阅读下面文章，完成下面小题。
近百年来的殷墟甲骨文研究
①殷墟甲骨文是商代晚期刻在龟甲兽骨上的文字，是商王室及其他贵族利用龟甲兽骨占卜吉凶时写刻的卜辞和与占卜有关的记事文字。殷墟甲骨文的发现对中国学术界产生了巨大而深远的影响。
②甲骨文的发现证实了商王朝的存在。历史上，系统讲述商史的是司马迁的《史记·殷本纪》，但此书撰写的时代距商代较远，即使公认保留了较多商人语言的《尚书·盘庚》篇，其中亦多杂有西周时的词语，显然是被改造过的文章。因此，胡适曾主张古史作为研究对象，可“缩短二三千年，从诗三百篇做起”。从甲骨文的发现，将商人亲手书写、契刻的文字展现在学者面前，使商史与传说时代分离而进入历史时代。特别是1917年王国维写了《殷卜辞中所见先公先王考》及《续考》，证明《史记·殷本纪》与《世本》所载殷王世系几乎皆可由卜辞资料印证，是基本可靠的。论文无可辩驳地证明《殷本纪》所载的商王朝是确实存在的。
③甲骨文的发现也使《史记》之类的历史文献中有关中国古史记载的可信性增强。因为这一发现促使史学家们想到，既然《殷本纪》中的商王世系基本可信，司马迁的《史记》也确如刘向、扬雄所言是一部“实录”，那么司马迁在《史记&夏本纪》中所记录的夏王朝与夏王世系恐怕也不是向壁虚构的，特别是在20世纪20年代疑古思潮流行时期，甲骨文资料证实了《殷本纪》与《世本》的可靠程度，也使历史学家开始摆脱困惑，对古典文献的可靠性恢复了信心。
④甲骨文的发现同时引发了震撼中外学术界的殷墟发掘。“五四运动”促使中国的历史学界发生了两大变化：一是提倡实事求是的科学态度，古史辩派对一切经不住史证的旧史学的无情批判，使人痛感中国古史上科学的考古资料的极端贫乏；二是历史唯物主义在史学界产生了巨大影响，1925年王国维在清华国学研究院讲授《古史新证》，力倡“二重证据法”，亦使中国历史学研究者开始注重地下出土的新材料。这些历史因素对近代考古学在中国的兴起具有催生作用。1928年秋，当时的中央研究院历史语言研究所开始发掘殷墟，其最初的目的乃是继续寻找甲骨。而第二次发掘时，已从主要寻找甲骨变成了对整个遗址所有遗存的科学发掘。
⑤甲骨文的发现还大大加速了对传统的中国文字学的改造。汉代以后中国的文字学家崇尚许慎的《说文解字》，传统的文字学主要是《说文》学；但由于北宋以来金石学的发展，特别是对金文的研究，已不断地用商周古文字对《说文》的文字学进行补充。到了清代，对金石学的研究进一步深入，使《说文》的权威性受到了极大的冲击。甲骨文的发现提供了汉字的早期形式，其构成离小篆甚远，多有象形、会意文字，令当时学者眼界大开。《说文》以小篆为本解释字源的理论难以维持，自此中国文字学就进入了一个新的时期。
（摘编自朱凤瀚《近百年来的殷墟甲骨文研究》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．1917年王国维写的《殷卜辞中所见先公先王考》及《续考》，证明了《史记·殷本纪》所载内容的真实性。

B．若想证实司马迁在《史记·夏本纪》中记录的夏王朝与夏王世系的客观存在，还要依靠地下出土的新材料。

C．旧史学的研究既缺少实事求是的科学态度，又缺乏科学的考古资料，因而它受到古史辩派的无情批判。

D．直至殷墟甲骨文被发现，学者们探究先民的造字之法才有所凭依，从此中国的文字学就进入了一个新的时期。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．对殷墟甲骨文巨大而深远的学术影响，文章先总起概述，然后逐层分析，论证结构清晰、完整。

B．文章分别引用史学家胡适和王国维的观点，有力阐释了甲骨文的发现的确能证实商王朝的存在。

C．文章在论证古史记载的可信性时把《殷本纪》和《夏本纪》进行了对比，意在阐释《史记》所言不是向壁虚构。

D．文章以较多篇幅阐述甲骨文的发现对确认商王朝存在的重大作用，彰显了历史唯物主义在史学界的巨大影响。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．《尚书·盘庚》明显是后人改造过的文章，由此看来，尽管其中保留了许多商人语言，但是仅凭此篇仍不足以证实商王朝的存在。

