阅读下面的文字，完成下列小题。
马尔克斯，世界上最不孤独的人
陈众议
马尔克斯走了。然而，只要我们还记得他的名字，就会不断地询问：他留下了什么？他留下的当然是作品，但又不仅仅是作品。
《百年孤独》上市不足一周后，马尔克斯走在布宜诺斯艾利斯的街头，忽然听到有人像发现了奇迹似的大声嚷嚷起来：“瞧，他就是《百年孤独》的作者！”书刚上市就被人认出自己，那天，马尔克斯生平第一次真正感受到了成功的喜悦。
于是，马尔克斯成了这个世界上最不孤独的人之一，各种文化出版机构争相邀请。同时，他又矛盾地成了这个世界上最孤独的人之一，只有到了这时他才真正懂得：做个凡人是多么幸福！从此往后，他的一举一动都在人们的关注之下，他将不得安宁。他们怀着各自的目的，毫不客气地侵占他的时间，把他变成了歌星一样的公众人物。
这样的情况在他1982年获得诺贝尔奖之后又一次达到高潮。面对各色不速之客，马尔克斯不得不“退避三舍”。1983年初至1985年中，他离群索居，在卡塔赫纳一个面向大海的书房里，按照自己惯常的时间表工作：从周一到周六，从早晨8点到下午3点。如果因事致使工作被耽误，他总设法在第二天予以弥补。一分灵感，九分汗水；持之以恒，锲而不舍，这正是马尔克斯成功的秘诀。
马尔克斯热情谦和、平易近人，是难得的古道热肠。他与巴尔加斯· 略萨（2010年获得诺贝尔文学奖的拉美文豪）的恩怨情仇曾被媒体炒得沸沸扬扬。然而，他从未在略萨走向诺贝尔文学奖的道路上使绊。2007年，适逢《百年孤独》诞生40周年、自己80岁生辰，他主动向略萨示好，请后者为新版《百年孤独》作序。
上世纪50年代，他曾流亡巴黎，寄居在一家小客栈的阁楼中。当时他穷困潦倒，不仅付不起房租，就连一日三餐也无法保证。后来，当他不得不离开巴黎、流亡墨西哥时，房东放了他一马。万万没想到，这个一文不名的穷书生30年后会带着一大沓钱连本带息加倍地专门回来补交房租。当时，房东已经过世，房东太太一把鼻涕一把眼泪地接待了马尔克斯这个唯一记得来补交房租的人，并说她不想也不能收这个钱，因为她被来者的诚信感动，同时也要替天上有知的丈夫做一件大事：对世界文学尽一份力！
1982年，他辗转联系上心仪已久的嘉宝。嘉宝是电影史上的“默片女皇”，他青年时期的偶像，但那时已然是个无人问津的孤独老妪。马尔克斯的造访使她喜出望外，他们促膝长谈。见马尔克斯不断用手揉他的眼睛，嘉宝便戴上老花镜、取来放大镜。原来是一根睫毛掉进眼睛里了。
马尔克斯从文60余年，屈指算来，大约有十几部长篇小说、数十篇中短篇小说和各色脚本、随笔、评论及新闻稿若干。这么一个作家，从地球的另一端旋风般进入中国，不仅风靡一时，而且落地生根。这不可谓不魔幻。上世纪80年代，中国读者对马尔克斯没有理解得那么深，他们更关注他作品的形式，比如结构、技巧。直到90年代，人们才开始注意到拉美文学更为本质和深层次的精神诉求：《百年孤独》及其所代表的拉美文学在借鉴西方现代文学形式技巧的同时，并没有放弃民族大道；没有放弃替一个民族，甚至整个美洲大陆代言的责任感、使命感。这种使命感触动了中国作家。中国受马尔克斯和拉美魔幻现实主义影响的作家何止莫言、阎连科或阿来、陈忠实，其中尤以“寻根派”为甚。
然而，当终于有中国出版方斥百万美元巨资买下了《百年孤独》的版权时，它同时也成了中国不少年轻人“死活读不下去的作品”。年轻读者正渐行渐远，他们不再关注马尔克斯及其所代表的伟大的文学传统。除了《百年孤独》，其实马尔克斯的其它作品，甚至中短篇小说也乏人问津。
斯人已矣。文学的伟大传统呢，如今安在？作家的丰富遗产呢，也许只是聊作谈资、偶尔被人一提罢了。
（有删改）
相关链接：
①加夫列尔·加西亚·马尔克斯（文中称马尔克斯），1927年出生于哥伦比亚，在波哥大大学攻读法律期间开始文学创作。1982年获诺贝尔文学奖。2014年4月18日，病逝于墨西哥城，享年87岁。
②略萨与马尔克斯可以说是一生的朋友和敌人。早年略萨与马尔克斯是亲密无间的好友，但在上世纪70年代末期，两人开始决裂，决裂的原因也一直被认为很诡异。1976年马尔克斯到墨西哥参加电影首映时巧遇略萨，马尔克斯上前打招呼，略萨一记老拳将马尔克斯打倒在地。2007年，两人和好。
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（ ）
【小题2】马尔克斯为什么能够成功？请结合材料简要分析。
【小题3】作者说马尔克斯是这个世界上最不孤独的人之一，同时又是这个世界上最孤独的人之一，两者是否矛盾？请结合材料谈谈你的看法。
马尔克斯，世界上最不孤独的人
陈众议
马尔克斯走了。然而，只要我们还记得他的名字，就会不断地询问：他留下了什么？他留下的当然是作品，但又不仅仅是作品。
《百年孤独》上市不足一周后，马尔克斯走在布宜诺斯艾利斯的街头，忽然听到有人像发现了奇迹似的大声嚷嚷起来：“瞧，他就是《百年孤独》的作者！”书刚上市就被人认出自己，那天，马尔克斯生平第一次真正感受到了成功的喜悦。
于是，马尔克斯成了这个世界上最不孤独的人之一，各种文化出版机构争相邀请。同时，他又矛盾地成了这个世界上最孤独的人之一，只有到了这时他才真正懂得：做个凡人是多么幸福！从此往后，他的一举一动都在人们的关注之下，他将不得安宁。他们怀着各自的目的，毫不客气地侵占他的时间，把他变成了歌星一样的公众人物。
这样的情况在他1982年获得诺贝尔奖之后又一次达到高潮。面对各色不速之客，马尔克斯不得不“退避三舍”。1983年初至1985年中，他离群索居，在卡塔赫纳一个面向大海的书房里，按照自己惯常的时间表工作：从周一到周六，从早晨8点到下午3点。如果因事致使工作被耽误，他总设法在第二天予以弥补。一分灵感，九分汗水；持之以恒，锲而不舍，这正是马尔克斯成功的秘诀。
马尔克斯热情谦和、平易近人，是难得的古道热肠。他与巴尔加斯· 略萨（2010年获得诺贝尔文学奖的拉美文豪）的恩怨情仇曾被媒体炒得沸沸扬扬。然而，他从未在略萨走向诺贝尔文学奖的道路上使绊。2007年，适逢《百年孤独》诞生40周年、自己80岁生辰，他主动向略萨示好，请后者为新版《百年孤独》作序。
上世纪50年代，他曾流亡巴黎，寄居在一家小客栈的阁楼中。当时他穷困潦倒，不仅付不起房租，就连一日三餐也无法保证。后来，当他不得不离开巴黎、流亡墨西哥时，房东放了他一马。万万没想到，这个一文不名的穷书生30年后会带着一大沓钱连本带息加倍地专门回来补交房租。当时，房东已经过世，房东太太一把鼻涕一把眼泪地接待了马尔克斯这个唯一记得来补交房租的人，并说她不想也不能收这个钱，因为她被来者的诚信感动，同时也要替天上有知的丈夫做一件大事：对世界文学尽一份力！
1982年，他辗转联系上心仪已久的嘉宝。嘉宝是电影史上的“默片女皇”，他青年时期的偶像，但那时已然是个无人问津的孤独老妪。马尔克斯的造访使她喜出望外，他们促膝长谈。见马尔克斯不断用手揉他的眼睛，嘉宝便戴上老花镜、取来放大镜。原来是一根睫毛掉进眼睛里了。
马尔克斯从文60余年，屈指算来，大约有十几部长篇小说、数十篇中短篇小说和各色脚本、随笔、评论及新闻稿若干。这么一个作家，从地球的另一端旋风般进入中国，不仅风靡一时，而且落地生根。这不可谓不魔幻。上世纪80年代，中国读者对马尔克斯没有理解得那么深，他们更关注他作品的形式，比如结构、技巧。直到90年代，人们才开始注意到拉美文学更为本质和深层次的精神诉求：《百年孤独》及其所代表的拉美文学在借鉴西方现代文学形式技巧的同时，并没有放弃民族大道；没有放弃替一个民族，甚至整个美洲大陆代言的责任感、使命感。这种使命感触动了中国作家。中国受马尔克斯和拉美魔幻现实主义影响的作家何止莫言、阎连科或阿来、陈忠实，其中尤以“寻根派”为甚。
然而，当终于有中国出版方斥百万美元巨资买下了《百年孤独》的版权时，它同时也成了中国不少年轻人“死活读不下去的作品”。年轻读者正渐行渐远，他们不再关注马尔克斯及其所代表的伟大的文学传统。除了《百年孤独》，其实马尔克斯的其它作品，甚至中短篇小说也乏人问津。
斯人已矣。文学的伟大传统呢，如今安在？作家的丰富遗产呢，也许只是聊作谈资、偶尔被人一提罢了。
（有删改）
相关链接：
①加夫列尔·加西亚·马尔克斯（文中称马尔克斯），1927年出生于哥伦比亚，在波哥大大学攻读法律期间开始文学创作。1982年获诺贝尔文学奖。2014年4月18日，病逝于墨西哥城，享年87岁。
②略萨与马尔克斯可以说是一生的朋友和敌人。早年略萨与马尔克斯是亲密无间的好友，但在上世纪70年代末期，两人开始决裂，决裂的原因也一直被认为很诡异。1976年马尔克斯到墨西哥参加电影首映时巧遇略萨，马尔克斯上前打招呼，略萨一记老拳将马尔克斯打倒在地。2007年，两人和好。
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（ ）
| A．马尔克斯的作品进入中国后风靡一时，对中国作家产生了深远的影响，先是作品的形式被关注，后是作品的精神本质被关注。 |
| B．流亡巴黎时，马尔克斯穷困潦倒，房东给予了他极大的帮助。30年后，马尔克斯回去报恩，房东太太没有接受，但大为感动。 |
| C．1982年获得诺贝尔文学奖后，马尔克斯声名鹊起，门庭若市，为躲避各色不怀好意的拜访者，他不得不离群索居，寻找安宁。 |
| D．马尔克斯去世了，以他为代表的拉美文学后继乏人，他留下的作品也乏人问津，在这个只需要浅显的时代，经典往往被忽略。 |
【小题3】作者说马尔克斯是这个世界上最不孤独的人之一，同时又是这个世界上最孤独的人之一，两者是否矛盾？请结合材料谈谈你的看法。
阅读下面文字，完下列小题。
多事之秋中的法学家
贾双林
1881年，王宠惠生于香港一个传教士家庭。1895年，14岁的王宠惠北上天津，考取了朝廷办的北洋大学堂，攻读法律科，1899年以最优成绩毕业，并获得“钦字第一号考凭”，也就是皇上认证的第一个大学毕业证书。
1902年，王宠惠赴美留学，先就学于加州大学，随后转入那鲁，并在那里获得了法学博士学位。博士毕业以后，王宠惠即赴英国继续研究国际公法，并获得英国律师资格。同一时期，王宠惠游历法国和德国等国考察法律，并被选为柏林比较法学会会员。
1912年元旦，孙中山就任临时大总统，中华民国成立。两天后，孙即任命年仅31岁的王宠惠出任外交总长，这是中国采取共和政体后的首任外交部长。
在民国时期的外交场合，王宠惠为中国在国际外交舞台上争得了尽可能得到的尊重。而且，在民国外交的几个关键时期，其绩效足以彪炳史册。
1919年的巴黎和会，王宠惠虽然没有亲赴巴黎，但作为资深的外交家，他在国内积极发挥政学两界影响，组织领导了国民外交协会、欧美同学会等社团营救被捕学生的斗争。同时，与在巴黎的中国外交官顾维钧、施肇基保持联系，秘授机宜，拒签卖国和约。
1921年，北洋政府为解决巴黎和会未决问题，委派施肇基、顾维钧、王宠惠三人为代表出席华盛顿会议。王宠惠在施、顾二人密切配合下，迫使日本在山东问题上作出退让。次年2月，中日正式签署《解决山东悬案条约》，为后来中国交涉他国在华治外法权奠定了法理依据。
