阅读下面的文字，完成下列小题。
宋朝是一个重视传统文化的朝代，每一个节日都被宋人发挥到极致。清明节是当时一个非常重要的节日。人们扫墓、颁新火、踏青、荡秋千、蹴鞠、斗鸡、放风筝，各种民俗活动内容丰富、形式多样，寄托了人们美好的愿望。
宋朝的清明节的最大亮点应该是蹴鞠。《水浒传》中写高俅球技高超，因陪侍宋徽宗踢球，被提拔当了殿前都指挥使。诗圣杜甫《清明》诗中说，“十年蹴鞠将雏远，万里秋千习俗同”。诗人陆游《感旧四首》诗中有“路入梁州似掌平，秋千蹴鞠趁清明”的诗句。这说明从唐朝到宋朝清明节都有踢球娱乐的习俗。
蹴鞠在宋代获得了极大的发展。上层踢球已经是成为时尚，上海博物馆藏一幅《宋太祖蹴鞠图》，描绘的就是当时皇帝和大臣在踢球的情景。宋代社会上还有了专门靠踢球技艺维持生活的足球艺人。宋代的足球有用球门的对抗性比赛和不用球门的“白打”，但书上讲的大多都是白打踢法。所谓“脚头十万踢，解数百千般”，就是指踢球花样动作和由几个花样组成的成套动作，指用头、肩、背、胸、膝、腿、脚等一套完整的踢技，使“球终日不坠”。由此看来，宋代的足球，由射门比准向灵巧和控制球技术方面发展。为了维护自身利益和发扬互助精神，宋代的踢球爱好者还组织了自己的团体，叫做“齐云社”，又称“圆社”。《水浒传》中写到宋徽宗也是“齐云社”的成员。这是专门的蹴鞠组织，专事负责蹴鞠活动的比赛组织和宣传推广。
宋代清明节还有一个习俗，就是市民携带炊饼出游踏青。宋代民间，习惯把无馅的食品称为饼，用火烤的叫烧饼，蒸的叫蒸饼，面条叫汤饼，油炸的叫油饼。宋仁宗赵祯做皇帝之后，因为宋仁宗的名字叫赵祯，而蒸饼的“蒸”字和赵祯的“祯”字发音相似，那时说话写字都讲究避皇帝或长辈的名讳，所以，蒸饼就改称为“炊饼”。在当时的汴梁城里，炊饼是一种大众食品，大街小巷都有卖炊饼的。宋朝把有馅的食品叫做馒头。《水浒传》中武大郎每天早起，挑起做好的一担炊饼出门叫卖。武松离家出行前，曾经交待哥哥武大说：你少在外面，早点回家；原先做炊饼十扇笼，以后只要做五扇笼。扇笼就是蒸笼，可以断定，大郎炊饼是蒸出来，而非烤制的烧饼。宋代炊饼是今天的馒头，绝非烧饼，而馒头却是今天的包子或有馅的点心。
宋朝太学与国子监食堂例行加餐，春秋两季加炊饼，冬天供应太学馒头。宋人笔记言，炊饼深受汴梁城民众喜爱，成为主食。年年清明节，市民携带枣粥、鸭蛋和炊饼，出游踏青。黄庭坚在宽慰病中朋友的书简中说：“病者想渐苏醒能食矣。家园炊饼漫佳，不知堪否？”诗人杨万里题作《食蒸饼作》：“何家笼饼须十字，萧家炊饼须四破，老夫饥来不可那，只要鹘仑吞一个。”
读《水浒传》我们可探寻出宋朝清明节的习俗，除了传统的祭祀祖先外，更多的是纵情取乐，宋朝的节日已经走下了宗教的圣堂，成为老百姓外出娱乐的载体。而通过画家张择端的《清明上河图》，我们可以看到，宋朝商品经济迅猛发展，市井生活恬静和谐，宋朝清明节丰富多彩的民俗展示了宋朝的繁荣富足和人民的幸福生活。
(摘编自刘传录《从〈水浒〉中探秘宋朝清明节的习俗》)
【小题1】下列关于蹴鞠的理解，不正确的一项是

