思个人思想发展历程,总结中国现代化的经验教训,提出人类社会发展的三大规律､“五大自由”等思想,给当代研究者以深刻的启发｡85岁退休后,他研究文化,完成了大约一半的著作｡百岁后仍然笔耕不辍,100岁出版《百岁新稿》､104岁出版《朝闻道集》､105岁时出版《拾贝集》以及《周有光文集》《从世界看中国:周有光百岁文萃》《逝年如水:周有光百年口述》等｡
【相关链接】
①我的小书桌面已经风化,有时刺痛了我的手心;我用透明胶贴补,光滑无剌,修补成功｡古人顽石补天,我用透明胶贴补书桌,这是顽石补天的现代版｡———周有光《窗外的大树风光》(作于104岁)
②两代宗师,半路出家堪称语父;百年巨匠,一生归宿可谓书童｡———《中国楹联报》2017年第三期(挽汉语拼音之父周有光)
【小题1】下列理解和分析,不符合原文意思的一项是

A．“大概是上帝糊涂了,把我忘记了”,从周有光的“长寿感言”,我们可以感受到一个知识分子面对死亡的幽默与坦然｡

B．“圣约翰大学奠定了他治学的精神底色”,其中的“精神底色”是指丰厚的知识储备,良好的治学方法和习惯｡

C．周有光担任《简明不列颠百科全书》中文版的编委,参与翻译《简明不列颠百科全书》,而被沈从文称为“周百科”｡

D．周有光在《窗外的大树风光》中写到:“我用透明胶贴补书桌,这是顽石补天的现代版｡”体现了其“心宽室自大”的豁达与乐观｡

【小题2】下列对材料有关内容的分析和概括,最恰当的两项是

A．挽周有光联“两代宗师,半路出家堪称语父;百年巨匠,一生归宿可谓书童｡”用“书童”赞扬了周有光甘为人梯的精神｡

B．周有光认为,语言文字在社会发展､人类进步中有着重要作用,语言文字使人类别于禽兽,教育使先进别于落后｡

C．虽然周有光被誉为“汉语拼音之父”,但其参与设计､推广的汉语拼音体系尚有许多不足,因此他觉得这样称呼不好｡

D．周有光曾预测:华语将在世界华人中得到推广,拼音将帮助华文在网络上便利流通｡这些在今天已经成为现实｡

E. 周有光一生步履不停:早年专攻经济,50岁后“半路出家”,由经济转入语言,85岁又成为文化研究者,百岁后依然笔耕不辍｡
【小题3】周有光一生在诸多方面均取得了骄人的成就､提出了独到的见解,请结合材料简要概括其成就的取得､见解的提出的内在原因｡

阅读下面的文字，完成下列小题。

①零是数学史上的一大发明，其意义非同小可。首先，零代表“无”，没有“无”何来“有”？因此零是一切数之基础。其次，没有零就没有进位制，没有进位制就难以表示大数，数学就走不了多远。零的特点还表现在其运算功能上□任何数加减零，其值不变□任何数乘以零，得零□任何非零数除以零，得无限大□零除以零，得任何数。零的原型是什么？是“一无所有”还是“四大皆空”？

②零和自然数以及带负号的自然数统称为整数。以零为中心，将所有的整数从左到右依次等距排列，然后用一根水平直线将它们连起来，这就是“数轴”。每个整数对应于数轴上的一个点，这些点以等距离互相分开。你看！负数和正数分列左右如雁翅般排开，零据中央，颇有王者气象。

