阅读下面的文字，完成小题。
谈趣味（节选） 朱光潜
一个人不能同时走两条路，出发时只有一条路可走。从事文艺的人入手不能不偏，不能不依傍门户，不能不先培养一种偏狭的趣味。初喝酒的人对于白酒红酒种种酒都同样地爱喝，他一定不识酒味。到了识酒味时他的嗜好一定偏狭，非是某一家某一年的酒不能喝得畅快。学文艺也是如此，没有尝过某一种门户某一派别的训练和滋味的人总不免有些江湖气。我不知道会喝酒的人是否可以从非某一家某一年的酒不喝，进到只要是好酒都可以识出味道；但是我相信学文艺者应该能从非某家某派诗不读，做到只要是好诗都可领略到滋味的地步。这就是说，学文艺的人入手虽不能不偏，后来却要能不偏，能凭高俯视一切门户派别，看出偏的弊病。
文学本来一国有一国的特殊趣味，一时有一时的特殊风尚。就西方诗说，拉丁民族的诗有为日耳曼民族所不能欣赏的境界，日耳曼民族的诗也有为非拉丁民族所不能欣赏的境界。寝馈于古典派作品既久者对于浪漫派作品往往格格不入；寝馈于象征派既久者亦觉得其他作品都索然无味。中国诗的风尚也是随时代变迁。汉魏六朝唐宋各有各的派别，各有各的信徒。明人尊唐，清人尊宋，好高古者祖汉魏，喜艳妍者推重六朝和西昆。门户之见也往往很严。
但是门户之见可以范围初学者而不足以羁縻大雅。读诗较广泛者，常觉得自己的趣味时时在变迁中，久而久之，有如江湖游客，寻幽览胜，风雨晦明，川原海岳，各有妙境，吾人正不必以此所长，量彼所短，各派都有长短，取长弃短，才无偏蔽。古今的优劣实在不易下定评，古有古的趣味，今也有今的趣味，我们不必强其同。
文艺上一时的风尚向来是靠不住的。在法国十七世纪新古典主义盛行时，十六世纪的诗被人指摘，体无完肤；到浪漫主义时代，大家又觉得“七星派诗人”亦自有独到境界。在英国浪漫主义盛行时，学者都鄙视十七、十八两个世纪的诗；现在浪漫的潮流平息了，大家又觉得从前被人鄙视的作品，亦自有不可磨灭处。个人的趣味演进亦往往如此。涉猎愈广博，偏见愈减少，趣味亦愈纯正。从浪漫派脱胎者到能见出古典派的妙处时，专在唐宋做功夫者到能欣赏六朝人作品时，笃爱苏辛词者能领略温李的情韵时，才算打通了诗的一关。好浪漫派而止于浪漫者，或是好苏辛而止于苏辛者，终不免坐井观天，诬天渺小。
【小题1】下面对“趣味”的看法，不符合原文意思的一项是

