阅读下面文字，完成下题。
中国传统空间中的文学语境
王雯
在中国文化中，文学语言的发展占主导地位，诗词、绘画中的题字、书法、乐曲的编词都离不开文学语言的支持，而空间意境的营造也可以说一直受到文学的影响。文学语言中，修辞是其创作的基本技巧，其研究如何依据不同的语境运用适当的语言及语言表达方式、技巧或规律。那么，空间中的修辞是什么？在中国传统园林空间中，有许多空间组成元素，廊、亭、桥、墙、植物等等，这些组成元素好比文学中的词汇，需要进行修饰、排列、组织与安排，通过恰当的处理手法来表达空间的形态与意境。比如，简单的坡面屋顶，南方有“起翘”的做法，使屋檐在屋角处显著升起，产生飞动的美感；皇宫、庙宇中主要的大殿将单檐屋顶改用重檐屋顶来显示其庄重。由此可见，空间中的修辞指的是各空间元素的组织与设计手法。
语境即语言环境，上下文、时间、空间、情景、对象、话语前提等与词语使用有关的都是语境因素。语境这一概念最早由英国人类学家B．Malinowski 在1923 年提出。他区分出两类语境，一是“语言性语境”，一是“非语言性语境”，也可以说是“情景语境”和“文化语境”。关于空间语境，地域、时间、历史、文化等与空间元素使用有关的都是空间语境因素，而它同样也分为“情景语境”和“文化语境”。
空间的情景语境体现的是设计者的设计意图。中国传统空间中体现了人与自然的密切联系与融合，强烈地暗示着人的所思所想，设计者利用各种空间元素的组织安排来营造空间氛围，从而引起人的心理反应。例如，拙政园的荷风四面亭，亭子位于水池中部的小岛上，四面临水，在夏季，亭子四周被荷花环绕，亭子四周无阻隔，风得以穿过亭子，从而实现设计者“荷风四面”的设计意图。
再如，北京的天坛是明清两朝皇帝的祭天之所，祈年殿是天坛里的主体建筑，祈年殿院落坐落于高台之上，祈年殿本身又立于三层台基之上，登殿四望，已临空于周围柏树林之上，使人产生与天相接之感，这种增高的方法无疑增强了祭天所需要的崇高神圣气氛，实现了天坛的功能目的。正所谓“荃者所以在鱼，得鱼而忘荃；蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；言者所以在意，得意而忘言”。当空间氛围能引起人们共鸣时，空间中的各元素早已超出了本身的象征与符号意义。
空间的文化语境则是指空间所依赖的包括地域、地貌、文化、政治、信仰、民俗等主客观因素。表现在权力因素上，有北京的紫禁城，其建筑物分布在贯穿南北的中轴线上，气势恢宏，层层环绕的宫墙、前后贯通的城门、重重递升的台阶共同构造了主次分明的空间氛围，表现出隔离、庄严的意象，清晰地传达了皇家的尊严和权威。而在文化因素方面，以江南私家园林为例，园主在追求天然野趣的同时也希望表达他们的文学涵养，含蓄地表达他们的某种价值追求。其实，空间的文化语境是一个综合体，并不是权力、文化、地域等某一个词就可以概括的，前面提到的北京紫禁城、江南私家园林，另外还包括出现在我国的各种形态的住宅、宫殿、寺庙等都是受到多种因素的综合影响。
（选自《中国艺术报》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
A．文学语言在中国文化中占有重要地位，诗词、音乐和空间意境的营造等都受到它的影响，修辞是其创作的基本技巧。
B．语境这一概念是英国人类学家B．Malinowski 在1923 年提出的，它可以分为“情景语境”和“文化语境”两类。
C．简单的坡面屋顶可以通过具体、恰当的处理手法如“起翘”来表达空间的形态与意境，产生不同的艺术效果。
D．中国传统空间的设计，常通过各种空间元素的组织安排来营造氛围，使这些元素超过本身的象征与符号意义。
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．文学和空间具有一定的相似性，它们都可以借助一定的技巧进行修饰、组织以产生特定的艺术效果。

B．将中国传统园林中廊、桥、植物等通过恰当的处理使其表达出不同的形态和意境，就是空间修辞手法的运用。

C．拙政园的荷风四面亭和祈年殿在建造上都对空间元素进行了修饰、排列、组织与安排，具有很高的艺术价值。

D．空间的情景语境体现的是设计者的主观意图，而空间的文化语境则更多地受权力、文化等客观因素的影响。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．中国传统建筑中，设计者往往利用各种元素的组织安排来传达人与自然的密切联系与融合的关系。

