阅读下面的文字，完成下列各题。
撕日历的日子
迟子建
①又是年终的时候了，我写字台上的台历一侧高高隆起，而另一侧却薄如蝉翼，再轻轻翻几下，三百六十五天就在生活中沉沉谢幕了。
②厚厚的那一侧是已逝的时光，由于有些日子上记着二些人的地址和电话，以及偶来的一些所思所感，所以它比原来的厚度还厚，仿佛说明着已去岁月的沉重。它有如一块沉甸甸的砖头，压在青春的心头，使青春慌张而疼痛。
③发明台历的人大约是个年轻人，岁月于他来讲是漫长的，所以他让日子在长方形的铁托架上左右翻动，不吝惜时光的消逝，也不怕面对时光。当一年万事大吉时，他会轻轻松松地把那一摞用过的台历捆起，随便扔到什么地方让它蒙尘，因为日子还多得是呢。而对于中老年人来说，煮着那一摞摞用过的台历，也许会有一种人生如梦的沧桑感。
④于是想到了撕日历。
⑤小的时候，我家总是挂着一个日历牌，我们称它“月份牌”。那是个硬纸板裁成的长方形的彩牌，上面是嫦娥奔月的图画：深蓝的天空，一轮元与伦比的圆月，一些隐约的白云以及袅娜奔月的嫦娥飘飞的裙裾。下西是挂日历的地方，纸牌留着--双细眯的眼睛等着日历背后尖尖的铁片插进去，与它亲密的吻合。那时候我每天最喜欢做的事情就是撕日历。早晨一睁开眼，便听得见灶房的柴禾噼啪作响，有煮粥或贴玉米饼子的香味飘来。这多半是善于早起的父亲弄好了一家人的早饭。我爬出被窝的第一件事不是穿衣服，而是赤脚踩着枕头去撕钉在炕头被架子一侧的月份牌。凡是黑字的日子就随手丢在地上，，因为这样的日子要去上学，而到了红色字体的日子基本上都是星期天，我便捏着它回到被窝，亲切地看着它，觉得上面的每一个字都漂亮可爱，甚至觉得纸页泛出一股不同寻常的香气。于是就可以赖着被窝不起来，反正上课的钟在这一天成了哑巴，可以无所顾忌地放纵自己。有时候父亲就进来对炕上的人喊：“凉了凉了，起来了！”“凉了”不是指他，是指他做的饭。反正灶坑里有火，凉了再热，于是仍然将头缩进被窝，那张星期日的日历就随之跟了进去。父亲是狡猾的，他这时恶作剧般把院子中的狗放进睡房，狗冲着我的被窝就摇头摆尾地扑来，两只前爪搭着炕沿，温情十足地鸣呜叫着，你只好起来了。
⑥有时候我起来后去撕日历，发现它已经被人先撕过了，于是就很生气，觉得这一天的日子都会没滋味，仿佛我不撕它就没拥有它似的。
⑦撕去的日子有风雨雷电，也有阳光雨露和频降的白雪。撕去的日子有欢欣愉悦，也有争吵和悲伤。虽然那是清贫的时光，但’因为有一个团圆的家，它无时不散发出温馨气息。每当白雪把家院和因田装点得一派银光闪闪的时候，月份牌上的日子就薄了，一年就要过去了，心中想着明年会长高一些，．辫子会更长一些，穿的鞋子的尺码又会大上一号，便有由衷的快乐。新日子被整整齐齐地装订上去后，嫦娥仍然在日复一日地奔月，那硬纸牌是轻易不舍得换的。
⑧长大以后，家里仍然使用月份牌，只是我并不那么有兴趣去搬它了，可见长大也不是什么好事情。
⑨不管多么不愿意面对逝去的日子，不管多么不愿意让青春成为往事，可我必须坦然面对它。当我串起今年的台历、将明年散发着墨香气的日子摆在铁皮架上时，我仍然会在上面简要抒写一些我的所作所为’、所思所感的。如果能把幼时已撕去的日历一一拾回，也许离异的家庭就会复活，父亲又会放一条狗进我的睡房催我起床，也许我家那个已经荒芜了的院落又会变得绿意盈门。但日子永远都是：过去了的就成为回忆。
⑩可它毕竟深深地留在了心底。当我年事已高，将台历的日子看花了，翻台历的手哆嗦不已时，嫦娥肯定还在奔月。
【小题1】本文写的是“撕日历的日子”，为什么作者在开头花费笔墨去写对台历的所感所思？（6分）
【小题2】解释下列两句话在文中的含意。（4分）
（1）它有如一块沉甸甸的砖头，压在青春的心头，使青春慌张而疼痛。
（2）翻台历的手哆嚏不巳时，嫦娥肯定还在奔月。
【小题3】第5、7、10段都写到了“嫦娥奔月’’的彩牌，这样写的作用各是什么？（6分）
【小题4】从全文看，撕日历带给了作者哪些快乐与悲伤？你作何感想？（6分）

