阅读下面的文字，完成下面小题。

儒家思想的本质究竟是什么？这个问题，一向不缺答案。但无论“仁”还是“中庸”，都仅仅部分地反应了儒家的思想观念；综合起来，只有“责任”，才是儒家思想内核的内核，尽管孔孟等人并未作此概括。以“责任意识”为根本指针的儒家思想，拒绝道家那种“高大上”式的玄远，拒绝墨家“草根”式的琐屑，拒绝法家“狱吏”式的苛细，人性化地满足了社会的需要，成为中国传统文化的主流。人性化是其最显著的特征。

儒家对“人”（而不是“神”）有着极高的定位：“人者，其天地之德、阴阳之交、鬼神之会、五行之秀气也。”这种把人看作“天地之心、五行之端（首）”的观点，决定了儒家的“人生”设计十分严肃——至少要对得起“人”在天地间的这种地位。然而人性是复杂的，就其本能而言，人总是倾向于膨胀私欲、挤占他人权利空间。若不加以约束，必然导致冲突，引发社会危机。为避免这种情况，儒家认为，在刑法等硬性制度之外，还需要一套软制度，来教化人们在享受权利的同时不忘对他人对社会尽责。他们把这套“文化”（文明的教化）的软制度归纳为“礼”，刑法与礼，是社会治理的左右手。

关于“礼”，大部分典籍散遗了，现存的《礼记》，是对古典“礼仪”的解释，可谓“礼”的冰山一角。《礼记》说圣人“为礼以教人，使人有礼”，首要的是为了将人与“能言”的猩猩鹦鹉区别开来——发扬人的社会性、抑制人的动物性，确保人的言行像个人而非禽兽，是礼的底线。由《礼记》等书可知，礼的规矩是非常详备的。规范人的言行、教导人们该干什么、该怎么干，礼本质上是一份责任清单。在儒家看来，习礼，最重要的是通过“修身”，完善自我，弄清自己的角色，并从自己的角色出发，承担起相应的责任，恰当地为人处事。

对己对人对社会“尽责任”这种活法，不是儒家凭空设计出来的，是孔子“述而不作”、从“先王”“先贤”那里梳理出来的。那些“先王”“先贤”都是修身齐家治国平天下的“楷模”，是“责任意识”的绝佳体现。尧舜协和万邦天下为公，被孔子视为不可超越的标杆。大禹治水，非常辛苦，其实他完全可以弄条“方舟”，只给自己喜欢的人发船票，一走了之。孔子对大禹也“无间然”，没什么可批评的了，因为他尽了作为君主的那份责任。

用两个字来概括儒家思想，是“责任”；用一个字来概括，那就是“家”。不爱家的人，很难说他能爱国。长期以来，自西方流入的形形色色的“解放”，严重破坏了人们的家庭观念。魏晋时期，儒家思想被抛弃，信仰大厦崩塌，导致了三百年战乱。今天，我们已经拥有了更强大的思想武器——唯物辩证法，但儒家思想的合理内核、围绕它形成的责任文化与家国情怀，依然是现实社会重要的支点和动能。

（摘编自荆培运《儒家思想的本质是“责任”》）

【小题1】下列对原文内容的理解和分析，不正确的一项是(   )

A．关于儒家思想的本质问题，答案有“仁”和“中庸”等看法，但其合理内核应是“责任”。

B．儒家看重“人”在天地间的地位，与这高定位匹配的是儒家对待“人生”设计的严肃态度。

C．儒家认为，刑法对人的私欲的约束，不如礼的约束力大，所以儒家特别强调礼的教化作用。

D．现存的能供我们研究儒家“礼”的资料并不多，《礼记》一书至少能让我们知晓礼的底线。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是(    )

A．文章基于人性具有复杂性这个前提，探讨儒家的“礼”在社会治理中的作用。

B．文章指出要从社会性和动物性的角度理解人，并就两者的价值取向进行论述。

C．文章运用了例证法，以“尧舜”“大禹”为例，揭示了儒家思想本质的。

D．文章采用总分总的结构，层层深入地阐述了作者对儒家思想本质的全新见解。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是(   )