③分数的引入解决了不能整除的困难，例如１÷３＝１／３。分数当然也有原型，例如三人平分一个西瓜，每人得三分之一。

④数轴上相邻两个整数之间可以插入无限多个分数以填充数轴上的空白，数学家一度认为这下子总算把整个数轴填满了。换句话说，所有的数都已被发现了。其实不然？有些数就根本无法以整数或分数来表示，最著名的就是圆周率，分数只能表示其近似值而非准确值。人们将分数化为十进位小数以后，发现有两种情况：一种是有限位小数。例如１／２＝０.５；另一种是无限循环小数，例如１／３＝０.３３３３３…两者虽貌似不同，但都包含有限的信息，因为循环部分只是重复原有的，并不包含新的信息。圆周率则根本不同，３.１４１５９２６５３５８９７９３２３８４６…既不循环，也无终结，所以包含着无限的信息。想想看！北京图书馆里浩如烟海的藏书所包含的信息虽然极多，但仍是有限的，而圆周率却包含着无限的信息，怎能不令人惊叹！数学家将像圆周率那样无法用整数或分数表示的数称为“无理数”，无理者，不讲道理也！不知道为什么圆周率背了这么个恶名？我曾写过一首题为《圆周率》的小诗为之抱屈，不妨引其中最后一段以博读者一粲：

……

像一篇读不完的长诗

既不循环  也不枯竭

无穷无尽  永葆常新

数学家称之为无理数

诗人赞之为有情人

道是无理却有情

天长地久有时尽

此率绵绵无绝期

⑤自从祖冲之算出圆周率的数值介于“约率”２２／７和“密度”３５５／１１３之间以来，一直有人在计算圆周率的更精确数值，最近利用电脑算到了小数点后两百多万位！但比起“此率绵绵无绝期”来，连沧海一粟也不如。就算用最快的超级电脑不停地算下去,一直算到地老天荒，也无法穷尽！此外还有人利用电脑将已算出的圆周率数值化为二进位数列后，对之进行了统计分析，发现它像随机数那样具有最大的不确定性。圆周率本是圆周与直径之完全确定的比值，但它产生的无穷数列却具有最大的不确定性，我们不能不为大自然的神奇奥妙而感到惊讶和震憾。

【小题1】第①段方框处标点运用最恰当的一项是（   ）

A．句号 逗号 逗号 逗号	B．逗号 分号 逗号 分号
C．句号 逗号  分号 逗号	D．冒号 分号 分号 分号

【小题2】第④段除了引用一段小诗，还用了______、______的说明方法。
【小题3】“无理者，不讲道理也”指的是____________________
【小题4】“此率绵绵无绝期”化用了白居易《__________》中的诗句，原句是______________，其表达效果是________________。

阅读下面的材料，完成各题。

材料一

“样式雷”，是对清代200多年间主持皇家建筑设计的雷姓世家的誉称。天津大学“样式雷”研究专家王其亨教授说：“大量清代的皇家建筑，包括对世界文化产生巨大影响的国林建筑，都和‘样式雷’的名字相关联。可以这样说，我国已经列入世界文化遗产名录的单位，有五分之一是‘样式雷’世家的建筑作品，这在世界上找不出第二个。”因此，世称半部清代建筑史系由“样式雷”建筑世家谱写而成，当不为过。

曾经有人认为，中国没有所谓的科学建筑，中国系建筑缺少规划，主要凭借工匠的丰富经验。但实际上，“样式雷”家族，以及他们亲手设计流传的烫样却能很好地证明，那种说法才是“不科学”。

烫样是“样式雷”最有特点的工艺，是他们的一种创造。在施工前，作为建筑设计师的 “样式雷”需要先进行平面设计，画出建筑草图——图样，图样上有亭台楼阁、庭院山石的样貌，也有桥梁、水流的布局走向。图样经皇帝认可后，为了让皇族更直观地看到建筑建成后的样子，“样式雷”家族成员按照实物比例缩小，用草纸板、秫秸、油蜡和木料等材料加工制作出建筑模型，其形象生动逼真。因制作工艺中有一道熨烫工序，故称烫样。

虽然烫样只是小样，但它像一个立体的微缩景观，极为精致，各种构件可以灵活拆卸使用。内部的彩画、家具样式、梁架结构也都按照精确的比例进行复制，使建筑布局和空间形象一目了然。这些部件既可以组合，又可以随意拆分，各个建筑细部有所联系又不失独立。烫样还附加各种建筑数据，大多数能与实际建筑遗存的实物相对应，十分精致。

