阅读下面的文字，完成文后小题。
唐宋诗
尊唐抑或宗宋的争论，实质上是两种不同的艺术范型、文学价值的观念之争。其实，唐诗与宋诗之间有着不可忽略的因袭痕迹，它们是中国诗歌发展史上两个连续的点。宋人在努力开辟自己的诗风时，没有可能完全绕开前代诗歌的形式与技巧而另立规则。唐诗的浸入是潜移默化、无可避免的。即便是宋诗最具特色的创新之处依旧能从唐诗中寻出蛛丝马迹来。譬如，诗歌题材、语言的通俗化趋向实际是从杜甫开始的，中唐韩愈、白居易、孟郊、贾岛及晚唐皮日休、罗隐等人又有所发展，宋代诗人则沿其流而扬其波，进一步描写更加平凡、琐细的日常生活，采用更多的俗字俚语，从而形成一种显著的特色。诗歌的议论化也是从杜甫、韩愈开始的，到晚唐杜牧、李商隐的诗中已屡见不鲜，入宋以后“以议论为诗”逐渐发展成为一种诗坛风尚。“以文为诗”则始自韩愈。在对唐诗典范的承传创变中，杜甫、韩愈对宋诗的启迪作用尤其重要。宋人曾说：“工于诗者，必取杜甫。”宋人正是在唐诗的基础上创造出一代诗风的，宋诗是唐诗发展的必然结果。而宋人的可贵之处即在于他们的高度自信与创新精神，挑战极盛，力创与唐诗并峙的另一座高峰。
宋代诗人的惨淡经营使宋诗于唐诗美学境界之外另辟新境。宋代许多诗人的风格特征都是生新的，如梅尧臣之平淡、王安石之精悍、苏轼之畅达、黄庭坚之瘦硬、陈师道之朴拙、杨万里之活泼，都可看做是对唐诗风格陌生化的结果。一般认为宋代诗坛的主要风格有两种，即平淡流畅与拗峭瘦硬。苏轼和黄庭坚是宋诗特征的典型代表，他们的诗学理想殊途而同归，无论是崇陶还是尊杜，一致指向的都是对平淡美的讲求，这实际是一种超越了雕润绚烂的老成风格，一种炉火纯青的美学境界。宋人还常花费机智与心思在诗中融入自己的知识学问，把诗写得十分精致深奥，把意思琢磨得十分含蓄深邃，令人读其诗如嚼橄榄，慢慢咀嚼其中深意。由此，唐诗的丰腴变成了宋诗的瘦劲，唐诗的蕴藉变成了宋诗的深刻，唐诗的通脱变成了宋诗的曲折。在宋代诗风的背后，映射着宋人深刻的思致、复杂的心境与细腻的感觉，和唐人大不一样。大抵唐人的诗重在情韵，而宋诗更费功力，显得精深老成，这才是唐宋诗内在本质上的差异。
宋诗在题材内容、艺术表现、审美风格上的突破，奠定了宋诗在中国诗歌史上的典范地位。宋诗的长处，不在情韵而在思理，“筋骨思理”是宋代诗人对生活的深沉思考在诗歌中的集中表现。宋诗经过理性节制的情感内蕴，温和内敛，没有唐诗的热烈奔放；平淡瘦劲的艺术风格，也没有唐诗的色泽丰美。但它同样是古典诗歌美学的一大范式，对后代诗歌影响深远。金代苏学大盛，有“金源一代一坡仙”的说法。元、明、清的诗坛上尊唐与宗宋一直交错出现，甚至在一个人的诗集中存在着学唐体、效宋调的并存迹象。特别是到了清代，宋诗开始受到重视。清中叶，尊唐宗宋者各有其人，晚清“同光体”盛行一时，有学者以为它是宋诗中兴的标志。宋诗对后世的影响几乎可与唐诗相颉颃，宋以后的诗歌大抵未能超出唐宋诗的风格范围。
注：颉颃：xié háng，原指鸟上下翻飞，泛指不相上下，互相抗衡，引申为不相上下。
【小题1】下列对“唐宋诗”有关内容的理解，错误的一项是（）