B．在20世纪20年代，一些历史学家对《世本》的可靠性将信将疑，担心其中一些内容是虚构的。

C．第二次殷墟发掘的目的发生了改变，是因为历史语言研究所认识到，除了甲骨之外，遗址的其他遗存也可以作为研究中国历史的材料。

D．传统的文字学主要是《说文》学，以小篆为本解释字源。甲骨文的发现推动了《说文》学的发展，令当时学者眼界大开。

阅读下面的文字，完成小题。
传统相声和相声传统 薛宝琨
相声之所以采取最简易（也是最高妙）的对话聊天方式，其实经历了漫长的历史整合与沉积过程。文 学史家们早就指出唐代由“参军”“苍鹘”扮演，“咸淡见义”“一主一从”的“参军戏”，就是“古代的相 声”。但“参军戏”并没有直接向现代相声形式发展，而是从宋代“滑稽戏”开始，便向戏剧靠拢了。直至 清末民初，相声才在吸纳诸多民间说唱技艺的根基上从戏曲中脱颖而出，从行当角色变为艺人本我，从情 节的噱头变成叙述或评点的包袱，极大地提升了我们民族的喜剧意识。
形式的背后是内容观念。数百篇的传统段子，几乎覆盖了近世以来北方市民生活物态文化、行为文化、 制度文化、精神文化的方方面面，也同是“性—情—理—心”这一群落文化心理纵向深入的过程。
物态文化源于性。“食色性也”，这是人们生存的需要。传统段子展示了近世以来市民意识中比“天理” 更重要的“人欲”。不是羞羞答答而是无所顾忌，不是蹙眉颦泣而是笑脸高扬。并且，在欲望不能满足的“悲 剧性”中，凸显人性被扭曲的“喜剧性”。《梦中婚》做梦娶媳妇的幻觉、《醋点灯》无钱打油的荒唐，无不 在“含泪的笑声”中嘲弄、批判现实。
行为文化依于情。传统相声的世俗性决定了它要“出则事公卿，入则事父兄”——延揽人际行为的一 切方面。人情冷暖世态炎凉渗透一切人际关系。父子、夫妻、兄友的伦理秩序因世道骤变变得尔虞我诈、 虚情假意。《化蜡扦》《五人义》等深刻揭示了伪善的可鄙、陋俗的可笑。
制度文化据于理。“人理”就是“天理”。传统相声比近世任何一部谴责小说都毫不逊色地展示了这丑 陋卑劣的社会变态：《贼说话》——“贼”没偷成反而“被偷”，《小神仙》举世皆穷唯江湖术士发迹变泰， 描绘着人心不古的一切。
精神文化归于心。传统段子在《当论》《酒论》《赌论》《哭笑论》这诸多“论”中，抒发并释放了市民 的愁绪，表述了人们朝不虑夕、六神无主的生存尴尬。《当论》揭露以实物为抵押的高利贷者，是怎样乘人 之危不择手段地敲诈勒索。一件皮袄到了当铺往往被贬得一文不值。各种生意，无论是大是小，都以损人 利己为目的。
讽刺是传统相声的光华。传统相声的讽刺由情及理，以理驭情，始终遵循“婉而多讽”的方式。即使 对贪官污吏的讽刺，也都令人感到铸就其性格堕落的社会和历史阴影。传统相声还充满着自嘲和自省精神， 就在这一省一嘲之间坦露胸怀，寻找心灵的自由，“引起疗救的注意”。
显然，作为市民艺术的传统相声，始终在世俗的沟壑里滚动，沾染上许多旧世界的尘埃不足为怪。尤 其是深入骨髓的“小市民”趣味，更是其致命的地方；但情趣的提高，当伴随整个社会文明的历史进程。
【小题1】下面对“传统相声”的理解，符合作者观点的一项是

A．文学史家们指出，我国古代就有相声，如唐代的“参军戏”、宋代的滑稽戏等，现代相声作为一种独立艺术形式，形成于清末民初。

B．传统相声内容几乎覆盖了近世以来北方市民生活方方面面的文化，这是因为它本身就是在吸纳诸多民间艺术的基础上形成的。

C．传统相声的精华在于讽刺。这种讽刺有情有理，并且能波及造成被讽刺者性格堕落的社会环境和历史渊源。

D．传统相声中既有传统艺术，也有世俗糟粕，尤其是“小市民”趣味，是其致命的地方，影响着整个社会文明的历史进程。

【小题2】以下几段传统相声不能表现讽刺特征的一项是

A．《小买卖论》学各种小贩吆喝买卖的声音，他们的叫卖声是市井世俗生活中生动的音乐。

B．《闹公堂》描写一个相声演员被某督军看中，极其轻巧地当上了县长，于是他雇用了一班艺人为其当差，而所审之案也是艺人间的纠纷。令人联想到昔日所谓的官场，实质也不过是一帮群丑闹剧。

