阅读下面的文字，完成后面题。
①我现在想，正像当初鹿群在对狼的极度恐惧中生活着那样，那一座山将要在对它的鹿的极度恐惧中生活。 （甲）  ，大概就比较充分的理由来说，当一只被狼拖去的公鹿在两年或三年 （乙） 可得到补替时，一片被太多的鹿拖疲惫了的草原，可能在几十年里都得不到复原。
②牛群也是如此，清除了其牧场上的狼的牧牛人并未意识到，他取代了狼用以调整牛群数目以适应其牧场的工作。他不知道像山那样来思考。正因为如此，我们才有了尘暴，河水把未来冲刷到大海去。
③我们大家都在为安全、繁荣、舒适、长寿和平静而奋斗着。鹿用轻快的四肢奋斗着，牧牛人用套圈和毒药奋斗着，政治家用笔，而我们大家则用机器、选票和美金。所有这一切带来的都是同一种东西：我们这一时代的和平。用这一点去衡量成就，全部是很好的，而且大概也是客观的思考所不可缺少的，不过，太多的安全似乎产生的仅仅是长远的危险。也许，这也就是梭罗的名言潜在的含义。这个世界的启示在荒野。大概，这也是狼的嗥叫中隐藏的内涵，它已被群山所理解，却还极少为人类所领悟。
（节选自美国奥尔多·利奥波德《像山那样思考》，有删改）
【小题1】请在第①段空缺处分别填上恰当的关联词语，使语意连贯，合乎逻辑。（2分）
【小题2】第②段中“牛群也是如此”中“此”指什么？“正因为如此”中“此”指什么？（4分）
【小题3】第③段最后一句的涵义是什么？请结合全文简要说明。（4分）

阅读下面的文章，完成后面题目。
宋代家训的特点
马泓波
家训指古代家族对子孙立身处世、持家治业的教诲。宋代家训是家训发展史上的重要阶段，影响很大。从所搜集的资料来看，宋代的家训，专著加上单篇计百余种，其数量远远超过了前代。这些家训根据纂述者的身份，可分为宋代帝王家训、宗室家训、士大夫家训、百姓家训等类型。宋代家训继承了传统家训的散文、诗歌、条规等体载，又有发展，如《集事诗鉴》将散文与诗歌融合于一体。宋代家训体裁上的另一大发展则是辑录体家训的大量出现。辑录体家训就是将宋及宋前历代的训家教子的成文文献或者相关的家庭规范的活动汇集在一起，以历史上的人、事为榜样和范例教育子弟，如司马光《家范》等。
宋代家训的繁荣，与宋代社会的发展变化有很大关系。宋代由以前的门阀政治时期转变到官僚政治时代。选官以科举为主，宋代长久不衰的世家大族已经很少，贫富无定势，甚至贫富易位的现象屡见不鲜。一些家族尤其是士宦家庭积极地纂述家训，以期通过道德教化、行为规范等，令其家庭成员修身、齐家，维持家族在竞争中的优势地位，达到兴旺、繁荣的目的。
宋代家训都有治生、制用的内容。其中，治生方面，以叶梦得《石林治生家训要略》最为详尽；制用方面，以陆九韶《居家制家》更为具体。宋人重视家庭治生，与宋代商品经济的高度发展有密切的关系，这也是维持大家族的正常运作所必备的经济基础。此外，科举也需要经济支持。宋代家训一方面提倡家庭治生，另一方面提倡辩证的节俭，量入为出是其基本原则。宋人把俭朴当做自家的优良传统代代相传。但对公益事业，则要尽力而力，不要吝惜财产，如“乡人有纠率钱物以造桥修路及打造渡航者，宜随力助之”（袁采《袁氏世范》）。宋代家训注重道德教育，倡导父慈、子弟、兄友、弟悌、夫正、妇顺，即通过对家庭成员的言行举止的规范，将儒家思想贯彻其中。除了道德教育外，宋代家训还重视参加科举考试以入仕的教育及其他知识教育，以提高子孙的素质。宋人家训中也涉及许多教育原则，其中教育贵早、宽严相济这两点对今天来说仍有鉴意义。家族对子孙等家庭成员的道德要求和行为规范，首先建立在教育的基础之上。当好言相劝不通奏效时，家长便采取其他的惩罚方式，如庭训、笞、杖、役、经济惩罚、不承认身份、告官、驱逐、移乡等。
家训的纂述，是为家庭的兴旺长久，所以一般不会违反朝廷的法律。有的宋代家训如范氏的《义庄规矩》及后续规矩还得到朝廷的许可与支持。家训、法律中有儒家思想的渗入，受儒家思想的影响，家训在强调修身、治家之后，仍然怀抱治国与平天下的崇高理想。家庭是社会的细胞，治天下也离不开家庭的修整、稳定、繁荣。所以在礼、法社会之中，家训与法律有着千丝万缕的联系。但家训与法律的出发点和目的还是略有侧重的，家训更侧重家庭的发展，而法律则更关注社会的长治久安。
【小题1】请用简洁的语言概括这篇文章的论述思路。（6分）
【小题2】请根据文章内容，分别概括宋代家训繁荣的现象及其原因。（6分）
【小题3】请根据文章内容，概括宋代家训内容方面的特点。（6分）