B．“荃者所以在鱼……”这部分文字的引用是对前面例子的补充阐释，是为了说明空间氛围能引起人们的共鸣。

C．北京的紫禁城、江南的私家园林、中国各种形态的住宅等受多种因素的影响，因为空间的文化语境是一个综合体。

D．在进行私家园林的设计时，设计者不仅要关注园林本身的自然状况，还要关注园林所能表达的园主的价值追求。

阅读下面的论述文，完成文后各题。（9分）
“诗言志”观念被近代学者视为“千古诗教之源”，又被现代学者视为中国诗论“开山的纲领”。我们不妨以“诗言志”观念的演进作为中国文学观念发生的一个标本，来认识和理解中国古代文学观念发生的路径。
“诗言志”见于《尚书·尧典》，它只是原始乐教的一个关目，沟通人神的一条途径，达致“神人以和”的一种手段。早期的“诗言志”还不是独立的文学观念，而是宗教观念。但它为后来的诗学独立和诗教发生奠定了文化基础。自西周初年周公“制礼作乐”以后，“诗”被纳入礼乐教化的体系之中，与世俗政教和文化制度紧密结合。“采诗”和“献诗”制度使“诗”成为表达氏族情感和沟通政治情绪的工具，完成了从“神明昭告”向“天子听政”的转变。社会礼乐制度规范和仪式运用规则赋予了诗乐以意义和价值。春秋时期，“诗”逐渐摆脱礼乐束缚而获得独立发展，这种发展主要通过两个途径来实现。一是通过“赋诗言志”以摆脱乐教的束缚，从而凸显诗的独立“言志”功能；一是通过“礼”“仪”之辨以摆脱典礼仪式的束缚，从而凸显诗的内在意义价值。二者相辅相成形成春秋诗教传统，为诗的观念解放和文学观念的成熟奠定了基础，也使诗进入到表达个体情感和培养独立人格的发展新阶段。 “献诗陈志”的礼乐教化增强了诗的社会性功能，文学观念的伦理道德要求可以从这里获取实践理性经验。“赋诗言志”的春秋诗教赋予了诗的独立性价值，文学观念的私人化倾向可以从这里开放出个体人格和精神情感的奇葩。当诗获得独立价值并与个人精神生活和人格修养联系在一起，独立的文学观念也就同时发生了。
春秋末年，孔子继承西周以来的诗教传统，强调其“兴、观、群、怨”的社会功用，提倡用诗来培养君子“威仪”和“气志”，并指示了“兴于诗，立于礼，成于乐”的学术路径，将重视集体仪式的传统诗教改变为重视个体人格修养的新诗教，从而促进了中国文学观念的成熟和文学思想体系的建立。孔子的文学观念是中国传统文学观念的源头，无论道家、墨家，还是后起的法家，都从孔子文学观念中得到启发，并循着各自的学术路径来表达他们各自的文学观念，取长补短，共同促进着文学观念的发展和文学思想体系的建设。 “罢黜百家，独尊儒术”之后，儒家文学思想一直被奉为正统，引导着并规约着中国文学的发展方向。探讨中国文学观念的发生路径，以孔子为代表的儒家文学观念的发生路径和建构过程无疑是最有代表性的。
（节选自《中国文学观念的发生》，有删改）
【小题1】下列不属于诗言志可作为中国文学观念发生的一个标本的理由的一项是（    ）

