阅读下面文字，完成后面各题。
竹之韵
许江
①竹，对于中国人来说是一种居所的喜物，又是一种深具精神性的物种。
②“倚倚修竹，不卉不蔓，非草非木”（元•赵孟頫《修竹谱》），却“其干亭亭然，其叶青青然，其色莹莹然”（明•方孝孺《竹深轩记》），这竹常绿常新，不染于物，濯之愈新，耀之愈明。如此是竹的第一境：纯洁之境。竹由笋苞潜地而行，逢春雨破土而生，拔节而长，本体渐露，端得千竿万竿一例而看，却又各枝各竿各有不同。那竹中空而虚怀，谦谦若君子，含而不露，发而中节。“及凌云处尚虚心，”如此的“虚中”让中国人品出一种深蓄，一份神喻，正是虚怀象道，无欲则刚。此是竹的第二境：虚怀之境。“虚其心，实其节”（《修竹谱》），竹直节而向上，挺立而不屈，自古以来劲节是对竹的礼赞。竹的质，犹在节处坚硬；《说文》中有：“节，竹约也”，竹若无节就不能亭亭玉立。竹的劲节正在于一节一节相托，劲梢挺立云天。竹节中含着坚韧的托付，默然的操守。此是竹的第三境：劲节之境。那竹“凌惊风，茂寒乡，藉坚冰，负雪霜”（东晋•江逌《竹赋》），“春木有荣歇，此节无凋零”，坚守贞常不变。此又是竹的第四境：共生之境。
③如此四境，本身就含了变化之道，蕴藏着无数天机。四境又可让人返观自照，窥视人本身的内在品质。所以竹在中国，于日常中使用最广，不可或缺；在精神上又最具人格化的意味，广被用来比德人的品格和胸怀，人的操守与气节。直至今日，面向竹林，我们都依然感受到古往今来爱竹者们的伟大心灵。
④中国古代大师们争相与竹为邻，以竹为友，日日细察竹之生机生态，俯仰林中浮云寒烟，他们将竹的风雅化作自己的风雅，将竹的风节比德自己的风节，将竹的气象潜化而成自己的心灵气象。他们一代代地传递，一代代地叠加，将对竹的品评，跃升入一种精神人格的境界，并将这种境界拓辟在诗与画的田园中，成为中国艺术独特而深邃的内涵。
⑤北宋大家文与可截取悬崖垂竹，以浓淡温润的墨色，撇写竹叶，揭开中国墨竹的优雅篇章。一代文豪苏东坡拈来萧萧修竹，磊磊湖石，挥笔成画，无论疏影横斜，抑或烟雨迷濛，都漾出一段文人独具的意趣，让人们于墨迹中揣见其心头的盘郁。多少诗人站在竹边水际，静心赏会，抒写月下竹上的联句，把那明月的清辉洒向竹林，继而抖擞着洒落白壁花径之上。又有多少画者从那飘飘洒洒、烟水波花的壁影上，幸会竹的天姿，倾听静夜竹石间的清音逸响，捕捉自然歌唱的天籁。郑板桥与金冬心是清末的两管写竹的圣手。“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。”郑板桥从萧萧的竹声中听出劳苦者的疾怨，赋予竹声以一种同情、关怀的庄严主题，让他自己的墨笔在跳匿奇绝的生动中，兼有了疏野苦涩的神情。金冬心年逾六十学画竹，每画毕，必有题。“秋声中，唯竹声为妙……非苦愁寒暄之声，而若空山绝粒人幽吟不辍也。”金冬心那直劈而下、郁郁累累的竹，倾出庄重不坠的心血，正若山中如禅的沉吟。
⑥竹，千秋百代，飘飘洒洒，已成穿越诗与画、穿透自然与人心的飞矢，完全打通了现实与心灵、天与人的相对相隔的境况，成为众人之心的归依，成为中国人共同体认、带着精神特质的心物。于是，竹成了一种文化的眼光，墨竹、画竹，已不仅仅是“嘉竹如画”，不仅仅是寒林烟雨或风日流丽，更重要的是里边有性情的自由涌动，气节的凛然直现，灵魂的陶然止泊，人格的纯然映现。竹为中国人提供了一种意涵深长的气韵，让中国人陶然相忘在其中，竹格即人格，竹韵写心韵，竹与人通，人与竹化。在竹的面前，所有的中国人都成了哲人，成了诗人。竹，即成为中国人独特的、生生而不息的精神境界。
（原载《中华读书报》2012年11月21日，有删节）
【小题1】竹具有哪些精神品格？
【小题2】第③自然段在结构上有什么作用？请简要分析。
【小题3】结合第⑤自然段，试举两例说明中国古代大师们如何“将竹的气象潜化而成自己的心灵气象”。
【小题4】文章说“竹成了一种文化的眼光”，结合文本谈谈你的理解。

阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
针对学生及其家长不太重视传统文化教育的问题，有建议指出，要在中高考中增加传统文化的考试内容。这其实还是“考什么就教什么，教什么才学什么”的应试思路。表面上看，这可以提高学校、家长、学生对传统文化教育的重视程度，但“应对”考试的传统文化教育会偏离初衷。学生对传统文化的体验、感知，是很难通过考试考出来的。
我国中高考改革都提到要重视学生的综合素质评价。学生的传统文化素养是综合素质非常重要的一部分。要让学生重视传统文化，需要综合素质评价在大学、高中招生中切实发挥作用。而在推进中高考改革过程中，需要学校教育从传统的讲授、灌输，转变为更多的探究、交互，从过去重视结果评价，转变为关注对学生的过程性评价。学校教育也不能囿于教材、课本，而应该采取多种方式，借助丰富多彩的课外活动、社团活动等，引领学生走向社会，了解社会，多感悟优秀的传统文化，进而帮助其做一个继承传统的人，成为有根的中国人。
（《中国教育报》2017年03月07日第2版）
材料二：
日前，中办国办印发《国家“十三五”时期文化发展改革规划纲要》，其中提到“厘清中华优秀传统文化的内涵，改造陈旧的表现形式，赋予新的时代内涵和现代表达形式”“普及中华诗词、音乐舞蹈、书法绘画等，举办经典诵读、国学讲堂、文化讲坛、专题展览等活动。鼓励媒体开办主题专栏、节目。利用互联网，推动中华优秀传统文化网络传播”。这为传统文化的开发挖掘指明了道路：既保有传统的魅力，又带着时代的创意。
谈及传统文化，言必及深邃与厚重。同时，任何一种文化，其生命力也于开放性与多义性，于多维度阐释的可能。古语云：“爱如一炬之火，万火引之，其火如故。”传统文化也是如此，任何人取一星火光，都可收获智慧的启迪。正如一曲《琵琶行》，在陈寅恪先生的笔下，成就了《元白诗笺证稿》这样的名著；在今天“90后”“00后”的手中，变成了网络上一曲流行歌曲。正因为可以取之而不竭，文化才能呈现出多元丰富的包容。
季羡林先生留学德国时，选修了一门梵文课，课堂上只有他一个学生，“绝学”的凄凉景象大抵如此。传统文化要避免“绝学化”，就不能只有“阳春白雪”一种样态，也不妨亲近“下里巴人”。综艺节目《中国诗词大会》的观众人数累计达到11亿人次，在这些人里，又有多少懵懂少年，喜欢上了诗词？有多少普普通通的人，感受到了诗词的韵味？诗词变身综艺，乐器走进直播，这些传统文化找到了新的落点，也就有了焕发新一轮蓬勃生命力的可能。当然，强调传统文化的创新，并不意味着传统文化要媚俗，自降格调来满足所有人的口味。传统文化的阐释不是没有下限的，它不能走上市侩化、神秘化、功利化的套路。我们对传统文化有足够的信心，平上去入、唱念做打、银钩铁画，自有它的魅力。对传统文化的诠释，如果从形变变成了神变，模糊了本来的面貌，反而是打着弘扬的旗号，却丢弃了内在的魂魄。
（摘自《光明日报》2017年5月10日）
材料三：
“我从2014年开始参与《中国汉字听写大会》，去年明显感觉到关注这一节目的人越来越多——学生、老师和孩子们身后的家长，这成为了一个全社会广泛参与的活动。”张一清说，要想在某一领域取得一项突出的成绩，必得有广泛的参与群体作为支撑，现在，《听写大会》就具备这个条件。“报名参与节目的孩子越来越多，经过选拔后的水平也在逐年提升。各地的活动都在贯彻这样一种精神：参与不仅仅是为了最后获得一个名次，而是因为学生喜欢汉字，愿意了解汉字背后的中华文化，进而了解我们的历史。”
读书对张一清产生了巨大的影响，他也希望更多的人能静下心来体味阅读。“因为工作和生活节奏的变化，阅读越来越趋向于碎片化。人们只能从手机等移动终端上抽时间看一点儿。时间是碎片的，所以读的东西也往往是碎片的。但是，碎片的东西只能作为休闲和娱乐。如果要通过读书丰富和充实自己，还是应该有一个安静的环境、不受打扰的时间段去读整本的书，真正享受阅读的过程。”某一次出差去厦门时，张一清遇到一个民间的读书会，大家定期约见，交流阅读所思所得，这个发现让他十分欣喜。在他看来，这从一个侧面说明公众对于阅读的热情不减。“现在出版的书太多，需要这样的组织和个人起到引领的作用。”
（选自《张一清：探寻汉字文化基因》,有删改）
【小题1】下列对材料相关内容的梳理，不正确的一项是

