阅读下面的文字，完成下面小题。

得益于中国在互联网、大数据、云计算等领域的卓著进步，人工智能在国内发展迅猛。在可以预见的未来，中国的人工智能产业将在自动驾驶、智慧医疗、智慧金融、机器人等领域获得蓬勃发展。

高阶人工智能带来福祉还是挑战，是许多文学、电影、哲学作品不断探讨的主题。近年来大众传播对人工智能的关注，无形中也加重了人们对“人机关系”的焦虑。以音源库和全息投影技术为支撑的“二次元”虚拟偶像上台劲歌热舞，人工智能用人脸识别技术与深度学习能力挑战人类记忆高手，“阿尔法狗”击败各国围棋大师，攻占了人类智力游戏的高地……尤其是一些以“人机对战”为噱头的综艺节目，通过混淆人工智能的概念，人为渲染了一种人机之间紧张的对立气氛，既无必要，也缺乏科学性。

事实上，现在所有人工智能仍属于在“图灵测试”概念下界定的“智能”，无论是将要盛行的根据神经网络算法的翻译程序，抑或是基于量子计算理论的各种模型，在未来很长时间内都将是从属于人类的工具。作家韩少功提出了“当机器人成立作家协会”的有趣假设，从文学的角度解释了自己对于人机对立关系的看法。他认为价值观才是人类最终的特点和优势，人工智能的发展，应该促使人们对自身存在的本质进行更加深刻的探索，并坚定人类本身的存在价值。

尽管如此，行将迈入人工智能时代，我们仍需谨慎界定人机之间的关系格局。未来，应通过对人工智能相关法律、伦理和社会问题的深入探讨，为智能社会划出法律和伦理道德的边界，让人工智能服务人类社会。这也是世界范围内的一项共识。今年初，麻省理工学院媒体实验室和哈佛大学伯克曼·克莱因互联网与社会研究中心合作推出了AI伦理研究计划，微软、谷歌等巨头也因人工智能的发展风险而成立了AI伦理委员会。越来越多的机器人专家呼吁，在机器人和自动化系统上安装“道德黑匣子”以记录机器的决定与行为。人们已经意识到，人工智能的发展应该以人类社会的稳定与福祉为前提。

中国在人工智能领域发展迅猛，在未来构建人机关系格局上，也应发挥中国传统文化的优势。面对高阶人工智能，既要通过法律和政策予以规范，也要用文明和伦理赋予其更多开放的弹性。在这方面，相信中国文明传统会比偏重逻辑与实证的西方文明传统更有用武之地，更有助于开拓兼顾科技与人文的“中国智造”。

（摘自蔡映洁《人工智能，以法律和伦理为界》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．“阿尔法狗”击败各国围棋大师的事实，充分说明人工智能的智慧已经超过了人类。

B．近年来，各种不同形式的作品不断探讨人工智能带来福祉还是挑战，引发大众广泛关注。

C．中国的人工智能产业在自动驾驶、智慧医疗等领域能够获得蓬勃发展，这是可以预见的。

D．在规范高阶人工智能领域发展方面，中国的传统文化发挥着比西方文明更为重要的作用。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．本文分析了人工智能发展的现状，提出了自己的建议，观点鲜明，思路清晰。

B．本文在论证的过程中，主要运用了举例论证的方法，使文章有较强的说服力。

C．本文写到了作家韩少功的假设，是为了强调人工智能应是人性于人类的工具。

D．本文开门见山提出中心论点，然后联系国内外现实分析论证，最后进行总结。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．不管人工智能发展到什么程度，它永远会是服务人类的工具，这已成为人们的一项共识。

