阅读下面的文字，完成下面题目。
文学中有历史。当今历史学家大都认为，没有什么文献资料不是史料，不但文学作品，即如佛经、道藏、信札、家谱、账本、碑铭等也无一不是，而且随着史学研究领域的拓展，史料范围还在不断扩大。从“三言二拍”里可以看到晚明市井生活的真实面貌，这对于研究社会史的人几乎是一个常识。陈寅恪先生以诗证史，也为大家所熟悉。但在“五四”以前，史料范围并非如此宽泛，文学作品在大多数史学家眼里也并非史料，有些文献到底属于文学还是史学，一两千年来都没有一致的看法。神话传说就是如此，其中相当突出的例子是《山海经》。
神话传说是文学，史前时代，无文字可征，只有传说，暂当历史。三皇五帝至今未曾坐实，但“炎黄子孙”已经成为口头语，甚至成为历史共识。新的传说还会不断产生，能否成史颇为可疑。但以神话传说研究历史，却是一种重要的方法。在历史上，《山海经》究竟应归于文学还是史学，曾是死结。王国维《古史新证》里说：“而疑古之过，乃并尧、舜、禹之人物而亦疑之，其于怀疑之态度及批评之精神不无可取，然惜于古史材料未尝为充分之处理也。”这些古史材料就包括《山海经》《穆天子传》等文献。在《汉书•艺文志》里，《山海经》列于数术类。此后该书在目录学里的角色转换过几次，《隋书•经籍志》将《山海经》列于史部地理类，也就是将它看成史书了。
历史是讲真实的，《山海经》一般被视为荒诞不经，连司马迁写《史记》都不敢采用。虽然《山海经》里平实的山川地理内容应归于史部，但其中大量的神话故事却显然有悖信史，所以清人编《四库全书》，言其“侈谈神怪，百无一真，是直小说之祖耳”，将其改列于子部小说家类。这个死结直到“五四”以后才大致解开。解开的途径有二：一是将《山海经》分而治之，不把它看作一部成于一人一时之书，神话归神话，历史归历史；二是神话中也有历史的成份在，仍可以之证史或补史。分而治之者，以为山海经中的《五藏山经》是比较雅正的部分，谭其骧先生就写了《<五藏山经>的地域范围》一文，分析《山经》写作时的地理知识水平。将历史成份发掘出来的，自然以王国维用《山海经》来印证甲骨文中殷商先王亥为最明显的例子。
上面说的是介于文学与史学之间的文献，至于纯粹的文学作品，当然也能从中发掘史料。但发掘史料是一回事，把整个作品当成真史就很可虑了。《红楼梦》反映了清代前期的历史现实没有错，可是如果过分坐实到具体历史人物身上，就未免失之穿凿了。戏说之类当然是文学，但读者观众往往误以为是历史。如中俄签订《尼布楚条约》，张诚、徐日昇当时担任与俄国谈判的翻译，工作是以拉丁语为中介的，而电视剧《康熙王朝》中他们说的却是俄语，观众看到这个情节时被误导也就难以避免了。     （摘编自周振鹏《历史中的文学与文学中的历史》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．在当今历史学界，历史学家的研究领域不断地扩展，各种体裁的文学作品都有可能成为他们研究历史的资料。

B．古代的史学家选取史料的范围比较狭窄，他们并未广泛采用“以诗证史”或将小说用于社会历史研究之类的方法。

C．历代学者对《山海经》有不同认知，《隋书·经籍志》把它列入史部，视为史书，王国维则把它作为古史材料看待。

D．王国维在《古史新证》中认为，有些历史学家如果能充分利用史料，就不会“疑古”，怀疑尧、舜、禹等人物的真实性。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．很多人认为《山海经》的记载荒唐夸张，与真实的历史差别较大，司马迁也持这种观点，因此《史记》并不采用《山海经》。

B．《四库全书》的编者认为，《山海经》所记的神话传说并无真实可言，不宜归入史部，而应列入子部小说家类。

C．电视剧《康熙王朝》对历史事件和历史人物进行了虚构，其中部分情节与历史事实有出入，不能从这类作品中发掘史料。

D．谭其骧和王国维利用《山海经》研究历史的方法不同，前者是将神话和历史分而治之，后者则从神话中发掘史料。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．“五四”之前，很多涉及历史的神话传说之所以没有成为广泛使用的史料，是因为这些作品在史学和文学归类问题上存在争议。

