阅读下文，完成问题。
《Nobody》已是浮云，《PokerFace》也过时了。如今神曲界的当红炸子鸡，是一首叫做《江南Style》的韩国舞曲。
这首歌的MV于2012年7月中旬在互联网上发布，截止到9月26日，点击数已达3.25亿次，破了吉尼斯世界纪录；而在2011年，还没有任何一个视频的点击数超过一亿次。在英国，它成为当月第一周UK单曲专辑排行榜冠军。在美国，它位居2012年10月4日第41期公告牌榜单的第二名，“小甜甜”布兰妮和罗宾·威廉姆斯也加入了模仿大军，影星汤姆·克鲁斯为它卖力吆喝。在我国，它也成为从明星到草根竞相模仿的对象。不仅如此，这首歌还在全球引发了一股改编狂潮，出现了“奥巴马竞选Style”“美国海军Style”“周星驰Style”“客家话Style”等多个版本。
如今，和所有横空出世的神曲一样，关于《江南Style》，有一半人的问题是“它到底是个什么东西？”而另一半人则在问：“这首歌为什么一夜爆红？”
歌曲描述了一个生活在江南地区(韩国首尔的汉江以南地区)的有钱人向性感的姑娘发出邀约的情景；整首歌的MV大部分都在该地区取景——游艇、沙滩、桑拿房、旅游巴士等。身兼词、曲和演唱的“鸟叔”(原名朴载相)自我剖析说：“我不帅，不高，也没有肌肉。我的成功在于灵魂和态度。”这种灵魂和态度，具体到《江南Style》里，就是质疑江南地区所引领的物质至上的生活观念。虽然歌词里把“我”塑造成一个“高富帅”，但在MV里，“我”却是一个不折不扣的“屌丝”，做着成为江南名流、左拥右抱的黄粱美梦，讽刺意味十足。而在很多韩国人心目中，以经济奇迹姿态出现的江南地区正像一个抛弃了传统价值观念的暴发户。对此心怀不满的大众从这首歌中找到共鸣不足为奇。
但相比于歌词，韩国以外的人们更感兴趣的似乎是MV里“鸟叔”独创的“骑马舞”。于是破解《江南Style》的走红密码，成为各路人马津津乐道的事情；种种解读又进一步构成了“《江南Style》现象”的重要组成部分。
韩国的科研机构研究发现，它以3.6秒为一个周期将五个音节重复4次，而整首歌中五个音节的核心节奏重复了100次以上，这样的节拍和人在慢跑半小时后的心率几乎同步——这也正是感觉最为兴奋的瞬间。这一说法，解释了为什么大多数人都会不自觉地跟着这首歌摇晃起身体。而另一个激发人们生理反应的元素则是其朗朗上口的旋律和节奏——科学研究发现，当一个人对一段音乐的旋律和节奏产生共鸣时，这段音乐就会在其脑中不断重复，科学界把这称为“耳虫”现象。韩国的心理学家表示，《江南Style》通过简单的重复节奏来刺激身体反应和自律神经系统；尤其是高潮部分，能够激发出人们摆脱心理压抑和格式化生活的本能。甚至有临床案例证明，一些精神病患者在听了这首歌以后都会开心大笑。音乐评论家则表示，《江南Style》恰好和近年来风靡欧美主流音乐界的电子乐潮流相吻合；而其副歌部分，则又是韩国音乐风格。二者相结合产生出奇妙的效应。
此外，审丑文化、从众心理、群体效应和偶像崇拜，都为《江南Style》的流行推波助澜。不过，可以预见的是，无论人们将《江南Style》分析得多么透彻，都无法决定乃至预料下一首神曲会以怎样的面貌出现。流行文化的诡异之处就在于，没有一种成功可以复制。
【小题1】下列关于《江南Style》的理解和表述，不正确的一项是(3分)(　　)

A．韩国舞曲《江南Style》的点击数在短短几个月的时间里便超过3亿次，而在2011年还没有任何一个视频的点击数超过一亿次。

B．不少明星都竞相模仿《江南Style》，如“小甜甜”布兰妮、罗宾威廉姆斯等；这首歌还在全球引发了一股改编狂潮，出现了多个版本的“Style”。

C．《江南Style》的MV大部分都在江南地区(韩国首尔的汉江以南地区)取景——游艇、沙滩、桑拿房、旅游巴士等，俨然一幅韩国奢华生活的扫描图。

D．人们无法决定乃至预料下一首神曲会以怎样的面貌出现。流行文化的诡异之处就在于，没有一种成功可以复制。

【小题2】根据文章内容，下列推断不正确的一项是(3分)(　　)

