阅读下面的文字（论述类），回答下列小题。
古人在建筑物中置窗，主要是为了“通”的功能，即通风采光，《红楼梦》中的窗首先以其通透实用功能而存在。此外，作为小说中众多景象之一的窗，不仅与亭台轩院、花草树木完美融合，而且通透的特点又使其成为欣赏美景的最佳观察点，从而体现了其审美功能，并为小说营造了一个诗化的环境。
首先，具有作为采光和通风功能的窗，它形成了大观园中一道亮丽的风景线。从大观园外面看，“那门栏窗隔，皆是细雕新鲜花样，并无朱粉涂饰”。大观园内，潇湘馆有“千百竿翠竹遮映”的幽窗，蘅芜院的绿窗清雅而不失富丽，怡红院更有五色纱糊就的小窗。侵窗的月光不仅使大观园的女儿凭窗读书成为可能，也赋予了她们诗人般的气质。
小说第一回贾雨村与甄家丫鬟隔窗一见钟情，第二十四回中贾芸与小红之间的恋情，与窗户有着不解之缘。窗户采光和通风的功能，使之成为小说中人物眉目传情的重要渠道。作为传情的通道，窗在宝黛爱情方面发挥的作用尤为显著。黛玉生气时，窗户为宝玉提供了传达心声的通道；宝玉挨打时，黛玉通过怡红院的纱窗去观看宝玉，窗户又为黛玉表达关切之情提供场所。其次，窗的审美功能主要体现在它的借景、对景、隔景、分景上。这一点古人早已发现。《古诗十九首》中有“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”之句，描述了一个满怀愁思的女子凭倚楼窗，望见“青青河畔草，郁郁园中柳”而引起对心中所爱的怀想的情景。古人对窗户借景、对景的注意，体现了中国古代文人主动的审美眼光。《红楼梦》中的窗同样体现了其取景、对景之功用。小说第二十七回林黛玉对紫鹃说：“把屋子收拾了，撂下一扇纱屉；看那大燕子回来……”此处，取下纱屉后的窗户，以花草树木为背景，大燕子盘旋其间，构成了想象中的一幅“燕归图”。
窗户还有隔景、分景之功能。小说第四十回，“贾母论窗纱”一节对窗纱作了精辟的介绍，无论是软烟罗，还是霞影纱、蝉翼纱，均以薄透为特色。虽然薄透，但窗纱对窗外之景还是起到了隔的作用，窗外之景在窗纱的阻隔之下变得朦胧而隐约，使人在这一边看到另一边，本来咫尺相望的景物变得含蓄幽深，在恍惚迷离中扩大了空间感觉，从而使空间得到了延伸。《红楼梦》第三十五回中，黛玉让丫头将那能吟《葬花吟》的鹦鹉连架子摘下来，挂在月洞窗外的钩子上，自己则坐在屋中，“只见窗外竹影映入纱来，满屋内阴阴翠润，几簟生凉”。这里的月洞窗不仅成为黛玉取景的佳处，更在空间上起到了一种隔的作用。“黛玉无可释闷，便隔着纱窗调逗鹦哥作戏，又将素日所喜的诗词也教与他念。”美人与鸟儿隔窗对语，既有隔窗取景的韵味，又将同一幅画面分隔成了内外两个场景，增加了画面的立体空间感。
小说中窗的借景、隔景等功能，既营造了一种审美意境，也丰富了人们的审美感受。这情形有如现代作家宗白华所说：“无论是借景、对景，还是隔景、分景，都是通过布置空间、组织空间、创造空间、扩大空间的种种手法，丰富美的感受，创造艺术的意境。”
（摘自《＜红楼梦＞中的窗意象》，有删改）
【小题1】下列关于“《红楼梦》中的窗”的表述，不符合原文意思的一项是（　　）

