阅读下面的文字，完成各题。
明代手工业高速发展，文化艺术复兴昌盛，在这种情况下，明代在衣、食、住、用等领域里，出现了种种不寻常的文化现象。家具成了流通的商品，许多文人雅士参与了室内设计和家具造型。在全国最富庶的江南地区，不仅木作、漆作行业兴旺，而且出现了一批专做硬木家具的小木作行业。店铺内不仅生产出售各种硬木家具，店主还常常根据用户需求到家中加工制造。按不同的用材，明代家具可分为传统的漆饰家具和新颖的硬木家具，以及采用竹藤等制作的民间家具。
国内最早的漆饰家具是明宣德年间的方角双门橱，现藏北京故宫博物馆。这种被称为雕漆的工艺，比单纯填漆家具更华丽.明中叶后，以苏州为中心的江南地区，出现了以黄花梨、紫檀木等优质木材为主材的復木家具。在另外的广大南方地区，人们就地取材，制成别具一格的竹家具，尤以斑竹所制枝木家具最为贵重。明代家具在宋代家具的基础上，推陈出新，形成了独特的风格。明式家具品种丰富，用材多样，其中以黄花梨最佳.这种硬木色泽柔和、纹理清晰坚硬，富有弹性。由于木质坚硬且有弹性，所制家具用料的横断面很小。因此，家具造型简练、挺拔。由于木材本身的色泽纹理美观，所以明式家具很少施漆，仅仅擦上透明蜡即可充分显示木材本身质感。另外，明式家具制作工艺精细合理，全部以精密巧妙的榫卯结合部件，坚实牢固，能适应冷热干湿变化。高低宽狭的比例或以适用美观为出发点，或有助于纠正不合礼仪的身姿坐态。
清代家具多结合厅堂、卧室等不同居室进行设计，分类详尽，功能明确。清代家具中最出色的是宫廷家具.各种宫廷家具色彩鉤丽、纹饰华美。其中，最华贵富丽的雕漆家具以吉祥图案为装饰主题，刀法深锐，花纹与離刻手法均严整细密，无论在中国家具史上，还是中国漆器史上，都是不可多得的杰作。这些家具的主要特征是：造型庄重，雕饰繁重，体量宽大，气度去伟，脱离了宋明以来家具秀丽实用的淳朴气质，并逐步扩展成了 “清式”家具的主体风格。家具工艺到了清代，总体已趋笨重，并一味追求富丽华贵，繁缛的雕饰破坏了整体感。但在民间，家具仍沿袭“明式”特色，保留了朴实简洁的风格。
中国家具艺术成就对世界艺术产生了重大的影响，特别是明清家具。西方一些著名设计师将西方古典主义风格与中国传统家具风格相互贯通，设计出既适合东方人口味又能引起西方人兴趣的创新家具。
（摘编自王翔子《浅谈中国家具的精髓——明清家具》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的理解分析，正确的一项是

A．因为明代家具业呈现不寻常的发展态势，所以促进了手工业、文艺领域的快速发展。

B．明式家具用材多样，常以黄花梨、斑竹等为材，以这些木料所制家具造型简练挺拔。

C．在制作过程中，明式家具的形体比例既有审美层面的追求，也有实用方面的考虑。

D．清代的家具最华贵富丽，在我国家具行业、漆器领域中均具有重要的地位与价值。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章先概述了明代家具的发展背景，随后重点论述了漆饰家具与硬木家具的特征。

B．文章论述家具特色各有侧重，明式家具详述用材做工，清式家具则详述宫廷家具。

C．文章第三段运用事例论证的论述方法，概括分析出了清代宫廷家具的主体风格特色。

D．作者花费大量笔墨分述明清家具特色，是为了阐述明清家具对世界艺术的重大影响。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．小木作行业出现，不仅是硬木家具业新兴的标志，也是明代家具业发展特色之一。