阅读下文，完成文后各题。
腕下消息（节选）
朱以撒
我的朋友毛万宝调入兰亭书法研究所以后，就有许多时间来梳理和研究这一场发生于上世纪六十年代中期的“兰亭论辩”，他陆续给我寄来了一些研究成果，还有对当时论辩的背景还原，这使我能够安坐在书房里，看旧时风景。郭沫若一直是文艺界位高权重者，日子比一般文人好得远，浑身的才子气潇洒张放，从他的草书笔势里，通常觉得他的文思、书思是不可阻遏的。从这一场论辩窥探，郭并不自由，他认为《兰亭序》不是王羲之所书，也是与某个权贵的意愿有关，这样就不自在，也不地道了。他不愿说“不”，只有遵旨而写，还叫一些文人也来写。这时，就可以看出文人的品性了，有人畏于郭的地位、郭的人情，违心写了交差；有人保持沉默，静观风云；还有一些人本着学术良心，就站到郭沫若的对面上了。高二适、商承祚这些先生都是敢遣笔锋、直抒己见的。帖学巨擘沈尹默就直陈：“郭文自相矛盾之处颇多……对此忽尔兴发，写此弘文，实不可解也。”
文人为后世诟病，不在文辞优劣，在于笔意真伪。《兰亭序》真伪至今仍未尘埃落定，但四十多年前的这场论辩，参与者心事的真伪反而先暴露出来了。祭拜书圣仍然求依旧制，穿书道服，向书圣鞠躬。在弯下腰的时候，感觉沉重起来。不同环境下的人，手和笔都有被人制约、指使的可能，真要挣脱，还是要付出代价的。也就在兰亭论辩的前一年，不问政治的陈寅恪拖着羸弱之躯，完成了八十五万字的《柳如是别传》。这位总是按自己脾性行笔的老式文人，物质生活与郭沫若相比显出不足，但自主自得，他的表达如此犀利：“只有挣脱了世俗概念的桎梏，真理才能得以发扬。”他能这么说，也真能这么做。
行笔是一种表达。会行笔的人多了一种与外界交流的手段，在表达中显露真身，或者假相。许多的欲求，即使再隐晦的文字，也无可逃心。
这个国度的文明史这么长，无数的文人，腕下的文字，把时空的缝隙塞满。没有谁能算计得出多少是响浃肌髓的真情实感，多少是操守流失后的虚情假意。只有一册在手时，阅者可以发现其中的秘密——这也是后人由文笔的阅读而言说风骨、人格、品性的缘起——文笔的确是无可逃心的。
读吴敬梓的《儒林外史》，惊叹他把一批腐儒的丑形刻画得如此入骨，同时也看到了腐儒之外的一些奇峭人生。围棋高手王太，下棋是脾性的大展示，尽管只是指腕间的起子落子，端的骨气清峻。谁也想不到，围棋高手只是一位卖火纸筒子的小贩，他对于市井日子已安之若素。盖宽开个茶馆，每日应酬四面八方客，还画得一手好画，却从不用画去敲开一扇扇朱红大门。季遐年算上是书法家了，以挥毫为生，既卖钱又自娱，懒得去沾惹院体风光，在腕下龙袍中快慰自足。还有一个弹得一手好琴的荆元，他的职业是个小裁缝，他的情趣都在琴中，左手抑扬、右手徘徊中，若鸾凤和鸣戏云里，若众葩敷荣曜春风，在自遣中无比自在。让人觉得棋琴书画这四种东方闲情之物，喜好者中还是有一些清高自重者，不羡宫廷豪奢，不攀权贵高枝，指腕抚动中，都是自家本色。荆元的一段话可以说是这一类人的心声：“又不贪图人的富贵，又不伺候人的颜色，天不收，地不管。”
如此，即便是引车卖浆者流，粗衣淡食，仍然不会削弱他们对快活的拥抱。
遥想古风，一杆山野中摇曳的修竹和一缕山野中奔跑的动物毫毛结合在一起便成了笔；一方由森林中的松枝烧成的松烟墨，加上清水便可研成一汪乌黑的墨汁；同样质朴的树皮、竹叶制成的纸，就可以在上边奏响心声了。
书写中有一种快感，还有成就感。尤其是成为铅字装订成册，快感和成就感都上升到最大。书写者的成果是以面世为目的的，没有谁书写已毕束之高阁或孤芳自赏，即使改不胜改，目的也仍是为了推向一个更广大的空间。
文字为世间生命最长之一，有书写癖好之人，枕腕行笔，于腕下消息，焉能不慎。
我想起殷浩的名言了：“我与我周旋久，宁作我。”
【小题1】第一段中说：“这时，就可以看出文人的品性了。”从文中看，文人的品性有哪些类型？（6分）
【小题2】作者在祭拜书圣王羲之的时候，为什么“感觉沉重起来”？（4分）
【小题3】文章围绕文人枕腕行笔展开，请简要梳理本文的行文思路。（6分）
【小题4】阅读全文，完成下面两个小题。（6分）
（1）解释题目“腕下消息”的含义。
答：
（2）文章最后以殷浩名言作结，这样写有什么好处？
答：

