阅读下面的文字，完成下列小题。

陶渊明的“真”不似嵇康、阮籍自由中带些放任不羁，亦不似大谢、小谢清丽里略露矫揉造作。陶渊明的真是“真想”“真意”，是关于“真”的想，关于“真”的意，是涵盖其全部人生理想在内的抽象概念。他的“真”是经历人生种种挫折磨难后潜心参透的某种顿悟。这种顿悟并非一时的心血来潮，确是全面忖度得失荣辱、功名利禄后心如止水的灵魂净化，感情回归。

其“真”首先表现在他的生活态度上。陶渊明在《五柳先生传》中说：“好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食。”由此可见，他受魏晋玄学“得意忘言”之影响，形成属于他自己的思想与情趣。他读书可以不为繁琐的训诂，领悟文章内涵全凭自己意愿。所有的外物情感经过他的酝酿便烙下了其独特的风格。不仅是读书，陶渊明在饮酒方面亦表现出难得的直率与纯真，如贵贱造之者，有酒辄设，若先醉便语客：“我醉欲眠，卿可去。”九月九日无酒，出宅边丛菊中坐，王弘送酒至，即便就酌。其真率达到如此，让人感叹。

他对待“仕途”的态度也同样可以用“真”形容。陶渊明的思想构成并不单一。他从小研读儒家“六经”，亦爱读《老子》《庄子》，因此，“治国平天下”的儒家思想，超然事外的老庄之道，甚至般若的万有皆空思想都对他的人格形成留下了不可泯灭的印记。陶渊明少年时代便有“大济于苍生”的壮志。他在诗文中毫不掩饰自己进取功名的热情：“少时壮且厉，抚剑独行游。谁言行游近，张掖至幽州。”（《拟古》）诗中强烈地表现了他的政治抱负与效忠国家的豪情。然而，他所生活的东晋是“上品无寒门，下品无士族”的社会，真风告逝，大伪斯兴，像陶渊明这种骨子里都写满“猛志逸四海，骞翮思远翥”的正义诗人是无法融入，也是不被接纳的。诗人在矛盾中徘徊，在徘徊中冥想，面对不能改变的现状，他只能独善其身，并称“不为五斗米折腰”，解印绶去职而归。他终于选择了另一条人生道路——隐归。陶渊明是痛定思痛后毅然的决定，也是对政治仕途失望至极后的极端表现，直指心端。他的隐是一种看透世间风月后的淡然与决绝。儒、道乃至佛，几家之言，不同的人生观融合汇聚，却被陶渊明吸收达到了协调统一。经过他“出与入”思想的锤炼和躬耕经历洗涤后，其思想完成了成功的过渡，价值取向也终于找到了归宿，更加纯净。心灵的指归使其他的事物变得空淡，即使触及情感亦不会扰乱心中定数，更不会影响他归隐的决心，因此可以直视痛处并且抒发感情而不需逃避。

再次，陶渊明对待劳动态度也可以说明他的为人之真。梁启超曾说：“老实说，他不过是庐山底下一位赤贫的农民。”孔子说过：“忧道不忧贫。”孟子亦称“劳力者治于人”，可是陶渊明却摒弃了这些思想，没有故作矜持，而是从内心感受出发，丝毫没有犹豫地选择亲自耕作，并称“瞻望邈难建，转欲忘长勤”，足以证明了他的率真与质朴。在东晋那个强调门第宗族的社会里，劳动是被视为下贱的事的，陶渊明的行为无疑是冒天下之大不韪的，究其原因，与他的生活环境有关。陶渊明出身没落仕宦家庭，门第微寒，因此他的身上没有富贵公子所具有的飞扬跋扈和假意清高。陶渊明更能理解下层百姓的处境，体会他们的生活艰辛。另外，也与他的贫困生活有关，他曾在诗中毫不掩饰地说“倾壶绝余沥，窥社不见烟”“弊襟不掩肘，藜羹常乏斟”。他虽然为贫所困，却未被贫困压倒，他躬耕于农田，与农民一起劳动，是他净化思想沉淀浮躁的过程，亦使他的心灵最终洗尽铅华，形成宁静质真的风格。