1943年，美、英、中三国政府首脑在开罗开会，商讨战后问题。王宠惠以国防最高委员会秘书长身份陪同蒋介石出席。在拟定《开罗宣言》过程中，王宠惠经艰难磋商与美国代表达成一致，又巧妙利用了当时美、英、苏之间微妙的国际关系，最终迫使英国作出妥协，在《开罗宣言》中明确规定：“满洲、台湾、澎湖归还中国”，为维护中国领土之权益以及奠定战后远东之格局，发挥了非常关键的作用。
就王宠惠的四十年外交生涯而言，开罗会议无疑是其巅峰之战。因为，这一次的外交胜利，不只收回日本占据的领土那么简单，其更深远的意义在于把美、苏两霸，甚至是英国在战后盘踞台湾和东三省的后门彻底封死，让其永远失去法理依据。因此，中国从来没有两德问题，至今天乃至未来，海峡两岸谈及统一，其国际法基础还得往开罗会议那里倒。其中，不应忘记王宠惠的贡献。走一步，看三步，这就是一个法学家与外交大家的智慧。可见，当时就能入围全世界50名最著名法学家之一的王宠惠，绝非浪得虚名。
还在1928年时，王宠惠主持修订刑法。他在《刑法第一修正案》的基础上，起草了《中华民国刑法》。这一刑法吸收了符合现代法律精神的观念，废除了旧刑法中受传统礼制影响的内容，废除了依亲疏等级确定惩罚程度的旧原则，确立了在刑事惩罚方面一律平等、惩罚从轻的原则。作为中国历史上第一部以法典的形式颁布的刑法典，王宠惠居功至伟。
刑法法典之后，王宠惠又参与了《中华民国民法》的编订。这部民法典采用了民商合一的体例，注重对西方最先进民商法思想的吸收，以社会本位为出发点，又兼顾了中国传统的民间习惯，达到了中西合璧、兼容无碍的效果。《中华民国民法》在短短两年内就编订完成，虽然由于时局限制，它并没有得到有效贯彻，但它在体例、原则、指导思想等方面，为以后的民法典确定了范例。
1949年的新年钟声敲过之后，蛰居香港的王宠惠不得不作出选择了，除了去台湾，还可留在香港。有人对王宠惠建议说，如果他开具一份在香港出生的证明，那么就可以持有英国护照了。这次，王宠惠选择了道德，摒弃了技术，他说：“我早年追随国父孙中山革命，旨在推翻满清，打倒帝国主义。我最痛恨的是依附外国势力。”
1950年，王宠惠还是去了台湾，再度出任司法部长，1958年3月15日逝世于台北。
（选自《新华航空》，有删改）
【相关链接]
①宠惠，民国时期著名法学家、政治家、外交家，是第一位在海牙国际法庭任职的中国人。曾参与起草《联合国宪章》。先后撰写了《宪法当议》《宪法危言》等一系列法学作品，探讨了中国宪政设计的原则和方针，其思想不仅奠定了中华民国的立宪基础，而且引领了近代中国的宪政风潮，被誉为近现代中国法学的奠基者之一。（摘自百度百科）
②王宠惠“才识足以决大计，谋断足以息群疑，誉望足以动坛站”。
（摘自《法官外交家王宠惠》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是 （ ）
【小题2】作为一篇人物传记，本文在叙事方面有哪些特点?请简要分析。
【小题3】王宠惠无论在外交舞台还是在法学领域都成就卓绝，其中的原因是什么?请结合材料具体分析。
多事之秋中的法学家
贾双林
1881年，王宠惠生于香港一个传教士家庭。1895年，14岁的王宠惠北上天津，考取了朝廷办的北洋大学堂，攻读法律科，1899年以最优成绩毕业，并获得“钦字第一号考凭”，也就是皇上认证的第一个大学毕业证书。
1902年，王宠惠赴美留学，先就学于加州大学，随后转入那鲁，并在那里获得了法学博士学位。博士毕业以后，王宠惠即赴英国继续研究国际公法，并获得英国律师资格。同一时期，王宠惠游历法国和德国等国考察法律，并被选为柏林比较法学会会员。
1912年元旦，孙中山就任临时大总统，中华民国成立。两天后，孙即任命年仅31岁的王宠惠出任外交总长，这是中国采取共和政体后的首任外交部长。
在民国时期的外交场合，王宠惠为中国在国际外交舞台上争得了尽可能得到的尊重。而且，在民国外交的几个关键时期，其绩效足以彪炳史册。
1919年的巴黎和会，王宠惠虽然没有亲赴巴黎，但作为资深的外交家，他在国内积极发挥政学两界影响，组织领导了国民外交协会、欧美同学会等社团营救被捕学生的斗争。同时，与在巴黎的中国外交官顾维钧、施肇基保持联系，秘授机宜，拒签卖国和约。
1921年，北洋政府为解决巴黎和会未决问题，委派施肇基、顾维钧、王宠惠三人为代表出席华盛顿会议。王宠惠在施、顾二人密切配合下，迫使日本在山东问题上作出退让。次年2月，中日正式签署《解决山东悬案条约》，为后来中国交涉他国在华治外法权奠定了法理依据。
1943年，美、英、中三国政府首脑在开罗开会，商讨战后问题。王宠惠以国防最高委员会秘书长身份陪同蒋介石出席。在拟定《开罗宣言》过程中，王宠惠经艰难磋商与美国代表达成一致，又巧妙利用了当时美、英、苏之间微妙的国际关系，最终迫使英国作出妥协，在《开罗宣言》中明确规定：“满洲、台湾、澎湖归还中国”，为维护中国领土之权益以及奠定战后远东之格局，发挥了非常关键的作用。
就王宠惠的四十年外交生涯而言，开罗会议无疑是其巅峰之战。因为，这一次的外交胜利，不只收回日本占据的领土那么简单，其更深远的意义在于把美、苏两霸，甚至是英国在战后盘踞台湾和东三省的后门彻底封死，让其永远失去法理依据。因此，中国从来没有两德问题，至今天乃至未来，海峡两岸谈及统一，其国际法基础还得往开罗会议那里倒。其中，不应忘记王宠惠的贡献。走一步，看三步，这就是一个法学家与外交大家的智慧。可见，当时就能入围全世界50名最著名法学家之一的王宠惠，绝非浪得虚名。
还在1928年时，王宠惠主持修订刑法。他在《刑法第一修正案》的基础上，起草了《中华民国刑法》。这一刑法吸收了符合现代法律精神的观念，废除了旧刑法中受传统礼制影响的内容，废除了依亲疏等级确定惩罚程度的旧原则，确立了在刑事惩罚方面一律平等、惩罚从轻的原则。作为中国历史上第一部以法典的形式颁布的刑法典，王宠惠居功至伟。
刑法法典之后，王宠惠又参与了《中华民国民法》的编订。这部民法典采用了民商合一的体例，注重对西方最先进民商法思想的吸收，以社会本位为出发点，又兼顾了中国传统的民间习惯，达到了中西合璧、兼容无碍的效果。《中华民国民法》在短短两年内就编订完成，虽然由于时局限制，它并没有得到有效贯彻，但它在体例、原则、指导思想等方面，为以后的民法典确定了范例。
1949年的新年钟声敲过之后，蛰居香港的王宠惠不得不作出选择了，除了去台湾，还可留在香港。有人对王宠惠建议说，如果他开具一份在香港出生的证明，那么就可以持有英国护照了。这次，王宠惠选择了道德，摒弃了技术，他说：“我早年追随国父孙中山革命，旨在推翻满清，打倒帝国主义。我最痛恨的是依附外国势力。”
1950年，王宠惠还是去了台湾，再度出任司法部长，1958年3月15日逝世于台北。
（选自《新华航空》，有删改）
【相关链接]
①宠惠，民国时期著名法学家、政治家、外交家，是第一位在海牙国际法庭任职的中国人。曾参与起草《联合国宪章》。先后撰写了《宪法当议》《宪法危言》等一系列法学作品，探讨了中国宪政设计的原则和方针，其思想不仅奠定了中华民国的立宪基础，而且引领了近代中国的宪政风潮，被誉为近现代中国法学的奠基者之一。（摘自百度百科）
②王宠惠“才识足以决大计，谋断足以息群疑，誉望足以动坛站”。
（摘自《法官外交家王宠惠》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是 （ ）
| A．王宠惠既是民国时期著名法学家、外交家，又是民国时期著名的政治家，但他在政治方面的成就显然没有在法学、外交方面那么卓著。 |
| B．人们谈及海峡两岸统一能够找到国际法基础，和作为法学家与外交大家的王宠惠制订的法律密不可分，是他为人们提供了两岸统一的法理依据。 |
| C．王宠惠是在海牙国际法庭任职的中国第一人，著有《宪法当议》《宪法危言》等法学作品，起草了《中华民国刑法》，参编了《中华民国民法》。 |
| D．王宠惠的思想不仅奠定了中华民国的立宪基础，而且引领了近代中国的宪政风潮。他所起草或参与编订的法律在体例、原则、指导思想等方面，为以后的民法典确定了范例， 贯彻的效果都极其显著。 |
【小题3】王宠惠无论在外交舞台还是在法学领域都成就卓绝，其中的原因是什么?请结合材料具体分析。
阅读下面的文字，完成各题。
家 谱 传 家 风
央广网北京2月12日消息（记者牛萌 王涛 李楠）寻根问祖，是中国的文化传统。家谱，延续着家族血脉，更传承着伦理规范、家风家训。如今，也许只在一些乡村，还保留了这一文化习俗，修谱人也大多是老人，他们走了，谁再来接续呢？
山西原平上院村，90%都姓辛。辛氏家谱70多年前修过，2002年，作为上一代修谱人的孙辈，辛存寿和辛根兰开始集资，新修家谱。
辛存寿介绍：“我们的旧家谱是1941年修的，辛根兰的爷爷辛在勤和我爷爷辛兆仁他们两个人为主，修成了家谱。到了2002年，我们又开始修。”
辛存寿把手仔细擦干净，解开正房厅堂几案上摆放着的新修《辛民族谱》侧面的黄丝带，捧起家谱，细说往事。“1941年印家谱时，上面有名字的人，到2009年6月发行新家谱的时候，老家谱上还有166个人在世。从2009年到现在，又去世了35个人……”
辛氏旧家谱历经战乱、文革，散失殆尽，时隔70多年重修家谱，困难重重。为修谱，辛存寿工作之余四处奔走。后期病重，调查时都说不了话，只能写在纸上，让别人念。
辛存寿说，八年能坚持下来，就是因为心里记着祖辈。当年，辛存寿的爷爷辛兆仁修家谱，就靠几十块墓碑。“当时找到碑以后，因为时间长了碑上面有土，字就看不清了。他就带一壶水，把这些碑冲了，洗出来，所有的字不一定都认得，他就把这个字照原样描下来。”时值隆冬，寒风刺骨，水浇到碑上，也浇到手上。“爷爷的手裂开一道道口子，整个冬天都无法愈合。”辛存寿说，想起祖辈，心里不平静，家谱不传下去，对不起爷爷。
辛存寿说，新修家谱，增加了不少先辈的事迹，像有一位叫栓恒的孝子，后代人都已不知道他的故事，这次把他的事迹写进家谱，就是想让儿孙们传承家风，懂得孝敬老人。
故事是这样的：六十年代的时候，有一天栓恒的母亲想吃一个冰棍，但村里面没有，他就跑到原平县里去买；没有保温杯，他就拿一块毛巾把冰棍包起来，放在茶缸里，回来冰棍全化了，他把毛巾拧出甜水来，让母亲喝了。
辛氏家族新家谱修成后的领谱大会，族人来了四五百，辛存寿特意让孩子们也参加。他说，老人们做过的事情，不能断在咱们手里头。
看着一本本家谱被大家恭恭敬敬领走，辛存寿觉得，可以告慰先人了。
【相关链接】
(1)青年一代家族意识日渐淡漠，是家谱文化将遭遇或已遭遇的真正壁垒。兰溪市图书馆副研究馆员李彩标担忧：“《家谱》收藏户主已由父祖辈开始向对家谱无多大兴趣的儿孙辈交替，而年轻人对家谱的存放、借用、翻晒等并不重视，所以家谱损毁较多。”
（陈宣章《十谈<家谱>》）