A．阅读趣味偏狭，对于初学文艺者的入门是有利的。

B．文艺上没有入门的人，他们的趣味往往比较广泛。

C．文艺入门趣味不能不偏，入门后则不能偏执一派。

D．趣味是可以培养的，但是应该符合时代基本精神。

【小题2】下列各项不能证明“一时有一时的特殊风尚”的一项是

A．拉丁民族的诗歌不为日耳曼民族所能够欣赏

B．明代推崇唐代的风尚，清代推崇宋代的风尚

C．好高古者祖汉魏，喜艳妍者推重六朝和西昆

D．法国新古典主义盛行时“七星派”诗遭指摘

【小题3】对原文主旨的理解，最准确的一项是

A．文艺上的门派，可以让初学者有所效法，又会使人囿于偏狭。

B．学文艺的人入门后，可凭高俯视一切门户派别。

C．门户之见往往可以限制初学者，但不足以限制阅读兴趣广泛的人。

D．广泛涉猎，减少偏见，纯正趣味，才能免于“坐井观天，诬天渺小。

阅读下面的文字，完成小题。
秦砖汉瓦，并非专指“秦朝的砖，汉代的瓦”，而是泛指秦汉时期的青砖与古瓦。它们历千年而不朽，以精美的文字、充满活力的生活场景，再现了当时人们的现实世界与美好愿景。秦兵马俑的千军万马与气势万钧，见证了秦代制陶技术的高超。用这种技术去制造宫殿上的陶瓦，不难想见它们的坚固与华美。精美的陶瓦被广泛用于秦阿房宫的营建。因为瓦当向外，所以或印图案，或刻文字，兼具建筑与装饰的作用。它们承载着精美而丰富的图文，就像秦汉建筑上的“徽章”，宣告着早期宫殿“非壮丽无以重威”的营建法则。现在出土的秦代瓦当上，图像多为鹿、豹、鱼、鸟等动物纹。这种动物情结源自秦人祖先的游牧狩猎活动。此后，汉承秦制，国力更加强盛，建长乐等四十余座宫殿，瓦当图案的艺术性也抵达前所未有的高度，尤其以青龙、白虎、朱雀、玄武四神兽瓦当最为出色。四神兽瓦当的构图饱满得当，造型夸张，气势磅礴，雍容堂皇。时至今日，但凡在当代设计中使用到四兽形象，都无法摆脱瓦当神兽造型的影响。除了动物纹饰，云纹瓦当也广为使用。云纹瓦当成为图案瓦当的主流与秦皇汉武等帝王渴望求仙升天、永享荣华的思想不无关系。而瓦当纹饰发展到西汉时，又出现了文字瓦当。“长生无极”“长乐未央”等文字瓦当就表达出了统治阶级的意志和人们的普遍愿望。西汉留下的金石文字甚少，瓦文恰好填补了这一空白，它极富意味的篆法变化丰富，又浑然天成，即使今天的篆刻、书法名家也要自叹不如。
在砖上印画、施彩，最早是在战国，但真正蔚为大观并成为一种艺术，则在两汉。这些砖，被称为“画像砖”，它们用于一般的建筑或墓室装饰。对后人而言，“画像砖”的“画像”意义更要大于“砖”。这些砖上，有的描绘的是人们的日常劳动与生活，宴飨、乐舞、狩猎、市集等等，有的描绘的则是骏马、龙、虎、鹿、飞禽等动物与神兽，从地上的农耕渔猎，到天上的天马行空，从现实生活，到历史故事，无所不包，宛如一部汉代“百科全书”。
因为砖块疏松，并不易精雕细刻，所以画像砖的画面往往疏朗简约，没有那么多的细节刻画，有的甚至进行了夸张变形。这些“画”表现在砖上，大多数是一些浅浮雕、阴刻线条和凸刻线条。然而简洁的造型并没有削弱其艺术表现力，反而集中地暗示、渲染出了一种情绪与气氛。汉画像砖里，很难看到完全静止或者构图均衡的作品。运动与韵律正是汉代艺术风格的真实写照。
壮丽的秦汉宫阙早已不知去向，但组成它们的青砖古瓦却常见诸文人桌案。古人早期制砚，多为陶砚，所以陶制的秦砖汉瓦也就自然而然地走进了注重文脉延续的文人的视野。早在唐宋时期，就有文人雅士把古代砖瓦做成砚台，到了清代，砖瓦砚更成为一时风尚。
(摘编自《一砖一瓦亦风华》)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是(  )

A．秦汉陶瓦的坚固与华美，得益于高超的制陶技术，而刻印其上的文字和图案，也能让我们在千年之后了解到那一段历史。

B．后世出土的秦瓦当上多印刻鹿、豹、鱼、鸟等动物纹，秦人的这种动物情结，于秦人祖先的游牧狩猎活动。

C．汉代画像砖的内容无所不包，既描绘了多种动物神兽，也再现了两汉时期人们的生活与美好愿景，堪称汉代“百科全书”。

D．汉代画像砖追求对线条的大量运用，使它多具动感和韵律，很少有完全静止或者构图均衡的作品，充分体现了汉代的艺术风格。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是(  )