C．《卖五器》反映了一个自称有“铜、铁、瓷、锡、木”五样珍宝的小市民主人公，在吹嘘了珍宝的高妙之后，却原来只有“两根茶壶梁”“半拉马掌”“半拉羹匙”“一张锡纸”和“半拉锅盖”。

D．《开粥厂》自夸“土豪”的主人公竟然连早点都无着落，具有喜剧与悲剧交叉的丰富内涵。

【小题3】下面对传统相声文化内涵的理解，不准确的一项是

A．传统相声是市民艺术，传统段子覆盖的物态文化源于人们生存的需要，相声在“含泪的笑声”中反映“人性”和“人欲”，嘲弄、批判现实。

B．传统相声中的行为文化依于情。人情冷暖世态炎凉渗透一切人际关系，这就决定了传统相声的世俗性。

C．制度文化据于理。“人理”就是“天理”。传统相声比近世任何一部谴责小说都毫不逊色地展示了这 丑陋卑劣的社会变态。

D．北方市民生活物态文化、行为文化、制度文化、精神文化的方方面面在传统相声中都有所反映，也同是“性—情—理—心”这一群落文化心理纵向深入的过程。

西方现代艺术流派
马蒂斯有一句名言：“精确描绘不等于真实。”“精确描绘”指的是现实的真实，而马蒂斯所刻意追求的是艺术的真实。后期印象派与早期印象派分道扬镳而被列入现代派绘画，正是因为这一点。
马奈、德加等在美术上崭露头角时，其画面上的灿烂的光、强烈的色彩对比、模糊的物体造型、粗犷的笔触也曾使公众为之震骇与激怒。公众把他们看成是一群不懂艺术的疯子。但时隔不久，人们就学会了用印象派画家的眼睛去看那跳动的阳光和色彩灿烂的世界，并承认只有他们才是地道的写实主义者。
后期印象派的作品，看上去就不那么“写实”了。有些人常把塞尚、凡高说成是“印象派的反对者”，这多半是从画家自己发表的一些批评前期印象派的言论、从他们那不尽相同的画法得出的结论。其实，“反对者”一说未免失之片面。不管这些画家自己怎么说或怎么画，他们皆是由印象派这条胡同走进去，然后又从里面走出来的。印象派无论有多少缺点和局限，其功绩是巨大的。我们只能说塞尚等人发展并超越了印象派，不再受这一新传统的束缚了。但他们的色彩、最初的观察方法和构图方法，甚至其用笔的神韵，皆从印象派而来。塞尚说：“我也曾是印象派，毕沙罗对我有过极大的影响。”
后期印象派与早期印象派之不同在于：他们已从像莫奈那样热衷于忠实地追随外在景象的瞬息万变、再现现实的角度，转向热衷于借用外在的形象，涂抹上他们内心的色彩。如果外在景象在什么地方不合乎其内心的要求，那就毫不犹豫地改变它！红的可以画成蓝的，短的可以画成长的——这是一种什么法则？不是摹仿的法则，而是表现的法则——表现画家面对对象时的主观感受，不是画所见的，而是画所想的！但这“所想”并非完全是内心的臆想，并非完全没有外在凭据。这种内心感受的本质是什么？它不是一种转瞬即逝、可以轻易抹去的外界在心灵上掠过的印象，如早期印象派所描绘的那样；它是外界对心灵的一种深刻刺激。画家在久经沧桑饱有阅历之后，突然在一件具体对象上，发现了他长久以来所深深感受、体察过的东西，现在它们又突然凭藉这具体对象给他以刺激，使他回忆、联想到许许多多，而他则将这许许多多予以综合，并通过眼前对象的集中具体的外在形态重现出来。因此，与其说他描绘的是这一外在对象，不如说他描绘的是他过去的体验、未来的幻想——对人生的全部理解的一种综合形象。因此，这形象被描绘出的状貌，既有其本来固有的形态，又适应了画家内在表现的需要。造型的高度精简洗炼是其最大特点，因为在记忆中细节的真实是不存在的。此外，形体的扭曲变形、色彩的变幻夸张，都是为了表现的需要。马蒂斯在1908年发表的文章《画家笔记》中，曾明确提出“我的宗旨是表现”，“色彩的主要目的是可能服务于表现”等观点。他强调色彩在绘画中的作用，摒弃传统色彩的光影和明暗，用单纯的色彩构成平面而和谐的画面。他认为绘画就是应该通过色彩来表现艺术家的感情，排除传统艺术的模仿再现，强调色彩的表现性。
在使艺术从“再现”向“表现”的转变方面，塞尚无疑是个始作俑者，他晚年曾说：“要用圆柱体、圆球体、圆锥体来处理自然界，使一切，即使是一件东西或一个景的每一面，都处在透视关系之中。”这句话被立体派视为箴言，认为是对现实世界的绘画性的最深刻、最本质的表述。正是出于这样一种认识——对于整个世界过于绝对、过于抽象的认识，导致了现代派作品的渐趋抽象。
【小题1】下列有关后期印象派的表述不符合原文意思的的两项是（ ）（ ）

