阅读下面文字，完成下列小题。
中国古典诗词中的意象繁多，“柳”是其中具有代表性的一个。“柳”作为一种文学意象出现，最早见于《诗经•采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”大量运用柳意象的，是六朝时期。自诗歌兴盛的唐代起，柳意象所负荷的涵义更加丰富和深刻。
柳的意象在古典诗词中往往运用“杨柳”一词来表现，如“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春”（白居易），“杨柳堆烟，帘幕无重数”（欧阳修）。那么，“杨柳”与“柳”到底是什么关系？
有人认为“杨柳”是杨树与柳树的合称。但从植物学分类中分析，杨树与柳树外形区别很大，杨树叶圆、树高 、枝挺，绝无柳的“依依”“袅袅”之态。“杨柳”合称一说，实在不妥。有人认为古诗词中的“杨柳”都是指柳树。理由是民间传说隋炀帝天性爱柳，下江都时将汴河两岸全栽上了柳，因炀帝姓杨，于是“御笔赐柳姓杨”。但此事发生于隋代，即使此传说确凿，“杨柳”一词早在先秦时期的《诗经》中即已出现，故此据不足为证。翻阅相关资料典籍，我们发现，在古代“杨”“柳”是同义的。因此，古代文学作品中，杨与柳经常换用。
“柳”是中国古代诗歌中出现频率极高而且寓意丰富的意象。它经过长期的历史文化积淀而形成，主要表现在以下方面。
初春时节，柳树的枝条上就已绽出了粒粒新芽。柳树早早地将春的讯息传递给人，也带来了春的喜悦。王维《田园乐（其六）》：“桃红复合宿雨，柳绿更带朝烟。”用桃红、柳绿与烟雨描摹了一幅生机盎然的春景图。
自汉代以降，“折柳”之风俗流行开来。因“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音，故古人借“柳”传达送别之人对离人的无限相思之情。古人喜欢种柳，无论家中庭院，还是河畔池边，遍植柳树。故“柳”常作故乡的象征，寄寓着人们对家园故土的眷念和对家的依恋。唐代许浑《咸阳城西楼晚眺》：“一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”开篇即写自己登楼晚眺，见到蒹葭、柳树这些生在水边的景物，勾起自己对故乡无限思念的客居之愁。
柳絮的飘忽不定，与骚客飘零、孤独的处境相合，故“柳”“柳絮”又常被诗人们借以言“愁”。冯延巳《鹊踏枝》：“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。”写为春愁所困的女子对所爱之人的追寻不断。此外，柳树姿态婆娑，与风情万种的美丽女子极为相似。所以，柳又是风流多情的妙龄女郎的象征。刘禹锡《忆江南》有“弱柳从风疑举袂”，生动再现了少女舞动时柔曼轻盈的身姿。陶渊明辞官归隐后，在住宅旁种了五棵柳树，自号为“五柳先生”，所以柳在古代诗人笔下有时也成了隐者的象征。唐代刘昚虚《阙题》：“闲门向山路，深柳读书堂。”即写自己隐居山中的读书之乐。
（摘编自蒋育君《古典诗词中“柳”的意象分析》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．柳作为中国古典诗词众多意象中具有代表性的一个，最早出现于《诗经》中。

B．“柳”又作“杨柳”，称名不同，其实所指相同，在诗人白居易、欧阳修的笔下，寄寓了相同的感情。

C．经过长期历史文化积淀，柳在诗歌中具有了丰富的意蕴，如慕春光、写离情、抒乡思等。

D．古人常借柳表达思乡思亲之情，是因为古人喜欢种柳，无论家中庭院，还是河畔池边，遍植柳树，柳已成为故乡的象征。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，正确的一项是

A．文章层次清晰，先论述了杨柳与柳之间的关系，进而对古诗词中柳意象的含义进行了阐述。

B．文章按时间先后顺序对古诗词中柳意象的丰富含义展开论述，阐述了其发展的历史轨迹。

C．文章在论述过程中大量引用古典诗词，主要目的在于使文章具有浓郁的文化气息。

D．因为家中庭院植有柳树，许浑因此睹物伤怀，咏出了表达强烈思乡之情的“蒹葭杨柳似汀州”的诗句。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．杨树与柳树在外形方面具有不同的特征，因此古人在作品中杨与柳经常换用，在一定程度上影响了感情的表达。

