阅读下面的文字，完成后面题目。
周汝昌：65载红楼情
京梅
1918年，周汝昌降生。先生自幼聪慧，少年时就常听母亲讲《红楼梦》的故事,后来又从母亲手里看到古本《石头记》。然而，真正使他步上“研红”之路的,却是著名学者胡适先生。
1947年，一次偶然的机遇，周汝昌在燕京大学图书馆发现了曹雪芹好友敦敏的诗集，并根据其中六首吟咏曹雪芹的诗，写下了第一篇红学文章，发表在当年的《民国日报》上。已是名家的胡适见到后，主动给他写了一封信。从此以后，两人有了交往。1948年，周汝昌向胡适借阅他收藏的极为珍贵的“甲戌本”，胡先生慨然允诺。当年暑假，周汝昌将这部书带回老家，花费两月时光，抄录一遍，并向胡先生提出建议：应当依据“甲戌本”，加上“庚辰本”以及有正书局的“戚序本”，整理核订出一部接近曹雪芹原著的版本，不要再宣扬、散布那种被伪续者大肆删改的“程乙本”了。见到周汝昌的信，胡先生当即回复：“这是笨重的工作，故二十多年来无人敢做。你若肯做此事，我可以给你一切可能的便利与援助。”
正是从那一天起，周汝昌开始了他长达60多年的“红楼”之旅，一直到生命的尽头！历经种种曲折， 2004年5月1日，一部10卷本的《石头记会真》（对11种《红楼梦》古抄本的汇校勘本，堪称当今红学版本研究之最）正式出版。
一愿已酬，然此时距他当初慷慨激昂向胡先生提出建议已历56年矣！周汝昌百感交集，赋诗道：“五十六年一愿偿，为芹辛苦亦荣光。”
周汝昌出版的第一部红学专著，是40万字的《红楼梦新证》，其时（1953年）他正在四川大学任教。听说此书在当时的北京文代会上差不多人手一册。《红楼梦新证》后来也成为***的枕边书。《***评读五部经典小说》中，有两处提及该书。
周汝昌是一位博学、勤奋的真学者，其治学初以语言、诗词理论、笺注、赏析和中外文翻译为主，国学基础博厚,一生著作可谓等身，自1959年出版《范成大诗选》后 ,又连续出版《白居易诗选》《杨万里选集》《诗词赏会》《岁华晴影》等古典文学和诗词的研究专著数种。他自己也极善诗词，著名学者钱钟书曾赞叹说周诗押韵“如土委地”。此外，周汝昌的书法也极有造诣,自谦“不是书法家”的他，自幼研习欧楷笔法,20岁后深研“兰亭”,所写瘦金体，刚风俊骨，墨采焕然。只是受视力所限,70岁后便极少动墨，这也是周汝昌书法作品存世稀少的原因。周先生还擅长京剧，据说当年燕大舞台上，“周氏小生”曾经倾倒过无数“粉丝”。
有人说，曹雪芹痴，写《红楼梦》用了10年；周汝昌更痴，研究《红楼梦》用了65年！从青年时起，周汝昌双耳便逐渐失聪,戴助听器还得别人在他耳边高喊。1975年他的左眼又因视网膜脱落失明,右眼则需将两个高倍放大镜叠在一起才勉强可以看书写字。此后的岁月，他几乎每天就是趴在一张简易的旧折叠桌上，凭着仅存的一丝视力，将自己的所思所想写在女儿伦玲裁剪的小纸片上，经常是一个字叠着一个字。他的字只有这个多年做助手的女儿能够勉强辨认,然后将它们誊写在稿纸上、敲击到电脑中。近年，他的双目已完全失明，仅剩余些许听力，写作也只好改成了口述的方式…… 如此恶劣的条件下，老人才思泉涌，后又出版了《谁知脂砚是湘云》《红楼真影》等数部专著。
《红楼梦》对广大读者有着巨大的魅力。时至今日，这魅力之后则是无数巨大的商机。近年来，围绕《红楼梦》研究，不知不觉间已形成了一条巨大的商业产业链，从出版、影视、旅游，到各种文化活动、学术会议……据估算，一本《红楼梦》产值已达数十亿！《红楼梦》正迅速成为很多人眼中的“金楼梦”。
而被公认为中国红学三泰斗（胡适、俞平伯、周汝昌）之一的周先生，却一直蛰居在北京市朝阳区一幢小楼内，过着在常人看起来俭朴至极的晚年生活。周先生只是很快乐地沉浸在他的研究中。他说：“我心中常有几段妙曲，几幅佳画，几声入耳之言，几处动人之色，又何须外求乎？”
“百读红楼百动心，哪知春夜尚寒侵。每从细笔惊新悟，重向高山愧旧琴。只有英雄能大勇，恨无才子效微忱。寻常言语终何济，不把真书换万金。”这便是这位泰斗级学者——一位真正意义上的中国传统知识分子最值得骄傲的精神写照。
（有删改）
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是( )(5分)
E．本文基本上按照时间顺序，叙述了周汝昌先生痴迷于《红楼梦》研究的事迹，赞美了“真正意义上的中国传统知识分子”的精神。