阅读下面的文字，完成小题。
谁在遗忘“李小龙”    李焱鑫
一部描写影星李小龙生平的电视剧，让央视一套黄金档刮起了“功夫风”。作为同时登上武术和电影两座高峰的巨人，李小龙俨然是中华文化的重要符号。而就在《李小龙传奇》播出前，却很少有人知道这位成为中国功夫代名词的巨星，就是广东顺德人，即便在李小龙的家乡广东，人们在身边也难以找到李小龙的相关纪念遗迹。本是“龙之故乡”，为何遗忘了这位广东骄子？
推广李小龙慢了半拍
上世纪30年代，李小龙之父、粤剧“四大名丑”之一的李海泉在广州市荔湾区恩宁路买下一处住所。如今，这座几近斑驳的建筑坐落在西关培正小学一个不起眼的角落，唯见大门深锁、青砖剥落，成了断壁残垣的危破房。
“我们家几代人都在培正读书，却不知道居然和李小龙是‘邻居’。”曾在西关培正小学读书的黄洁忍不住惊讶，“这座城市被人遗忘的角落太多了。”
因为李小龙，“KUNGFU”（功夫）一词才传遍了全球，而当外国人将李小龙视若珍宝时，广州的李小龙祖屋却和其墙壁上的青苔一样自生自灭着。据附近街坊介绍，2005年前后，相关部门曾将李小龙祖屋列入了文物保护修缮名单，但三年多的时间里却迟迟不见动静。
即便在李小龙的家乡，类似的情形同样存在。在李小龙的籍贯地顺德均安镇，每年慕名自发前来参观的游客寥寥无几。由于推广不到位，很长一段时间，“龙的故乡”还没有当地的“工业游”名声响亮。
“由于历史原因，内地观众并没在李小龙最辉煌的时期看到他的作品，这等于没有给他相应的‘官方地位’。”曾负责运作均安李小龙品牌推广的广州某广告公司业务经理表示，“这让广东对李小龙的推广慢了半拍。”
众所周知，谢晋的《芙蓉镇》，让一座本不知名的湘西小城成了一个旅游胜地。作为拥有全球数千万影迷的功夫明星，李小龙更是广东文化的活名片。随着《李小龙传奇》热播，一座全球规模最大、馆藏图文音像资料最丰富的李小龙纪念馆终于在均安镇落成。但有专家认为，广东对李小龙的各种开发有点“亡羊补牢”的意味。
唤醒沉睡的文化资源
逝世30年之后，李小龙仍被美国《时代》周刊选为“20世纪全球偶像人物”之一。“李小龙推动了中西文化互动，让中国文化在西方世界形成独特的风格和魅力。”广东李小龙研究会会长、暨南大学历史系教授马明达说。
在中国内地，广东是唯一能够与“功夫之王”建立起联系的地方。但据有关资料证实，直到2005年以前，广东都没有进入对“李小龙”开发的实质阶段。
除历史、财力等因素，让“李小龙”备受冷落的还有难言之由。在日前召开的“非遗”项目保护研讨会上，广东省政协一位委员指出：“广东在开发文化资源上有过误区，哪个受游客欢迎就开发哪个，否则就抛弃哪个。这让不少具有浓郁文化气息的资源都处在沉睡状态。”
事实上，即便按“市场规律”办事，许多历史遗迹也不应像今日这般冷清。业内人士估计，仅李小龙品牌的价值就超过了10亿美元，一旦成功联姻旅游、影视、出版等产业，产生的经济效益和社会影响将不可估量。
“一些地方对有相当商业开发价值的文化遗产缺乏保护措施。”长期从事历史文化保护研究的佛山科技学院副教授赖达观指出，“政府有必要对那些具有一定历史价值、短期内又尚未准备进行开发的文化遗产进行资料整理、价值评估和商标注册，先将其保护起来。”
“保护文化资源应该是政府的责任，何况李小龙身上的自强和奋斗特质非常符合当前时代需要，这些精神价值更不该用金钱来衡量。”黄洁说。
【小题1】文中有两处对李小龙祖屋的环境描写，试分析其作用。（4分）
【小题2】为什么“李小龙”在广东遭受遗忘？请你加以分析。（5分）
【小题3】对李小龙有关文化资源的开发有什么意义？（6分）