B．即使在科学技术如此发达的今天，也会产生新的传说，这些传说将来会不会成为研究这个时代的史料也未可知。

C．在历史研究中，当代学者会把文学作品作为史料看待，在他们看来，《三国演义》和《水浒传》的艺术手法差异并不重要。

D．文学作品能否成为史料，取决于历史学家的眼光，而历史学家对文学与史学关系的认识在一定程度上受制于当时的学术背景。

阅读下面的文字，完成文后小题。
孔子有句话：“吾十有五而志于学，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”既是其一生自我修养之总结，亦可视作古代读书人终生奋斗之目标。《论语•学而》指出，“君子务本，本立而道生”。君子要做好本职工作，尽其职责，道便由此产生。
若要闻道，先须自修，这当从“修境”入手，此即古时读书人求学之始。它分为三个层次：志于学、而立与不惑。志于学，便是自此开始，立志于要把一生奉献给学问，奉献给追求真理，这意味着人生目标的确定。意义在于：学术研究和道义探讨成为了人的终身事业，道统开始独立于政统并高于政统；此乃知识独立、士人独立的标志；士人是“祖述尧舜、宪章文武”、担当天下道义的君子儒。读书人从此真正成为社会核心价值的承担者，即担道之士。
所谓而立，即个人政治身份得到肯定，有了自己的事业。此乃个人事业之起步期。试想一个人经过孜孜以求、苦苦努力，达到了而立，会是一种什么样的状态？学业有成，事业确立，身份得到充分认可，理想看似越来越近，那么这个人应呈奋发有为、跃跃欲试、踌躇满志、锐气十足之态。这种状态尚远远不够，他的见识、修为、眼光、气度还不足以应对纷纭复杂的大千世界。所以，需要对自己的人生追求不再疑惑，对自己的人生方向不再动摇，对世间种种光怪陆离、纷纭复杂的现象，皆能泰然处之，做出正确的价值判断。
“悟境”指个人修为之瓶颈期与突破期。虽说知天命是悟境，但并不意味着学习之终结，恰恰相反，这是君子修养的又一个起点。孔子讲：“不怨天，不尤人，下学而上达，知我者其天乎！”既然“天命”是“天”给你下达的“命令”，是“天”规定的你的“使命”，于是你的人生经验给你的人生“定了位”。有了这个“位置”，你如果再“越位”“僭越”，或者放弃这个“位置”而“不到位”，则为“不仁”，就不是“君子”。“定了位”不等于“到了位”，你还得努力才能使自己“到位”，故“知天命”相当于人生事业的再出发点。唯有继续前行，才能抵达君子修养的终点，也就是证境——耳顺和从心所欲。
君子能以一己所持的正确意见不排斥他人的正确意见，能以公认为正确的意见为标准，同时吸取他人意见中符合标准的正确意见。顺，就是通达不违碍，入耳即入心。君子不固持自己的异议，能采纳他人的意见，那么无论什么话听来都不违于心、不逆于耳，能够从他人的意见中分辨出正确的看法予以表扬，又能从他人的意见中分辨出不正确的看法而不予计较，不斤斤萦怀于心，如此就能顺利通达，入耳入心。
耳顺之后，便达至化境。儒家亦承认人在现实生活中，确有各种不合礼法、不合规矩的欲望。孔子的“从心所欲，不逾矩”，即经过长期的自我修养和自我控制，达到一定的人生境界，内外打通，社会的规矩即我自身的规矩，社会规范内化为个人的生活信念，因而社会规矩对我而言，就不再是约束，反而是内外相证、从心所欲的试金石。这种“自由”是一种道德境界，是此心纯然天理的境界，是一种不去挑战世俗礼法的心理自在。因为此时，心就是法，法就是心，人在规矩允许的范围里体会从心所欲的自在。
（有删改）
【小题1】下列对“而立”与“悟境”的理解和分析，正确的一项是（  ）

A．一个人经过孜孜以求、刻苦努力，拥有了较高的政治地位和稳定的事业，只能算是个人的事业起步期。

B．“悟境”是君子修养的又一个起点，即“不怨天，不尤人”，积极立身于世，做所能做的事，努力践行自己的责任。

C．学业有成并继续修炼，能够对世间现象泰然处之，做出正确的价值判断，就能达到君子倡导的最高境界。

D．“知天命”就是准确定位自己的人生，并沿着奋斗目标努力研究学问，抵达君子修养的终点，即证境。

【小题2】【小题3】下列理解，不符合原文意思的一项是（  ）

A．“吾十有五而志于学，三十而立……七十而从心所欲，不逾矩”，是孔子自我修养的总结，也是古代知识分子一生的奋斗目标。

B．孔子的“从心所欲，不逾矩”是一种纯然天理的思想境界，人在规矩允许的范围内内外相证、从心所欲，不去挑战世俗礼法。

C．读书人从“修境”入手，研究学术，探讨道义，重视道统与政统的区别，确立人生的奋斗目标，进而达到“知识独立、士人独立”。

D．读书人求学之始，应追求“祖述尧舜、宪章文武”，担当天下道义，真正成为社会核心价值的承担者，即所谓担道之士。

【小题4】【小题5】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．孔子认为读书人必须立志求学，一生认真研究学问，追求真理，做好本职工作，尽其职责，成为君子。