A．《红楼梦》中的窗既有通风采光之功能，也有审美之功能，并为小说营造了诗化的环境．

B．《红楼梦》中的窗和亭台轩院、花草树木构成一个整体，是欣赏美景的最佳观察点．

C．《红楼梦》中的窗是大观园中一道美丽的风景线，赋予了大观园的女儿诗人般的气质．

D．《红楼梦》中的窗有使咫尺相望的景物变得含蓄幽深、增加画面的立体空间感等作用．

【小题2】下列对原文内容的分析，不正确的一项是（　　）

A．在《红楼梦》中，窗户促进了宝玉和黛玉爱情的发展．

B．无论古人还是今人，在文学创作中都非常重视窗户的作用．

C．曹雪芹受到古人启发，创作《红楼梦》时充分发挥了窗户的隔景、分景等功能．

D．经典名著《红楼梦》中如果缺少了“窗”这一意象，那它就缺少了很多精彩．

【小题3】下列理解和分析，不符合原文内容的一项是（　　）

A．窗是《红楼梦》中众多景象之一种，能丰富读者的审美感受．

B．潇湘馆、蘅芜院、怡红院的窗各有特点，作用也各有不同．

C．古人很早就发现了窗的审美功能，并在文学创作中进行了运用．

D．黛玉与鹦哥隔窗对语体现了窗户在《红楼梦》中隔景、分景的功能．

阅读下文，完成下面小题。
新媒体传播与城市文脉保护
孙玮
①二维码在2017年夏季的上海吸引了世界的目光。这个渗透在我们日常生活中的移动网络小端口，竟然成了人类两百万年浩瀚历史的未来象征，“‘大英博物馆百物展：浓缩的世界史’上海展”的第 101 件展品，是一枚由 100 组文物构图而成的“二维码”。上海选中二维码作为本地化且能够代表人类未来的展品，让不少人质疑：二维码这样的新媒体，只不过是个传递信息、再现现实的工具，如何可能成为未来的象征？何以能够承担保护城市文脉的功能？
②论及新媒体与城市文脉的关系，不少人存在负面认知：在抹平疆界的全球化狂潮中，新媒体是切断文脉的助纣为虐者。有意思的是，有学者提出了相反的观点：“在新媒体研究中，人们正力图解释新媒体何以既是一种实践活动，也是一种文本呈现，同时又是一种关系处理过程。借助它，不同空间被媒体实践活动联系在一起。”依据这个思路，新媒体与城市文脉的关系，有了重新塑造的可能。
③二维码在上海的另一个公共事件中也成了主角。在媒介称之为“中国第一个露天博物馆”里，梧桐树、建筑物、弄堂门口赫然悬挂了标注为“思南露天博物馆”的二维码。在这里，人们可以用手机扫描展品上的二维码，边看展品，边听手机里的语音介绍，游走于思南公馆。新媒体传播使得文字、声音和影像可以交织融合，为游览者创造了一个由地理、叙事、影像、意义等多重空间并置的世界。游览者说：“以前来这里就是拍拍照、喝喝茶。现在这种博物馆模式，为我们创设了一种全方位解读公馆的体验。” 与看电视和用电脑上网完全不同的是，游览者的身体是处在相关联的实体空间中，人的感官在实体、虚拟空间来回穿梭、反复切换，人们感受到的思南公馆不仅仅是实体空间中的，也不完全是虚拟叙事中的，它是虚实相生的“复合空间”。这个空间再现了城市历史与实物遗存，能唤起人们的认知与记忆。身体的全息体验，才是最重要的城市叙事方式，拿着手机游走于这个空间的每个人，就是城市叙事的主体。
④用身体感知城市，并不是什么特别新鲜的事情。德国思想家本雅明早就用“都市漫游者”的意象，留给世人一个感性的巴黎，它与现代性城市规划中的那个法兰西首都形成鲜明对照。本雅明的理论“城市不应概念化为单一的同质的空间，而应视为依据大众使用和体验建构起来的多重场所”，为后来者开辟了理解城市的路径。信息流贯穿的思南露天博物馆，将存留在上海城市肌理之中的文化符码，通过新媒体嵌入人们的生活，促成了大众与城市文脉的接触与对话，城市文脉以另类方式延续、伸展在人们的日常生活中。
⑤思南博物馆的“思南读书会”“纪实空间”“朗读亭”等许多项目都借助微信公众号来运作。这些公众号以思南地区独特的历史文化为核心，建基于非常深厚的“卢湾”情结、上海认同。这些项目在实体空间持续性、常态化的活动，与公众号虚拟空间的传播互相呼应、融为一体，生产出一个历史与当下互嵌的思南公馆城市空间。新媒体除了发挥报道事实、宣传观念、引发舆论等大众媒介的传统功能，其意义更在于创造一种附着记忆、强化认同的新型空间，城市文脉便是这个新型空间的灵魂。
⑥传播之于城市文脉保护的作用，在移动网络时代发生了颠覆性转变。传播不仅仅是虚拟空间中的文字、影像叙事，传播更生成了城市文脉的新形态，将城市文脉植入到大众的生活实践中。如果将城市看作一个由地理、信息、意义等交织而成的网络，那么城市文脉是表现在、潜藏于、渗透进这多重网络之中的。新媒体传播的价值在于，以时空重组、穿梭虚实等方式打通这些网络，创造出崭新的社会实践，促成人与人、人与城市的交往与对话。
⑦在新媒体研究中，二维码常常被视为一个交互界面。所谓交互界面，最简单的意义，是指打通人—机之间的隔膜。二维码联结着两个大相径庭却又彼此依赖的世界，并被不断创生出新的链接形式，成为人类走向未来的重要媒介。被二维码渗透的城市也可以视为一种交互界面，社会多重网络在此汇聚、互嵌、再生，新型社会实践将不断涌现，城市文脉得以创造性地延续。
【小题1】开篇叙述“二维码展品”事件，对其作用分析正确的一项是