B．一些综艺节目为博取观众眼球，人为渲染一种人机对立的紧张气氛，其做法是不可取的。

C．随着人工智能时代的行将到来，对相关的法律、伦理和社会问题的探讨也应该提上日程。

D．对于人工智能领域的发展前景，作者一方面表现出乐观和期望，同时态度又比较谨慎。

阅读下面的文字，完成小题。
政治过度，即政治理想和行为超过了它的内在规定性，或者说政治多做了它所不应当做的事情。二十世纪下半叶以来，主要体现在欧洲和美国出现了政治的过度化，英国宫投脱欧和特朗普在美国受到很大欢迎都是政治严重超过了政治的承载边界的结果。
为什么会发生政治过度？在于政治会不断迎合＂免于匮乏＂的需求，当年罗斯福说要＂免于匮乏＂，而匮乏是无止境的。匮乏不仅仅是一种物质现象，也是一种精神现象，在物质基本满足的情况下，人又会对权利提出更多要求，因此“权利”会永远处于被不断开发的状态，永远也不会满足。
民主政治、福利制度，都是＂免于匮乏＂的产物，曾经做出过优好的业绩。然而，能使国家兴盛的事物，却也包含了使国家衰败的因子。民主具有两面性，在民主普遍不足的时代，可以凝聚国家实力；但在民主普遍普及的时代，却也容易演变为民粹主义，使民众对国家产生无度需求。由此造成的问题，一种表现是由民主到独裁，即民主对国家提出的要求使政府日益庞大，进而反而有了控制公民的更强能力；另一种是民粹主义高涨，国家要负担起国民的更多福利要求，结果透支国家资源，使国家陷入衰败。
在特别重大的议题上，举办全民公投、简单多数胜出的方案看起来合理、符合民主精神，然而，政治的内涵并不只是民主，还有有效的国家能力。英国脱欧公投是对二十世纪以来日益高涨的民主精神的呼应，然而，它却是对英国作为民族国家的契约伦理的违背，是在原先做好的政治马车上，又添加了新的货物，导致这辆马车严重过载、不堪重负。
二十世纪下半叶以来的欧洲和美国，从来没有像这段时间那样，可以近乎绝对地享有和平，这也扭曲了欧洲人和美国人对政治的感觉，由于经常处在危机状态和常有战争威胁，民众容易培养牺牲奉献精神，不会向国家要求过度的福利和权利，但战争威胁的显著减小和战争进入信息化阶段后，以往工业化时代的大规模战争动员机制已没有太大必要，民众为国家付出的意愿也显著弱化，而更多只顾个人利益和权利，于是不断消费国家财富、不断仲张权利，结果国家财政日益亏空，政治制度的边际效应也日益递减，最终随西方国家的去工业化而“向吃光主义迈进”。
有限的权利保障能力与无限扩张的权利需求之间的对立，是“匮乏”无法化解、政治承载过度、契约伦理扭曲变形的基本成因。二十世纪下半叶以来的各国政府，已在政治家的野心和民众的欲望共同推动下，加大步伐由有限责任政府日益向无限责任政府演变。一个富有无限责任的政府和国家可能存在或长存吗？！
（选自《读书》2017年第2期，有删改）
【小题1】下列对文中“政治过度”的理解不恰当的一项是（ ）

A．英国公投脱欧和特朗普在美国受到很大欢迎都是政治大举扩张其原有地盘，严重超过了政治的承载边界的结果，是典型的政治过度的表现。

B．匮乏无止境，可能导致政治过度，但不可否认的是当下的民主政治是近几个世纪以来人们“免于匮乏”的产物，对权利的永不满足，一直是民主进程的主因。

C．有限的权利保障能力与无限扩张的权利需求之间的对立导致政治过度，曾经有着良好业绩的福利制度和民主政治也双双难以维持。

D．政治过度是国家责任与公民义务的失衡，是精英政治与民众参与的失衡，完全不顾和一味顺从“民意”的政治都是坏政治。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是（）

A．美国的全民选举、英国的全民公投是对日益高涨民主精神的呼应，政治家们为了争取选票一味迎合选民心理，提出了许多福利诺言，这种政治制度保障了人民的生活，有利于国家的稳定与发展。

B．长期陷于战争威助的国家，就不会出现过度政治现象，因为民众会考虑到国家的危急状况而不会向国家要求过度的福利和权利，甚至愿意为国家做出一定的牺牲。

C．在特别重大议题上，举办全民公投、简单多数胜出的行为忽略了有效的国家能力。如果滥用的民主损害了国家的稳定存在和政治的组织效能，民主将不能保卫民主。

D．欧洲很多国家的民众依靠国家供应的各种福利金和福利设施不知不觉走上了一条好吃懒做的道路，甚至在国家经济困难时也只想到如何提高自己的生活而不顾及其他，致使西方国家财政亏空，吃光了老本。