B．隋炀帝“御笔赐柳姓杨”的传说并无确切根据，因而不能作为古诗词中“杨柳”即指柳的证据。

C．无论是许浑、冯延巳还是刘禹锡，其笔下的“柳”有着不同的含义和象征，可见柳这一意象在古诗中有着丰富的情感意蕴。

D．陶渊明辞官归隐，种柳于屋旁，自号“五柳先生”，柳因此在相思、乡愁等意蕴之外，成为了隐者的象征，总寄寓着隐逸之乐。

阅读下面的文章，完成小题。
桃花源里的陶渊明
路　过
陶渊明，东晋大司马陶侃重孙，其父为安城太守陶逸，在这样一个世家里，先祖的丰功伟绩激励着陶渊明，他后来曾写诗：“忆我少壮时，无乐自欣豫。猛志逸四海，骞翮思远翥。”良好的家教熏陶下，陶渊明学习很努力。八岁的时候，陶渊明的父亲死了，只好与母妹三人一起，投靠外祖父孟嘉。陶渊明的外祖父孟嘉据说是“好酣酒，至于忘怀得意，旁若无人”的，颇有魏晋名士风范，而这位野逸散仙般的老先生也成为陶渊明学习的榜样，在归隐后的陶渊明身上可以清楚地看到孟嘉的影子。
陶渊明长大了，就搬出祖父家单过，在陶家园盖了几间房子和老母同住。这期间，主要是在家读书和出外游学。祖上留下来的一些积蓄逐渐耗尽，亲友接济也逐渐不支，生活每况愈下。而且家里也已经没米下锅，学而优当仕，陶渊明决定外出做官。这个时候正是东晋末年，接二连三地爆发农民起义，军阀割据，民不聊生。陶渊明的仕逢生涯就在这样的背景下开始了。
公元393年，陶渊明在江州刺史王凝之(王羲之的儿子)手下谋了一个祭酒的差事。可惜好景不长，王凝之这人脾气不好，喜欢用鼻孔看人，可陶渊明官职虽小，也是有傲骨的，四个鼻孔相对，两个人隔阂日深。陶渊明心灰意冷，不久就“不堪吏职，少日自解归”了，第一次仕途结束。
公元400年，陶渊明三十五岁，也许是实在过不下去了，他来到荆州，投靠到荆江二州刺使桓玄门下做了个参谋。但陶渊明很快就发现桓玄有个要命的想法——做皇帝。陶渊明毕竟是正统文人，忠君思想深入骨髓。他当然不想趟这造反的浑水，恰恰这年冬天，陶渊明母亲去世，于是以母丧辞官，第二次仕途结束。
公元402年，桓玄举兵攻入东晋首都建康，改国为楚。公元405年，刘裕在家乡京口起兵攻击桓玄，陶渊明很高兴，马上去投奔刘裕，并写诗明志：“四十无闻，斯不足畏，脂我名车，策我名骥。千里虽遥，孰敢不至！”
这一年，刘裕击败桓玄，扶保司马德宗登基，紧接着司马德宗将皇位禅让给刘裕，刘宋王朝诞生，南北朝开始。论功行赏，刘裕却仅仅封陶渊明做了一个无职无权的镇军参军。
陶渊明对刘裕是颇有几分崇拜的，但骨子里的正统思想却使得他对刘裕的“谋朝篡位”颇有不满，在这样的矛盾心理作用下，眼里的刘裕就有了许多异样的味道，刘裕对陶渊明这样的心态自然也是洞若观火，所以当然也不会重用陶渊明。陶渊明在《始作镇军参军经曲阿作》中写道：“日倦山川异，心念山泽居……”三月，上表辞官，马上被批准。再回家种地。
还是公元405年秋，叔父陶逵介绍他任彭泽县令。
这次到任应差的原因主要是为了生计，他在《归去来兮辞》里说：“家里穷得揭不开锅了，连酒都好久喝不上了……”
