为什么要向中国古人借智慧
——台湾著名学者龚鹏程访谈录
记者：今天不论是在大学课堂里，还是在现实生活中，人们都更倾向于学习西方理论或者是现代科学知识。而您却提出应向古人借智慧，并一再重申其重要性。请解释一下您的思路。
　　龚鹏程：大陆已经兴起了国学热，然而，人们对于国学热应该有更加清醒的认识。这样我们才不至于流于一时的跟风，国学也不应当只热一时。我们应该明确定位国学的价值。
　　我们的文化是逐渐积累下来的，是一代代的人创造的。也可以说今天的人实际上活在古人的历史文化中。我们的存在只不过是一瞬间而已，人其实是活在历史之中。人们是吸取前人的成果而发展。先有学习，后有创造。从这点上说，国学具有重要的意义。
　　从国家意义来说，国学表明了中国的文化身份和文化态度。各门自然科学知识，可以在各国同时发展，但是国学是中国独有的，这是中国文化的标志。现在世界各国正走向同质化，中国要凸显自己，要在世界上确立自己的地位，文化就是一个重要的标志。从学术意义上讲，国学对全世界的文化是有贡献的。国学不仅仅是中国优秀的传统文化资源，更是人类文明的宝贵财产。
记者：   
龚鹏程：我们现在的物质生活是越来越好了，但人不仅仅是“快乐的猪”，人还有精神方面的需求。恰恰是在这个生活节奏加快的时代，目前暴露出来的社会问题比以往任何年代都要多。比如，暴力、自杀、犯罪等社会问题，而且犯罪率和自杀率越来越高，并呈低龄化的趋势。今天人们的精神越来越迷茫，心灵越来越脆弱，心理医生也比以往任何一个时代更为人需要。现代科技的进步挤压了人们的生存空间，使得人心浮躁，信仰缺失。所以说，技术上的进步并不能带来人们心灵上的完全满足。
　　而学习国学可以增进个人的文化内涵，使得个体尽量地与社会相和谐，从容地面对困境。不论个体在现代社会有多少值得炫耀的东西，都不应放弃祖宗留下来的文化，这是滋养我们灵魂的养料。古语说“内圣外王”，说“修身、齐家、治国、平天下”，说“达则兼济天下，穷则独善其身”，实际上为我们提供了一种立身处世的原则，一种个体与社会尽量平衡协调的互动关系。而当今媒体经常报道的残忍的暴力手段，正是个体信仰缺失、没有“人化”的一种表现。同样，缺乏深厚的文化滋养，现代人很容易流于浮躁。我们读《老子》、《庄子》、《诗经》、《菜根谭》，读唐诗宋词的优秀篇目，可以领略中国优秀的古典文化，体会古人的那种人生境界，帮助自己对抗社会浮躁，过有质量的人生。我相信，一个受过很深的中国传统文化熏陶的人，应当是一个不危害他人并会生活的人。
　　记者：近百年来，欧美国家的经济文化一直遥遥领先。有人认为，他们更多的是依赖科技进步，而不是古人智慧。您是否赞同这种观点？这类说法是否会引起人们对国学当代价值的怀疑？
　　龚鹏程：欧美国家的经济文化的确是遥遥领先。但在发展现代文化的时候，他们也将传统文化保存得很好。例如，在他们的大学课程里讲解圣经、莎士比亚等；美国总统在就职时，或者证人在出庭作证时，都需将手放在《圣经》上宣誓，这既是一种宗教意义的行为，也是对古典文化精神的传承。很多事例都证明了，欧美发达国家在精神和文化上并没有放弃古代的东西。
　　当我们说欧美的科技很发达的时候，要注意两个问题。第一，纵观科学史，现代科学是从古代发展而来的，如现代物理学由牛顿力学、量子力学发展而来。第二，要正确理解“科学”的涵义。科学不仅仅是一种技术，它还蕴含了精神与思想在其中。例如，亚里士多德既是物理学家，又是哲学家。正如任何学科的最高境界是哲学一样，科学实际上也包含了哲学与文化的东西。但我们在用“拿来主义”的观点看问题时，只看到了、拿来了西方技术，而没有看到西方科学是一种从古代思想延续发展而来的文化。当代中国人容易犯这样的错误——在学习西方科技时，学来了技术，却忽略了科学思想。
（选自《中国教育报》，有删改）
【小题1】根据所节选的文本，在文中横线处为记者设计一个相应的问题。（4分）
   