阅读下面的文字，完成文后各题。
“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”自苏东坡发表这一评论后，“诗中有画推王维”遂成定论，申说者不乏其人。叶燮更直接说：“摩诘之诗即画，摩诘之画即诗，又何必论其中之有无哉。”今人也都将诗中有画作为王维诗的最大特色，一再加以肯定、推阐，“诗中有画”作为王维诗的主要特征，已是中外学者的共识。
然而我对此一直持有不同看法，觉得以“诗中有画”来论王维诗，值得推敲。就诗中有画的命题本身看，“画”应指画的意趣，或者说绘画性。尽管谈论诗中的画意不同于绘画本身，但从一般艺术论的意义上说，历时性的、通感的、移情且发生变化的景物，实际上是不能充任绘画的素材，而且根本是与绘画性相对立的。但它们却是最具诗性的素材，我们在杰出的诗人笔下都能看到成功的运用。
我们从论述王维诗歌“诗中有画”的一些例子来看，它们能画吗？“泉声咽危石，日色冷青松”一联，张岱已指出，泉声、危石、日色、青松皆可描摩，而咽字、冷字则决难画出。这不同于“明月松间照，清泉石上流”的纯粹呈示性，突出了主体的感觉印象，而这种印象又是听觉与触觉的表现，绘画无以措手。“坐看苍苔色，欲上人衣来”也是典型的感觉印象，诚如袁行霈先生所说，“这样的诗既富有画意，而又有绘画所不能得到的效果。只有诗画结合，诗中有画，才能达到这样完美的艺术境界”。如果我们承认此诗的魅力在于“欲上人衣来”，那恰恰是超越绘画性的表现，怎么又可以用诗中有画去范围它呢？“江流天地外，山色有无中”两句，别说画，就是用语言也难以解说。我在镇江焦山登塔眺望长江时有幸目睹这一景色：浩淼长江在黯淡的阳光下微微反光，视线的尽头天水相连，一片空濛；隔江的山峦似乎都笼罩着薄薄的雾霭，若隐若现。当时闪过我意识的就是王维这两句诗，这眼前顷刻的视觉形象犹是可画的，而王维的感觉印象，有无中的山色，流于“天地外”的江水，怎么着笔呢？
看来，持“诗中有画”论者所举的例子，本身也不能自圆其说。真正代表王维成就的佳句都无法入画，这倒支持了张岱的观点：“诗中有画，画中有诗，因摩诘一身兼此二妙，故连合言之。若以有诗句之画作画，画不能佳；以有画意之诗为诗，诗必不妙。”其实，只要我们摆脱“诗中有画”的思维定势，不带任何成见去看王维诗，就不难发现他更多的诗是不可画的：他以诗人的敏感捕捉到的异样感受，以画家的眼睛观察到的主观色彩，以音乐家的耳朵听到的静谧的声响，以禅人的静观体悟到的宇宙的生命律动，都融汇成一种超越视觉的全息的诗性经验，把他的诗推向“诗不可画”的瓊绝境地。以致我们一想到王维诗，脑海中就浮现出那种伴有动态的色彩，伴有声音的静谧，伴有心理感受的景物，伴有时间流动的空间展示……
（摘编自蒋寅《古典诗学的现代诠释·诗中有画——一个被夸大的批评术语》）
【小题1】下列关于一、二段内容的表述，不恰当的一项是（）