A．以公众对“二维码”的负面认知引出下文的论证。

B．以新媒体的真实事件，引发公众关注，引出论题。

C．以“二维码”事件这一有信度的论据来支撑观点。

D．为下文思南公馆“二维码”成为主角起铺垫作用。

【小题2】第②段中画线词语“抹平疆界”在文中指的是
【小题3】下列说法与第④段本雅明的理论相符的一项是

A．大众的生活实践对接了城市文脉，城市就不易被同质化。

B．如果城市被规划而具现代性，就会被概念化为单一空间。

C．只有新媒体介入大众的生活实践，城市才能不被同质化。

D．只要为大众提供生活生产的场所，城市就不会被同质化。

【小题4】用第②段中“新媒体又是一种关系处理过程”的观点，分析第⑤段思南博物馆事例。
【小题5】本文针对公众质疑进行回应，其阐释是否达到效果？请做出判断并说明理由。

阅读下面的文字，完成下面小题。

当前的节目市场异彩纷呈，游戏竞技、户外游历和生活体验等娱乐化的主题内容常常成为荧屏主调。相比之下，着眼于严肃主旨的节目品类显得有些“曲高和寡”。作为文化类节目重要分支之一的科学类节目，其助推科学大众化传播的立意对于社会意义重大，但受限于自身的专业性与传播难度，加之传统的科学类节目较为单一的表现形式，并没能充分释放出此类节目的趣味性与观赏性。因此，科学类节目若想摆脱枯燥的刻板印象打开新局面，除了要在普及科学知识的社会观照方面继续深耕，还需让科学性和娱乐性有机互动，最终在寓教于乐中为大众喜闻乐见。