但干到第八十一天，浔阳督邮要来视察，属下说：“您得穿戴整齐了，去跪迎上差。”这时候，陶渊明心中多年的郁结和文人傲骨终于爆发：“吾不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小人邪！”这是陶渊明第四次辞官，也是最后一次，十三年的仕宦生涯结束。
幸甚啊，幸甚！归去来！
魏晋文人洒脱飘逸的风骨对他影响颇大，陶渊明这年为自己更名为“潜”，并开始与佛道隐士来往，思索感悟，在自然天地中体会自然化生，天人合一的快乐。终于得出结论，要“聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑”了，这时候的陶渊明终于不再是一个半吊子政客，半吊子侠客，而成长为我们心目中那个“采菊东篱下，悠然见南山”的陶渊明了。以此为节点，把陶渊明的一生分为前后两段。
陶渊明归隐之后，过着“种豆南山下，草盛豆苗稀”的生活，每天就是流连山水田园、饮酒、吟诗。与当年龌龊官场一比，真有重生之叹，这时候的陶渊明知道，这才是自己真正喜欢的生活。
他以诗明志：“悟已往之不谏，知来者之可追。”就是说过去错了，对仕途彻底绝望了。陶渊明归隐后有自得与快乐：“舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣”，欢乐之情溢于言表；但同时也有抑郁：“……景翳翳以将入，抚孤松而盘桓。”
丰收的年头，陶渊明家会酿几大缸米酒，朋友来了，则必饮，一般总是老陶先醉，醉前会说：“我要醉了，不送你了啊，自己走好。”真是可爱极了。歉收的年头，老婆孩子都一脸菜色，酒就没了。这时候也有朋友送他些钱米，也有的就请他过去，说是谈谈诗什么的，实际上就是想让陶渊明一醉。陶渊明曾在诗中写下自己的感叹：“饥来驱我去，不知竟何之！行行至斯里，叩门拙言辞……”
生活的确时有艰难，但归隐后的陶渊明，在大自然的山山水水里，最终得到了畅快淋漓的自由，他的诗章也在这个时期达到了最高境界，我们记住并且欣赏的也正是归隐后的田园诗家陶渊明：
《归园田居》里，他说：“久在樊笼里，复得返自然。”
《饮酒》中写道：“采菊东篱下，悠然见南山。”
《桃花源记》中：“阡陌交通，鸡犬相闻，有良田美池桑竹之属。”
《五柳先生传》里说：“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵。”
欧阳修说：“晋无文章，惟陶渊明《归去来兮辞》而已。”
王国维说：“三代以下之诗人，无过于屈子、渊明、子美、子瞻者。”
桃花源是一个抛却利禄功名后才能进去的一个弥满花香的所在，桃花源是个大美的所在，在陶渊明描写的世外桃源里，人们自由和平，天性真纯。成为了历代中国文人心灵的寄所，成为一个代表“田园隐逸”的文化符号。
【小题1】下列对传记材料有关内容的分析和概括，最恰当的一项是(　　)