A．“诗言志”被近代学者视为“千古诗教之源”，被现代学者视为中国诗论“开山的纲领”。

B．我们从“诗言志”观念的演进中，认识和理解到了中国古代文学观念发生的路径。

C．道家、墨家和法家都从孔子文学观念中得到启发，孔子文学观念是中国传统文学观念的源头。

D．“罢黜百家”后，儒家文学思想一直被奉为正统，引导着并规约着中国文学的发展方向。

【小题2】下列说法不符合原文意思的一项是（    ）

A．早期的“诗言志”虽不是独立的文学观念，但为后来的诗学独立和诗教发生奠定了文化基础，我们仍可视其为“千古诗教之源”。

B．西周时“诗”被纳入礼乐教化的体系之中，这使“诗”的社会性功能得到增强的同时也受到了礼乐的束缚。

C．通过“赋诗言志”和“礼仪之辨”，“诗”的独立性价值得到凸显，这为文学观念的成熟奠定了基础。

D．孔子将“诗”与个体人格修养联系在一起，提倡用“诗”来培养君子的“威仪”和“气志”，不再强调“诗”的社会功能。

【小题3】概括“诗言志”观念的演进所经历的三个阶段。（3分）

阅读下面的文字，完成文后题目。
鸟 群
高亚平
①又是一个金风送爽的季节，我携妻带子回到了故乡。原野上，一丘丘成熟的水稻、苞谷、大豆散发出一种诱人的清香。农人们正在修车磨镰准备秋收，孩子们在乡场上玩耍，一群群的鸡在田畔渠头觅食。我望着眼前这些熟悉的场景，心里感到异常亲切。然而，于我的记忆中，似乎总少了一些什么，是什么呢？是鸟群。那种一到秋天，便一群一群的，于空中盘旋起落呼啸而过的鸟群。
②在我童稚的心灵里，在我少年无羁的记忆里，鸟群实在是一种令人陶醉的景观。
③我的家乡在樊川的腹地，它南依终南山，北靠少陵原，东傍一片丘陵，西依神禾原。川地中有无数的溪渠沟汊穿流其中。独特的地理环境，使这里水丰地肥，林木丰茂，是鸟类栖身觅食、繁衍生息的理想所在。记忆中，少年时代家乡的鸟似乎特别地多，房前屋后，水湄旷野，到处可见到鸟儿们飞翔的身影，觅食、嬉戏的踪迹。我家的门前是一道小溪，缘溪边生长着两排高大的树木，树木多为白杨、榆柳，也有一棵苦楝。树木的顶端有许多鸟窝，小巧玲珑的斑鸠窝，棕色硕大的喜鹊、铁老鸦窝，还有白鹤窝、黄鹂窝，以及一些不知名的鸟窝。至于燕子和麻雀，它们的窝多筑于人家的檐下屋内，树上找不到它们的巢穴。因了这个缘由，故而，我一年四季可以听到鸟儿们的鸣啼。
④春天，草木萌动，乡间便是一片欣欣向荣。“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”，燕子、大雁北迁，它们开始忙碌筑巢。杜鹃声声，黄莺乱啼，麻雀亦叽叽喳喳，让人觉出一片盎然的春意。我常常于酣眠中被窗外树木上的鸟鸣声惊醒 ，睁眼一看，外面已是一片明媚；阳光已越上了窗棂，爬上了树木梢顶。这时，我的心情便无限愉悦，穿衣、起床、吃饭。邀上小伙伴们，奔向原野上拔猪草，游玩嬉戏，找鸟窝，掏鸟蛋，或用自制的弹弓打鸟。鸟往往罹弹而殒，鸟蛋也往往被我们从树洞鸟窝中摸出，这些都被我们用湿泥裹了，放在火中烧透烤熟，洒上从家中偷出来的盐巴，分而食之。那种甘美、醇香，让我至今难忘。
⑤一首外国歌谣这样唱到：“夏日来了，令人回忆。”其实，令我回忆的鸟群，在家乡的夏日里是绝然看不见的。这并非鸟儿不多、不能成群的缘故，而是因为鸟儿们这个季节正忙于繁殖哺育后代；或者耐不得炎热，藏进绿树丛中。整个夏天，其实是鸟儿最多的时候，它们不扎群，亦不大鸣叫，只是在蓊蓊郁郁的树林里飞来飞去。只有到了傍晚，百鸟噪林的时候，你才可感到鸟儿的繁多，鸟群的庞大。一次，我和几位伙伴在树林中找蝉蜕，耐不得鸟儿的聒噪，我随手捡了一块石头，向树枝间使劲扔去。随着一声哀鸣，一只麻雀便若一片骤遭虫蛀霜打的树叶一样，从树枝间掉了下来。受惊的鸟儿“轰”地一声飞向天空，霎时间，鸣声一片，黑了头顶上的一片天空。
⑥然而，最让我痴迷的还是家乡秋天原野上的鸟群。
⑦几场秋风、几场秋雨之后，故乡的原野上便是一片金黄了。于丽日下，于澄明的碧空中，我们常常可以看见一道魅人的风景，那就是雁阵。大雁们排着“一”字形或“人”字形的队伍，嘎咕嘎咕地鸣叫着，从我们的头顶飞过，由北而南，渐去渐远，以至于无，令少年时代的我，生出无限的畅想。而呼啸的麻雀群，若风暴骤起于萍末，在庄稼地的上空，在乡场，刮来刮去，亦让人有一种惊心动魄的感觉。有时，麻雀群停驻在十几棵光秃秃的树上，树上便立刻像长满叶子。这些叶子在叫嚷着，吵闹着，让人觉出一种无限的生意。至于灰喜鹊，它们往往也在这个季节一大群一大群地从村庄的上空飞过，从原野上飞过，不知从哪里来，亦不知往哪里去了。还有一种鸟，我不知道叫什么名字，专门吃柿子。也是大群地来，每次来，家乡的柿子便会遭一次劫。但家乡人似乎并不恨这种鸟，有时在摘完柿子后，往往还给树上留下几个，供这：些迟来的鸟儿们吃。
⑧曾几何时，家乡的鸟群在我们不知不觉间消失了。生态的破坏，环境的变迁，使河流干涸，树木减少，鸟群再也找不到一个可供栖身、生存的家园。现在，家乡广袤的原野上偶尔还能见到麻雀群。但在我看来，亦没有记忆中的庞大、壮观了。若干年后，连麻雀们是否也会弃我们远去？我说不清楚。社会在进步，人类在繁衍，但我们谁愿意面对一个没有鸟群的明天呢？站在故乡的土地上，我翻捡着少年时代的记忆，于心灵深处默默地呼唤：归来吧，我的鸟群！
【小题1】下列对作品有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（ ）（ ）

