材料二
从词义上说，茶道指基于茶自身的性质而淬炼出的精神世界。茶道正是以茶为载体在品茗中以茶说事、以茶喻理、以茶论道。从与中国传统思想的关联角度上看，中国茶道的具体内容可以表达为如下三个方面，即闲、隐、乐。三者统一到人，媒介是茶。
“闲”就是有工夫，并且肯在茶上下功夫，茶因闲得以成就，闲因茶得以充实。时间上的闲只是一个方面，重要的是心理上、精神上的闲，关键在于一种生活态度，即从容应对，等闲看待苦难沧桑，视荣辱或声誉为身外物，置之度外，心中只有茶，将我融于茶，将茶化作我。这样的“闲”正是精神成长、自我发掘和自由意志伸张所必备的思想品质，得闲之真谛的人才会在意向内观照，求取独立的自我。
茶道中的“隐”揭示的是茶人、饮者在社会生活中如何立身的大问题。隐后返本，身处闹市求心安，身处高位知进退，隐与显是一对相互依托的对立统一，隐后再显的是本真的我，不忘初心，为人处世不忘己身。“隐”要有强大的内心支持才可持久，避喧嚣而处落寞，离繁华而安清贫，这非一般人可为。陆羽在《茶经》里说 “茶之为用，味至寒；为饮，最宜精行俭德之人”。他不是说喝茶后，人就自动获得了“精行俭德”，相反，那些本就“精行俭德之人”是最宜饮茶的，陆羽的意思十分明了，那就是人选择了茶，茶的德行是人的德性之外显，饮者之品性投射到茶这一实物上。
“乐”是中国文化传统的重要主张。孔子曾言，“知者乐水，仁者乐山”，孟子提出“与民同乐”，《太平经》云:“人最善者，莫若常欲乐生，汲汲若渴，乃后可也。”中国文化传统更加倾心于“德乐合一”，如助人为乐、乐于助人、乐善好施，都是将行善、助人与快乐联系在一起。这样的快乐是一种因所认同的价值得到实现而产生的内心愉悦，是一种精神快乐，体现了“众乐乐”般的精神快感。中国茶道之乐重申了对人身处其中境遇的关切，因此，中国茶道具有平实的表现形式和生活化的现实关怀。
（取材于李萍《中国文化传统与茶道四境说》）
【小题1】下列对材料二中出现的字词的解说，不正确的一项是（   ）

A．淬炼：淬，读作“cuì”。

B．载体：载，书写的第九笔是撇（丿）。

C．置之度外：度，义同“气度不凡”中的“度”。

D．众乐乐：乐，“快乐”之意。

【小题2】根据材料二，下列诗句表达的意境不符合茶道中“隐”的一项是（   ）
A. 结庐在人境，而无车马喧。    （陶渊明《饮酒》）
B. 岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。    （孟浩然《夜归鹿门歌》）
C. 雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜。    （王建《雨过山村》）
【小题3】根据材料二，下列对茶道内容的理解，正确的一项是（   ）