A．《江南Style》朗朗上口的旋律和节奏能让听者产生“耳虫”现象，从而通过简单的重复节奏来刺激身体反应，提高听者的自律能力。

B．韩国的各路研究者们认为是音乐本身让神曲一炮而红；有韩国心理学家认为《江南Style》的高潮部分对精神病患者有一定的治疗作用。

C．《江南Style》在全球的流行反映出现实社会中人们渴望摆脱压抑、单调生活的诉求，同时也在一定程度上折射了人们精神生活的缺失。

D．尽管《江南Style》现在像瘟疫般在全球流行开来，尤其是MV里“鸟叔”独创的“骑马舞”；但是下一首未知的、无法复制的“神曲”必然会到来，《江南Style》也会成为流行文化中的一个记忆符号。

【小题3】“我”在歌词中是“高富帅”，在MV中是不折不扣的“屌丝”。其中“高富帅”“屌丝”分别指什么？《江南Style》这样安排的用意何在？(5分)
答：________________________________________________________________________
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(2014年潍坊模拟)阅读下面的文字，完成小题。
哲学精神为主导的山水画传统
汪为胜
闪烁着中国文化光辉的传统哲学在相当程度上是与中国山水画结缘的。儒家孔子说过：“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静。”这是首次用哲学审视山水，体现了“动”与“静”的辩证关系。道家老子性爱山水，崇尚自然，用山水寓意的法则和规律。在《老子》中我们经常会看到自然景物的人格化填写，在老子的眼里，人与自然山水都是首的化生，从自然本性上来说是一样的。这一思想对后来中国山水艺术创作模式与美学思想产生了直接的重要影响。庄子学说超逸现实，他宣称：“天与我并生，而万物与我为一。”庄子的观点是，天地造物，随其剪裁，任其分合，无论春夏秋冬，还是南北山水，自然景物皆可自由组合。他的这一思想观念将事实的表象内化为了物我合一的“精神山水”。
中国历代画论中，或多或少地渗透着以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述，也正是这些画论运用哲学精神提出了有关山水画的要求，诸多山水画大师都善于将哲学精神运用到山水画的创作中。
五代荆浩是用老庄哲学来进行山水画创作的亲躬实践者，强调在绘画中思而取物之真，去粗取精，去伪存真。而致力于南方山水创作的董源，专注于江南丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云的表达，其山水画作“平淡天真”，流露出了浓厚的高隐成分，这正是道家宣扬的出世隐居态度。首家之学滋养成长起来的郭熙，在《林泉高致》中提出平远、高远、深远的“三远法”。在他看来，“远”是一种飞越与延伸，有着一片化机，苍苍茫茫，无边无际，只有这样才能渐入“无”的境地、“虚”的境地、“淡”的境地，使自己精神世界得到升华，达到“登高山则情满于山，临沧海则意溢于海”的创作境界。这是哲学精神影响郭熙写意性山水的结果。宋米芾认为绘画的功用是“自适其志”，不应是装点世俗的工具。他喜好南方轻墨浅岚的山水，“米氏云山”是他追寻道家“平淡天真”理想的最终选择和归宿。元四家之一的倪瓒，主张绘画就是为了“写胸中之逸气”。古代先贤很智慧的地方就是，认为人的情感、智理、知觉记忆所发出之处并不是脑，而是心得思维。老子以气入手探讨万物起源，庄子讲人之生为气，人之存为气，达到最高境界亦为气。故而，宋代苏轼提出“士人画”主张，认为绘画应“取其意气所到”。倪瓒所提到的“逸气说”，与苏轼的观点皆受道学的影响，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。明董其昌受儒、道、禅思想影响很重，他的山水画论文常用古典哲学相喻，他笔下的山水，构图力求抓住“远”这一特征，总是近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩。以披麻用笔，轻松、柔和，毫无觚棱钩角刻露之痕，这是道家“坚强者死之徒，柔弱者生之徒”思想作用的结果。他用墨虚淡、柔和、软秀，也是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”影响下的结果。
中国山水画的核心思想是哲学精神，这是前人用智慧为我们留下的一笔宝贵财富，需要认真研究。倘若我们鄙之弃之，遗失殆尽，未来中国画的发展将会失去“中国精神”，成为没有核的泡沫气体，我们将为之付出代价。
(选自2013年2月28日《美术报》，有删改)
【小题1】下列关于影响中国山水画的“哲学精神”的理解，正确的一项是( )