A．从秦代至汉代，随着相关技术的不断发展，国力的进一步强盛，汉代瓦当图案的艺术性也抵达前所未有的高度。

B．被广泛用于阿房宫的瓦当向外的一面上或有图案或有文字，兼具建筑与装饰的作用，体现了“非壮丽无以重威”的营建法则。

C．以青龙、白虎、朱雀、玄武四神兽为代表的汉代瓦当具有高超的艺术性，四神兽的造型在当代设计中普遍得到运用。

D．画像砖的砖块疏松不易精雕细刻，多数刻画只呈现出一些浅浮雕、阴刻线条和凸刻线条，这反而成就了其对情绪与气氛的暗示、渲染。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(  )

A．西汉的文字瓦当能够传达很多信息，比如“长生无极”等文字瓦当就能表达出统治阶级的意志和普遍愿望。

B．西汉时期的文字瓦当不仅是研究西汉历史文化的重要资料，同时又是研究篆刻、书法艺术的重要宝藏。

C．对后人而言，汉画像砖已经不仅是单纯的建筑构件，它的意义还在于能借助这部“百科全书”的“画像”窥见汉代生活的一些状况。

D．秦砖汉瓦并没有随着早已不知去向的秦汉宫阙而消失，在后代常被文人雅士制成砚台，用以延续秦汉艺术风格。

阅读下文，完成各题。

①有的人读的书也不算少，如鲁迅所说，他们“从周朝人的文章，一直读到明朝人的文章，非常驳杂，脑子给古今各种马队践踏了一通之后，弄得乱七八糟，但蹄迹当然是有些存留的，这就是所谓有所得”。还有一些“潦倒而至于昏聩的人，凡是好的，他总归得不到”．前者缺乏独立思考能力，读书处于一种完全被动的全盘接受状态；后者则存在着“有色眼镜”的偏见，他只能接受那些与他的利益和偏见一致的东西。这样的态度最多只能做书籍的“俘虏”，是无法从中真正得到益处的。

②鲁迅强调“自己思索”，不能把自己变成“书橱”；如果“只能看别人的思想艺术”，就无异于“脑子里给别人跑马”，就会导致思想的“硬化”，使读书的效果走向反面。思索并不是一种苦思冥想的内心反省活功，它以社会现实为根据，还必须同时“自己观察”，“用自己的眼睛去读世间这一部活书”；这也就是联系实际，因此他强调“必须和现实社会接触，使所读的书活起来”。这其实就是鲁迅自己读书的态度和方法，他从来不盲从书本，而是把书的内容同社会实际联系起来，加以观察和思索。因此他常常能取精用宏，从常见的书籍中得出人们没有看出的精辟的新意。譬如对于《二十四史》他(  )不像传统学者那样把这些所谓正史视为信史，（ ）不是如五四时期某些人把它看成“相斫书”，“独夫的家谱”，（ ）是在同野史和杂说的比较中，在同现实中“古已有之”的许多现象的观察中，经过认真的思考，认为只要善于清除历来史官那种“装腔作势”的涂饰，这些史书是写出了“中国的灵魂”的。他说：“只因为涂饰太厚，废话太多，所以很不容易察出底细来。正如通过密叶投射在莓苔上面的月光，只看见点点的碎影。”所以要从书中获得真正的教益和可靠的知识，就必须能够拨开遮掩月光的密叶，使“碎影”成为普照的清辉。对文学作品也是这样，他既充分地肯定了如《儒林外史》的“秉持公心，指摘时弊”，如《红楼梦》的“正因写实，转成新鲜”的杰出成就，也尖锐地指出了许多旧小说的掩盖矛盾、粉饰现实的“瞒”和“骗”的实质。他强调要“睁了眼看”，就是细心观察历史和社会的实际，认真思索，看这些文艺作品究竟是否正视和反映了现实和人生。只有这样，才能认识文艺作品的价值并从中获得教益。