A．追求艺术的真实而不是现实的真实。

B．不满足于刻板片面的对外在对象的摹仿，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情。

C．不是描绘所见，而是描绘所想，但并不是臆想，而是有外在依据的。

D．随心所欲地重组外界事物，随意改变其色彩、形体和比例。

E．因为记忆中不存在细节的真实，所以作品形体扭曲变形，色彩变幻夸张，造型高度精简。
【小题2】下列都属于后期印象派画家的一项是（ ）

A．莫奈、德加、毕沙罗	B．塞尚、马奈、凡高
C．毕沙罗、莫奈、马蒂斯	D．马蒂斯、塞尚、凡高

阅读下面的文字，完成文后各题。
中华文化源远流长，工具生产到器皿制作，实用与鉴赏、物质与精神，其间的融通与升华往往妙不可言。《诗经》中把对骨器、象牙、玉石的加工形象地描述为“如切如磋”“如琢如磨”，工匠那种精雕细琢、醉心忘我的情态跃然于诗句之间。
器物制造崇尚“工匠精神”，艺术创作亦然。曾侯乙编钟高超绝伦的铸造技术和近乎完美的演奏性能，记载于世界音乐史；北宋徽宗时的汝瓷，其釉如“雨过天青云破处”“千峰碧波翠色来”，那种至高至上的追求将中国瓷艺推向一个历史巅峰。这些都是中国“工匠精神”的艺术呈现。
要明白什么是艺术创作的“工匠精神”，得先弄明白什么是“工匠”。东汉许慎在《说文解字》中解释说：“匠，木工也；工，巧饰也。”南唐文字训诂学家徐锴则曰：“为巧必遵规矩、法度，然后为工。”以上阐释可以有三层理解：首先工匠来自生活实践，工匠做出来的物品源于生活，用于生活；其次是这物品要“巧”，要可“饰”，要既满足实用需求，还具备赏鉴品性，这就需要工匠用心、用脑、用情；另外工匠的劳动有规矩，有法度，要追求精巧而非花巧，这体现了工匠职业的质量和专业要求。
言及中国现代艺术的“工匠精神”，齐白石先生是一个生动的典型。美国《纽约时报》一篇艺术评论曾这样描述：“他（齐白石）出身于农民家庭，曾是一个乡村木匠，因为痴迷而爱上艺术。在他的画笔之下，花、鸟、鱼、虾都有了生命。”艺术家徐冰指出，白石先生善于观察各种动物、植物，勤于实践，潜心钻研，他的画作融会了不少生物学知识。做工匠易，做有精神的工匠，需要不断求索的心性，长期践行不辍。齐白石先生堪称有“工匠精神”的艺术巨匠。
中国的非物质文化遗产传承人是一个典型的“文化工匠”群体。太行山区的王俊川14岁拜师学唱襄垣鼓书，一唱就是60多年。平遥推光漆艺有2000多年历史，以手掌推出光泽及描金彩绘而出名，为了不让这项工艺失传、变味儿，传承人薛生金六十多年来一直坚持传统，用天然大漆制作工艺品，还手把手培养出200多名学生和十多名徒弟。王星记扇厂创建于清光绪元年，是“中华老字号”企业，檀香扇的核心技术是“拉花”技艺，传承人孙亚青当年进厂一学就是13年。他说，学这门手艺很辛苦，每天就像拉锯一样反复用钢丝锯着木片，但这是掌握技艺的必由之路。这些传承人经历各异，但对文化技艺的理解却惊人的类似：首先是热爱，再就是苦练，还有就是责任，因为他们肩负着让已经几百年甚至上千年的传统技艺继续流传的使命。
在当前的艺术环境下，“工匠精神”的倡议之所以引发强烈反响，也在于这一精神诉求承受着现实的压抑和冲击。“不在美术馆，就在去美术馆的路上”这句话此前在艺术圈刷屏，从某个侧面反映出一些艺术创作者忙于艺术社交，疏于潜心创作的现象。对照“工匠精神”的本质要求，追逐功利、无法静心、潜心，就难言创作，更谈不上追求那种物我相融的艺术境界，其作品即便冠以艺术之名，也难副其实。
“工匠精神”内涵丰富，包括精益求精、认真严谨、专注坚持等等，艺术精品的打造不能舍弃这些要求。
“工匠精神”的树立，还需要全社会对工匠的敬重，只有那些兢兢业业、勤勤恳恳的艺术创作者得到社会和公众的赞赏和敬佩，“艺术工匠”才会人才辈出。
“工匠精神”的蔚然成风，需要传统，要有文化习俗，另外还需要机制和政策。在艺术领域，对创作者和作品的评价体系和激励机制朝向真才与精品，艺术工作者就会潜心于艺术的精进。
自古而今，中国文化艺术创作从来不乏“工匠精神”。所谓“工匠”是为生存而求精，所谓“精神”，即为质量而执着。中国艺术繁荣需要涌现大批踏踏实实的“艺术工匠”。当越来越多的艺术创作者专于道、精于技，才会造就出一批批真正的艺术家，诞生真正的时代艺术精品。
（摘编自定舟《艺术创作的工匠之思》，有删改）
【小题1】下列各项中，内容上不属于表现艺术创作的“工匠精神”的一项是（ ）