A．“闲”不是指时间上的闲，重要的是一种生活态度。

B．茶道中的“隐”是指要避开喧嚣繁华而隐居山林。

C．陆羽认为饮茶可以使人成为“精行俭德之人”。

D．茶道体现了中国文化中“德乐合一”的乐观精神。

阅读下面的文字，完成下面小题。
历史学家陈寅恪说：“中国艺术，造极于两宋。”从法、理、意、趣等诸多方面考量宋画都可称道。宋画上承唐代法度，在唐法基础上将意态和情趣融入，下启元明清三代，堪称统摄整合型艺术，宋画的魅力最为持久。
宋代绘画多元和全面，这个原因常被忽视。我以为，任何事物的发展变化常以相互支持生发为肇始，遂生连锁反应，最后臻于大成。宋画是时间累积的结果，在隋唐五代时期已经打下雄厚基础，有宋三百多年，民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，人物、山水、花鸟各科都新派迭出，题材扩大，彼此吸收、渗透，艺术触角的伸展与变异成就了美术史的重要转折，从此众水分流，各得其所，由此使宋代画院树立的“院体画”和苏轼等创立的“文人画”，成为后世经典。
宋人以理为贵，落实在操作层面上，翰林图画院的设立功不可没。北宋徽宗时还曾一度设立画学。除此外，更重要的是文人的参与，常在精密不苟的法理中灌注趣味与精神。宋画的精微典雅独步百代，精微者必有细节，而细节决非节外生枝，是完全与整体和谐并流畅地表达的，是很多后学者因精微而变得支离或滞塞所望尘莫及的。……朱熹提出以“涵泳”为核心把握“象外之象”的方法，说得具体透彻。在朱子那里，有一段精论：“理无形而难知，物有迹而易睹，故因是物以求之。”大致意思是：既然理无形而物有形，就应在有形的物上作格物的踏实功夫，要在有形之物中求无形之理。格物，乃是由积累到贯通再到推类的认知过程，也就是一个具体——普遍——具体的过程。这种下学而上达，由分殊而达理一的格物方法，使心与理一，心与物融。学识在“穷理以进知”的格物中，在内外双修的多种参照互补中完成。这种由内而外再内的认识过程，实在是宋代画家们的葵花宝典，它随风潜入夜，润泽万物于法理和意韵之中。宋画之魂，就由这格物功夫练出，并由此而禁得住看，禁得住品。
宋画的另一特点，是借助魏晋之“气韵”、唐代之“意境”和宋代之“气象”的集大成者，三者统一。“气象”堪称宋代美学精神的绝妙注解，其“中和”、“浑成”之品性——以理学思潮和哲学精神为根底，以宏阔的形而上的主体精神自然地影响着画家，由此勾勒出清晰的创作脉络。
理想之外，技法不容忽视。宋画有着丰富的艺术表现手法，精粹而纯熟的技术为实现立意提供了切实保证。宋画的主流艺术样式是工笔画，其勾染的微妙对应于宋人格物致知的追求，水墨虽非主流，却已有后声夺人的潜质，其重神韵的意识亦对工笔画有所影响，两者互补成为新的推动力，无论花鸟、人物或山水，各类绘画都因此而显现出工而有韵、放而不粗的特色。总的来说，宋画之魂，在画家的全面修养，在格物致知的功夫，在严谨法理中自然流露的文人气息，在画面内在形式的和谐，所有这些凝聚出宋画之静气，静则清、则大、则庄重深远、则清新朴厚。
（选自2012年1月30日《文艺报》韩朝《宋画之魂》，有删改）
【小题1】下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是

A．有学者认为中国艺术在两宋时达到顶峰。宋画承前启后，艺术魅力持久。

B．宋代绘画多元和全面，在法、理、意、趣等诸多方面，均达到了新高度。

C．宋代画院树立的“院体画”和苏轼等创立的“文人画”，成为宋代的经典。

D．隋唐五代时期绘画艺术的不断积累，为宋画发展和提高打下了雄厚基础。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．宋画因文人的参与而常在精密不苟的法理中灌注趣味与精神，其细节是完全与整体和谐并流畅表达的。

B．宋画博采众长，融合了魏晋的“气韵”、唐代的“意境”和宋代的“气象”，提升了自身的艺术品位。

C．宋画艺术百花齐放，各家画派彼此吸收、渗透，艺术触角的伸展与变异成就了美术史的重要转折。

D．宋代理学思潮和哲学思想、宏阔的形而上的主体精神影响着画家，也制约了宋代绘画艺术的发展。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．画家的全面修养、格物致知功夫、严谨法理中流露的文人气息和画面内在形式的和谐，这些就是宋代绘画的灵魂。

B．朱熹提出的以“涵泳”为核心把握“象外之象”的方法，是指由物象的外在形态入手，在有形之物中求无形之理。

C．格物，是由积累到贯通再到推类的认知过程，这是宋代画家们的画功秘籍，宋画之魂由格物功夫练出，禁得住看，禁得住品。

D．宋画艺术表现手法丰富。工笔画与水墨画两者互补而成为新的推动力，各类绘画也因此显现出工而有韵、放而不粗的特色。

阅读下面的文字，完成下列小题。

中华文明最大的特点之一，就是具有对异文化的强大包容力，它对“内”与“外”的理解，与对“华夏”和“蛮夷”概念的理解一样，是动态和辩证的，所以能够把接触到的异文化转化为与中华文明彼此相容和互补的东西。在中国历史上多次出现少数民族势力入主中原建立王朝的现象，但是在与中原文化近距离相处和共存一个时期之后，都在不同程度上接受了中原文化。