现保存在国家图书馆及故宫博物院等处的“样式雷”图样包括投影透视图、正面图、侧面图、平面图、旋转图、等高线图等类型。此外，“样式雷”图档还存有现场活计图，体现了建筑施工的系统程序，而且图样中由于经纬格网而采用确定的模数、标记相关的高程数据、推敲建筑平面布局、安排竖向设计的“平格”网绘制方式，类似于现代建筑外部空间设计原理及其运用，凸现了中国古代建筑设计的卓越智慧及别具一格的建筑工程图科学绘制方法。

“样式雷”图档不仅有大量的设计图纸，还有各种各样的文字档案，包括随工日记、家信、略节、旨意档和司谕档等内容。随工日记多是反映建筑工程进展的，几乎每天都有翔实的记述。家信从多个侧面记录了“样式雷”的真实生活，略节多提以汇报为目的，简要叙述建筑工程、勘察、测量等事的折单或整理汇总折单的簿册。旨意档和司谕档是样式房保存的帝后谕旨和内务府的指令。“样式雷”文档也是今人研究“样式雷”世家和清代皇家建筑的重要文献资料。

“样式雷”建筑图档形神兼备，不仅是表达其建筑设计思想的工具，也是传承其设计思想的手段，更是中国独特的建筑图学空间思维融形象性与数理逻辑性有机统一发展到成熟阶段的标志，在世界建筑史乃至世界图学史上是绝无仅有的，堪称华夏建筑意匠的历史绝响。

（取材于网络）

材料二

“法天象地”“紫薇金銮”的故宫以及“天国地方”“崇天祭祖”的天坛等建筑始建于明代，“样式雷”对此只是有补充、改造、完善之功绩。原真的“样式雷”建筑范例，最重要的是园林与陵寝建筑。圆明园、颐和园、景山、天坛、北海、中南海，乃至北京城外的避暑山庄、清东陵、清西陵，这些至今仍在造福人民、多半已成为世界文化遗产的著名建筑设计，皆出自雷氏之手。

“样式雷”设计的颐和园、承德避暑山庄、圆明园等充分显示了皇家园林移天缩地在君怀、“纳千顷之汪洋，收四时之灿烂”、因地制宜的园林构想。

颐和园地处北京西北郊，自古有瓮山、西湖、清漪园等自然景致。“样式雷”利用原有的山水地形、地貌，大胆地进行整合改造，开挖水沟，疏通水系，使得园区水流绕山麓而转，变瓮山为万寿山、化西湖为昆明湖，再连接北麓开挖后湖，使得整个水系与山体形山环水绕的有机整体，同时又自然分成万寿山东部宫室景区、万寿山前山前湖景区、万寿山后山后湖景区、昆明湖与南湖及后湖景区等四个组成部分。颐和园以昆明湖大面积“虚”的浩瀚湖面水景，环绕衬托万寿山小面积的“实”的山体建筑，再将远处西山的景色巧妙地借入园区。颐和园以自然山水景致为主体以人工造景为辅助综合而成的皇家园林，气势恢弘地呈现出山明水秀的自然生态美。

避暑山庄位于河北省承德市北部，这里峰峦起伏、沟壑城精。“样式雷”充分用地形设计修建相应的建筑物以突出峰峦沟壑的突兀之美。避暑山庄的东部是平原，平原的南部是大大小小的湖泊。“样式雷”在平原区修建万树园，在这里可以进行赛马、摔跤、骑射、篝火、痛饮、欢歌等草原救歌式的活动。“样式雷”在湖泊区修建桥、亭、榭、舟楫等玲珑剔透的小木作建筑来强化水域灵动的活力，并将江南水多的建构形式融化其中。山岳、平原、湖泊错落之美交相辉映，并自然成趣。这种趣味相较于颐和园的雅致，则是呈现一种自然天成的粗犷、豪迈、苍劲的野趣之美。“山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵”。斯言极是。