A．“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”是苏东坡针对王维的诗发表的评论，后来又有许多人对这一说法进行陈述说明。

B．叶燮是“诗中有画，画中有诗”说的大力支持者，他认定的“摩诘之诗即画，摩诘之画即诗”，这一说法比苏东坡的说法更为直截了当。

C．作者认为以“诗中有画”来论王维的诗值得推敲，因为就诗中有画本身看，“画”指画的意趣，绘画性与诗性根本上是相对立的。

D．从一般艺术论的意义上说，历时性的、同感的、移情且发生变化的景物，不宜充任绘画的素材，这些最具有诗性的素材却不具有绘画性。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．经过苏东坡及以后的古人、今人的肯定、推阐，将诗中有画作为王维诗的最大特色，已是中外学者的共识，但作者对这一说法一直持不同看法。

B．“清泉咽危石，日色冷轻松”两句诗，被认为是“诗中有画”的例子，但张岱认为，泉石、危石、日色、青松皆可描摹，而咽字、冷字则决难画出。

C．“明月松间照，清泉石上流”、“坐看苍苔色，欲上人衣来”等诗句，突出主体的感觉印象，既富有画的意境，而又有绘画所不能得到的效果。

D．“江流天地外，山色有无中”两句，写出了诗人的感觉印象，这些有无中的山色、流于“天地外”的江水，就是用语言也难以解说，更难以画出了。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．持“诗中有画”论者之所以不能自圆其说，是因为真正代表王维成就的佳句都无法入画，可画的只不过是些较一般的诗句，而他的更多的诗句是不能画的。

