阅读下面的文字，完成文后小题。
钱谷融先生的为人与为文
李定通
在群星璀璨的20世纪文学历史长河中，钱谷融先生是当之无愧的大师。阅读钱谷融先生的作品，最初是通过那篇引发文坛地震的《论“文学是人学”》开始。钱谷融先生讲，“文学是人学”，他强调文学是写人的，是写给人看的，是以影响人的思想感情为目的的，因此要真正懂得文学、研究文学，必须首先做一个心地坦荡、人品磊落的人，因为只有一个真诚的人，才能感受和欣赏真的美。“谁要不是以赤子之心来对待人，对待文学，他也就不可能读通文学。”钱谷融先生不是机械的人性论者，在论述中，他时时处处强调关注生活，强调艺术的复杂性，指出要深入悲欢离合的人情世界去发现人性的光辉、艺术的亮色，不把人当成工具，绝不简单地为作品中的人贴标签、划阶级。钱谷融先生的这篇文章本身就以其深刻的人情关怀和精妙的学术说理为文学理论研究增添了光辉。
对钱谷融先生作品进行系统阅读，是从华东师范大学出版社出的《钱谷融论文学》开始的。这本近四百页的著作由钱谷融先生的高足殷国明教授等人编著，分阶段和时期记录了钱谷融先生一生主要的文学思考。追寻大师的足迹，从中不仅看到了钱谷融先生天生的才华、成长的历程，还能体验先生至诚的文学信仰和在诡谲的时局中坚守不变的文人情怀。在钱谷融先生早期的作品中，先生横溢的才华已经显露无遗。其高明之处在于能用灵动、自然、雅洁的语言把文学从古典中国文学到西方诗学传统、美学精神论述一番，而且其对于艺术精神的追求，以及真善美的人情关怀也可见一斑。美是不可缺的，“我们得到了美，也就得到了真和善了！”生命痛苦与幸运的秘密也都融化在美与艺术之中，“要用艺术来美化我们的人生，使我们的世界，格外灿烂”。《论节奏》一文则是诗歌研究中的精品，古往今来无数人从意象、从结构论述了诗歌，但能从气韵节奏深入剖析中外诗歌的学者还很少见。从写于青年教师时代的《论国文教学之弊》和成为大师后的《与青年人谈读书与治学》中，我们则看到了钱谷融先生作为师者的魅力，“经师易得，人师难求”，先生的“真实”与“真诚”，先生的广博和亲切在潜移默化中影响了学生，无怪乎钱门弟子个个出类拔萃。
钱谷融先生中期的作品和理论都和《论“文学是人学”》脱不开关系，对于这个命题讲述的人已经足够多了，我重点想谈先生从《论“文学是人学”》到《不可无“我”》之间所展现出来的个性精神、文学信仰和艺术操守。《不可无“我”》一文不长，通篇强调“艺术活动，不管是创作也好，欣赏也好，总离不开一个‘我’”。然而，结合时代语境我们会看到坚守“我”的伟大之处。关于曹禺先生戏剧的几篇研究，如《〈雷雨〉人物谈》《试说话剧台词》，最是体现钱谷融先生把握文学作品、解读人性的功力，于平常的言语转换中发现人性的变化和文学作品的张力，在一环接一环的精彩论述中，重新写活了曹禺笔下的人物。更重要的是，在曹禺先生戏剧人物的解读中，钱谷融先生实践了他不贴阶级标签、不把人当工具的人情关怀，这也正是20世纪新文学的核心精神。
近百岁高龄的老先生饮食起居有条不紊，而且完全自理不要旁人协助。先生喜爱下棋，记得一次去拜访先生，我说明欲与先生切磋几盘，先生说“我喜欢手谈，不喜欢口谈”，这简单的十个字，可以仅仅理解成先生对于弈棋的喜爱，但往深里讲还能透露先生的高风亮节和精明的处世智慧。先生是一个闲淡自得的人，自言“既无能又懒惰”，这一方面体现了先生“越名教而任自然”的魏晋风流的本性，另一方面则是先生的大道平常的智慧。先生不标榜自己，不树碑立传，时刻不忘谦卑，不忘赤子情怀。这于时下急功近利、开宗立派的不良风气是有启发意义的。
（选自《中国社会科学报》，有删改）
相关链接：
1．文学的对象，文学的题材，应该是人，应该是时时在行动的人，应该是处在各种各样复杂的社会关系中的人，这是常识。……过去的杰出的哲人，杰出的作家们，都是把文学当做影响人、教育人的利器来看待的。（何向阳《文学评论精选》）
2．把文学当做“人学”，就是意味着：不仅要把人当做文学描写的中心，而且还要把怎样描写人、怎样对待人作为评价作家和他的作品的标准。（钱谷融《论“文学即人学”》）
3．艺术活动不可无“我”这一特点，可以最鲜明地从无论是创作还是欣赏，都首先要有一个体验的过程上看出来。要是没有真实的体验，缺乏一种“感同身受”的态度，不把“我”浸染于其间，那是艺术的门外汉，是及谈不上创作，也谈不上欣赏的。（钱谷融《不可无“我”》）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（）