【小题2】仔细阅读文本，请你从龚鹏程回答的技巧、阐述的方法、语言的风格等角度对龚学者的回答作简要赏析。（5分）
   
【小题3】如果要对国民加强国学教育，请你结合龚鹏程的回答思路，设计出几条建设性建议。（6分）
   

阅读下面的文章，完成小题。(9分)
他现在身体又痛又发僵，他的伤口和身上一切用力过度的部分都由于夜里的寒冷而痛得厉害。他想，我希望我不必再去跟它们斗啦。我多么希望我不必再跟它们斗呀。
可是到了半夜的时候，他又跟它们斗起来，这一回他知道斗也不会赢了。它们是成群窜来的，他只看到它们的鳍在水里划出的纹路，和它们扑到死鱼身上去的时候所放出的磷光。他用棍棒朝它们的头打去，听到上下颚裂开和它们钻到船下面去咬鱼的时候把船晃动的声音。凡是他能够感觉到的，听见的，他就不顾一切地用棍棒劈去。他觉得有什么东西抓住了他的那根棍，随着棍就丢掉了。
他把舵把从舵上拽掉，用它去打，去砍，两只手抱住它，一次又一次地劈下去，但是它们已经窜到船头跟前去咬那条死鱼，一忽儿一个接着一个地扑上来，一忽儿一拥而上，当它们再一次折转身扑来的时候，它们把水面下发亮的鱼肉一块一块地撕去了。
最后一条鲨鱼朝死鱼的头扑来，他知道一切都完了。于是他用舵把对准鲨鱼的脑袋打去，鲨鱼的两颚正卡在又粗又重的死鱼头上，不能把它咬碎。他又迎面劈去，一次，两次，又一次。他听到舵把折断的声音，再用那裂开的桨把往鲨鱼身上戳去。他觉得桨把已经戳进去，他也知道把子很尖，因此他再把它往里面戳。鲨鱼放开鱼头就翻滚着沉下去。那是来到的一大群里的一条鲨鱼。它们再也没有什么东西可吃了。
老人现在简直喘不过气来，同时他觉得嘴里有一股奇怪的味道。这种味道带着铜味，又甜。他担心了一会儿。不过那种味儿并不多。
他往海里啐了一口唾沫，说：“吃吧，星鲨。做你们的梦去，梦见你们弄死了一个人吧。”
【小题1】选段对老人（小说主人公）的描写，主要采用了   描写和 描写的手法。（2分）
【小题2】选段最后一句“吃吧，星鲨。做你的梦去，梦见你们弄死一个人吧”反映了老头儿怎样的内心世界？（2分）
【小题3】在与鲨鱼搏斗后，老人自己认为“他终于给打败了”，你是怎么看待的？（3分）
【小题4】作者笔下的老人是一位怎样的典型形象？（2分）