A．少年时，影响陶渊明成长的因素有：祖上曾经的辉煌、良好的家教、野逸散仙般的外祖父。

B．陶渊明在与官场决裂前，就真正走进了自己的心灵，真正有了酣畅淋漓的自由，享受了天人合一的境界。

C．陶渊明所构建的桃花源，风景如诗如画，但人文环境不好，实在是无奈寄居之地，后来它成了中国历代失意文人心灵的寄所和田园隐逸的文化符号。

D．桃花源是一个心灵的大美所在，想要体验桃花源的境界需要人放下名利。本文表达了作者对陶渊明人生选择的同情和指责。

【小题2】下列对传记材料有关内容的分析和概括，较为合理的两项是(　　 )

A．“学而优则仕”是陶渊明几次出仕的原因。他是正统文人，有正统的忠君思想，加上少有大志，希望在仕途大展宏图就不难理解了。

B．陶渊明仕途经历坎坷。他先后在王凝之、桓玄门下做事，之后又投奔刘裕，却都不得志，最终在彭泽令任上辞官归隐。

C．本文基本按时间顺序展开，结构完整。“幸甚啊，幸甚！归去来！”一段承上启下，表达了作者对陶渊明最终归隐的肯定和欣喜。

D．本文运用了多种写作手法。文章评叙结合，多次引用陶渊明的诗句，多次使用心理分析和细节描写等手法，使人物丰满可信。

E. 归隐之后的陶渊明一直过着拮据的生活。荒年要靠友人接济才能生活下去，所以在纵情山水田园之时，心中也感慨悲苦。
【小题3】请分析陶渊明辞官归隐的主要原因。

十一、阅读下文，完成第下列小题。

传统技艺是在漫长的生产实践中形成的生产技术，它富含民众的审美观念和思想情感，代表着技艺的精华，是当前非物质文化遗产生产性保护的核心。

“生产性保护”是在非物质文化遗产保护实践中提出的一种保护方式，使非物质文化遗产融入现代社会生活实践，目的在于使其融入民众的日常生活并在生活中持久传承。具体而言，是指在具有生产性质的实践过程，以保持非物质文化遗产的真实性、整体性和传承性为核心，以有效传承非物质文化遗产技艺为前提，借助生产、流通、销售等手段，将非物质文化遗产及其资源转化为文化产品的保护方式。

作为非物质文化遗产的传统技艺，是民众在长期的生产生活实践中发明、积累和传承下来的，具有丰富的历史、科技、人文内涵。它一般以天然原材料为主，采用传统的手工艺，有完整的工艺流程，有鲜明的地域特色和传统审美意趣。

在农耕社会，手工艺始于对自然物质的利用和各种工具的制造和使用。农业耕作所需要的犁、耙、锄，饮食起居所需要的陶罐、簸箕、箩筐，交通运输所需要的担、船、轿，以及织锦、染布、造纸等日常生活所需要的各种物品，都留下了手工艺的印记。而且，随着生产力水平的提高和社会的发展，手工艺门类越来越齐全。至明清时期，一方面继承了宋代“巧夺天工”的价值取向，另一方面受西方科技知识的影响，不仅手工门类齐全，技艺精湛，而且各种物品造型精致，装饰繁缛，极具艺术效果，体现了中国人的智慧和审美理想。由此可知，传统技艺是顺应生活的各个环节由低到高，由简到繁，由最初满足人们简单的生活需要到后来满足人们的审美追求，在与自然、社会的互动过程不断调整、完善、创新和发展的。

作为人类的发明创造，所有传统技艺不只是人们简单的生活所需，更蕴含了人类的聪明才智和情感追求。木雕、石雕、玉雕、泥塑、面塑给人以美的愉悦，剪纸、刻纸、皮影、年画有丰富的

文化内涵和艺术价值，造纸术和印刷术对文明的传承和传播起了极大的作用……手工艺和手工艺品能给人以美的感受，是人在与自然的互动中产生的，是人类情感的表达、与艺术、信仰紧密相连，具有民族和地域特色，是人类历史文化延续的见证。它所具有的民生价值、艺术价值、历史文化价值均是其传承价值所在。

在文化发展的进程中，具有较高价值的多种非物质文化遗产的消失对人类来说就意味着文化多样性的减少，会给人类带来重大损失。因此，融入百姓生活，适应社会变迁需要，尽可能多地保护传统技艺存在的土壤，才能使非物质文化遗产具有更持久的生命力。

