阅读下文，完成下列各题。
孔子不知“儒服”
①峨冠博带，长襟宽袖，近来重受青睐。前不久，百名专家呼吁北京奥运采用“汉服”，同时声称“要立法让大伙全部穿‘汉服’”。4月23日《河南商报》报道，开封市长宣布支持“满城宋装”的“倾城计划”，并且说：“为了推行宋装，我想我会带头穿。”看来，古代衣冠已经成为今天一些人挥之不去的情结。
②这让我想起孔子不知“儒服”的故事。《礼记·儒行》记载说：“鲁哀公问于孔子曰：‘夫子之服，其儒服与？’孔子对曰：‘丘少居鲁，衣逢掖之衣；长居宋，冠章甫之冠。丘闻之也，君子之学也博，其服也乡，丘不知儒服。’”杨天宇《礼记译注》把这一段翻译成白话文，说：“鲁哀公问孔子说：‘先生的服装，是儒者的服装吧？’孔子回答说：‘我少年时期住在鲁国，穿袖子宽大的衣服；长大后住在宋国，戴章甫之冠。我听说，君子的学问要广博，衣服要随俗。我不知道什么是儒服。’”
③孔子是儒家的开山祖师，鲁哀公尊重他，以为他穿着的就是“儒服”。这似乎符合现代人的逻辑：既然日本有和服、韩国有韩服、印度有纱丽，中国人当然就应当穿“汉服”、“宋装”；既然和尚穿袈裟、道士穿道袍，儒家学者当然也应该穿“儒服”。如果用开封市长的眼光看，孔子不但应该穿“儒服”，而且应该“带头穿”。可是，孔子却不免让人大失所望，他____说自己穿衣服一贯入乡随俗，不是“儒服”，______________特别申明，自己根本不知道世界上还有什么“儒服”。作为儒家的祖师爷，孔先生如此特别申明，其中三昧，颇堪玩味。
④孔子不知“儒服”，而且，对古代衣冠也不感兴趣。按照某些人的逻辑，衣帽是“传统文化的记忆”，是一种“符号”，那么，以复兴尧舜之治为己任的孔子，肯定会对尧舜衣冠特别关注，热心倡导。可惜，事实却并非如此。《荀子·哀公》说：“鲁哀公问舜冠于孔子，孔子不对。三问，不对。”鲁哀公想知道舜戴什么样的帽子，一连问了三遍，孔子却毫不理睬。鲁哀公很奇怪，问他为什么不回答？孔子说：古代王者衣冠朴拙，蒙头绕颈，并没有什么讲究。是他们“好生而恶杀”的政治品格，给天下带来一片和谐景象。“君不问此，而问舜冠，所以不对也。”在他看来，古人穿什么衣裳戴什么帽子，不是后人需要特别了解的问题。不去研究尧舜之治的成功之道，却去关注舜戴什么帽子，是舍本逐末，毫无意义。
⑤孔子不知“儒服”，但是，并非说孔子对衣服没有研究。相反，孔子很注意衣服的美观与得体，《论语·乡党》篇就有专门的心得。林语堂《孔子的智慧》说：“穿的衣服怎样配颜色，他也很有眼光。现代的女裁缝很容易了解为什么孔子要用黑羔羊皮袍子配黑面子，白羊皮袍子配白面子，而狐皮则配黄面子。孔子在衣裳上，也小有发明之才。他盖的被子超过他本人的身长一半，这样好免得脚冷。为了方便做事，他要右袖子比左袖子短。”不过，孔子不主张追求时髦，对华装丽服不羡慕，对破衣烂衫不歧视。他反对衣帽取人。《荀子·哀公》说：“鲁哀公问于孔子曰：‘然则夫章甫、屦、绅带而笏者此贤乎？’孔子对曰：‘不必然。’”他认为，衣服的品格，不能等同于人的品格。一个人穿的衣裳高档，不等于他的品格高尚。他的学生子路“衣敝缊袍，与衣狐貉者立”(《论语·子罕》)，一点也没有什么不自在，他感到很欣慰。他说：“士志于道，而耻恶衣恶食者，未足与议也。”(《论语·里仁》)钱穆《论语新解》解释说：“衣食则属一人之私，其人不能忘情于一己衣食之美恶，岂能为天下后世作大公之计而努力以赴之？此等人，心不干净，留有许多龌龊渣滓。纵有志，亦是虚志。道不虚行，故未足与议。”当年大红大紫的慕绥新，从衬衫、领带、西服、皮带到皮鞋，全是世界名牌，到头来证明不过是个大贪官，可谓鲜活例证之一。
⑥孔子不知“儒服”，所以，儒家学派流传一千多年，没人能穿上“儒服”。《清诗话》下册有钱泳《履园谭诗》，记亡友蒋敬斋轶事，说：“敬斋名溶，长洲诸生。年二十许，辄喜讲道学，言语坐立不苟。尝自制寝衣，长六尺余，本《论语》所谓‘长一身有半’也。余笑谓之曰：‘古之寝衣，似即今之衾被，恐泥古太甚。’敬斋愕然曰：‘吾过矣，吾过矣！’至于下拜。其风趣如此。”可惜，今人只肯闹蒋先生这样的笑话，却绝不肯像蒋先生这样认错。
【小题1】联系上下文，填入第③段空格处恰当的一项是（ ）