一方面，节目应当守住科学性和专业性的基本底色。无论尝试用何种新的传达手法，节目内核的发掘始终需要严谨与精准。例如，江苏卫视的《最强大脑》已走过6个年头，尽管每一季的节目形式都在不断迭代升级，但“最强大脑”的基本立意始终没有发生变化，对选手的空间能力、推理能力、计算能力、观察能力等方面的考查贯穿节目始终，由此为观众展现人类脑力的无限潜力与多种可能。央视的《机智过人》用精彩的人机大战将人工智能在社会各领域的最新成果逐一展现，进一步引人思索“人们如何正确面对人工智能技术”的命题……一批有亮点、有特色的科学类节目活跃在当下，它们首先做到了“立得住”，然后产生了“传得开”的旺盛生命力。

另一方面，创新是科学类节目存续的关键。科学类节目并不能只有“科学”本身，若想让观众真正愿意看、喜欢看，也需要有一系列更时尚、更大众化的元素和手法来构造节目形态。从既有实践来看，已形成不少经验供借鉴。有的节目用更前卫的视觉体验来描摹科学的魅力，如新一季《最强大脑之燃烧吧大脑》继续贯穿“让科学流行起来”的宗旨，借用了许多或壮观或精致的舞台道具，用更直观生动的视觉元素来介绍艰深的科学知识。有的节目则让舞台变得更“开放”，包括《加油！向未来》等在内的科学类节目，素人是科学的“主角”，明星仅仅作为见证者、旁观者为节目展现锦上添花。在节目中，无论是谁都在不断学习和体悟中感知科学的魅力。值得注意的是，有不少普通科学爱好者时常能在节目中大放异彩，他们的科学情结更能唤起大众的广泛共鸣。

科学类节目的真正价值，在于将看似远离生活、深奥复杂的科学知识以通俗化、流行化的形式带进人们的日常生活，寓教于乐既是效果追求，也是创新方向。就现状来看，成功的科学类节目还只是零星尝试，但我们从这些实践中已经能够看到，真正做到寓教于乐的科学类节目，可以让科学传播走出厚重的教科书和一板一眼的讲述，迎来更多新变化和可能性。

（摘编自何天平《“寓教于乐”应成为科学类节目创新方向》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．娱乐化节目常常成为荧屏主调，科学类节目并没能释放出本身的趣味性与观赏性。

B．科学性与娱乐性有机互动，就能使科学类节目摆脱枯燥刻板的印象，打开新局面。

C．《最强大脑》《机智过人》都是能守住科学性与专业性基本底色的科学类节目。

D．《最强大脑之燃烧吧大脑》《加油！向未来》都是借用舞台道具赢得观众喜爱的。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章将不同主题内容的节目进行对比，引出了对科学类节目发展方向的论述。

B．文章二三段从节目底色和创新两方面，论证了科学类节目怎样才能寓教于乐。

C．文章第三段用举例论证和对比论证的方法论证创新是科学类节目存续的关键。

D．文章提出了寓教于乐是科学类节目创新方向的观点该观点具有现实指向性。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．科学类节目要想获得观众认可，就需要以守正创新的姿态展开更多积极的探索。