A．周汝昌先生一辈子痴心于研究《红楼梦》，成为中国红学三泰斗之一，既与胡适的影响密不可分，更是其母亲引导的结果。

B．《石头记会真》是周汝昌先生经历56年的研究而完成的《红楼梦》古抄本的汇校勘本，是当今红学版本研究之最。

C．《红楼梦新证》在当时的北京文代会上几乎人手一册，后来成为毛主席的枕边书。这说明《红楼梦》大受欢迎。

D．文中多处运用了对比，如《红楼梦》巨大的商业价值和周汝昌简朴的生活、周汝昌和胡适研究《红楼梦》的不同方法等。

【小题2】周汝昌先生的博学体现在哪些方面？请简要说明。（6分）
【小题3】文章最后说“一位真正意义上的中国传统知识分子最值得骄傲的精神写照”，从文中看，周汝昌先生身上体现了哪些“最值得骄傲的精神”？请简要概括。（6分）
【小题4】周汝昌先生身体不便，生活俭朴，却“很快乐地沉浸在他的研究中”。请根据文章内容，就“苦与乐”这一话题谈谈你的感想。（8分）

(2013·高考福建卷)阅读下面的文字，完成1～3题。
那一种遥远的幽默
杨　芳
①本来，曹禺从南开转学到清华，一半是冲着王文显^①。他早就听说，这位外国语文学系主任，对戏剧颇有研究。
②但听课后，他竟有些失望。从头至尾，王文显都在念英文讲义，而且年年如此，从不增删。难怪教《近代诗歌》的温源宁教授说，那情形“好似一个长老会的牧师正在主持葬礼”。
③即便在课下，他也枯燥无味。据说，学生登门拜访，大多是谈正事，说完便走，“没有人逗留，也没有人希望延长约会时间”。
④他不苟言笑，瘦长白净的脸上，嘴角略微向下撇。1936年外国语文学会的合影里，他穿件深色的西服，搭配斜纹领带，背着手，和吴宓一左一右立在中央，满脸严肃。自1915年伦敦大学毕业，王文显便在清华教书，直至1937年学校南迁。其间，他历任教务主任、代理校长和外文系主任。
⑤不同于为人的刻板，他写出的剧本却别有一番幽默，“没有丝毫沉闷无味之处”。
⑥在暗讽袁世凯称帝的喜剧《梦里京华》中，他写下一幕大小老婆争当皇后的闹剧：“大太太喘气喘得活像夏天的狗。她旋转得眼花缭乱。一姨太太一个箭步跳到她身后，伸手要抓她的头发。她没有抓住头发，仅仅撕下她的领子。”
⑦他的另一部英文喜剧《委曲求全》，写的则是教授勾心斗角的丑态。男主角是一位大学校长，一出场，便抱着哈巴狗，大言不惭地对下人说：“我要不耍一点儿手腕，你想我能维持五分钟之久吗？”
⑧这是这位代理校长的切身感受吗？人们不得而知。至少，在现实中不大看得出来。在会议上，他不慌不忙，不东拉西扯；做事方面，他一丝不苟，“各个方面无疵可求”。甚至，他永远一个样儿，抽烟斗，打网球，夏天穿短装，冬天换长袍。
⑨温源宁说他“像个固定的设备毫无改变”，调侃他为清华的“不倒翁”和“定影^②液”：“没有他，清华就不是清华；有了他，不管清华还会再有多少变革，也依旧是清华。”