A．因为 所以

B．由于 才会

C．不仅 而且

D．一边 一边

【小题2】第④段画线词语“舍本求末”的具体指的是_____________________。
【小题3】根据第⑤段论述，请概括孔子关于衣着方面的观点。
【小题4】第⑥段划线句的含义是：__________
【小题5】对文意理解正确的一项是（ ）

A．本文引述孔子不知“儒服”的典故是为了批判现在社会上愈演愈烈的“汉服热”。

B．本文第③节中孔子“特别申明”自己不知“儒服”为的是强调自己不穿儒服的原因是因为不知道有儒服。

C．文中大量引用文献典故，论述了孔子不知“儒服”的背后是重视实际意义不盲目追求外在形式的精神。

D．文章最后一节里的“笑话”是指开封市领导不了解服装文化的内涵而附会其意导致犯下低级错误。

【小题6】本文针对的是哪一种文化现象？作者的写作意图是什么？

阅读下面的文字，完成后面小题目。
非虚构：面对真实还是面对文学？
李德南
近年来，非虚构写作成为一种颇受关注的文学现象，有的批评家甚至认为非虚构写作“已经在打破传统文学思维乃至文学秩序的‘新的生机、力量和资源’的意义上，成为一种新的文学可能性”。
在我看来，提倡非虚构写作，对于纠正当代文学中出现的虚构之无根性、虚构文学与生活世界的隔膜越来越深等问题是有益的，却也不宜过分放大其作用与意义。相反，我们应该理性而审慎地对待非虚构，仔细辨析非虚构写作中所隐藏的理论与现实的问题。
首先值得注意的是，非虚构在理论层面一直存在问题。到底什么是非虚构？着眼点通常在于，非虚构对“非”的强调，即所写的不是虚构的，而是真实存在的。由于非虚构的所指含糊，许多作品就只能笼统地归于名下。不少非虚构的实践者与提倡者又强调，非虚构中可以有变形，甚至可以在某些方面大胆虚构，是开放的，包容的。这就使得，非虚构和虚构的边界变得更为模糊。
无法给出相对清晰的界定只是非虚构的困境之一。更值得注意的是，在这种模糊感觉的指引下，非虚构写作内部出现了许多陷阱。比如说，非虚构写作强调真实性，强调直接经验的呈现，强调对现实的直面，这就使得真实、经验与现实压倒一切，从而构成对写作者和文学自身的束缚。
受非虚构强调真实性的驱使，很多作家在讲述普通民众的命运时，往往采用实录的手法，以为只要把所见的一切记录下来就足矣。问题是，单是再现，而不能借助思想之光来穿透层层叠叠的表象，抵达问题的核心，不通过各种文学手法来调动读者的情感，在美的层面有所创造，那么文章的力量终归是有限的，更不可能持久。很多非虚构作品就没有找到一条合适地讲述相关事件的方式，也没有抓住人物命运中能让读者的心灵发生共振的细节，更因为缺乏文学性而经不起反复阅读。本来是文学可以大有作为的地方，许多作家却受制于真实的律令而止步，所写下的作品甚至比新闻作品还要单调。