A．尊唐或者宗宋的争论，实质上是二者在艺术范型、文学价值上的争论。

B．宋诗与唐诗的关系应该是一脉相承的，宋诗是唐诗的延续，当然也有拓展。

C．宋代许多诗人的风格特征都是生新的，是对唐诗风格的陌生化的结果。

D．唐宋诗是双峰并峙的，没有高低之分，不过宋诗对后世的影响比较大。

【小题2】（小题2）下列关于唐诗对宋诗影响的理解和分析，正确的一项是（）

A．宋诗的发展不能绕开唐诗的形式和技巧，唐诗对宋诗的影响是不可避免的。

B．宋诗的所谓创新是对唐诗的继承和发展，在所有的宋诗中能找到唐诗的特征。

C．宋诗的“以议论为诗”于唐诗，比如杜甫、韩愈的诗中就有很多议论。

D．宋诗沿袭了唐诗的流畅等诗风，把唐诗的含蓄、深刻发展到了极致。

【小题3】（小题3）下列对文章的理解和分析，错误的一项是（）

A．宋代诗人的诗歌多表现平凡、琐细的日常生活，一般使用俗字俚语，在语言的通俗化上更进一步。

B．宋诗的风格有两种，其中拗峭瘦硬的风格虽没有了唐诗的色泽丰美，但仍是古诗美学的范式之一。

C．唐宋诗的内在本质上的区别大抵在于唐诗重在情韵，而宋诗重于功力，体现了宋人深刻的思致、复杂的心境等。

D．宋以后尊唐和宗宋交错出现，到了清朝宋诗开始被重视，如“同光体”被有些学者看做宋诗中兴的标志。

材料一
整个说来，《红楼梦》是长于写实的。“石头”在全书第一章中答复空空道人说：“其间离合悲欢，兴衰际遇，俱是按迹寻踪，不敢稍加穿凿，致失其真。”这段写实主义的声明“石头”所做，有点令人哭笑不得，也有点中国式的聪明灵活的 ① （biàn）证法。
写实的作品中，穿插环绕装点一些神话的、魔幻的、匪②夷所思的故事，使写实的作品增添了一些幻化的生动、神秘、奇异，使写实的作品也生出想象的翅膀，生出浪漫的彩色，这就比一味写实，除了实还是实的作品更文学了。
一般地说，写实的作品易于厚重，梦幻的作品易于轻灵，或反过来说，写实的小说易失之于拙，梦幻的小说易失之于巧。能不能把二者结合一下呢？厚重中显出轻灵，执著中显出超脱，命运的铁的法则中显出恍恍惚惚的朦胧。这是真小说家的境界，这是人生真味的体验。
荒诞、幻化也是人的精神主体的一种要求，当科学性、必然性、可知性不能完全满足人的主体要求（包括观赏、享受的要求）的时候，荒诞性与梦幻性就应运而生了。荒诞、幻化也是一种美，是一种突破了现实的硬壳、摆脱了大地芜杂的美，就像梦的美，痴的美，荒诞、幻化是把小说与人生间离的重要手段。《红楼梦》一开篇，作者就强调“将真事隐去”“假语村言”“经历过一番梦幻”“说来虽近荒唐，细说颇有趣味”，一方面强调不失其真，未敢失其真，一方面又强调不可当真。这就给创作主体留下了进可以攻、退可以守的极大灵活性，留下了极大的艺术创造力纵横驰骋的余地，留下了自己的创作自由，也为读者留下了阅读与欣赏的即进行二度创作的自由。
完全地写实，写作本身也变成了一种介入，乃至变成了一种舆论，一种“大众传播”……涉嫌提倡异端与犯上作乱……曹雪芹有几个脑袋敢去以身试文字狱！小说毕竟只是说，至少首先是小说，虽然不如起诉书或辩护词那样有明确的针对性，却因失去了这种针对性而获得了更普遍更长远的意义。写小说就要把小说当小说写。《红楼梦》摆在案头，您就“把玩“把玩”吧。反正是：“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？”
【小题1】根据①处的拼音写出正确的汉字；给②处的汉字注音。
_________（biàn）证法   匪________夷所思
【小题2】以下不属于文学作品“荒诞性与梦幻生应运而生”的原因的一项是（   ）