（摘自《青年文学家》2011年13期，有删节）

【小题1】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．陶渊明从小研读儒、道家等典籍，“治国平天下”的儒家思想、超然事外的老庄之道，甚至般若的万有皆空思想对他产生了深刻影响。

B．陶渊明年轻时有进取功名的热情，但无情的现实使他只能独善其身，并称“不为五斗米折腰”，解印绶去职而归。

C．痛定思痛的陶渊明的归隐是一种看透世间风月后的淡然与决绝，价值取向终于找到了归宿，因此更加纯净。

D．“真风告逝，大伪斯兴”的东晋社会，像陶渊明这种正义诗人无法融入和被接纳，陷入矛盾之中的诗人走投无路，愤而归隐。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章运用比较的方法，同中求异，表明了陶渊明的“真”是平静、纯净的。

B．文章在论述陶渊明对待“仕途”的态度时，既论述了他进取功名的“真”，又论述了他归隐田园的“真”。

C．文章引用“忧道不忧贫”“劳力者治于人” “弊襟不掩肘，藜羹常乏斟”等句子有力地论证了陶渊明对待劳动态度的“真”。

D．文章用总分结构，从生活态度、“仕途”态度、劳动态度三方面论证了陶渊明的“真”。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．陶渊明率真与质朴，尊重劳动人民，丝毫没有犹豫地选择亲自耕作，表现了封建知识分子的美好德行。

B．陶渊明理解下层人民的处境，身上没有富贵公子的飞扬跋扈和假意清高，他归隐耕田与出身寒门有关。

C．陶渊明在归隐田园之后明确了人生价值取向，能够直视现实的痛处并且抒发情感而不需逃避，写出的作品具有独特的风格。

D．陶渊明那些描写家境贫困的作品，反映了他净化思想沉淀浮躁的过程，体现了他的诗歌宁静质真的风格。

阅读下面的文字，完成下题。
铜镜在青铜时代属礼器，春秋战国时代为贵族所佩戴和享用。古代的铜镜，功能有限，如所谓“以铜为镜，可以正衣冠”，主要用途是照鉴察形。汉代的铜镜已经相当精巧，用途也更广泛。尤其是汉代铜镜背后的铭文，相当丰富，从一个侧面反映了汉代的文化，成为了解汉代文化的一个窗口。