阅读下面的文字，完成后面题。（25分）
魂魄犹在江山图
范曾
当一个时代的艺术整体奔向浑浑噩噩的时候，需要圣洁的艺术；而艺术风貌整体堕入轻佻时，需要凝重的艺术，这正是李可染适时而生的缘由。
当可染先生沉浸于自己宁寂而庄严的心灵王国的时候，他趋近的美便与教养合而为一。他的作品陶冶了整个一代人，还将千秋万代地陶冶下去。艺术的助人伦、成教化，在潜移默化之中使人们心悦诚服地趋向社会的崇高，可染先生的艺术正是如此内在地激励着人们的心灵。
可染是一位深具艺术理念的大师，然而当这种理念进入可染的审美时，大地山河与精神是那样地天然合拍，那样地不假说教，使人觉得他的理念和审美在山川林壑、飞瀑流泉中不期而遇，那是最融洽最自然的流露。
可染先生生活于一个风云动荡的时代，他当然有关心国家民族命运和服务于时代的直接的一面，如抗日烽烟中他的作品体现了一位卓越艺术家的爱国良知。然而可染先生也同样有着纯洁心灵、表达一己情怀的一面，这时的可染先生的画，是心灵与广宇的邂逅，当审美与自然融而为一的时候，他的精神升腾到一个清明而纯净的、不染凡尘的境界，这对于一个山水画家来说是何等难得。
可染先生当然是不世的天才，他的“生而知之”透露出他异乎常人的语言方式。这是一种只可有一不可有二的语言方式，一种极具个性化的符号，它的存在表现了先生俯仰天地、浩然长叹的襟怀。当然可染先生知道自己有“生而知之”的本能，但凭着他更深邃的智慧，认识到它的不可靠，或者他甚至看到一些恃一曲之才而毁掉自己艺术的聪明人，当昙花一现的时节过去之后，留下的是残枝败叶。
可染先生告诉我，他年轻时作画极快，有一次到一位朋友家，朋友留可染作画，可染不允。忽然一阵敲门声，远客来归，主人越过天井开门，寒暄，回到画室时，可染却已画毕，主人大为赞叹，以为神来之笔，先生亦颇自喜。先生说完这段故事后，告诉我，多年之后，他才警然有悟，必须力矫这样的用笔。先生还告诉我，他少年时有一位极富才华的朋友，写给他的信，毛笔字的稚拙天真、浑厚朴雅使他有一种不可言喻的内心的感动。这感动是如此地刻骨铭心，谈到此事时，先生的表情竟显得那样地庄肃和神往。
可染先生好学而敏求，这是他“苦学派”的唯一解释，苦学者不意味着枯涩无味地下笨功夫。我曾有幸上可染先生的书法课，他不强求碑帖的选择。我选了一本礼器碑，他说要平心静气地读碑，知其间架，重其用笔，悟其风神，能于此三者有所悟，则去书道不远矣。书法课上，可染先生不喜欢一挥而就式的所谓笔动心不动、麻木不仁的写字习气。
可染先生于书法所下功夫可谓焚膏继晷，30多岁时的风华婉转至50岁后一扫而空，无丝毫泥古、媚俗、求奇、娇饰、市井、乡愿……一切的书画艺术可恶的痕迹与可染先生的书法格格不入，近之则畏，远之则敬。
有一次说到线，可染先生联想起京剧，他说一个卓越的京剧演员会将每一个字送到听众的耳中，其原因很多，但其中一点是他会把中国字的声母和韵母前后慢慢吐出，名角能控制声调的每一丝变化，这和用笔是一个道理，我恍然大悟，又想起每逢新年联欢，李可染可能会拉一下二胡，那真是铿锵老辣、苍凉哀婉的高度统一，这其中固然有先生青年时代国家山河破碎的难伸孤愤，也有先生倔强不拔的满怀壮志。
先生称自己是“困而知之”，人们不要以为可染先生当真为自己才情不逮而困。可染先生的“困”是他推动中国画史这座沉重的列车所需的移山心力，他要弘扬的是中华文化所素有的伟岸与高华，他极端鄙弃浮光掠影的、油腔滑调的、市侩的艺术。这神圣的自尊支撑着他博大的灵魂。
可染先生通过自己不朽的笔墨所倾诉的爱恋，感动了全世界。这是可染先生的山水画不可取代的历史地位和时代精神。走向现代，可染先生已为我们作出了杰出的榜样，和那些食西方剩菜残羹的光怪陆离的艺术不同，可染先生所开启的是宏门正学，而不是旁门左道。
（选自范曾《魂魄犹在江山图》，有删改）
【小题1】下列对文章内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）
E．“食西方剩菜残羹”批评的是当代中国绘画艺术发展严重滞后的所学到的仅仅是西方绘画中那些已经过时的技巧和手法而并非时下流行的“新潮流”。