A．作者回到故乡，感到异常亲切，却因为没有看见过去那种秋天时节一群一群的鸟儿在天空翻飞的景象，心里若有所失，总觉得少了些什么。

B．作者的故乡水丰地肥，林木丰茂，是鸟类栖身觅食、繁衍生息的理想所在，鸟群是作者童稚的心灵中和少年的记忆里令人陶醉的景观。

C．第④段写作者少年时代早上穿衣、起床、吃饭，然后和小伙伴们到原野上拔猪草、游玩嬉戏、找鸟窝等，意在突出作者小时候天真、活泼、淘气和爱鸟。

D．作者家乡有一种专吃柿子的鸟，但家乡人似乎并不恨这种鸟，有时甚至还在树上留下几个柿子，让迟来的鸟儿们吃，这体现了家乡人浓浓的温情。

E．全文以故乡的鸟群为叙写对象，以记忆中的故乡的鸟群带给作者的独特感受为线索，表达了作者对童年美好时光消逝的不舍这一主题。
【小题2】本文围绕“鸟群”展开叙述，条理清晰，请具体分析作者的行文思路。
【小题3】第⑦段运用了比喻、烘托、视听结合等手法，请选择两种手法赏析。
【小题4】作者最后说：“若干年后，连麻雀们是否也会弃我们远去？我说不清楚。”作者为什么“说不清楚”？他要表达什么？请结合原文并联系现实加以探究。

阅读下面的文字，完成文后各题。
在我国民乐的传承和发展过程中，艺术创新与文化坚守始终是一对矛盾体，一方面大家呼吁民乐要进行创新，另一方面每当一种新的形式出现时，又会引发争论。比如，“女子十二乐坊”让民乐更加富有时代感，给人耳目一新的感觉，但有人质疑那种充满了流行元素和视觉冲击的音乐还能称之为民乐吗？总之，创新的突飞猛进，既为民乐带来“无边光景一时新”的惊喜，也让人有种“乱花渐欲迷人眼”的迷惑。民乐在创新中是否会模糊自己的身份？民乐在发展中究竟该改变什么，坚守什么？
从艺术发展的历史与现实看，任何艺术都是人类情绪的表达，也是为了满足人类的审美需求。不同时代的人，生存环境不同，必然导致其审美需求各异。社会在发展，时代在变化，听众的口味也在不断变化并呈现出多样化特点，民乐如果不创新就难以满足听众的需求，就会面临生存危机。比如，传统民乐当中的宫廷音乐现在基本上已经没有了，民乐中的江南丝竹、河北吹乐、长安鼓乐等虽然是非遗，但因为没有与时俱进，目前也面临后继乏力的困境。其根本原因在于，传统民乐诞生于农耕社会，是和当时的社会经济条件相适应的，如今已进入现代化、信息化时代，失去了生存土壤的传统民乐自然会面临生存危机。。
回顾中国民乐发展史，我们不难发现，中国民乐始终伴随着时代的步伐而逐渐演变：在20世纪30年代之前，民乐基本上都是单旋律的形式并具有强烈的地域和民族特征，其创作主要是自发性的，并无专门的作曲家；到了20世纪50年代左右，民乐创作逐步专业化并借鉴西方乐队编制出现了民族管弦乐队；20世纪80年代之后，西方作曲技术大量涌入，民乐的“洋化”“西化”成为一股潮流，学校教育也逐步代替了口传心授式的传承方式；21世纪之后，民乐加电声的“盛装民乐”开始流行，如“十二女子乐坊”。
所以说，民乐不是一个固定不变的概念，当客观条件改变时，作为上层建筑的民乐也必然会随之改变。这本来是一个很明显的事实，却被一些人有意无意地忽视。比如，有学者在评价“女子十二乐坊”时，立刻搬出音乐教科书，认为此种音乐不符合书本上上关于民乐的定义，甚至还有人给“女子十二乐坊”扣上了“是对民乐的亵渎”的大帽子。凡此种种抱残守缺的做法都不利于民乐的传承与发展。
（摘编自何艳珊《民乐的艺术创新与文化坚守》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（    ）