A．蹴鞠是宋朝清明节习俗的一大亮点，在当时，这种活动是上层社会的时尚运动，并有了专门的足球艺人，他们靠踢球来维持生计。

B．杜甫《清明》诗和陆游《感旧四首》诗，说明唐宋两代都有在清明节踢球和荡秋千的习俗，而且这两种习俗在唐朝就较为常见。

C．宋代蹴鞠的“白打”踢法，是调动身体多个部位来完成的一套花样动作，使“球终日不坠”，兼顾射门的精准性和控球的灵巧性。

D．“齐云社”是宋代由蹴鞠爱好者成立的民间组织，旨在维护其切身的利益，促进团结互助，同时也负责组织、宣传推广蹴鞠活动。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．宋代常把无馅的食品称作饼，饼的品种繁多，可火烤可蒸煮可油炸，其中炊饼由蒸饼改名而来，是为了避宋仁宗的名讳。

B．宋朝市民常携带炊饼出游踏青，汴梁城从事炊饼生意的商贩很多，宋人笔记和黄庭坚的书简都说明炊饼深受民众喜爱。

C．馒头在宋朝指的是有馅的食品，和今天我们吃的馒头有所不同。当时的宋朝太学食堂有例行加餐，冬季供应的就是馒头。

D．《水浒传》中武氏兄弟关于卖饼的对话，杨万里《食蒸饼作》的诗题和内容，说明烧饼和蒸饼是当时较常见的两种食品。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．清明节作为宋朝的重要节日，被宋人发挥到极致，人们通过扫墓等形式祭祀祖先，还开展丰富多样的民俗活动，寄托美好的愿望。

B．在清明节，宋朝人举行荡秋千、蹴鞠、斗鸡、放风筝等活动，说明宋朝的节日已成为百姓娱乐的载体，而淡化了传统的宗教色彩。

C．蹴鞠在宋代发展极快，不仅表现在上层流行，皇帝亲自参与，专业蹴鞠艺人出现，还表现在成立了专事蹴鞠活动的组织——“圆社”。

D．《水浒传》中有关蹴鞠与炊饼的描写，张择端《清明上河图》中描绘的图景，展示了宋朝市井生活繁荣、民众安居乐业的太平盛况。

阅读下面的文字，完成下列小题。
很多人都认为，人类对地球的破坏是在工业革命之后，而在这之前，人类与自然和谐相处，对自然的改变微乎其微，然而事实并非如此。
随着农耕时代的到来，人类开始改变土地和植物，田地先是零零碎碎，星星点点，到最后连天连地，几乎所有能种植的平原都被开垦出来，包括山巅。与此同时，很多植物也在慢慢减少，成了珍稀植物，甚至濒临灭绝。到了工业革命时代，人类的活动范围进一步扩大，又开始污染海洋和空气。可以说，我们与自然并未真正和谐共处过，只不过近代以来，人类社会的高速发展和竭泽而渔的生产方式使得自然陷入更深重的危机中。
从某种意义上来说，自然界并不存在真正的平等，食物链一环套一环，生生不息，连绵不绝，不是只靠人文观念中的平等友爱就能带来和谐，人类首先要做的是控制人口规模——如果科技的发展跟不上人类繁衍的速度，那么地球的生态压力就无法减轻；而如果人人都像瓦尔登湖畔的梭罗、台湾写《讨山记》的阿宝、这两年生活在终南山上的二冬那样去生活，显然是不现实的，这也必将给自然带去一场毁灭性的灾难——对于60亿人类来说，刀耕火种已不再是一种低成本的生活。相对于庞大的人口数量，大自然不知从什么时候起，已变成了“小自然”“小小自然”，很脆弱，也很珍贵。回头去看，大自然之所以还没有完全被毁掉，一定程度上来说，是常被生态文学所诟病的现代文明在居中调停。如果不是现代文明、科学技术的高速发展使人类在都市中就能获得大量生活资源，大自然还有什么机会苟延残喘，全球森林的覆盖率又怎么能出现上升趋势？
谈及生态文学，人们存在着一种印象：生态文学最重要的书写对象是那些花木藤草、鸟兽虫鱼，要把人类放在万物中去平等考量，核心思想是老庄的齐物观；生态文学仿佛就是要与工业文明为敌，推崇躲开现代文明，与原始山林为伍……然而，只要认真思考就会发现，生态文学的视野不应止于此。生态文学当然应关注花木藤草、鸟兽虫鱼，对大自然怀有敬畏之心，反思人类的急功近利，但也不应忽略现代文明和科学技术的发展对于生态保护的重要性。时代已经走到了21世纪，与其退却去求诸历史，不如勇闯去求诸未来；与其反工业反现代文明，不如加大力度，多快好省地发展科技，推动文明滚滚向前。想想看，当农业畜牧业食品制造业更高效环保地提供健康的食品时，当无污染能源应有尽有时，当人类出行都在天上飞、地面的道路可以废弃时，当人口得到有效控制不再给地球过大压力时，大自然无须伤及本体，就能给予我们馈赠，比如清风明月、花香雨露，那时，回归自然怀抱的我们才是问心无愧的。
由此，科技是人与自然和谐共处的法宝，也是生态文学创作不应绕过的话题——我们要做科技的坚定拥护者，让科技帮助人类实现绿色的发展方式和生活方式，不再做饕餮自然的掠食者，而是自然秋毫无犯的访客，这才是对自然的最高致礼。
（摘自谢宗玉《生态文学之思》《光明日报》2018年02月02日）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．人类进入农耕时代之后，群体性的开垦和种植行为导致了土地增加，植物减少甚至濒临灭绝的结果。