(2)2016年3月4日，“常州市家谱档案馆”正式挂牌。这是全国首个家谱档案馆，是由市档案局和家谱收藏爱好者朱炳国合作建立的，该馆的成立是政府部门和民间收藏者为了保护档案而进行的一次有效探索。馆内珍藏新老家谱近千套，计10000余册，涉及江南地区100多个姓氏。同时，还有部分古老的谱牒木刻雕版。
家谱蕴藏着大量有关人口学、社会学、民族学、经济学、人物传记、宗族制度及地方史等资料。因此，家谱不仅具有教化作用，还具有珍贵的史料价值。
（《常州晚报》 20160305第A03版，有删改。）
【小题1】下列对本篇报道的概括与分析，不正确的一项是（ ）
【小题2】面对重重困难，辛存寿为什么坚持要新修家谱？请简要分析。
【小题3】当代中国，家谱文化还能不能广泛传续？请结合文本谈谈你的看法。
家 谱 传 家 风
央广网北京2月12日消息（记者牛萌 王涛 李楠）寻根问祖，是中国的文化传统。家谱，延续着家族血脉，更传承着伦理规范、家风家训。如今，也许只在一些乡村，还保留了这一文化习俗，修谱人也大多是老人，他们走了，谁再来接续呢？
山西原平上院村，90%都姓辛。辛氏家谱70多年前修过，2002年，作为上一代修谱人的孙辈，辛存寿和辛根兰开始集资，新修家谱。
辛存寿介绍：“我们的旧家谱是1941年修的，辛根兰的爷爷辛在勤和我爷爷辛兆仁他们两个人为主，修成了家谱。到了2002年，我们又开始修。”
辛存寿把手仔细擦干净，解开正房厅堂几案上摆放着的新修《辛民族谱》侧面的黄丝带，捧起家谱，细说往事。“1941年印家谱时，上面有名字的人，到2009年6月发行新家谱的时候，老家谱上还有166个人在世。从2009年到现在，又去世了35个人……”
辛氏旧家谱历经战乱、文革，散失殆尽，时隔70多年重修家谱，困难重重。为修谱，辛存寿工作之余四处奔走。后期病重，调查时都说不了话，只能写在纸上，让别人念。
辛存寿说，八年能坚持下来，就是因为心里记着祖辈。当年，辛存寿的爷爷辛兆仁修家谱，就靠几十块墓碑。“当时找到碑以后，因为时间长了碑上面有土，字就看不清了。他就带一壶水，把这些碑冲了，洗出来，所有的字不一定都认得，他就把这个字照原样描下来。”时值隆冬，寒风刺骨，水浇到碑上，也浇到手上。“爷爷的手裂开一道道口子，整个冬天都无法愈合。”辛存寿说，想起祖辈，心里不平静，家谱不传下去，对不起爷爷。
辛存寿说，新修家谱，增加了不少先辈的事迹，像有一位叫栓恒的孝子，后代人都已不知道他的故事，这次把他的事迹写进家谱，就是想让儿孙们传承家风，懂得孝敬老人。
故事是这样的：六十年代的时候，有一天栓恒的母亲想吃一个冰棍，但村里面没有，他就跑到原平县里去买；没有保温杯，他就拿一块毛巾把冰棍包起来，放在茶缸里，回来冰棍全化了，他把毛巾拧出甜水来，让母亲喝了。
辛氏家族新家谱修成后的领谱大会，族人来了四五百，辛存寿特意让孩子们也参加。他说，老人们做过的事情，不能断在咱们手里头。
看着一本本家谱被大家恭恭敬敬领走，辛存寿觉得，可以告慰先人了。
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(1)青年一代家族意识日渐淡漠，是家谱文化将遭遇或已遭遇的真正壁垒。兰溪市图书馆副研究馆员李彩标担忧：“《家谱》收藏户主已由父祖辈开始向对家谱无多大兴趣的儿孙辈交替，而年轻人对家谱的存放、借用、翻晒等并不重视，所以家谱损毁较多。”
（陈宣章《十谈<家谱>》）
(2)2016年3月4日，“常州市家谱档案馆”正式挂牌。这是全国首个家谱档案馆，是由市档案局和家谱收藏爱好者朱炳国合作建立的，该馆的成立是政府部门和民间收藏者为了保护档案而进行的一次有效探索。馆内珍藏新老家谱近千套，计10000余册，涉及江南地区100多个姓氏。同时，还有部分古老的谱牒木刻雕版。
家谱蕴藏着大量有关人口学、社会学、民族学、经济学、人物传记、宗族制度及地方史等资料。因此，家谱不仅具有教化作用，还具有珍贵的史料价值。
（《常州晚报》 20160305第A03版，有删改。）
【小题1】下列对本篇报道的概括与分析，不正确的一项是（ ）
| A．在前人靠着几十块墓碑艰难修订家谱的基础上，辛存寿为修家谱，继续四处奔走，就算病重也没有放弃，坚持了八年。 |
| B．辛存寿特意让孩子们也参加领谱大会，不仅为了让孩子们体会长辈们修家谱的辛苦，也为了让子嗣传承家风、尊老、睦邻等。 |
| C．传统的修谱习俗，现代只在一些乡村得以保留，且修谱工作基本没有年轻人参与。上院村家谱传承的现状正是普遍的写照。 |
| D．本文不同于一般新闻报道的客观呈现，而是以小见大，通过辛家修谱的故事，让主人公现身说法，表达对文化传承的深沉忧虑。 |
【小题3】当代中国，家谱文化还能不能广泛传续？请结合文本谈谈你的看法。
实用类文本阅读，阅读下列材料，完成下列小题。
材料一：
感悟国学经典大型交响咏诵会在京举行
3月7日，“先人与我们同行——感悟国学经典大型交响咏诵会”在北京民族文化宫大剧院举行。这是“中华经典系列咏诵”活动的一次精品展示。
为深入挖掘中华经典的文化内涵及其当代价值，中国文联于2008年启动“中华经典系列咏诵”项目。
咏诵会用演唱、舞蹈、朗诵等多种形式诠释经典，加深当下人们对传统经典的理解。推出后，受到观众热情欢迎。
十年间，“中华经典系列咏诵”项目先后推出了《道德经》《诗经》《孙子兵法》《论语》《孟子》《孝经》《大学》《屈原》和《王阳明》等10部舞台咏诵艺术作品。“先人与我们同行——感悟国学经典大型交响咏诵会”，是从已推出的这10部作品中精选出4篇经典原文、7篇解读经典的散文和9首感悟经典的歌曲，经过精心编排而成的，集中展现了中华经典的精髓神韵。
据咏诵会主办方介绍，对“中华经典系列咏诵”活动进行一次“巡礼式”的全面演绎，就是为了缅怀和祭奠先人先贤，感悟古圣先贤们博大精深的思想，感受他们洞悉宇宙万象的智慧，体味他们深刻入微的人文关怀，进而激励国人重视经典，阅读经典。
（摘自中国新闻网，有删改）
材料二：
经典因性质相异而不同
对于经典，可以分为两类：以社会认知、观点阐发为基础的“社会经典”类，比如《国富论》；另外是以文学才情、艺术灵感为主的“文学经典”。我的观点是文学经典的“必读性”一般会大于社会经典。主要原因在于优秀的文学往往可以独立于时代如传世的青花瓷自顾自美丽，而社会经典在开拓了时代的同时往往也会依赖其时代，写作背景的底色褪去也难免造成书页的泛黄。
比如斯密的《国富论》一书，对于工业化肇始时期的西方世界来说无疑是醍醐灌顶黄钟大吕般的声音，其书的的确确也对市场经济的建立起到了巨大的推动作用。如今，经济学家们关心的早已不是斯密用尽半生心血所疾呼呐喊的理论，而是更加关注政府与市场分界线的具体划定以及政府干预经济的方式和手段。可以毫不夸张地说，现在绝大多数的大学经济学教授对经济的认知能力都超过了斯密。但随着社会的发展，他文字的历史价值不减，人格力量依旧，但是作为对社会的认知和阐释，当初的洞见已经被社会观念水位的上涨淹没，这部分的价值也就无形中被稀释消解，对于现代的读者而言，其增益也就远不能与作者创作的时代相提并论了。如果一个人想学习经济学的基本知识，那么今人萨缪尔森的《经济学》一书一定比上述作品告诉他的更多也更符合社会的实际。当然，萨氏的这本著作虽然优秀，但也并非“必读”，我们还有众多的其它选择。
与社会经典受制于时代不同，文学经典的魅力多见于情感和表述，受时代影响不大，甚至会随时间的流逝历久弥香。文学不同于社会学的另一个区别还在于后人不大容易站在前人的肩膀上进行再次开发和继续建构，也不太具有可替代性。例如，我们如果不读李白，就无法感受李白那种独有的天纵才情，这种感受杜甫无法替代，徐志摩也不能，反过来，李白也无法替代杜甫和徐志摩。极端的例子里，极致的文学作品甚至还会对后世造成一种压制。当初李白登黄鹤楼，正准备慷慨赋诗一首，抬头望见崔颢的大作《黄鹤楼》，不禁心生退缩，一句“眼前好景道不得，崔颢题诗在上头！”便断了诗兴。所以文学类的经典一旦登顶便成“绝唱”，就算后世有相同主题的作品超越，也仅仅是锦外添花，而不会造成原作价值的折损，我们阅读的体验也不会受到影响。
材料三：
儒学经典的生命力来自于不断的自我更新
在思想史领域，儒学“穷则变，变则通，通则久”的自我更新能力，表现最为突出。从原始儒学到两汉经学，到宋明理学，到陆王心学，改革、变革精神内在于传统文化之中，一部儒学史，便是一部儒学自我更新的历史。
儒家学派的创始人——孔子，就是注重通变的典范。孔子为殷商后裔，但在文化选择上，他却说“周监于二代，郁郁乎文哉！吾从周”。孔子之所以被尊为圣人并受到儒家至高至尊的推崇，重要原因之一，在于他被认为是能够认识并把握历史法则的人，是孟子所谓的“圣之时者”。
儒家最强调变的经典，是五经之首的《周易》。“易经”就是变经，是对变革规律的总结。这是一部专门阐述事物发展变化过程与法则的经书。“易”之三义——简易、变易、不易，都以承认和重视外部世界的不断发展变化为前提。阴阳、刚柔、乾坤等，都是古代中国为描摹、探索宇宙、自然、社会等运行机制、变化规律所创立的概念。在其他儒学经典中，都充满着这种自我更新的意识，如《诗经》歌颂“周虽旧邦，其命维新”，《礼记·乐记》借上古言变化：“五帝殊时，不相沿乐；三王异世，不相袭礼。”
在不同的历史时代，针对不同的历史境遇，儒学以其强大的自我更新能力，一次又一次成功地回应了不同时代的挑战。其中，特别是在佛教盛行而“儒门淡薄，收拾不住”之际，成功应对了佛教的挑战，后来，它又遭遇了基督教的挑战。
总之，以儒家为代表的中国传统文化，是一个变革的文化、富有弹性的文化，富有巨大张力的文化，或者说是一个开放的文化，不是一个保守的文化、僵化的文化、封闭的文化。
（摘自《中华读书报》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，错误的一项是（ ）
【小题2】比较材料一和材料二，简要说明两则材料有什么不同之处。
【小题3】材料三说：“一部儒学史，便是一部儒学自我更新的历史。”这体现在哪些方面？请结合材料进行分析。
材料一：
感悟国学经典大型交响咏诵会在京举行
3月7日，“先人与我们同行——感悟国学经典大型交响咏诵会”在北京民族文化宫大剧院举行。这是“中华经典系列咏诵”活动的一次精品展示。
为深入挖掘中华经典的文化内涵及其当代价值，中国文联于2008年启动“中华经典系列咏诵”项目。
咏诵会用演唱、舞蹈、朗诵等多种形式诠释经典，加深当下人们对传统经典的理解。推出后，受到观众热情欢迎。
十年间，“中华经典系列咏诵”项目先后推出了《道德经》《诗经》《孙子兵法》《论语》《孟子》《孝经》《大学》《屈原》和《王阳明》等10部舞台咏诵艺术作品。“先人与我们同行——感悟国学经典大型交响咏诵会”，是从已推出的这10部作品中精选出4篇经典原文、7篇解读经典的散文和9首感悟经典的歌曲，经过精心编排而成的，集中展现了中华经典的精髓神韵。