A．艺术创新与文化坚守实质是一对不可调和的矛盾体，主要原因是传承和发展没有调和。

B．由于不同时代和不同环境的人们审美需求不同，因此艺术必须创新。

C．传统民乐中的宫廷音乐已经消失，主要是失去了生存的土壤，无人欣赏。

D．“女子十二乐坊”因为受到抱残守缺人的指责，不得不退出舞台。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的项是（    ）

A．文章从“艺术创新与文化坚守”谈起，提出了创新与坚守的疑问，引人深思。

B．文章以历史的视野，从历史的发展角度，说明创新的必要性。

C．文章以“女子十二乐坊”为例，对现实中的创新和坚守进行了透彻的论辩。

D．针对艺术是否要创新，文章用大量的历史事实进行对比论证，极有说服力。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（    ）

A．一旦艺术创新停滞，那么艺术发展就会无从谈起，这是不争的事实。

B．“女子十二乐坊”实际上也是民乐艺术的一种创新的形式，是值得提倡的。

C．民乐之中的艺术，如果能够作为文化遗产，那么就能够得到创新和发展。

D．民乐从自发性到专业化再到“洋化”“西化”的发展历程，一路走来都在进行创新。

阅读下列的文字，完成小题。
鉴 赏 家
汪曾祺
全县第一个大画家是季陶民，第一个鉴赏家是叶三。
叶三是个卖果子的，他专给大宅门送果子，到了什么节令送什么果子都是一定的。他的果子不用挑，个个都是好的。他的果子都是原装，四乡八镇，哪个园子里，什么人家，有一棵出名的好果树，他都知道，而且和园主打了多年交道，熟得像亲家一样了……立春前后，卖青萝卜，“棒打萝卜”，摔在地下就裂开了。杏子、桃子下来时，卖鸡蛋大的香白杏，白得一团雪，只嘴儿以下有一根红线的“一线红”蜜桃。再下来是樱桃，红的像珊瑚，白的像玛瑙。端午前后，枇杷。夏天卖瓜。七八月卖河鲜：鲜菱、鸡头、莲蓬、花下藕。卖马牙枣、卖葡萄。重阳近了，卖梨：河间府的鸭梨、莱阳的半斤酥，还有一种叫做“黄金坠儿”的香气扑人、个儿不大的甜梨。菊花开过了，卖金橘，卖蒂部起脐子的福州蜜橘。入冬以后，卖栗子、卖山药、卖百合、卖碧绿生鲜的檀香橄榄。他还卖佛手、香橼。人家买去，配架装盘，书斋清供，闻香观赏。
不少深居简出的人，是看到叶三送来的果子，才想起现在是什么节令了的。
叶三五十岁整生日，老大老二都提出，爹不要走宅门卖果子了，他们养得起他。
叶三有点生气了：
“嫌我给你们丢人？我给这些人家送惯了果子。就为了季四太爷一个人，我也得卖果子。”季四太爷即季陶民。他大排行是老四，城里人都称之为四太爷。
叶三真是为了季陶民一个人卖果子的。他给别人家送果子是为了挣钱，他给季陶民送果子是为了爱他的画。
季陶民有一个脾气，画一张画要喝二斤花雕，吃斤半水果。
叶三搜罗到最好的水果，总是首先给季陶民送去。
季陶民每天一起来就走进他的小书房——画室。叶三不须通报，一来就是半天。季陶民画的时候，他站在旁边很入神地看，专心致志，连大气都不出。有时看到精彩处，就情不自禁地深深吸一口气，甚至小声地惊呼起来。凡是叶三吸气、惊呼的地方，也正是季陶民的得意之笔。季陶民从不当众作画，他画画有时是把书房门锁起来的。对叶三可例外，他很愿意有这样一个人在旁边看着，他认为叶三真懂，不是假充内行，也不是阿谀谄媚。
