地质遗迹是指在地球演化的漫长地质历史时期由于内外动力的地质作用，形成、发展并遗留下来的不可再生的地质自然遗产。重要的地质遗迹是宝贵的自然资源，是生态环境的重要组成部分，是影响生物多样性的基本要素。。

国际上对地质遗迹保护工作十分重视，联合国教科文组织设立了专门的地质遗产工作组，负责全球地质遗产保护工作。世界许多国家和地区对地质遗迹保护工作十分重视。美国、加拿大、英国等经济发达国家的地质遗产的保护工作处于领先地位。他们建立了完整的法规体系，采取了一系列行之有效的保护措施。国际上对地质遗迹保护的通行做法大多是建立自然保护区和国家地质公园。目的是将一些集稀有、珍贵、观赏价值并具重大科学价值为一体的地质遗产建成地质公园。既为科学研究提供重要的场所，又作为科普教育基地，为促进地方旅游、贸易事业的发展创造机会，推动当地经济的发展，真正起到保护中开发，开发中保护的作用。除了用于科研和大众的教育外，地质公园在促进当地可持续发展方面还具有很大的潜力，它可用来提供就业机会和开展与其专业主题有关的新经济活动。随着世界地质遗产保护，特别是世界地质公园计划的实施，必将极大推动世界各国的地质遗迹保护工作的发展。

我国对地质遗迹的保护工作同样高度重视。保护区的建立对促进我国科学研究，保护自然资源、生态环境和保障社会可持续发展发挥了积极的作用。然而，我国地质遗迹保护管理中还存在一些问题：由于至今还没有开展全国性、系统性地质遗迹调查，缺乏系统、完整、详实的地质遗迹的基本状况调查和评价资料；保护区的建设刚起步，现有地质遗迹保护区数量不能适应保护工作的需要，许多具有重要价值的地质遗迹未得到保护；人类不合理的资源开发活动和工程建设使得许多地质遗迹资源遭受严重破坏并呈上升趋势；缺乏一个切实可行的全国地质遗迹保护规划和缺少专项保护经费，严重制约了地质遗迹保护工作的开展。

加强地质遗迹保护，保持优美的地质自然环境，提高人类的生活质量是进入21世纪人类社会经济可持续发展的需要。相信在不久的将来，地质遗迹这一一具有重大科学价值、教育价值、美学价值的珍贵自然遗产将得以有效保护。地质遗迹这一人类的瑰宝将永远闪烁耀眼的光芒。

（摘编自向岚《地质遗迹：人类社会的瑰宝》）

网络文学在虚幻题材方面具有非常突出的表现力，一些优秀的穿越小说和仙侠小说，都是在一种超现实，超时空的语境中展开叙事，昭示着一种“想象力的解放”，近年来这类小说方兴未艾，且获得丰厚的市场回报。这类小说为何会广泛流行？

仙侠、玄幻、穿越等网络虚幻小说超越了个体生命长度的有限性，具有理想主义，乐观主义色彩。作为大众读者闲暇时间的阅读物，从阅读进程及故事结局来看，能够带给读者摆脱生命有限性束缚的温暖感，慰藉感，愉悦感，对于读者精神生活的充实具有一定的积极意义。

同时，这些小说以丰沛的想象力和强大的叙事能力，超越现实生活的空间局限性，满足现代社会人们渴望精神自由、空间自由的需求。现实时空中大部分人的生活半径并不大。在“宅”文化流行的现实世界里，人们偶尔远游但大部分时间偏居一隅。在这样的生活处境中，人们对突破空间围障的渴求无形却又强烈。玄幻穿越小说满足了人们的这种心理需求，提供了足不出户即可心骛八极，神游万仞的精神体验。

这类小说还往往饱含情感动力，以讲述爱情、亲情，友情等为主旨，都是可以跨越代际、地域的具有普遍性意义的人类情感。在这一点上，精英文学现在反倒越来越缺少书写情与爱的动力和能力。一些精英作家善于揭露现实社会和人性世界中的复杂性与黑暗面，力图以一种反思和批判姿态，展现其精英意识和启蒙意识，但是相比之下却不善于或不屑于去描写深情、挚爱，理想。从这个角度讲，网络玄幻小说自有其“正能量”所在。主人公对亲情的悉心呵护、对爱情的忠贞不渝，对师徒情的誓死捍卫，对友情的无悔坚守等无不折射出优秀传统文化中的积极力量。