A．上述三则材料虽然角度不同，侧重不同，但均谈及了传统文化的话题。

B．材料一、三更多地关注学生，认为必须让学生重视阅读，重视传统文化。

C．虽然电视综艺节目《中国诗词大会》的观众人数累计达到11亿人次，但在这些人里,很少有少年观众因此爱上诗词。

D．《中国汉字听写大会》《中国诗词大会》等原创文化电视节目的受关注度越来越高，反映了社会文化氛围的升温。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是

A．材料一认为我国中高考改革要重视学生综合素质评价，提升学生的传统文化素养很重要。

B．材料二以综艺节目《中国诗词大会》为例，来说明传统文化要找到新的落点，就能焕发生命力。

C．材料二指出，我们的传统文化要避免“绝学化”，就要亲近“下里巴人”，也就是要亲近群众。

D．张一清厦门出差时体悟到现在出版的书太多，必须有读书会这个民间组织引领公众阅读，才能收到更好的效果。

【小题3】根据以上三则材料，谈谈传承传统文化的几种方式。

阅读下面的文字,完成小题。

诗歌的特点是在韵律中运行,中国和外国,概莫能外。这是诗歌得以流传的基本要素,越是保持韵律严谨的好诗,流传得越是久远。反之,再好的诗如果没有韵律,也难以广泛地流传。这正如孔子所说的:“言之无文,行之不远。”根据这个道理,反思我国近百年的自由体新诗,之所以缺少传诵的耐力,根本的原因就是放弃了作为诗歌这种文体的基本要素—一韵律。

在新诗刚刚兴起正在探索自己发展道路之时,章太炎先生就曾明确提出诗必须有韵,坚决反对那种认为只有摆脱韵律東缚才能写出好诗的说法。他在给曾聚仁的信中说:“必谓依韵成章,束缚情性,不得自如,故厌而去之;则不知旗歌小曲,亦无无有韵者,此正触口而出,何尝自寻束缚耶?”

新诗的推出,不可否认是诗歌发展的一大进步,是适应了时代的需求。但是从它发展至今的百年历程反思来看,当时倡导新诗的先驱们,在打破统治了千百年的格律诗束缚的勇气和无畏的精神下,不免由于慎思不足而走向另一个极端,即完全“不拘格律,不拘平仄,不拘长短”,从而忽略了另一个方面的问题,即中国诗歌(从《诗经》到元曲)不管是哪一种格式都是有韵有律的,这些韵律的格式是经过千百年的锤炼才形成的。正是由于有一定格式的韵律,诗歌才得以流传。而倡导自由体新诗的先驱们在他们刚刚走出国门,初见外国诗歌,在外语不太精深、未能熟谙外语中音节长短、重音排列等在母语中已经约定俗成的内在规律时,会不会仅从书面上看到它句子的长短不齐和语尾的有韵无韵,便误以为外国诗歌一律是没有任何格律的自由体诗呢?而对于大多数没有去到外国、只凭译文了解外国诗歌的人,则更是以为外国诗歌天生便是无拘无来的充分自由体,就是分行的散文。

