阅读下面的文字，完成小题。
藏学大家王尧：为学术而生
王尧早年就读于国立中央大学（南京大学前身）中文系，1951年他从南京大学被抽调转学到正在筹建的中央民族学院学习西藏语文。作为中央民院第一批学习藏语的大学生，他住在北长街的班禅办事处后院，有机会跟藏族官员接触，向他们学习语言。那时，整天都能听到的“嘎、卡”“噶、阿”拼读声，回响在北海公园的侧畔。
“文革”前的十余年间，王尧有许多的时间在西藏实地考察、学习，并参与一些与西藏政教事务相关的公务活动。贡嘎寺是年轻的王尧进入藏区的第一站，贡噶活佛是他的老师。贡噶活佛出生于四川康区木雅，博学多才，曾担任十六世噶玛巴活佛的经师。他著有西藏历史、宗教、文化等方面的多部著作，在东部藏区威望极高。
贡噶活佛选用西藏哲理诗《萨迦格言》《佛陀本生纪》作为教材，让学生们逐篇通读精读，这是王尧初次接触藏文古典作品。后来，王尧将《萨迦格言》译为汉语，在《人民日报》文艺版上连载了两个多月，后又结集出版，让内地读者了解到藏文韵文经典著作的魅力。
贡嘎山的生活，王尧至今萦怀：“那段时光，既紧张又活跃。”他们到离寺几十里的玉龙榭村去参加过一次婚礼，第一次直接了解了藏族的礼俗，热烈的场面、送亲迎亲各种仪式，酒肉频频传递，歌舞通宵达旦，尤其是赞礼的人长长地诉说本地本族历史的赞词。刚刚入门的王尧还听不大懂，只能靠着藏族学长斯那尼玛的口译才略知大概。
在以后的几十年中，王尧追随过包括东嘎·洛桑赤列活佛在内的很多优秀的藏族学者，一直努力探索书面语与方言之间的发展关系及异同。 
上世纪80年代是王尧学术人生中最丰收的一个季节。他一生最重要的三部学术著作《敦煌本吐蕃历史文书》《吐蕃金石录》和《吐蕃简牍综录》都先后于这10年间问世。沈卫荣说：“在此以前，王老师更多是从语言和文学的角度来了解、研究和介绍西藏，从80年代初开始，他才转入对敦煌古藏文文献和西藏历史的研究，而这三部著作的问世除了彰显他个人的学术臻至成熟并取得了非凡成就外，它在中国藏学学术史，乃至整个中国学术史上，都具有非同小可的重要意义。”
王尧的藏族朋友常说：“听王尧老师说藏语，就像是听一位来自拉萨的老贵族在说话。”王尧对西藏的热爱和他出色的藏语能力，不但赢得了众多藏族朋友对他的尊敬和爱戴，而且也为他日后在国际藏学界赢得了崇高的声誉。
1981年8月，王尧首次应邀到维也纳参加“纪念乔玛国际藏学研讨会”，这是新中国学者首次参加西方世界组织的藏学会议。
在这次国际会议的发言中，王尧脱离手上的英文讲稿，用藏语致辞约三分钟，全场为之愕然。当时，国外藏学界很少有人能讲藏语口语。“中国藏学与国外的交流，始于于道泉先生，接力的是王尧先生。在他的带动下，中国藏学研究逐渐为国际所瞩目。”陈庆英说。
整个80年代，在国际藏学舞台上王尧是中国藏学唯一的一个品牌，成为连接中国与海外藏学界开展交流合作的一座不可或缺的桥梁。
1994年，王尧作为大陆第一个学者到台湾政治大学讲学，开启了海峡两岸藏学界交往的时代。台湾星云大师评价王尧为“有情有义、风趣可爱之人”。
王尧尤其称道西藏的经学教育传统，认为现代教育理当从中汲取宝贵的经验。在他看来，得天下英才而育之，乃是人生最大的快事。关于青年藏学人才的培养，他曾这样劝导已为人师、前来就教的座下门徒：“教学生就好比编草鞋，编着编着就像样儿了！”
“先生的去世，是藏学界的一大损失。他一生未有一官半职，但他靠过硬的学术影响力和正直谦恭的人格魅力，获得了世人的尊重和赞誉。他是为学术而生的，他的一生也在致力于推广学术，将中国藏学研究推动、发展到一个新的高度。”陈庆英说。
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（王尧）先生一生勤恳耕耘、胸怀浩然，哺育桃李、甘为津梁，为推动中国藏学走向世界不遗余力。 （四川大学中国藏学研究所）
王尧青年时期多次为十世班禅大师、阿沛·阿旺晋美等僧俗上层担任翻译：见证了***主席接见十四世达赖喇嘛和十世班禅，三人共迎藏历木羊新年等历史事件，尤其与十世班禅结下不解之缘。陈庆英回忆说，十世班禅大师非常关心藏学研究，和王尧有较多交往，曾送给王尧照片，并在背面题字。
（摘自《人民日报海外版》，2016年01月18日第07版）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）