B．随着工业时代的到来，人类对自然破坏空间的扩大，生态危机的日益凸现，遏止了现代科技的进步。

C．迄今为止，庞大数量的人口并没有完全毁掉大自然，很大程度上是因为现代文明、科学技术的高速发展。

D．长期以来人们对生态文学的印象多停留在老庄的齐物观上，把花木藤草、鸟兽虫色作为书写对象。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．本文的中心论点是：科技是人与自然和谐共处的法宝，也是生态文学创作不应绕过的话题。

B．作者先破后立，用事实说话，阐述了“人类对地球的破坏不止是在工业革命之后”的观点。

C．作者认为“刀耕火种已不再是一种低成本的生活”的前提是科技发展跟不上人类繁衍的速度。

D．文章首先立足人与自然，论述生态问题，既而论述生态文学，得出观点。步步深入，层次清晰。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．要想达到人与自然的和谐，除了可以依靠平等友爱的文化理念，还应该注意控制人口的规模。

B．如果不是现代文明、科学技术的高速发展，全球森林的覆盖率不太可能出现上升趋势。

C．对于生态保护，今天的我们要多一些面对未来的勇气，多一分加快发展科技、推动文明的决心。

D．科技是人与自然和谐共处的法宝，是人类实现绿色生活的重要依靠，所以生态文学创作绕不过。

阅读下面的作品，完成下列小题。
指挥棒
谭盾
（1）这根指挥棒是我20多年前在波士顿买的，它的棒身用芦苇秆制成，手柄部分用的是软木，拿在手上很轻，但挥起时却能让观众感受到它的分量。我第一次用它指挥是与马友友和波士顿交响乐团合作，这一拿就是20多年，一直用到现在。
（2）这根指挥棒凝聚了我从小学到读完博士的27年学习生涯的心路历程。我在中央音乐学院学的是双专业，指挥和作曲，跟随李华德教授学习指挥，跟赵行道教授学习作曲。去美国留学时，我又受教于世界著名指挥家小泽征尔。后来成为职业作曲家后，我发现自己最崇拜的还是20世纪最伟大的那些指挥家、作曲家，比如马勒和伯恩斯坦，前者的《大地之歌》，后者的《西城故事》，基本都是当代最有影响力的作品。还有法国作曲家拉威尔、俄国作曲家斯特拉文斯基，都是全世界最伟大的指挥家，同时也是作曲家。我自然也希望自己的作品能由自己来指挥。
（3）在指挥方面，我无疑是幸运的。因为我在作曲方面先成功了，所以当我可以自如地以作曲家的身份和世界顶级的乐团合作时，他们也会邀请我去做指挥。我第一次用指挥棒是指挥波士顿交响乐团，第二次是指挥费城交响乐团。一般而言，指挥家的道路是自下而上的，先从指挥中学的合唱队开始，再到城市乐团，继而到国家乐团，最后成为世界级的大师。而因为作曲，我幸运地从一开始就指挥了世界顶级乐团。
（4）我记得第一次指挥的时候，乐团总经理跟我说：“你可以闭着眼睛想象这个乐团是一条河流，你不要去改变河流的走向，但是你要让自己在这条河流中间流得更自如，从而使这条河流变得更漂亮。”
（5）这句话实在精彩，我常常是拿起指挥棒时要去想象手中无棒，在手中无棒的时候要感受心中有棒，这种“有”与“无”的辩证有种强烈的道家意识和禅宗意味，就像老子说的“大音希声”“大象无形”。我的指挥和老庄、禅宗有关，这让我对于指挥棒的使用非常敏感，形成了自己的风格，这也是我个人非常珍视的对音乐的信仰。
（6）在过去的20多年，我的生活每天都和这根指挥棒息息相关。它对我来说就像李小龙的双节棍，或者武僧手中的少林棍，是连接内部心灵与外在舞台的桥梁，也是自我和大众之间的桥梁，更是我的音乐从灵魂走向大自然的桥梁。从音乐的角度来说，无论是变化多端的风格、层次复杂的哲理，还是东西文化的融合，其实都跟使用这根指挥棒的风格、技巧有关。比如说用这根指挥棒指挥法国印象派的音乐时，它就会变得飘逸而阳光；当它用来指挥贝多芬的音乐时，会让人觉得刚柔相济、命运多舛；用来指挥我自己的音乐时，就会有瞬间的时空转换感，从黄土高原到楚国蛮疆，从江南丝竹到北方的紫禁城。