⑩与学生曹禺的悲剧不同，王文显的作品是喜剧，充满了嘲讽，令人捧腹大笑后若有所思。《委曲求全》在耶鲁大学演出时，《波士顿报》一位记者评价：“柔和的、恶嘲的微笑……实在是中国人对于喜剧的一种贡献。”
⑪“(他的作品)是那种坐在小剧场里，一边喝着咖啡和茶，一边细细品味的话剧。”中国艺术研究院话剧研究所副研究员张耀杰说。
⑫1990年，正读研究生的张耀杰在资料室无意中发现一本二三十年代的杂志。上面布满灰尘，旧得“翻几下就会烂掉”，其中介绍了王文显。不同于那个年代常有的慷慨激昂，他的剧作文字温文尔雅，很有情趣。
⑬“这种情趣充满了文人式幽默，没有火药味，温厚中带着一丝人文关怀。”张耀杰说，“我们现在很少还有这种幽默。”
⑭只是这种情趣“缺乏战斗性”，这些文字也在以往的戏剧史研究中被忽略。出版于上世纪80年代、被称为中国戏剧史权威著作的《中国现代戏剧史稿》一书，732页里对他的介绍只有薄薄4页。“剧中所表现的民主主义和爱国主义精神以及基于这种精神对当时中国黑暗现实的批判，是在历史上起了进步作用的。”书中写道。
⑮清华大学图书馆东北角不远处，曾是王文显居住的北院住宅区。梁启超、朱自清等学者也一度在这里居住。
⑯而如今，这里则是一大片草坪，稀稀拉拉种着柳树和杨树，有学生在看书，也有老人推着童车，早已不复是“点点翠竹千般绿，几条小路尽文人”的景象了。
(摘编自《过去的那些人》)
【注】　①王文显(1886～1968)：中国现代戏剧的重要先驱之一。②定影：把经过显影的感光材料放入配好的药液里，溶去全部卤化银，只留下银质的影像，并把影像固定下来，不再变化。
【小题1】下列对文章的概括与分析，不正确的两项是(　　)

A．第②段说温源宁用“好似一个长老会的牧师正在主持葬礼”一语描述王文显上课的情形，写出了他严肃、枯燥的授课特点。

B．第⑥段引用《梦里京华》对大小老婆争宠的生动描写，目的是为了突出袁世凯称帝的荒谬，说明王文显的剧作别有一番幽默。

C．王文显的话剧作品文字饶有情趣，值得细细品味；他追求的风格与当时的社会潮流不尽吻合，其作品透露出一定的人文情怀。

D．文章最后一段描写了王文显旧居周边的环境与情景，营造了肃杀悲凉的氛围，表达了作者对王文显的深切怀念与沉痛哀悼。

E．“那一种遥远的幽默”意味深长，“遥远”既指王文显的喜剧已少有人知，也指王文显式的幽默在如今的文学作品中已不多见。
【小题2】文章已有“《梦里京华》”一例，为何还要例举“《委曲求全》”？请简要分析。
答：________________________________________________________________________
【小题3】请根据文本，探析“没有他，清华就不是清华；有了他，不管清华还会再有多少变革，也依旧是清华”这句话的含意。
答：________________________________________________________________________