据咏诵会主办方介绍，对“中华经典系列咏诵”活动进行一次“巡礼式”的全面演绎，就是为了缅怀和祭奠先人先贤，感悟古圣先贤们博大精深的思想，感受他们洞悉宇宙万象的智慧，体味他们深刻入微的人文关怀，进而激励国人重视经典，阅读经典。
（摘自中国新闻网，有删改）
材料二：
经典因性质相异而不同
对于经典，可以分为两类：以社会认知、观点阐发为基础的“社会经典”类，比如《国富论》；另外是以文学才情、艺术灵感为主的“文学经典”。我的观点是文学经典的“必读性”一般会大于社会经典。主要原因在于优秀的文学往往可以独立于时代如传世的青花瓷自顾自美丽，而社会经典在开拓了时代的同时往往也会依赖其时代，写作背景的底色褪去也难免造成书页的泛黄。
比如斯密的《国富论》一书，对于工业化肇始时期的西方世界来说无疑是醍醐灌顶黄钟大吕般的声音，其书的的确确也对市场经济的建立起到了巨大的推动作用。如今，经济学家们关心的早已不是斯密用尽半生心血所疾呼呐喊的理论，而是更加关注政府与市场分界线的具体划定以及政府干预经济的方式和手段。可以毫不夸张地说，现在绝大多数的大学经济学教授对经济的认知能力都超过了斯密。但随着社会的发展，他文字的历史价值不减，人格力量依旧，但是作为对社会的认知和阐释，当初的洞见已经被社会观念水位的上涨淹没，这部分的价值也就无形中被稀释消解，对于现代的读者而言，其增益也就远不能与作者创作的时代相提并论了。如果一个人想学习经济学的基本知识，那么今人萨缪尔森的《经济学》一书一定比上述作品告诉他的更多也更符合社会的实际。当然，萨氏的这本著作虽然优秀，但也并非“必读”，我们还有众多的其它选择。
与社会经典受制于时代不同，文学经典的魅力多见于情感和表述，受时代影响不大，甚至会随时间的流逝历久弥香。文学不同于社会学的另一个区别还在于后人不大容易站在前人的肩膀上进行再次开发和继续建构，也不太具有可替代性。例如，我们如果不读李白，就无法感受李白那种独有的天纵才情，这种感受杜甫无法替代，徐志摩也不能，反过来，李白也无法替代杜甫和徐志摩。极端的例子里，极致的文学作品甚至还会对后世造成一种压制。当初李白登黄鹤楼，正准备慷慨赋诗一首，抬头望见崔颢的大作《黄鹤楼》，不禁心生退缩，一句“眼前好景道不得，崔颢题诗在上头！”便断了诗兴。所以文学类的经典一旦登顶便成“绝唱”，就算后世有相同主题的作品超越，也仅仅是锦外添花，而不会造成原作价值的折损，我们阅读的体验也不会受到影响。
材料三：
儒学经典的生命力来自于不断的自我更新
在思想史领域，儒学“穷则变，变则通，通则久”的自我更新能力，表现最为突出。从原始儒学到两汉经学，到宋明理学，到陆王心学，改革、变革精神内在于传统文化之中，一部儒学史，便是一部儒学自我更新的历史。
儒家学派的创始人——孔子，就是注重通变的典范。孔子为殷商后裔，但在文化选择上，他却说“周监于二代，郁郁乎文哉！吾从周”。孔子之所以被尊为圣人并受到儒家至高至尊的推崇，重要原因之一，在于他被认为是能够认识并把握历史法则的人，是孟子所谓的“圣之时者”。
儒家最强调变的经典，是五经之首的《周易》。“易经”就是变经，是对变革规律的总结。这是一部专门阐述事物发展变化过程与法则的经书。“易”之三义——简易、变易、不易，都以承认和重视外部世界的不断发展变化为前提。阴阳、刚柔、乾坤等，都是古代中国为描摹、探索宇宙、自然、社会等运行机制、变化规律所创立的概念。在其他儒学经典中，都充满着这种自我更新的意识，如《诗经》歌颂“周虽旧邦，其命维新”，《礼记·乐记》借上古言变化：“五帝殊时，不相沿乐；三王异世，不相袭礼。”
在不同的历史时代，针对不同的历史境遇，儒学以其强大的自我更新能力，一次又一次成功地回应了不同时代的挑战。其中，特别是在佛教盛行而“儒门淡薄，收拾不住”之际，成功应对了佛教的挑战，后来，它又遭遇了基督教的挑战。
总之，以儒家为代表的中国传统文化，是一个变革的文化、富有弹性的文化，富有巨大张力的文化，或者说是一个开放的文化，不是一个保守的文化、僵化的文化、封闭的文化。
（摘自《中华读书报》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，错误的一项是（ ）
| A．“感悟国学经典大型交响咏诵会”只是诠释经典的一种形式，我们要真正重视经典，体悟经典，还需要做很多工作，付出很多努力。 |
| B．随着社会的发展，斯密的《国富论》的洞见已经被社会观念水位的上涨淹没，书的价值也就无形中被稀释消解，它也就不再被后人看重而成为经典。 |
| C．材料二中列举了斯密和李白等事例，既丰富了文章的内容，也使作者的观点更具说服力，更容易让人理解。 |
| D．文学经典有着自己独特的情感和表述，一旦形成“绝唱”，就很难超越。 |
【小题3】材料三说：“一部儒学史，便是一部儒学自我更新的历史。”这体现在哪些方面？请结合材料进行分析。
阅读下面的文段，完成后面的题目。
梅葆玖的“保守”意义不输创新
①著名京剧表演艺术家梅葆玖先生2016年4月25日仙逝，各界同声哀恸。梅葆玖是京剧艺术大师梅兰芳先与福芝芳最小的孩子，梅派艺术传人，北京京剧梅兰芳京剧团团长，代表作《霸王别姬》《贵妃醉酒》《穆桂英挂帅》等，在青衣、花衫、刀马旦等诸行当，均有较高造诣。
②1934年的春天，梅葆玖出生于上海思南路的梅宅，小时候他喜欢研究机械，喜欢吃牛排、披萨、巧克力，后来还喜欢迈克尔-杰克逊、席琳-迪翁，曾经长期专研录音技术，在“文化大革命”不堪回首的岁月里，梅葆玖负责剧团音响，一管就是十多年，其调音水平之高令人称赞。玩音响是梅葆玖一辈子的爱好。近50岁的时候，还去考了驾照，可驾驶卡车……如果不是父母希望他继承梅派艺术，或许梅葆玖的人生会是另外的样子。作为唯一接过父亲男旦衣钵的孩子，梅葆玖10岁开始学艺，13岁正式登台演出《玉堂春》、《四郎探母》等剧。
③葆玖先生曾经说，他一生中对父亲的艺术继承多，自己的创作少。因为父亲梅兰芳大师留下那么多优秀的梅派经典，亟需倾注全副身心于抢救和继承，实在无暇顾及新剧目创作。确实如此，如果说葆玖先生的前三十年主要是向父亲学习，在父亲教导与陪伴下演出梅派剧目，他生命的后四十年则一直致力于表演与恢复梅派经典剧目，以及为他众多弟子传授梅派经典。他正式收入门下的徒弟有49个，其中董圆圆、李胜素、张馨月、姜亦珊都是当下京剧行业的翘楚，胡文阁则是唯一的梅派男旦传人。
④在这个意义上，他的一生是“保守”的一生，而不是“创新”的一生。然而，梅葆玖先生的“保守”，是为了要“保”住和“守”住以他父亲梅兰芳为代表的京剧传统艺术之精华，为中华民族保住这份珍贵的文化遗产。“保”住这份遗产，“守”住梅派的精华，是京剧、尤其是梅派健康发展的基础，他的“保守”的文化意义，丝毫不输于创排几出新剧目。当然，“保守”的葆玖先生并不僵化，他所做的传承不是机械的复制，而是要让梅派的精神通过新一代京剧演员的身体，实现更好的世代传递。如果说“移步而不换形”是梅兰芳先生对艺术传承发展最好的总结，“保守而不僵化”则让梅葆玖先生对梅派艺术有了最好的传承。
⑤梅葆玖先生嗓音甜美圆润，唱念字真韵美，表演端庄大方，扮相、演唱都颇有父亲的风范。梅派艺术的传承之所以需要他的努力，是因为梅葆玖先生拥有从幼时起就和父亲同台演唱的特殊经历，加上家庭熏陶和遗传所赋予的身体优势，这让他能够最深切地感悟和体会梅派艺术的分寸和尺度，所以梅葆玖先生是梅派艺术最好的传人，恰逢传统艺术在当代生活回归的大背景，更唤醒了他强烈的艺术责任感，他毅然将后半生奉献给梅派艺术的传承。正是通过梅葆玖先生和他的学生们的共同努力，梅派成为京剧领域发展势头最好的流派，人才辈出，队伍齐整，梅派艺术的发展呈现系欣欣向荣之势，梅葆玖曾说：“我培养了40多个弟子，父亲的艺术没有断层，将来上天跟我们老头儿我也好交代了。”
⑥梅葆玖先生不仅继承了乃父的艺术，也继承了这样的文化自信。即使在戏曲遭遇整体危机的困难年代，他对以京剧为代表的传统艺术的当代价值、对梅派艺术经典的魅力也始终抱有坚定信念。梅葆玖先生曾说，他最大的遗憾就是在自己本应该发展梅派艺术的年龄恰好赶上了“文革”，“文革”期间，男旦和老戏都不许再演，整整14年他没在舞台上张过一次嘴，而是管了14年音响，待到重返舞台，他格外珍惜每一次演出的机会，不会放过任何一次弘扬梅派艺术的机会，基于此，他才有可能在晚年潜心于梅派艺术的传承，并且通过他和弟子们的精湛演出，让无数青年观众回到剧场，通过对梅派艺术令人回味无穷的直接体悟，发现京剧和传统文化的永恒价值与无穷魅力，进而让中华文化成为流淌在一代青年人备注里的文化基因。
⑦如果说文化是一条河流，葆玖先生就是在为防止河流决堤奋力培土的英雄。在文化冲突与交融中，我们这个民族需要更多这样的勇士，这就是梅葆玖先生的一生给我们最大的启示。
（作者为中国文艺评论家协会副主席）
相关链接：
（1）在戏迷眼中，梅葆玖是承梅兰芳大师衣钵者，梅派京剧的第二代传人；对于徒弟、同行来说，梅葆玖先生亦师亦友，有前辈之大成，却没有长者的架子；而在家人心里，他是永远不生气、不较劲的玖叔，本报记者曾近距离采访梅葆玖先生，最深的感触就是——为人谦和，知性儒雅。
——《大师远去绝唱萦绕》
（2）梅葆玖说自己“没有什么事是过不去的，一个人活在世上，什么事您别真着急，真着急就该得病了。‘文化大革命’我都没着急过，那时候遭批判，他们说我就听着，说我不对我就改造，该吃吃该喝喝。”在这样的心态下，梅葆玖说自己没遇到什么大困难，一切都是笑对。
——《“文革”批判时我都没有着急过》
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）
E. 梅葆玖的一生不是“创新”的一生，而是“保守”的一生，但他的“保守”并不僵化，同梅兰芳先生的“移步而不换形”是一样的。
【小题2】梅葆玖先生在生活中是怎样的人？请结合材料简要概括。
【小题3】文中认为“梅葆玖先生是梅派艺术最好的传人”，为什么？请结合材料详细说明。
梅葆玖的“保守”意义不输创新
①著名京剧表演艺术家梅葆玖先生2016年4月25日仙逝，各界同声哀恸。梅葆玖是京剧艺术大师梅兰芳先与福芝芳最小的孩子，梅派艺术传人，北京京剧梅兰芳京剧团团长，代表作《霸王别姬》《贵妃醉酒》《穆桂英挂帅》等，在青衣、花衫、刀马旦等诸行当，均有较高造诣。
②1934年的春天，梅葆玖出生于上海思南路的梅宅，小时候他喜欢研究机械，喜欢吃牛排、披萨、巧克力，后来还喜欢迈克尔-杰克逊、席琳-迪翁，曾经长期专研录音技术，在“文化大革命”不堪回首的岁月里，梅葆玖负责剧团音响，一管就是十多年，其调音水平之高令人称赞。玩音响是梅葆玖一辈子的爱好。近50岁的时候，还去考了驾照，可驾驶卡车……如果不是父母希望他继承梅派艺术，或许梅葆玖的人生会是另外的样子。作为唯一接过父亲男旦衣钵的孩子，梅葆玖10岁开始学艺，13岁正式登台演出《玉堂春》、《四郎探母》等剧。