A．写实的作品易于厚重，梦幻的作品易于轻灵。

B．命运的铁的法则中显出恍恍惚惚的朦胧的人生体验。

C．科学性、必然性、可知性不能完全满足人的主体需要。

D．失去现实针对性而获得更普遍更长远的意义。

【小题3】以下根据文章内容的推断，不合理的一项是（   ）

A．写实的小说和写梦幻小说各有长短，最好是把写梦幻结合起来。

B．写实的作品会变成一种介入，干预现实生活，但只要穿插一些梦幻内容，把小说与人生间离开来，就不至于失之偏颇。

C．《红楼梦》“一方面强调了不失其真”，“一方面又强调不可当真”，曹雪芹可谓达到了真小说家的境界。

D．增添了一些荒诞和幻化内容的作品比纯写实的作品更具有文学性，更能满足人们的精神。

阅读下面的文字，完成文后各题。
清宫书画的鉴藏
中国宫廷书画收藏的历史可追溯到汉代。魏晋开始，个人书画创作开始风行，宫廷对书画作品的收藏随之发展。南朝政权更迭迅速，宫廷藏品几乎成为末代帝王的随葬品。隋唐时期国家一统，加上帝王的喜好，天下书画名品源源进入皇家“秘府”，然而“安史之乱”则使自太宗朝积累起来的唐内府书画藏品“耗散颇多”。宋代内府书画收藏在徽宗时达到鼎盛，《宣和画谱》、《宣和书谱》是其辉煌的见证，然“靖康之变”，宣和内府中的书画收藏全部散失。元代宫廷收藏在文宗朝也曾相当可观，后来则每况愈下。明代宣宗、宪宗、孝宗三朝的书画收藏之盛甚至不亚于宋代宣和与绍兴两朝，但松懈的管理使藏品不断流失，后期更将书画作为发给官吏的薪金，即所谓的“折俸”。
书画收藏历来有官、私收藏（即皇家内府与民间私人收藏）两个方面，又总是时聚时散，官私递藏。清代皇室书画收藏不仅远胜于私家收藏，而且为前朝各代所不及。明末清初之际，流散在各地的书画已有一部分为清室所收集，后来梁清标、高士奇、安岐等许多著名私人鉴藏家的藏品亦陆续归入内府。臣民对帝王的进贡也是清宫书画收藏的组成部分。逢年过节、万寿大典或外出南巡，臣工往往多有贡献，其中又以进书画、文玩较为讨喜。清自入关后经四代积累，宫廷书画收藏在乾隆朝蔚为大观。
在清宫书画收藏中，“三希堂”与“四美具”有着标志性的意义。王羲之的名迹《快雪时晴帖》原放在乾清宫，此为皇帝之正式寝宫。王献之的《中秋帖》则置于御书房。乾隆皇帝在乾隆十一年（1746）得到王珣的《伯远帖》后，遂在自己办理日常政务的养心殿居所中辟专室存放这三件晋人名迹，并名之为“三希堂”。他为此写有《三希堂记》，认为这三件书迹不仅是中国书法的“稀世之珍”，而且是历经宋、金、元诸代皇室收藏的“内府秘籍”，三帖的重聚因此就有了非凡的意义。所谓“四美”，即晋顾恺之《女史箴图》和传为宋李公麟的《潇湘卧游图》、《蜀川胜概图》、《九歌图》。乾隆年间，在有史以来最大规模的艺术品搜集行动中，这四件名品相继进入清宫，至乾隆十一年夏，“四美”重新团聚。乾隆皇帝后特在建福宫花园静怡轩辟出专室存放“四美”，并命名曰“四美具”，御题《“四美具”赞》，一再强调“剑合珠还”之意。此时，存世的唐、宋、元、明名画几乎收罗殆尽。这是继宋徽宗宣和内府后最全的一次汇集。
据《秘殿珠林》、《石渠宝笈》记载，乾清宫、重华宫、养心殿、御书房为古书画收藏最集中的殿阁。清内府所藏的书画作品曾经专人鉴定，尤其是乾隆朝，更进行了全面整理与分类编目，数次组织书画名家和鉴赏家对藏品进行鉴定和品评，区别上等、次等，并分详简著录。其成果体现在奉敕编纂的《秘殿珠林》、《石渠宝笈》正编、续编、三编。全书的编纂过程前后长达74年之久，共收录上起魏晋、下至清代中期近两千年书画作品一万多件。
（节选自郑欣淼《清宫书画鉴藏、佚存与研究述评》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．中国宫廷书画的收藏是从汉代开始的。魏晋时期，宫廷书画的收藏随着个人书画创作的风行而发展。