A．儒家思想成为中国传统文化的主流，是因为它具有其他的思想都没有的人性化特征。

B．儒家的“礼”的规矩十分详备，除了“先王”“先贤”外再无人能达到“礼”的要求。

C．文中用一个字“家”来概括儒家思想的本质，实际上是对“责任”的进一步补充。

D．无论是个人修养，还是国家治理，儒家的“责任”思想具有不可或缺的现实指导意义。

阅读下面的文字，完成下列小题。
《史记》人物的悲剧之美
宗白华说:“在悲剧中我们发现了生命价值的真实性,因为人类曾愿意牺牲生命、血肉及幸福，以证明他们的存在。在悲剧中人类自身的价值提高了,在这种悲壮的毁灭中,人生显露出意义了。”可以说,《史记》中,多是悲情人物的悲剧之美。这并不是由于太史公笔下的人物注定要如此,而是太史公在选题上,将自己的悲剧之思投射于人物,从而映衬出一片壮美之光。
“灾难在成为压迫时同时也成为精神的内驱力和凝聚力。”所以司马迁笔下的悲剧人物面对灾难表现出的超拔的行动，具有一种悲壮美。司马迁以其细腻的描写在《刺客列传》中为我们刻画了一幅以超拔的行动面对死亡较量的群英图。他们勇敢赴死的超拔使他们高昂的精神在人们的心目中定格且百世流芳。“荆轲刺秦王”是司马迁在《刺客列传》中描写最细腻的一篇，司马迁把易水之别写得极其悲壮。荆轲属于“知其不可为而为之”的典型，而且他的选择没有无奈,没有哀怨,有的只是豪壮与慷慨。至此,荆轲完成了他人生的一次超越。易水悲歌是一种视死如归的超拔。
李长之在《司马迁的人格与风格》中评述道:“司马迁爱一切奇,而尤爱人中之奇。人中之奇,就是才。”司马迁在所爱的才之中,最爱的是哪一种?一般地说,超凡的才智，是不平庸,或不安于平庸,或意识到自己不平庸的。《李将军列传》中的李广就是司马迁所钟爱的具有超凡的才智的一位悲剧性英雄。司马迁通过“上郡遭遇战”“雁门出击战”“右北平反围剿战”及随大将军卫青进行的人生最后一战等内容的描写,淋漓尽致的表现了李广骁勇善战、临危不惧、处变不惊的英雄本色,让读者领会到李将军天下无双的才气。李广之才越是卓越超凡,与他的“不遇时”、“数奇”、不被封侯的事实相比,与其他才能不及李广反而被封赏的人相比,李广人生的悲剧性就越是深刻。
在司马迁的人物列传中, 彭越、黥布、韩信都是汉朝得天下的大功之臣,作为汉初的异姓王,他们的超常功绩令人非常钦佩,而他们的人生结局也大同小异,令人悲愤痛惜。“狡兔死,良狗亨;高鸟尽,良弓藏;敌国破,谋臣亡”，“勇略震主者身危,而功盖天下者不赏”(《史记·淮阴侯列传》),这就是造成他们人生悲剧的真实原因。正因为他们屡建奇功，功绩超常，所以他们的被害才更具有悲剧效果,更具有震撼性。
当悲剧主人公面对人生的困境,经过顽强的抗争,最终陷入死亡与屈服的两难境地时,超然地面对死亡，那么这种死亡反而更加具有美学意义。死亡是悲剧主人公最激烈的抗争,是最超越现实的悲剧性所在。项羽自刎于乌江令人惊骇。虽然项羽自身的性格存在着一定的弱点,但司马迁不以成败论英雄,而是通过合理的艺术加工渲染英雄末路的悲壮。“虞兮虞兮”的悲歌,“天之亡我”的反复呼告,瞋目吓退赤泉侯数里的气势,宁死愧见江东父老的诉说,将宝马赠给乌江亭长的举动,这些有血有肉的细节加工,使项羽的死亡超越了他在历史事实中的成与败,更加有力地彰显了项羽失败时的英雄风采。他自刎乌江,将自己高贵的头颅用自己的手亲自割下送给仇敌,这使我们认识到“勇气在于勇猛无畏的灵魂，连同其坚定性及真实性一道所显示的从容赴死的能力”。当悲剧主人公自由地选择了毁灭,并以一个自由人的身份迎向死亡的时候,观众发现毁灭本身乃是实在的胜利。他超然面对死亡，用不同于常人的悲剧性结局,实践了一生的守护,即生命的极度尊严与价值。
悲剧人物虽然以悲剧结束,或在生命中不断被困苦厄运所缠绕,但“生命的真实没有在失败中丧失,相反,它使自己完整而真切的被感觉到。没有超越就没有悲剧。”《史记》多是悲情人物的悲剧之美,这正是司马迁在深刻的体悟中,将自己的悲剧之思投射于人物,通过浓墨重彩的艺术描写,使得这些悲剧更具有震撼性,表现出与众不同的崇高美、悲壮美。
【小题1】关于《史记》人物悲剧之美的原因分析不正确的一项是(    )