A．1951年，王尧从南京大学被抽调转学到中央民族学院后，学校安排他住在北长街的班禅办事处后院，得以便于向藏族官员学习藏语，成为新中国成立后中央民院第一批学习藏语的大学生。

B．“文革”前的十余年间，王尧在西藏生活了很长一段时间，师从贡嘎活佛，学习藏文古典作品《佛陀本生纪》和《萨迦格言》，并将《萨迦格言》译为汉语，在《人民日报》刊载。

C．王尧最早期的藏学研究开始于藏族民歌、民问故事、民间戏曲，这些研究素材来自于他在贡嘎山那段既紧张又活跃的生活，玉龙榭村的那场婚礼上鲜活的生活知识给了他很大动力。

D．由于熟习藏语文，王尧青年时期多次为僧俗上层担任翻译，并亲历了***主席接见十四世达赖喇嘛和十世班禅等历史事件，成为中央西藏工作的重要历史见证人。

E．作为老师王尧认为人生最大的快事是得天下英才而育之。王尧尤其称道西藏的经学教育传统，认为现代教育必须从中汲取宝贵的经验。
【小题2】文章说“先生（王尧）的去世，是藏学界的一大损失”请结合全文简要分析。
【小题3】尾段在全文中起着怎样的作用？请简要分析。
【小题4】王尧是藏学大家，结合文章内容，说说王尧是如何在他的专业领域里运用藏语的？

