阅读下文，完成各题。

王烈：甘做乡野一画贤

罗先哲

王烈学画之初，就对竹兰情有独钟。四十余年来，他对宋代文同至清郑燮、蒲华等一百五十余位兰竹大家的作品，逐一反复研究，探索其神韵，得其精髓，力创新意，建造着属于自己的艺术殿堂。20 世纪70 年代中期，一个偶然的机会，王烈得知山东艺术学院院长于希宁教授家中有一部日文版的《支那书画大成兰竹集》。这部书在山东已是孤本，于先生视为传家宝，从不外借。一个深秋飘雨的季节，王烈从淄博赴济南于先生家登门求借。他首先做了自我介绍，又当场作画。于先生被王烈的真诚和执着所感动，破例将画集借给王烈，但与其约法三章：一是只能自己看；二是必须亲自送还，不准邮寄，不准托人捎送；三是限期七天。王烈抱起画集，如获至宝地急速赶回淄博。他买了几大包饼干，提了几暖瓶开水，把自己反锁在屋里。整整五天六夜，他未走出房门，一遍又一遍地反复看，又临摹了二百八十六张兰竹画。第七天中午，王烈赶往济南，推开于先生的家门。当于老得知他在五六天内竟然临摹了那么多兰竹画时，惊讶得半天说不出话来。王烈异常疲惫地赶回淄博，回到宿舍怎么也脱不下鞋子——脚背肿得撑破了皮，小腿肿得像牛腿。正是凭着这种执着精神，他的绘画技法越来越精。

“师从古人，师从造化，师从我心”是王烈从事国画创作以来坚定不移的信念。20 世纪70年代初到80年代中期，王烈九下江南写生。其间，同去的画友都忙里偷闲逛城市、买东西，他则一头扎进竹林里，细细观察体会，找素材、写生，一画就是几个小时。风雨雾露、春夏秋冬，不同时间不同环境不同季节竹子的变化，历历在目，颇有心得。每次从江南返回淄博后，几百张写生素材摆满了床上地下，王烈一张一张地回想着翠竹的长势与变化。一时兴起，挥毫即作，江南幽篁，亭亭立于纸上。每一张画中，都融入了他的心血和才智，韵味无穷。

在传承与变革的问题上，王烈经过多年的思索，有了自己独特的见解，并且坚定不移地实践着。一是探索画竹的构图，大胆创新，不拘泥于古人，亦不蹈今人，精、简、奇、崛；二是在题款上，善于用简洁的文字，通俗易懂的词语，使题款与画作和谐一体，珠联璧合。东营市作家协会主席在一篇散文里写道：“王烈先生的兰竹，按其功力来说，已经可以进入大师之境界，但先生的闲云野鹤孤傲不群却影响了作品的传播。”

“闲云野鹤，孤傲不群”。王烈的身上始终保持着传统文化人的这种品格。20 世纪80 年代中期，已届不惑之年的王烈，远离闹市，在颜山城南山顶一间小屋里住了下来——那原是看林人的山房，这座小山房，不足二十平方米，四周无路，全是碎石，路滑难行。他在这里一住就是三年。除非有紧急的事情他才下山到单位去，平常就在此专心致志地创作，生活非常艰苦，他却十分舒心。

1993年内退后，王烈毅然离开城市，回到老家利津县台子庄的老宅子里。干干净净的农家院落，低矮的院墙，简陋的木门，门上方镶着“兰竹苑”的牌匾，院里栽种着翠竹和兰草，满院滴翠。屋前有供来访朋友喝茶、聊天、下棋用的石桌石鼓。堂屋门口贴着他书写的一副对联，上联是：泥舍久居心自乐，下联为：篱院长守身更舒。横批：老屋隐士。

有媒体记者采访他，问他为何避居乡间，王烈坦诚地说：“我作为一个画家，在什么情况下才觉得遗憾和愧疚？决不是因为没有得到地位、金钱和荣誉，而是作品缺少激情和灵感，没有把内在的感情倾泻出来。艺术需要孤独，艺术家需要静心。”

