阅读下面的文字，回答小题。
黄裳：沉默的斗士
9月7日，93岁的黄裳老人在上海瑞金医院安详地去世。
深受周氏兄弟影响的一代散文大家、藏书家黄裳，可谓集名士风流和斗士精神于一身。他生于“五四”运动爆发三个月后，成长于中国现代文学最为繁荣的上世纪二三十年代，上世纪四十年代登上文坛，“反右”和“文革”中遭受迫害，晚年如老树绚烂开花。
黄裳登上文坛与两位作家有关，一是柯灵，二是巴金。
上世纪三十年代末，还是一个中学生的时候，熟读新文学的黄裳就开始试着投稿，最初的习作就发表在《文汇报》副刊“世纪风”上，而“世纪风”的编者就是柯灵。1942年，又应柯灵的约稿，写了几篇《江上杂记》。尤其是柯灵和唐弢创办的《周报》，发表了黄裳的一组有影响力的通讯报道，这成为他进入新闻业的“投名状”。1945年下半年，也是在柯灵的介绍下，黄裳进入《文汇报》报社工作。
柯灵激发了黄裳最初的写作热情，而真正将黄裳推上文坛的，还是巴金。没有巴金的提携，黄裳不会走上文学道路。黄裳说，“他将我所写的旅行记事散文介绍到《旅行杂志》，得到了重庆的第一笔稿费”，“他商量着把我发表过的散文收集起来，出版了我人生第一本书。”这本书就是《锦帆集》。从这时起，年长黄裳15岁的巴金成为影响黄裳最深的朋友，他们的友谊持续了半个多世纪。
在黄裳的女儿容洁眼里，父亲很有理想，也很执著，这辈子一直很辛勤地工作，“他对我说，写作是一件良心事，一个作家，最重要的是把自己的心‘挖’出来。一解放，他就写了一篇报道让很多人不高兴，但他从不改，他就是这样的人。”
在1957年的“反右斗争”中，黄裳因为一篇题为《解冻》的报道受到***的亲自批判，并被打成了“右派”。“文革”时被下放到印刷厂当搬运工，那时他的朋友郑重经常见到他： “我看到黄裳穿着工人服，数百公斤重的卷筒纸，在他手下反转调向滚动，操作自如。他身体敦壮厚实，有时双手卡腰立在那里，就像一座钟，毫无猥琐卑屈的样子，每当看到他这个样子，心中也感叹着：真是一个人物！”
黄裳把这段时间称为“好日子”，因为不久他就被下放到了干校。在干校一年左右的时间里，黄裳感到实实在在地上了认真的一课，他在那里不断被批斗，饱受凌辱，这让他看透了那形形色色人物的心。但他也对自己在“文革”中的行为进行了深刻的反思。“我觉得痛苦的是在一段时期里没有能严肃认真地面对生活，失去了做一个正直公民的勇气……十年动乱，也应该有我一份责任。如果没有大量的精神境界像我一样的群众，那场大动乱是不会顺顺当当地发展到那样规模的。”
“说话少，读书多”，在一些人眼中，这是黄裳的最大特点。但在熟悉黄裳的李辉看来，黄裳不善言谈是一种假象：“他不是那种只知道枯坐故纸堆的书呆子，相反，其性情则颇像一个浪漫才子，精神里充溢着人们在唐诗宋词元曲明清小说中可以领略到的那一种文人风流。他爱文物字画营造的意境，爱游山玩水，爱美丽女性，爱名优们的优美吟唱和婀娜多姿，爱开怀畅饮……”黄裳的风流，兼具了传统文人和民国知识分子的风流。李辉认为，黄裳是一位既有学识又有情趣的人，寡言成就了他的文字。
黄裳晚年的创作非常丰富，是“活到老写到老”的典型。在他的几十种著作中，绝大部分都是“文革”后三十多年创作的。而他越战越勇的斗士形象，与他的沉默寡言形成鲜明对比，更是引人瞩目。打笔仗成为他晚年的一大“壮举”，如2011年12月初版的《来燕榭文存二编》就“以打架文章为多”，火力十足。今年，黄裳仍不断有新作发表。“像这样有生命力、战斗力的文化老人，国内无第二人。”董宁文说。
黄裳是一位沉默的斗士，却又隐藏着深情：1997年，妻子重病，嗜书如命的他毅然卖掉收集了半辈子的古书和名人字画，以支付巨额医疗费，徒劳地希望能换回妻子的生命。
相关链接：
①风流：杰出不凡；风雅潇洒，洒脱放逸。——百度百科
②黄裳继承了古典文学的传统，继承了鲁迅的传统和巴金讲真话的传统，黄裳写的那些散文，呈现了金刚怒目的一面。——陈子善
③民国那些大师们虽然都已经离我们远去，但是他们独立思考的高贵品性，在治学中的求真精神，在权势面前无所畏惧的勇气，为今天中国的知识分子们留下了一笔宝贵的精神遗产。 
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（    ）