A．李可染先生生活的时代，整体的绘画艺术陷入了躁动、迷惘、混乱、轻浮和功利的泥沼，这更凸显了可染先生及其艺术追求的意义。

B．可染先生的“生而知之”，不仅表现在艺术风格上，也表现在他的语言表达上，而且这二者有其内在的一致性。

C．可染先生凭着深邃的智慧，敏锐地看到先天禀赋的不可靠，因为那些仅凭天赋红极一时的人物，其作品都不免趋时媚世、浮躁功利，难登大雅之堂。

D．由京剧名角的唱腔和李可染演奏的二胡，作者领悟到，从事书画艺术也应以从容、平和的心态关注每一个细节的表现效果，并做到自如控制细节。

【小题2】作者写李可染先生在朋友家作画和感动于老友信上的字迹这两件事，有什么作用？请简要分析。（6分）
【小题3】作者说“可染是一位深具艺术理念的大师”。请简要说明其“艺术理念”的具体内容。（6分）
【小题4】孔子说，人有“生而知之者，学而知之者，困而知之者”三类。李可染先生属于其中的哪一类？请结合原文，谈谈你的理解。（8分）

文学类、实用类文本阅读（选考）（15分）
本题为选做题，请从甲乙两类文本中选一类作答，不得再做另一类文本的题目。
（甲）文学类文本阅读（15分）
阅读下面的文字
走进腾格里（节选）
学群
①这是我第三次走进沙漠。每一次，沙漠总是让我变得跟一个小孩子似的。
②先是骑在骆驼上往沙漠里走。就这样，沿着沙地的起伏一路走下去，把身后的那个世界远远地甩在沙漠以外，甩掉人身上一切多余的东西。
③晚餐就在沙地上进行。两只馒头，一瓶水，再加上一点取自沙漠的野菜，就这样几样东西。面包、水和盐，人的生活，最基本德无非就这几样东西。几千年几万年，真正支撑起人类历史的，也就是这几样。
④晚饭之后，夜色渐渐从沙地的低凹处爬上来，漫过沙丘，将天空也浸入其中。这不是一般涂抹在物体上的黑色，这是幽邃深远的晦暗，是亿万光年的未知领域。满天星光在闪烁。多少年不曾见过如此繁浩的星光，仿佛天空把这么多年的星光一齐拿到这里来闪耀。
⑤暗黑中，身子下面的沙丘仿佛在不断隆起，直到接近天空的高度。我仿佛是在地球的最高处，静静地、静静地面对浩瀚的星空。幽邃的夜空下，整张大地剩下来的就只有宁静，原来这宁静中有着永恒的东西。、
⑥月亮升起来。这曾在千里之外照亮过童年的月亮，在李白的吟咏里传递千年的月光，有着嫦娥和桂花树的月亮。我们大老远地赶来，来到沙漠中间，就是为了这轮月亮！
⑦就像沙漠一样简单地面对，面对月亮，面对天空，很多年不曾 这样静静地面对。天空是灵魂一样的蓝色，一轮明月就悬在灵魂中央。与身后无垠的宇宙相比，它是多么渺小。可是从那里传过来的光辉，却把大地照亮——对于我们来说，是这么辽阔的大地。月光就像浓情的乳汁，在地面上流淌。这喂养灵魂的乳汁！
⑧月光牵动人最深处最悠远的东西。早在生命出现之前，月光就已经牵动海潮；早在我们出现之前，月光就已经牵动母性的血液。现在，它是如此深刻地牵动我。我感到，我所要表达的，全都在那月亮上。你没法把你心里的东西说出来，月亮静静地把你要说的全部都铺在你面前。你一动，就有一道道逶迤的线条跟着你。你每走一步，都把沙漠、把大地的起伏、把遍地月光牵动。
⑨在我驻足的沙丘上，月光显得特别明亮。明晃晃的沙地上，一只甲虫爬过的痕迹显得格外醒目，六条腿，每一条都拖着一道带痕。在我的眼里这就是一部沙之书，一部自然的圣经。在这里，一只虫子的吟咏，一缕风，一一株草，还有这充骞天地间的宁静，都带着哲人的意味。
⑪沿着沙地的起伏往回走，人类的世界在地平线以下闪烁。城市就像大地上吵闹的星群。我知道，我还得会到那个世界里去，用自来水冲洗身上的汗渍和沙粒，然后把袜子和鞋穿上，用汉堡包、用啤酒填满肠胃，用灯光和电视照耀空余的生命。我没有办法像那些虫一样一直生活在这里，不能像一根骆驼刺把根扎在这里，甚至不能像一匹骆驼。我只能回到刚刚诅咒过的物资中去。不能留下，就把这里的天空，这里的沙漠，这里的夜装进胸间，带回去，让它照亮我的精神，让灵魂有一个呼吸的地方。
（摘自《生命的海拔》，有删节）
【注】腾格里：位于内蒙古西南部和甘肃中部边境交界处，面积4.27万平方公里，为我国第四大沙漠。
【小题1】下列对文章内容的概括和分析，不正确的两项是（5分）