阅读下面的文字，完成小题。
丰子恺究竟为今天画了什么
胡晓明
上海图书馆邀请我来讲“丰子恺为我们今天画了什么”。这个话题很好。作为一位画家，他笔下的每一个人物、每一处风景，都饱含着他看世界的一种眼光，饱含着他对生活的一种理解，饱含着他对人生的一些非常真挚的感悟。
看到丰子恺的画，觉得心一下子就被融化了。画面那么简单，那么写意，但是有浓浓的意思。你看，天渐渐黑下来了。那痴痴地等着主人回家的小狗，都伏在门边睡着了。在另一幅画中，丰子恺画了一个在沸腾的汤水里面挣扎的黄鳝，它的肚子成一个弓形，高高地拱起，黄鳝宁可让它的头烧焦．尾烧烂，也要保护肚子，为什么呢?那是因为肚子里还有一个小生命呀!在丰子恺的画中，能看到动物身上伟大的善良，对弱小生命的爱护，能看到一个个丰盈灵妙的世界，每一棵小草，每一根杨柳枝，都是那样有生命、有感觉、有情义，这是古代的一种哲学——“万物有情”，现在很多人都抛弃了这种观念。
丰子恺究竟为我们画了什么?我的回答是他画出了人心、人性、人道、人情，画出了文明的基本价值，画出来这些东西，就很了不起。
中国的文明是一种非常有力量的文明。丰子恺所画的画背后有一只柔软、轻盈、美妙的手，像小孩子稚嫩的小手，传送富于人心、富于人道的生命气息。中国的文明靠什么传承?就靠一代一代的中国人，像丰子恺这样的中国人，只要他们还在，中国文明就不会死。
有人说，丰子恺的东西很软弱，是不能和日本人抵抗的东西。其实从长远来看，中国文明的特点是和平、善良、纯真，这样一种文化具有长久的生命力，其意义不亚于拿起机关枪去和日本人对抗，它同样是一种抵抗，是文明对野蛮的抵抗。
像丰子恺这样的艺术家在今天已经颇为罕见。他并不是完全为了艺术，或者说是笔墨，或者说是某种色彩。他不是追求一种风格，一种形式，更不是追求一种话语权，或者是西方艺术的一些标准、时尚流行的符号，他的艺术是一种有生命担当的艺术。
丰子恺的作品，具有跟当代艺术不一样的概念，这样的艺术不能简单地用所谓“艺术追求创新”的标准来看待。这是一种具有古典圣贤心灵的艺术，每一幅画的背后，都有一种做人的精神，有一种很高的境界。在这样一种境界下面，艺术就会流露出生命的情调和艺术的丰姿，不像我们后代的人去玩艺术或者去游戏艺术。
丰子恺的文字有一种非常独特的美，他的文字很轻松，很温馨，有一种江南的气味，是一种宁静的、没有火气的、很温厚的气息。江南文化有一个特点叫做“水做的男人，花一样的女人”，江南水乡多，水很多，水多就是柔，有一种轻轻淡淡的，春天或初夏的气息。
老子的道德经里面说“上善若水”，道家讲最好的心境就像水一样，水是最高的善，水是最高的境界，水是最不固执的，到哪里就是什么样的形状，到方就是方，到圆就是圆，水是最包容的。丰子恺的艺术像水，他画画的时候，用的笔是毛笔，温厚的味道就出来了。
给我印象最深的是一幅关于都市文明的画，他画的大概是上海，人与人之间有非常大的距离，本来是隔壁邻居，却用了很大的铁栏杆隔着，还是带刺的。丰子恺的画追求温暖的人情，在人心沙漠化的城市文明当中，追求诚挚的心灵沟通，人性的温暖。
丰之恺还有一幅“阿宝做媒人”的画，画的是“软软新娘子，瞻瞻新官人，宝宝做媒人”，素材源自丰子恺的大女儿阿宝很小的时候，喜欢牵着弟弟瞻瞻、妹妹软软的手玩做媒人的游戏。离上海华中师大很近的地方有一个茶城，茶城中的一个礼品店有丰子恺和李叔同的仿真作品卖，大概一两百块钱。有一天我去买礼品，恰好碰见一件让我很惊讶的事。那天我看到一个八十多岁的老太太，“哦，这不是阿宝么!”确实是阿宝，在那里签名售画，一低头一举首之间，恍然就是她小时候的神情。这是丰子恺了不起的地方，他的画很传神，能够把小孩子的神态抓住，而且保留下来。七八十年后，小孩已成老妇，那神态我们还可以在我们生活当中，活生生地感触到，这时我觉得丰子恺离我们非常近。
(选自《名人传记》2009年第l0期，有删改)111来
【小题1】为什么说“丰子恺的艺术像水”呢？请简要分析。(5分)
【小题2】文中提到“阿宝做媒人”的画，其主要用意是什么？请简要回答。(4分)
【小题3】如何理解“像丰子恺这样的中国人，只要他们还在，中国文明就不会死”这句话？请结合全文回答。(6分)