A．孔子首次用哲学眼光来审视山水，提出了“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静”的创作主张。

B．老子认为人与自然山水都是道的化生，本性相同，这成为后世山水艺术创作模式与美学思想的重要内容。

C．庄子认为春夏秋冬、南北山水的景物都可以自由组合，这是一种把事实表象内化为“精神山水”的思想观念。

D．哲学精神在古代许多山水画大师的创作中都有体现，所以历代画论都是以中国哲学精神为主导的山水画传统的阐述。

【小题2】（小题2）对相关画家创作特点的认识，下列表述不正确的一项是( )

A．荆浩是用老庄哲学精神创作山水画的开创者，他的创作以山水寓意道的法则和规律，强调在绘画中去粗取精，去伪存真。

B．董源深受道家出世的思想影响，他笔下的江南山水，丘陵溪流、重汀绝岸、林霏烟云，风格平淡天真，有深厚的高隐成分。

C．郭熙认为“远”是一种飞越与延伸，“远”才能渐入“无”“虚”“淡”的境地，精神世界方可升华，这是道家思想的体现。

D．董其昌的山水画构图强调“远”，近处坡岸丛林，中景山峦草屋，远景高峰危岩，用笔轻松、柔和，这是道家思想作用的结果。

【小题3】（小题3）下列理解和分析，符合原文内容的一项是( )

A．老子、庄子都对“气”极为推崇，他们的主张体现了古代先贤认为心得思维产生于人的情感、智理、知觉记忆这一智慧。

B．宋代文人画家颇受道家思想影响，苏轼提出的“士人画”就是一种写实性山水画作，表现出文人画家精神净化之美的审美心理建构。

C．中国古代山水画用笔轻松、柔和，用墨虚淡、软秀，这是道、禅提倡的“柔、弱、虚、淡、不争、处下”对创造者影响的结果。

D．哲学精神是笔宝贵财富，是山水画“中国精神”的灵魂，今天的创作如果抛弃这一传统，一味求新求变，后果难以想象。

阅读下面的文字，完成后面的问题。
近来时见“又一波雾霾汹涌来袭”“京津冀持续受雾霾困扰”，以及“中央气象台继续发布霾黄色预警”和“部分地区有重度霾”等报道，雾霾已严重危害到了人民的身体健康。所以，新修订的《环境保护法》，已涉及关于如何治理雾霾尤其是霾的问题。
霾和雾有所不同。“雾”是一种自然天象，古人有“薄雾浓云”“雾失楼台”之类吟咏，从诗画的角度看，雾柔美、朦胧而神秘。霾就不同了。虽说也是自古就有的一种天象，却全然无此美感，而且随着人为因素越来越频繁地介入，如今已成了一种污染。现代辞书因此释义为“空气中因悬浮着大量的烟、尘等微粒而形成的浑浊现象”。按当下民间流行的通俗说法，就是PM2．5（细颗粒物）严重超标。
霾习惯上也叫阴霾、灰霾或烟霾，这是霾给人的一种很形象的视觉感受：阴沉沉的，灰蒙蒙的，满天烟尘。近来竟与“雾”组合成“雾霾”而频频见诸报端。词典中不见“雾霾”这个词，只有“霾雾”（如《后汉书·郎凯传》“霾雾蔽日”）和“风霾”（如《魏书·崔光传》“昨风霾暴兴”），此外还有“尘霾”“沙霾”“黄霾”等。虽然词典中不见“雾霾”一词的身影，但它却在2013年“荣升”为年度热词。
从形式上看，热词“雾霾”是旧词“霾雾”的倒序，但词义的重心却因此起了变化。“霾雾”原是“夹杂有尘霾的雾”，中心词是“雾”；“雾霾”则是“像迷雾一样的霾”，中心词就成了“霾”。
“霾”并非新字，早在甲骨文中就已屡见，卜辞有“癸卯卜，王占曰，其霾甲辰”和“贞兹雨不霾”之类的记载，可见霾很早就对人们的生活有影响了。前人对霾的认识，从《尔雅》到《康熙字典》乃至上世纪初编成的《中华大字典》，释义几乎是一以贯之的，其中汉刘熙《释名·释天》的释义相对比较全面：“风而雨土曰霾。霾，晦也，言如物尘晦之色也。”“雨”在这里读为yù，作动词“降下”讲，意谓大风扬起的尘土从天而下就是霾。因为空中满是尘土，所以刘熙说霾的天象是“晦”，天色像物体被蒙上了尘土一样昏暗。《晋书·艺文志》说：“凡天地四方昏濛若下尘，十日五日已上，或一月，或一时，雨不沾衣而有土，名曰霾。”可见，满天尘土的“霾”，与雾不同，可以持续多日，甚至长达一个月。《元史》也有至元六年（1340）腊月“风霾蔽都城数日”的记载。
“霾”字从结构上说，是“从雨貍声”。义符是“雨”，说明是一种天象无疑。只是为何要叫“霾”？表声的“貍”是否也有什么特殊含义？
《字汇补·雨部》说：“霾，与埋通，瘞（yì，掩埋）也。”“霾”之尘土蔽物，有似掩埋，所以古籍多有借作“埋”的，如《楚辞·国殇》中“霾两轮兮絷四马”之“霾”。“霾”与“埋”是可以互相通用的。“貍”现在的读音是lí，是“狸”的异体字，指一种野猫。原来的读音为mái。原来，表示掩埋义的汉字，最初并非“埋”，而是“貍”。据说，“貍”之有“埋”义，是因为野猫善于藏伏的缘故。后来，又另造“埋”字，于是“貍于草中”就变为“埋于土中”，“埋”也由此替代了“貍”，而成为表掩埋义的规范字。
就“霾”字而言，之所以借“貍”表声，恐怕也是因为“貍”原有的掩埋义，与“雨尘”义相近的缘故吧。
（选自2014年第7期《咬文嚼字》，略有删节）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．霾是一种天象，它不仅毫无美感，而且由于人为因素的介入，一直被认为是一种污染。