B．如果明式家具木料的色泽纹理不美观，就会以施漆美饰，进而促进漆作行业兴旺。

C．用料、装饰、做工都会影响到家具整体感，因而制作中不能偏倚其一而有损整体。

D．继承创新不仅让家具业积极影响了文化艺术，也成为了家具业不断发展的生命动力。

阅读下面的文字，完成后面习题。
最后的士大夫，最后的豪杰（节选）
——纪念李慎之先生逝世一周年
许纪霖
慎之先生过世一年了。他的死，就象他的一生，轰轰烈烈，成为一个文化事件。凡事件中人，必是某种精神的象征。李慎之，这位叱咤风云的思想老人，究竟象征着什么？
一年来，关于他的争论，不绝于耳。不少人将李慎之看作为中国自由主义的传人，甚至有“梁启超——胡适——顾准——李慎之”的自由主义道统之说。李慎之是一个自由主义者，这为大家所公认，但自由主义是否有道统，这本身就是一个问题。李慎之生前倒不大愿意自称“当代中国自由主义的代表”，1999年秋天他在香港访问，应邀到中文大学中国文化研究所演讲，那年我在那里工作，参与接待。有听众问他，他当场断然否认。至少在公众场合，他是不太愿被简单地化约为某种意识形态的。根据许多人的回忆，李慎之生前很喜欢自称是“中国最后一个士大夫”。士大夫与自由主义，假如按照过去的传统/现代的二元思维，简直是对立的存在。哪种形象更接近李慎之呢？
死去的人物，最悲哀的命运，莫过于被某种意识形态谱系脸谱化或符号化。我猜想，智慧过人的李慎之之所以自称不无“落伍”的“士大夫”，而非时髦的“自由主义”，可能意识到生后某种宿命。自由主义固然是其最后决断的政治理想，但并非其人格的象征。李慎之在精神上所担当的，乃是从春秋战国孔孟夫子开始，为历代儒家仁人志士所发扬广大的士大夫传统。
中国的士大夫精神，突出表现在天下兴亡的忧患意识、士志于道的理想主义和知行合一的道德实践。先秦以降的中国历史，漫漫两三千年，基本上是一个以士大夫为中心的社会。其间，虽然屡受昏君、宦官、朋党和愚民的戕害，以道自任的士大夫们始终是历史舞台的中心人物，或喜或悲，或歌或泣，担当的是朝代的命运、天下的责任。到晚清民初，这些士大夫摇身一变为现代知识分子，但纵然西装革履，依然包裹着一颗士大夫的灵魂。鲁迅、胡适、陈独秀、陈寅恪----，无不如此。不过，时光到了二十世纪之末，发生了历史性变化：随着工商社会的崛起、意识形态的消解和知识分子的学院化、专业化，士大夫作为一个精神性群体，终于在历史的地平线上消失了。
时间终结了。当满街人群熙熙攘攘，皆为利往，当一代俗儒著书立说，全为稻粱时，李慎之在苍茫暮色之中，发出了兀鹰般的绝唱。那个渐渐远去的中国士大夫身影，显得是那样的空旷、孤独和绝望。
在谈到李慎之的时候，我们要记住的，在所有其他的身份之前，他首先是一个共产党人。
共产党人，意味着什么？每当我听到一些学生，发誓要在毕业之前，像考一张剑桥证书那样，解决“入党问题”的时候，我就为共产党被逐利之徒侵蚀而感叹。党世俗化了，世俗得失去了理想。而当年李慎之们加入共产党的时候，注入的不是功名利禄，而是一腔豪情。从“五四”第一代老共产党人，到“一二九”运动出身的青年干部，其实都是一批充满士大夫精神的理想主义者，是他们撑起了这个党的魅力和光芒。李慎之在怀念匡亚明先生的时候说：
我一向以为***所以能领导中国革命取得胜利，除了客观环境与政治路线的原因不说，有一点是因为老一辈的共产党人大多是顶天立地的汉子。他们的骨子里都秉承着中国文化传统的精华，他们怀有“天下兴亡，匹夫有责”的抱负；“民吾胞也，物吾与也”的襟怀；“无求生以害仁，有杀身以成仁”的气节；立定“三军可夺帅也，匹夫不可夺志也”。这样，才能使他们前仆后继，再接再厉，不达目的，决不休止。
李慎之就是这样的共产党人，即使后来“革命吃掉了自己的儿女”，他也不悔初衷。1998年，我出差北京，到他府上拜访。我们谈到了革命，谈到了年青时代的选择。我过去有一个误解，以为当年参加革命的知识分子，都是一些成绩平平的“愤青”。李慎之对我的无知简直有点愤怒：“哪里！当年”一二九“运动中走在最前面的，都是学校里成绩最优秀、在同学中最有威望的。那些不学无术的家伙，都去抱三青团的大腿了！”我问他：“假如时光倒退六十年，您还会坚持您原来的选择吗？”他垂下目光，沉思片刻，声音低沉地回答：“当时没有其他的选择。我们要抗日，国民党不抗日，共产党要抗日；要民主，国民党搞专制，共产党反专制。我们是带着自由民主解放的理想奔向共产党的。只要你当年内心还有一点热血、一点良知，你就不会选择走另一条路。”
是的，当年的宝塔山下、黄河之滨，云集的是像李慎之这样的中华民族最优秀的青年，是那一代士大夫中的热血精英。他们为自由民主解放的理想而来，充满着崇高的献身精神和烈士情怀。李慎之将这些共产党人称为“老派共产党员”。好一个老派！老派共产党员，就是中共党内的理想主义者，以弘道为己任的二十世纪士大夫。
新派共产党员，为利禄而投党，党只是他们升官发财的工具；而老派共产党员，一生恨爱，统统融化于间，他们对党之荣辱、理想之执着，难以为后人所理喻。那是用青春的热血和一生的苦恋所凝聚起来的情感，是容不得任何人去亵渎和颠覆的。削肉还母，剔骨还父，是何等的刻骨铭心！
没有这样的刻骨铭心，也就没有晚年的李慎之。
（选自2004年4月号《二十一世纪》）
【小题1】 文章说“到晚清民初，这些士大夫摇身一变为现代知识分子，但纵然西装革履，依然包裹着一颗士大夫的灵魂”，请概述“士大夫的灵魂”的要义。（4分）
【小题2】 如何理解文中划线的句子？请简要分析。（5分）
【小题3】作者说李慎之是“最后的士大夫”，又说他“首先是共产党人”；这身份界定是否矛盾？为什么？（6分）