B．《最强大脑》等科学类节目活跃于荧屏，说明当下科学类节目已经取得了成功。

C．一些创新科学类节目中，普通科学爱好者的科学情结常能唤起大众的广泛共鸣。

D．科学类节目制作应尽量做到寓教于乐，否则科学类节目难以实现其真正的价值。

阅读下面的文字，完成下列小题。
中华民族的文化传统源远流长。这不仅培养了中国人民高尚文雅、彬彬有礼的精神风貌，而且使中国赢得了“礼仪之邦”的美称。在中国古代社会里，上自朝廷的军国大政，下至民间的日常饮食，无不是在礼的规范下进行。礼是人们日常生活中最权威的制约因素。
《礼记•礼运》中说：“夫礼之初，始诸饮食，其燔黍捭豚，污尊而杯饮，蒉桴而土鼓，犹若可以致其敬于鬼神。”这就是说，礼，最初产生于人们的饮食活动中。中国先民把黍米放在火上烧熟，把剖开的小猪放在火上烤熟，在地上挖个坑贮存水，用双手捧着水来喝，用草扎成的槌子敲打地面当作鼓乐，好像用这种简陋的生活方式便可以向鬼神表示敬意，从而得到神的庇护和赐福。这样，最原始的祭礼也就由此产生了。《礼记》中认为原始的礼仪行为就是从人们的饮食活动中产生的。这便是所谓的“夫礼之初，始诸饮食”。
人要吃喝，以为神也离不开食物，所以要将自己的食物也毫无保留地奉献出来。中国的先民们想通过这种简单的仪式向神灵表达虔诚的崇拜心情，而当这种纪念仪式逐渐定型化，并取得较为固定的社会意义时，原始的礼便有了自己的雏形。这里，我们将“污尊而杯饮”之类的仪式称为“原始的礼”，主要是肯定了一种客观存在的事实。这种源于饮食的祭礼，是中国先民顺应自然生活的文化创造。中国先民是按照人要吃饭穿衣的观念来构想诸神灵的生活的，以为祭祀就是让神吃喝，神吃好喝好以后才能保证大家平安。所以，“礼”与解为甜酒的“醴”字，音既相同，意义也有相通之处，亦非巧合。人们通过饮食来祭祀神，表现了中国先民重视现实和生命的原初心理。
关于礼的起源，国外的一些学者也有浓厚的兴趣，其中以英国学者史密斯的观点影响最大。史密斯认为，图腾制是由一种叫“图腾餐”的祭祀仪式发展而来的；“图腾餐”是神与神的崇拜者之间“共餐”，“共餐”的意思就是坐在同一张桌子上进餐。共餐本身就是一种礼貌的表现。世界上许多民族礼的起源大都与饮食有关。可以说，《礼记》“夫礼之初，始诸饮食”与史密斯的“共餐”制的说法有相似之处。他们都认为人与人之间关系的亲密莫过于“吃的是同一锅饭”，如中国先民们就将那种分立门户、自成一体的做法，视为另起炉灶、感情淡薄的表现，因而饮食筵宴就成了中国人联络感情、增进友谊的主要手段。在此基础上，各种饮食礼节也就产生了。
（摘编自姚伟钧《食与礼》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．我国源远流长的文化传统不仅让“礼”得以产生，还最能制约着人们的日常生活。

B．在我国，“礼”之所以与人们的饮食活动很密切，是因为先民们认为人神皆需食物。

C．原始祭礼的形成，大体经历了生活行为、仪礼定型、渐趋繁复的三个发展阶段。

D．关于“礼”的起源，世界很多民族与我国情形相同，都与先民饮食活动有关联。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章引述了《礼记》的片段，主要说明了原始祭礼萌发于先民的生活中，产生的年代久远。

B．文章从“客观事实”“主观心理”两个方面，分析了原始祭礼从饮食活动中诞育的过程。

C．文章通过对比分析中外民族“礼”的起源，认为共同饮食体现出了人与人间的亲密关系。

D．文章在理论论证中，提及了先民们对自然生活的顺应之举，也分析了先民们的原初心理。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．“礼”始终与日常生活关系密切，从人们的日常生活中产生，又深深作用于人们的日常生活。