阅读下面的文字，完成下列小题。
无论是在书体演变期或个性风格翻新期，书法风格的表现形态都具有着意而为或随意而作的两大类型。这也是一对大的风格范畴，它是各种风格的概括和归属。一件书法作品，是着意型的还是随意型的，这是由书家在作书时所具有的精神状态和观念形态所决定的。
在书体演变期，着意型的风格往往是在其实用的社会功用目的所造成的某种格式制约下产生的，即庄重场合、庄重用途对书家提出了庄重恭谨的作书要求。而这一要求又促使了日益追求端庄工整的书法审美观念的形成。大量的刻铸铭文所表现出的日趋工整的风格，就是在这样的用途要求之下形成的，如西周金文，从早期的仿效手写体形态逐步脱出，中期出现线条匀称、结体和章法端整的作品，而至春秋战国时的《石鼓文》，再至秦小篆刻石，形成工整端严的极端风格，即为一典型例子。
在手写体墨迹遗存中，因日常一般的应用目的而产生的书迹则占大多数。这一类书迹草率急就，不计工拙，从其实用意义上来说，只求能识能懂，起到记录语言、传达信息的作用即可，但在无意间却创造了有意追求而不可得的天趣妙境。今天从艺术欣赏的角度去看，它有着独特的艺术审美价值。如春秋末期的《侯巴盟书》、汉代大量的急就文书等等，均为此类。
在书体演变期中，着意型与随意型的风格表现，一般是实用的社会功用观念起着决定性的作用。而作者主动积极的审美追求必须服从于这一实用目的和由这一社会功用目的所生成的社会流行的某种审美理想。而在随意型的大量书迹中，我们才充分感受到先人们的艺术天性灵感自由喷发，因为这是一大片自由天地，不受任何特定用途的特定审美观念的制约。
在士大夫文人个性书风翻新期，书法风格的变化以士大夫文人书家的自觉追求为主旋律，各种书体体式、法度，在其基本形式法则的制约下，书家们竞相发挥各自的艺术天才和丰富的想象力，通过钻研前人书法，锤炼功底，融会贯通，发之以性情，力求创新风格。其崇扬个性、求新尚变的主体意识十分强烈。故在这一时期，无论是在刻铸铭文的书迹中，还是在手写体墨迹中，无论是为特定用途恭谨而书的作品，还是在随意所为，任情随性的书迹中，我们都能在一定程度上感受到书家的个性审美意识的作用，这一点在唐以后的书法创作中更是日益鲜明而强烈地彰显出来。
（摘编自徐利明《中国书法史的基本特征》）
【小题1】下列分别是关于书法的“着意”与“随意”的表述，不正确的一项是（ ）