B．政权迅速更迭使南朝宫廷书画藏品几乎成为末代帝王的随葬品，“安史之乱”使唐代宫廷书画藏品散失了很多，“靖康之变”使宋宣和内府的书画藏品大量散失。

C．宫廷书画的收藏，宋代在徽宗时最盛，元代在文宗朝颇为可观，明代则是宣宗、宪宗、孝宗三朝兴盛，而清代在乾隆朝蔚为大观。

D．清代宫廷书画的藏品，有清室收集流散在各地的，有著名私人鉴藏家的归入，也有臣民的进贡。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．书画收藏有官藏和私藏两个方面，官藏在很多朝代曾出现过兴盛时期，而最为壮观的则是清朝。

B．乾隆认为《快雪时晴帖》、《中秋帖》、《伯远帖》的重聚意义重大，因为这三帖既是中国书法的“稀世之珍”，也都曾是宋、金、元诸代皇室收藏的珍品。

C．很多朝代宫廷书画收藏的鼎盛时期一般都有标志性藏品，如宋代的《宣和画谱》和《宣和书谱》，清代的“三希”和“四美”。

D．乾隆年间，皇室开展了有史以来最大规模的艺术品搜集行动，“四美”正是在这次行动中陆续归入内府，重新团聚，被存放在建福宫花园静怡轩。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．元、明时期宫廷书画收藏都曾经相当可观，但对存世的藏品进行收集的完整度不如宋徽宗宣和内府，而清宫对存世的名品收集得比较完全。

B．书画收藏总是时聚时散，官私递藏。官藏兴盛，私藏相对衰落，比如宋宣和年间、清乾隆年间，官藏鼎盛，私藏相对就要寥落。

C．《秘殿珠林》、《石渠宝笈》是皇帝下令编纂的，工程浩大，历时74年，对清室的书画藏品进行了分类编目，还有书画名家和鉴赏家的鉴定。

D．很多朝代皇家书画的收藏在其达到顶峰后就逐渐衰落了，像元代、明代，清代也是如此，乾隆朝之后，大量重要藏品或因战争，或因管理松懈而散佚。

阅读下面第文字，完成小题。
“道”是老子哲学的基本概念，也是探寻老子平等观的重要线索。老子说：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”在老子的生成论体系中，“道”既是万物的本源，也是孕育万物的初始环节，宇宙间的万事万物都由“道”派生而来，人类也不例外。可以说，人与动、植物共同构成了生命世界，而男女作为相依相存的两性，一起构成了人类世界。若从社会分工的角度讲，和合显然比分化重要，唯有男女二性在生理上、心智上完美结合，人类社会才会有实现幸福的可能。此处，已然窥见老子性别平等思想的端倪。
而在“道”之属性的阐释上，老子个人更倾向于女性视角。大概从《诗经》开始，女子的品性与精神状态就与“水”这一意象密切相连。如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”等等。女子的情感、婚姻、生理，皆可通过“水”的形态来表达，轻柔之“水”俨然成了女性的代名词。自父权制确立以来，女性就被置于“第二性”的地位，唯有老子坚持用“水”来表述人间大道的运转规律。他认为，世间没有比水更柔弱的，但冲击坚强的物体却没有什么能胜过它，没有什么能替代它。在老子的思想中，流水柔韧的品性不但没有被搁置，反而被赋予了更为有效的意义。
老子对水处弱势而不争的品格非常赞赏，他说，上善的人好像水一样，水善于滋润万物而不和万物相争，保持此种状态就接近于道。在老子看来，水是有灵性的，也是有德性的。水之“上善”集中表现在不争，且兼有谦卑、包容的美德。老子还曾说，圣人有三种极为宝贵的品格，即慈爱、节俭和不争。正因为如此，他们才能够立于不败之地。如果违背了自然规律，勉强而为，一味争先，注定不能成功；骄傲自满、盲目自信，也同样没有好结果。慈、俭、不争的品德在妇女身上体现得更为充分，老子对于这三种品质的赞颂，就暗含了对于女性之德的褒扬。
老子说：“致虚极，守静笃，万物并作，吾以观复。”他认为，唯有摈去情欲，固守清净，不为外物诱惑，不为变乱干扰，才能达到心灵的无碍与澈明。由此可见，老子对于“守静笃”的品德是持赞赏态度的。那么，什么人才拥有静笃的优良品德呢？老子更倾向于女性。他说：“牝常以静胜牡，以静为下。”老子认为，雌性趋于静下，而雄性则居于动上，既然静能止动，下能止上，则雌也能胜雄。在他看来，静笃是女性特有的品性，依靠它，女子是可以超越男子的。圣人如果要保持永久的品德，就应该坚守雌节，身处下位，如此才能让天下归服。对于女性静笃品德的赞扬，体现了老子对于女性的尊重。
老子在上述观点中提出了柔韧、慈、俭、守静等概念，并将其融入人间大道的解释，只有具备这些性质才符合天道之本意。柔韧、慈、俭、守静等特性在老子生活的时代并不属女性专有，但由于男女社会分工的差异以及宗法等级文化的塑造，女性气质已向此转化。
（节选自《老子平等观三维透视》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．“道”是老子哲学思想的基本概念。在老子看来，“道”是孕育万物的初始环节，包括人类在内的宇宙间的万事万物都是由“道”派生而来的。