B．新修订的《环境保护法》已涉及关于如何治理雾霾的问题，由此可见，雾霾已严重危害到了人的身体健康。

C．霾习惯上也叫阴霾、灰霾或烟霾，霾的这些称号与霾给人的视觉感受有很大关系。

D．“雾霾”是个新词，在以前的词典中见不到它。但“雾霾”近来频繁兼职报端，并在2013年成为年度热词。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．雾与霾虽然同是自然天象，但有所不同，其主要区别就在于雾柔美朦胧神秘而霾没有雾的这种美感。

B．热词“雾霾”与旧词“霾雾”，虽然只有次序的颠倒，但词义重心却因此起了较大的变化。

C．“霾雾”是“夹杂有尘的霾雾”，中心词是“雾”，“雾霾”则是“像迷雾一样”的霾，中心词成了“霾”。

D．“霾”在甲骨文中就已屡见，卜辞有“癸卯卜，王占曰，其霾甲辰”的记载。这说明“霾”在商代就影响到人们的生活了。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．《尔雅》《康熙字典》乃至上世纪初编成的《中华大字典》，它们对“霾”的释义几乎是一样的。

B．《晋书·艺文志》说：“凡天地四方昏濛若下尘，十日五日已上……雨不沾衣而有土，名曰霾。”这句话意思是说，“霾”尽管持续时间长短不同，但尘土中夹杂着未能湿透衣服的小雨。