王鼎钧在一次访谈中说：“我久慕‘狭义的文学’，那就是透过‘意象’来表达思想感情，除了修辞技巧，还具有形式美和象征意义。这是文学的本门和独门。倘若作品只炫示自己的思想，怎么样对哲学也逊一筹，倘若只以记述事实取胜，怎么样也输给历史，文学自有它不可企及取代的特性。”他的这一番话，虽然不是针对非虚构而言，但是对于我们理解非虚构的局限，不失为好的提醒。
对于非虚构的意义与局限，李敬泽其实在《论非虚构》《我们太知道什么是“好小说”了》等文章中有清晰的认知。他曾坦然指出：“我认为梁鸿和慕容雪村在很大程度上还是没能充分解决一个问题：什么是文学能做的？他们在多大程度上是一个记者、一个社会调查者，在很大程度上是一个当代精神的见证者，是一个文学家？我一直期待着类似于诺曼·梅勒的《夜幕下的大军》《刽子手之歌》那样的作品，依靠文学的叙述和洞察发现世界，在社会景象中、在哪怕最普通的一个人身上，我们看到人性的真实状态，看到史诗般的宏伟壮阔。”
李敬泽所提出的问题，实际上也是非虚构写作的瓶颈所在。在他看来，要解决这些问题，“不可能仅靠某‘一味药’来解决”。我所能想到的其中“一味药”，是不妨拆除非虚构和虚构的分野，形成一种更为整全的文学观。很多人在提倡非虚构写作时，已有意无意地把虚构排斥在外了，而虚构作为一种艺术手段无疑是有意义的。虚构的能力，或者说想象力，往往是诗性得以产生的根源，是与洞察力联系在一起的。当我们从现实出发，从现实中发现各种不同的可能，那未必是对现实的悖离，而是发现了更为深层的真实。当卡夫卡让格雷戈尔·萨姆沙一觉醒来变成一只大甲虫，他并不是为了将现实引向怪诞，而是因为发现了骇人的现实：异化将会变得无所不在，无时不有。这是想象力的飞跃，也是洞察力的显现，一种黑色的、残酷的诗意由此产生。
借用木心的话语方式，也可以说：非虚构与虚构，其实都是莫须有的，哪种文学与虚构无关？哪种文学又不跟非虚构有关？
真实不能成为拯救文学的救命稻草，非虚构也不能把文学从当下的危机中真正拯救出来。这种拯救是暂时性的，就好比在右手受伤时，我们可以寄希望于左手来完成某些工作；然而，要想真正进入上手的、自如的状态，还是得靠左右手的互相协调。我们需要形成一种更为整全的文学观，即意识到好的文学作品是综合性的，就像傅雷所说的：“倘没有深刻的人生观，真实的生活体验，迅速而犀利的观察，熟练的文字技巧，活泼丰富的想象，决不能产生一样像样的作品。”
（节选自2015年1月23日《文学报》）
【小题1】下列与“非虚构”有关的理解不正确的一项是（   ）