王烈对自己的绘画要求非常严格。每次画好一幅画，总是要挂在画室的墙上自己先看。看上几天后觉得不足，心中萌生出新的章法和构思，就铺纸挥墨另画。就这样，一而再，再而三，每作一幅画他都认为不完美。“画，愈画愈难。”这是王烈经常挂在嘴边的一句话。他时常对人们说：“我画画永远从零开始，永远在起跑线上。”

王烈在艺术创造上一贯主张求真，鄙视哗众取宠，不愿包装与炒作，始终以一种平和的心态进行国画艺术的探索。不逐名利，务实自励，默默耕耘。“退掉官方协会茧，甘做乡野一画贤。写兰写竹写自我，自由自在天地间。”

(选自《名人传记》，有删改)

【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是(　　)

A．传记开头详细记述王烈向于希宁教授真诚求借孤本的情形，突出了王烈对绘画艺术的真诚热爱和执着追求。

B．在传承与变革的问题上，王烈认为艺术家应更多地师从古人，但不能拘泥于古人，更不必借鉴今人。

C．王烈远离闹市、避居乡间的主要原因是要避开官场俗务，获得自由的创作空间，找到创作激情和灵感。

D．“画，愈画愈难”在文中的意思是当画艺达到极高境界后，再想有所突破、提升是十分困难的。

E．王烈认为画家不应因为没有得到地位、金钱和荣誉而遗憾和愧疚，而应因作品缺少 激情和灵感而感到遗憾和愧疚。

【小题2】王烈“师从古人，师从造化，师从我心”的具体表现分别有哪些？
【小题3】文章用了哪些艺术手法展现王烈的大师风范？结合文本任选两种简要赏析。
【小题4】王烈“闲云野鹤，孤傲不群”的文化品格，得到了人们的尊重，但也“影响了作品的传播”，对此你有怎样的认识？请结合全文，谈谈你的看法。

阅读下面的文字，完成文后题目。

诗文大家余光中

学富五车的人可以妙趣横生吗？儒雅冷静的人可以豪情万丈吗？矮小的人可以巨大吗？水火可以同源吗？可以。余光中就是这样一组奇妙的矛盾。

身高不过五尺三寸，体重不足50公斤，散文家思果却形容他“全身每一钱都是脑”，大女婿戏称他为“小巨人”。女儿姗姗说：“父亲那种外敛而内溢的个性，似乎一座冰封的火山，只有在笔端引爆才安全。”

平时谨言慎行，自律甚严，写作时宛如苦行僧，不烟不酒，只要一杯红茶或普洱苦茶。他的生活，距离清教徒可能不远，他是那种随时保持冷静的人。他说他的书房非常斯巴达，并非艺术之宫、象牙之塔，而是苦练之地；又说他的书桌是缪斯接生的手术台。这样潜心育人的人师，却也是极端浪漫的诗人。他看花事，总是“看到绝望才离开”。他追逐美景，神魂颠倒：思果曾目睹他“为了追捕淡水河堤上日落前的片刻景致，赶着开车前去，神魂都贯注进去了，口中还喃喃有词，有些恍惚，怪不得他诗思那么妙”。他是个唯美主义者，对于美的人、事、物，品味十分敏感，他的耳目所接，常成妙谛，美不胜收。他自称是“艺术的多妻主义者”。

梁锡华说他“平常是冷静明澈像一泓秋水的人物”。杨牧早年就以“冷静文明”一词来形容他，但是他热情起来，可以和朋友畅谈深宵，心情一好，就妙语如珠，让人应接不暇。

不过，据黄国彬的观察，“在一般的场合，余光中说话不多，碰见话不投机的人，更常常正襟危坐，态度颇为严肃，完全遵守荀子的忠告……可是，一旦置身于可与言的朋友之间，他就会慷慨地打开话匣，展现里面的珠玑了。”