阅读下面的作品，完成以下小题。（20分）
命若琴弦
史铁生
莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一少，一前一后，两顶发了黑的黑帽起伏攒动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来，也无所谓到哪儿去，每人带一把三弦琴，说书为生。
老少二人都赤着上身，各自拎了一条木棍探路。老瞎子想赶着多说书，整个热季领着小瞎子一个村子紧走，一晚一晚紧说。老瞎子一天比一天紧张、激动，心理算定：弹断一千根琴弦的日子就在这个夏天了，说不定就在前面的野羊坳。
“你那三弦子弹的还差着远呢。咱的命就在几根琴弦上，我师父当年就这么跟我说。”
“我都听过八百遍了。您师父还给您留下一张药方，您得弹断一千根琴弦才能去抓那付药，吃了药您就能看见东西了。”
“你信不信？”
“一千根断了的琴弦还不好弄？”小瞎子忍不住嗤嗤地笑。
“笑什么笑！你以为你懂得多少事？得真正是一根一根弹断了的才成。”
老瞎子显得有些激动，五十年中翻了多少架山，走了多少里路哇。挨了多少回晒，挨了多少回冻，心里受了多少委屈呀。一晚上一晚上地弹，心里总记着，得真正是一根一根尽心地弹断了才成。现在快盼到了，绝出不了这个夏天了。
他抓起自己的琴来摇了摇，叠好的纸片碰在蛇皮上发出细微的响声，那张药方就在琴槽里。
这天晚上，小瞎子跟着师父在野羊坳说书。老瞎子的琴声却很乱……
夜里老瞎子翻来覆去睡不安稳，全力去想那张药方和琴弦：还只剩最后几根了。那时就可以去抓药了，然后就能看见这个世界。他朦胧中所盼望的东西似乎比这要多得多……
七十年中所受的全部辛苦就为了最后能看一眼世界，这值得吗？他问自己。
几天后的一个晚上，老瞎子弹断了最后两根琴弦。两根弦一齐断了。他没料到。他几乎是连跑带爬地上了野羊坳，小瞎子吓了一跳：“怎么了，师父？”
“小子，明天我就去抓药。”
老瞎子从琴槽中取出一张叠得方方正正的纸条。他想起这药方进琴槽时，自己才二十岁。
小瞎子也把那药方放在手里摸了一会儿，也有了几分肃穆。
“你师爷一辈子才冤呢。”
“他弹断了多少根？”
“他本来能弹够一千根，可他记成了八百。要不然他能弹断一千根。”
天不亮老瞎子就上路了。
那张他保存了五十年的药方原来是一张无字的白纸。他不信，请了多少识字而又诚实的人帮他看，人人都说那果真是一张无字的白纸。他整天躺在炕上，不弹也不唱，他只是再不想动弹，吸引着他活下去、走下去、唱下去的东西骤然间消失干净。他一天天迅速地衰老。
直到忽然想起了他的徒弟，那孩子在等他回去。
他一路走，便怀恋起过去的日子，才知道以往那些奔奔忙忙兴致勃勃的翻山、走路、弹琴，乃至心焦、忧虑都是多么欢乐！那时有个东西把心弦扯紧，虽然那东西原是虚设。老瞎子想起他师父临终时的情景。他师父把那张自己没用上的药方封进他的琴槽，说：“记住，人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。”
他明白了，目的虽是虚设的，可非得有不行。
“师父，您的药抓来了？”小瞎子问。
“记住，得弹断一千二百根。”
“一千二？”
“把你的琴给我，我把这药方给你封在琴槽里――咱的命就在这琴弦上。”
“怎么是一千二，师父？”
“是一千二。我没弹够，我记成了一千。”老瞎子想：这孩子再怎么弹吧，还能弹断一千二百根？永远扯紧欢跳的琴弦，不必去看那无字的白纸……
莽莽苍苍的群山之中走着两个瞎子，一老一少，一前一后，两顶发了黑的草帽起伏攒动，匆匆忙忙，像是随着一条不安静的河水在漂流。无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁……（有删改）
【小题1】从故事情节上看，老瞎子对药方这个谎言的认识有一个过程，请作简要概括。（4分）
【小题2】请简要概括小说中的“老瞎子”的形象特点。（6分）
【小题3】老瞎子两次说“咱的命就在这琴弦上”，前后有什么不同含义？（4分）
【小题4】结合全文，探究小说结尾处画线句的内涵。（6分）