在这种历史情境下，恐怕我们讨论中国的“内”与“外”，就不能以中原王朝皇帝的血缘来判断是否“外人”掌权，否则就会否认元朝和清朝是中国的朝代，把它们看作是“外来政权”。而且纵观各个朝代的皇室血缘，许多都有异族的成分。中国几千年的历史，无论是皇室贵族还是平民百姓，族际通婚始终是非常普遍的现象，中华各民族之间早就是“我中有你，你中有我”，坚持血统论是违背历史事实的。

同时，我们也不能完全以政府实际收税和派遣官吏的行政管辖边界来加以界定“内”与“外”。中华文明从中原地区向周边的边缘地区、甚至边远的异邦进行文化辐射，现在周边的许多邻国，在历史上都可以被划入“中华文化圈”的辐射范围，比如像朝鲜半岛、越南、琉球等地，过去使用的文字都是汉字，它们保留下来的历史文献都是汉字。

在谈到“内”和“外”之间的关系时，可能还有一点需要注意，这就是需要对中国历史上不同朝代当政者和主流学者的心态进行分析和解读。比如宋朝在各方面的心态比较保守，无法代表中华文明主脉中“中国”的一个常态。边缘地区的少数民族势力入主中原后，会带来了基因上新鲜的血魄，也冲击了中原地区相对停滞的社会。如果一个文明群体被其他文明群体所打败，它自身肯定出现某些保守和停滞的特点，失去了活力，外来的冲击可以使其重新焕发青春。所以，我觉得从历史演变的态势上来看，在许多方面，“内”和“外”之间是一种相互转化的辩证关系，而且彼此的边界是动态和发展的。

现在我们讲中国历史，“中国”的地理边界应如何把握？那么讲到历史上的外蒙古、越南、琉球这些地方时，应该怎么讲？汉朝时越南曾是中原王朝管辖之下的“交趾郡”，明朝时期撤出了越南。我们现在讲中国历史，为了不与邻国产生矛盾，只能限定在目前国际承认边界内的960万平方公里，这是今天的中国。但在历史上，不同朝代的行政管辖边界、军队驻扎的边界、财政收税的边界、文化影响力达到的边界与今天的国界并不重合，有时在这960万平方公里之内，有时在之外。所以，我们今天讨论历史中国的“内”与“外”，就必然面临一个中国历史传统的、今天国际法承认的、现代概念的话语体系之间的矛盾，在它们之间必然有许多张力和矛盾，也很困扰学者们的头脑。

（摘编自马戎《中华文明的“内”与“外”》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是
A. 中华文明的强大包容力，表现在可以与异文化相容与互补，而少数民族政权也能接受中原文化。
B. 皇室血缘的异族成分，民族之间的族际通婚，在事实上表明血缘关系不能分清楚中国的“内”与“外”。
C. 中华文化圈的辐射范围比行政管辖边界宽广得多，故不能完全以行政边界来界定“内外”问题。
D. 历史中国的“内”与“外”是一个很复杂的问题，边界表现很多样，会面临很多让人困扰的矛盾。
【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
A. 文章主要从包容、血统、行政、心态等不同角度，展开论述。
B. 文章没有明确指出中华文明的“内”与“外”的具体边界。
C. 文章的论证语气在整体上比较温和，这有利于问题的提出与讨论。
D. 文章最后回归现实，指出“历史中国”的存在矛盾和解决路径。
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
A. 如果坚持血统论，那么中国历史就不可能是一部完整的历史。
B. 如果不分析当政者和主流学者的心态，中国的“内外”关系容易判断失误。
C. 如果一个文明群体失去活力，就需要外来的冲击使其重新焕发青春。
D. “中国历史传统”只是理解历史中国的“内”与“外”的其中一个视角。