余光中在《娓娓与喋喋》一文中曾说，“朋友之间无所用心的闲谈，如果两人的识见相当，而又彼此欣赏，那真是最快意的事了……真正的知己，就算是脉脉相对，无声也胜似有声。”所以在宴会上，不幸和俗人相邻而坐，偏偏对方又喋喋不休，诗人就会“恨不得他忽然被鱼刺梗住”。

西班牙哲人桑塔耶纳说：“雄辩滔滔是民主的艺术，清谈娓娓的艺术却属于贵族。”余光中向往的显然是品位上的贵族的娓娓了。

余光中的字典里似乎没有“马虎”两个字，不论他做什么，即使是娱乐，都要全神贯注。他不懂为什么有人能够一面听音乐，一面读书。在余家，平常是听不到音乐的。他说，“为了对音乐家的尊敬，听音乐就该正襟危坐，聚精会神。”所谓“背景音乐”在余家是不受欢迎的。

以此类推，余光中做任何事情，都抱持同样的态度。珊珊说：“爸爸是不容许有错误的人。”文章不能出错，生活不能出错，品德不能出错。他是个完美主义者。

相关链接：

①余光中，台湾诗人，籍贯福建泉州市永春县桃城镇洋上村(母为江苏人，故也自称“江南人”)。重九日生于南京，先后在秣陵路小学(原崔八巷小学)、南京市第五中学(原南京青年会中学)读书，1947年入金陵大学(1952年并入南京大学)外语系(后转入大学)，1949年随父母迁香港，1950年赴台，就读于台湾大学外文系。1953年，与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学位。返台后任师大、政大及台大教授。1974~1985年任香港中文大学联合书院中文系教授，1975年兼任联合书院中文系系主任。2003年获颁香港中文大学荣誉文学博士学位。2017年12月14日，诗人余光中在高雄医院离世，享年90岁。

②从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义者”。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。著有诗集《舟子的悲歌》《蓝色的羽毛》《天国的夜市》《钟乳石》《万圣节》《莲的联想》《五陵少年》《敲打乐》《在冷战的年代》《白玉·苦瓜》《天狼星》等十余种。其中最著名的是《乡愁》。余光中先生热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。他是中国文坛杰出的诗人与散文家，他仍在“与永恒拔河”。呼吸在当今，却已经进入了历史，他的名字已经显目地镂刻在中国新文学的史册上。