B．君子坚持一己的正确意见，不固执自己的异议，并能吸收他人意见中的合理成分，便达到了悟境。

C．他人的意见在君子听来不违于心，不逆于耳，君子对别人正确的看法予以表扬，对不正确的看法不予计较。

D．儒家承认人在现实生活中会有各种不合礼法的欲望，认为经过长期的自我修养与自我控制能达到一定的人生境界。

阅读下面的文字，完成下列小题。
一切传统都是过去的东西，但并非一切过去的东西都是传统。可是，过去确系传统的一个重要特征，我们不能离开过去与现在的关系而谈传统。
传统都有其“原本”，原本是传统的始发言行。传统的始发言行有其特定的原初行动者、特定的受动者，还有其特定的叫做参照系的现实环境。在传统的原本中，所有这些都是特定的、不能代替的。
随着时间的推移和历史的进展，原本逐步地被认为是具有权威性的、天经地义的、带有信仰性质的东西而为群体所接受，成为凝聚群体的力量，这样，原本也就逐步地形成为传统。特别值得注意的是，传统逐步形成的过程也是一个逐步远离原本的过程。这里所说的远离，是指原初行动者、受动者和当时的参照系已消失而成为过去。这样，传统在形成过程中就取得了相对独立于原本所处的参照系以及原初说话人、原初受话人的自主性。
正是这种远离或自主性，打破了原本的限制，扩大了原本的范围，丰富了原本的含义，这里的关键在于解释。在新的参照系之下对原本作新的解释，这就是传统远离原本的原因。任何一个写下来的作品，一旦公之于世，它就是向广大的人群说话，不仅是向同时代人说话，而且是向后来人说话，作为受话人的读者不仅有同时代人，而且有后来人。读者可以对写作的原本作出各不相同的回应，这些回应都是根据读者自己所处的参照系对原本所作的新解释。可以说，传统的原本在形成为传统的过程中，不断地参照变化了的环境，在后来的一连串读者面前展开一系列不断更新的世界。写作的原本是如此，行动的原本也是这样。传统的行动痕迹往往出乎原初行动者的始料之所及，自有后来人的评说——解释。
这样看，传统形成的过程本身便是一个传统不断更新、不断开放、不断壮大的过程。传统本来就具有两面性，它在形成和发展过程中，既因新的参照系与之相摩擦而不断更新自己，又因其偏执性而抗拒摩擦，力图使自身永恒化。可以说，传统既是摩擦的结果，又是对摩擦的抗拒。那种把传统一味看成凝固不变而无更新的观点是错误的、不符合史实的。因此，在对待传统的问题上，我们应当根据新的参照系，对旧传统作出新的评价和解释，这样才能使传统展开为有生命的东西。
（选自张世英《我看国学——传统与现代》，有删改）
【小题1】从原文看，下列对“原本”的理解，正确的一项是（    ）