阅读下面的文字，完成后面小题。
陈复礼：耄耋大师赤子情
刘伟忠
陈复礼先生是著名的世界摄影大师，与吴印成先生、郎静山先生并称摄影界“华夏三老”。陈老今年97岁高龄，从事摄影长达六十年。他的摄影艺术成就得到了海内外文艺界的广泛认可，饮誉无数。1996年，中国摄影家协会曾专门召开陈复礼摄影艺术研讨会。“年方十八高大全，亦父亦师亦友一巨人”——这是当时中国摄影界给予陈复礼的集体评价。那一年，陈复礼80岁。
1916年7月20日，陈复礼出生在广东潮安县官塘镇石湖村，其父陈必名先生饱读诗书，喜爱潮州音乐、戏曲，尤其醉心于笔墨丹青。陈复礼出生于这样的家庭，一方面具有天然的艺术基因，一方面从小就受到传统文化的熏陶。陈复礼八岁启蒙，上了六年小学后，又读了一年私塾，读完了《论语》《孟子》《左传》等诸多古籍经典。1931年，15岁的陈复礼就读于潮州韩山“广东省立第二师范学校”，又称韩山师范，以“总评甲等”的成绩毕业。之后遭逢战乱，“过番”^①东南亚，泰国求亲，越南靠友，后又辗转老挝、柬埔寨。直至中年移居香港，生活才算安定下来。
陈复礼回忆说：到越南后，为生存奔波无暇学画，后来在一本法国杂志上看到了台湾摄影家郎静山的摄影作品，感受到摄影也可以如此富有画意，便开始对摄影着迷。画画需要安稳的环境，而摄影却比较灵活，比较适合他当时的生活状态。
“诗情画意王摩诘，镜里丹青复礼陈。”这是原广东省委书记王匡对陈复礼的评价。王匡认为，正如唐朝诗人王维的诗句中渗透着画意一样，陈复礼的镜头下散发着浓厚的丹青气息。他将中国画运用空白和墨线来区分物体的方法融入摄影，在黑白摄影中，运用单色来表现被拍摄物体的质感和立体感，体现出中国传统绘画去粗取精、删繁就简、虚实相间、藏露结合的精华。
在风光摄影彰显中国画意的基础上，陈老进一步吸收中国传统绘画艺术的配套元素，将书法、篆刻、诗歌等以题句、落印的方式融入到照片中。他的许多摄影作品，还以著名诗词或化用诗词来命名。这个时候，“中国画意”已经不足以概括他的作品风格，而只能形容为“中国气派”。
高扬着“中国气派”的旗帜，沿着吸收中华传统文化精髓的道路阔步向前，陈复礼收获了他的另一大发明——“影画合璧”。所谓影画合璧，在兼具中国画意、书法、诗词、篆刻等文化元素于一体的照片上，补充中国传统绘画，绘画题材与照片题材有机融合，成为一幅新的合璧作品。陈复礼先后与李可染、吴作人、刘海粟、启功、古元、范曾、黄胄、李苦禅、黄永玉、程十发等20多位书画名家合作“影画合璧”作品。现在，参与合作的书画家很多已经故去，这些独特的艺术品变得更加珍贵。
在早期作品中，陈复礼通过摄影镜头表现出对劳苦大众的同情、爱怜和寄望，也寄托着自己对人生和社会的深刻体悟。他的代表作之一《战争与和平》，以铁丝网中的鸽子为主角，配以布满乌云的天空背景。其子陈惊雄说：“这与父亲的经历也是紧密相关的。日本侵华战争迫使他背井离乡，日本侵入泰国迫使他辗转越南，在越南又赶上越法之战，与战争结下了不解之缘。所以通过镜头表现出来的对和平的热爱尤其强烈。”
在改革开放之前，陈复礼的作品以拍摄祖国的名山大川为主，展示华夏大地的秀美风光。改革开放后，陈复礼的作品开始捕捉时代的脉搏，记录社会的变迁，渗透了浓厚的时代色彩。如果说风光摄影着重体现了陈复礼追求的“美”，那么一系列写实性较强的作品则体现了“真”和“善”。对改革开放中出现的一些丑恶社会现象，陈复礼也没有规避，他以镜头为武器，或夸张，或映射，进行犀利的批判。
历尽沧桑的一代大师，如今终于可以静享天伦，颐养天年。但陈复礼先生对摄影艺术界的影响并没有停止发酵，就在2011年的香港苏富比春拍中，他的两幅作品《喜雨》《朝晖颂》作为中国艺术精品亮相，引起了海内外摄影艺术界的关注。作为当代摄影中国气派的代表者，陈老的影响注定是深远的。
【注】①过番：旧时闽南人称到南洋谋生。
相关链接
①潮汕一向有艺术之乡的美誉。自小耳濡目染，受影响非常大。举一个例子，潮汕的屋脊，那些画，门口的那些画，尽管是农民的画、工匠的画，但都有一定的艺术造就。我自小看这些，深深理解潮汕乡土文化，在艺术创作的道路上自自然然，不知不觉跟着这条路走。  
（陈复礼《我的艺术之路》）
②经过一千多年来历代中国画家的刻意经营，在山水和风景创作方面，已发展到了高深的境界。从事风景摄影，而不考虑到中国画的创作方法，将是莫大的损失。
（陈复礼《论中国画意与风景摄影》）
③用闻一多先生的话来讲：“诗人的使命是爱，爱自己的国家，爱自己的人民。”陈复礼先生用他六十年的影艺生涯倾诉着一位艺术家对自己祖国的无限热爱，用他的无数作品艺术地再现了时代的发展和中国社会的进步。他的作品也因此赢得了广大民众的喜爱。
（摘自赵阳在“陈复礼摄影艺术六十年座谈会”上的致辞）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（    ）（   ）