A．非虚构写作已经成为一种颇受关注的文学现象，它打破了传统文学思维乃至文学秩序，成了一种新的文学。

B．非虚构写作的出现，对于纠正当代文学中的虚构的无根性、虚构文学与生活世界的隔膜越来越深等问题是有一定帮助的。

C．非虚构在理论层面存在问题，写作者与提倡者认为所写的要真实存在，但又强调非虚构中可以有变形，甚至可以有大胆的虚构。

D．非虚构与虚构是一对矛盾，非虚构写作强调真实性、直接经验、直面现实，这就使得真实、经验与现实压倒一切，造成作品因缺乏文学性而经不起反复阅读。

【小题2】下列说法，符合文意的一项是（   ）

A．对于非虚构，不宜过分放大其作用与意义，相反，应该仔细辨析其所隐藏的理论与现实的问题。

B．因为写作者和文学自身的束缚，这使得非虚构一方面强调“非”，另一方面又强调大胆虚构，从而体现开放性、包容性。

C．许多作家采用实录法、再现法来讲述现实故事，本来是文学可以大有作为的地方，却受制于真实的律令而止步，所写下的作品甚至比新闻作品还要单调。

D．要解开非虚构写作的瓶颈，不妨拆除非虚构和虚构的分野，找到一条合适地讲述相关事件的方式。

【小题3】 根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）（

A．文学作品既要有再现，也要有表现，可以借助思想之光来穿透层层叠叠的表象，可以通过各种文学手法来调动读者的情感。

B．文学应该运用意象来表达思想感情，除了修辞技巧之外，还具有形式美和象征意义。这是文学不可企及取代的特性。

C．真正好的文学要依靠文学的叙述和洞察发现世界，在社会景象中、在哪怕最普通的一个人身上，让我们看到人性的真实状态，看到史诗般的宏伟壮阔。

D．好的文学作品是综合性的，一个作家要综合具备人生观、生活体验、观察、文字技巧、想象，就能写出像样的作品。

阅读下面文字，完成小题
拿来与送来
林默涵
①近来，很有些人把鲁迅先生所提倡的“拿来主义”拿来，为自己搬进西方的现代主义、存在主义等等作辩护。其实，这是对“拿来主义”的误解。
②“拿来”是与“送来”相对称的。自从帝国主义者发现我们这个古老的国家以后，首先送来的就是鸦片烟，其数量逐年增加，结果不但捞走了大量银两，而且使中国出现了许多面黧肌瘦的“大烟鬼”。这使得清朝政府中一些较有识见的官吏，也担心这样下去，“数十年后，中原几无可以御敌之兵，且无可以充饷之银”（林则徐），不得不起来抵制鸦片输入了。然而，帝国主义者硬是要“送来”，并且用枪炮迫使你非接受不可，这就是有名的“鸦片战争”。鸦片战争不止一次，还有第二次，第一次香港被占领，第二次圆明园被烧了。
③除了最先送来的英国的鸦片外，接着还“送来”了许多东西：德国的废枪炮，法国的香粉，美国的好莱坞电影，日本的印着“完全国货”的各种小东西。这就使清醒的人们，对于洋货发生了恐怖。鲁迅先生说：这是因为那些是“送来”的，而不是“拿来”的缘故。所以，他提倡“拿来主义”。
④“拿来”是“要运用脑髓”，根据我们的需要，“放出眼光，自己来拿”的。既不是盲目地乱拿，更不是被迫接受人家“送来”的东西。这就是鲁迅先生所主张的“拿来主义”。拿来是有辨别，有选择的，他举了一个例子：比方一个穷青年，由于某种原因得到一所大宅子，对宅子里的东西就要区别对待，看见有营养的东西，可以拿来吃掉；看见鸦片当然不必丢进毛厕，可以送到药房去供治病之用，但如果欣欣然地自己也躺下来大吸剩下的鸦片，那就是废物了。
⑤我们历来主张向外国先进的科学文化学习和借鉴，而且已经这样做了；但我们也历来反对盲目照搬外国，全盘西化，——事实证明，这是极端有害的。在今天，我们更要引进外国先进的科学技术，为“四化”建设之用，但不能把资本主义社会没落腐朽的文化思想，也当作奇货搬进来。我们要如鲁迅先生所说的“沉着，勇敢，有辨别，不自私”，才能从复杂纷繁的外国文化艺术中，汲取对我们有益的东西，这才是真正实行鲁迅所主张的“拿来主义”。
⑥现在，还有没有“送来”的东西呢? 还是有的。比如，淫秽书刊和黄色录相带之类，就是别人极力要“送来”的，其毒害程度不亚于鸦片烟。虽然送来者不敢像过去那样明目张胆，并且强迫你接受了。但若浑浑噩噩，不加以抵制、清除，一任其流入、泛滥，甚至竟然自己伸手去拿，这种人就真真是十足的废物了。
【小题1】第①自然段中“搬进西方的现代主义、存在主义等等”指的是（）

A．英国的鸦片、德国的废枪炮、法国的香粉等种种无用的东西。

B．如美国的好莱坞电影等精神鸦片。

C．西方资本主义社会腐朽没落的文化思想。

D．淫秽书刊和黄色录相带之类的文化遭毒品。

【小题2】（小题2）第②自然段中有两个“鸦片战争”，前一个用引号，后一个没有用，这是为什么？（）

A．前一个加引号表示特定称谓；	B．前一个加引号表示直接引用；
C．前一个加引号表示强调突出；	D．前一个加引号表示讽刺或否定；

【小题3】（小题3）用一句话归纳第②自然段的中心意思。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。
【小题4】第③自然段“这就使清醒的人们，对于洋货发生了恐怖”中划线的“这”指代的内容是什么？请用自己的话加以归纳。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。
【小题5】根据第④自然段的内容，给“拿来主义”下定义。
＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿。