【小题3】用自己的语言简要概括政治适度需具备哪些条件？

阅读下面的文字，回答各题。
娱乐满天下，艺术独憔悴
赵毅衡
看了《天下无贼》，大家觉得好玩：原来车上遇带凶器的强盗这样的惨事，也可以编成如此有趣的故事。但是天下究竟有没有贼？对这样的问题，电影却不愿意回答。
当初丹尼尔·贝尔在分析资本主义文化矛盾时，指出政治、经济、文化，各自为自身立法：做生意需要敬业勤奋，文化遵循的却是自我满足的“享乐原则”。五十年过去，现在情况大变，连政治和经济都采用了“文化原则”，做秀成分高于伦理或道德实践。艺术更不用说了：一切都娱乐化，样样都是演出。
的确，环顾四周，我们看到房子越建越美轮美奂，家里的装修越来越像宾馆，或像舞台。周围的女孩打扮都不惜工本，香水越用越高级……我们看到几乎整个社会，至少已经“小康”的社会，都开始讲究“艺术化”。至于“化”了以后，是否更艺术，就见仁见智，不好说了。有不少人已经讨论过当今社会的“泛艺术化”。关键其实不在艺术，而在于娱乐。艺术现在只是娱乐工具。
如今的大众传媒，无论是电视还是报刊，必须经过感官刺激，通过艺术化变成娱乐消费品，才能吸引大众。央视的《读书时间》《非常接触》，用了大量插科打诨来提高读书节目的娱乐性，被称为“披着书皮的娱乐节目”。
当代传媒“全程娱乐”，做不到娱乐化，就失去观众点击率收视率，就是任何事业的失败。传媒在报道“严肃问题”时，也不得不“艺术化”。可以用娱乐作家海岩的话表达这个“时代精神”：用娱乐化的心情，看娱乐化的时代。
当代的泛娱乐化，是全社会接受信息的方式，的确是顺之者昌，逆之者亡。这是一个娱乐没商量的社会。
如此全面的娱乐化，造成的一个严重后果，是大家对任何严肃问题，只认好玩还是不好玩。人只是被娱乐的对象，就不必思考。娱乐形成了一个游戏人生的乌托邦。全面的感官化，反而使感觉迟钝。
艺术的膨胀，是艺术自身走形，正如昔日政治占领一切阵地，必然培养一代政治怪胎。艺术本身被娱乐化，就失去了意义追求，变成艺术怪胎。一切非图像的艺术，渐渐图像化。例如摇滚乐走向视觉化，不得不配上烟火、舞蹈；古典音乐的坚持者，也乐于看到“表演性”的指挥；诗歌，就配上大量照片出版，变成图文集。甚至一向以摹拟现实骄傲的电影，也娱乐得走出艺术边界。在中国票房最高的电影，连个立得住的故事框架都不需要，变成银幕舞蹈。
娱乐性艺术比现实简明顺畅光滑，没有理解困难，现实反而变得不自然，不仅现实被遮蔽，现实的不在场也被遮蔽，表象与现实就不发生任何关系。中国的“贺岁片”，抽掉了现实，连抽换的痕迹都不留。图个吉庆，博大众一笑，感到生活乐滋滋，分享“盛世景象”，就行了。
艺术的泛艺术化，是正正得负，艺术不成其为艺术。一切成为无需内容的娱乐，成为供一乐的“戏说”，不想娱乐者简直无所选择。
天下究竟有没有强盗？要电影回答这样不好玩的问题，绝对是禁忌，除非导演横下心准备让观众腻烦。
（有删改）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不正确的一项是（  ）