应当说,新诗至今虽然已经经历近百年的历程,但仍然处于探索与寻求更适合于自己表现形式的阶段。历史上,每种新的诗体出现,由《诗经》到《乐府》再到格律诗、词、曲,每一次都经过几百年的发展过程。我认为,还是鲁迅先生说得对。他说:“诗要形式,要易记、易懂、易唱、动听,但格式不要太严,要有韵,但不必依旧诗韵,只要顺口就好。”鲁迅的话在五四时期推动诗歌革命,促进新诗产生时是正确的;今天,在推进新诗如何探索,如何找出更适合于自己的表现形式的过程中,仍很重要。

总之一句话,诗一定要有形式,这形式就是韵律。至于这形式、这韵律如何铸造,如何形成,仍然亟待探索、锻铸与完善。

(选自邓加荣《诗一定要有形式,这形式就是韵律》)

【小题1】下列关于原文第一、二段内容的表述,不正确的一项是

A．中国和外国的诗歌都一样,流传得越是久远的诗歌越具有韵律严谨的特点,因为韵律严谨是诗歌得以流传的基本要素。

B．放弃了诗歌的韵律这个基本要素,导致了我国近百年来的自由体新诗缺少传涌的耐力,不能流传下好的作品。

C．新诗也要有韵律,章太炎先生在新诗刚刚兴起正在探索自己发展道路时,就反对那种只有摆脱韵律束缚才能写好诗的说法。

D．孔子曾经说过:“言之无文,行之不远。”这个道理同样适用于诗歌,诗要讲求的律,保持韵律严谨的好诗,才流传得久远。

【小题2】下列理解和分析,不符合原文意思的一项是

A．倡导新诗的先驱们,具有打破统治了千百年的格律诗束缚的勇气和无畏的精神,他们推出的新诗,是诗歌发展的一大进步。

B．“不拘格律,不狗平仄,不拘长短”是倡导新诗的先驱慎思不足得出的认识,这样他们在打破千百年的格律诗的束缚之时,不免走向另一个极端。

C．倡导自由体新诗的先驱们初见外国诗歌,有可能从书面上看到它句子的长短不齐和语尾的有韵无韵,就误以为外国诗歌一律是没有任何格律的自由诗体。

D．鲁迅认为诗歌要有形式,要讲格式,但不必讲究用韵律的观点,在当时有推动诗歌革命促进新诗产生的积极作用。

【小题3】下列理解和分析,不符合原文内容的一项是

A．章太炎认为“樵歌小曲”不是没有韵律,只是这些民间小调无须刻意讲求韵律,无须“自寻束缚”,韵律已是触口而出。

B．虽然已经历经百年,但新诗至今仍然处于探索与寻求更适合于自己表现形式的阶段,这表明新诗这种文学形式缺乏强劲的发展潜力。

C．以为外国诗歌天生便是无拘无束的自由体诗歌的错误理解,或是因为未能谙熟外语中的语音规律,或是只凭译文了解外国诗歌。

D．中国诗歌的韵律格式是经过千百年的锤炼才形成的,从《诗经》到元曲,中国诗歌正是由于有一定格式的韵律才得以流传的。

阅读下文，完成题目。

音乐的灵魂

吴长青

①我们身边不乏有各式的音乐，在体魄健全的人看来，音乐不外是装点生活的一种方式，一种人性的张扬，甚至是一种招徕。

②电视画面上那个弱智的周舟，生活近乎难以自理，一旦握起指挥棒，悠扬的乐声随即流淌在棒端，那份怡然自得的神韵，着实让人回味不已。我无法回答是什么力量，使他变得如此的ruì(  )智。我也无法解释，中国残疾人艺术团里那个刚出了一盘《光明随想》CD唱片的盲人金元辉，是如何在黑暗的世界里娴熟地演奏钢琴，而且极为出神入化。于是，我便认为是音乐走进了他们的心灵，音乐是有灵魂的。