A．陈复礼是著名的摄影大师，与吴印成、郎静山齐名，他们涉足摄影艺术的时间大体相同，艺术成就也难分伯仲，因而并称为摄影界“华夏三老”。

B．陈复礼最初迷上摄影，既是生活环境使然，也与偶然遭逢的机遇有关。在跨入这一行之后，他就不断追求创新与突破，其艺术成就得到了海内外文艺界的广泛认可。

C．陈复礼虽然家境贫寒，但自幼饱读古籍经典，青少年时代就读于韩山师范，成绩非常优异，后来遭逢战乱辗转于东南亚多个国家，却没有放弃对艺术的追求。

D．陈复礼的摄影作品始终将展示华夏大地的秀美风光与捕捉时代脉搏、记录社会变迁结合在一起，坚持“真”“善”“美”的有机结合和完美统一。

E．陈复礼与多位书画名家合作“影画合璧”作品，现在，参与合作的书画家很多已经谢世，这些独特的艺术品就更是价值不菲。
【小题2】结合文章内容，说说你对“年方十八高大全，亦父亦师亦友一巨人”这句话的理解。  
【小题3】请概括说明陈复礼将中华传统文化融入摄影艺术的主要成就。
【小题4】陈复礼成为享誉中外的摄影艺术大师，有哪些因素促成了他的成功？请结合材料谈谈你的理解。