③从鲁迅的大量杂文中可以看到，他确实把“所读的书活起来”了，因此常常能够揭示要害，看出实质。例如历来被认为是田园诗人的陶渊明，当有的文章宣扬艺术的“最高境界”是“泯灭一切忧喜”的“静穆”，并且举出陶渊明“浑身是‘静穆’，所以他伟大”的时候，鲁迅针锋相对地指出：“陶潜正因为并非‘浑身是静穆’，所以他伟大。”而且说明“历来的伟大的作者，是没有一个‘浑身是静穆’的”。陶渊明的集子是有目共睹的普通书籍，鲁迅之所以能够正确理解它的内容实质，并及时对错误论调给以批驳，就因为他与那些关在“象牙之塔”里死读书的学究们对书的态度不同．他在读书的同时，始终把社会实践放在很重要的位置。在对待书籍的态度上，我们首先应该向鲁迅学习。

【小题1】在第一段里提出了本文要批评的两种错误的读书态度，一种是________；另一种是________。
【小题2】请概括第二段中划线句“这其实就是鲁迅自己读书的态度和方法” 里“这”的指代内容。
【小题3】文中第二自然段的空格处依次填入的关联词语是______

A．虽 更 但	B．既 也 而
C．若 也 就	D．尚 更 则

【小题4】请分别写出《儒林外史》和《红楼梦》的作者。
【小题5】第二段中“拨开遮掩月光的密叶，使‘碎影’，成为普照的清辉”， “密叶”的含义是________
【小题6】对本文理解分析不正确的一项是________

A．第一自然段中“这样的态度”，指它前面所说的“前者”和“后者”这两种态度。

B．第二自然段的例证既有读史学著作的，又有读文学作品的，体现了举例的典型性。

C．第三自然段中运用举例的方法，着重分析了鲁迅杂文的思想内容和艺术成就。

D．本文运用了对比说理的方法，将鲁迅的读书态度和方法与某些人作对比。

【小题7】立足于对本文的理解，并结合自己的读书体会，从一个角度谈谈鲁迅先生的读书态度和方法给了你怎样的启示？

阅读下面《蒙娜丽莎的魅力》中的文段，完成下面题。

“瑶公特”的谜样的微笑，其实即因为它能给予我们以最飘渺、最“恍愧”、最捉摸不定的境界之故。在这一点上，达·芬奇的艺术可说和东方艺术的精神相契了。例如中国的诗与画，都具有无穷（infini）与不定（infini）两元素，让读者的心神获得一自由体会、自由领略的天地。

当然，“瑶公特”这副面貌，于我们已经是熟识的了。波提切利的若干人像中，也有类似的微笑。然而莱奥纳多的笑容另有一番细腻的、谜样的情调，使我们忘却了波提切利的《春》、维纳斯和圣母。

一切画家从这件作品中看到谨严的构图，全部技巧都用在表明某种特点。他们觉得这副微笑永远保留在他们的脑海里，因为脸上的一切线条中，似乎都有这微笑的余音和回响。菜奥纳多·达·芬奇是发见真切的内感与皮肤的颤动的第一人。在他之前，画家只注意脸部的轮廓，这可以由达·芬奇与波提切利或吉兰达约等的比较研究而断定。达·芬奇的轮廓是浮动的，沐浴在雾雰似的空气中，他只有体积；波提切利的轮廓则是以果敢有力的笔致标明的，体积只是略加勾勒罢了。

“瑶公特”的微笑完全含蓄在口缝之间，口唇抿着的皱痕一直波及面颊。脸上的高凸与低陷几乎全以表示微笑的皱痕为中心。下眼皮差不多是直线的，因此眼睛觉得扁长了些，这眼睛的倾向，自然也和口唇一样，是微笑的标识。

如果我们再回头研究她的口及下巴，更可发现蒙娜·丽莎的微笑还延长并牵动脸庞的下部。鹅蛋形的轮廓，因了口唇的微动，在下巴部分稍稍变成不规则的线条。脸部轮廓之稍有棱角者以此。

在这些研究上，可见作者在肖像的颜面上用的是十分轻灵的技巧，各部特征，表现极微晦；好似蒙娜·丽莎的皮肤只是受了轻幽的微风吹拂，所以只是露着极细致的感觉。

至于在表情上最占重要的眼睛，那是一对没有瞳子的全无光彩的眼睛。有些史家因此以为达·芬奇当时并没画完此作，其实不然，无论哪一个平庸中的艺术家，永远不会在肖像的眼中，忘记加上一点鱼白色的光；这平凡的点睛技巧，也许正是达·芬奇所故意摒弃的。因此这副眼神蒙着一层怅悯的情绪，与她的似笑非笑的脸容正相协调。