A．人物面对灾难表现出的超拔行动，使他们高昂的精神在人们的心中定格为一种悲壮美。

B．人物超凡的才智与人物在现实中遭遇的不公平命运发生碰撞，从而产生出深刻的悲剧感。

C．人物功绩超常，最终却因为“勇略震主”而被害，所以他们的被害更具有悲剧的震撼性。

D．人物面对人生的困境，经过顽强的抗争，守护了生命的极度尊严与价值，体现出悲剧美。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，正确的一项是( )

A．文章最突出的是举例和引用论证，二者结合使文章既有典型实例作具体印证，又有充分的理论依据。

B．第三段运用对比论证，为了证明才能不及李广的人反而可以被封赏，由此表达对统治者的批判。

C．文章选取彭越、黥布、韩信为例进行类比，突出他们结局的同中有异，揭示了造成他们人生悲剧的真实原因。

D．文章从四个角度阐述了《史记》人物的悲剧之美，一层比一层详细。最后对项羽的悲剧结局的价值阐述最为详尽。

【小题3】根据原文内容，下列推断正确的一项是( )

A．《史记》中悲情人物的悲剧之美，不仅是由于太史公笔下的人物注定要如此，而且是太史公在选题上将自己的悲剧之思投射于人物，从而映衬而出的。

B．由第二段可知，《刺客列传》中的专诸、豫让、聂政等刺客，太史公将他们都描绘成了以超拔的行动和死亡进行较量的英雄。

C．在记叙项羽之死的时候，太史公通过合理的艺术加工渲染英雄末路的悲壮，目的是彰显了项羽的英雄风采，淡化项羽的性格弱点。

D．悲剧主人公自由地选择了毁灭，并以一个自由人的身份迎向死亡，由此产生的崇高美与悲壮美证明了只有毁灭本身才是实在的胜利。

阅读下面的文字，完成下面小题。

①隋废九品中正，设进士、明经二科取士。唐承隋制，并增设明法、明字、明算诸科，而以进士、明经二科为主。进士科重文辞，明经科重经术。唐高宗、则天以后，进士科最为社会所重，参加进士科考试被认为是致身通显的重要途径。进士科以考诗赋为主，此外还考时务策等。

②唐代取士由地方举送中央考试，称为乡贡。被举送应试的人通称为举人。唐人常说“举进士”，例如韩愈《讳辩》说“愈与李贺书，劝贺举进士”，意思是应举参加进士科的考试，这种人在唐代就称为进士。韩愈《送孟秀才序》说“京师之进士以千数，其人靡所不有”，就是指当时应举参加进士科考试的人说的。唐初设有秀才科，不久即废，但是唐人后来仍通称应进士科考试的人为秀才。

③唐代中央主持科举考试的机关是礼部，考官通常由礼部侍郎担任，称为知贡举。唐人进士及第第一名称为状头或状元。同榜的人在长安慈恩寺雁塔题名，称为题名会。宴会于曲江边的亭子内，称为曲江会。又遍游名园，以同榜少年二人为“探花使”，探采名花。唐人进士及第后尚未授官称为前进士，还要参加吏部“博学宏词”或“拔萃”的考选，取中后才授予官职。韩愈《柳子厚墓志铭》说，柳宗元“虽少年，已自成人，能取进士第”，“其后以博学宏辞，授集贤殿正字”。白居易进士及第后，因为取中“拔萃”，所以授秘书省校书郎。韩愈虽然进士及第，但是由于应吏部考选未中，未能得官。为此，韩愈以“前乡贡进士”的名义三次上书宰相求仕。