阅读下面的文字，完成后面题。(22分)
缺憾的长度
缺憾，有长度吗?
缺憾的长度是多长呢?普通人家会有这样的经历，某个要紧处要用一寸长的钉子，你搜索家中积累的五金杂件，什么螺丝图钉垫片一大堆，好不容易清出一枚钉子，一试，钉子太长；又探霄似的犁一通过去，看中一枚，比一比，短了。再尔地毯式的搜查，在笔筒或书架等平常比较冷清疏于关照的地方勘壹出几十枚钉子，结果无一适宜。备用的钉子不算少，合用的就一枚。可是，这一枚就那么难找。在这种情况下如果问题不太大，只好取长就短，凑合着用。但是，一时找不到钳子，只得用钢锯代劳，然而不巧，中途又断了锯条，让你一筹莫展。坚硬的五毫米，够短了，足以让你伤透脑筋。
五毫米微不足道，但足以造成莫大的悲剧。缺憾似乎是一种意外，不，应当属于必然。小时侯看电影《桥)，桥上的工程师伸手去拉沿绳子爬上来快到桥面的勇士，但就差那一点，五毫米吧，桥上拉的与桥下爬的都付出了最后的努力，可恨手臂太短了，就五毫米，幽明两分的距离有时就这么短，成了无法克服的障碍。也是一部描写战争的电影，一个电话兵要连接被炮火炸断的电线，在万分危急关头，他要利用自己的身体当导线，努力伸展手臂，但就差五毫米。五毫米几可误了一场战争的决胜。或许人世间越大的缺憾长度越短，但也许删除了缺憾，也就没有了震撼。
在艺术方面，缺憾更是常客，长度便是一毫，看得见，摸不着。即所谓添一毫嫌多，减一毫嫌少。一毫，成了美丑的分界，表面上薄如蝉翼，实质上厚似泥墙，所谓失之毫厘谬以千里。这个看似透明的长度，可以促使古今中外的艺术家为之呕心沥血为之奋斗终身，也可以引诱科学家为之废寝忘食为之迷恋不返。   
缺憾使梁山泊与祝英台同窗三年而无肌肤之亲，使宝玉与黛玉生死相许而姻缘不致，使牛郎与织女隔河相对遗恨终天。如此才有“情人咫尺成天涯”的感伤。
缺憾使荆柯赌命功亏一篑，使楚霸王刎颈乌江留下千古叹息，使孔明六出祁山落魄丢魂。如此才有英雄气短泪流满襟的遗恨。
这便是缺憾。缺憾是一首声韵低回的挽歌吗?是一篇激情亢奋的祝词吗?抑或是如影随形驱之不散的幽灵?
大概，宇宙诞生之时，缺憾也随之降临。没有缺憾，就不存在比较，也无所谓完美。极致，容不得缺憾，有时就更接近于虚无缥渺，充其量是多情的幻想。能被人感知能动人心魄的大凡是寻常的有缺憾的事物；缺憾不讲情面，不可抗拒地存在。面对缺憾，哭不顶用，笑一笑或许能感受缺憾之凄美。从这个意义上说，一个人一生中体味到的缺憾越多，就越接近于领悟到完美，心性就越澄明，慧根扰越稳固。
历史上，孔于不为所用而授徒三千，孙膑中奸计而著兵书，司马迁受酷刑而作青史，李白命途多舛而溢诗情万丈，苏轼仕途不进而开一代宗风，叹惋唏嘘披盖百代，不能说与缺憾毫无关系。这么说来，缺憾并不可怕，她本来就是断臂维纳斯，是未竟的艺术品，是完美的前兆。要相信天无绝人之境，叶吐而燕于归来，花尽而硕果满枝，阴尽而预示阳生之必然性。
【小题1】文章开头从“找钉子”写起，请分析这样开头的好处。（6分）
答：
【小题2】文章说：“缺憾似乎是一种意外，不，应当属于必然。”这句话应当怎样理解?(4分)
答：
【小题3】“或许人世间越大的缺憾长度越短，但也许删除了缺憾，也就没有了震撼。”作者为什么这样说?(6分)
答：
【小题4】综观全文，说说“缺憾”有什么价值和意义。(6分)
答：