A．标题化用杜甫的诗“冠盖满京华，斯人独憔悴”，既具文学性，也反映出作者的隐忧。

B．文章以大众熟悉的电影作品开篇，将“艺术娱乐化”这一抽象话题具象化，易于读者理解把握。

C．第二段中丹尼尔指出政治、经济、文化原本各自为自身立法，而当下全都放弃了各自的原则。

D．文章谈到艺术的娱乐化时，引用了娱乐作家海岩的话，使文章说理更有典型性和说服力。

【小题2】当代社会的“泛娱乐化”造成了哪些恶果？
【小题3】如何理解文末画线句的含义？

一、阅读下面的文字，完成文后题目。

倔强诗人牛汉

牛汉,一个粗矿、野性、倔强的名字，我没想到他的外表也是粗犷的，身材高大得像是个体力劳动者。83岁了，有些驼背，就像牛弓起背一样。脸黑黑的，轮廓分明，苦难的岁月在上面留下了深深的痕迹。如果他走进大街上的人群里，人们会认为他是个乡村野老，绝对不会想到他是个大诗人。

他的话不带拐弯，是直着从肚子里出来的，思想和情绪都那么外露。

交谈中老人多次提到冯雪峰，我问：“您和冯雪峰私交很深吧？”我约略知道牛汉与冯雪峰原是同事，并为冯写过诗，而且写的这首《半颗树》编入新进出版的高中语文选修课本《中国现代诗歌散文欣赏》。

我说：“说一说怎么写《半颗树》的吧。”

“那是1972年，在湖北咸宁，我们在一个连劳动，但不在一个排，经常见面。他干活不偷懒，还光脚下地呢。有一天，记得是夏天，他穿了件单薄的衣裳，袖管裤管挽起来，露出细细的胳膊和腿脚，瘦骨嶙峋的样子，站在水边，我联想到山坡上的一棵”树——是半颗树，被雷劈了一半，就写了这首诗。可惜他没熬到‘文革’结束。”

我想，牛汉不也曾经是暴露在荒原之下的那伤残的半颗树吗？
老人回忆“文革”，又引出了初中新教材中的课文《华南虎》的写作话题。“那是1973年6月，在咸宁“五七”干校劳动改造。麦收后休息几天，我跟另外两个人以去韶山革命圣地参观为借口，坐火车去了桂林。到动物园，看到一只大老虎，我震动了。”老人至今还记得老虎的样子：背对着观看的人们，不愿意理睬，“那趾爪破了，流着血，流着血啊，墙上也留下血印。”一时间，牛汉仿佛看不见周围的人群，听不见人们的声音，心里只是震动着、摇曳着、感应着老虎内心的痛苦。“我看着老虎，就想到我自己，我就是那只老虎啊。”他当时萌发了写这只老虎的冲动，回到咸宁便落笔成诗。
《华南虎》讲述着笼中老虎的痛苦和绝望，最后写了幻觉：“恍惚之中听见一声/石破天惊的咆哮，/有一个不羁的灵魂/掠过我的头顶/腾空而去。”这里既是幻想又是事实，事实就是当时他听驯养员说老虎不叫则已，一叫声音大得很，好可怕；幻想就是最后的描写由静到动、由悲哀到振奋，展示出气冲霄汉的气概。他写这首诗，是用语言文字和行动来证明自己精神意志的不可摧毀。
《我的第一本书》是又一篇初中新教材中的课文，里面有这样的话：“我的童年没有幽默，只有从荒寒的大自然中感应到一点生命最初的快乐和梦幻。”说是没有幽默，可是文中处处显出幽默，记得选编教材讨论课文时，这篇待选课文中的幽默情景让在座的所有人都乐了。
牛汉十五岁参加革命，背井离乡，一去不复返。他小时候的“幽默”故事刚一开始便告结束，“荒寒的”景象紧随了他的一生。
“在最困难的时候，我都没有悲观过，我一直乐观，我相信自己没错。”“我写了一辈子诗。我的诗与我的生命不可分离，那不是第二生命，而是第一生命。”这是牛汉在会上吐露的真言。
他还讲到与另一个大名鼎鼎的过时诗人的言语交锋。对方说：“牛汉，你一贯写的是‘小我’。” 牛汉反问：“你写的是什么？”“我写的是‘大我’。” 牛汉怒气冲天：“我的‘小我’是有理想、有志气、有血有肉的人！你的‘大我’是无血无肉、空空的什么都不是的人！”又有一次，在中央电视台的春节联欢晚会上，牛汉从北京城东骑了一个半小时的自行车赶到会场，迟到了。此人又莫名其妙地批改道：“牛汉，这么多人等你，你总是自高自大。”我想，这恐怕不是个人意气之争，而是两种思想之争，两种人格之争。
牛汉真的从来就没有“悲观过”吗？在这次诗歌研讨会上，老人回忆往事时情难自已，对着众人痛苦地说：“我一生的教训太多了，太多了，唉……”声音沉下去，脸也低下去，几乎要落泪了。
首都师大的吴思敬教授说：“牛汉先生有骨气，敢说真话，没有奴颜内骨，这是当代中国文人最缺少的品格！”
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（   ）（   ）