④以上所说的进士、明经等科通常每年都举行考试。此外唐代还有所谓制举，这是由皇帝特诏举行的考试，据说是要选拔特殊的人才。无论取中进士、明经等科与否，都可以应制举。考期不固定，科目由皇帝临时决定，有贤良方正能直言极谏科，才识兼茂明于体用科，文辞秀逸科，风雅古调科等等，前后达百十种。这些称为制科。唐代博学宏词科本来也是制科，开元十九年（公元731年）以后改为吏部选人的科目，每年举行考试。宋代制举恢复博学宏词科。

⑤宋代最初也以进士、明经等科取士。宋神宗时王安石建议废明经等科，只保留进士科。进士科不考诗赋而改试经义，此外仍考论策（后来也间或兼考诗赋）。礼部考试合格后，再由皇帝殿试复审，然后分五甲（五等）放榜，授予官职。

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（  ）

A．隋代以前，统治者设九品中正制选人授官，至隋代设进士、明经二科，以科举取士代替。

B．在唐代，科举进一步发展，进士、明经、明法、明字、明算、秀才诸科都先后成为取士科日。

C．从隋唐至宋，科举考试科目屡有变化，但进士一科始终得到保留，很受重视。

D．唐代进士科以考诗赋为主，此外还考时务策，而宋代进士科改考诗赋为经义。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（  ）

A．唐代经地方举送到中央参加考试的人称为“举人”，其中参加进士科考试的也通称为“秀才”。

B．唐代称进士及第后尚未授官者为“前进士”，《送孟秀才序》中的陈述表明，当时进士及第者甚众。

C．进士及第一名在唐代称为“状头”或“状元”，后世科举中的“秀才”“探花”等称谓也可能与唐代有关。

D．柳宗元、白居易因分别取中“博学宏词”和“拔萃”而授官，而韩愈虽同样进士及第，却在吏部的考选中失利。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．制举是唐代科举考试的组成部分，但从考期和考试科目不固定等特点看，可以算是对进士、明经等常科考试的补充。