铜镜的铭文本是制镜者表达对佩用铜镜者的祝福、庆祷、期盼，有的也反映了制镜者与佩用者的特殊关系，从中可见制镜者的内心愿望，给铜镜的使用价值增加了意义。当然，随着经济的发展和制作铜镜的商业化，从前制镜者的特殊愿望就可能变为适用众多买者的套话式的吉语。但无论是制镜或买镜，送人或自用，铭文上的吉语无疑都反映了当时社会流行的价值观念。这对了解一个时代的社会流行观念，具有相当的价值。
首先，向往世俗幸福的内容在汉镜铭文中十分突出。其中可分为三类：一是长寿，如“延寿万年”“延年益寿”，这不仅反映了人们追求长寿的愿望，也应与汉代流行神仙观念有关；二是贵富，如“君宜高官，位至三公”“常富贵，乐未央”“大乐贵富毋极”，这些主要反映了当时官僚阶层对贵富的企盼；三是长乐，铭文中多见将长寿、贵富加以结合，而同时祝祷长乐，如“与天相寿，与地相长，富贵无极，长乐未央”。以上三类，属于汉代人追求世俗幸福的价值观的体现，其中把快乐作为幸福的要素，是值得关注的。
有更多的铭文是把对世俗幸福的追求和家庭伦理结合在一起表达的，体现出家庭伦理观念是汉代人的深切关怀。如“利二亲，宜弟兄，寿万年，长相保，宜子孙”“长保二亲乐富昌”“长保二亲及妻子”“夫妻相喜，日益亲善”“延年益寿，宜子宜孙”“天地和合子孙成，长保夫妇乐长生”。这表示，在汉代人心目中，对幸福的追求，不是仅仅追求个人的幸福，而是关切家庭幸福，关切父母、兄弟、妻子、子孙的幸福。值得特别提出的是相思镜铭文，如“长相思，毋相忘”“愿长相思，长毋相忘”，这一类情感相思铭文在汉镜中甚多，多属夫妇、男女之间真挚情感的表达，反映了当时社会男女离别之多，也是汉镜铭文给人印象最深的部分。
汉镜还有表达道德追求和家国情怀的铭文，体现了更崇高的价值观。如“可以取诚”“可以取信”“贤者戒己仁为右，怠忘毋以象君子”，这些都是个人立身的道德；“有君子之方，视父如帝，视母如王，爱其弟，敬其兄，忠信以为高”，这些是家庭和社会伦理观念；“居必忠必信，久而必亲；不信不忠，久而自穷”，是以德治家、以德治国的训言。这些都说明铜镜铭文也有道德警诫的功能，虽然这类铭文不多，但反映出儒家伦理道德观念对汉代社会的深入影响。此外，有的铭文还期待“家给人足天下平”“中国大宁”，这些铭文都充分表达了对四夷服、人民息、天下复、五谷熟、百姓宽，亦即对太平、繁荣、富足、和谐的世界的企盼。（摘编自《文史知识》2015年第7期）
【小题1】下列关于汉镜铭文体现的价值观的表述，不正确的一项是（   ）