下面这句话中画线的文字表现了这些老女人：
有些老女人没有在街头听到她的话，便特意寻来，要听她这段悲惨的故事。

A．发自善良本意的同情。

B．把咀嚼别人的痛苦当成开心的事。

C．同情是主要的，好奇心是次要的。

D．好奇心是主要的，同情是有限度的。

碑学的精神
西中文
碑帖之争无疑是当代书法史上最具影响力的事情。清中晚期以来，书坛出现震古烁今的大家，其中碑派阵营的居多，充分说明这个书坛新流派具有深厚的潜质和强大的生命力。
清季以来的碑学大家，他们往往并不知名碑志取法，尽管原来的范本可能荒疏粗率，然而经过他们的手，却能化腐朽为神奇。原作中的靡怯被塑造为柔美，荒率被升华为清新自然——呈现出雄健清新、儒雅典丽的气象。
帖学的兴盛大抵是实行科举制度的时期，科举制度的保守性质使书法失去了创造的需求和动力。随着科举制度的废止，帖学的危机进一步加剧。可以说，体系的封闭性、技法的自足性、传承的递减性，是帖学理论的先天缺陷。这种缺陷使书法只能在一个既定的有限范围内传承，从而失去了创造性，这应是帖学式微的根本原因。
碑学则不然，碑学是一个开放的、多元的系统，它的取法对象远比帖学丰富而芜杂，其师法的触角几乎遍及书法史的各个时期、各个层面和各个角落。更重要的是，和帖派的取法虔诚膜拜、心摹手追的心态不同，碑派更多的是涉取、化裁、改造和蜕变。对前人留下的作品和取得的成就，帖派奉为经典，怀着守成和奉祀的心态；而碑学则视为资源，用于取法和创造。创造精神正是碑学最可贵的精神。
创造精神原本是在中国书法古典时期形成的。古典时期书法没有权威、没有经典，也没有“取法乎上”的传承信条。从上层的文化官吏到民间的匠役，大家都在师法前贤、借鉴别人中探索前进。一些新的笔法（如波磔）、新的技法（如捻管转折）、新的书体（如隶变和八分书），被某些人发明试用，随后得到大家的认可，于是群起仿效，而逐渐成为书法的新元素。最初发明这些技法、笔法的人不但没有成为后人膜拜的对象反而被逐渐淡忘。
到魏晋时期，随着一股思想解放的浪潮，书法也实现了人性的觉醒，以王羲之为代表的文人士大夫把性情、襟度、风格寓于书法之中，使书法具有高度的人文精神，这对书法品格的提升起到巨大的作用。就人文精神的建立而言，王羲之的功迹无疑是巨大的。然而这种人文精神势必建立在技术的基础上，所谓技术，即书体的成熟和技法的完善。这些当然不是王羲之一人的功劳，而是许多前人共同创造的结果。
中国书法作为一门艺术，靠两种精神支撑：一是 ，一是 。人文精神体现的是书法的品格、艺术高度以及对人的终极关怀。
在当代的流派格局中，有一个十分有趣的现象：似乎帖派对碑派的不满和抨击更多，而少见碑派对帖派的不屑。帖派绝不会向碑派学习，而碑派倒是很乐于向帖派借鉴，甚而不排斥奉王羲之为圭臬。这种似乎不对等的流派格局其实也从某一个侧面反映了二者所秉持的观念的差异。当然，碑派最应该向帖派学习的还是其人文精神。帖派是一个充溢着人文精神和书卷气息的艺术领地，代代相传的“取法乎上”的传承信条保证了他的艺术高度和纯粹性。而碑派所取法的多是未经开发的原始书法资源，要把他们提升到相当的艺术高度并赋予其人文精神，并非一件容易的事情，因而碑派书法家的成功率是相对较低的。尽管“取法乎下，而得其上”并非绝对不可能，但毕竟需要超乎常人的修养和智慧。作为一个书家，倾毕生精力能在某一个点上有所突破，也是了不起的成就。只要能坚持碑派的创造精神，这样的成就就是值得期待的。
（选自《新华文摘》2013年8月第16期，有删改）
【小题1】【小题2】文中划横线处，应填的两个四字短语分别是  、   。（4分）
【小题3】【小题4】下列表述，符合文意思的一项是