A．在书体演变期，“着意”型书法一般在庄重场合、庄重用途时出现，这是由书家当时的精神状态和观念形态所决定的。

B．“着意”型书法在书体演变期促进了追求端庄工整的书法审美观念的形成，大量的各种刻铸铭文，如西周金文就是典型的例子。

C．《侯马盟书》属于“随意”型书法代表作品，它是在崇扬个性、求新尚变的主体意识十分强烈的情境下创作的。

D．“随意”型书法往往草率急就，不计工拙，但从中我们更能感受到先人们的艺术天性灵感的自由喷发。

【小题2】下列表述，不符合原文意思的一项是（ ）

A．在书体演变期，实用的社会功用目的所造成的某种格式的制约形成了着意型这一书法风格。

B．日常一般的书法作品，因较少约束，只求能识能懂，于无意间却创造了具有独特的艺术审美价值的书法风格。

C．无论是“着意”型还是“随意”型书法，在书体演变期，作者的审美追求都必须服从社会流行的某种审美理想。

D．在修改书风翻新期，书家们打破各种束缚，竞相发挥各自的艺术天才和丰富的想象力，创造出各种书体体式、法度。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．书法的着意与随意只是一对大的风格范畴，在个性书风翻新期，都在一定程度上表现出书家的修改审美意识。