③葆玖先生曾经说，他一生中对父亲的艺术继承多，自己的创作少。因为父亲梅兰芳大师留下那么多优秀的梅派经典，亟需倾注全副身心于抢救和继承，实在无暇顾及新剧目创作。确实如此，如果说葆玖先生的前三十年主要是向父亲学习，在父亲教导与陪伴下演出梅派剧目，他生命的后四十年则一直致力于表演与恢复梅派经典剧目，以及为他众多弟子传授梅派经典。他正式收入门下的徒弟有49个，其中董圆圆、李胜素、张馨月、姜亦珊都是当下京剧行业的翘楚，胡文阁则是唯一的梅派男旦传人。
④在这个意义上，他的一生是“保守”的一生，而不是“创新”的一生。然而，梅葆玖先生的“保守”，是为了要“保”住和“守”住以他父亲梅兰芳为代表的京剧传统艺术之精华，为中华民族保住这份珍贵的文化遗产。“保”住这份遗产，“守”住梅派的精华，是京剧、尤其是梅派健康发展的基础，他的“保守”的文化意义，丝毫不输于创排几出新剧目。当然，“保守”的葆玖先生并不僵化，他所做的传承不是机械的复制，而是要让梅派的精神通过新一代京剧演员的身体，实现更好的世代传递。如果说“移步而不换形”是梅兰芳先生对艺术传承发展最好的总结，“保守而不僵化”则让梅葆玖先生对梅派艺术有了最好的传承。
⑤梅葆玖先生嗓音甜美圆润，唱念字真韵美，表演端庄大方，扮相、演唱都颇有父亲的风范。梅派艺术的传承之所以需要他的努力，是因为梅葆玖先生拥有从幼时起就和父亲同台演唱的特殊经历，加上家庭熏陶和遗传所赋予的身体优势，这让他能够最深切地感悟和体会梅派艺术的分寸和尺度，所以梅葆玖先生是梅派艺术最好的传人，恰逢传统艺术在当代生活回归的大背景，更唤醒了他强烈的艺术责任感，他毅然将后半生奉献给梅派艺术的传承。正是通过梅葆玖先生和他的学生们的共同努力，梅派成为京剧领域发展势头最好的流派，人才辈出，队伍齐整，梅派艺术的发展呈现系欣欣向荣之势，梅葆玖曾说：“我培养了40多个弟子，父亲的艺术没有断层，将来上天跟我们老头儿我也好交代了。”
⑥梅葆玖先生不仅继承了乃父的艺术，也继承了这样的文化自信。即使在戏曲遭遇整体危机的困难年代，他对以京剧为代表的传统艺术的当代价值、对梅派艺术经典的魅力也始终抱有坚定信念。梅葆玖先生曾说，他最大的遗憾就是在自己本应该发展梅派艺术的年龄恰好赶上了“文革”，“文革”期间，男旦和老戏都不许再演，整整14年他没在舞台上张过一次嘴，而是管了14年音响，待到重返舞台，他格外珍惜每一次演出的机会，不会放过任何一次弘扬梅派艺术的机会，基于此，他才有可能在晚年潜心于梅派艺术的传承，并且通过他和弟子们的精湛演出，让无数青年观众回到剧场，通过对梅派艺术令人回味无穷的直接体悟，发现京剧和传统文化的永恒价值与无穷魅力，进而让中华文化成为流淌在一代青年人备注里的文化基因。
⑦如果说文化是一条河流，葆玖先生就是在为防止河流决堤奋力培土的英雄。在文化冲突与交融中，我们这个民族需要更多这样的勇士，这就是梅葆玖先生的一生给我们最大的启示。
（作者为中国文艺评论家协会副主席）
相关链接：
（1）在戏迷眼中，梅葆玖是承梅兰芳大师衣钵者，梅派京剧的第二代传人；对于徒弟、同行来说，梅葆玖先生亦师亦友，有前辈之大成，却没有长者的架子；而在家人心里，他是永远不生气、不较劲的玖叔，本报记者曾近距离采访梅葆玖先生，最深的感触就是——为人谦和，知性儒雅。
——《大师远去绝唱萦绕》
（2）梅葆玖说自己“没有什么事是过不去的，一个人活在世上，什么事您别真着急，真着急就该得病了。‘文化大革命’我都没着急过，那时候遭批判，他们说我就听着，说我不对我就改造，该吃吃该喝喝。”在这样的心态下，梅葆玖说自己没遇到什么大困难，一切都是笑对。
——《“文革”批判时我都没有着急过》
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）（ ）
| A．梅葆玖是梅兰芳最小的孩子，也是唯一继承其男旦衣钵的孩子。他10岁开始学艺，13岁正式登台演出，嗓音甜美圆润，唱念字真韵美，表演端庄大方。 |
| B．童年时代的梅葆玖并不喜欢京剧，而是喜欢研究机械，喜欢西方文化，如果不是父母希望他继承梅派艺术，或许梅葆玖的人生会是另外的样子。 |
| C．在“文革”期间，男旦和老戏都不许上演，整整14年梅葆玖没在舞台唱过戏，而是管了14年的音响，这是梅葆玖最大的遗憾和痛苦。 |
| D．梅葆玖在前三十年主要是向父亲学习梅派，而后四十年则一直一生中致力于表演、恢复、传授梅派经典，因此无暇顾及新剧目的创作。 |
【小题2】梅葆玖先生在生活中是怎样的人？请结合材料简要概括。
【小题3】文中认为“梅葆玖先生是梅派艺术最好的传人”，为什么？请结合材料详细说明。
阅读下面的文字，完成下列各题。
被误读的林徽因
①站在天安门广场的中轴线上，向北看，天安门城楼上的国徽庄严肃穆，照耀着国家的未来；向南看，人民英雄纪念碑的浮雕底座伫立在广场中心，托举着民族解放的历史。每天，数以万计的行人、车辆在它们的注视下川流而过。
②今天，很少有人知道这两件作品，都凝聚了林徽因的心血。
③现在的文艺青年和影视作品热衷于把林徽因演绎成柔弱的美女、多情的才女，描述为“生得好、长得好、学得好、嫁得好、干得好的‘五好女性’”，并津津乐道她的感情经历，好像她不曾经历国难家愁。事实上，我们误读了林徽因。
④1904年，林徽因出生于福建闽侯一个官僚知识分子家庭。1920年，16岁的林徽因随父亲去英国，受同学影响，她开始对建筑艺术产生兴趣。1924年，林徽因和梁思成一起就读于宾夕法尼亚大学，并决定以建筑为职业。两年多以后，两人拿到学位，顺利毕业。1928年，出于对中国古建的热爱，他们毅然回国。
⑤而此时，中国古建筑的研究几乎是空白，日本学者甚至断言中国没有唐代及其以前的木结构古建筑。具有民族自尊心的林徽因就与梁思成一起花了几年的时间在野外考察、找寻。她在给朋友的信中写到：“这种工作是有些苦，注意关心的国人也少。但等我们找到，把测绘详图和报告印出来，一定吓日本鬼子一个痛快，省得他们目中无人以为中国好欺侮。”终于，1937年的夏天，在走了两天崎岖山路后，林徽因和梁思成发现了沐浴在晚霞余辉中，气度恢弘又略显苍凉的佛光寺，成功的打破了日本人狂妄的断言。
⑥不久，北平沦陷，抗日战争全面爆发。林徽因和家人，辗转贵州、昆明，最终于1940年随梁思成的工作单位中央研究院迁到四川宜宾附近的李庄，住在低矮破旧的农舍里。
⑦颠沛流离的生活和艰苦的物质条件，使她肺病复发。在病榻上，她通读了二十四史和《汉书》中有关建筑的部分，为写《中国建筑史》搜集资料，并用英文撰写《图解中国建筑史》。但是她取得的每一项成绩，都是以健康为代价的。这个时期，她的文学作品已不如之前多，在她零散的诗稿中，迷惘、惆怅、苍凉、沉郁已代替了战前那恬静、飘逸、清丽、婉约的格调。诗中时时流露出了关怀祖国前途、命运的情愫。
⑧1931年至1945年，林徽因与梁思成一起走了中国的15个省，190多个县，考察测绘了2738处古建筑物。我国的很多古建筑就是通过他们的考察得到了外界的认识，从此加以保护。
⑨1945年二战行将结束时，美国聘请他们夫妇去讲学，同学邀请他们去治病，都被他们拒绝了，理由是应该留在祖国吃苦。当时她还受美军邀请，在即将执行的奈良轰炸图上为其标出了著名的文化古迹位置，为保护日本的古建做出了贡献。
⑩新中国成立后，45岁的林徽因陆续被聘为清华大学建筑系教授、北京市都市计划委员会委员兼工程师、人民英雄纪念碑建筑委员会委员、北京市第一届人民代表大会代表。她积极参加首都的城市规划工作，热心北京传统手工艺景泰蓝、烧磁的复兴，……这时，病情再重也压不住她的工作热情。
⑪为中华人民共和国设计国徽图案，是林徽因最光荣的任务。林徽因的女儿梁再冰回忆说：“那时，我家客厅好像变成了建筑系的国徽设计‘工作间’，沙发和桌椅上到处都摆满了金、红两色的国徽图案，妈妈全神贯注地埋头工作，完全忘记了她自己是一个病人。”1950年6月23日，在全国政协第二次全体会议上，***主持通过决议，同意采用林徽因所在团队报送的国徽图案。林徽因作为国徽设计者代表应邀列席会议。当时，她已经无法站起来了，只能任由眼泪顺着脸颊淌下。
⑫1955年4月1日，林徽因走完了51年的人生路。挚友送挽联：“一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。”
⑬时光流逝，不知是从什么时候开始，总有一些好事者，喜欢把林徽因捧为唯美、浪漫的”民国女神”。但是正如朱自煊所言：“讲林先生是才女，是美女，都是外表，最难得的是她的高贵品质，她代表了那个时代的一些女专家。真正的林先生是一位建筑师，一位坚忍忠诚的知识分子。”
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（____）（____）
E．本文多处都提到了梁思成，那么本文除了赞美林徽因，还间接的表达了对中国建筑学家梁思成的敬仰之情。
（2）林徽因能在穷乡僻壤、荒寺古庙中不顾重病、不惮艰辛与梁思成坚持长期考察古建筑的原因是什么？请概括作答。
（3）请结合全文内容分析开篇1至3自然段的作用？
（4）朱自煊说：“讲林先生是才女，是美女，都是外表，最难得的是她的高贵品质，她代表了那个时代的一些女专家。真正的林先生是一位建筑师，一位坚忍忠诚的知识分子。”请结合全文，分析我们在哪些方面误读了林徽因。并谈谈，我们应该怎么全面的了解一个人？
被误读的林徽因
①站在天安门广场的中轴线上，向北看，天安门城楼上的国徽庄严肃穆，照耀着国家的未来；向南看，人民英雄纪念碑的浮雕底座伫立在广场中心，托举着民族解放的历史。每天，数以万计的行人、车辆在它们的注视下川流而过。
②今天，很少有人知道这两件作品，都凝聚了林徽因的心血。
③现在的文艺青年和影视作品热衷于把林徽因演绎成柔弱的美女、多情的才女，描述为“生得好、长得好、学得好、嫁得好、干得好的‘五好女性’”，并津津乐道她的感情经历，好像她不曾经历国难家愁。事实上，我们误读了林徽因。
④1904年，林徽因出生于福建闽侯一个官僚知识分子家庭。1920年，16岁的林徽因随父亲去英国，受同学影响，她开始对建筑艺术产生兴趣。1924年，林徽因和梁思成一起就读于宾夕法尼亚大学，并决定以建筑为职业。两年多以后，两人拿到学位，顺利毕业。1928年，出于对中国古建的热爱，他们毅然回国。
⑤而此时，中国古建筑的研究几乎是空白，日本学者甚至断言中国没有唐代及其以前的木结构古建筑。具有民族自尊心的林徽因就与梁思成一起花了几年的时间在野外考察、找寻。她在给朋友的信中写到：“这种工作是有些苦，注意关心的国人也少。但等我们找到，把测绘详图和报告印出来，一定吓日本鬼子一个痛快，省得他们目中无人以为中国好欺侮。”终于，1937年的夏天，在走了两天崎岖山路后，林徽因和梁思成发现了沐浴在晚霞余辉中，气度恢弘又略显苍凉的佛光寺，成功的打破了日本人狂妄的断言。
⑥不久，北平沦陷，抗日战争全面爆发。林徽因和家人，辗转贵州、昆明，最终于1940年随梁思成的工作单位中央研究院迁到四川宜宾附近的李庄，住在低矮破旧的农舍里。