A．汉镜铭文是制镜者表达对佩用铜镜者的祝福、庆祷、期盼，反映了制镜者与佩用者的特殊关系。

B．汉镜铭文体现的价值观包括对“长寿”“富贵”“长乐”等世俗幸福内容的向往。

C．汉镜铭文把对世俗幸福的追求和家庭伦理结合在一起，体现出家庭伦理观念是汉代人的深切关怀。

D．汉镜铭文有对太平、繁荣、富足、和谐的世界的企盼，表达了道德追求和家国情怀。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．铜镜在青铜时代属礼器，功能有限，春秋战国时代供贵族所佩戴和享用，主要用来照鉴察形。

B．汉代铜镜背后的铭文，内容丰富，从一个侧面反映了汉代的文化，成为了解汉代文化的一个窗口。

C．随着经济的发展和制作铜镜的商业化，制镜者的特殊愿望就变成了适用众多买者的套话式的吉语。

D．铭文吉语折射了当时社会流行的价值观念，这对了解一个时代的社会流行观念具有很大的价值。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．汉代人追求的长乐，大多是将长寿、贵富加以结合，而同时祝祷长乐，快乐是汉代人追求的幸福要素之一。

B．汉代人所追求的幸福，既包括个人的幸福，也包括家庭幸福，他们很关切父母、兄弟、妻子、子孙的幸福。

C．因为汉代社会男女离别很多，所以那些表达夫妇、男女悲欢离合的相思铭文情感真挚，在汉镜中最多，给人印象也是最深的。

D．汉镜中表现个人立身之德、家庭和社会伦理观念及以德治家、治国训言的铭文，反映出儒家伦理道德对汉代社会的深入影响。

阅读下面的文字,完成小题。
初期的书法只是作为一种记事手段，但古代许多信札、碑文、书稿等，现在看来大都是很好的书法作品。我们今天考察茶的起源、发展等情况，除了从茶的物种、历史和社会学等角度出发外，历史遗留下来的书法作品也可作为难得的一手资料。
一般认为，唐代之前均以“荼”字表示茶，所以对“荼”字，茶文化研究者总是抱着浓厚的兴趣去探讨、研究。目前看来，“荼”字字形的较早遗迹，是在古玺印中。唐代是书法艺术盛行时期，也是茶叶生产的发展时期。书法中有关茶的记载也逐渐增多，有代表性的是唐代著名的狂草书家怀素和尚的《苦笋帖》。这是一幅信札，上曰:“苦笋及茗异常佳，乃可径来，怀素上。”全帖虽只十四字，但通篇章法气韵生动，从中可以看出怀素对茶的渴望。茶文化的杰出贡献者“茶圣”陆羽所作的《僧怀素传》，有几段是记述怀素、颜真卿等讨论书法艺术的言语。其中颜真卿与怀素所言“屋漏痕”“壁折之路”等比喻，启迪了后来书家对运笔妙法的领悟，至今为书法家津津乐道，对书法创作和理论产生了重大影响。陆羽在另一篇《论徐颜二家书》，认为学书应重神似，而不应为外表形态所囿，持论颇有见地。纵观陆羽一生的成就当推《茶经》为首，我们也可认为陆羽还是一位有造诣的书论家。
在中国茶文化和书法史上，宋代都是极为重要的时代，可谓茶人迭出，书家群起。茶叶饮用由实用走向艺术化，书法从重法走向尚意。不少茶叶专家也是书法名家，有代表性的是“宋四家”之一的蔡襄。他一生好茶，作书必以茶为伴，任福建路转运使时，改进了制茶工艺，采用更为细嫩的原料，制成精美细巧、价值黄金的小龙团。欧阳修在《龙茶录后序》中说:“仁宗尤所珍惜，虽辅相之臣，未尝辄赐。”其珍贵程度可见一斑。蔡襄不仅在制茶实践上有独到之处，而且有一部影响甚大的理论著作《茶录》。《茶录》是对《茶经》的发展，且是一幅有名的书迹佳作，历代书家多有妙赞。此外，蔡襄还有《北苑十咏》《精茶贴》等有关茶的书迹传世。
唐宋以后，茶与书法的关系更为密切，有关茶叶内容的作品也日益增多。流传至今的佳品有苏东坡的《一夜帖》、米芾的《苕溪诗》、郑燮的《竹枝词》、汪巢林的《幼孚斋中试泾县茶》等等。其中有的作品是在品茶之际创作出来的，近代的佳品则更多了。
（节选自《生活百科》岚韵的《茶与书法》，有删改）
【小题1】下列对本文主旨的概括,正确的一项是