季陶民最讨厌听人谈画。他很少到亲戚家应酬，实在不得不去的，他也是到一到，喝半盏茶就道别，因为席间必有一些假名士高谈阔论，但是他对叶三另眼相看。
叶三只是从心里喜欢画，他从不瞎评论。季陶民画完了画，钉在壁上，自己负手远看。有时会问叶三：“好不好？”
叶三大都能一句话说出好在何处。
季陶民画了一幅紫藤，问叶三。
叶三说：“紫藤里有风。”
“唔！你怎么知道？”
“花是乱的。”
“对极了！”
季陶民提笔题了两句词：“深院悄无人，风拂紫藤花乱。”
季陶民最爱画荷花。有一天，叶三送了一大把莲蓬来，季陶民一高兴，画了一幅墨荷，好些莲蓬。画完了，问叶三：“如何？”
叶三说：“四太爷，你这画不对。”
“不对？”
“‘红花莲子白花藕’。你画的是白荷花，莲蓬却这样大，莲子饱，墨色也深，这是红荷花的莲子。”
“是吗？我头一回听见！”
季陶民于是展开一张八尺生宣，画了一张红莲花，题了一首诗：
红花莲子白花藕，
果贩叶三是我师。
惭愧画家少见识，
为君破例著胭脂。
季陶民送了叶三很多画，都是题了上款的。有时季陶民给叶三画了画，说：“这张不题上款吧，你可以拿去卖钱，——有上款不好卖。”叶三说：“题不题上款都行。不过您的画我一张也不卖！”
十多年过去了。季陶民死了。叶三已经不卖果子，但是他四季八节，还四处寻觅鲜果，到季陶民坟上供一供。
季陶民死后，他的画价大增。大家知道叶三手里有很多季陶民的画，都是精品。很多人想买叶三的藏画。叶三说：
“不卖。”
有一天有一个外地人来拜望叶三，因为是远道来的，叶三只得把画拿出来。客人非常虔诚，要了清水洗了手，焚了一炷香，还先对画轴拜了三拜，然后才展开。他一边看，一边不停地赞叹：“喔！喔！真好！真是神品！”
客人要买这些画，要多少钱都行。
叶三说：“不卖。”
客人只好怅然而去。
叶三死了。他的儿子遵照父亲的遗嘱，把季陶民的画和父亲一起装进棺材里，埋了。（1982年2月28日，有删改）
【小题1】下列对小说有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（    ） （    ）

A．小说塑造的叶三，为人勤快、诚实守信、阅历丰富，对绘画艺术有热情。如果不卖果子，而当一个画家，也一定会很出色。

B．“紫藤有风”“花是乱的”一段，汪曾祺借助白描语言的神力，让一个果贩与一个鉴赏家的形象精致地叠合在一起，可谓神来之笔。

C．从情节和结构来看，很难在作品中找到一般小说那种清晰的线索、强烈的冲突、波澜起伏的情节，甚至很难概括出一个故事梗概，颇有“散文”的特征。

D．小说语言独具特色：准确、干净、不失华丽，大量使用短句，使语言凝练又明快活泼，形成汪曾祺独到的文风。

E．季陶民“画一张画要喝二斤花雕，吃斤半水果”，这看似闲笔，实则表现出季陶民旷达超脱且率性的脾气。
【小题2】小说题目是“鉴赏家”，但用了很大篇幅写叶三卖果子。作者这样安排有什么用意？请结合全文，谈谈你的看法。
【小题3】小说是通过哪些情节来塑造叶三的“鉴赏家”形象的？请结合文本作概括
【小题4】小说结尾写儿子遵照叶三的遗嘱，把画装进棺材，有人认为叶三的做法值得称赞，有人认为他的做法欠妥，请联系文本与现实，谈谈你的看法。