⑦颠沛流离的生活和艰苦的物质条件，使她肺病复发。在病榻上，她通读了二十四史和《汉书》中有关建筑的部分，为写《中国建筑史》搜集资料，并用英文撰写《图解中国建筑史》。但是她取得的每一项成绩，都是以健康为代价的。这个时期，她的文学作品已不如之前多，在她零散的诗稿中，迷惘、惆怅、苍凉、沉郁已代替了战前那恬静、飘逸、清丽、婉约的格调。诗中时时流露出了关怀祖国前途、命运的情愫。
⑧1931年至1945年，林徽因与梁思成一起走了中国的15个省，190多个县，考察测绘了2738处古建筑物。我国的很多古建筑就是通过他们的考察得到了外界的认识，从此加以保护。
⑨1945年二战行将结束时，美国聘请他们夫妇去讲学，同学邀请他们去治病，都被他们拒绝了，理由是应该留在祖国吃苦。当时她还受美军邀请，在即将执行的奈良轰炸图上为其标出了著名的文化古迹位置，为保护日本的古建做出了贡献。
⑩新中国成立后，45岁的林徽因陆续被聘为清华大学建筑系教授、北京市都市计划委员会委员兼工程师、人民英雄纪念碑建筑委员会委员、北京市第一届人民代表大会代表。她积极参加首都的城市规划工作，热心北京传统手工艺景泰蓝、烧磁的复兴，……这时，病情再重也压不住她的工作热情。
⑪为中华人民共和国设计国徽图案，是林徽因最光荣的任务。林徽因的女儿梁再冰回忆说：“那时，我家客厅好像变成了建筑系的国徽设计‘工作间’，沙发和桌椅上到处都摆满了金、红两色的国徽图案，妈妈全神贯注地埋头工作，完全忘记了她自己是一个病人。”1950年6月23日，在全国政协第二次全体会议上，***主持通过决议，同意采用林徽因所在团队报送的国徽图案。林徽因作为国徽设计者代表应邀列席会议。当时，她已经无法站起来了，只能任由眼泪顺着脸颊淌下。
⑫1955年4月1日，林徽因走完了51年的人生路。挚友送挽联：“一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。”
⑬时光流逝，不知是从什么时候开始，总有一些好事者，喜欢把林徽因捧为唯美、浪漫的”民国女神”。但是正如朱自煊所言：“讲林先生是才女，是美女，都是外表，最难得的是她的高贵品质，她代表了那个时代的一些女专家。真正的林先生是一位建筑师，一位坚忍忠诚的知识分子。”
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（____）（____）
| A．林徽因考察过古代建筑，当过大学教授，参加过国徽和人民英雄纪念碑的设计，却被人们错误的解读为美女、诗人、作家。 |
| B．林徽因到了四川宜宾李庄后，诗歌风格由恬静、飘逸、清丽、婉约变成迷惘、惆怅、苍凉、沉郁，其原因是身患重病，背井离乡，国家危亡。 |
| C．全文采用正面描写的方法，介绍了林徽因在建筑上的成就，为新中国作出的贡献，让读者看到了一个全新的林徽因。 |
| D．林徽因不仅在古建实体研究上颇有成就，在建筑领域的学术著作上也成果颇丰。她不仅为保护中国古建贡献力量，为保护世界古建也出力不少。 |
（2）林徽因能在穷乡僻壤、荒寺古庙中不顾重病、不惮艰辛与梁思成坚持长期考察古建筑的原因是什么？请概括作答。
（3）请结合全文内容分析开篇1至3自然段的作用？
（4）朱自煊说：“讲林先生是才女，是美女，都是外表，最难得的是她的高贵品质，她代表了那个时代的一些女专家。真正的林先生是一位建筑师，一位坚忍忠诚的知识分子。”请结合全文，分析我们在哪些方面误读了林徽因。并谈谈，我们应该怎么全面的了解一个人？
阅读下面的文字，完成下列小题。
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）
“中和之美”之于当下文学创作的意义
张丛皞
“中和之美”是中华美学精神的组成部分，强调情感的表露要自然而然、居中克制、恰到好处，悲喜不要过度，情绪不宜宣泄，艺术表达与审美诉求尽量处于平衡、和谐、圆融的格局和状态中。 “中和之美”与当下中国文化境遇及大众心灵感受的脉息相通，对当下文学创作某些消极惰性倾向的平衡抑制功能。
“中和之美”切近当下日常生活经验的主体部分。文学是现实的镜像和反映，文学是历史处境与社会精神的折射。文学的审美取向始终随社会主流现实的变化而变化。中国在经历了改革开放初期的思想震荡与观念不适后进入了平稳有序的发展期，改革是温和渐进，罕有社会结构的大幅调整与价值观念的剧烈变迁。尽管任何一个时代都不乏悲欢离合，但在平衡和平稳的社会大格局下，生活不再是荆天棘地和虎狼扑面，经历的大多也不是惊心动魄和生死抉择，大爱大恨、大起大落、大喜大悲、大善大恶是极端化体验。“暴风骤雨”与“疾风劲雨”不是感受的普遍状态，“和风细雨”和“微风小雨”方是生活的主旋律。固然，人生难免有波折，情感也必会有波澜起伏，人格也要顶天立地，批判的锋芒也自不可缺，但就中国社会生活的主流气质而言，横眉冷对、歇斯底里、咬牙切齿明显是不自然和非常态的。中国传统美学在20世纪失去影响力的主要原因是因为它丧失了阐释力，不能全面而有效的诠释现代中国社会的生存体验。重提“中和美学”，不是要在文学创作中建构生活的应然状态，而是它本身就切近生活的已然状态。以中和美学直面人生，钩沉世态，能较为准确地融构当下的存在经验，在某种意义上，“中和美学”是一个通向“中国故事”的路标，凭借它，文艺更容易到达“非虚构”生活的临界状态。
“中和之美”符合当下大众的审美习惯。“中和美学”是中国传统中庸文化心理与审美意识的有机组成部分，它已沉淀到民族性格和文化心理的最深处。因此，文艺创作不仅要贴近社会，而且要切近心灵；不仅要有思想的张力，而且还要有精神的深度。一些文艺创作固然可以通过欲望煽情与极致人格书写产生的强烈风格而获得某种吸引力，但其影响只能是暂时性和有限性的，因为它的本质是刺激性的和消费性的。真正不沉于时间渊薮的富于成就的文学都是关注人的生存，歌颂人的天籁的作品。这类创作有对人的价值生活和伦理处境的深度关注，有对人的存在的发现与询问，有对群体意识的体察和共性精神状态的从容抚摸。在这个意义上，“中和美学”更符合国人的审美习惯和欣赏心理，它与当下中国人的心灵生及大众生活精神主脉互息互通。自觉贯彻中和美学的文艺创作传递的观念和经验，可以令艺术创造者和接受者分享共同的情感与理念，获得真正的共鸣和相似的联想。这种艺术力量带来的不是隔阂陌生或是与现实经验的巨大反差，而是自由自在、持久动人的审美愉悦。
“中和之美”有利于抑制当下中国文学的某些偏颇。当下文坛，无论是文学观念上的陈陈相因，还是创作意图上与商业文化的亦步亦趋，都要借助血泪涕零的悲戚煽情、正邪价值的激烈对抗，高潮迭起的戏剧夸张、自我撕裂的感官本能以及疯狂诡奇的文本格调来实现，这明显与习见的日常生活相抵触，意识偏见与美学偏执不证自明。“中和美学”有抑制当下文学创作惰性的能量，以其为原则和参照进行艺术选择和艺术升华可以创生出敦厚平和与豁达俊逸的审美韵致，能在叙事的奔放与理性的约束间获取某种平衡，能规范和治理文学创作中失之节制的欲望写作与个人化倾向，能对那种通过戏剧性情节获悉的历史观与生活观的简单认知有所牵制，能赋予当下文学创作以自觉的分寸感和节制感。
（选自《文艺报》，有删减）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）| A．“中和之美”强调情感的表琢想自然有节制，恰到好处，在艺术表达与审美诉求上追求平衡、和谐、圆融的状态，是中华美学精神的组成部分。 |
| B．“中和之美”与平衡稳定的社会大格局相契合，与惊心动魄、大悲大喜的极端化生活体验不相容，生活经历的大多数不冉是虎狼扑面。 |
| C．当下中国已步入平稳有序的发展期，改革温和渐进，罕有社会结构的大幅调整与价值观念的剧烈变迁，和风细雨成为生活的主旋律。 |
| D．“中和之美”与当下生活经验切近，它既是现实的镜像和反映，也折射出历史处境与社会精神。 |
| A．当下中国社会的主流气质视歇斯底里为非自然与非常态，但这并不意味着人生没有波折，情感没有起伏，并不否认人格的价值和批判锋芒的必要性。 |
| B．“中和之美”是中庸文化心理与审美意识的有机组成部分，符合中国大众审美习惯。因此，文艺创作要贴近生活，贴近心灵，有思想张力与精神深度。 |
| C．“中和之美”有重提的必要，因为它可以钩沉世态，较为准确融构当下的存在经验，可使中国传统美学获得对生存体验的有效阐释。 |
| D．“中和之美”与当下国人的文化生活互息互通。文艺创作贯彻“中和之美”的观念，可使创作者与接受者分享情感与理念，获得情感共鸣与相似的审美体验。 |
| A．作者认为，“中和之美”已沉淀到民族性格和文化心理层面，是一个通向“中国故事”的路标，文艺创作凭借它可达“非虚构”境界。 |
| B．文章观点鲜明，论述深刻，这与文章丰富的例证与广博的引证密不可分。同时， 逐层深入，环坏相扣的论证结构也令文章增色不少。 |
| C．“中和之美"对当下文学创作中某些消极惰性倾向有平衡抑制的功能，对抵制与习见的曰常生活相抵触的意识偏见与美学偏执有着重要意义。 |
| D．重提“中和之美"，有助于创作出关注人的价值生活、伦理处境，发现人的存在，体察人的群体意识，抚摸人的共性精神状态的作品。 |
阅读下面的文字，完成下面小题。
湖畔的梭罗
汪家明
梭罗这样的人，是人类的异端，唯其异端，才展示出奇才，就像梵高，其极端的行事他人难能仿效，但却会被后人奉为至尊。
在美国，梭罗（1817-1862）算是古典的作家，是美国文学的开创者之一。在哈佛大学读书期间，梭罗就得以亲近爱默生，经常参加爱默生家的文人聚会，受其超验主义观点的影响，反对权威，提倡个性的绝对自由；崇尚直觉，认为人能超越感觉和理性直接认识真理。爱默生也喜欢这个年轻人，曾致信哈佛总裁推荐梭罗，使梭罗获得奖学金。
1845年春，他决心进行向往已久的生活实验。在征得爱默生同意后，他在离村镇不远的瓦尔登湖畔属于爱默生的林地上，着手自建木屋，并于 7月4日搬进新居，独自在此居住26个月之久，基本上过着自给自足的生活。他自己垦荒种植，自己伐木劈柴烧壁炉，自己做饭，用自己生产的豆子换取必需的日用品，还给人帮工。他追求“一周里只有一天工作，而有六天自由支配”的生活。这些自由支配的时间，他用来会友交谈，用来参加文人聚会，更以绝大多数时间用来观察自然、沉思冥想、读书写作。
在湖畔小屋居住期间，他因多年拒付不合理的人头税而被捕，虽然第二天就由姑姑代缴被释放，但对他刺激极深，几年后发表了一篇名为《对政府的抵抗的文章》。这篇文章被编入论文集时，改名为《论公民的不服从权利》，对后世产生了不可估量的影响，比如甘地的“不合作运动”、托尔斯泰的“勿抗恶主义”等，其精神实质都源于这篇文章。这倒是梭罗生前难以想象的。
离开湖畔小屋后，除了偶尔做一点勘测工作，他基本过着自由撰稿人的生活，旅行、读书、记笔记、写作是其主要内容。他喜欢数学，有测量的特长。他养成了一种习惯：测量有兴趣的物件的大小与距离，如树的大小，池塘与河流的深度和宽度，山的高度等。