阅读下面的文章，完成后面题目。
多美的夜色啊
迟子建
虽然哈尔滨的夏天足够凉爽，但我还是喜欢在每年的七、八月份放下笔来“歇伏”。这时最惬意的事情，就是读书。我会把插在书架中的那些花花绿绿的书打量个周详，如同皇帝选妃一样，抽出想读的，放在沙发旁和枕边。被选中的既有那些散发着微微霉味的、可以一读再读的老书，也有外表光鲜漂亮、漫溢着油墨芬芳的新书。比之新书，我更爱那些老书。经过了漫长岁月淘洗后仍然能流传下来的文字，总会像金子一样闪闪发光。
在浏览了两本空洞乏味、装神弄鬼的最新畅销书后，我已打算重温《聊斋志异》的诡谲、奇异之美了。那里的神仙鬼怪在我眼中是有血有肉的。在电闪雷鸣的夏日，读这样的书无疑就是聆听天籁之音。
由于搬家后没有给书做细致的分类，所以很多书都是乱插的。我在取《聊斋志异》的时候，发现了相挨着它的《欧洲美术中的神话和传说》，这是著者王观泉先生三年前所赠的，我记得爱人在那年春天离开我的最后一个夜晚，读的就是这本书。
书页上一定留有我用肉眼看不见的爱人的指纹，所以打开它的时候，那一幅幅绚丽的画面，在我眼里就是天堂的圣景图。
最先打动我的，是一组《丽达与天鹅》图画。丽达与天鹅的故事，是最传奇的爱情故事。天神宙斯有一天在神山上，看到身下的斯巴达草原上，有一个美丽的姑娘，她就是丽达。宙斯爱上了丽达，为了摆脱天后赫拉的控制，他变成一只天鹅，飞向人间，与丽达相爱，并生下了希腊的绝世美女海伦。海伦与特洛伊战争的故事，比丽达与天鹅的故事还要著名。
在对《丽达与天鹅》这个神话的演绎上，我最喜欢达利的那幅。柯勒乔的过于甜美，达•芬奇的太圆熟了，而达利表现的天鹅充满了激情和力量，它那富有质感的展开的双翼，是那么的刚健和柔美，充分体现了宙斯飞临人间、见到心爱的人时那种内心的狂喜。
在这本书中，既可看到威廉•琼斯表现的爱上自己倒影、最终化作水仙花的美少年纳西索斯，也可以看到鲁本斯以表现众女神为了争夺金苹果而引起祸端的《帕里斯的裁判》以及波提切利描绘的以色列民族女英雄《朱提斯》。还有充满了阴郁之气的伦勃朗的《大卫在扫罗面前弹竖琴》，灰黑的画面除了衬托了疯子扫罗内心的矛盾和焦虑，也把竖琴的凄美展现无疑。我觉得在描写音乐对人的影响的深刻性上，这则神话无疑是登峰造极的。
在书将结尾的时候，我看到了那个舞蹈着的莎乐美。2000年秋天，我曾经在都柏林的皇家剧院看过王尔德的话剧《莎乐美》。
《莎乐美》是写施洗者约翰死亡的故事的作品。希律王娶了弟弟腓力的妻子希罗底，约翰对此反对，惹恼了希律王，被关进监牢。莎乐美是希罗底的女儿，她美丽而富有才情，传说她向约翰表达过爱情，但遭到了拒绝。在希律王的生日宴会上，莎乐美被邀跳舞，为希律王助兴，莎乐美不从。希律王就许诺莎乐美，如果她当众舞蹈，就可以让她做一件最想做的事情。于是，莎乐美跳起舞来，舞毕，她要求希律王割下约翰的头给她，她终于吻到了死去的约翰的嘴唇。在约翰的头即将落地的时候，莎乐美感慨道：多美的夜色啊！
是啊，用这句台词来概括这本书的气质再合适不过了。欧洲那些美妙的神话和传说，当它们凝固在画面中的时候，它们就是人类艺术天空中最迷人的夜景。可惜在这个时代，欣赏这样的夜色的人少而又少了。所以王观泉先生在赠言中这样写道：
此书起笔于1953年，时为23岁当大兵时。但虽戎装披身，心中想的是保卫和平，使中国乃至世界宁静。匆匆近半个世纪流逝，这才发现世界其实一点儿也不太平。书虽然漂亮，2002年垂暮之年的我已经对世道不感兴趣了，只是愿意比我年轻的你及与你相似的中青年们，能如我在起笔写此书时一样好心情，赏析美。
王观泉先生晚年患有严重的眼疾，一再手术，如今他的一只眼睛几乎失明，而另一只眼睛的视线也极为微弱。这样的画集对他来说，注定是掩藏在心底的永恒的风景了。
我想爱人能够在最后的日子看这样的一本书上路，踏着这样的夜色归去，实在是幸运的。因为他是带着美走的。
【小题1】下列对文章的理解和分析，不正确的两项是（4分，两项都对得4分，答对一项得2分，一
对一错得2分）（  ）（  ）