阅读下断的文字，完成下列各题。(25分)
丰子恺究竟为今天画了什么
胡晓明
上海图书馆邀请我来讲“丰子恺为我们今天画了什么”。这个话题很好。作为一位画家，他笔下的每一个人物、每一处风景，都饱含着他看世界的一种眼光，饱含着他对生活的一种理解，饱含着他对人生的一些非常真挚的感悟。
看到丰子恺的画，觉得心一下子就被融化了。画面那么简单，那么写意，但是有浓浓的意思。你看，天渐渐黑下来了。那痴痴地等着主人回家的小狗，都伏在门边睡着了。在另一幅画中，丰子恺画了一个在沸腾的汤水里面挣扎的黄鳝，它的肚子成一个弓形，高高地拱起，黄鳝宁可让它的头烧焦．尾烧烂，也要保护肚子，为什么呢?那是因为肚子里两还有一个小生命呀!在丰子恺的画中，能看到动物身上伟大的善良，对弱小生命的爱护，能看到一个个丰盈灵妙的世界，每一棵小草，每一根杨柳枝，都是那样有生命、有感觉、有情义，这是古代的一种哲学——“万物有情”，现在很多人都抛弃了这种观念。
丰子恺究竟为我们画了什么?我的回答是他画出了人心、人性、人道、人情，画出了文明的基本价值，画出来这些东西，就很了不起。
中国的文明是一种非常有力量的文明。丰子恺所画的画背后有一只柔软、轻盈、美妙的手，像小孩子稚嫩的小手，传送富于人心、富于人道的生命气息。中国的文明靠什么传承?就靠一代一代的中国人，像丰子恺这样的中国人，只要他们还在，中国文明就不会死。
有人说，丰子恺的东西很软弱，是不能和日本人抵抗的东西。其实从长远来看，中国文明的特点是和平、善良、纯真，这样一种文化具有长久的生命力，其意义不亚于拿起机关枪去和日本人对抗，它同样是一种抵抗，是文明对野蛮的抵抗。
像丰子恺这样的艺术家在今天已经颇为罕见。他并不是完全为了艺术，或者说是笔墨，或者说是某种色彩。他不是追求一种风格，一种形式，更不是追求一种话语权。或者是西方艺术的一些标准、时尚流行的符号，他的艺术是一种有生命担当的艺术。
丰子恺的作品，具有跟当代艺术不一样的概念，这样的艺术不能简单地用所谓“艺术追求创新”的标准来看待。这是一种具有古典圣贤心灵的艺术，每一幅画的背后，都有一种做人的精神，有一种很高的境界。在这样一种境界下面，艺术就会流露出生命的情调和艺术的丰姿，不像我们后代的人去玩艺术或者去游戏艺术。
丰子恺的文字有一种非常独特的美，他的文字很轻松．很温馨，有一种江南的气味，是一种宁静的、没有火气的、很温厚的气息。江南文化有一个特点叫做“水做的男人．花一样的女人”，江南水乡多，水很多，水多就是柔，有一种轻轻淡淡的，春天或初夏的气息。
老子的道德经里面说“上善若水”，道家讲最好的心境就像水一样，水是最高的善，水是最高的境界，水是最不固执的，到哪里就是什么样的形状，到方就是方，到圆就是圆，水是最包容的。丰子恺的艺术像水，他画画的时候，用的笔是毛笔，温厚的味道就出来了。
给我印象最深的是一幅关于都市文明的画，他画的大概是上海，人与人之间有非常大的距离，本来是隔壁邻居，却用了很大的铁栏杆隔着，还是带刺的。丰子恺的画追求温暖的人情，在人心沙漠化的城市文明当中，追求诚挚的心灵沟通，人性的温暖。
丰之恺还有一幅“阿宝做媒人”的画．画的是“软软新娘子，瞻瞻新官人，宝宝做媒人”，素材源自丰子恺的大女儿阿宝很小的时候，喜欢牵着弟弟瞻瞻、妹妹软软的手玩做媒人的游戏。离上海华中师大很近的地方有一个茶城，茶城中的一个礼品店有丰子恺和李叔同的仿真作品卖，大概一两百块钱。有一天我去买礼品，恰好碰见一件让我很惊讶的事。那天我看到一个八十多岁的老太太，“哦，这不是阿宝么!”确实是阿宝。在那里签名售画．一低头．一举首之间，恍然就是她小时候的神情。这是丰子恺了不起的地方，他的画很传神，能够把小孩子的神态抓住，而且保留下来。七八十年后，小孩已成老妇，那神态我们还可以在我们生活当中，活生生地感触到，这时我觉得丰子恺离我们非常近。
(选自《名人传记》2009年第l0期，有删改)
【小题1】下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（） (5分)
E．从丰子恺的画中可以捕捉到他看世界的眼光，体会到他对生活的理解，观察出他对人生的感悟。