A．作者之所以认为钱谷融先生是当之无愧的大师，是因为阅读了钱谷融那篇引发文坛地震的《论“文学是人学”》。

B．钱谷融先生主张“以赤子之心来对待人，对待文学”，反对“为作品中的人贴标签、划阶级”，体现了深刻的人情关怀。

C．《钱谷融论文学》一书记录了钱谷融先生一生主要的文学思考，从中能看到他天生的才华、成长的历程。

D．钱谷融先生在《〈雷雨〉人物谈》、《试说话剧台词》中能够于平常的言语转换中发现人性的变化，使曹禺笔下死板的人物活起来。

E. 作者写到与钱谷融先生的交往，提到他的一句“我喜欢手谈，不喜欢口谈”，是要让读者鲜明地看到钱先生的高风亮节和精明的处世智慧。
【小题2】你怎样理解钱谷融先生的“文学是人学”？请结合文章内容简要概括。
【小题3】钱谷融先生早期的作品有什么特点？请结合文章内容概括分析。
【小题4】“越名教而任自然”中的“名教”，是指以孔子的“正名”思想为主要内容的封建礼教。请结合文章内容，并联系所学知识，谈谈你对这句话的理解。

阅读下文，完成下面小题。

海棠花

①早晨到研究所去的路上，抬头看到人家的园子里正开着海棠花，缤纷烂漫地开成一团。这使我想到自己故乡院子里的那两棵海棠花，现在想也正是开花的时候了。

②我虽然喜欢海棠花，但却似乎与海棠花无缘。自家院子里虽然就有两棵，但是要到记忆里去搜寻开花时的情景，却只能搜到很少几个断片。记忆中最深刻的是一个黄昏，在家南边一个高崖上游玩，向北看，看到一片屋顶，其中纵横穿插着一条条的空隙，是街道。虽然也可以幻想出一片海浪，但究竟单调得很。可是在这一片单调的房顶中却蓦地看到一树繁花的尖顶，绚烂得像是西天的晚霞。当时我真有说不出的高兴，其中还夹杂着一点儿渴望，渴望自己能够走到这树下去看上一看。于是我就按着这一条条的空隙数起来，终于发现，那就是自己家里那两棵海棠树。我立刻跑下崖头，回到家里，站在海棠树下，一直站到淡红的花团渐渐消逝到黄昏里去，只朦胧留下一片淡白。

③但是这样的情景只有过一次，其余的春天我都是在北京度过的。北京是古老的都城，尽有许多机会可以作赏花的韵事，但是自己却很少有这福气。我只到中山公园去看过芍药，到颐和园去看过一次玉兰。至于海棠，不但是很少看到，连因海棠而出名的寺院似乎也没有听说过。北京的春天是非常短的，短到几乎没有。最初还是残冬，可是接连吹上几天大风，再一看树木都长出了嫩绿的叶子，已经是夏天了。