A．作者开篇通过阅读老书与新书的不同的感受，重点在于交代作者喜读老书的原因是：老书是经岁月 淘洗后的思想结晶，为下文写古代欧洲神话传说之美，进而为引出怀念丈夫之情作铺垫。

B．在哈尔滨的夏天，作者想读《聊斋志异》是由于读了“装神弄鬼的最新畅销书后”引起的，同时也 是怀念“亡夫”使然。

C．在以《丽达与天鹅》为题材的绘画中，作者最喜欢达利的那幅，是因为达利表现出了宙斯的激情与 力量，刚健和柔美，以及见到心上人的狂喜之情。

D．作者着力描写《莎乐美》的目的就是通过她无所顾忌地追求情爱的疯狂行为，以超乎常理的情节冲

突表现主人公的性格，爱恨交织的蛇蝎美人的心狠手辣。
E．《欧洲美术中的神话和传说》是美的载体，所以在最后一段，作者写了爱人在最后的日子看这本“美
书归去，实在是幸运的。这也和上文构成照应关系。
【小题2】作者在描写《欧洲美术中的神话和传说》的内容时，对《丽达与天鹅》描写得很详细，为什
么？（4分）
【小题3】作者以“多美的夜色啊”为标题，有何深意？（4分）
【小题4】“比之新书，我更爱那些老书”，这是作者的选择，读新书还是读老书，每个人喜好未必相同，
你的看法呢？（8分）