A．原本是指有自主性的相对独立于原初参照系、说话人、受话人的传统。

B．原本指权威性的、天经地义的、带有信仰性质的凝聚群体的东西。

C．原本是原初行动者、受动者和参照系已消失并成为过去的过程。

D．原本是传统的具有特定原初行动者、受动者、参照系的始发言行。

【小题2】下列各项，不属于分析“传统远离原本”原因的一项是（    ）

A．传统在形成和发展过程中，因新参照系的作用而具有更新与抗拒的两面性。

B．读者对写作原本作出各不相同的回应，根据所处参照系对原本作出新解释。

C．因有后来人的评说解释，传统的行动痕迹往往出乎原初行动者始料之所及。

D．在新的参照系之下对原本作新的解释，这就势必造成传统不断地远离原本。

【小题3】下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（    ）

A．在对待传统问题上，我们应当根据新的参照系作出新的评价和解释。

B．因时间推移和历史进展，传统远离原本后就自然丧失了原本的特征。

C．过去是传统的一个重要特征，但传统内涵却在新参照系下发生突变。

D．传统原本中的原初行动者、受动者、参照系都是唯一的、不能代替的。

阅读下面的文字，完成下面小题。
中国古典诗词中的意象繁多，“柳”是其中具有代表性的一个。“柳”作为一种文学意象出现，最早见于《诗经·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”大量运用柳意象的，是六朝时期。自诗歌兴盛的唐代起，柳意象所负荷的涵义更加丰富和深刻。
柳的意象在古典诗词中往往运用“杨柳”一词来表现，如“曾栽杨柳江南岸，一别江南两度春”（白居易），“杨柳堆烟，帘幕无重数”（欧阳修）。那么，“杨柳”与“柳”到底是什么关系？
有人认为“杨柳”是杨树与柳树的合称。但从植物学分类中分析，杨树与柳树外形区别很大，杨树叶圆、树高、枝挺，绝无柳的“依依”“袅袅”之态。“杨柳”合称一说，实在不妥。有人认为古诗词中的“杨柳”都是指柳树。理由是民间传说隋炀帝天性爱柳，下江都时将汴河两岸全栽上了柳，因炀帝姓杨，于是“御笔赐柳姓杨”。但此事发生于隋代，即使此传说确凿，“杨柳”一词早在先秦时期的《诗经》中即已出现，故此据不足为证。翻阅相关资料典籍，我们发现，在古代“杨”“柳”是同义的。因此，古代文学作品中，杨与柳经常换用。
“柳”是中国古代诗歌中出现频率极高而且寓意丰富的意象。它经过长期的历史文化积淀而形成，主要表现在以下方面：
初春时节，柳树的枝条上就已绽出了粒粒新芽。柳树早早地将春的讯息传递给人，也带来了春的喜悦。王维《田园乐（其六）》：“桃红复合宿雨，柳绿更带朝烟。”用桃红、柳绿与烟雨描摹了一幅生机盎然的春景图。
自汉代以来，“折柳”之风俗流行开来。因“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音，故古人借“柳”传达送别之人对离人的无限相思之情。古人喜欢种柳，无论家中庭院，还是河畔池边，遍植柳树。故“柳”常作故乡的象征，寄寓着人们对家园故土的眷念和对家的依恋。唐代许浑《咸阳城西楼晚眺》：“一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”开篇即写自己登楼晚眺，见到蒹葭、柳树这些生在水边的景物，勾起自己对故乡无限思念的客居之愁。
柳絮的飘忽不定，与骚客飘零、孤独的处境相合，故“柳”“柳絮”又常被诗人们借以言“愁”。冯延巳《鹊踏枝》：“撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。”写为春愁所困的女子对所爱之人的追寻不断。此外，柳树姿态婆娑，与风情万种的美丽女子极为相似。所以，柳又是风流多情的妙龄女郎的象征。刘禹锡《忆江南》有“弱柳从风疑举袂”，生动再现了少女舞动时柔曼轻盈的身姿。陶渊明辞官归隐后，在住宅旁种了五棵柳树，自号为“五柳先生”，所以柳在古代诗人笔下有时也成了隐者的象征。唐代刘昚虚《阙题》：“闲门向山路，深柳读书堂。”即写自己隐居山中的读书之乐。
（摘编自蒋育君《古典诗词中“柳”的意象分析》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．经过长期历史文化积淀，柳在古代诗歌中具有了丰富的意蕴，如摹春光、写离情、抒乡思等。

B．在诗人白居易、欧阳修的笔下，虽误把柳称作杨柳，但这并未影响到诗意的准确表达。

C．作为中国古典诗词众多意象中最具代表性的意象，柳意象在《诗经》中就已出现。

D．古人常借柳表达对离人的相思和对家园的思念，是因为“柳”与“留”谐音，“丝”与“思”谐音。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章按时间先后顺序对古诗词中柳意象的丰富含义展开论述，阐述了其发展的历史轨迹。

B．文章层次清晰，先论述了杨柳与柳之间的关系，进而对古诗词中柳意象的涵义进行了阐述。

C．文章在论述过程中大量引用古典诗词，在增强说服力的同时，也使文章具有浓郁的文化气息。

D．文中引用许浑“蒹葭杨柳似汀州”诗句，意在证明“柳”在古代具有乡思的意象内涵。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．从杨树与柳树在外形方面具有的不同特征可知，把杨柳作为两种树的合称确有不妥之处。