阅读下面的作品，完成文后各题。
论天性
【英】培根
人的天性虽然是隐而不露的，却很难被压抑，更很少能完全根绝。即使勉强施以压抑，只会使它在压力消除后更加猛烈。甚至道德和教育的力量也很难完全加以约束，只有长期养成的习惯才能多少改变人的天生气质和性格。
如果你想改变你的某种天性，那么你开始时致力的目标既不要太大也不要太小。目标太大会由于受挫折而灰心；目标太小则会由于收效缓慢而泄气。在努力中不妨做些能鼓励自己情绪的事情，犹如初学游泳者借助漂筏一样。在取得成效以后，就要从严从难克制自己，这一步好比练功的人缚着重物走路一样。其实苦练比实用还难，但其效果因而更好。如果某种天性太顽强，太难克服，那么可以考虑以下办法：
一、要长时间地严格约束自己。比如有人每当生气时，就在心中暗诵26个字母以制怒。
二、一点一滴地逐渐做起。比如有人在戒酒时，就采用每天比前一天少喝一点的办法，最后戒绝。
当然，如果一个人有毅力和决心，能断然强制自己彻底根除不良习性，那是最令人钦佩的——“灵魂最自由的人，就是那种一举挣断锁链的人。”
此外古人还认为，矫枉不妨过正，用相反的习惯来改造天性，这也是不错的。只是要注意，那另一极端不要是又一种不良习惯才好。
在建立某种好习惯的过程中，不宜过于紧张，以便有机会时时回顾一下努力中的成绩和失误。人不能太相信一种天性的克服。因为天性是狡猾的，它可以在你警惕时潜伏下来，当你放松时又溜回来。就像伊索寓言中那个猫一样，虽然变成一个女人，安安静静地坐在餐桌前，但当一只老鼠出现的时候，她就情不自禁地扑上去了。对于一个人来说，或者应该有自知之明地避免这种现原形的机会，或者干脆高度警惕地多用这种机会考验自己。
人要慎独。在只面对自我的时候，人的真性是最容易显露的。因为那时人最不必掩饰。在激动的情况下，也易于显露天性，因为激动使人忘记了自制。另外在脱离了所习惯的环境，而处于一种不适应的新境遇中时，人的真性也可能显露。
有的人天性与他的职业要求相适合，这当然是很幸福的事。但是，那些能强使自己做与其天性不相合的事业的人，则更需要毅力。因为在这时，“我的灵魂与我的存在相分离。”因此如在治学方面，对于最难的书，可以订一个时间表，以强制自己按规定的时间和进度去读。当然，对于所爱好的学科，就不必如此，因为思想会自然带着你向前跑去的。天性好比种子，它既能长成香花，也可能长成毒草。人应当时时检查，以培养前者而拔除后者。
【小题1】文中画线部分主要使用了什么论证方法？有什么作用？请简要分析。
【小题2】文章开头说人的天性是“隐而不露的”，倒数第二段又说人的真性是“最容易显露的”。作者前后的看法是否矛盾？请简要分析。
【小题3】古罗马哲学家西塞罗说：“习惯能造就第二天性。”请结合本文，谈谈你对西塞罗观点的看法。