B．博学宏词科在唐代本是制举科目，后来改作吏部考选科目，宋代又在制举中恢复，可见唐宋制举也在发生演变。

C．唐代中央主持科举考试的机关是礼部，考官通常由礼部侍郎担任。在宋代，礼部也是科举考试的管理机关。

D．地方举送，礼部考试，至宋代又增加皇帝主持的殿试，科举制度得以完善，跟后来的明清科举已无区别。

阅读下面的文字，完成文后题目。
噪音和价值判断
何满子
无声的世界是悲哀的，这毋庸说；但嘈杂轰乱的噪音也是生态污染，这大概也是常识。于是，人们厌恶扰人清梦的高音喇叭，厌恶令人肉麻齿浮的高分贝的金属锉锯声，厌恶搅得人心慌意乱的喧嚷和吼叫，厌恶涎皮笑脸的无休止的插科打诨，等等。人们即使不是为了公益，只是为了自卫，也有权发发话，向社会作点诉求。听惯噪音、喜欢这种调调儿以及要显得本人大度能容的人物，似乎也正不必讥嘲那些想耳根清净而发话的人。不应该是多样化、多元化的世界吗？那么有人对听不惯的噪音发点话也无妨纳入多样化多元化的声音里，不必嫉视吧。
当然，噪音也是一种价值判断。你说城市里放鞭炮吵得人心烦意乱，吓得婴儿惊悸、老人心脏病猝发；他说这是制造欢乐祥和气氛。你说《周易》科学占卜、《麻衣神相》现代化相面是宣传迷信，蛊惑人心；他说其中大有玄妙，是科学尚未究明的超科学。如此等等，此亦一是非，彼亦一是非，各人的判断就是不一样。但也该让大家判断判断，是非尽量求得共识。
城市放鞭炮和迷信活动之类是可以靠行政手段禁止或限制的，当然禁了或限了也很难根绝，有人喜欢这些调调儿，你也拿他没有办法。那是必须加以年月，待全民的文明水准提高以后才庶几能消歇的。有些东西则不能禁，也无须禁，再说，禁也禁不掉。它利弊兼有，影响又广泛，只能容许其存在，但不宜任其泛滥成灾，让噪音弥漫全社会，压倒正声。依靠什么才能做到使噪音收敛呢？恐怕主要要靠舆论力量，靠明智的价值评断争取社会更多的认同，这就是通常所说的文化导向。
例如，不少娱乐性、消遣性的玩艺，就有大量庸俗甚至恶俗的趣味腐蚀着社会，以其通俗和某些感官效果引诱得大批人“发烧”。如那些与严肃音乐艺术无缘的歌星演唱，蒙面大盗之类的劣等文化，耍嘴皮子玩个梦的痞子腔文学等等。能逗乐，可以化严肃为一笑，有那么一点也可以让人间不太寂寞，也能显示一下文化的多样性或多元化。然而，若嫌这些玩艺泛滥得还不够，曲予辩解，为之鼓吹宣扬；其终极理由则为有这些玩艺至少胜于无声的世界，更以为采取如此的态度才是“有容乃大”，那就纵使不追究价值判断上的问题，至少也应说是过犹不及了。
人们从身历的过去厌恶无声的世界或清教徒戒律的世界，这是可以理解的，但盼望金鼓齐鸣百音并奏不等于要把世界全让给大声怪叫或吱里哇啦的噪音。舞台上少不得有一二小丑做点怪相逗乐，但满台小丑，奉小丑为舞台艺术的极致，总非文化之福吧。
又有一说，市场是不以价值判断为转移的，说是白费神。更多的人还认为市场经济发展下去，新文化、新道德会自然形成，该淘汰该衰竭的会自行让位或敛迹，一切都会自行平衡，文化也就会自行推向高层次。这种市场经济万能论其实就是通常所说的商品拜物教的延伸，应该说是不负责任的托词。果真如此，则文化价值判断就根本无用，发议论者都是吃饱了撑的。这倒是信奉了黑格尔老人的命题：凡是存在的就是合理的。于是人只能俯伏在噪音之前，无能为力，反不如找理由给原已泛滥的低档次文化辩解，努力发现其如何美妙，犬儒主义地迎合时尚，既显示宽容，又自居新潮，才是计之最得者也。“劝君莫忧愁”，实行这一妙计的人是有的。
（有删改）
结合文章内容，谈谈你对文末画线句的理解。

阅读下面的文字，完成后面的题。
中国画的白描法
中国画最显著的特点就是以墨线为基础，用以表现物象的轮廓、明暗、质感，同时通过墨线还可表达作画者的思想和精神。白描画法是指以墨线描绘物体，不著颜色的画法。在人物、畜兽画方面也有白描画法，譬如迄今为止，两幅最早的战国楚墓出土的帛画，即以白描法表现。白描画法我国古代称之为“白画”，北宋的李公麟是这种画法的代表性人物，他的《维膜演教图》，把线条的特色发挥到了最完美的境界。清代著名画家恽寿平的白描画《水仙图》洋溢着朴素而细致的水墨韵味。白描画法以线条为主，也可渲染淡墨。画线条时，笔法的转折顿挫，线条的粗细浓淡，皆要以所表现对象的质感或特色为依归，譬如以较细较淡的线条画花瓣容易表现出其娇嫩柔软；以较稍粗稍浓的线条画叶与枝梗，较易表现其硬而厚的质感；以略干而下笔、收笔皆虚的细线条画禽鸟的羽毛，较易表现羽毛蓬松而柔软的感觉。中国画是线条的雄辩，尤其在白描画中，线条的优劣是一幅画成败的关键。白描画运笔宜以中锋为主，用笔的压度和速度要均匀，钩出的笔线要有“外柔内刚”的效果，力量要涵蓄在内，不宜显露于外；缺乏涵蓄的笔墨，不耐久看。锋芒过多、力量外露都容易表现出一种霸悍的气象，有时还会减低某些花卉、禽鸟的美感，故白描画的线条要寓刚健于婀娜中。此外运笔的速度不宜太快，也不宜呆滞，务必要有“无往不回”之意，腕力气力一定要送到头，止笔向上提时，也不可轻率潦草。至于在花卉白描方面，依据吴学让教授提供的示范有三种主要的线条：一为起笔停笔（一字）描，适于画叶梗、竹干等；二为钉头鼠尾描，适于画叶筋、叶片等；三为连续弧线描，适于画花瓣。左图是禽鸟的局部画法示范，画鸟的顺序是先画嘴的当中一长笔，再画上颚和下颚各一笔，再依次画眼圈、点眼、头额、背、翼、胸、腹、腿、爪、补尾。画细毛的线条落笔与收笔较轻，中段略粗，若落笔太重，不易表现出羽毛的质感。
白描画法是人类最早、最简洁的绘画表现形式。除“白画”之外，我国古代也有人把白描画法称为“线描”。早期的白描画，其线描技法以均匀流畅的线条为主。唐朝吴道子，把白描线条发展到有粗细轻重的变化，能生动的表现衣褶的动感与厚度感。到了明嘉庆年间，邹德中总括前人丰富的创作经验，在其著作《绘画发蒙》中，提出了琴弦描、橄榄描、竹叶描、折芦描等“十八描”的画法。然而这十八描并没有包罗前人所有的描法，也有人主张简化为五种，或合并为三大类。擅长白描人物的当代画家董梦梅先生指出：十八描是以线条描法的形状命名，并不妥当。他针对用笔的方法，提出了悬针笔法、抽丝笔法、铁丝笔法、来无影去无踪（双尖笔法）等“用笔十法”。董梦梅先生细分的十种用笔方法，有些也适用于白描花鸟画中。
（节选自《中国画技法》）
【小题1】下列对 “白描画法”的表述，不符合原文意思的一项是（）（3分）