B．张岱“因摩诘一身兼此二妙，故连合言之”的说法，是指王维一身兼诗人与画家，能诗画相通，所以把两者结合起来说。这是对“诗中有画”的一种理解。

C．王维的诗能够达到“诗不可画”的境界，是他能够把诗人、画家观察到的，音乐家听到的和禅人体悟到的融汇成一种超越视觉的全息的诗性经验创作出的诗句。

D．我们一想到王维的诗，脑海中就浮现出那种伴有动态的色彩，伴有声音的静谧，伴有心理感受的景物，是因为我们没能摆脱传统的“诗中有画”的思维定势。

阅读下面的文字，完成文后各题。
生态文学
王必胜
时下，生态文学是一个亮点。生态与文学的关联何在？生态文学的基本要素是什么？这些都是有志于此的人们所关心的。当一个社会自觉地以自然为友，自然生态的发展变化就会直接影响社会的进程。特别是人们面临着生态自然的好坏，环境条件的优劣时，会对如何提高生活质量，幸福指数如何与GDP同步发展等问题有新的期待与新的诉求，于是，文学自然而然地就会把生态发展水平纳入自己的视野。文学为生态建设，为环境保护，为自然可持续发展，张开了想象的翅膀。纵观全球，生态文学渐渐受到重视，已成为一个新的文学关注点。
生态文学，其实是大自然文学，是书写人们在生态建设和自然环境中的生活状态、心情感受。生态文学包括两个内容：一是，生态环境成为书写的对象，山水田园，风花雪月，自然生灵，皆成文章，铸成大雅。“江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜，春来江水绿如蓝，谁不忆江南？”是自然的吟唱，是生活的感怀，是风光的唯美颂歌。二是，忧思于自然世界的恶化对于人类生存的影响，所谓寻找“诗意地栖居”，生态优化型的社会既要“金山银山又要绿水青山”。于是，在有社会责任感的文人笔下，生态自然成为主角。书写高山大漠、森林河流的治理保护也为一时之盛。社会呼唤文学的多样化，而生态文学的出现，更让文学的多样成为可能，有了一道亮丽的文学风景。
正因为生态文学的界定莫衷一是，所以生态文学的历史状态和文本样式也相应地难以归类。但是，对于优美的自然，倾情地讴歌，从中提炼出醇厚的诗味，纯美的文意，是一切类似的文学经典化的表达。如果宽泛地理解的话，生态文学可以说是“古已有之”。东晋时期的山水诗巨将谢灵运的山水诗，其清新的韵致，其闲适的意境，其婉约的意象，给人一种心闲气自华，有牧歌般的轻快情味，从中你能感受到大自然的恬淡，感受到人与自然的和谐与亲近。“池塘生春草，园柳变鸣禽”，成为千古绝句。大约相同时期的陶潜老先生，以采菊东篱的闲情逸致，唱出了自然与人生的高致情味，其意象与境界，是自然生态的优美写照。他们或许是中国古典生态文学的集大成者。而美国的梭罗，瓦尔登湖旁的轻唱微吟，远离尘嚣，以自然为伴，以沉静自修的禅心，把文学的功利与社会的负累置之脑后，人生的旷达与疏放，成为作品透视出来的精神光点。还有，俄罗斯的普列什文，是一个大自然的歌者。他的《林中水滴》《大自然的日历》《大自然的眼睛》，细腻描写了大自然世界中生命的平凡与灵动、坚韧与高洁。高尔基评价说：“他的心灵与土地、森林、河流，结合得如此完美，在任何一个俄国作家的作品中，我从未见过。”帕乌斯托夫斯基评价道：“普里什文仿佛就是俄罗斯大自然的一种器官”，大到一片森林，小到一颗水滴，他都有熟悉而生动的书写。
所谓生态文学，其实是一种对大自然生动而沉静的书写，是一种自在自为的精神舒缓的抒发，是一种充满了善待自然、敬畏生物的思想和情感的提纯。因此，作为生态文学的倡行者和实践者，我以为，主要是用一种亲和的态度，描绘出每个人心中的自然，以人性情怀书写每个人心中的自然风物。所谓“我看青山多妩媚，青山看我应如是”；所谓“相看两不厌，只有敬亭山”。这就是生态文学之魂。如同陶氏的“采菊东篱下”，悠然自得的优雅，如同梭罗的心闲神定的自在，如同普列什文的笔下，那些自然生灵，有如亲人似地悠游于你的身边，牵手于你的衣袖，或者，你以“亲人般的关注”，将自然“艺术化的方式，打动人心”。当然，还有，真正的生态文学作家，也要像普里什文一样做生态和环保主义的捍卫者，贯穿在身体力行中。
生态文学不仅是一种纯美的文学，她的厚重在于，既书写这个自然世界的优美和谐，丰姿神韵，也抒发人类对于大自然保护的一种责任。可见风物，也见人文，表达对于消失的风物和失落的生态文明的忧虑。也许，后者是当年陶潜、普列什文、梭罗们所没有想到或做到的，而凸现人文精神，为我们所处的自然生态环境进行文学的书写，是生态文学行之高远的灵魂与精髓。
（选自2013年01月11日 《文汇报》）
【小题1】从广义来讲，“生态文学”其实包含着两个方面的内容，即 和 。“生态”与“文学”的关联在于 。
【小题2】关于“生态文学之魂”，下列表述最准确的—项是

A．像陶渊明那样过着“采菊东篱下”，悠然自得的优雅生活。

B．自然生灵，有如亲人似地悠游于你的身边，牵手于你的衣袖。

C．把做生态和环保主义的捍卫者，贯穿在身体力行中。

D．可见风物，凸现人文，为我们所处的自然生态环境进行文学的书写。

【小题3】下列表述，符合原文意思的一项是

A．当一个社会自觉地以自然为友，自然生态的发展变化就会直接影响社会的进程，文学才可能把生态发展水平纳入自己的视野。

B．没有生态文学的出现，文学的多样化就不会成为可能，也就不会有生态文学这一道亮丽的文学风景。

C．用一种亲和的态度，描绘出每个人心中的自然，以人性情怀书写每个人心中的自然风物，是作者对生态文学的倡导与呼唤。

D．只要做一个生态和环保主义的捍卫者，并贯穿在身体力行中，就能和普列什文一样成为真正的生态文学作家。