从1855年起，他开始感到身体不适，双腿发软，虽经积极治疗，一直没有痊愈，于1862年因肺结核发作去世，年仅四十五岁。
对他的作为和个性，朋友们有许多记录。他一生放弃了太多东西：没有学着从事任何职业；没有结过婚；独自一人居住；不去教堂；不参加选举；拒绝向政府纳税；不吃肉，不喝酒，也从来没吸过烟。在生活中他用不着抵抗什么诱惑。
但在其他方面，他却细如毫发。据说，他在池塘边找到一种花，仔细观察后，断定它已经开了五天。他胸前的口袋里有一本日记簿，上面记录了树林里应当在这一天开花的所有植物的名字；他知道某一个夜晚在河面上纷飞着地蝇，鱼们抢着吞食，吃得太饱，有些鱼竟胀死了。他有种倾向：要放大这一刹那。即便只是一个极小的物件，他也要从中看出自然界的定律。
梭罗生前只出版了两本书。一本是他在1849年自费出版的《康科德河和梅里麦克河上的一星期》，内容是记录他和约翰在两条河上的旅行，其中穿插着大段大段文史哲和宗教方面的议论，晦涩难懂，没有引起什么反响。另一本就是《瓦尔登湖》了，于1854年出版，一百五十年来风行天下，不知出版了多少个版本。
“写作下面这些文字，或者说其中大部分文字时，我只身一人生活在树林里的一所房子里，距离周围的邻居都在一英里左右。房子是我自己一手建造的，位于马萨诸塞州康科德镇的瓦尔登湖湖畔。我用自己的双手辛勤劳作维持我的生计。我在那里生活了两年零两个月。如今，我又是文明生活的匆匆过客了。”……
《瓦尔登湖》全书就是这样开始的。在书中，梭罗记录自己亲近自然、学习自然的过程，追求“简单些，再简单些”的质朴生活，希望短暂人生因思想丰盈而臻于完美。其中有许多篇幅是关于动物和植物的描写，因此有人将此书看作一本关于自然的文献，而忽略了其中关于哲学的内容。其实这不仅是一部抒情散文著作，也是一部罕见的哲学著作。
爱默生在梭罗的葬礼后离开墓地时自言自语道：“美国还不知道——至少绝大多数人还不知道它失去了多么伟大的一位国民。”他的预言很对。1985年《美国遗产》评选“十本构成美国人性格的书”，《瓦尔登湖》名列第一。如今梭罗早已成为美国文化的偶像，美国人认为，是梭罗最先启蒙了国人感恩大地的思想。到目前为止，此书已有两百多个版本，并被译成许多国家的文字。 （选自《难忘的书与人》，有删改）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（ ）
【小题2】文章为什么说“梭罗这样的人，是人类的异端”?请结合材料简要分析。
【小题3】请结合全文谈谈梭罗的“奇才”的表现。
湖畔的梭罗
汪家明
梭罗这样的人，是人类的异端，唯其异端，才展示出奇才，就像梵高，其极端的行事他人难能仿效，但却会被后人奉为至尊。
在美国，梭罗（1817-1862）算是古典的作家，是美国文学的开创者之一。在哈佛大学读书期间，梭罗就得以亲近爱默生，经常参加爱默生家的文人聚会，受其超验主义观点的影响，反对权威，提倡个性的绝对自由；崇尚直觉，认为人能超越感觉和理性直接认识真理。爱默生也喜欢这个年轻人，曾致信哈佛总裁推荐梭罗，使梭罗获得奖学金。
1845年春，他决心进行向往已久的生活实验。在征得爱默生同意后，他在离村镇不远的瓦尔登湖畔属于爱默生的林地上，着手自建木屋，并于 7月4日搬进新居，独自在此居住26个月之久，基本上过着自给自足的生活。他自己垦荒种植，自己伐木劈柴烧壁炉，自己做饭，用自己生产的豆子换取必需的日用品，还给人帮工。他追求“一周里只有一天工作，而有六天自由支配”的生活。这些自由支配的时间，他用来会友交谈，用来参加文人聚会，更以绝大多数时间用来观察自然、沉思冥想、读书写作。
在湖畔小屋居住期间，他因多年拒付不合理的人头税而被捕，虽然第二天就由姑姑代缴被释放，但对他刺激极深，几年后发表了一篇名为《对政府的抵抗的文章》。这篇文章被编入论文集时，改名为《论公民的不服从权利》，对后世产生了不可估量的影响，比如甘地的“不合作运动”、托尔斯泰的“勿抗恶主义”等，其精神实质都源于这篇文章。这倒是梭罗生前难以想象的。
离开湖畔小屋后，除了偶尔做一点勘测工作，他基本过着自由撰稿人的生活，旅行、读书、记笔记、写作是其主要内容。他喜欢数学，有测量的特长。他养成了一种习惯：测量有兴趣的物件的大小与距离，如树的大小，池塘与河流的深度和宽度，山的高度等。
从1855年起，他开始感到身体不适，双腿发软，虽经积极治疗，一直没有痊愈，于1862年因肺结核发作去世，年仅四十五岁。
对他的作为和个性，朋友们有许多记录。他一生放弃了太多东西：没有学着从事任何职业；没有结过婚；独自一人居住；不去教堂；不参加选举；拒绝向政府纳税；不吃肉，不喝酒，也从来没吸过烟。在生活中他用不着抵抗什么诱惑。
但在其他方面，他却细如毫发。据说，他在池塘边找到一种花，仔细观察后，断定它已经开了五天。他胸前的口袋里有一本日记簿，上面记录了树林里应当在这一天开花的所有植物的名字；他知道某一个夜晚在河面上纷飞着地蝇，鱼们抢着吞食，吃得太饱，有些鱼竟胀死了。他有种倾向：要放大这一刹那。即便只是一个极小的物件，他也要从中看出自然界的定律。
梭罗生前只出版了两本书。一本是他在1849年自费出版的《康科德河和梅里麦克河上的一星期》，内容是记录他和约翰在两条河上的旅行，其中穿插着大段大段文史哲和宗教方面的议论，晦涩难懂，没有引起什么反响。另一本就是《瓦尔登湖》了，于1854年出版，一百五十年来风行天下，不知出版了多少个版本。
“写作下面这些文字，或者说其中大部分文字时，我只身一人生活在树林里的一所房子里，距离周围的邻居都在一英里左右。房子是我自己一手建造的，位于马萨诸塞州康科德镇的瓦尔登湖湖畔。我用自己的双手辛勤劳作维持我的生计。我在那里生活了两年零两个月。如今，我又是文明生活的匆匆过客了。”……
《瓦尔登湖》全书就是这样开始的。在书中，梭罗记录自己亲近自然、学习自然的过程，追求“简单些，再简单些”的质朴生活，希望短暂人生因思想丰盈而臻于完美。其中有许多篇幅是关于动物和植物的描写，因此有人将此书看作一本关于自然的文献，而忽略了其中关于哲学的内容。其实这不仅是一部抒情散文著作，也是一部罕见的哲学著作。
爱默生在梭罗的葬礼后离开墓地时自言自语道：“美国还不知道——至少绝大多数人还不知道它失去了多么伟大的一位国民。”他的预言很对。1985年《美国遗产》评选“十本构成美国人性格的书”，《瓦尔登湖》名列第一。如今梭罗早已成为美国文化的偶像，美国人认为，是梭罗最先启蒙了国人感恩大地的思想。到目前为止，此书已有两百多个版本，并被译成许多国家的文字。 （选自《难忘的书与人》，有删改）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（ ）
| A．作为美国古典文学开创者之一，梭罗极端的行事风格像梵高一样，虽然令其他人难 能仿效，但却会被后人奉为至尊。 |
| B．1845年春，在爱默生的支持下，梭罗在瓦尔登湖畔着手建造自己的小木屋，生活基 本自给自足，可以支配自由时间。 |
| C．梭罗在湖畔小屋隐居时多年拒付不合理人头税，这可能源于他读书期间接受的反对 权威，提倡个性的绝对自由思想。 |
| D．梭罗生前总共出版两部著作，尽管二者都涉及文史哲和宗教方面的内容，但是两本 |
【小题3】请结合全文谈谈梭罗的“奇才”的表现。
阅读下面的文字，完成下面小题。
【小题2】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）
【小题3】为什么说“丁聪是二十世纪三十年代上海文化的产儿”？请简要分析。
丁聪百年，漫画一生
李辉
丁聪是二十世纪三十年代上海文化的产儿。
三十年代初的上海，呈现在十几岁丁聪眼前的无疑是最具多元化的社会与文化的景象。在这座光怪陆离的大都市里，伟大与渺小、艰难与安适、激烈与平和，都以各自的方式存在着。战争、革命、商业、时尚等，不同的主题在不同程度上影响着人们的生活。而对那些热爱艺术、从事艺术的人采说，这里无疑是最适合于他们成长、发展的天地。
说到自己艺术修养和风格的形成，丁聪总是会提到在上海旧书店阅读那些欧美时尚杂志、电影画报的经历。正是这样一些杂志，还有不断上演的好莱坞影片，使年轻的丁聪的思路活跃起来，眼界开阔起来。
丁聪保存下来的画于上海美术专科学校的生活速写，以及发表于1936年前后的生活漫画，让我们看到了他在艺术上最初起步的姿态。
丁聪1935年在上海美专虽只抽时间自学了不到一年，却打下了坚实的基础。他的笔从未停过。教室里围观的学生们，头戴礼帽横坐在电车条凳上的乘客，麻将桌上专注的妇女和好奇凝望的孩子……在他年轻的笔下，一一留下了生动身影，永远也不会消失了。
丁聪走上了自己选择的路。绘画一直伴随一生！
他始终保持着一个艺术家的灵敏嗅觉。从最初走上画坛初显身手的时候起，年轻的丁聪便学会了用批判的目光观察社会。身处光怪陆离的上海滩，丁聪与他的前辈和同辈漫画家一样，专注于描绘贫富之间的强烈对比，勾画那些社会暗角的丑陋……
丁聪的作品最初显露出的这种社会讽刺的特点，在后来的创作中蔚为大观，它与政治讽刺往往密不可分，融为一体，成就了他的创作中最有分量的作品。
就现实战斗性和社会震撼力而言，丁聪在抗战时期和内战时期的政治讽刺画，无疑最为突出，也最能反映出他的锐气。一幅《现象图》长卷，形象勾画出抗战后期的政府腐败和社会惨状。贪官、伤兵、淑女、官商、穷教授、沽名钓誉的画家……形形色色的人物，构成了现实生活真实的画面。三年后创作的另一长卷《现实图》成为《现象图》的延续。内战风云中大发战争财的中外商人、饥饿中的穷人、被迫上阵的炮灰……在丁聪的笔下，不同身份的人物排列一起，便成了那个时代的缩影。
“文革”结束后，晚年丁聪又挥动起他的笔。
从磨难中走来，岁月沧桑与环境不可避免地消磨掉一些他曾拥有过的锐气和勇气，但他仍具有活力，尽其所能地发出一个艺术家个人的声音。他的画所体现出来的强烈的社会责任感和批判精神，仍让人赞叹不已。二十余年来，他的数以千计的漫画涉猎广泛，政治风雨、世态万象，尽在笔下。心酸的，兴奋的，苦涩的，无奈的，现实生活带来的百般心绪，也在画面中。他的笔端，有时也有幽默，但更多的时候，是辛辣的讽刺，是入木三分的解剖，情感也是沉甸甸的。
晚年的丁聪，仿佛重新找回了早年的自我。他依然年轻而富有朝气。
每逢聚会，只要丁聪在场，关于他的黑发，关于他的永远年轻，总是成为少不了的一个话题。其实，真正让丁聪永远年轻的是他的达观精神。一生的风风雨雨，着实让他经历了不少磨难，可是，他从来没有改变过对生活和艺术的热情。说起那些不堪回首的往事，他激愤，他惋惜，但同时也显得尤为平静。他以一种积极的人生态度看待一切。他庆幸自己走过了“文革”，在晚年获得了难得的平稳。因为这样一种精神状态，他在这些年里，始终保持着对生活的敏感，思想从来没有衰老，他的漫画，将历史反思和 现实感触巧妙地融合起来，显得更为老到和精粹。