相形之下，圆明园没有颐和园、避暑山庄那样的自然山水条件，得在地势低洼的平地造园，“样式雷”匠心独运地充分利用低洼多泉水的地质资源开凿出占全园一半以上面积的水域，聚而构成西面的后湖、东部的福海，散漫成为蜿蜒流畅的溪流，回环萦绕，将整个园区组成完整而错综复杂的水系。圆明园以水作为中心和主体，将全园分成40余处洲渚岛屿，各洲渚岛屿相应地设置汇聚古今中外文化精华的建筑、山石、树木、花草、禽兽等活化物。乾隆皇帝为40美景欣然题名赋诗。此外尚有增建的近10处园林风景群以及长春园、绮春园也分别修建了二三十处风景群。可惜这些美景均因八国联军火烧而成废墟。

这样的诗情画意的意境，诚如美学家叶郎所言：“中国古典美学的意境说，在建筑园林艺术中得到独特的体现。在一定意义上可以说，意境的内涵，在建筑园林艺术中的显现，比较在其他门类艺术中的显现，要更为清晰，从而也更为容易把握。”“样式雷”设计的建筑是我国乃至世界的文化瑰宝。

（取材于网络）

【小题1】下列对材料一中第③④两段“烫样”的理解，不正确的一项是

A．烫样是“样式雷”创造的一种最有特点的建筑类工艺品。

B．烫样是按照比例缩小加工制作出的形象逼真的建筑模型。

C．烫样清楚显示建筑布局和空间形象，像精致的微缩景观。

D．烫样附加的建筑数据大多与实际建筑遗存的实物相对应。

【小题2】根据材料一，下列说法正确的一项是

A．清代“样式雷”家族200多年间主持的皇家建筑设计，对世界文化产生了巨大影响。

B．“样式雷”家族的设计证明中国建筑并非凭借工匠的丰富经验，而是有规划的科学建筑。

C．“样式雷”全部图档资料凸现了中国古代别具一格的建筑工程图科学绘制方法。

D．大量的设计图纸和各种文档是研究“样式雷”世家及清代皇家建筑的重要文献资料。

【小题3】根据材料一，下列理解符合文意的一项是

A．清代的雷姓建筑设计世家因为多年主持皇家建筑而被誉称为“样式雷”。

B．为了得到皇帝的认可，“样式雷”制作了生动精致的建筑模型——烫样。

C．存世的各类视图程序图及数据等体现了“样式雷”建筑设计的卓越智慧。

D．“样式雷”建筑图档以其科学性享誉世界，是华夏建筑意匠的历史绝响。

【小题4】下列对材料一，材料二中加点词语的解说不正确的一项是

A．形神兼备：指形貌和神情同时具备。

B．绝无仅有：形容极其少有，非常珍贵。

C．玲珑剔透：形容结构新奇，大气美观。

D．匠心独运：独创性地运用巧妙的心思。

【小题5】根据材料二，下列表述不符合文意的一项是

A．“样式雷”家族的宫殿、皇家园林及陵寝等最重要的建筑范例，多半成为世界文化遗产。

B．颐和园山环水绕，气势恢弘，以自然山水景致为主体呈现出山明水秀的自然生态美。

C．修建避暑山庄，“样式雷”因地制宜，在峰峦沟壑处、平原区、湖泊区有着不同的设计。

D．圆明园是平地造园，利用低洼多泉水的地质资源开凿出一个以水为主体的美丽园林。

【小题6】根据材料二，下列设计理念不同于其他三项的一项是

A．故宫的建筑设计体现“法天象地”“紫薇金銮”，天坛的建筑设计体现“天圆地方”“崇天祭祖”，强调天人关系紧密相连，不可分割。

B．颐和园以昆明湖大面积“虚”的浩瀚湖面水景，环绕衬托万寿山小面积的“实”的山体建筑，再将远处西山景色巧妙地借入园区。

C．避暑山庄在湖泊区则修建桥、亭、榭、舟楫等玲珑剔透的小木作建筑来强化水域灵动的活力，并将江南水乡的建构形式融化其中。

D．圆明园以水为中心和主体，将全园分成40余处洲渚岛屿，并相应设置汇聚古今中外文化精华的建筑、山石、树木、禽兽等活化物。

【小题7】根据材料一、材料二，简要回答下面问题。
①为了建筑文化遗产传承与保护而研究“样式雷”的材料有哪些？
②从建筑史学、建筑文化遗产传承与保护的角度，说明“样式雷”这一建筑文化遗产的价值意义。