阅读下面的文字，完成小题。
笔、墨、纸、砚称为文房四宝。而砚则因其“坚固，传万世而不朽，留千古而永存”，在文房四宝中有“以砚为首”的美誉。砚台是我国特有的文书工具，它融绘画、雕刻、书法、篆刻等各种艺术于一体，是一种综合艺术品，成为一种特有的文化现象。砚文化是中华文明的重要组成部分，在中华几千年的古老文明史上，对我国民族的延续和灿烂文化的传播、交流有着举足轻重的作用。
宋代是砚业蓬勃发展的时期。宋代有重文轻武的风尚，士大夫的社会地位在很大程度上得到提高。他们在书写之余，讲究用具品位，对案头摆设之砚，开始追求美的精神享受。他们志趣高雅，体现在砚台中即表现为讲求砚之品格，追求砚之境界。在制砚上，考究其文化内涵，在继承传统的精致外，将“文人画”的理念引入砚的制作中，将绘画、书法、诗词、金石等艺术融入其中，创作出了“文人砚”。
俗语说：武士爱剑，文人好砚。历代文人墨客都爱砚，收藏砚，常与砚相伴，因而有“文人之有砚，犹美人之有镜，一生最相亲傍”之说。一代文豪苏东坡，兼文学家、书画家、鉴赏家、收藏家于一身，其嗜砚成癖，被砚林传为佳话，“东坡玩砚”也成为绘画创作的传统题材。米芾是北宋时期著名的书画家，他非常喜爱鉴赏收藏奇石和砚石，有得砚石砚山“抱眠三日”之说，还曾以一方歙砚与人换地，后来又写诗怀念失去的宝砚，对歙砚的钟情可见一斑。
在我国砚文化历史上，米芾是一位重要人物。他著写的《砚史》，在砚石质到砚台形制等诸多方面，均有比较系统的论述。他到过端州，并亲临砚坑考察过，写下有关论述，还亲自参与端砚的创作，对砚的制作工艺产生了重要的影响。除此以外，还有不少文人，如苏洵、欧阳修、王安石、蔡襄等等，他们或参与制砚，或为砚作铭，留下丰富的砚文、砚诗和重要的著作，为后人所传诵，正是他们这些文人合力将宋代砚文化推向一个高潮，为砚的发展作出了不朽的贡献。
文化有雅俗之分，而砚台是文人雅士的爱物。从经典中取材，追求“得象之外”，体现“清雅飘逸”的意境和情怀，没有很高的文化艺术修养，是难以如此传神地表现于方寸的砚台上的。总之，宋代的政治经济、文化艺术蓬勃发展的环境，成就了文人士大夫诗意的情怀和文人的审美取向，使宋砚的端庄典雅成为后世尊崇的典范，将砚的功用美推向高峰，也把砚的文化引向更高的境界。
方寸之砚其实包含着深厚的文化底蕴，蕴含着浓浓的人文情怀。宋代砚的价值，不仅在文物与历史的研究上，也不仅在审美与工艺层面上，还应在其所体现出来的文化价值方面上。在砚文化方面，砚所蕴含的人文情怀最显著、最激动人心，最令人忘怀。品尝它，是一种享受；传播它，是一种责任。在当代社会，传承优秀的砚文化，对促进现代文明建设，具有深远意义和重要作用。
【小题1】下列关于“宋代砚文化”的表述，不正确的一项是（  ）

A．砚位列文房四宝之首，砚台是我国特有的文书工具，它融绘画、雕刻、书法、篆刻等各种艺术于一体，是一种综合艺术品，砚文化是中华文明的重要组成部分。

B．米芾著写的《砚史》对从砚石质到砚台形制等诸多方面，均有比较系统的论述。他曾实地考察砚坑并参与端砚的创作，这对砚的制作工艺产生了重要的影响。

C．宋代砚业蓬勃发展。除了继承传统的精致外，人们还将“文人画”的理念引入砚的制作中，将绘画、书法、诗词、金石等艺术融入其中，创作出了“文人砚”。

D．宋代的政治经济、文化艺术蓬勃发展的环境，成就了文人士大夫诗意的情怀和文人的审美取向，使宋砚的端庄典雅成为后世尊崇的典范，将砚的功用美推向高峰。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．砚台之于文人就好像宝剑之于武士、镜子之于美人，历代文人墨客都爱砚，收藏砚，常与砚相伴。苏东坡和米芾对砚都极为钟情，各有佳话流传于世。

B．方寸之砚其实包含着深厚的文化底蕴，蕴含着浓浓的人文情怀。宋代砚的价值体现在文物与历史的研究上，体现在审美与工艺层面上，更体现在文化价值方面。

C．宋代不少文人或参与制砚，或为砚作铭，留下丰富的砚文、砚诗和重要的著作，他们合力将宋代砚文化推向一个高潮，为砚的发展作出了不朽的贡献。

D．在宋代，由于士大夫的社会地位有了很大的提高，整个社会掀起一股重文轻武的风尚，士大夫的高雅志趣在砚上也得到了体现，书写之余，讲究用具品位。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确一项是（  ）

A．砚文化对我国民族的延续和灿烂文化的传播、交流有着举足轻重的作用。在当代社会，传承优秀的砚文化，对促进现代文明建设，具有深远意义和重要作用。

B．“东坡玩砚”成为绘画创作的传统题材，米芾喜欢鉴赏收藏奇石和砚石，有得砚石砚山“抱眠三日”之说，还曾写诗怀念失去的宝砚，文人好砚可见一斑。

C．文人雅士从经典中取材，追求“得象之外”，体现“清雅飘逸”的意境和情怀，能传神地表现于方寸的砚台上，没有很高的文化艺术修养是做不到的。

D．宋代砚所体现出来的文化价值远超它在文物与历史的研究上的价值以及审美与工艺层面上的价值，我们在品尝它的同时还应该传播它，这是一种责任。