（7）嵇康说，声音没有哀乐之分。声音之所以成为音乐，是因为内心有感触，这根指挥棒被普通人挥舞的时候自然是没有音乐的，但是在我手中却不一样，它传递的是内心深处的能量。
【小题1】文中两次提到用第一次用指挥棒指挥波士顿交响乐团，各有什么作用？
【小题2】请简要阐释文中乐团总经理的话的含义。
【小题3】文中第六段在表达上有何特色？请简要分析。
【小题4】请探究作者在结尾画线句子中的表达意图。

阅读下面的文字，完成下列小题。
想起苏州
胡跃先
想起苏州就想起江南的烟雨红颜，江南的杏花春雨，江南的小花伞。苏州的婉约细腻大抵就在那一城一水，一花一叶了，是的，苏州的城是梦幻迷离的，天下园林在江南，江南园林在苏州，可见她的风姿绰约。拙政园的大气，留园的小巧玲珑都好似一幅幅醉人的写意画，那画上有桃红柳绿，有燕子来时月满西楼，也有吴山点点愁。那一扇扇古老的门楼里都是一个个散发着幽香的故事，那故事里有动人的歌谣和图画。
想起苏州就想起唐伯虎，想起唐伯虎就想起他的桃花庵，想起桃花庵就想起他的《桃花庵歌》和《落花诗》。在月夜孤凄的夜晚，在红消香断的白天，吴门四才子和吴中四杰的唐伯虎踏歌而来——“桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。”这是唐伯虎的潇洒。
“别人笑我忒风癫，我笑他人看不穿。不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。”唐伯虎又是痴迷的——“酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。半醉半醒日复日，花落花开年复年。”再看他的《落花诗》，我们就会有一个惊人的发现——“花落花开总属春，开时休羡落休嗔。好知青草骷髅冢，就是红楼掩面人。衰老形骸无昔日，凋零草木有荣时。和诗三十愁千万，肠断春风谁得知？”这是不是与曹雪芹的《葬花吟》有些相似呢？是的，简直与林黛玉一个口吻，一样的哀怜。再看林黛玉也是出生在苏州，也许就是拙政园或留园的大家闺秀，10岁以前她就在那里吟诗绘画做女红。那青砖黛瓦，绿树红墙，还有那一溪的桃花，成就了她一生的聪明，也注定了她的冰肌玉骨。她是一个美丽而才华横溢的女子，可惜寿年不终，早早地夭折了，带走的是红楼的遗恨，带不走的是苏州的雨，苏州的风，苏州的春花秋月，苏州的小桥流水。我们在记住黛玉的同时，也记住了苏州这座美丽的城市。是的，“上有天堂，下有苏杭。”你难道不认为林黛玉的冰雪聪明和她的兰香蕙质不就是这座城市的代名词吗？黛玉姑娘手中的那把小花伞又传过了百年，那三月的雨仍是那样多情和柔软。我是二十年前去的，在苏州我看到了最美的风景，最美的女人。就在虎丘山下，我邂逅了秋香，她和唐伯虎款款而来，他们在雨中相遇，共用一把小花伞，深情一顾，情动千年。他们习字作诗，绘画绣花，不染尘埃，不求闻达，心无旁鹜，只在山林。虽然在我是梦的幻影，然而，我思故我在。我见到的游人，以及那一个个红男绿女难道不是秋香和唐伯虎吗？你看他们多么相爱，多么风流袅娜！
苏州既是柔软的也是锋利的。
两千多年前兵学大师孙武在这里操练兵马，威震三军。吴王的美人不听招呼，他挥刀砍下他们的头颅，从而一呼百应，苏州从此寒光无比。天幕血红，孙武带领吴国的军队南征北战，攻齐攻楚攻越，一路所向披靡，攻无不克，战无不胜，从而成就了千秋兵学宝典《孙子兵法》。但是后来孙武还是归入五湖明月，和他的爱人一起在夕阳牧歌中静静地长眠。所以世界上的东西绚丽总是暂时的，唯有平淡才是永恒的。天心月满，人有几何？
如今已是六月，雨水渐多，江南的雨更是下个不停，想必苏州的雨也分外撩人，那拙政园的荷塘，那枫桥的绿水，以及那满街满巷的俏丽女子和他们手中的小花伞都牵动着我的情思。
（有删改）
【小题1】下列对散文相关内容和艺术特色的不正确的一项是