A．白描画法是一种不著颜色的、用墨线描绘物体的画法，它体现了中国画以墨线为基础用以表现物象的轮廓、明暗、质感等最为显著的特点。

B．白描画法以线条为主，其笔法的转折顿挫，线条的粗细浓淡，要以所表现对象的质感或特色为依归，在以线条为主的同时，也可用淡墨渲染。

C．白描画法是人类最早、最简洁的绘画表现形式，我国古代称之为“白画”，因其线描技法以均匀流畅的线条为主，所以也有人称为“线描”。

D．白描画法雄辩地证明了中国画是线条的艺术，线条在白描画中显得尤为重要，线条的优劣是一幅画成败的关键，其画法有许多极严格的讲究。

【小题2】（小题2）下列理解，不符合原文意思的一项是（）（3分）

A．白描画运笔的速度不宜太快，也不能呆滞，务必要有“无往不回”之意，腕力气力一定要送到头，止笔向上提时，也须一丝不苟，不可草率。

B．白描画运笔宜多用中锋，线条要寓刚健于婀娜之中，力量要内敛，这样的画涵蓄着一种霸悍的气象，有“外柔内刚”的艺术效果，耐久看。

C．用白描法画禽鸟，为表现羽毛的蓬松柔软，宜用略干且下笔、收笔皆虚的细线条；为表现羽毛的质感，宜用中段略粗且落笔、收笔均较轻的线条画细毛。

D．用白描法画花卉，根据吴学让教授的示范，画叶梗、竹干等宜用起笔停笔描；画叶筋、叶片等宜用钉头鼠尾描；画花瓣则适于用连续弧线描。

【小题3】（小题3）下列理解和分析，不符合原文内容的一项是（）（3分）

A．中国白描画名家辈出，唐朝的吴道子、北宋的李公麟、明代的邹德中、清代的恽寿平以及当代擅长白描人物的董梦梅等都是白描画大家。

B．中国古代白描画的佳作很多，把线条特色发挥到极致的《维膜演教图》，洋溢着朴素而细致的水墨韵味的《水仙图》等就是白描画的代表作。

C．白描画技法百花齐放，不断推陈出新，例如吴道子的白描线条有了粗细轻重的变化，邹得中提出“十八描”画法，当代画家董梦梅又提出“用笔十法”。

D．白描画法在中国历史悠久，出土于战国时期楚墓的两幅帛画，就是我国迄今为止最早的运用白描画法表现人物、畜兽等物象的白描绘画作品。