A．文中“中国的文明是一种非常有力量的文明”同“中国文明的特点是和平、善良、纯真”有看似矛盾冲突的地方。

B．丰子恺画中在沸腾的汤水里面挣扎的黄鳝宁可让它的头烧焦，尾烧烂，也要弓起肚子，保护肚子里的小生命，这给人的心灵极大的震颤。

C．世界万物皆有情有义，丰子恺的画中每一棵小草，每一根杨柳枝都是有生命、有感觉、有情义的，这是古代“万物有情”哲学观念的体现，现在很多人都推崇这种观念。

D．文中说丰子恺画的背后有一只柔软、轻盈、美妙的手，像小孩子稚嫩的小手，意思是说丰子恺的画还有些稚嫩。

【小题2】为什么说“丰子恺的艺术像水”呢?请简要分析。(6分)
答：   
   
【小题3】文中提到“阿宝做媒人”的画，其主要用意是什么?请简要回答。(6分)
答：   
   
【小题4】文中“像丰子恺这样的中国人，只要他们还在，中国文明就不会死’’这句话给了你怎样的联想和启示?(8分)
答：   
   

阅读下面的文字，完成下题。
神圣的米开朗基罗
作为文艺复兴时期的巨匠，米开朗基罗以他超越时空的宏伟大作， 在生前和后世都产生了无与伦比的巨大影响。他多才多艺，兼雕刻家、 画家、 建筑家、 诗人于一身， 饱经人生坎坷和世态炎凉，作品气势磅礴， 赞美了人的伟大力量。
米开朗基罗6 岁丧母，被寄养在一个石匠的妻子家里，13 岁跟着佛罗伦萨著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥学习，以神奇的速度掌握了绘画技巧， 后又学习雕塑，少年雕塑《阶梯旁的圣母》以圣母怀抱婴孩耶稣侧身坐在梯旁的姿势展现了非凡的创作技巧。当他的实力被政界人物发现，他开始被教皇控制。教皇差遣他为教堂雕刻， 画天顶画， 历任教皇总是强迫他带着痛苦去做一些不愿去做的工作。
米开朗基罗富有创造性，坚持自己的艺术思路。为罗马圣彼得大教堂创作的大理石群雕像《哀悼基督》，是他的早期代表作， 耶稣基督被钉死在十字架上后，圣母玛丽亚抱着死去的儿子无比悲痛。圣母静穆的面容，复杂的表情， 超出了基督教所包含的内容， 将生与死、 痛苦与慈爱化为一体， 赞美了人的崇高理想和优秀品质。作品一问世， 立即引起轰动。米开朗基罗另一举世闻名的杰作——《大卫》没有沿用前人表现大卫战胜敌人后将敌人头颅踩在脚下的场景，而是选择了大卫迎接战斗时的状态， 塑造了一个体格雄伟的英雄形象，充分体现人在改造世界中的巨大力量。雕像作品《垂死的奴隶》， 奴隶年轻健美， 试图挣脱捆在胸前的绑带，虽双目紧闭呈垂死状， 但面部表情安详， 表现出对压迫的反抗和对解脱的渴望。米开朗基罗的人物雕像雄伟健壮， 气魄宏大， 充满无穷的力量； 他在作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情，这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的， 他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应， 成为时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想影响，以现实的手法和浪漫的幻想， 表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神。米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰， 成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。