B．我国先民富有想象力，能从日常生活中发现并创造出表达对神明崇拜与敬畏之情的仪礼形式。

C．汉字是感悟传统仪礼文化的载体，我们能从与“饮食祭祀”有关的汉字中品悟出先民对平安生活的追求。

D．各种饮食礼节让人们在丰富的饮食活动中不断加深情感、增进友谊，促进了国人对筵宴的认可。

阅读下面的作品，完成下列小题。
明代花鸟画
明代初期，因太祖朱元璋对南宋院体画风青睐有加，花鸟画大致延续了宋代院体工笔画风格，没有新突破。明宣宗朱瞻基同宋徽宗一样，雅好诗文书画，尤好花鸟画。他在位期间，宫廷画院的花鸟画风格面貌多样，有延续南宋院体花鸟画艳丽典雅风格的工笔重彩画家边文进，有出自北宋徐熙野逸风格的没骨画家孙隆，有笔墨洗练奔放、造型生动的水墨写意画家林良，还有精丽粗健并存、工笔写意兼具的画家吕纪。不过，这些风格面貌大多沿袭宋代花鸟画，并无根本突破。从意境与格调方面看，这时期的花鸟画比宋代院体花鸟画略逊一筹。事实上，明代花鸟画的大突破直到中期以后才出现。
明代中期，文人越来越多地参与花鸟画创作，他们的创作风格一开始就与院体画大相径庭，最有代表性的是吴门画派。吴门画派的成就主要在山水画方面，代表人物有兼擅人物、山水、花鸟的“吴门四家”，即沈周、文徵明、唐寅、仇英。沈周与文徵明主要延续宋、元文人画传统，疏简而不放逸；唐寅与仇英主要吸收南宋院体画风，并融入了时代的精神特质，体现了当时的市民趣味。他们的花鸟画在吸收前代大师成果的基础上发展出鲜明的个性特征，在美术史上颇有影响。
严格地说，吴门画派的花鸟画是对前代的延续，并没有开宗立派的意义。然而，到吴门画派的弟子一代，花鸟画在陈淳、陆治、周之冕那里结出了硕果。陈淳早年习元代绘画，后学于文徵明，花鸟、山水兼擅。他将书法和山水画笔法融入花鸟画，运用水墨的干湿浓淡和渗透，巧妙地表现花叶的形态与阴阳向背，简练放逸又不失法度，开写意花鸟一代新风。如果说陈淳的大写意花鸟充分表达了笔墨的特性与画面的形式感，那么徐渭的作品则充分发挥了大写意花鸟托物言志的功能，浇胸中块垒，抒澎湃激情。在绘画语言风格方面，他吸收宋、元文人画及林良、沈周、陈淳的长处，兼融民间画师的优点，同时将自己擅长的狂草笔法融入绘画。在其笔下，梅兰竹石被赋予了他强烈的个性，以狂怪奇崛的姿态傲视万物。他是第一个使用生宣作画的花鸟画家，利用生宣良好的吸水性来控制画面水墨渗化效果，表达特殊韵味。他还以泼墨法作花鸟，用笔墨的纵横捭阖表达自身的愤懑情绪。徐渭开创了大写意花鸟的新体派，八大山人、石涛、扬州八怪、海派乃至齐白石都曾受其影响。他的成就超越了早于他的陈淳，后世将二人并称为“青藤白阳”。
【小题1】下列关于明代花鸟画的表述，不符合原文意思的一项是（ ）

A．明宣宗时，宫廷画院花鸟画风格面貌多样，但意境与格调比宋代院体花鸟画略逊一筹。

B．“吴门四家”花鸟画在吸收前代大师成果基础上发展出鲜明个性特征，取得重大突破。

C．陈淳的大写意花鸟画充分表达了笔墨的特性与画面的形式感，开写意花鸟一代新风。

D．徐渭开创了大写意花鸟画的新体派，其成就超越了早于他的陈淳，对后世影响深远。

【小题2】下列对原文内容的理解与分析，正确的一项是（ ）

A．明宣宗在位期间，宫廷画院的花鸟画只是沿袭宋代花鸟画的风格面貌，没有取得突破。

B．明代中期，吴门画派的花鸟画由于创作风格一开始就标新立异，所以取得了最高成就。

C．陈淳学习文徵明用水墨的干湿浓淡和渗透表现花叶的技法，画风简练放逸又不失法度。

D．徐渭将狂草笔法、泼墨法融入大写意花鸟画，很好地表达了他的澎湃激情和愤懑情绪。

【小题3】结合文本，概述明代花鸟画取得丰硕成果的原因。