她的头发也是那么单纯，从脸旁直垂下来，除了稍微有些卷曲以外，只有一层轻薄的发网作为装饰。她手上没有一件珠宝的饰物，然而是一双何等美丽的手！在人像中，手是很重要的部分，它们能够表露性格。乔尔乔内（Giorgione）的《牧歌》中那个奏风琴者的手是如何瘦削如何紧张，指明他在社会上的地位与职业，并表现演奏时的筋肉的姿态。“瑶公特”的手，沉静地，单纯地，安放在膝上。这是作品中神秘气息的遥远的余波。

这个研究可以一直继续下去。我们可以注意在似烟似雾的青绿色风景中,用何等的艺术手腕,以黑发与纱同来衬出这苍白的脸色。无数细致的衣褶，正是烘托双手的圆味（即立体感），她的身体更贯注着何等温柔的节奏，使她从侧面旋转头来正视。

我们永不能忘记，莱奥纳多·达·芬奇是历史上最善思索的一个艺术家。他的作品，其中每根线条，每点颜色，都曾经过长久的寻思。他不但在考虑他正在追求的目标，并也在探讨达到目标的方法。偶然与本能，在一般艺术制作中占着重要的位置，但与达·芬奇全不发生关系。他从没有奇妙的偶发或兴往神来的灵迹。

【小题1】解释文中加点词语的含义。
“这一点”指的是________；“这个研究”指的是________________。
【小题2】节选的这段文字的中心内容是什么？作者分别从哪些方面来论述这一中心内容？请作简要概括。
【小题3】对文中“偶然与本能，在一般艺术制作中占着重要的位置，但与达·芬奇全不发生关系”这句话的意思，理解有误的一项是（）

A．在一般的艺术作品的创作中，作者往往非常倚重偶然和本能。

B．与一般的艺术创作不同，达·芬奇创作时完全不靠偶然和本能。

C．达·芬奇坚持独创和个性，与一般的艺术制作全不发生关系。

D．达·芬奇作品中的每根线条、每点颜色都曾经过长久的思索。

【小题4】关于“蒙娜丽莎的微笑”，下列表述不符合文意的一项是（）

A．蒙娜丽莎口唇抿着的皱痕显示着她在微笑，而脸上的高凸与低陷几乎全以这皱痕为中心。

B．蒙娜丽莎下眼皮差不多是直线的，眼睛显得有些扁长，这是她正在微笑的一个重要标志。

C．蒙娜丽莎下巴部分的线条不十分规则，脸部轮廓稍有棱角，这是由于她在微笑形成的。

D．蒙娜丽莎全身贯注着一种十分温柔的节奏，她从侧面旋转头来正视着观众，使微笑十分含蓄。

【小题5】根据原文所提供的信息，下列推断不正确的一项是（）

A．将人物眼睛描绘得毫无光彩，是达·芬奇的一项独创。

B．达·芬奇重视绘画的各个细节，包括人物的服饰和背景。

C．能表现出人物浮动的脸部轮廓，达·芬奇是前无古人的。

D．同样表现人物的微笑，波提切利的成就远不如达·芬奇。

阅读下面的文字，完成下面小题。

宋代诗文崇尚雅正，风格唯美，但在雅正唯美之境下，却涌现出了以戏谑谐趣为表征的俳谐诗，于北宋时期绽放异彩，蔚为大观，呈现出独特的艺术风格，映射出宋代文化的新面貌、新格局。俳谐诗何以于北宋时期兴盛而广为传播?这与以下四大要素的关联颇为紧密。