B．隋炀帝“御笔赐柳姓杨”的传说并无确切根据，因而不能作为古诗词中“杨柳”皆指柳的证据。

C．无论是许浑、冯延已，还是刘禹锡等，都有写柳的诗句，可见柳意象在古诗中广泛存在。

D．柳在古代诗歌中可作为隐者的象征，与陶渊明辞官归隐，种柳于屋旁，自号“五柳先生”不无关系。

阅读下面的文字，完成下列小题。
中国绘画的“业余精神”
宋元以后，中国绘画形成了一种“业余精神”传统，即“画画应是文人业余的艺术修养”。一方面，文人追求一种完整人格，反对职业化艺术；而现实中，很多文人却不得不靠绘画来谋生。这就形成了一种耐人寻味的错位。
形成这种现象的深层原因可以上溯到孔子时代。孔子说“君子不器”———君子应具备完整的人格，而不应成为擅长某种技能的器具。这种文化心理逐渐发展成了对业余的崇拜，不仅影响到绘画，也延伸到文学、建筑等领域。随着财富增多和教育水平提高，文人数量远超官僚机构的需要，边做官边画画的业余之路走不通了，所以文人开始以绘画等才能谋生，成为职业画家或作家。但画家如果是职业的，他就很难被主流艺术评价体系认可，这就造成了一个有趣的结果：为了赦免文人成为职业画家的过错，人们把评价业余画家的标准用在这些职业画家身上。这给中国绘画造成了一系列影响。
首先，书画交易中，画家不会公开出售自己的作品，因为这意味着自己是不被主流标准所认可的职业画家。有身份的画家会通过中间人与买家联系，并且会刻意将自己和所谓的“画匠”区分开。而在欧洲，拉斐尔向神圣罗马帝国皇帝讨债却可以成为美谈。
其次，塑造了中国画独特的评价标准。这种标准是基于业余精神影响的艺术标准：要超越实际功能、专注图像之外难以捉摸的文人意趣。元代以前，中国画也提倡“师法自然”，唐代韩干在马厩中向马学习，北宋范宽在自然中向山水学习。但元代以后，描绘真实不再是作品的追求，画家也就不再写生。著名史学家陈寅恪解释得很妙：文人画不在考究艺术功力，而在看出许多文人的感想。所以直到今天，哪怕是外国观众在欣赏中国画时，都知道作品是画家为表达自我而创作的。我们看重的是名家手笔、风格传承，而不像西方艺术那样关注图像本身。书画交易中鉴定用的也是相同标准，更强化了这种标准的权威性。
第三，对中国文人画题材的影响。虽然画家以“业余精神”标榜自己在作品中的自我表达，但是他们并不能像业余精神所要求的，只把作品给真正懂他的人欣赏，买家对创作也有很大的决定权，甚至改变画家的创作方式。如郑板桥一年能挣一千多两银子，他中等尺幅的作品是四两银子一幅，他不得不快速生产作品来满足市场的需要，所以只能使用梅、兰、竹等热门主题和重复的笔法。这就造成了中国艺术史评价尺度和画作题材都越来越单一。宋元之后所有不和谐的题材，比如战争，比如鬼怪，几乎都被淘汰了，只留下能表达文人情感的山水、花鸟、人物等主题。这对画家的创造力是很大的限制，画家想选择违反潮流、有所创新，变得比任何时代都艰难。
（节选自高居翰《画家生涯》）
【小题1】下列对于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．“君子不器”的观点导致中国历史上对专业技术的蔑视，造成职业画家缺失。

B．中国画宋元时风格大变，其重要原因是经济文化发达，文人数量远超官僚机构的需要。

C．西方绘画看重图像本身，欣赏和鉴定中国画时只需关注手笔、风格等因素。

D．市场对创作有一定决定权，这造成中国画中山水、花鸟等题材一统天下的局面。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章指出了中国文人画家“业余精神”的两个相互矛盾的侧面，并以之贯穿全文。

B．文章通过分析“业余精神”形成的深层原因，显示了作者深厚广阔的宏观视野。

C．文章在论证过程中始终立足于中外比较视角，在不同文化的对比中得出清晰结论。

D．文章逐层指出了“业余精神”给中国画带来的影响，结构清晰，具有辩证意味。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．中国画的风格并非一成不变，是随着历史、文化、经济发展而逐渐形成的。

B．宋元前，主业为官、业余作画现象大量存在是“业余精神”形成的现实基础。

C．业余精神让中国画从追求写实到追求难以捉摸的意趣，丧失了可贵的写实传统。

D．历史上可能有些颇具个性的画家选择个性题材，但其声名却很难流传下来。