A．黄裳是一个充满深情的人。妻子重病时，他毅然决定将自己收集的古籍和名人字画全部卖掉，以支付巨额医疗费用，这对于嗜书如命的他实属不易。

B．柯灵激发了黄裳最初的写作热情。在发表了自己的处女作之后，黄裳又在《文汇报》副刊“世纪风”上，先后发表了《江上杂记》《关于美国兵》等作品。

C．巴金先生是影响黄裳最深的朋友。在巴金先生的提携和帮助下，黄裳得到了自己的第一笔稿费，出版了人生的第一本书，并最终走上了文学道路。

D．黄裳先生饱受磨难。在反右斗争中，他遭到批判，并被打成右派；在“文革”中，他先被下放到工厂劳动，后又被下放到干校，不断受到批斗，饱受凌辱。

 
E．黄裳先生勇于反省自己。他因为自己“文革”时，“失去了做一个正直公民的勇气”而感到痛苦并深深自责，认为十年动乱，自己也应该承担一份责任。
（2）作者将黄裳先生称为“沉默的斗士”，其“斗士”品格主要表现在哪些方面？请简要分析。
（3）黄裳说：“一个作家最重要的是把自己的‘心’挖出来。”他是怎样做到的？请结合文章具体分析。
（4）文中说“黄裳的风流，兼具了传统文人和民国知识分子的风流”，作者为什么这么说？请结合材料谈谈你的理由。

阅读下面的文字，完成各题。

材料一

今天要上书法课，首先就要改变书法教师的观念。八九岁的小孩，集中注意力的时间不会超过 20 分钟。老师有没有本事通过你的言传身教，各种各样的教学手段，把这个孩子吸引在课堂上，让他 40 分钟不厌倦？这样的话，你哪怕自己写得不好，我也赞成。因为你至少会教，有能力培养一个孩子在 40 分钟内兴趣盎然地写字，热爱书法，那么他不会是书法的“叛徒”。虽然学生的字写得不好甚至错误百出，但是他对于书法专注和热爱的程度是难能可贵的，他会持续地努力。这才是教育的目的。

（摘编自《陈振濂：应试式书法教育培育出了一代“书法叛徒”》，《中国美术报》2016 年 4 月 18 日）

材料二

学校书法教师配备情况

选 项	学校数量	比例
A．有专职书法老师	250	18.77%
B．由语文老师兼任	362	27.18%
C．由美术老师兼任	341	25.6%
D．没有书法老师	379	28.45%

 
教师自评胜任书法课教学能力的统计结果与教师专业的交叉分析

X/Y	A．只可以胜任硬笔书法课教学	B．只可以胜任毛笔书法课教学	C．可以胜任硬笔和毛笔书法课教学	D．无法胜任书法课教学
A．美术师范类专业	21.03%	8.62%	57.24%	13.1%
B．中文师范类专业	38.11%	2.82%	13.87%	45.21%
C．美术非师范类专业	20%	22.5%	27.5%	30%
D．其他类专业	30.77%	5.56%	17.52%	46.15%

 