C．“霾”是个形声字，义符为“雨”，说明是一种天象，声符为“貍”，说明“霾”的读音。

D．“霾”借“貍”表声，除了取其声音外，也可能是因为“貍”有掩埋义，与“雨尘”义相近的缘故。

阅读下文，完成后面题。
村落的消失，城市进程中的文化灾难
中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席冯骥才，最近在接受采访时称，中国每天消失80至100个村落，速度之快令人咂舌。这些消失的村落中有多少具有文化保护价值的传统村落，则无人知晓。
如潮水般无法阻挡的城市化进程，让无数村庄成了只能记忆的碎片。人口的大量流动与迁徙，改变了传统的社会结构与生活秩序，也毁坏了乡村社会的文化。记忆中曾经有过的田园生活被异化，牢笼般的城市蜗居成为人们必须的选择。农村人盼着进城，小城市的人走向大城市。在急速的城市化进程中，城市毫无节制地迅速膨胀，农村被一步步蚕食。割裂的城市与村庄之间，充斥的不仅仅是“乡约”的遗失，还有被毁的精神家园。
还有多少农村被遗忘，等着消失？似乎谁也说不清楚。而我们能够看到的，是农村成了底层边缘的象征。悲怆的农民工身后，那日渐荒凉、寂寞凋敝的村落，正在高楼大厦的阴影下消失。与之相伴的，还有留守儿童与孤苦老人的无望与无助，农民养老、教育、医疗的缺失，以及农村自然环境的破坏，农村家庭的裂变……
尽管现有政策对农村的倾斜前所未有，然而在新农村建设中，按照城市化经营的逻辑依然在运行。在这个过程中，确如冯骥才所说，地方政府经营农村的运动，对村落造成的破坏十分严重。在有些地方，全县已经找不到一个有点历史厚重感的村落。
孟子曾说：“死徙无出乡，乡田同井^①。出入相友，守望相助，疾病相扶持，则百姓亲睦。”这是乡土中国延续千年的价值观和生活方式。乡土中国不仅是地理意义的农村，也是整个中国社会文化的基本特性。“我们对自己的民族过于不自信，一切都想连根拔起，但乡村是否真的就适合用全球化、现代化的模式来发展呢？我们在追求发展的同时，是否应该考虑到这片土地的根性呢？”这是《中国在梁庄》一书作者梁鸿的困惑，更是我们在城市化进程中所必须进行的思考。
任何单向度的城市化都不可能取得永久成功，唯有城市与农村的双向发展，基础设施与公共服务在城乡之间均等，现代化能够在尊重传统社会的基础上进行，才是不可逆转的取向。偌大的中国不能没有农村，也不能没有农民。
村落不能消失，社会延袭千年的传统不能被一时的政绩发展所粉碎。这应是现代化进程中该保有的敬畏。我们应该让先人的气息能够在祖辈居住的村落上空徘徊，社会能够自然地延续那些乡土中国的价值，延续属于自己的文明。
（选自2012年10月22日《重庆时报》）
（注）①死徙无出乡，乡田同井：老百姓无论埋葬或搬家都用不着背井离乡，在家乡同耕一块田地。
【小题1】下列选项，不属于“村落的消失”是“城市进程中的文化灾难”的表现的一项是（）

A．城市化进程迅速而凶猛，让无数村庄成为过去，只存在于我们的记忆中。

B．古人所说的“小桥流水人家”的场景已被异化，人们被迫选择蜗居于城市。

C．因为城市毫无节制地迅速膨胀，农村的土地被一步步蚕食。

D．旧的村落消失后，新农村的建设，大多都是按照城市化经营的逻辑在运行着。

【小题2】（小题2）下列对文章内容的理解和分析，不正确的一项是（）

A．在村落消失的过程中，农村、农民逐渐被边缘化，一系列棘手的问题亟待解决。

B．我们现在采用的城市化模式折射出了我们对本民族文化的不自信。

C．在现代化进程中我们不能为了政绩而破坏村落有关的传统，这是我们应有的敬畏。

D．只有城市与农村的共同发展，均衡发展，尊重传统与现代，现代化才是不可逆。

【小题3】（小题3）文中说到“孟子曾说：‘死徙无出乡，乡田同井。出入相友，守望相助，疾病相扶持，则百姓亲睦。’这是乡土中国延续千年的价值观和生活方式。”这是一种怎样的价值观和生活方式？联系现实生活，谈谈你对这种价值观和生活方式的看法。（5分）