A．历代遗留下来的书法作品可作为我们考察茶的起源、发展等情况的一手资料。

B．唐、宋是书法艺术盛行与重要的发展时期，也是茶叶文化的发展与关键时期。

C．茶文化研究者对书法名家品茶之际创作书法作品，有浓厚的探讨、研究兴趣。

D．唐宋以后，茶与书法的关系更为密切，茶叶专家同时是书法名家的日益增多。

【小题2】【小题3】根据文章,下列不属于中国“茶文化”体现的一项是

A．唐画《调琴啜茗图卷》中画有主人端坐倾听琴音、仆人送茶茗的内容，整个画面表现出唐代贵族妇女悠闲自得的情态。

B．陆游的七律《临安春雨初霁》中有“矮纸斜行闲作草,晴窗细乳戏分茶”的诗句，体现了作者对茶与书法美的欣赏。

C．明朝禁止茶叶私自出关，用中原地区的茶叶来交换西蕃地区的马匹，驸马欧阳伦因“数遣私人贩茶出境”牟利而被赐死。

D．清朝时，凡是营业性的戏剧演出场所，一般统称之为“茶园”或“茶楼”，人们边喝茶边听戏，其乐融融。

【小题4】【小题5】下列表述,不符合原文内容的一项是

A．《苦笋帖》章法气韵生动，表达了怀素对茶的渴望，是书法中有茶记载的代表作品。

B．《僧怀素传》中颜真卿与怀素所言“屋漏痕”等比喻，对书法创作和理论影响重大。

C．蔡襄在著作《茶录》中表达了“茶叶饮用从实用走向艺术化、书法从重法走向尚意”的主张。

D．《一夜帖》《苕溪诗》《竹枝词》等有茶叶内容的书法作品流传至今，成为了佳品。

阅读下面的作品，完成下列小题。
明代花鸟画
明代初期，因太祖朱元璋对南宋院体画风青睐有加，花鸟画大致延续了宋代院体工笔画风格，没有新突破。明宣宗朱瞻基同宋徽宗一样，雅好诗文书画，尤好花鸟画。他在位期间，宫廷画院的花鸟画风格面貌多样，有延续南宋院体花鸟画艳丽典雅风格的工笔重彩画家边文进，有出自北宋徐熙野逸风格的没骨画家孙隆，有笔墨洗练奔放、造型生动的水墨写意画家林良，还有精丽粗健并存、工笔写意兼具的画家吕纪。不过，这些风格面貌大多沿袭宋代花鸟画，并无根本突破。从意境与格调方面看，这时期的花鸟画比宋代院体花鸟画略逊一筹。事实上，明代花鸟画的大突破直到中期以后才出现。
明代中期，文人越来越多地参与花鸟画创作，他们的创作风格一开始就与院体画大相径庭，最有代表性的是吴门画派。吴门画派的成就主要在山水画方面，代表人物有兼擅人物、山水、花鸟的“吴门四家”，即沈周、文徵明、唐寅、仇英。沈周与文徵明主要延续宋、元文人画传统，疏简而不放逸；唐寅与仇英主要吸收南宋院体画风，并融入了时代的精神特质，体现了当时的市民趣味。他们的花鸟画在吸收前代大师成果的基础上发展出鲜明的个性特征，在美术史上颇有影响。
严格地说，吴门画派的花鸟画是对前代的延续，并没有开宗立派的意义。然而，到吴门画派的弟子一代，花鸟画在陈淳、陆治、周之冕那里结出了硕果。陈淳早年习元代绘画，后学于文徵明，花鸟、山水兼擅。他将书法和山水画笔法融入花鸟画，运用水墨的干湿浓淡和渗透，巧妙地表现花叶的形态与阴阳向背，简练放逸又不失法度，开写意花鸟一代新风。如果说陈淳的大写意花鸟充分表达了笔墨的特性与画面的形式感，那么徐渭的作品则充分发挥了大写意花鸟托物言志的功能，浇胸中块垒，抒澎湃激情。在绘画语言风格方面，他吸收宋、元文人画及林良、沈周、陈淳的长处，兼融民间画师的优点，同时将自己擅长的狂草笔法融入绘画。在其笔下，梅兰竹石被赋予了他强烈的个性，以狂怪奇崛的姿态傲视万物。他是第一个使用生宣作画的花鸟画家，利用生宣良好的吸水性来控制画面水墨渗化效果，表达特殊韵味。他还以泼墨法作花鸟，用笔墨的纵横捭阖表达自身的愤懑情绪。徐渭开创了大写意花鸟的新体派，八大山人、石涛、扬州八怪、海派乃至齐白石都曾受其影响。他的成就超越了早于他的陈淳，后世将二人并称为“青藤白阳”。
【小题1】下列关于明代花鸟画的表述，不符合原文意思的一项是（ ）