（摘编自冯善亮、周凤甫《师资的不足制约开展书法教育》，《师道》2015 年第六期）

材料三

汉字书写在 20 世纪急速滑向低谷，最直接的原因是两波“换笔潮”，悄悄改变了我们的书写传统。第一波是传统的毛笔换为自来水笔、圆珠笔、铅笔之类的“硬笔”。这波换笔，虽然笔已变种，但汉字还要一笔一笔写出来，“书写”传统犹在。第二波换笔发生在上世纪 90 年代，以往日常笔写之事被计算机取代，连“书写”动作也换掉了。汉字书写的灵巧动作简化为两种简单垂直的操作：键盘上的“敲”，鼠标上的“点”。但新技术的冲击绝非导致当下汉字境遇的唯一原因。“将汉字手写艺术的尴尬，完全归因于新技术的罪过乃是推脱我们自身传承文化的使命与责任。”李伯谦说，“造成手写水平下降更深层次的原因在于我们对汉字缺少一份应有的珍视，对民族传统文化缺少一份应有的敬重。我们或许早已忘记了汉字中还蕴藏着丰富的中华文化与艺术，早已忽视了手书汉字也是传承汉字文化极具生命力的方式。”

（摘编自刘洋《重拾汉字之美》，人民日报海外版 2011 年 07 月 30 日）

材料四

以人美版的《书法练习指导（实验）》（三年级上册）为例，笔者发现了较多的错误：书法术语定义错误（如P49“竖弯的末尾向左上出钩即弯钩”的表述明显有误）；单元模块不明（如《第一单元 笔画的写法（一）》的《第1 课 毛笔字学习准备》应单独成单元，“书法园地”中有关碑帖介绍的内容应归为“读碑赏帖”）；示范视频与文字讲解、配图不统一（如，长横的写法，教材所提供的示范视频与文字说明、配图不符，会给入门级书法教师带来一定的困扰）。对于教材中存在的错误，教材出版部门应及时发现，及时修订。值得一提的是，“我来临帖”环节设置不错（字帖原字→描红→双钩填墨→临写），但由于范字印在了课本上，不方便书写训练。如以辅助教材出现，印在适合练习的纸上，效果更好。

（摘编自林朝枝《如何走出中小学书法教育的困境》）

【小题1】下列对材料二相关内容的理解和分析，不正确的一项是

A．有近三分之一的学校没有书法教师，开设书法课的学校也大都缺乏专职的书法教师配备，书法课教学由语文及美术等学科教师兼任。

B．硬笔和毛笔书法教学都可胜任的教师中，美术师范类专业的比美术非师范类专业的人数多一倍多，但只能胜任毛笔书法教学的，后者却比前者多一倍多。

C．中文师范类专业毕业的教师，近一半不能胜任书法课教学，能胜任的也主要是硬笔书法教学，而毛笔书法教学只有少数教师能胜任。

D．除美术非师范类专业教师外，其他各类专业教师中能胜任硬笔书法课教学的都远多于能胜任毛笔书法课教学的，这应该与使用硬笔机会更多有关。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是