下列对余光中的分析和评价，错误的一项是（   ）

A．余光中生活中倾向淡泊、宁静，做什么事都不马虎，全神贯注，不能出错。

B．余光中说他的书房是苦练之地，书桌是缪斯接生的手术台，是因为他以苦行僧般的状态写作，并创作出大量的作品。

C．余光中喜欢与有品位的人谈话，与人交际总是克制自己，不放浪形骸。

D．余光中爱憎分明，有时和朋友闲谈，不幸对方是俗人，他就会正襟危坐，态度颇为严肃。

阅读下面的文字，完成下列小题。
叶嘉莹：一生与诗词相恋
近日，92岁高龄的叶嘉莹在“世界因你而美丽——影响世界华人盛典”颁奖礼中获颁2015-2016年度“终身成就奖”。此前数十年间，她身挟满腹诗书，走遍中国台湾以及美国、加拿大……为中国古典文化的传播，立下了汗马功劳。
1924年7月，叶嘉莹出生于北京的一个书香世家。三四岁时，父母便教她背诵诗词。而她的伯父叶廷又，是一位有很深古典文化修养的中医。在伯父的引导下，深居大院的叶嘉莹常常把院子里的草木作为对象，吟诗作词。1941年，叶嘉莹高中毕业，进入辅仁大学专攻古典文学专业。在辅仁大学，叶嘉莹遇见了她铭记一生的恩师顾随。顾随古典文化功底极为深厚，他对诗歌的讲授令叶嘉莹如痴如醉。师生二人常常诗词唱和，被师友传为佳话。顾随曾在给她的信中写道：“假使苦水（顾随别号）有法可传，则截至今日，凡所有法，足下已尽得之。”但他希望叶嘉莹不仅要继承自己的衣钵，更要“别有开发，能自建树，成为‘南岳下之马祖’”。
如果顾随泉下有知，最高兴的肯定是叶嘉莹果然如他所期望那般做到了“别有开发”和“能自建树”。师徒二人在诗词世界里研读的轨迹，也有相似之处。顾随是受蔡元培之命学习西洋文学，得益匪浅；而叶嘉莹则在机缘巧合下，前往北美访问交流，在此期间接触到了西方文学理论。叶嘉莹发现，西方文学理论与中国的传统词学理论有不少暗合之处，便逐渐尝试用西方文学理论中的诠释学、符号学、接受美学等来诠释中国的古典诗词。这种将中西理论融合的研究策略很快为叶嘉莹的诗词研究开辟了一片新的天地。以西方文学理论解析古典小词，成为叶嘉莹治学的重要特点。南开大学原副校长、文学院院长陈洪评价叶嘉莹说：“融合中西以推进词学研究，卓有成效者，海内外自是不做第二人想。”
在海外教书时，叶嘉莹常常感慨，中国古典诗词的韵味，在翻译成英文后就要逊色不少。而用英文授课，也让她常常有不能阐尽其意之感。1979年，凭借一封寄给国家教育部的言真意切的信，叶嘉莹终于可以回国教书。从那年起，叶嘉莹便犹如候鸟一般，按照时令奔波于大洋两岸。她讲授古典诗词的足迹遍布祖国大江南北。1993年，她受邀担任南开大学中华古典文化研究所所长，并捐献出一半退休金约10万美元，设立“驼庵奖学金”和“永言学术基金”奖掖后学。
她自认，这一辈子，她完成了两件大事。一是在当年顾随的课堂上，她埋首苦记，犹如录音机一般一字不差地把顾随的讲课“录”了下来，并在几十年后整理出版。另一件事，就是她去海外以后，托人把台湾大学教授戴静山先生的古近体诗歌吟诵录了下来，并最终在内地推广吟诵的过程中发挥作用。
这是她留给人们的两把钥匙。有了它们，人们要去领略中国古典诗词的意境，去感受中国古典诗词传统的吟诵之美，尽可以循迹而得。如今，她也在打造自己的钥匙。她教书70年，留下来的讲课、讲演录音，有2000小时以上。学生们正在帮助她整理成书。等到出版之日，喜爱诗词的人们又将迎来一场精神盛宴。
她亲自体会到了古典诗歌里面的美好、高洁的精神，而现在的年轻人，他们进不去，找不到一扇门。她希望能把这一扇门打开，把不懂诗的人牵引到里面来。“这就是我一辈子不辞劳苦做的事情。”“如果到了那么一天，我愿意我的生命结束在讲台上。”
（节选自《东西南北·看人物（上半月）》2016年8期，有删改）
【相关链接】:我很不喜欢“才女”这两个字，有人说过我是穿裙子的“士”。我身体是女性，但是我的品格是士大夫的“士”，就有中国儒家传统的“士”的品格和持守。
（节选自《叶嘉莹：我是穿裙子的中国“士”》，有删改）
【小题1】下列对作品内容的概括与分析，不正确的一项是（    ）