A．第②段“身后的那个世界”是指喧嚣的物质世界，不包括被扭曲的精神世界，因此，“一切多余的东西”指的是物质的东西。

B．第④段连用“爬”、“漫”、“浸”三个动词来写沙漠夜色渐渐加深的过程和个人的个人的感受，形象生动，让人有亲临其境的感觉。

C．第⑦段写月亮与无限的宇宙相比虽然渺小，但它的光辉却可以照亮大地。作者借此暗示，人和大自然相比虽然渺小，但可以创造世界。

D．作者用大量的笔墨写月光，突出了在宁静中，对大自然的永恒、人类历史文化的悠久以及生命意义的思考，内涵丰富。

E.文章以时间为顺序，依次写了作者进入腾格里沙漠、沙地晚餐、月夜静观、从沙漠返回等片段，每个片段都写出了作者独特的感悟。
【小题2】文章第⑧段划线的句子“月光牵动人最深处最悠远的东西”这“最深处最悠远的东西”有哪些？请联系上下文谈谈你的理解。（4分）
答：
。
【小题3】文章第⑪段表达了作者怎样的思想感情？请谈谈你的看法。（6分）
答：

阅读下面文字，完成下列小题。
价值诉求：经典文学创新的边界
杨建军
阅读研究和创意开发是经典文学资源传承发展依赖的两条主要路径，然而这两条路径的发展都遭遇了困境。
经典文学资源曾经以纸媒印刷为主要传播形式，与读书密切相关的文学课堂、文学研究等阅读研究活动是传承经典文学资源、体现经典文学价值的重要形式。当前，经典文学资源的创意开发，正如火如荼地展开。由经典文学作品改编的电影、电视剧、漫画、游戏等铺天盖地而来，把经典文学作为“IP剧”创意开发素材的尝试也正在兴起，人们沉浸在由新的文化传播形式缔造的感官盛宴里。可是，我们也悲哀地发现，某些创意开发淡化经典的精神价值，甚至借用经典文学故事制造感官刺激已成为一种新时尚。文学经典被纳入了社会的消费系统，公众多倾向于将文学经典作为商品来消费，而不再对经典的意义进行深入思考。在将经典文学资源开发为相关的文化产品时，追求商业利益最大化的操作方式一再降低经典改编所需恪守的底线。倚重演艺明星，借助经典故事框架，制造娱乐盛宴成为一种热潮，一系列“雷剧”、“神剧”接踵而来。究其原因，过于注重人的视听体验而忽略人的精神境界提升，经典文学资源的创意开发走上了媚俗且庸俗的道路。
经典文学资源的创新性发展，应该让呈现形式的多元化和价值诉求的立体化相辅相成。法国学者罗贝尔·埃斯卡皮曾在《文学社会学》中提出的概念“次文学”，指由文学原著改编的电影、电视剧、戏剧、连环画、评书等文艺作品。他认为“次文学”在文学作品的普及和传播方面能发挥重要作用。回溯历史可见，诸多文学名著的传承也存在着由原著改编的戏剧、评书、影视剧等多种艺术形式，正是这些由文学原著衍生的多元文化产品合力促生了经典文学生生不息的活力。在全媒体时代的当下，经典文学资源呈现形式的多元化，应该是其创新发展的组成部分。