④夏天一来，我就又回到故乡去。院子里的两棵海棠已经密密层层地盖满了大叶子，很难令人回忆起这上面曾经开过团团滚滚的花。晚上吃过饭后，就搬了椅子坐在海棠树下乘凉，从叶子的空隙处看到灰色的天空，上面嵌着一颗一颗的星。这时候，自己往往什么都不想，只让睡意轻轻地压上眉头。等到果真睡去半夜里再醒来的时候，往往听到海棠叶子窸窸窣窣地直响，知道外面下雨了。

⑤似乎这样的夏天也没有能过几个。六年前的秋天，当海棠树的叶子渐渐地转成淡黄的时候，我离开故乡，来到了德国。一转眼，在这个小城里，就住了这么久。我们天天在过日子，却往往不知道日子是怎样过的。以前在一篇什么文章里读到这样一句话：“我们从现在起要仔仔细细地过日子了。”当时颇有同感，觉得自己也应立刻从即时起仔仔细细地过日子了。但是过了一些时候，再一回想，仍然是有些捉摸不住，不知道日子是怎样过去的。到了德国，更是如此。我本来是下定了决心用苦行者的精神到德国来念书的，所以每天除了钻书本以外，很少想到别的事情。可是现实的情况又不允许我这样做。而且祖国又时来入梦，使我这万里外的游子心情不能平静。就这样，在幻想和现实之间，在祖国和异域之间，我的思想在挣扎着。不知道怎样一来，一下子就过了六年。

⑥哥廷根是有名的花城。来到这里的第一个春天，这里花之多，就让我吃惊。家家园子里都挤满了花。五颜六色，锦似的一片。但是我却似乎一直没注意到这里也有海棠花。原因是，我最初只看到满眼繁花，多半是叫不出名字，因而也就不分什么花什么花，只是眼花缭乱而已。

⑦但是，真像一个奇迹似的，今天早晨我竟在人家园子里看到盛开的海棠花。我的心一动，仿佛刚睡了一大觉醒来似的，蓦地发现，自己在这个异域的小城里住了六年了。乡思浓浓地压上心头，无法排解。

⑧在这垂尽的五月天，当心里填满了忧愁的时候，有这么一团十分浓烈的乡思压在心头，令人感到痛苦。同时我却又爱惜这一点乡思，欣赏这一点乡思。她使我想到：我是一个有故乡和祖国的人。故乡和祖国虽然远在天边，但是现在它们却近在眼前。我离开它们的时间愈远，它们却离我愈近。我的祖国正在苦难中，我是多么想看到它呀！把祖国召唤到我眼前来的，似乎就是这海棠花，我应该感激它才是。

⑨晚上回家的路上，我又走过那个园子去看海棠花。它依然同早晨一样，缤纷烂漫地开成一团。它似乎一点也不理会我的心情。我站在树下，呆了半天，抬眼看到西天正亮着海棠花一样红艳的晚霞。

1941年5月29日  德国哥廷根（取材于季羡林的同名散文）

【小题1】文章第②段开头说“我虽然喜欢海棠花，但却似乎与海棠花无缘”，作者与海棠花真的是“无缘”吗？为什么?
【小题2】简要分析“海棠花”在文中所起的作用。
【小题3】第⑤段画线部分状写了作者怎样的心境？这与下文有什么关联？
【小题4】下列对文章的理解，正确的两项是