阅读下面的文字，完成各题。
中国古典诗词中的意象繁多，“柳”是其中具有代表性的一个。“柳”作为一种文学意象出现，最早见于《诗经·采薇》“昔我往矣，扬柳依依”，大量运用柳意象的，是六朝时期。自诗歌兴盛的唐代起，柳意象所负荷的涵义更加丰富和深刻。
柳的意象在古典诗词中往往运用“杨柳”一词来表现，如“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春”（白居易），“杨柳堆烟，帘幕无重数”（欧阳修）。那么，“杨柳”与“柳”到底是什么关系？有人认为“杨柳”是杨树与柳树的合称。但从植物学分类中分析，杨树与柳树外形区别很大，杨树叶圆、树高、枝挺，绝无柳的“依依”“袅袅”之态。“杨柳”合称一说，实在不妥。有人认为古诗词中的“杨柳”都是指柳树，理由是民间传说隋炀帝天性爱柳，下江都时将汴河两岸全栽上了柳，因炀帝姓杨，于是“御笔赐柳姓杨”。但此事发生于隋代，即使此传说确凿，“杨柳”一词早在先秦时期的《诗经》中即已出现，故此据不足为证。翻阅相关资料典籍，我们发现，在古代“杨”“柳”是同义的。因此，古代文学作品中，杨与柳经常换用。
“柳”是中国古代诗歌中出现频率极高而且寓意丰富的意象，它经过长期的历史文化积淀而形成，主要表现在以下方面。
初春时节，柳树的枝条上就已绽出了粒粒新芽。柳树早早地将春的讯息传递给人，也带来了春的喜悦。王维《田园乐（其六）》：“桃红复合宿雨，柳绿更带朝烟。”用桃红、柳绿与烟雨描摹了一幅生机盎然的春景图。
自汉代以来，“折柳”之风俗流行开来。因“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音，故古人借“柳”传达送别之人对离人的无限相思之情。古人喜欢种柳，无论家中庭院，还是河畔池边，遍植柳树，故“柳”常作故乡的象征，寄寓着人们对家园故土的眷念和对家的依恋。唐代许浑《咸阳城西楼晚眺》“一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲”开篇即写自己登楼晚眺，见到蒹葭、柳树这些生在水边的景物，勾起自己对故乡无限思念的客居之愁。
柳絮的飘忽不定，与骚客飘零、孤独的处境相合，故“柳”“柳絮”又常被诗人们借以言“愁”。冯延巳《鹊踏枝》“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处”写为春愁所困的女子对所爱之人的追寻不断。此外，柳树姿态婆娑，与风情万种的美丽女子极为相似。所以，柳又是风流多情的妙龄女郎的象征。刘禹锡《忆江南》有“弱柳从风疑举袂”，生动再现了少女舞动时柔曼轻盈的身姿。陶渊明辞官归隐后，在住宅旁种了五棵柳树，自号为“五柳先生”，所以柳在古代诗人笔下有时也成了隐者的象征。唐代刘昚虚《阙题》“闲门向山路，深柳读书堂”即写自己隐居山中的读书之乐。
（摘编自蒋育君《古典诗词中“柳”的意象分析》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．作为中国古典诗词众多意象中最具代表性的意象，“柳”的意象在《诗经》中就已出现。

B．在诗人白居易、欧阳修的笔下，虽然误把柳称作杨柳，但这并未影响到诗意的准确表达。

C．经过长期历史文化积淀，柳在古代诗歌中被赋予多种意蕴，用以摹春光写离情抒乡思等。

D．古人常借柳表达思念离人和家园，就是因为“柳”与“留”谐音、“丝”与“思”谐音。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是(   )

A．文章层次清晰，先论述杨柳与柳之间的关系，进而对古诗词中柳意象的含义进行了阐述。

B．文章按时间先后顺序对古诗词中柳意象的丰富含义展开论述，阐述了其发展的历史轨迹。

C．在论述过程中大量引用古典诗词，这不仅增强了说服力，也使文章具有浓郁的文化气息。

D．文中引用了许浑“蒹葭杨柳似汀州”诗句，意在证明“柳”在古代具有乡思的意象内涵。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是(   )