A．我们看到唐伯虎既是潇酒的也是哀怜的两面，我们可以肯定人性都有两面性；苏州城也具有两面性，如拙政园大气，留园小巧玲珑。

B．散文开头概写苏州城的梦幻迷离，风姿绰约，并以拙政园和留园的特点引出散发着幽香的故事，以及那故事里的动人歌谣和图画。

C．散文采用虚实结合的手法，文中所写之景、之人，不在眼前的，乃是回忆，此为虚；如今已是六月，雨水渐多，江南的雨更是下个不停，写现在，此为实。

D．“归入五湖明月，和他的爱人一起在夕阳牧歌中静静地长眠”一句意味深长，“静静”是“平淡之意，“长眠”是“永恒”之意，“五湖明月”既寓意平淡，又寓意永恒。

【小题2】这篇散文以“想起苏州”为中心谋篇布局，有什么好处？请简要说明。
【小题3】文中“苏州既是柔软的也是锋利的”单独成段有什么作用？请结合作品谈谈你对这句话的理解。

阅读下面的文章，完成题目。

迟子建访谈录

记者：评论界有人认为你的小说是“本色写作”，你是一个人如其文和文如其人的“本色作家“。你认同这样的评价吗？

迟子建：（笑）不太认同。小说其实是用文字搭建的想象的世界，而作家是会思考的人。他们的内心世界可以说既复杂又单纯，用文字反映出来的世界便既客观又离奇。这在某一程度上透露了作家的性情，却不可能完全浸透作家所有的情感。所以说，一个作家不可能完全做到“本色写作“，或者说，用“本色写作”来概括作家的写作风格不够准确。每个作家都有丰富的内心世界，而这不可能通过作品完全展现出来。

记者：还有评论家说，你的小说都是在向追寻人类的精神家园，是一个在追忆中怀想的“逆行的精灵”。你觉得这种评判恰当吗？

迟子建：这篇评论我看过。应该说，评论家写这样的评论是有他自己的道理的，也是有根据的。也许，“逆行的精灵”这一评价在文学审美上是中肯的。可能每个人对历史的理解有所偏差。我的小说是写到历史，但并不是向后看。其实，我们所经历的每一分每一秒都在不断地逝去，不断地成为当下的历史。昨天的事是历史，即使我的作品在关注当下，完成时也变成了关注历史。只不过我对远的历史比对近的历史更感兴趣，因为我认为距离产生美，有距离的历史可以让人看得更客观；而在写近的历史时，历史的客观性受到各种主观因素的影响。