A．文章串联起作者生命中从故乡到异域的一些断片，运用了首尾照应寓情于物的手法。

B．第②段写作者故乡单调的房顶及同样单调的海景，凸显出家中海棠花晚霞般的绚烂。

C．作者虽然十分渴望“从现在起要仔仔细细地过日子”，但在实际生活中却未能如愿。

D．上世纪30年代赴德国留学的作者始终用苦行者的精神钻研学问，以致无暇顾及海棠花。

E．文章写于第二次世界大战期间，反映了作者对战争年代德国社会现实的思考与省察。

【小题5】第⑧段“故乡和祖国虽然远在天边，但是现在它们却近在眼前。我离开它们的时间愈远，它们却离我愈近”一句传达了作者对于“距离”的怎样的体验？试结合你的成长记忆或读过的文学作品谈谈自己对这一距离体验的感受。（不少于200字）

(一)阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
12月3日起，由中央电视台创建、央视纪录国际传媒有限公司承制的大型文博探索节目《国家宝藏》登陆中央电视台综艺频道(CCTV－3)，在周日19：30黄金档首播。
《国家宝藏》由央视和故宫两大文化体强强联手，上海博物馆、南京博物院、湖南省博物馆、河南博物院、陕西历史博物馆、湖北省博物馆、浙江省博物馆、辽宁省博物馆八家国家级重点博物馆(院)鼎力加盟，在文博领域深入挖掘。节目共计10期，每期90分钟。节目每集聚焦一家博物馆，每个博物馆推荐3件镇馆之宝，交民众甄选。每件宝藏都拥有一位与之绑定的“国宝守护人”，他们将与各种不同的守护者一起，以各种不同的方式，倾情讲述这些“大国重器”的前世今生，解读中华文化的基因密码。
(摘编自钟菡《〈国家宝藏〉很年轻！有多年轻？上下五千年！》，《解放日报》)2017.11.28
材料二：
近日，央视的文博类综艺节目《国家宝藏》获得无数好评，就连一向挑剔的豆瓣网友也给出了高达9.0的评分。为什么并不罕见的文博综艺节目，能获得如此高的热度？原因只有一个，《国家宝藏》用了全新的方式，来讲述那些历久弥新的“老故事”。
不同于以往的综艺节目，《国家宝藏》邀请了王凯、雷佳音等27位当红明星作为“国宝守护人”，以“小剧场”的方式演绎文物的前世今生，而9大博物馆馆长坐镇对文物进行讲解点评，更让节目凸显了话题性和专业性。
在第一期节目中，王凯饰演乾隆一角，演绎了清代集中国瓷器之大成的瓷瓶——各种釉彩大瓶背后的故事。在剧中，穿越到清代的王羲之、黄公望以及雍正皇帝都用不同方式“吐槽”了乾隆皇帝的“农家乐”审美，但是，乾隆皇帝的一句“鼎盛王朝就该海纳百川”又完美地回应了世人对该瓷瓶的怀疑，正是这种鲜活、接地气的呈现方式，拉近了文物与普通观众之间的距离，使得观众更乐于去了解文物本身以及文物背后的故事。
《国家宝藏》在呈现与表达方式上的成功，对文化遗产的推广和传播具有很大的启示意义。
(摘编自陈子仪《〈国家宝藏〉热播　文化遗产要讲好新故事》，《中国青年报》2017.12.26)
材料三：

(资料于曾阳、刘莹《以统计数据做好博物馆公众服务——沈阳故宫博物院观众调查报告》，《沈阳故宫博物院院刊》2015年第01期)
材料四：
在曼彻斯特大学从事戏剧研究的高级讲师托尼·杰克森的带领下，研究者们在伦敦帝国战争博物馆和曼彻斯特人民历史博物馆进行专项研究，旨在阐明戏剧对学校孩子们理解力和记忆力的影响。研究报告表明，在博物馆中使用演员可能是一种强有力的教育工具。
研究者发现，当某个故事是由一个扮演重要角色的演员说出的时候，学生们的理解力和记忆力更强，他们也容易对人物深表同情，容易理解问题消极和困难的方面。“根据学生们告诉我们的，似乎这种表演容易得到认可，因为演员们仿佛是在与朋友、邻居而不是与小学生进行交谈。”而在非戏剧组，学生们的理解力和记忆力均存在着很大的变数。
尽管这些表演鲜活有趣，在观众中产生了很好的效果，但是要想维持这种表演，没有资金的帮助是难以为继的，因为戏剧表演日复一日，完全是博物馆自己在硬撑着。如今，编写和排演一个新的角色可能花掉的费用达4 000欧元，这对于博物馆来说也是一笔不小的开支。这样看来，在英国博物馆教育中发挥着传统作用的戏剧表演也面临困境。
(摘编自陈成军《戏剧表演与英国博物馆的教育功能》，《中国文物报》2005.4.29)
【小题1】下列对材料相关内容的梳理，不正确的一项是(　　)