A．叶嘉莹致力于中国古典文化的传播，为讲授古典诗词奔波于大洋两岸，足迹遍布祖国大江南北。

B．叶嘉莹诗书满腹，离不开她出身于书香门第，幼年时期就开始吟诗作词，后又得遇名师指点。

C．叶嘉莹治学极有特点，她借鉴西方的文学理论来推进中国词学研究，这在海内外是独一无二的。

D．叶嘉莹成为诗词研究大家，得益于她深受中国儒家传统熏陶，年轻时埋头苦读，教书时不断积淀。

【小题2】下列对传主的评价，不正确的一项是（   ）

A．诗词研究自成一派。叶嘉莹师承名家，对诗词的创作与研究在继承传统的基础上融合中西，别有开发，能自建树。

B．挚爱诗词，志向高尚。叶嘉莹一生以诗词为伴，站在通往诗词王国的道路上，诲人不倦度人无数，不辞劳苦地做中国古典文化的传灯人。

C．注重人才培养。叶嘉莹出任南开大学中华古典文化研究所所长，并出资设立奖学金和学术基金来鼓励年轻人。

D．个性鲜明。叶嘉莹身为女性，饱读诗书，满腹才华，却不喜欢人家称呼她“才女”，喜欢人送的雅号“穿裙子的士”。

【小题3】文章标题为“叶嘉莹：一生与诗词相恋”，你如何理解？请结合全文作简要分析

阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
曹德旺16岁开始做小买卖，倒腾过水果，贩运过木耳，到1970年年底，曹德旺靠贩卖木耳赚了3000块。尝到了甜头后，曹德旺决定做一笔大买卖，把3000块钱全部投入，再加上许多村民赊账给他，他收购了大量的白木耳，准备运到江西出售，结果刚到江西地界，就被民兵没收，说他是投机倒把。曹德旺又回到了原点，不仅身无分文，还欠了一屁股债，没办法，他到工地上拉车挣钱，给乡亲们还债。1983年，玻璃厂连年亏损，国家就想给处理掉，经常做生意的曹德旺看到了机会，承包了玻璃厂，第一年就把水表玻璃的销量从几十万增加到了两百多万片，赚了20多万。曹德旺发现，从日本进口的汽车玻璃成本价200块钱，如要卖8000多块钱，这不是暴利吗？于是，他决定要研发出属于中国人自己的汽车玻璃。曹德旺拿出108万美元，买了一台当时世界上最先进的设备，经历了无数次的失败后，终于研发出了属于中国人的汽车玻璃，售价2000块，比日本的汽车玻璃整整便宜了6000多块钱。1987年，曹德旺成立了福耀玻璃，一年就赚了500万。如今中国70%的车企用的是福耀的玻璃，园外30%的车企用的是福耀的玻璃，销量加起来全球第一。“我必须保持优秀，否则会造成羞耻。不仅给评委们，而且会给整个中国。”2009年曹德旺力挫群雄，荣获有着企业界奥斯卡之称的“安永全球企业家奖”，曹德旺在颁奖典礼的这句荻奖感言，令全世界动容。
　　（搜狐财经《曹德旺没跑，他从国外拿回了100亿！》）
材料二：

从2012年～2016年，福耀玻璃的应交税费从1.30亿元增长至5.58亿元，增长比例为329.23%:同一期间福耀玻璃的营业收入从102,47亿元增长至166.21亿元，增长比例为62.20%。
材料三：
曹德旺的慈善更是让人赞叹不已，忙着设立基金会，资助灾区和偏远山区的大学生，截止到2016年，捐款金额超过了70亿，这都是他个人捐款，从未动过公司一分钱。曹德旺说：企业家追求成功的时候需要素质、需要气质，做慈善可以提高综合素质，就是教会你怎么做人，做人做成功了，事业就会成功，做事就会容易。正如他所言：做慈善，捐多少钱并不重要，而是要切实了解别人的需求，因为每一个困难的人不一定都缺钱，有的缺关心，有的缺理解，有的缺办法，所以务实更重要。
　　（《做人做成功了，做事就会容易》，有删改）
材料四：
随着2008年美国雷曼兄弟的破产，引发了一场危卷全球的金融危机，国内实体经济更是受到严重冲击，房地产市场遭受的打击最为明显。建材相关产业受到震荡的直接反应是建筑用浮法玻璃价格大幅跳水，售价仅1800元／吨，将要冲破成本价。那时，除了曹德旺，很多人仍然抱有一丝侥幸，“说不定下半年就好了。”曹德旺斩钉截铁地告诉所有人，“没有下半年了，下半年的价格会更低！”他顶住压力关闭4条建筑级浮法玻璃生产线，及时刹车，使得福耀玻璃避免踏入相关行业不景气的歧途，把金融危机的损失降到了最低点。面对危机，福耀决定出让海南两条玻璃生产线相关资产、回收资金，进一步集中资源，更加专注于汽车玻璃业务，并由此成功进行了产业结构优化。
　　（严碧华《民生周刊·曹德旺的专注》）
【小题1】下列对材料的理解，不正确的一项是