论述类文本阅读，阅读下面的文字，完成后面题目。(9分)
现代诗的“有”与“无”
吕进
《贞一斋诗说》概括诗歌技巧时说：“诗求文理能通者，为初学言之也；诗贵修饰能工者，为未成家言之也。其实诗到高妙处，何止于通？到神化处，何尝求工？”清人的这个观点还是有科学性的，新诗的情况其实也相去不远。纵向来看，《贞一斋诗说》说的三种情形，其实也是不少诗人走过的艺术之路的三个阶段：用散文方式写诗——注意表现技巧。从这个视角，一切优秀现代诗的技巧都可以用“有”和“无”二字加以解说。
一是有诗意，无语言。诗美体验的产生是一个从“无”到“有”的过程。诗人在外在世界里不经意地积累着感情储备和形象储备。长期积累使诗人在某些方面形成了特别敏锐的诗美触角。一个偶然的契机，诗人就“感物而动”，诗人的主观心灵与客观世界邂逅了，灵感爆发。于是诗人“有”了心上的诗。要表现这个“有”，诗人又面临困窘。诗美的本质就是沉默，所谓“口闭则诗在，口开则诗亡”。至言无言。诗美一经点破，就会失去生命。有限的言，不可能完美地表达无限的言外之意。诗的无言的特性带给诗人无限的难题和无限的机会。以言表现无言，诗人只能从“有”到“无”。庄子说：“大辩不言。”司空图说：“不著一字，尽得风流。”刘禹锡说：“情到深处，每说不出。”白居易说：“此时无声胜有声。”从获得诗美体验的“有”到传达诗美体验的“无”，是诗歌创作的一般过程。“无”才是真“有”——诗篇之未言，恰是诗人之欲言。有如禅家所说：“有是无有，无有是有”。“书形于无象，造响于无声”的精髓是将读者引向诗的世界，从言外、意外、笔外、象外去寻找那无言的诗美。
从“有”到“无”，诗人的智慧是以“不说出”代替“说不出”，以象尽意。从“有”到“无”，诗人总是避开体验的名称。直接说出体验的名称，正是诗人在艺术表现上的无能。诗人注重“隐”。《文心雕龙》写道：“隐也者，文外之重旨者也。”从“有”到“无”，诗人注重“中声所止”。这样，诗才富有暗示性。
二是有功夫，无痕迹。陶渊明说：“此中有真意，欲辨已忘言。”诗美体验是“忘言”的。既然是诗人，就得从“忘言”走向“寻言”。而“寻言”由于诗没有现成的艺术媒介变得十分艰难。从这个角度，可以说，诗人就是饱受语言折磨的人。从古至今，没有一位真正的诗人不慨叹“寻言”之苦：“吟安一个字，捻断数茎须”；“句句深夜得，心自天外归”；“吟成五字句，用破一生心”。现代诗人中的苦吟者也很多。他们对诗总是反复推敲，非搞得形销骨立而后已。臧克家的《难民》中“黄昏还没有溶尽归鸦的翅膀”中的“溶尽”一词就是苦苦锤炼出来的“唯一的词”。诗人的这番苦功夫，却又以隐形化为上。皎然说：“至苦而无迹。”诗人“至苦”，诗篇里却“无迹”，这才是优秀的诗篇。诗人难写，读者易读。读者的“易”并不是诗人的“浅”，而是诗人技巧能力的显示。《老子》说：“大巧若拙。”诗虽有用巧而见工者，但总而言之，用巧不如用拙。所谓“拙”，是巧后之拙。花开草长，鸟语虫声，云因行而生变，水因动而生纹，言近旨远，言浅意深，词平意寄，词微意显，这种“拙”实在不是随意“玩”得出来的。
成熟诗人的作品，都是“绚烂之极，归于平淡”。这里的“平淡”不是平庸加淡薄，而是险后之平，浓后之淡。平淡而到天然境界。到了高妙处神化处的诗，运用的是从“有”到“无”的技巧。对诗来说，最高的技巧是无语言、无痕迹的无技巧。
【小题1】下列说法不符合文章内容的一项是（）（3分）

A．《贞一斋诗说》认为写诗的最高境界是文理能通、修饰能工者，这个观点还是有科学性的。

B．诗美的本质就是沉默，所谓“口闭则诗在，口开则诗亡”。诗人要能从“有”到“无”，这给诗人带来无限的难题和无限的机会。

C．陶渊明说：“此中有真意，欲辨已忘言。”这是对诗美体验的精辟概述。

D．所谓的“绚烂之极，归于平淡”。这里的“平淡”其实是一种极高的技巧和天然境界。

【小题2】（小题2）下列关于“有诗意，无语言”的理解，不正确的一项是( ) (3分)

A．至言无言。有限的言，不可能完美地表达无限的言外之意。

B．从获得诗美体验的“有”到传达诗美体验的“无”，是诗歌创作的一般过程。

C．“无”才是真“有”——诗篇之未言，恰是诗人之欲言，“此时无声胜有声

D．从“有”到“无”，诗人的智慧是以“说不出”的意来代替“不说出”的象，以意尽象。

【小题3】（小题3）结合全文，说说怎样才能写出“绚烂之极，归于平淡”的诗作？（3分）
答：