A．从杨树与柳树在外形方面具有的不同特征可知，把杨柳作为两种树的合称确有不妥之处。

B．隋炀帝“御笔赐柳姓杨”并无确切的根据，因而不能是古诗词中“杨柳”皆指柳的证据。

C．无论是许浑、冯延巳，还是刘禹锡等，都有写柳的诗句，可见柳意象在古诗中广泛存在。

D．柳在古代诗歌中可作为隐者的象征，与陶渊明归隐后种柳并自号“五柳先生”不无关系。

阅读下面文段，完成下题。
①关于放射性的发现，居里夫人并不是第一人，但她是关键的一个人。在她之前，1896年1月，德国科学家伦琴发现了X光，这是人工放射性；1896年5月，法国科学家贝克勒尔发现铀盐可以使胶片感光，这是天然放射性。这都还是偶然的发现，居里夫人却立即提出了一个新问题，其他物质有没有放射性？物质世界里是不是还有另一块全新的领域？别人在海滩上捡到一块贝壳，她却要研究一下这贝壳是怎样生、怎样长、怎样冲到海滩上来的，别人摸瓜她寻藤，别人摘叶她问根。是她提出了放射性这个词。两年后，她发现了钋，接着发现了镭，冰山露出了一角。为了提炼纯净的镭，居里夫妇搞到一吨可能含镭的工业废渣。他们在院子里支起了一口锅，一锅一锅地进行冶炼，然后再送到化验室溶解、沉淀、分析。而所谓的化验室是一个废弃的、曾停放解剖用尸体的破棚子。玛丽终日在烟熏火燎中搅拌着锅里的矿渣，她衣裙上、双手上，留下了酸碱的点点烧痕。一天，疲劳至极，玛丽揉着酸痛的后腰，隔着满桌的试管、量杯问皮埃尔：“你说这镭会是什么样子？”皮埃尔说：“我只是希望它有美丽的颜色。”经过3年又9个月，他们终于从成吨的矿渣中提炼出了0．1克镭。它真的有极美丽的颜色，在幽暗的破木棚里发出略带蓝色的荧光。它还会自动放热，一小时放出的热能溶化等重的冰决。
②旧木棚里这点美丽的淡蓝色荧光，是用一个美丽女子的生命和信念换来的。这项开辟科学新纪元的伟大发现好像不该落在一个女子头上。千百年来，漂亮就是一个女人的最高荣誉，最大资本，只要有幸得到这一点，其余便不必再求了。 在他的名著《项链》中说：“女人并无社会等级，也无种族差异；她们的姿色、风度和妩媚就是她们身世和门庭的标志。”居里夫人是属于那一类很漂亮的女子，她的肖像如今挂遍世界各国的科研教学机构，我们仍可看到她昔日的风采。但是她偏偏没有利用这一点资本，她的战胜自我也恰恰就是从这一点开始的。当她还是个小学生时就显示出上帝给她的优宠，漂亮的外貌已足以使她讨得周围所有人的喜欢。但她的性格里天生还有一种更可贵的东西，这就是人们经常加于男子汉身上的骨气。她坚定、刚毅，有远大、执著的追求。为了不受漂亮的干扰，她故意把一头金发剪得很短，她对哥哥说：“毫无疑问，我们家里的人有天赋，必须使这种天赋由我们中的一个表现出来！”她中学毕业后在城里和乡下当了七年家庭教师，积攒了一点学费便到巴黎来读书。当时大学里女学生很少，这个高额头、蓝眼睛、身材修长的漂亮的异国女子，很快成了人们议论的中心。男学生们为了能更多地看她一眼，或有幸凑上去说几句话，常常挤在教室外的走廊里，她的女友甚至不得不用伞柄赶走这些追慕者。但她对这种热闹不屑一顾，她每天到得最早，坐在前排，给那些追寻的目光一个无情的后脑勺。她身上永远裹着一层冰霜的盔甲，凛然使那些“追星族”不敢靠近。她本来住在姐姐家中，为了求得安静，便一人租了间小阁楼，一天只吃一顿饭，日夜苦读。晚上冷得睡不着，就拉把椅子压在身上，以取得一点感觉上的温暖。这种心无旁鹜、悬梁刺股、卧薪尝胆的进取精神，就是一般男子也是很难做到的啊。宋玉说有美女在墙头看他三年而不动心；范仲淹考进士前在一间破庙里读书，晨起煮粥一碗，冷后划作四块，是为一天的口粮。而在地球那一边的法国，一个波兰女子也这样心静，这样执著，这样地耐得苦寒。她以25岁的妙龄，面对追者如潮而不心动。她只要稍微松一下手，回一下头，就会跌回温软的怀抱和赞美的泡沫中，但是她有大志，有大求，她知道只有发现、创造之花才有永开不败的美丽。所以她甘愿让酸碱啃蚀她柔美的双手，让呛人的烟气吹皱她秀美的额头。
【小题1】填出文中横线处空缺的作家名字。
在他的名著《项链》中说
【小题2】文中成语书写有误的一项是（）

A．不屑一顾	B．心无旁鹜
C．悬梁刺股	D．卧薪尝胆

【小题3】选出对第①段文意概括最准确的一项：（）

A．写居里夫人在放射性发现中的关键作用。

B．表现居里夫人善于独立思考的思维习惯。

C．写居里夫人的两个重大发现钋和镭。

D．描述居里夫人科学追求的艰辛过程。

【小题4】简析第②段划线句子在文中的作用。
【小题5】简析第②段作者反复强调居里夫人“女性”身份的用意。