（有删改）

【小题1】根据原文提供的信息，下列对“传统技艺”的表述，不准确的一项是

A．传统技艺是采用天然原材料、有完整的工艺流程、有鲜明的民族和地域特色的生产技术。

B．传统技艺是顺应生活环境、由满足人们的生活需要到满足人们的审美追求、由低到高的生产技术。

C．传统技艺是人们在与自然、社会的互动过程中不断调整、完善、创新和发展的生产技术。

D．传统技艺是具有丰富的历史、科技、人文内涵，蕴含了人类的聪明才智和情感追求的生产技术。

【小题2】根据原文提供的信息，下列选项中，没有体现传统技艺传承价值的一项是

A．农业生产的犁、耙、锄等工具的利用

B．日常生活中医药的陶罐、竹器等物品的制作

C．社会行业中的造纸、印刷、染织等手工艺

D．民俗文化中的剪纸、皮影、年画等艺术的创作

【小题3】根据原文提供的信息，传统技艺“生产性保护”的途径是什么？请举例说明除了生产性保护以外，还可以怎样保护和传承传统技艺。

阅读下面文字，完成下面小题。
一个国家、民族的服饰，是这个国家、民族的文化符号。它是这个国家、民族人文精神的体现，深沉地蕴涵着这个国家、民族的心理、气质、品格、神韵。它给人们以国家的认同感、民族的认同感、文化的认同感，以及宗教的认同感。这种认同感是文化亲和力、国家凝聚力、民族生命力的源泉。中华民族服饰文化有无比悠久的历史、光彩夺目的创造、绚丽多姿的样式，在世界服饰文化中无与伦比，具有重要地位。。
中华民族的服饰可溯源到旧石器时代的用树叶、兽皮遮体，“上古穴居而野处，衣毛而冒皮”。后世的人们用丝麻的织品来替代兽皮，将丝麻织品染成五色，制成服饰，这便是“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤”，“乾坤有文，故上表玄，下裳黄”。上衣下裳样式的确立，蕴含着深刻的文化思想内涵，体现了中华民族将宇宙天地、乾坤阴阳等形而上的道理寓于形而下的服饰之中的“天人合一”的民族文化精神。可见，中华民族的服饰从一开始，便被视为一种文化现象和民族精神的表征。
殷周以后，服饰“以五采章施于五色作服”，五色的不同颜色服饰表示不同等级，衣服上不同的纹饰亦体现不同等级，把服饰当作礼仪的内容之一。服饰作为社会政治典章制度、等级名分、贵贱之别的表征，具有稳定社会秩序、巩固社会人际关系的功能，所以受到历代王朝的重视。汉以后，历代冕服制度都有所改革，到隋唐而历宋元明清，服饰文化丰富多彩，灿烂美观，既具有深厚的文化意蕴，又具有显著的民族特色，在世界服饰文化中独占鳌头，凸显了中华民族服饰文化无限的魅力，为人们所赞扬敬服。隋唐服饰沿袭汉魏，有所改革，但无论男士都分礼服与便服两种。隋文帝扬坚制定《衣服令》，规定皇帝服饰有衮冕、通天冠、白纱帽等，后又有所增加，皇太子、百官的服饰也各有规定。唐初高祖李渊制定《衣服令》，对皇帝、皇太子、皇后、妃嫔等都做了规定；官员的常服服色基本按品级分为紫绯、绿、青等。宋代的服饰崇尚素雅，天子、后妃、诸臣、士庶之服都有一定之规。历代士大夫、思想家对服饰非常重视，他们或参与制定，或进行改革，作为其制礼工作的一部分。假如不按规定穿着，便被视为是逾僭和非礼的行为。
中华民族服饰文化作为民袭人文精神的体现，随中华民族的诞生而诞生、发展而发展，它经历了从简朴到复杂再到易简的过程，它广泛吸收了本土和外来的各民族服饰的特点，在大化流行、融突互补中不断化生新的服饰，使中华民族的服饰文化在世界服饰文化中呈现其绚丽多姿、光彩夺目的独特魅力，形成了唯变所适性、等级制度性、多样并蓄性、民族人文性等显著特点。尽管这些特点中，有的需要放弃，有的需要淡化，有的需要改革，有的需要继承，但都是创造新的服饰文化过程中不可或缺的。
服饰文化作为中华民族传统文化宝库中闪光的方方面，在当下古今中西服饰文化的融突和舍中可转生为既体现出中华民族人文精神，又能体现现代中国人精神面貌和审美观念的新国服。
（摘编自张立文《国服与民族人文精神》）
【注】①文：色彩交错。②章：花纹。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．服饰是一个国家、民族的文化符号，蕴涵着一个国家、民族在长期共同生活和社会实践中形成的人文思想和精神气质。

B．服饰是一种文化载体，它可以强化人们对国家、民族、文化以及宗教的认同感，同时服饰也是国家和民族发展进步的原动力。

C．上古时期，人们在野外的洞穴里居住，用树叶、兽皮等遮蔽身体、抵御寒气，这些树叶、兽皮就是中华民族最早的衣着服饰。

D．随着人类文明的进步和生产技艺的提升，人们逐渐用丝麻等织品取代一些天然物品，并将这些丝麻织品染色后缝制成衣服。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．当今的“衣服”概念经历了漫长的历史变迁，古人将上衣称为“衣”、下衣称为“裳”，还根据“天玄而地黄”的理念来确定上衣和下裳的颜色。

B．殷周以后，传统服饰在体现实用价值的同时，还注重色彩的搭配，色彩绚丽、纹饰精美的衣服表明穿着者具有很高的身份地位。

C．上衣下裳的服饰样式体现了“天人合一”的民族文化精神，因此，这些传统服饰可以表现出中华传统文化和民族精神的相关特征。

D．尽管中华服饰文化意蕴深厚，特点鲜明，受到世人的普遍赞誉，但我们也应该以理性的眼光，对民族服饰文化传统进行合理扬弃。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．殷周以后的中国古代的服饰大都具有礼仪的功能，体现出非常重要的社会价值，这也是历代统治者重视制定服饰典章制度和相关法令的主要原因。