米开朗基罗的雕塑成就使教皇的艺术总监勃拉曼特极为嫉妒， 他唆使教皇强迫米开朗基罗去画西斯廷教堂天顶壁画，米开朗基罗以超凡的毅力和智慧在四年中完成了世界上最大的壁画——西斯廷教堂天顶画《创世纪》，以九幅主题画为主， 以圣经创世纪的故事为题材，画中人物健美， 栩栩如生，将造物主所创造的万物之灵完美地呈现出来。当拉斐尔看到西斯廷天顶画后说：有幸适逢米开朗基罗时代。
米开朗基罗不仅属于文艺复兴那样一个伟大的时代， 而且属于整个人类文明史。他是人类天才、智慧和勇气的结晶， 活到89 岁， 度过了70 余年的艺术生涯， 用全部的生命和天赋呕心沥血地留下不朽杰作，甚至不惜折磨自己的精神和肉体。在饱受教皇折磨身心交瘁的时候，他并没有因为自己的痛苦而中断追求艺术的最高点的道路。这是因为他始终追求理想和真理，对未来的生活和艺术充满信心， 这种信念是他不懈创作的动力。在生活中，米开朗基罗对自己吝啬乃至残酷， 但对穷人极为慷慨， 他经常将钱财送给那些真正需要却又难以启齿的穷人，并且不告诉自己的真实身份；他对社会底层的人非常关心， 他为朋友家女仆的死感到悲痛，经常关心一些穷苦的女性，让她们成家或者进修道院， 即使是在米开朗基罗濒死的时候还是决定把自己的存款施舍给穷人。他被世人尊为“神圣的米开朗基罗”。
（ 摘编自《环球人物》
相关链接 
①米开朗基罗（ 1475-1564） ：意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、 雕塑家、 建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他一生追求艺术的完美， 风格影响了几乎三个世纪的艺术家。与达芬奇、 拉斐尔并称为文艺复兴三杰。
（ 摘自《辞海》第六版）
② 他从来不肯对自己更人道一些， 他仅靠一点点面包和葡萄酒维持生命， 每天睡眠时间很少，和衣而眠， 连靴子都不脱。有一次，腿肿了起来， 不得不把靴子割破，脱靴子时，连皮带肉扯了下来。
（ 摘自罗曼·罗兰《米开朗基罗传》 ）
【小题1】 下列对材料有关内容的分析和概括， 最恰当的两项是

A．本文以凝练深沉的笔触全方位展示了米开朗基罗在雕刻、绘画、建筑等方面的杰出成就， 凸显了他的艺术造诣和艺术影响力。

B．米开朗基罗早期代表作《哀悼基督》融生与死、痛苦与慈爱为一体， 赞美了人的崇高品质， 超出了基督教的范围，折射出人性与神性的冲突。

C．作为文艺复兴时期的巨匠，米开朗基罗在体格雄伟、坚强勇猛的大卫形象中倾注了自己的激情和理想，表达了对艺术的执着追求。

D．文艺复兴三杰之一的拉斐尔说有幸适逢米开朗基罗时代， 这句话既高度赞扬了米开朗基罗， 又盛赞文艺复兴时期人才荟萃，艺术创作繁荣。

E．米开朗基罗的成功绝非偶然， 他把超人的天赋和炽烈的情感投入到艰辛忘我的艺术创作中，超越精神和肉体的痛苦， 取得非凡成就，令人瞩目。
【小题2】 为什么说米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰? 请简要分析。
【小题3】 为什么说米开朗基罗属于整个人类文明史? 请简要分析。
【小题4】 米开朗基罗的神圣体现在哪些地方? 请结合材料， 谈谈你的看法。