A．曹德旺年轻时有经商头脑，但也不是一帆风顺，曾因白木耳被没收负债累累，后来到工地上挣钱，给乡亲们还债。

B．福耀玻璃成功研制出属于中国人的汽车玻璃，不但给企业带来了可观的效益，而且使汽车玻璃的价格大幅度下降。

C．曹德旺认为做慈善对事业极有助益，做慈善可以教会你怎么做人，做人做成功了，事业也就会成功。

D．从2012年到2016年，福耀玻璃的应交税费增长的比例远远高于福耀玻璃的营业收入增长的比例。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是

A．从材料二图表来看，从2007年～2016年，福耀玻璃的营业收入逐年增长，企业发展蒸蒸日上。

B．曹德旺既是一个企业家，也是一个慈善家，相对于在企业上取得的成功，他的慈善行为更让人赞叹。

C．曹德旺认为慈善与金钱没有关系，做慈善务实更重要，应当根据人们的实际需求进行慈善活动。

D．2008年金融危机爆发时，曹德旺及时关闭4条建筑级浮法玻璃生产线，把金融危机的损失降到了最低点。

【小题3】如何理解“我必须保持优秀，否则会造成羞耻，不仅给评委们，而且会给整个中国”这句话的含意？根据以上材料，你认为曹德旺成功的原因有哪些？

阅读下面的文字，完成下列各题。
走不出那片田野
邱苑婷
中国儿童文学作家里，曹文轩恐怕是最不买孩子账的一个。如果说以杨红樱为代表的儿童文学作家们，是蹲下来与孩子平视，要和孩子做最知心的朋友，曹文轩就是那个站着的精神偶像——他要让孩子踮踮脚才够得着，甚至踮脚也不行，只能远远仰望。他声明自己不太是一个自觉为儿童创作的作家，只是采用儿童视角写作。他是带着纯文学的野心在书写的，写起来便沉浸在自我的世界里，根本管不上儿童不儿童。
这恰恰成就了他。透过他的文字，你会看到沈从文，看到汪曾祺。有评论者说，风景才是他作品里真正的主角。这话不假：他写作之前，常常要在楼下院子里走上几个小时，把自己重新扔回自然。1997年的夏天，他写得烦闷，干脆直接逛到卖机票处，人家问，去哪儿？他说，去哪儿都可以。
“海拉尔”，对方看看当天有票航班，随便扔出一个地名。
“行！”海拉尔？他根本不知道那是什么地方。
就这样来到呼伦贝尔大草原。那以后，他又自驾去过张北一带的草原许多次，俨然把它当成了第二故乡。北方大草原，并不是他熟悉的风景。他生长在江苏盐城，那是一个江南水乡，水的干净细腻融进了他骨子里，以至于读他任何一部早期作品，你仿佛都能触到水乡潮湿的、氤氲的雾气。可他也自认，他的短处也在这水，“缺少足够的冷峻与悲壮气质”。陌生的北方大草原，成就了他的自我更新——第一次，他写出了以北方草原为背景的《火印》。
场景在变，基因却没变。那些意境的背后，每每藏着曹文轩自己。他不讳言，说《草房子》很大程度上是他的自传，主人公桑桑就是年少的他。从调皮捣蛋，到情窦初开，到直面苦难甚至死亡，总有一个时刻，落寞会降临到那个不谙世事的小男孩身上，于是在天地旷野间，朦胧地察觉一丝生命的寂寥本质。
他曾回忆自己儿时独自在田野上的玩耍，与作品里的孤独经验如出一辙：本是一派捣乱与热闹，但是，“忽地就有孤独攻上心头，于是我慌张四顾，那时田野空大无边，自己成了蚂蚁大小，而田野还在一个劲儿地长着，不断地往四下里铺展……”这许多年，他走不出那片田野。
他不停描绘那片田野：苦难，坚韧，悲悯，孤独，干净……