B．女子的品性、精神状态与“水”这一意象密切相连，女子的情感、婚姻、生理，也是可以通过“水”的形态来表达的。

C．在“道”的属性的阐释上，老子个人更倾向于女性视角，老子认为，世间没有比水更柔弱的，没有什么能替代女性，女性比什么都重要。

D．流水的柔韧品性在老子的思想中被赋予了更为有效的意义，他用水阐述自己的哲学思想，对水处于弱势而不争的品格极为赞赏。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．从老子“致虚极，守静笃，万物并作，吾以观复”的言论中可看出，老子对“守静笃”品德是持赞赏态度的，他更倾向于女性拥有静笃的品德。

B．老子认为，慈爱、节俭和不争是三种极为宝贵的品格，圣人正是因为具备了这三种品格，才立于不败之地的。

C．根据老子的观点，人应该顺应自然规律，固守清净，不为外物所诱惑，持谦虚态度，不应该一味争先，骄傲自满，盲目自信。

D．自父权制度建立以来，女性就被置于“第二性”的地位，但老子认为，两性应该平等，男女二性完美结合，人类才可能幸福。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．老子认为上善的人像水一样，滋润万物而不与万物相争，老子对于这种接近于“道”的品格十分赞赏。

B．老子用“水”来表述人间大道的运转规律，他认为水是有灵性的，也是有德性的，谦卑、包容。

C．“牝常以静胜牡，以静为下”，老子认为，静笃是女性所特有的品性，女性依靠它是可以超越男子的。

D．老子对女性是尊重的，他认为，如果没有女性，慈、俭、守静这些品格就不可能传承下来。

阅读下面的文字，完成后面小题。
乡贤的道德精神是可以“看见”的
乡贤文化是中华文化的宝贵资源。费孝通先生说：“从基层上看去，中国社会是乡土性的。”在乡土性的中国，对传统文化的追怀必然要重视乡贤文化。
谁是乡贤？或者说谁有资格被称为乡贤？大致来说，乡邑有道德声望和卓越建树的人方可被称为乡贤。有没有一个标准呢？因时代不同而标准不同，但总的说来，古代标准的尺度，权衡在地方人心，落实在乡贤祠的祭祀上。一个乡邑中人，品学为地方所推崇，死后被提请祀于其乡，入乡贤祠，受春秋致祭，便称乡贤。乡贤文化是地域文化的一个重要部分，是乡贤所创造的具有人文价值的物质成果和精神财富。当我们称乡邑某前人为“贤”的时候，是包含道德层面的肯定和赞誉的，所以乡贤文化无疑是人文道德建设的重要资源。
清代史学家全祖望对乡贤文化的认知让我们很受启发，他辞官回乡以后，花了很多的精力对乡贤事迹深入发掘，为地方文化谱系建立永存的标识，其目的正如他在《感怀》诗中所说：“古人观世道，首重在人心。天地纵多故，此志终昭森。”这里的人心，是乡贤的道德高度，是一种至善大有、忠贞正直、悲天悯人、推己及物的典型人格。
当然，乡贤文化是一种地方性人文标识，我们评价乡贤文化应有切实的地方视角，以“地方文化持有者的内部眼界”来观察地方乡贤的道德风范和精神高度，并发掘出其地方文化根性。就此而言，我们可以将乡贤大致分为“当地的贤达”和“与乡邑具有地缘关系的贤达”。前者一般指乡邑士绅，他们在人格精神上保持高风亮节，在为人处世上谨慎谦退，在行为姿态上勇于担当，因此在地方享有很高的威望和信誉，是乡邑发展、稳定、和谐的主导力量。很多地方的文化精英走出了乡邑，但他们从方言音声到性格风尚、观念行为都带有乡园烙印，其实践成果和道德文章可能在更广泛的范围产生影响，但都与其乡园有着天然联系，因此应注意乡贤文化与整个历史传统文化的关系。举例来说，范仲淹的“先忧后乐”思想与顾炎武的“天下兴亡，匹夫有责”的观念，表达出一个时代的文化精神和道德高度，具有历史的典型意义，如果将其放到吴文化的范畴中，他们都是苏州的乡贤，其思想观念都和苏州乃至江南之地域、人文密切相关，自然属于乡贤文化。