A．

B．

C．

D．

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，正确的一项是(　　)

A．《国家宝藏》节目为每件宝藏绑定了一位明星作为“国宝守护人”，借助明星效应引起观众对国宝的关注。

B．在《国家宝藏》中，乾隆皇帝以一句“鼎盛王朝就该海纳百川”展现出大众化的审美观，扭转了世人对各种釉彩大瓶的看法。

C．在沈阳故宫博物院的调查中，男性和中青年群体是主要观众群体，大部分人渴望通过各种方式对展品有更多的了解。

D．根据材料三可以看出，目前观众对沈阳故宫博物院提供的服务尚存在各种不满，该博物院的服务情况不容乐观。

【小题3】电视节目《国家宝藏》是用哪些全新的方式来介绍文物并获得好评的？请概括说明。

阅读下面的文字，完成下列小题。

风格是艺术作品的因于内而符于外的风貌，总是通过形式的特点，如语言、结构，随着创作方法、艺术技巧的运用等表现出来。但风格却绝不只是艺术形式的问题，实际上密切联系于作品的内容，根源于作者的思想、个性和时代的生活特点，即有作家的主观和社会的客观两方面的原因和根据。就作者的主观方面而言，其世界观、生活经验、文化教育、艺术修养、才能和个性等，都对风格的形成有直接影响。就社会哟客观方面而言，一定时代的历史环境、社会风气、民族传统、阶级斗争形势等，也对风格的形成起重大作用。中国的艺术家与外国的艺术家，无产阶级艺术家和资产阶级艺术家，社会主义时代的艺术家和封建时代以及资本主义时代的艺术家，他们的风格有明显不同，重要原因是他们所处的阶级、民族、时代不同。。

主观与客观两个方面，体现在某一个艺术家身上，渗透在他的创作中，形成他作品内容上的特殊倾向，直至表现出艺术形式的鲜明特点，他独特的艺术风格才得以形成。凡是艺术史上有成就的艺术家，莫不具有自己独特的艺术风格。刘勰在《文心雕龙•体性》篇中就论述了两汉魏晋诸大家由性格到文体的不同特点。叶燮曾论述杜诗与韩诗风格各异：“杜甫之诗，无处不可见其忧国爱君，悯时伤乱，遭颠沛而不苟，处穷约而不滥。韩愈之一篇一句，无处不可见其骨相棱增，俯视一切，进则不能容于朝，退又不肯独善于野，疾恶甚严。”

也有许多艺术家由于性格上或思想上的特定原因，可能在风格的倾向上还有大致相同之处。如《文心雕龙•体性》中所论八体，司空图《诗品》中所论二十四诗品，对风格的总的倾向的划分，不是没有道理的。许多艺术家风格上总的倾向的大致相似，可以有几种情况：一是由于许多艺术家文艺思想相同而形成流派，往往有所谓流派的风格。如明代戏曲中有临川派、吴江派，现代文学史上有创造社派、文学研究会派。二是由于艺术作品的表现形式总要和它所反映的社会生活和时代精神的内容相适应，于是一个时代的许多艺术作品的风格，也往往有近似或相同之处，这就是所谓的时代风格。如唐诗、宋诗各有其时代风格。三是某一民族的艺术家的作品，也有其民族的相似相同之处，有所谓民族风格。但是，所谓流派风格、时代风格、民族风格等，都只是相对而言的，不可能有绝对一致的风格，而是必然会千差万别。