A．本文依次记述了诗人牛汉的外貌、主要作品的创作经历、人物品格等方面的内容，人物形神兼备，读来如见其人，如闻其声。

B．牛汉为朋友冯雪峰创作了诗歌《半颗树》，是因为冯雪峰瘦骨嶙峋，外在形象很像山坡上被雷劈了一半的伤残的半颗树。

C．牛汉的《华南虎》写的那只老虎虽然被困笼中，痛苦绝望，但依然拥有不羁的灵魂。作者借此来表现自己精神意志的坚不可摧。

D．虽然“荒寒”的景象伴随牛汉一生，但他从来没有悲观过，把诗歌作为自己的第一生命，有了诗歌就有了精神支柱。

E. 本文运用了记叙、描写、议论等多种表达方式，详略得当，有多处引用，既写出了人物的经历，突出了人物的性格，又有很强的文学性。
【小题2】本文有哪些类型的引用？各有什么作用？请简要分析。
【小题3】牛汉有怎样的性格特征？请结合全文概括分析。
【小题4】吴思敬教授说：“牛汉先生有骨气，敢说真话，没有奴颜媚骨，这是当代中国文人最缺少的品格！”请结合全文和社会现实，谈谈你对这句话的理解。

阅读下面的文字，完成后面小题。
小说的智慧
今天我是作为“小说家”的身份来领奖的，不是“作家”。
照福楼拜的说法，小说家是一位希望消失在他的作品后面的人。消失在他的作品后面，就是说拒绝公众人物的角色。这在今天并不容易。今天，任何略微有些重要性的东西都必须登上被大众媒体照耀得让人无法忍受的舞台，这些大众媒体使作品消失在它的作者的形象后面。在这种没有人可以完全逃避的处境下，福楼拜的观察让我觉得几乎是一种警告：小说家一旦扮演公众人物的角色，就使他的作品处于危险的境地，因为它可能被视为他的行为、他的宣言、他采取立场的附庸。而小说家绝非任何人的代言人，并且我要将这个话说透：他甚至不是他自己想法的代言人。
当托尔斯泰写下《安娜·卡列宁娜》初稿的时候，安娜是一个非常不可爱的女人，她悲剧性的结局是应该的，是她应得的下场，而小说的最后定稿则大不相同。但我并不认为托尔斯泰在其间改变了他的道德观。我觉得在写作过程中，托尔斯泰聆听了一种我愿称之为“小说的智慧”的东西。所有真正的小说家都聆听这一高于个人的智慧，因此伟大的小说总是比它们的作者聪明一些。
这一智慧到底是什么？有一句精彩的犹太谚语：人类一思考，上帝就发笑。受到这一格言的启发，我总爱想象拉伯雷有一天听到了上帝的笑声，就这样孕育出第一部伟大的欧洲小说的想法。我喜欢想象小说的艺术是作为上帝笑声的回声来到这世界上的。可为什么上帝看到思考的人会笑？那是人在思考，却又抓不到真理。因为人越思考，一个人的思想就越跟另一个人的思想相隔万里。还有，那就是人永远不是自己的所想的那样。最早的欧洲小说家看到并抓住了人的这一处境，并在这一新处境之上建立起新的艺术，即小说的艺术。
拉伯雷发明了一个新词：Agélaste（不会笑的人，没有幽默感的人）。小说家与不会笑、没有幽默感的人之间是不可能有和平的。那些人从未听到上帝的笑声，坚信真理是清晰的，认为所有人都必须做同样的事情，而且他们本人完全就是他们所想的那样。但是，正是在失去对真理的确信以及与他人的一致的情况下，人才成为个体。小说是个体的想象天堂。在这一领地中，没有任何一个人掌握真理，既非安娜，也非卡列宁，但所有人都有被理解的权利，不管是安娜，还是卡列宁。