A．明宣宗时，宫廷画院花鸟画风格面貌多样，但意境与格调比宋代院体花鸟画略逊一筹。

B．“吴门四家”花鸟画在吸收前代大师成果基础上发展出鲜明个性特征，取得重大突破。

C．陈淳的大写意花鸟画充分表达了笔墨的特性与画面的形式感，开写意花鸟一代新风。

D．徐渭开创了大写意花鸟画的新体派，其成就超越了早于他的陈淳，对后世影响深远。

【小题2】下列对原文内容的理解与分析，正确的一项是（ ）

A．明宣宗在位期间，宫廷画院的花鸟画只是沿袭宋代花鸟画的风格面貌，没有取得突破。

B．明代中期，吴门画派的花鸟画由于创作风格一开始就标新立异，所以取得了最高成就。

C．陈淳学习文徵明用水墨的干湿浓淡和渗透表现花叶的技法，画风简练放逸又不失法度。

D．徐渭将狂草笔法、泼墨法融入大写意花鸟画，很好地表达了他的澎湃激情和愤懑情绪。

【小题3】结合文本，概述明代花鸟画取得丰硕成果的原因。

阅读下面的文字，完成后面题目。
皮影戏诞生在两千多年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏、影子戏。它发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。顾名思义，皮影是以皮革为材料制成的。在中国，不少地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。
但是，皮影戏的现状却不容乐观。当年的制作和表演艺人如今都已年逾百岁，这门精湛的技艺眼看着就要失传。当今越来越多的娱乐方式使得皮影戏在人们心目中的地位一落千丈。究竟是什么原因阻碍了皮影戏在中国的继续发展？我们怎样才能拯救这门璀璨的艺术，赋予它全新的生命力呢？
无疑，传统的皮影戏在很多方面存在着不可避免的局限性。这也是它适应如今快节奏社会的最大障碍。皮影精雕细琢，巧夺天工的色彩造型倾倒了无数的艺术家，却给它的制作带来了极大的难度。一个影人的制作包括制皮、描样、雕镂和上色等十余道工序，这些复杂的工艺足以花去一个手工艺人数星期的时间，还不包括这期间因任何一个小错误而导致无法修改、前功尽弃的可能性。同时，成品的保存也是一个难题，长时间的日晒会使颜料褪色，湿热的变化也会造成皮影的变形。这对强调批量生产的工业化社会来说，无疑都是致命的弱点。
皮影戏对表演者的技艺也有很高的要求，表演者除了要能一人控制三四个影人的动作，还要密切配合场上的配乐，兼顾旁白、唱腔。要练就过硬的皮影表演功底，除了需要师傅言传身教，还需要勤学苦练，积累大量的实际表演经验。由此可见，要培养表演人才，甚至最终能组成一个皮影剧团，是一件多么不容易的事情。也正因为这样，全中国目前仅存的皮影剧团屈指可数，而且都集中在文化生活较为贫乏的山区及农村。这样的表演方式及传播渠道显然无法让皮影戏走入城市，乃至走向世界。
相比之下，数字化的皮影动画却能克服上述种种局限性。它不仅真实地再现了皮影戏的原理，而且制作相当方便，可以根据观众的需要随意进行修改。我们可以打破皮影戏作为传统艺术的沉重，而给它赋予大量现代的流行元素。我们可以在动画中应用电影中各种长镜、短镜以及蒙太奇手法，可以用皮影戏的方法来演绎现代的故事。最重要的是，我们可以通过现代网络技术，让皮影戏(而不仅仅是皮影本身)在世界各地流传，被越来越多的人所接受。这一切都不需要制作者有多少雕刻、表演手艺，只需要他们有足够的热情、足够的创意即可。这正是我们今天要把皮影戏制作成数字动画的初衷，我们也相信这样的表现手法能够赋予传统皮影戏新的生命及活力。
【小题1】下列关于“皮影戏”的说法正确的一项是 （3分） （   ）

A．皮影戏历史悠久，它发源于两千多年前的中国陕西，在发展过程中逐渐派生出中国的地方戏曲剧种。

B．皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值，因此皮影成为中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。

C．皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展起到了决定性的作用。

D．受皮影戏表演形式和传播途径的限制，加之当年制作和表演的艺人如今都已年逾百岁，所以传统意义上的皮影戏已经失传。

【小题2】下列对阻碍“皮影戏”在中国继续发展的原因的分析不正确的一项是（3分）（   ）

A．皮影戏对表演的技艺要求很高，培养出一个优秀的皮影戏表演人才很不容易。

B．皮影复杂的制作工艺及其保存的困难使“皮影戏”难以适应现代社会的需求。

C．现代社会电影、电视、网络等众多娱乐方式使“皮影戏”失去了生存的土壤。

D．皮影剧团数量少，且都集中在文化生活较为贫乏的地区，不利于皮影戏的传播。

【小题3】根据原文提供的信息，下列推断不恰当的一项是（3分）（   ）

A．皮影的制作有很高的难度，任何微小的错误都可能导致前功尽弃的结果。

B．皮影戏的表演手段可以为电影所借鉴，皮影戏也可以借鉴电影的某些表现手法。

C．只要有足够的热情和足够的创意，皮影动画不需要任何技艺就可以制作完成。

D．和传统皮影戏相比，数字化的皮影动画的最大优点在于它利于传播。