阅读下面的作品，完成后面各题。
雅与俗
莫 邪
①从前倪云林雅士，因为不肯替张士信作画，有一天被张士信捉了起来，鞭打几死。可是他在被鞭打时，不发一言。有人问他缘故，他说：一开口就俗了。
②不得了，这样的雅士，连性命都不顾，真正少见。然而这样的做作，不也有一些太雅之嫌否？因为在我看来，不开口只能算作强硬不屈，是个好汉，与雅无关。如果存心要以此为雅，就未免太雅而成俗了。
③太雅成俗，正如《儒林外史》中所说的“雅得太俗”一样。当时一般斗方名士，动不动就饮酒看花，吟诗作赋，自命风雅，于是给吴敬梓大大地嘲讽了一阵，至今当为话柄。
④这种雅习，到了今天，似乎风流余韵，依然未绝，或者竟是变本加厉，有行必雅，无事肯俗。别的不必说，即以几个人的别号笔名而言，早已竭尽雅之奇观，不能不使人叹为雅之极致。
⑤我不是说，那些名字不雅。恰恰相反，我是承认它们的雅的。可是一人始倡，多人从风，任何雅事，都成了俗不可耐。正如宋之苏东坡是雅人，多雅事，明之唐伯虎、张孟晋之流，邯郸学步，扭捏作态，就使人要发呕了。
⑥要一定专为雅与俗下定义，当然不是容易的。不过我说，这里面似乎也有一些范围，除了始倡者雅，从风者俗外，还有有意者俗，无心者雅。倪云林之俗，我就为了他的有意。他本来是元末明初人，元人是每一个人都有一个别号的，所以他号为云林子，这就是他的俗的表征之一。至于他的故意嗜洁，无非学学朱元璋，也徒见其俗气熏人耳。
⑦莫君利哀（仿高君尔基的雅称）所写的《装腔作势》，就是为这些雅人写照的。我想要收集这项材料，恐怕古今中外不知多少，正可以车载“之”计量，汗牛“之”充栋吧——用两个“之”字，文气便雅。
⑧不过雅事只止文人有份，不识字的浑人是无份的。因此既有文人的太雅成俗，也就有了浑人的太俗成雅。党太尉的销金帐里，羊羔美酒，就是个明证。而梁山黑旋风开口老子，闭口铁牛，实在妩媚可爱，端的不俗。就是鲁迅笔底下的阿Q，几声我要……，我也认为是近代第一雅人。为什么呢？也不过为了他们的一片天真，无心于雅。其所言所行，前不见古人，后不见来者，却自然地绝妙千古，俗得太雅耳。
⑨文人中毕竟黄山谷是有点道理的：到了宣州，有人请他写字，他来者不拒，有求必应。有人因为他给了俗人，为他可惜，他就笑着说，有不俗的人，引一个来看看。这话真正痛快极了！反过来说，谁是雅人呢？谁不是俗人呢？于此，我们可以看出一些雅与俗的究竟来。
⑩我时常听见人们说，文章要做得“雅俗共赏”，方为妙文。这话，我有些不相信，因为雅能赏的，俗未必能赏；俗能赏的，不一定雅能赏。因此，我想，也许“雅俗不共赏”，方是妙文吧。至于我这篇不妙文，既难追雅，又难谐俗，也就只好“雅俗不共赏”了。
【小题1】文章认为应怎样区分雅与俗？结尾处画线的句子隐含了作者怎样的文章观？
【小题2】请简要说明全文的论述思路。