小说的智慧跟哲学的智慧不同。小说并非诞生于理论精神，而是诞生于幽默精神。欧洲的失败之一就是从来都没有理解最欧洲化的艺术——小说；既没有理解它的精神，又没有理解它巨大的知识与发现，也没有理解它的历史自主性。从上帝的笑声中获得灵感的艺术，从实质上看，不从属于意识形态的确定性，而是与这种确定性相矛盾。
在这里，小说与哲学间接地开始了一场伟大的对话。十八世纪的理性主义建立在莱布尼茨^①那句著名的话上：凡存在皆合理。被这一信念鼓舞的科学带着热情审视一切事物的“为什么”，以至一切存在似乎都是可以解释的，也就是可以计量的。一个希望自己生活有意义的人会放弃没有原因与目标的每一个行为。所有的传记都是这么写出来的。生活好像是一系列原因、结果、失败与成功的明亮轨迹，而人，用急迫的眼光紧紧盯着他行为的因果之链，奔向死亡。
面对这一将世界简化为一系列因果关系的事件的做法，斯特恩的小说^②仅凭他的形式，就向人表明：诗性在因与果之间的桥梁被打断之处，在离题中，在不可计量中。它超越于因果关系之上，它是没有理由的。所以，我们判断一个世纪的精神，不能仅仅依据它的思想，它的理论概念，而不去考虑它的艺术，尤其是它的小说。
（节选自米兰·昆德拉的《小说的艺术》，上海译文出版社，题目由编者所加）
（注）①莱布尼茨：17世纪德国哲学家。②思特恩的小说：劳伦斯·斯特恩是18世纪英国最伟大的小说家之一，在他的小说《项狄传》中，描述主人翁开始在母体里骚动那一夜。走笔之际，斯特恩突来灵感，想起另外一个故事。随后上百页的篇幅里，小说的主角居然被遗忘了。
【小题1】下列说法，符合文意的两项是（5分）

A．福楼拜警告小说家不能扮演公众人物的角色，否则他的作品处于危险的境地。

B．小说家一旦扮演公众人物的角色，他的小说就可能成为小说家所持立场的附庸。

C．托尔斯泰在写《安娜·卡列宁娜》最后定稿时，把安娜写成了一个喜剧的结局。

D．最早的欧洲小说家在人类思考的困境之上建立起新的艺术，即小说的艺术。

E. 小说家从未听到上帝的笑声，坚信真理是清晰的，所有人都必须做同样的事。
【小题2】根据文意，下面各项对“人类一思考，上帝就发笑”的理解有误的一项是（3分）

A．人们一直在思考，却又往往找不到真理。

B．人们愈思考，人与人之间的思想距离就愈远。

C．人从来就跟他想象中的自己不一样。

D．拉伯雷因为有一天听到上帝的笑声，于是孕育出第一部伟大的欧洲小说。

【小题3】（小题3）第二段中“小说家是一位希望消失在他的作品后面的人”一句在文中有什么含义？（4分）
【小题4】巴奴日是拉伯雷小说《巨人传》中的一个人物。他一直受“是否要结婚”这个问题的困扰，于是，他向各个哲学家请教。这些人又引用亚里士多德、赫拉克利特和柏拉图等哲学家的话，但也说不出所以然。巴奴日仍不知道他是否应该结婚。请结合文中提到的“小说的智慧跟哲学的智慧不同”这一说法，对以上的现象进行分析。（4分）