阅读下面的文字，完成后面各题。
中国传统哲学中蕴涵了“易简理得”的智慧，在这一智慧影响下形成了中国画中“尚简”之风的盛行。“立象以尽意”概括了绘画最高的美学追求。中国绘画不着意于再现事物具体复杂的形象，而是通过简洁洒落的笔触和画面，揭示一种内在的无穷意蕴。这就形成了一股“尚简”之风。最突出的代表如梁楷的简笔画、马远的“半边”山水、夏圭的“一角”山水。尚简不是简单、浅显，是简约超然。这种“笔简形具”、“笔不周而意周”的效果是怎样获得的呢？关键是“与天地准”，“故能弥纶天地之道（黄休复《益州名画录·目录》）。
传统哲学认为，“阴阳”至易至简，然生生不息，造就天下万物。《老子》说过“道法自然”。可以说“阴阳”是“自然”之所以然的核心。没有“阴阳”，自然只是一个空洞之物，无从措足。有了“阴阳”，“自然”才落到实处。归根到底无非是“阴阳”两个，极其易简。有了“阴阳”，万象就自然而生。张彦远指出，物象万千，其间却并没有任何繁杂的工序，“不待五色而綷”。万紫千红，无非“阴阳”两个变化出来。自然而然，草木敷荣，不待丹碌之采；云雪飘扬，不待铅粉而白；山不待空青而翠。如果费尽心机，试图把天下万象一一装饰出来，“吾生也有涯”，永无止境。因此，绘图要想真实再现天地万象的无穷图景，只有像造化自然一样，握“阴阳”而循“易简”，以至“天下之理”。而真正体现“阴阳”的，不可能是“丹青五彩”，只能是水墨。墨黑纸白，一阴一阳，妙合自然。方可“神功独运”，应付无穷。这就是所谓“运墨而五色具，谓之得意”。反之，“意在五色，则物象乖矣”。
这段话道出了“尚简”之风的形而上依据，也道出了水墨山水画之所以成立的形而上依据。把“易简”原则推为绘画的至上原则，也就把水墨山水画推到了画坛至尊的地位。水墨山水自身的“得之自然”，让它成为了中国绘画史上的主流和最高峰。水墨之意义，不仅在于它“运墨而五色具”，更在于它“得意”，得造化无穷之意，把人们的心灵带出尘俗之外，获得形而上的领悟，感受宇宙生生不息的真意。
这样我们就能明白为什么中国绘画史上那么推崇王维的泼墨山水，并将其奉为一代宗师。明代的“吴门四家”，以及集大成的董其昌，无一例外地都以水墨山水画著称于世。
如此我们也明白了，为什么对王维的最高评价是“诗中有画，画中有诗”。为什么画以诗意为工，诗以画意为尚。苏东坡另一首诗更巧妙回答了这一问题。他说“诗画本一律，天工与清新”（苏轼《书鄢陵王主簿所画折枝二首》）。好一个“天工与清新”，一语道破了天机。无论画与诗，在中国人眼里，都是实现形而上追求的途径。是要“以天合天”（《庄子·至乐》）“得之自然”，超出象外，得其环中。立足“易简”，追寻宇宙人生无限的生机和意蕴。
（摘编自杨震《中国绘画艺术中的尚简之风》）
【小题1】下列各项中，其性质不属于原文所论“尚简”的一项是（   ）

A．王维用“簇成”法写意，以水调墨，分浓淡不同的层次，代替青绿颜色，表现出山形的阴阳向背；他的画虽用色单一，随意而自然，但内涵丰富、意境深远。

B．董其昌的山水画注重师法古人的传统技法，题材变化较少，以书法的笔墨修养，融会于绘画之中，他的画柔中有骨，拙中带秀，清隽雅逸，在当时声望显著。

C．齐白石的水墨画在艺术上受陈师曾影响甚大，他专长花鸟，力健有锋，极为精细；尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟，墨黑纸白，洋溢着自然界生气勃勃的气息。

D．徐悲鸿擅长素描、油画、中国画，创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生，他把中西方绘画艺术融合得最为成功。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．中国画中“尚简”之风的盛行，深受中国传统哲学中蕴涵的“易简理得”的影响，中国画崇尚通过简洁洒落的笔触和画面，揭示一种内在的无穷意蕴。

B．“尚简”不是简单、浅显，而是简约超然，“笔简形具”、“笔不周而意周”；梁楷的简笔画、马远的“半边”山水、夏圭的“一角”山水都具有代表性。

C．“运墨而五色具，谓之得意”，“意在五色，则物象乖矣”道出了“尚简”之风的形而上依据，也道出了水墨山水画之所以成立的形而上的依据。

D．水墨山水成为中国绘画史上的主流和最高峰，源自它自身的“得之自然”，“运墨而五色具”，把人们的心灵带出尘俗之外，感受宇宙的生生不息。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．中国绘画不着意于再现事物具体复杂的形象，重在追求内在的品质。苏东坡的诗句“诗画本一律，天工与清新”，揭示了中国画家的艺术追求。

B．张彦远认为绘图要真实再现天地万象的无穷图景，只能遵循“易简”，摒弃“丹青五彩”，巧用墨黑纸白，他的观点得到了中国水墨画家的认可。

C．中国绘画史推崇王维的山水画，将其奉为一代宗师，称赞他“诗中有画，画中有诗”，充分说明他的画画面美丽，极具想象力和表现力，具有诗歌的美。

D．在中国人眼里，无论画与诗，都是实现形而上追求的途径。“尚简”之风代表了中国艺术界对宇宙人生无限生机和意蕴的追寻，体现了独特的价值取向。