这重复，形成了曹文轩儿童文学“纯美”的标签。北大老师邵燕君是曹文轩带的第一个硕士，她用“多年固执的美学坚持”来形容恩师。但当年他如果不这么固执的话，就不会变的如此强大，也不可能拥有如此独特的田野。在整个80年代以来的中国当代文学里，曹文轩其实是不吃香的，他坚持古典美，但现代主义的主潮却是强调深刻、批判、夸张、揭示。所以，他很难被纳入任何一个当代文学的主脉中，只能被归入儿童文学。
曹文轩自己是这么说的：负隅顽抗，活路一条。写完《火印》初稿，他照例请亲近的朋友、学生看，得到最受用的评价是：“这是曹文轩写的。”在文法中自有不变，他觉得保守未必是件坏事。
在北大课堂“小说的艺术”上，开宗明义第一讲，他要批评当今文化批评的泛滥，讲评价文学必须回归文学性，讲这个“恋思癖”的时代对“深刻”的错误执念。他将美与善放在最高位置上，极度反感现代主义作品几近变态地表现大便、肮脏、恶心、绝望——如果世界已经这么糟糕，为什么连文学都不能让人得到净化与慰藉？他对美有近乎执念的精神洁癖。他的故乡水道纵横，水构成了他精神世界的大部分内涵——敏感、温润、细腻、干净、纯粹，而在他看来，文学也当和水一样，是净化之物。
每每提到中国经验，曹文轩总会说起《牧羊少年奇幻之旅》的故事：一个巴西孩子为了寻找宝藏，历经波折来到遥远的埃及金字塔，最后却发现，宝藏就在自家教堂的无花果树下。“中国有中国的故事，这片土地上，有过那么多瑰丽的传说和民间故事，有过那么多深重的苦难，为什么要舍近求远？这才是真正属于我们自己的、能开采挖掘的富矿。”
他一遍遍地重复着这些故事，对孩子们说，对北大学生说，对阅读推广人说，对媒体说，对所有关心文学的人说。说了很久。最终，他让世界听到了中国儿童文学的声音。
（《南方人物》有删改）
相关链接：
①一个人永远也走不出他的童年。那片独一无二的土地，也给了我无限的情趣和恩泽。我的灵魂永远不会干燥，因为当我一睁开眼来时，瞧见的就是一片大水。水对我的价值绝非仅仅是生物意义上的。它参与了我之性格、我之脾气、我之人生观、我之美学情调的构造。
（曹文轩《一个人永远也走不出他的童年》）
②曹文轩对田园生活的价值有自己的思考和判断：面对现代社会人的生活现代化但情感却趋向简
单和生硬这一存在，他深感“文学应承担起调节的职能，当田园生活将要逐步变成历史时，它应当用温馨的、恬静的笔调去描绘田园生活”。描写田园生活与流淌在田园山水间的温馨人生，成了曹文轩小说的一个重要特色。
（王泉根《曹文轩：“追随永恒”的意义》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不恰当的一项是（ ）

A．曹文轩的故乡在江南，水塑造了他，也渗透到他的早期作品中。读那些作品，你仿佛都能感触到水乡雾气，潮湿、氤氲。

B．曹文轩的作品，即使场景在变，基因却没变，很多作品都藏着他自己，很大程度上，《草房子》就是曹文轩的自传，主人公桑桑则是年少的他。

C．曹文轩将美与善放在最高位置上，他认为文学应当让人得到净化与慰藉，文学还应当用温馨的、恬静的笔调去描绘田园生活。

D．对一个作家来说，真正属于你的宝库，就是你生活的土地，曹文轩一遍遍重复着这些话语，最终让世界听到了中国儿童文学的声音。

【小题2】为什么说曹文轩是中国儿童文学作家里最不买孩子账的一个？请结合材料简要概括。
【小题3】学生用“固执”来形容曹文轩，他的“固执”体现在哪些方面？请结合材料简要分析。