A．书法课教育的目的，不在于引导学生把字练好抑或纠正书写错误，而在于激发学生对书法的专注和热爱，使其能在书法上持续地努力。

B．汉字书写急速滑向低谷，汉字手写艺术遭遇尴尬，原因不仅在于新技术的冲击，更在于我们借机推脱了自身传承文化的使命与责任。

C．计算机取代日常笔写之事，使书写传统发生极大改变，这一改变也势必导致蕴藏在汉字中的丰富的中华文化与艺术也得不到很好的传承。

D．人美版书法教材存在书法术语定义错误，单元模块编排不当，视频与文字讲解、配图不统一等问题，只有“我来临帖”环节设置效果好。

【小题3】走出中小学书法教育的困境需要如何着手？请根据材料简要概括。

阅读下面的文字，完成文后各题。
她以双耳听乾坤
吴晓都
阿列克谢耶维奇1948年生于乌克兰，毕业于白俄罗斯国立大学新闻学系。她不是个多产的作家，25年来只写过5本书。她的作品主要是纪实文学，用与当事人访谈的方式写作，记录了二战、阿富汗战争、苏联解体、切尔诺贝利事故等人类历史上的重大事件，充满了人性的悲悯。
阿列克谢耶维奇的文学先师阿达莫维奇是苏联时代的著名作家、学者，他的小说将纪实性与艺术性有机地融为一体，真实形象地再现了卫国战争中白俄罗斯的历史原貌，他的作品风格对阿列克谢耶维奇等作家创作纪实文学起了引领作用。白俄罗斯评论家在评论斯维特兰娜等后起的白俄罗斯作家的创作时说“他们都来自阿达莫维奇”，阿列克谢耶维奇正是这些后起之秀中的成就突出者。
上世纪80年代，苏联进入所谓“重建”时期，30年代的“清洗”与肃反扩大化的历史题材进入白俄罗斯作家的视线，原来占据主流的苏式现实主义写作式微，而“去苏联化”的文学创作思潮盛行开来，阿列克谢耶维奇在创作崛起时期遭遇的正是这样的时代。她的作品大多是苏联晚期与后苏联时代社会乱象、生活苦痛与心理情绪的形象记录。
早在1984年，在卫国战争胜利40周年前夕，实力不俗的阿列克谢耶维奇凭借一部内容别致的纪实型战争小说《我是女兵，也是女人》登上苏联文学的中心舞台。小说以女性的视角回顾那场长这4年的战争苦难，作者完全以普通女性的身份来叙述前人没有讲述的战争体验，彰显、深化、延展了俄国与苏联文学悠久的人道主义创作传统。作为一个和平时代的作家和媒体人，她将编年体式的记录聚焦点，主要投射在妇女与孩童这些战时受难的更脆弱的生命体上。在结构上，《我是女兵，也是女人》由短篇故事串联而成，总体上的纪实特征、口语体的文字风格，使它好似一部情态各异的个性化的口述体战争野史。
诺奖评委给阿列克谢耶维奇的授奖词极为简明，但其中“多声部的”这一关键词标明了她的作品的复调性特征。“多声部”原本是俄罗斯语言哲学家和文论家巴赫金专门用来评价陀思妥耶夫斯基的经典创作的，在陀思妥耶夫斯基的笔下，对当代社会问题的反映通常不是独白式的，而是在思想交锋时呈现出“众声喧哗”的多声部语态。
奥地利小说家茨威格说陀思妥耶夫斯基是“双耳听乾坤”的人，阿列克谢耶雏奇不正是陀思妥耶夫斯基的后继者吗？她在倾听了千千万万个小人物的故事后，将其记录在案。《最后的证人——100个非孩子的故事》记述的就是100个7—12岁孩童口中的战争微叙事，从100个孩子的“童年”视角，勾勒出不为成年人记忆所展示的卫国战争中普通苏联人刻骨铭心的苦痛画面。阿列克谢耶维奇作品的思想意识和心理情绪也呈现出多声部的形态：既有苏联传统的主流意识，又有“重建”时期对传统思想观念的反思；既有男性的声音，也有女性的声音；既有成年人的话语，也有过早成熟的孩子们的嗓音。
阿列克谢耶维奇善于表现悲剧。她坚持“文学是人学”的人文传统，尤其关注那些被命运忽略的小人物，《锌皮娃娃兵》就艺术地记录了“阿富汗战争”时期，参战小人物的苦痛经历与独特感受。茨威格谈到以陀思妥耶夫斯基为代表的俄罗斯古典文学时，说其有一种独特的苦难审美。阿列克谢耶维奇将这种文学传统延伸到20世纪对灾难的审美，“灾难审美”的苦难文学成了她创作的新题材。不能忘记却被世界忽略的、深受切尔诺贝利灾难影响的白俄罗斯人的凄凉境遇催生了她笔下的《切尔诺贝利的祈祷》。这部纪实作品几乎是阿列克谢耶维奇深度采访的记录，她那感伤的记述和感慨最后都归结为一曲现代哀歌，一首人类核时代的《安魂曲》。
阿列克谢耶维奇有足够的自信：“我们很快就会忘记二十或五十年前的我们是什么样子。但我的作品由上千人的声音、命运、生活与存在的碎片所组成；每本书都花费三到四年之久，我的‘编年史’容纳了几代人。”“艺术可能撒谎，但是纪录永远不会。”她的获奖，意料之外，却是情理之中。（有删改）
相关链接
①1986年4月26日，乌克兰境内的切尔诺贝利核电站4号核反应堆发生爆炸，引发恐怖的核事故。该事故被认为是历史上最严重的核电事故，切尔诺贝利城因此被废弃。
（摘自“百度百科”）
②阿列克谢耶维奇创造了一个将在全世界得到回响的文学门类，必将掀起证人与证词涌现的浪潮，“她早应该得诺贝尔文学奖了”。
（徐鹏远《口述史，成就了这位“丘吉尔第二”》）
③她的书中从不选用特殊的英雄人物，而对于那些在以往的军事文学中很少讲到的，人在战争中、在丧失理智时会变成什么样，则用尽了笔墨。
（孙若茜《文学奖：在新闻和小说之间》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．作为白俄罗斯作家中的佼佼者，阿列克谢耶维奇在写作中不追求高产，而擅长表现俄罗斯和苏联历史上发生的重大事件。