B．在隋唐以前，传统服饰没有礼服与便服的区分；隋唐时期，在继承传统的同时对汉魏以来的服饰进行了改革，明确规定了礼服与便服的样式。

C．在珍视本民族服饰文化的同时，也要加强不同国家、不同民族服饰文化之间的交流借鉴，这样中华服饰文化才能进一步繁荣发展。

D．服饰是国家形象和民族文化的重要代表，因此，在继承传统的基础上，可以结合现实的需要形成符合现代中国人审美观念的新国服。

阅读下面的文字，完成文后题目。
篆刻之美
在历史长河的发展中，人类不断丰富着自己的艺术宝库，古老的文明留给我们的是丰厚的艺术遗产。篆刻艺术是雕刻艺术的一种，是中国书法艺术的一种特殊表现形式。它在中国书法艺术线条元素运用的基础上，以中国传统浮雕为前奏不断发展。作为一种人文创造，浮雕始终以其独特的艺术形式展现并丰富着人类的历史与文明；作为一种视觉艺术，浮雕与篆刻艺术一起，记载、构建着艺术的演进轨迹与繁荣景象。浮雕既为篆刻艺术的发展铺平了道路，又从篆刻艺术的发展历程中批判地继承、吸收养分，为自己的发展增砖添瓦。中国传统浮雕是篆刻艺术起源的前期准备。
篆刻，就是用篆书刻成的印章，是一种实用艺术品，又称“玺印”“印”“印章”等，这些称呼随时代的不同而改变。它与书法艺术相辅相成，都是以“线”为主要元素的造型艺术，是中国书法艺术的一种特殊表现形式。
篆刻的起源，笼罩着某些神秘的气氛，除货贿用玺节、殷墟铜玺说等，最有趣味的应该是龙凤授玺说。从甲骨文的卜辞和陶器上的印纹、刻文来探讨其背后的真相，从中能感受到篆刻的社会历史地位及文化艺术气息。唯其如此，我们才能让一个长期悬而不决的问题得到破解。篆刻艺术在皇权至上这种社会效用及信物凭证这种实际价值的双重作用下，形成了在春秋战国及秦汉之际就十分辉煌绚丽的早熟局面。尽管篆刻从唐至宋元曾一度中落，但从明至清，像文彭、何震、黄士陵、吴昌硕等一批有艺术觉悟和创造精神的篆刻家则追踪秦汉，在先民博大的印学宝库中汲取了丰富的养料，再变通融汇于书学画理，从而使篆刻艺术再度振兴，开创了绮丽多姿的流派印。
篆刻作为一种艺术创作活动，其形式与内涵、价值与效应是积淀在整个文化系统内，活跃在整个社会化过程中的，这就对篆刻艺术的发展产生了综合影响，为篆刻艺术的更新和突破提供了能量和契机。如春秋战国玺印的瑰丽奇妙、千姿百态，正是百家争鸣的时代精神在印面上的折射；又如汉相官印的浑朴持重、沉雄老健，将军印的刚劲豪壮、气势酣畅，体现了雍容大度的相官之风和豪放英武的将军之气。从这个意义上讲，篆刻是一种综合艺术，是一种文化现象，是一种美学系统。篆刻不是技术操作、工匠制作，而是艺术创作，是才情的显现。
(有删改)
根据文章内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．作为一种视觉艺术，篆刻与浮雕一起记载、构建着艺术的演进轨迹与繁荣景象，二者在发展过程中相互影响，互为促进。

B．篆刻艺术，在春秋战国及秦汉之际，因为社会需要的推动而早熟；在明清时期，因为众多篆刻家的努力而再度振兴。

C．明清时期一批有艺术觉悟和创造精神的篆刻家追踪秦汉，学习古人书学画理，开创了绮丽多姿的流派印，为篆刻艺术的发展做出贡献。

D．社会化过程对作为艺术创作活动的篆刻具有重大影响，百家争鸣的时代精神对春秋战国玺印的影响就是明证。