价值诉求的立体化，是经典文学资源创新发展中至关重要的方面。当前，经典文学资源传承面临的短板，是价值诉求过于简单化。在片面追求商业利益的驱使下，借助经典文学资源的社会影响力，追求经典老故事的新奇呈现，把经典文学任意改编的诸多“戏说”，正是价值诉求简单化的体现。有学者认为，文化资源应该具有膜拜、展示、体验三个层面的价值。膜拜价值是文艺作品能够在精神层面给予人感染力的价值，展示价值是文艺作品能够以多种艺术形式得以呈现的价值，体验价值是文艺作品能够给人参与感和互动感的价值。经典文学资源价值诉求的立体化，意味着膜拜、展示、体验三个层面价值诉求的有机结合。形象地说，即膜拜价值是经典之魂魄，展示价值是经典之体态，体验价值是经典之衣着。不能把经典文学开发成戴着经典帽子的行尸走肉或贴着经典商标的时尚服饰。只有这三种价值有机结合，才能形成经典文学形神兼备且仪态万方的艺术感染力。
（选自《中国社会科学报》，有删改）
【小题1】下列对于“经典文学资源”的解说，不正确的一项是

A．过去，经典文学资源主要以纸媒印刷的形式进行传播，并通过与读书紧密关联的活动传承其作为经典的价值。

B．现在，经典文学资源以多媒体的手段为主要传播形式，并通过创意开发的新形式让人们获得新的有益的信息。

C．要让经典文学资源永葆青春活力，不仅要使其呈现形式多样化，更要注重其创新发展过程中价值诉求的立体化。

D．膜拜、展示、体验三个层面的价值在经典文学资源的创新发展中缺一不可，三者也应做到有机结合。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．经典文学资源传承发展依赖的两条主要路径一一阅读研究和创意开发，目前的发展境况都不容乐观。

B．新的文化传播形式让人们感受到了经典文学新的魅力，但是经典文学的精神价值惨遭淡化却成了不争的事实。

C．“雷剧”“神剧”的泛滥使人们过于注重视听体验而忽略提升精神境界，让经典文学资源的创意开发走上错误轨道。

D．文章引用法国学者罗贝尔·埃斯卡皮的观点，是为了论证由经典文学改编的影视剧等也能促使经典文学保持生生不息传承的活力。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．随着传播载体的变革，某些创意开发中，新的文化传播形式带来的审美体验显得单一，经典文学资源传承越来越趋于小众化。

B．依靠演艺明星和经典文学资源的社会影响力，将经典文学变为“戏说”，正是当前经典文学资源传承面临的价值诉求简单化的表现。

C．将文学经典变为商品，而不是深入思考经典文学的意义，加上追求商业利益的最大化，这些使得经典文学改编质量越来越差。

D．文章把经典的展示、体验、膜拜价值分别比作经典的衣着、体态和魂魄，这一比喻和对比论证，突显了价值诉求立体化的重要性。