B．上世纪80年代，苏联进入所谓“重建”时期，受时代氛围的影响，阿列克谢耶维奇放弃了现实主义写作传统，选择了纪实文学。

C．《我是女兵，也是女人》《最后的证人》《锌皮娃娃兵》等作品采用纪实手法，以独特的视角来表现战争母题，记录战争的残酷以及普通人的苦难经历。

D．阿列克谢耶维奇将俄罗斯古典文学的苦难审美延伸到20世纪对灾难的审美，创作了反映核灾难中白俄罗斯人凄凉境遇的《切尔诺贝利的祈祷》。

E．因为描写特殊的英雄人物并不能真实地反映战争的残酷与悲惨，所以阿列克谢耶维奇的作品往往以小人物甚至是孩子为写作对象。
【小题2】请结合材料，简要概括阿列克谢耶维奇的作品的“复调性特征”。
【小题3】本文在介绍阿列克谢耶维奇的写作情况时，为什么要反复提及俄苏文学的创作传统？ 请结合材料简要分析。
【小题4】为什么说阿列克谢耶维奇获得诺贝尔义学奖是“情理之中”？请结合材料谈谈你的理解。

阅读下面文字，完成下列小题。
材料一（光明网）：

中国拥有3000多家制笔企业，年产圆珠笔近400亿支，堪称圆珠笔第一大国。但令人尴尬的是，这400亿支圆珠笔笔尖上的球座体，从设备到原材料，都高度依赖进口。明明是制造业大国，为什么连小小的笔尖都无法做到完全自主研发自主生产？

时间流转，尴尬的局面终于发生了变化：中国有了属于自己的圆珠笔尖。

圆珠笔笔头分为笔尖上的球珠和球座体。生产一个小小的圆珠笔头需要二十多道工序。笔头里面有不同高度的台阶和五条引导墨水的沟槽，加工精度都要达到千分之一毫米的数量级。而笔头的关键部位更是要细上加细——在笔头最顶端的地方，厚度仅0.3﹣0.4毫米。极高的加工精度，对不锈钢原材料提出了极高的性能要求，既要容易切削，加工时又不能开裂，小小“笔尖”着实考验着中国制造。

科研人员们不断雕琢，精益求精，笔尖钢的元素配比参数终于浮出水面。也正是因为他们贯彻了“工匠精神”，才能够将产品做到极致。一场关于“笔尖工艺”的硬仗，打倒了一批只会粗制滥造的企业，让真正的精英们站在了行业的制高点上。中国是制造业大国，而当下，我们正努力走在成为制造业强国的路上。面对现实的挑战，制造业在转型提质的过程中，践行“工匠精神”则显得格外关键。