关于艺术风格问题，更重要的是应注意到风格的多样化。由于所受文化教育不同、艺术修养差异以及时代的、民族的、传统的等条件的千差万别，不同的艺术家必然有不同的风格。不但不同时代、不同民族的艺术家，其风格必然具有独特性、多样性；即使同一时代、同一民族的不同艺术家，由于上述个人的和社会条件不同，其风格也必须具有独特性、多样性；即使同同一个艺术家，由于世界观、思想的变化，生活环境的变化，所受各种外界条件影响的变化等，他的风格也会发生变化。

（选自杜书瀛《艺术的哲学思考》，有删改）

【小题1】下列有关艺术风格的表述，不正确的一项是

A．艺术作品所具有的风格不仅与使用的语言、结构等艺术形式有关，还与作品的内容，作者的思想、个性以及时代的生活特点密切相关。

B．一定时代的历史环境、社会风气等因素会影响艺术作品的风格，处于同一国家而不同时代的艺术家，他们的作品的风格会有所不同。

C．艺术作品风格具有因于内而符于外的特点，其受作者的生活经验、文化教育等主观因素的直接影响，作者运用各种艺术形式将其呈现。

D．艺术家要形成独特的艺术风格，就要把主观、客观两方面因素作为作品的内容以形成内容上的特殊倾向，表现出艺术形式的鲜明特点。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．刘勰认识到两汉魏晋诸大家都具有自己独特的艺术风格，他在《文心雕龙，体性》篇中以两汉魏晋诸大家为例，阐述性格对文体的影响。

B．唐诗以其艺术表现形式反映唐代的社会生活和时代精神，因而体现出独特的时代风格，而唐诗与宋诗的时代风格必然存在不同之处。

C．艺术作品的风格都只是相对而言的，完全一致的风格是不存在的，具有相同民族风格的艺术作品，它们各自的风格其实也存在很多差别。

D．艺术家可能面临生活环境的变化，世界观、思想的变化，各种外界条件的影响的变化等，这些因素会促使艺术家的艺术风格发生变化。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．叶燮对杜甫和韩愈的诗的风格有较为精辟的论述。他指出杜甫的诗充满爱国悯时之情，表现其处穷自守之志，韩愈的诗则尽显其傲骨。