一为诗人作为“舆论领袖”，影响广泛。正统诗学以诗言志，以诗缘情，以诗感物，其风格与文体一向居于主流。相比之下，俳谐诗虽属小众，却也改变了正统诗文单一的审美形态，体现了人类情感具有的多元性表达的特征，为文化共生所需求。俳谐诗之所以能在宋代大放异彩，诗词名家于其间引领风骚，当属关键性因素。得宋人喜爱的俳谐诗出自苏轼、黄庭坚、辛弃疾等大家之手，于庄与谐、雅与俗之间拉伸出一种张力之美，自然会有一种常人作品中所罕见之气象、境界与格局，令俳谐诗更具魅力，吸引更多人关注并参与其中。

二为俳谐诗流传形式多样，为民众乐见。宋代城市繁荣，宋熙宁之后，都城夜市不绝，一派繁华，杂剧、诸宫调、傀儡戏、杂耍等艺术众多而为市民乐见。面对喧闹的大众文化，俳谐诗没有采取拒斥的态度，而是选择了会通。众多戏剧因素如内容、插科打诨手法与形态融入俳谐诗文创作。辛弃疾《菩萨蛮·金陵赏心事为叶丞相赋》中“拍手笑沙鸥，一身都是愁”、《洞仙歌》结句“争知道，他家有个西子”等均采用打诨手法，谐意缭绕。

三为俳谐诗于诙谐中蕴含人生哲理。宋代俳谐诗文本以“戏谑”风格为特征，结构相通于杂剧，先冷后热，先说冷语，后说笑话。俳谐诗不作生硬说教，而是如杂剧打诨，令人发笑中领悟道理，内容富于启迪。陈善《扪虱新话》曰：“予谓杂剧出场，谁不打诨，只是难得切题可笑尔。山谷盖是读秦少章诗，恶其终篇无所归，故有此语。”，而是有所归旨。

四为俳谐诗符合心理需求，民众乐于接受。谐趣产生之第一要义为心理期待解构所致。俳谐打诨并非纯粹为追求语言有趣让人发笑，开心愉悦。诗人善用各种言辞引起读者期待心理，预设情境，对读者期待心理进行解构，随之产生心理落差，谐趣亦因之而生。谐趣产生之第二要义为语言逻辑跳跃引致。逻辑颠倒错位，化悲为喜，无情之物化有情，安排一个不甚相关或非一致性逻辑，呈现出乎意料关系，峰回路转，妙语连珠。

俳谐诗兴盛于两宋，是文人审美情趣多样化的呈现，亦受民间文化诙谐审美影响，负载了文人对生活及其谐趣之追求，体现了宋代士大夫雅好谐谑的幽默性格，折射出两宋文化在雅正严肃之余生趣活泼的另一面。出自民间，雅俗共致，俳谐诗顺应时代，为民众与雅客所接受与传播，亦是一个时代诗文呈现时代生活之典型。

（摘编自徐雅琴《俳谐诗在宋代的传播》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．俳谐诗与宋代雅正唯美的诗文风格不符却能够大放异彩，映射出宋代文化的新面貌。

B．正统诗学风格与文体一向居于主流，以诗来言志、缘情、感物导致了审美形态的单一。

C．俳谐诗人善于解构读者的期待心理，让其产生心理落差；安排颠倒错位的逻辑，出人意料。

D．俳谐诗是北宋诗文呈现时代生活的典型，以独特的艺术风格被民众与雅客接受并传播。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章采用总一分一总的结构，从四个角度论述了俳谐诗在北宋兴盛并广为传播的原因。

B．文章第二段通过与正统诗学的对比，突出了俳谐诗被宋代士大夫普遍喜欢的重要原因。

C．文章在论述俳谐诗融合戏剧因素时，列举了辛弃疾采用打诨手法的诗句作为事实论据。

D．文章通过介绍谐趣产生的两个要义，证明符合民众心理需求的俳谐诗易于让人接受。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．诗词名家的俳谐诗以其罕见的气象、境界、格局使得宋代俳谐诗具有吸引人的独特魅力。

B．俳谐诗使用打诨纯粹是为追求语言的有趣，在诙谐中蕴含人生哲理，对读者进行启迪。

C．如果俳谐诗面对喧嚣的大众文化采取拒斥的态度，就不会凭多样流传形式为民众喜爱。

D．俳谐诗呈现的多样化的文人审美趣味是由两宋文化在雅正严肃之余的生趣活泼决定的。