材料二（央视新闻客户端）：

一个小小的圆珠笔头，也是中国制造业面临问题的缩影。中国制笔协会理事长王淑琴说：“制笔行业现阶段与国外的差距，应该说不完全是技术上的。现在主要在心态上、在思维模式上，还在文化和环境上，这些都是有一定差距的。”

来自一线的制笔企业负责人陆宪明说：“在日本制笔企业笔头的生产线上，我看到一个女工， 45岁左右，她从工位里面拿出笔头清洗好，推到边上检验台做记录，这么厚的本子！没有五年十年的记录是不会有这么厚的，说明他们的员工工作的专注仔细。现在中国企业员工流动比较大，技术含量不够，积累不够，经验不够，这种差距，就很难培养出那种专心细致的工匠来。所谓工匠精神确实是需要一种耐心的、踏踏实实的精神，心无旁骛、专心一意把一件事情做好。这是我们目前最差的地方。”

材料三（新浪网）：

日前，国务院总理***的话，说明了在钢铁行业产能过剩的情况下仍需进口特殊类高质量钢材的问题，突出了中国制造业调整结构的必要性。D．综合三则材料可以看出，中国制造业正在快速发展，但我国要成为制造业强国还需解决很多问题，其中最为重要和根本的是，制造业在转型提质的过程中要努力践行“工匠精神”。【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是