在乡贤的人文道德力量传播影响方面，文献、文物的作用是非常大的。地方文献是乡贤事迹的载体，地方志中各类《人物志》往往首重乡贤，历代《乡贤考证》类的专书林林总总，谱牒家集更是汗牛充栋。这类文献的收集工作历来受到重视。文物是乡贤文化的物质遗存。庙祠、故居、碑志等故物是乡贤生活和思想的实证，其存在就是一种历史叙述。明人李东阳认为，乡贤与自己同生于一方水土，成长于同样的人文环境，如果知其名、晓其事，目睹其庙祀遗貌，崇敬、仰慕、效法之情就更易产生。这说明，乡贤的道德精神是可以“看见”的，而“看见”能产生感召力，形成亲近感，使人见贤思齐。从这个意义上说，在乡贤文化的建设上，应该对乡贤文物遗存给予足够的重视。
文献和文物使乡贤的道德精神“看得见”，其实乡贤文化之所以产生影响，除“目染”之外，还在于“耳濡”。基层社会的文化常常通过口耳相传，人们在习得中形成精神熏陶。言偃作为孔子的“南方夫子”的事迹随着常熟“言子巷”的地名而自然为今人默念不忘，范仲淹设义庄、建义学也早已成为民间佳话而流传，周顺昌“好为德于乡”的事迹则与《五人墓碑记》同样深入人心。
当然，古今文人重视乡贤，努力建构乡贤文化，其化育影响的作用亦不可忽视，这方面的工作应当加大力度。建构乡贤文化，要有足够的地域文化修养，同时以深厚情感投射于乡贤人物，用时代语言和历史逻辑构筑起思想的河床，用可以感知的乡贤事迹铺垫出道德文化的高地。
（选自《新华文摘》2015年版，有删改）
【小题1】下列有关“乡贤”“乡贤文化”的表述，符合原文意思的一项是（）

A．乡贤所创造的具有人文价值的物质成果和精神财富，都带有一定的地域局限性，是人文道德建设的重要资源。

B．“乡贤”是乡邑有道德声望和卓越建树的人，包含人们对其道德层面的肯定和赞誉，乡贤文化对于地方人文道德建设有着决定性的作用。

C．乡贤文化的物质遗存是文物，这些文物的存在能产生感召力，使人见贤思齐。因此，建设乡贤文化，应高度重视对乡贤文物的保护。

D．自古以来评价谁是乡贤，谁有资格称为乡贤的标准尺度，权衡在地方人心，落实在乡贤祠的祭祀上。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．乡贤包括“在当地的贤达”和“与乡邑具有地缘关系的贤达”，一般前者指在地方享有很高威望的乡邑士绅，后者一般指走出了乡邑的一些文化精英。

B．乡贤文化的化育作用很早就为学人所认识，清代史学家全祖望深入发掘乡贤事迹，就是要推崇至善大有、忠贞正直、悲天悯人等道德品格。

C．名贤故事让乡贤佳话“耳濡”，文献、文物使乡贤精神“目染”。乡贤文化就这样通过耳濡目染，让人们在潜移默化中形成精神熏陶。

D．乡贤文化是一种地方文化，在本质上属于中华传统文化，发掘乡贤文化的文化根性，其审视评价的视角其实与一般文化别无两样。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．乡贤与同乡邑的人们所处的生活环境、人文环境相同，乡贤的道德精神更容易令人崇敬、仰慕、效法，因此构建乡贤文化意义重大。

B．离开了乡邑的乡贤，他们的实践成果和道德文章可能在更广泛的范围产生影响，从而使乡贤文化与整个中华历史传统文化密切相关。

C．乡贤的评判标准既有地域性，亦有时代性。但不管处在哪个地域、哪个时代，品学成就、道德风范、精神高度始终是评判乡贤的重要尺度。

D．乡贤人文道德力量的传播离不开文献和文物，它们是乡贤文化的文字载体和物质遗存，如果流失、毁灭，乡贤文化自然就会随之消亡。