A．清中晚期以来，书坛各派出现震古烁今的大家，这说明碑学流派具有强大的生命力。

B．帖学兴盛于实行科举制度的时期，但科举制度的保守性以使帖学的危机进一步加剧。

C．在王羲之的倡导下，魏晋文人把性情、襟度、风格寓于书法之中，使书法品格提升。

D．帖学虽然封闭、自足，但代代相传的“取法乎上”的传承信条保证了它的艺术高度。

【小题5】【小题6】【小题7】根据原文，下列分析或推断不正确的一项是

A．清季以来，又碑学人物，从并不知名的碑志取法，化腐朽为神奇，成为碑学大家。

B．帖学拒绝向碑学学习，因而造成其体系的封闭性、技法的自足性和传承的递减性。

C．在中国书法的古典时期，人们探索前进，看重的是不断的创造，而不是膜拜权威。

D．碑学、帖学都应以开放的心态互相借鉴和学习，书坛发展的势头，才会愈加强劲。

阅读下面的作品，完成小题
悲剧与人生的距离
朱光潜
①悲剧中有人生，人生中不必有悲剧。我们的世界中有的是凶灾险恶。但是说这种凶灾险恶是悲剧，只是在用比譬。悲剧所描写的固然也不外乎凶灾险恶，但是悲剧的凶灾险恶是在艺术的锅炉中蒸馏过的。
②像一切艺术一样，戏剧要有几分近情理，也要有几分不近情理。它要有几分近情理，否则它和人生没有接触点，读来兴味索然；它也要有几分不近情理，否则你会把舞台真正看做世界，看《奥塞罗》会想到自己的妻子，或者老实递消息给司马懿，说诸葛亮是在演空城计。
③悲剧和人生之间自有一种不可跨越的距离，你走进舞台，你便须暂时丢开世界。
④悲剧都有些古色古香。希腊悲剧流传于人间的几十部之中只有《波斯人》一部是写当时史实，其余都是写人和神还没有分家时的老故事老传说；莎士比亚并不醉心于古典，在这一点上他却近乎守旧。他的悲剧事迹也大半是代远年淹的。17世纪法国悲剧也是如此。拉辛在《巴雅泽》序文里说：“说老实话，如果剧情在哪一国发生，剧本就在哪一国表演，我不劝作家拿这样近代的事迹做悲剧。”他自己用近代的“巴雅泽”事迹，因为它发生在土耳其，“国度的辽远可以稍稍补救时间的邻近”，这是以空间的远救时间的近。
⑤悲剧和平凡是不相容的，而实际上不平凡就失人生世相的真面目。所谓“主角”同时都有几分“英雄气”。普罗米修斯、哈姆雷特都不是你我凡人所能望其项背的，你我凡人没有他们的伟大魄力，也没有他们那股傻劲儿。许多悲剧情境移到我们日常世界中来，都会被妥协酿成一个平凡收场，不至于引起轩然大波。如果你我是俄狄浦斯，要逃弑父娶母的预言，索性不杀人，独身到老，便什么祸事也没有。悲剧的产生就由于不平常人睁着大眼睛向我们平常人所避免的灾祸里闯。悲剧的世界和我们是隔着一层的。
⑥这种另一世界的感觉往往因神秘色彩而更加浓厚。悲剧压根儿就是一个不可解的谜语，如果能拿理性去解释它的来因去果，便失其为悲剧了。善有善报，恶有恶报，这是人类的普遍希望，而事实往往不如人所期望，不能尤人，于是怨天，说一切都是命运。悲剧是不虔敬的，它隐约指示冥冥之中有一个捣乱鬼，但是这个捣乱鬼的面目究竟如何，它却不让我们知道，本来它也无法让我们知道：
⑦艺术往往在不自然中寓自然。一部《红楼梦》所写的完全是儿女情，作者却要把它摆在“金玉缘”这个神秘的轮廓里。一部《水浒传》所写的完全是侠盗生活，作者却要把它的根源埋到“伏魔之洞”。戏剧在人情物理上笼上一层神秘障，也是惯技：梅特林克的《普莱雅斯和梅丽桑德》写叔嫂的爱，本是一部人间性极重的悲剧，作者却把场合的空气渲染得阴森冷寂如地窖，把剧中人的举止言笑描写得如僵尸活鬼，使观者察觉不到它的人间性。
⑧悲剧把生活的苦恼和死的幻灭通过放大镜，射到某种距离以外去看。苦闷的呼号变成庄严灿烂的意象，霎时间使人脱开现实的重压而游魂于幻境，这就是尼采所说的“从形相得解脱”。 （选自《我与文学及其他》，有改动）
【小题1】结合第④段内容，解释“古色古香”的具体含义。
【小题2】文章题为“悲剧与人生的距离”，文中也说“悲剧和人生之间自有一种不可跨越的距离”，请结合全文内容，概括“不可跨越的距离”包含哪些内容。
【小题3】请简要说明全文的思路。