A．笔头分为球珠和球座体，生产一个小小的圆珠笔需要二十多道工序。对笔尖的加工精度和材料性能要求极高，而此前中国制造达不到这些要求。

B．在制笔协会理事长王淑琴看来，我国现阶段制笔行业与国外的差距，不完全是在技术上，主要在心态上、在思维模式上，还在文化和环境上。

C．中国3000多家制笔企业曾经面临的尴尬局面，同时指出这局面已改变，这些企业都已能够自主研发、自主生产笔尖。

D．我国圆珠笔制造业的新突破启示我们，只要科研人员能够不断雕琢，精益求精，努力贯彻“工匠精神”，就一定能够将产品做到极致。

【小题3】请结合三则材料，概括中国制造业面临的问题。

阅读下面的文字，完成后面题。
千秋正气 一代虎痴
张善子，号虎痴。在民国时期曾风云军政两界，任过少将旅长、县长、总统府咨议等职。
1926年夏，张善子结束政治生涯而回归艺术。
张善子一生与虎有不解之缘，视虎如子如伴，把在苏州网师园所豢养的虎取名“虎儿”。甚至当时投拜大风堂的弟子，除执礼于他及张大千和同门师兄外，还须向“虎儿”行见面礼，为画坛千古奇事一桩。张善子还在黄山寻虎，甚至标新立异将“虎儿”送苏州报国寺高僧印光大师说三皈，并赐得法名“格心”，为佛门及世俗之趣事雅谈。
张善子一生作画无数，精山水、人物、走兽。他的山水画讲究大气魄、大胸怀，多描绘名山大川，尤其是所画的黄山颇具代表性，日本画坛有“近代黄山画派始祖”的评价。张善子的骨子里有一种大忠、大孝、大节、大情、大悯，形成了属于“我之为我”的文化结构，而且不乏体验及表现，故所作人物画除佛教题材外，更多的为古代忠勇之士和孝悌之人，同时颇多理想化的愿景。这当然与其接受孔孟之道有极大关系。他所画走兽多为十二生肖中的勇猛忠孝对象，但最擅长的还是画虎，且通西画表现技法。对此，其师曾熙在《与弟子张善子论书画之问答》中言：“善子弟善画虎画佛，既通西法，又求宋元以来诸大家参证之，自当卓然成家。”
张善子痴痴地把虎作为人文情怀表达的主体，甚至作为人文理想传达的载体，堪称中国绘画史上将虎的物态、情态、理态表现最充分和最深刻的大师．名播东西方。张善子画虎用大笔挥洒，注重以气势取胜；细致工巧处，注重将虎的皮、肉、骨描绘逼肖，甚至入木三分。他笔下的虎汪洋恣肆、纵横捭阖、万千气象，涌动着一种不可抗拒的力量，或庄谐并举，或传虎之母子情深，或表虎震慑群山之威风，或抒虎长啸山林之意气，或显山兽君王之风采，或善谑讥讽事态百相，赋予它种种象征，价值判断总在褒扬与鞭笞、歌颂与痛斥、刚烈与柔情、动物与人类中交替，构成哲学意义上的二律背反。
张善子画虎常常出其不意、异想天开、天马行空，令人叹为观止，甚至不乏冷幽默。其代表作《十二金钗图》，更是构思新颖奇特，反其意而用之，或讽喻当时各路军阀混战，或讽谑当时的苛政，或谐谑世间的人兽不分，构成了其作品鲜明的思想性及哲学思辨意义，不乏社会意识，具有警世现实的价值体系。张善子的虎痴情结超越了中国历史上任何一位画虎的画家，甚至“意想天开”（曾熙语），不乏浪漫主义理念及行为方式，把虎的艺术表现与千奇百怪的现实奇妙地结合起来。他对虎的认知，实在堪称千古一人。
中国抗战时期，张善子为昂扬中华民族的抗战斗志，特地创作了巨幅画《怒吼吧，中国！》（长2丈，宽1．2丈）。该画面为28只猛虎以咆哮之势直扑向一个落日．即象征当时中国的28个行省同仇敌忾打败日寇。画右角题署的“雄大王风，一致怒吼！威撼河山，势吞小丑”。抗战一周年，张善子又创作了《中国，怒吼了》，即取两大素帛拼巨幅画，上画雄狮怒目狂吼并足踏日本敌国富士山。画势磅礴，诗情万丈，具有艺术与宣传相结合产生的不可抗拒的力量，开抗战巨型宣传画之先河，被报刊发表，并印制成宣传画送往前线，广为流传，轰动中国。     （摘编自汪毅《千秋正气一代虎痴》）
相关链接
①1 938年，张善子在周恩来的帮助下，携与大干共同画的180幅作品赴法国、美国展览，为中国抗战事业举行义卖。张善子精心绘制了几张巨虎图，赠送给罗斯福，罗斯福被它们体现的中国精神震撼，视画为奇珍，特别吩咐将画挂在白宫林肯像侧。这幅珍贵的画作至今仍陈列在白宫大厅。
（摘编自《虎痴张善子的传奇一生》四川新闻网一成都日报2007年05月03日）
②长时间的奔忙劳碌，使张善子的身体日益不支。美国医生诊断后，建议他在美国长期疗养，但张善子却眷念着炮火硝烟中的祖国。他抱着病体，于1 940年9月2日风尘仆仆地踏上了归国的旅程。……回重庆仅十五天，便逝世于歌乐山下的宽仁医院，终年五十九岁。
（选摘自王东伟《“虎痴”怒吼记》）
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（   ）（   ）

A．张善子在黄山寻来老虎，取名“虎儿”，豢养在网师园，还特地请苏州报国寺印光大师为“虎儿”说三皈，并赐法名“格心”。

B．张善子尤其精于山水画的创作，他描绘名山大川讲究大气魄、大胸怀，因此在日本画坛享有“近代黄山画派始祖”的崇高评价。

C．张善子笔下的虎神形兼备，寄托了他自己的人文情怀和人文理想，通过种种象征手法表达了价值判断，具有不可抗拒的力量。

D．《怒吼吧，中国！》和《中国，怒吼了》两幅力作，均构思新颖，气势宏大，又与时代精神相结合，产生了巨大的宣传效应。

E．张善子晚年为支持国内的抗战事业和其他艺术家一起远赴欧美，不辞劳苦开展一系列活动，终于积劳成疾，带着遗憾离世。
（2）张善子画虎有哪些艺术特点？请结合材料简要概括。
（3）作为艺术家，张善子为中国的抗战事业做出了哪些具体贡献，请结合材料简要分析。
（4）有人认为张善子的一生是浪漫与现实的完美结合。请结合材料谈谈你的看法。