B．西周金文书体作品风格是在庄重恭谨的作书要求促使日益追求端庄工整的书法审美观观念的条件下形成的。

C．“随意”型书法只和日常应用有关，不受特定用途的特定审美观念制约，给书者提供了极大的自由发挥空间。

D．唐代以后的书法创作以士大夫文人书家的自觉追求为主旋律，较少刻铸铭文的书迹，因而个人的风格更加鲜明而强烈。

阅读下面的文字，完成文后各题。
做人当如邵逸夫
他曾拍摄过一千多部经典电影，打造了一个无法重现的电影王国神话，造就了一大批大明星、大导演和名编剧，在中国电影史上写下了诸多“第一”和“之最”。他在英国、美国、新加坡及香港、内地等地都有巨额捐赠，合计金额已超过三十亿元。在古今中外捐资助学史上，他当之无愧可称为第一人。1990年，为表彰他对中国科学、教育事业的杰出贡献，中国科学院紫金山天文台以其名字为一颗新发现的行星命名。这颗行星的名字叫“邵逸夫星”。
邵逸夫的成功在于他的时时克已和博大的胸怀。他是一个精通业务的电影企业家，除了有善于经商的精明头脑外，克勤、克俭的人格魅力更是赢得大家爱戴的关键所在。尽管他受教育的程度不高，但他干一样、专一样，从不懈怠。他从最卑微的职位做起，一步步奋斗，最终成为电影公司的大老板。他熟悉电影制作几乎每个环节的工作。从剧本、摄影到导演、演员的选聘以及化妆、剪辑，他样样在行，而在影片推广、发行、剧院管理方面更是行家里手。邵逸夫工作非常勤勉，精力过人。他看电影之多，也堪称一最。中国的外国的，文的武的，好的差的，他逢片必看。他借此了解电影动态，以确定题材，制定拍摄计划。年轻时曾有一天看9部片子、一年看700部片子的纪录。邵逸夫说：“我天生喜欢看电影。”其实，这是一种执着和投入的表现。为了树立邵氏影业的良好形象，他对影片的质量严格把关。出现劣片，往往亲手烧掉，毫不手软。他说：“在早期，我整日烧片，没有好的戏，我宁愿烧。邵氏出品，必属佳片。”邵逸夫自己制片相当严谨，绝不拍劣片。据称，邵氏在37年间，烧掉的影片以十部计。
邵逸夫的容人之量更是员工最佩服的地方。他大胆起用仅30岁的李翰祥，拍摄了卖座率极高的影片《貂蝉》。该影片囊括了第五届亚洲电影节五项大奖。1963年在事业高峰期的李翰祥离开邵氏到台湾另谋发展，并带走大批技工好手，几乎动摇了邵氏根基，但邵逸夫爱才如命，70年代允诺他重返邵氏，这或许只有邵逸夫能够做到。
多年来，邵逸夫一直稳居香港超级富豪排行榜上，他乐善好施，热心公益，是港岛屈指可数的大慈善家。“我的财富取之于民众，应该用回到民众。”这位以“大丈夫贵兼济，岂独善一身”为人生信条的影视巨子，不仅是这样说的，更是这样做的。2002年，邵逸夫捐资创立的“邵逸夫奖”在香港正式宣告成立，用以表彰全球造福人类的杰出科学家，该奖每年颁布一次，奖金100万美元，颁奖始于2004年。由于其设奖宗旨和巨额奖金足以媲美声名显赫的“诺贝尔奖”，因而一设立就被称为“东方诺贝尔奖”。杨振宁说：“‘邵逸夫奖’的设立，将是人类历史上一件大事。”
早在1973年他就设立邵氏基金会，致力于各项社会公益事业，为此他受到了广泛的好评。从1985年起，邵逸夫开始将关注的目光投向祖国内地。平均每年拿出1亿多元用于支持内地的各项社会公益事业，对于中国教育事业更是情有独钟。正如他所说：“国家振兴靠人才，人才培养靠教育，培养人才是民族根本利益的要求。”教育为立国之本，邵选夫为此多年来尽心尽责，不遗余力。据不完全统计，迄今为止，邵逸夫捐助内地科教文卫事业的资金达25亿元，捐助项目超过3000个，其中80％以上为教育项目。如今以“逸夫”两字命名的教学楼、图书馆、科技馆及其他文化艺术、医疗设施遍布全国各地。几年来邵逸夫还不顾耄耋之年，多次亲临大江南北视察捐赠项目。根在宁波的邵逸夫对故乡也倾注了很大的爱心。1987年后，他不仅多次回乡探亲访问，还先后捐资4000多万元帮助发展教育、文化事业。这些项目包括位于宁波大学西区的邵逸夫图书馆、逸夫教学楼、逸夫剧院以及其祖居地康乐园等。
（选自周晓玲《做人当如百岁老人邵逸夫》，有删改）
（1）下列对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（    ）

A．中国科学院紫金山天文台为表彰邵逸夫先生对中国教育事业的杰出贡献，把一颗新发现的行星命名为 “邵逸夫星”。

B．本文对邵逸夫先生的奋斗历程、博大克己、兼济众生等方面作了详细的介绍和评价，为我们展现了一个令人尊敬的当代企业家形象。

C．邵逸夫乐善好施，他的邵氏基金会致力于社会公益事业，特别是教育事业，因为他对教育乃立国之本有着非常深刻的认识。

D．邵逸夫有容人的雅量，他一手培养的李翰祥带着大批技工人手离开邵氏，给邵氏以沉重的打击，可后来邵逸夫却原谅了他，仍然重用他。

E．邵逸夫工作勤勉，精力过人，干一样、专一样，曾从最卑微的职位起步，对电影制作的各种工作极为熟悉，这为他日后的事业发展奠定了坚实的基础。
（2）邵逸夫的精神品质有哪些？请结合文本简要概括。
（3）杨振宁说：“‘邵逸夫奖’的设立，将是人类历史上一件大事。”请结合文本简要分析他为什么这样说？
（4）、邵逸夫先生说：“我的财富取之于民众，应该用回到民众。”对于他的这一说法，你是否同意？请联系社会现实，结合文本，谈谈你对这句话的理解。