那么，如何审视这类网络文学作品的价值呢？从“现实世界”视角转向“可能世界”视角，大概是面对这类作品时的一条必要且可行的路径。互联网自身所拥有的虚拟属性，刺激文学不断突破叙事文学的边界，扩展叙事文学文本“可能世界”的广度。我们通常将理想主义或浪漫主义看作与现实主义相对应的概念，那么，穿越、玄幻，仙侠等小说不仅甩开了现实世界，而且也远远超越了人们的理想世界。因为，理想世界人们通过努力可能会抵达，它固然与现实有一定距离，但并非不可企及。而“超理想”则彻底外在于人类世界通过努力所能达到的诸种可能性，死生轮回，人兽合一，大荒四泽，魂魄不灭……凡此种种，已经超出了“超现实主义”的解释限度，而大概可以称为“超理想主义”，即超越了人类对未来的预见和构想。仙侠、玄幻、穿越等网络文学所虚构的世界，有独立于现实世界的“跨界”或“越界”性质，尽管这个“可能世界”还是与现实世界存在一定的对应关系，也还是与生活相通，与人性相通，但不可将其简单、完全等同于现实世界去理解和把握。这个“可能世界”不是现实世界的再现或翻版，它有一套闭合而自足的经验体系、规律原则及价值取向。通过文学阅读与鉴赏，读者可以进入这个“可能世界”，欣赏领略其中风光，赋予其思想价值及美学价值。

（摘编自李彦姝《“可能世界”的文学书写》）

陆上和海上两条丝绸之路先后开通后，作为中国传统文化的代表——中国艺术及其精神随之传至世界各地，并为世界艺术发展贡献着智慧。《中国艺术如何影响世界》一书，主要将中国绘画艺术置于西方绘画艺术的坐标系中，从“东学西渐”的角度重点审视和探讨了中国艺术对世界艺术的影响和贡献。

本书认为西方一部分有重要影响的画家，之所以在创作中能取得辉煌的成就，都直接或间接地受到了中国绘画的深刻影响。传统西方绘画用面表现物象，而中国绘画用线表现物象，空中的云、河中的水本来无线，但画家都用线条来表现。至近现代，西方画家的作品凡有新意者，大多是改面为线而创作的，这是画家们借鉴中国绘画艺术得来的益处。

中国绘画艺术对世界艺术的影响，说到底是对中国之外的绘画创作者及其作品的影响。本书中，作者以毕加索的画作为例展开论述。毕加索早期的绘画以写实为主，但后来，他的画作以线条作为绘画的语言，笔法写意，绘画风格由具象转为抽象，实现了从画“形”到画“意”的转变。这和他长期临摹中国画和倾心于中国绘画所倡导的价值追求颇有关系，毕加索曾赞许到“谈到艺术，第一是你们中国人的艺术”。而用线条造型，正是中国绘画艺术影响到和区别于其他风格绘画艺术的显著标志。

本书认为，西方绘画注重科学原理，中国绘画则更讲究哲学精神。因此，西方绘画重在写形，强调视觉享受或冲击力；而中国绘画重在写心、畅神，强调人格的修炼、性情的抒发、思想的表达。也就是说，在中国绘画理论视域中，绘画不过分强调描绘对象的真实与否，即不仅要画见到的“实”的东西，同时还要画见不到的和那些想象的“虚”的东西。西方画家们仅在近一百年前，才领会其奥妙，而中国的画家们，一千多年前就已经在创作中自觉践行了这种理论。

笔者认为，深入挖掘中国艺术对世界艺术的影响和贡献迫在眉睫。中西方艺术的交流应该你中有我、我中有你，若单纯注重西方艺术对中国艺术的影响，既不利于客观、清晰地认识西方艺术，也不利于有效地吸收外来艺术。重估中国艺术的历史价值与贡献，有利于我们从传统艺术中汲取精华，推动时代艺术创作的繁荣，彰显大国的时代风采和永久魅力。

（节选自陈华文、周璇《评<中国艺术如何影响世界>》，有删改）