B．许多艺术家的风格倾向具有相似性，刘勰的“八体”说和司空图的“二十四诗品”说就对艺术家的艺术风格的总的倾向进行了划分。

C．艺术家文艺思想存在异同，这促成艺术流派的产生。明代戏曲可划分为临川派、吴江派，现代文学可划分为创造社派、文学研究会派。

D．艺术风格具有多样化的特点。不同时代、不同民族的艺术家的艺术风格不同，同一时代、同一民族的不同艺术家的艺术风格也不同。

（二）阅读下文，完成下列小题。
人生树下
王开岭
①“维桑与梓，必恭敬止。”语出《诗·小雅·小弁》，意思是说：桑树梓树乃父母所栽，见之必肃立生敬。父母者，为何要在舍前植这两种树呢？答案是：“以遗子孙给蚕食、具器用者也”（《朱熹集传》），即让子孙有衣裳穿、有家具使。后来，“桑梓”便成了“故里”“家乡”的代称。
②树非速生，非一季一岁之功，它耐受、持久、长命，伴着年轮涟漪和虬枝皴肤，它春华秋实、生生不息，像一位高寿的家族长老，俯看儿孙绕膝。所谓“荫泽”“荫蔽”“荫佑”之说，皆缘于树。有祖必有根，有宅必有树。再穷的人家，也能给后人撑起一片盛大的荫凉。这是祖辈赠予子嗣最简朴、最牢固的遗产了。
③幼时，父亲带我回山东的乡下祖宅，院子里有一棵粗壮的枣树，上筑鹊窝，下落石几。逢孩子哭闹，祖母便将房梁上的吊篮勾下，摸出红油油的干枣来。后来，老人去世，老屋拆迁，“老家”便没了。虽非桑梓，但我知道，此树乃祖辈所植，在其下纳过凉、吃过枣子的，除了我，还有我的父亲，还有父亲的父亲……它是一轮轮人生的见证者，见证了他们从跌撞的蒙童、攀爬的顽少，变成拄杖的耄耋……
④这样的树，犹若亲属。
⑤老人们讲，闹饥荒时，都是树先枯、人后亡，因为果腹的最后一样东西，是树皮。人，只要熬到春天就不会饿死，这时候，树抽芽，野菜生，槐花、榆钱、椿叶、杨穗，都是好食材。
⑥几千年来，凡户居，必在一棵大树下;凡村首，必有一棵神采奕奕的老树。无荫不成庐，无林不成族。就像民谣里所唱，“问我祖先何处来，山西洪洞大槐树”，“祖先故里叫什么，大槐树下老鸹窝”。树，是家舍的象征，是地址的招幡。它比屋高，比人久。离家者，最后一眼看到的是它;返乡者，第一眼瞅见的也是它。
⑦游同里古镇，听到一个说法：江南的殷实人家，若生女婴，便在庭院栽一棵香樟，女儿待嫁时，树亦长成，媒婆在墙外看到了，即登门提亲;嫁女之际，家人将树伐下，做成两只大箱子，放入绸缎做嫁妆，取“两厢厮守”之意（谐音“两箱丝绸”）。多美的习俗！女儿待字闺中时，对那棵树的感情定是窸窸窣窣的微妙，那是自己的树啊，盼它长大，又怕它长大。想想吧，像儿伴一样耳鬓厮磨，像丫鬟一样贴身随嫁，多么私密，多么亲昵。
⑧我若有女，必种一棵香樟。
⑨如今的家业里，少了样东西：树。
⑩没有了庭院，没有了供根深入的大地，只剩下盆栽、根雕和花瓶。“家”，失去了树荫的覆护，光秃秃地曝于烈日下。我们解除了与草木共栖的古老契约，我们告别了在家门口折朵撷果的实用和浪漫，我们放弃了对一棵树、一株花的亲近与认领，我们失去了对四季和年轮的细辨……
⑪树，在马路上流浪。我们只是乘车迅速地掠过它们。它们身上，没有我们的指纹和体温，也没有儿童的笑声和攀爬的身影。
⑫人和树，亲情已断，形同陌路。
⑬那年去贵州，遇一苗寨，叫岜沙，据说这支部落是蚩尤的后代。它给我的第一印象是：林子可真密啊！那些人、房子、生活，全是躲在翠绿里的。撞见人，感觉他不是走出来，而是像泥鳅一样，突然从绿潭里钻出来。
⑭岜沙，即苗语“草木茂盛”。
⑮最触动我的，是岜沙人的葬礼。一个婴儿降生时，村民会替他栽一棵树苗，祈祝他像它一样茁壮、正直、坚韧;待他年迈去世，家人就找到那棵树，凿空做棺，去密林深处下葬，不设坟头、不立墓碑。最后，在平填好的新土上，埋下一棵小树苗，预示生命再次启程，也象征灵魂的回家之桥。这一切，要赶在太阳落山前完成。
⑯这是我听过的关于人和树最好的故事。
⑰那天，夕阳西下，听着山风和鸟鸣，我坐在岜沙的石头上，心想——在这个世界上，每个人都应有一棵关系亲密的树。至少一棵。我们要在大自然里，找到自己的亲属，找到自己的根和床。
（有删改）
【小题1】分析第①段画线句在文中的作用。
【小题2】第⑦⑩两段画线部分的语言呈现出不同的特点，请结合内容加以赏析。
【小题3】本文把写岜沙苗寨见闻的内容放到文末，而没有放于第⑨段之前，请赏析这样构思的好处。
【小题4】评析本文所表达的思想的意义。