晚年丁聪画得最多的还是他的社会讽刺画和政治讽刺画。他的近千幅作品，犹如社会现状的形象画卷。自称“小丁”，丁聪挥动的却是一支如椽大笔。
（选自2016年12月5日《人民日报》，有删节）
【小题1】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）| A．丁聪坚持走自己选择的路，始终保持着艺术家的灵敏嗅觉，关心现实社会，并以批判的目光观察社会。 |
| B．丁聪勇于揭露社会的丑陋面，其作品具有强烈的社会责任感和批判精神，并且产量丰富，涉猎广泛。 |
| C．丁聪一生以绘画为伴，但“文革”消磨掉他不少锐气和勇气，直到晚年他才重新挥起画笔，找回自我。 |
| D．丁聪历经磨难仍具有活力，保持达观的精神，从未改变对生活的热情，以积极的人生态度看待一切。 |
| A．丁聪在艺术上最初起步于上海美专时期，那时候创作的生活速写与生活漫画，题材多样，形象生动，给人留下深刻印象。 |
| B．丁聪在前辈和同辈漫画家的影响下，专注于描绘贫富的对比，从而使作品呈现出鲜明的社会讽刺，的特点，创作很有分量。 |
| C．作于抗战时期的《现象图》和内战时期的《现实图》是丁聪政治讽刺画中的名作，具有很强的现实战斗性和社会震撼力。 |
| D．晚年的丁聪依然一头黑发，年轻而富有朝气，因而自称为“小丁”；每逢聚会，他的年轻总是成为与会者津津乐道的话题。 |
| E．面对不堪回首的往事，丁聪在激愤、惋惜的同时也很平静，晚年的他依然年轻而富有朝气，而他的漫画却更为老到和精粹。 |
阅读下面的文字，完成下列各题。（12分）
罗国杰：儒者爱兰
罗老师走了。
两个多月前，他刚刚获得吴玉章人文社会科学终身成就奖的殊荣。那时，他身体状况已是日益孱弱，他却把100万元奖金全部捐出作学生奖学金。
“他就是这样，永远心系学生，是真正的师者。”他的学生，中国人民大学哲学院教授焦国成今天一直在罗先生家收拾遗物，心情沉重。
在罗国杰教授这个称谓的前面，可以加上很多殊荣。他是我国当代著名哲学家、伦理学家、教育家，他是中国人民大学荣誉一级教授，他是中国伦理学会名誉会长，他是新中国伦理学事业的奠基人，他是中国马克思主义伦理学的开创者。
在他的学生——中国人民大学哲学院教授肖群忠的眼中，最能形容老师的却是“现世的儒者”。
“他对待学生总是春风化雨，关爱有加，却严于律己，有儒者风范。我上大学期间，先生除了教学外，还担任学校副校长。有一年过节，我们几个学生给他买了一兜苹果，以表尊师之意。先生当时不说话，只是笑眯眯地看着我们，等到我们告辞的时候，他却坚决让我们把苹果拿回去。虽然仅仅是几个苹果，而且是学生的心意，但是先生还是认为不能收。”肖群忠说。
“在治学上，先生也总是告诫我们要把学问与国家前途命运联系起来，要理论联系实际，不做‘空学问’。而且，先生极其求真，有一次，我提到清代有一部《孝经大全》的文献，先生马上来了兴趣，说：‘我怎么不知道，要读一下。’书籍浩如烟海，没有读过很正常，但是有的学者大儒没有先生这份真实的气度。”肖群忠说。
中国人民大学哲学院院长姚新中印象最为深刻的则是罗国杰先生的讲义。“我是1978年读大学的，当时只有中国人民大学一个学校开设伦理学课程，我是课代表，可以看到先生的讲义。先生每次备课极其认真，讲义上每每增增删删，而且先生每次上课总是提前几分钟到，从不迟到。有一次，先生病了，需要在海淀医院住院，即使如此也没有缺课，无论身体多么难受，他总是白天从医院出来上课，然后再回到医院治疗。”
一辈子研究道德、伦理，罗国杰在生活中对自己要求严格，甚至在熟悉的人眼中，多少有些苛刻。
此前，罗国杰接受中国人民大学校媒采访时曾表示，儒家的修身养德之道讲求“吾日三省吾身”，他坚持做到“四省”：“我最喜欢的格言是陶行知先生的‘每日四问’。第一问，我的身体有没有进步？第二问，我的学问有没有进步？第三问，我的工作有没有进步？第四问，我的道德有没有进步？”
也许就是在这样的每日追问下，他不仅是学者，还像个“侠客”。他的学生不会忘记，几十年来，只要路遇不平，他都会挺身而出。61岁那年，一天，他在北京蓟门桥商场看到两人相争，其中一人还手持尖刀，他却毫不犹豫冲上前去把二人拉开。这件事一时成为美谈。
罗国杰皓首穷经，几十年如一日，钻研学问。他的学生告诉记者，即使是晚年历经脑梗、心脏停跳、车祸等6次大的病痛和事故，先生依旧没有放下手中的笔、桌上的书。“现在，他终于可以歇歇了。”焦国成说。
罗国杰的爱好很多人都知道，他独爱花中君子——兰花。他种植兰花，欣赏各种兰花，因为“不求闻达只烟霞”。这略有些寂寞的花如今独自在先生的书桌之上，它没有绚烂的颜色，却见证了一个儒者、师者、学者在“六经注我”与“我注六经”中不断探索与砥砺的一生。
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（1）88岁的罗国杰头衔无数，生前最后一个头衔是“吴玉章人文科学终身成就奖”，该奖的颁奖词中这样介绍罗国杰：
罗国杰先生，中国当代著名伦理学家、哲学家、教育家。其为人谦逊、慎独、达观，其为学也勤勉、严谨、创新，他的学术思想声名远播，蜚声海内外，他的道德学问仰之弥高，钻之弥坚。他纵论历代治国理政经验之得失，建言献策，思想多次被中央采纳。
——摘自《澎湃新闻》
（2）罗国杰教授于1960年主持组建了中国高校第一个伦理学研究室，主编了新中国第一部伦理学教材。在罗国杰教授领导下，中国人民大学伦理学教研室面向全国举办伦理学教师进修班和研究生班，培养了全国伦理学教学和科研的基本骨干队伍。罗国杰教授著作等身，独著、合著和主编的主要著作有：《马克思主义伦理学》《伦理学》《伦理学教程》。
——《罗国杰教授生平》
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（_____）
（2）罗国杰有哪些学术上的贡献？请简要分析。
（3）兰花，被誉为“花中君子”，罗国杰独爱兰花，他身上体现了哪些高尚的情操？请结合文本谈谈你的看法。
罗国杰：儒者爱兰
罗老师走了。
两个多月前，他刚刚获得吴玉章人文社会科学终身成就奖的殊荣。那时，他身体状况已是日益孱弱，他却把100万元奖金全部捐出作学生奖学金。
“他就是这样，永远心系学生，是真正的师者。”他的学生，中国人民大学哲学院教授焦国成今天一直在罗先生家收拾遗物，心情沉重。
在罗国杰教授这个称谓的前面，可以加上很多殊荣。他是我国当代著名哲学家、伦理学家、教育家，他是中国人民大学荣誉一级教授，他是中国伦理学会名誉会长，他是新中国伦理学事业的奠基人，他是中国马克思主义伦理学的开创者。
在他的学生——中国人民大学哲学院教授肖群忠的眼中，最能形容老师的却是“现世的儒者”。
“他对待学生总是春风化雨，关爱有加，却严于律己，有儒者风范。我上大学期间，先生除了教学外，还担任学校副校长。有一年过节，我们几个学生给他买了一兜苹果，以表尊师之意。先生当时不说话，只是笑眯眯地看着我们，等到我们告辞的时候，他却坚决让我们把苹果拿回去。虽然仅仅是几个苹果，而且是学生的心意，但是先生还是认为不能收。”肖群忠说。
“在治学上，先生也总是告诫我们要把学问与国家前途命运联系起来，要理论联系实际，不做‘空学问’。而且，先生极其求真，有一次，我提到清代有一部《孝经大全》的文献，先生马上来了兴趣，说：‘我怎么不知道，要读一下。’书籍浩如烟海，没有读过很正常，但是有的学者大儒没有先生这份真实的气度。”肖群忠说。
中国人民大学哲学院院长姚新中印象最为深刻的则是罗国杰先生的讲义。“我是1978年读大学的，当时只有中国人民大学一个学校开设伦理学课程，我是课代表，可以看到先生的讲义。先生每次备课极其认真，讲义上每每增增删删，而且先生每次上课总是提前几分钟到，从不迟到。有一次，先生病了，需要在海淀医院住院，即使如此也没有缺课，无论身体多么难受，他总是白天从医院出来上课，然后再回到医院治疗。”
一辈子研究道德、伦理，罗国杰在生活中对自己要求严格，甚至在熟悉的人眼中，多少有些苛刻。
此前，罗国杰接受中国人民大学校媒采访时曾表示，儒家的修身养德之道讲求“吾日三省吾身”，他坚持做到“四省”：“我最喜欢的格言是陶行知先生的‘每日四问’。第一问，我的身体有没有进步？第二问，我的学问有没有进步？第三问，我的工作有没有进步？第四问，我的道德有没有进步？”
也许就是在这样的每日追问下，他不仅是学者，还像个“侠客”。他的学生不会忘记，几十年来，只要路遇不平，他都会挺身而出。61岁那年，一天，他在北京蓟门桥商场看到两人相争，其中一人还手持尖刀，他却毫不犹豫冲上前去把二人拉开。这件事一时成为美谈。
罗国杰皓首穷经，几十年如一日，钻研学问。他的学生告诉记者，即使是晚年历经脑梗、心脏停跳、车祸等6次大的病痛和事故，先生依旧没有放下手中的笔、桌上的书。“现在，他终于可以歇歇了。”焦国成说。
罗国杰的爱好很多人都知道，他独爱花中君子——兰花。他种植兰花，欣赏各种兰花，因为“不求闻达只烟霞”。这略有些寂寞的花如今独自在先生的书桌之上，它没有绚烂的颜色，却见证了一个儒者、师者、学者在“六经注我”与“我注六经”中不断探索与砥砺的一生。
相关链接：
（1）88岁的罗国杰头衔无数，生前最后一个头衔是“吴玉章人文科学终身成就奖”，该奖的颁奖词中这样介绍罗国杰：
罗国杰先生，中国当代著名伦理学家、哲学家、教育家。其为人谦逊、慎独、达观，其为学也勤勉、严谨、创新，他的学术思想声名远播，蜚声海内外，他的道德学问仰之弥高，钻之弥坚。他纵论历代治国理政经验之得失，建言献策，思想多次被中央采纳。
——摘自《澎湃新闻》
（2）罗国杰教授于1960年主持组建了中国高校第一个伦理学研究室，主编了新中国第一部伦理学教材。在罗国杰教授领导下，中国人民大学伦理学教研室面向全国举办伦理学教师进修班和研究生班，培养了全国伦理学教学和科研的基本骨干队伍。罗国杰教授著作等身，独著、合著和主编的主要著作有：《马克思主义伦理学》《伦理学》《伦理学教程》。
——《罗国杰教授生平》
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是（_____）
| A．罗国杰永远心系学生，是真正的师者。在自己身体状况日益孱弱的情况下，他将自己刚刚获得的100万元奖金捐出作为学生奖学金。 |
| B．罗国杰喜欢陶行知的“每月四问”，坚持做到“四省”，是因为他对陶先生的崇拜，体现了他严于律己，以身治德的进步思想。 |
| C．罗国杰强调理论联系实际，不做“空学问”。他告诫学生要把学问与国家前途命运联系起来，因此当他知道有自己没读过的书，马上就来了兴趣。 |
| D．罗国杰生前最后一个也是人生中最重要的一个奖是“吴玉章人文社会科学终身成就奖”，获得该奖项源于他高尚的情操、精深的学术思想。 |
（3）兰花，被誉为“花中君子”，罗国杰独爱兰花，他身上体现了哪些高尚的情操？请结合文本谈谈你的看法。