记都：其实，你的很多中短篇都是在关注当下。

迟子建：是的。这个评论家说我在向后追寻，是国为大家对历史出发点的判断不一样，在理解上有偏差。当然，也可能是我作品的气息让他得出这样的结论。

记者：你的小说多以故乡东北为故事背景，你也曾经说过，故乡是你最大的创作源泉，你的创作始终不会离开故乡的那片土地。在中国的当代作家中，你和莫言是把这个特点表现得最为突出的两位。不知道在你以后的创作中，你是否会固守在故乡的土地上？是否会有其他的尝试？

迟子建：一个作家，如果能把自己熟悉的地方写深写透，写到八十岁能写完就很不错了。很多作家在评论家的影响之下，总想求大求全，多方突围，到头来可能反而没有一样能做得好。而评论家也常担心作家总是以某个固定的地方为写作背景，文思是否会枯竭。我觉得，完全不必有这种担心。这就像挖一口深井，当井水源源不断地冒出来之后，它就永远都不会枯竭。所以能够打深一口井，是一种福气。

我的作品并非只限于写故乡，但如果评论家把我的所有作品都归入与故土有关的写作，我也不否认。其实，评论家与作家是两个不同的行当，我比评论家更了解自己。我的写作会有渐变的过程，不同的作品会呈现不同的风貌，但不会刻意求变，更不会脱离我的故土去写作。就像我曾经说过的，我的写作不可能一成不变，不同时期的作品会有不同时期的特点，但从总体来说，我的写作永远都不会背离我所熟悉的那一片土地。

记者：无论是在你的小说中还是散文中，都可以看到你作为一个女性作家的独特的感受，对大自然、对生活甚至对世间万物的心灵感受，那种敏锐非一般人能比。这是不是你可以一直保持高产写作的原因？

迟子建：有一定的关系吧。文学写作是一种安慰心灵的方式，也是一种对内心感受的推动。写作和感受是相辅相成的。这种感受是与生俱来的。我从小就对万事万物、大地四季的变化特别敏感。这种能力，应该是无法拷贝的。

记者：你的小说，总是由小人物的具体生活构成，即使是《伪满洲国》这样以一段历史为题材的长篇，也坚持“以日常生活去展现历史”。但到了《额尔古纳河右岸》，虽然你并未放弃过去的风格，却讲述了鄂温克民族上百年的兴衰史。它触及的是民族文化的题材，也可以说是宏大题材，你是有意向宏大题材靠拢吗？这是不是你今后写作的一个方向？

迟子建：其实，我个人认为，《伪满洲国》才是宏大题材，而《额尔古纳河右岸》写的是一个弱小民族。很多读者写信告诉我，在这之前他们压根没听说过这个民族。我之所以选择了这个题材，是因为我熟悉这个民族的一切。在我目睹的事实中，我深切地感受到，在全球化的进程中，某些文化和原始的东西正在丧失，一些有味道的东西被人以文明的名义扼杀掉了。因此，我特别想把自己的所见、所闻、所感写下来。在一百年的历史中，我感受到苍凉和悲凉。历史不是断裂的，一百年前的生活，依然还在延续下去，没有被割断。虽然它在现实中退缩，但历史和现实并没有严格地分割。评论家把它看作一个宏大题材，或许是一种误解。其实，一百年并不一定就宏大，而一天也可能是宏大的。正如我在这本书的后记中所说，我讲述的是这支部落式微的过程，而这本书是一首挽歌。

（原文有删改）

【小题1】下列对访谈有关内容的分析和概括，不正确的一项是（   ）

A．“逆行的精灵”的意思是，迟子建的小说以追忆历史为主要内容，写得精彩，犹如精灵一般令人喜爱。

B．迟子建认为，写近的历史时，历史的客观性容易受到主观因素的影响，而写有距离的历史则可以改善这种状况。

C．迟子建以挖井为喻，说明自己在今后的小说创作中，将挖掘新题材，扩大写作范围，让自己的写作源泉不枯竭。

D．作为一个女性作家，具有独特的感受与迟子建能够保持高产写作有一定的关系，而且这种感受能力作者认为是天生的。

【小题2】从文中看，记者和迟子建本人对《额尔纳河右岸》的评价有什么不同？为什么会有这种不同？
【小题3】“其实，一百年并不一定就宏大，而一天也可能是宏大的”，这句话给了你怎样的人生启示？请结合文章内容进行探究。