③音乐创造了无数的大家，海顿、格鲁克、莫扎特、贝多芬、舒伯特、勃拉姆斯、施特劳斯，马勒、勋伯格。他们的光辉至今照耀在欧洲大地，照耀在人类的浩字。多瑙河上的帆船、阿尔卑斯山下的牧场，无一处不传响着大师们创造的经典。美丽的俄罗斯大地上到处可见柴科夫斯基音乐中飞翔的天鹅和一泻如洗的天鹅湖。

④音乐是有灵魂的。音乐刻画着人类灵魂的普遍状态。“是以师旷觇风于盛衰，季札鉴微于兴废，精之至也。夫乐本心术，故响浃肌髓。”（刘勰《文心雕龙·乐府》）师旷季札能从乐调里看出各诸侯国的兴亡，是师旷季札聪慧？非也。刘勰说得好，音乐本来是用以表达人的心情的，所以它可以深入到人的灵魂深处。难怪人们听到舒伯特的《鳟鱼五重奏》，就能真切地感受到天真的“鳟鱼”被渔夫欺骗，捉到了岸上，仿佛也看到自由与桎梏，无邪与欺骗，天真与狡诈，命运的作弄与挣扎。“鳟鱼”的命运，有时不也就是人类的命运吗？

⑤音乐使人陷入哲学的深思。我惊诧于音乐的力量，它隐藏在人类精神家园的深处。世界不是所有人都能触摸到它，“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，巍巍乎若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。”（《列子·汤问》）伯牙、钟子期算是历史上知音的最佳代言人，是音乐沟通了两个本不相干的生命个体。人的灵魂深处栖居着音乐的灵魂，音乐的灵魂维系着人类的灵魂。汉代司马迁曾断言：“故音乐者，所以动荡血脉，通流精神而和正心也。”音乐“感心动耳，荡气回肠”。我们在惊叹音乐的同时，又不能不感喟人类面对艺术的自惭形秽。音乐是有灵性的，音乐的灵性穿透时空，人类搭乘航天飞机飞越外星球，人类把地球与外星人沟通的媒介交给了音乐，也许只有音乐才是地球人最好的表达方式。

⑥有谁能诠释尽音乐，又有谁能读尽音乐。音乐犹如幽灵，钟情于每一个热爱它的人。音乐没有高贵和浅陋，贝多芬的悲怆，莫扎特的高贵，柴科夫斯基的忧郁和凄苦……音乐植根于全人类，它寄予着人类的思考，每个民族都有自己的音乐，人们用音乐来表述民族精神。西方会因有莫扎特的钢琴曲而自豪，东方也会因为有刘天华的二胡而欣慰；西方会因有《马赛曲》而热血沸腾，东方也会因《义勇军进行曲》将一个民族凝聚在一起。透过音乐，我们即可窥见一个民族的全部精神力量。即使跨越千山万水，飘洋过海，音乐最终极的能量没有变。

⑦在第55届华纳电影节上，当波兰导演罗曼·波兰斯基听到他的作品《钢琴家》获得金棕榈奖时，刹那间，他的眼泪一下子流了下来。电影中以波兰钢琴家斯波尔曼为代表的犹太人反抗纳粹的命运，其实就是音乐的命运，音乐不会因自然灾难毁灭，更不会毁灭在人类自己制造的灾难里，音乐的精神是永恒的。

⑧音乐，犹如文字般的描绘，画面般的铺展。面对有灵魂的音乐，我们不需任何心服，便也有了一份平和，一份尊重。

【小题1】在第②段空格处填上相应的汉字：ruì（______）
【小题2】第⑤段中“伯牙与钟子期”的典故可以用成语 _____________ 来表述。
【小题3】第①段在全文中的作用是什么？
【小题4】对这篇散文赏析正确的一项是

A．文章开头运用对比，提出问题，引发读者思考，增强吸引力。

B．本文融进了大量名人的事例，使得文章情节生动，波澜起伏。

C．文章引用刘勰的话语，借此来说明音乐可以反映国家的兴亡。

D．末段展开想象，为我们铺展了一幅让人平和引人尊重的画面。

【小题5】从全文的叙述说明来看，音乐在人类生活中起着什么样的作用？