A．唐朝诗人贾岛骑驴赋诗，吟得“鸟宿池边树，僧敲月下门”句，其中“敲”字初拟用“推”字，不能确定，便在驴上用手做推敲之状，不觉冲撞了韩愈的马队，韩愈见状问其故，劝他用“敲”字。

B．郭沫若先生的剧本《屈原》里婵娟骂宋玉说：“你是没有骨气的文人！”排演时郭先生在台下听，嫌这话不够味。一位演员建议把句中的“是”改为“这”，郭先生认为这样改很恰当，一字之差，表达就够味了。

C．上海飞机制造有限公司高级技师胡双钱技艺非凡，工作精益求精，中国第一代大飞机上有很多零部件是他亲手打磨出来的，他打磨的飞机零部件百分之百合格，好比精美的艺术品。

D．法国著名作家福楼拜说过：“我们不论描写什么事物，要表现它，唯有一个名词：要赋予它运动，唯有一个动词：要突出它的性质，唯有一个形容词，我们必须苦心思索，非发现这个唯一的名词、动词和形容词不可。”

 
【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．《诗经》中对工匠们加工骨器、象牙、玉石时“如切如磋”“如琢如磨”工作情景的形象描述，生动地表现出工匠们精雕细琢、醉心忘我的情态。

B．曾侯乙编钟之所以能在世界音乐史上占有一席之地，原因在于它的铸造技术高超绝伦，其演奏性能十分完美。

C．许慎《说文解字》从字面上解释了“工匠”的含义，徐锴讲的是对“工匠”工作的要求，本文作者则对许慎和徐锴的阐释作了细致、深入的解读。

D．美国《纽约时报》曾对齐白石的画作给予了高度评价，艺术家徐冰则道出了齐白石能成为艺术大师的原因——具备艺术创作的“工匠精神”。

 
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．艺术创作与器物制造一样，都需要“工匠精神”，不论是作为乐器的曾侯乙编钟，还是作为瓷器的汝瓷，抑或是齐白石的画作，都是“工匠精神”的艺术呈现。

B．唱襄垣鼓书的王俊川，推光漆艺传承人薛生金和檀香扇“拉花”技术传承人孙亚青，三人职业不同，但体现在他们身上的“工匠精神”却是相同的。

C．当前，在艺术创作领域倡导“工匠精神”有不小的困难，问题的根源在于艺术创作者心气浮躁、追名逐利，不能潜心创作，其结果是作品名不副实。

D．艺术精品的打造需要“工匠精神”，而“工匠精神”的树立和发扬光大需要有多方面的因素，诸如全社会敬重工匠的良好风气、传统、文化习俗、评价机制和政策等。

 

阅读下面的文字，完成小题。
以打破“铁屋子”为终极目标的现代性启蒙思想，是一种货真价实的乌托邦冲动。它幻想着有朝一日，人类的理性将会彻底消除黑暗，凡庸之众也将从充满了“群兽性”的乌合之众，变成彬彬有礼的世界公民，从而建立理想的“黄金世界”。
信任民众的“可启蒙性”，还是消除其“群兽性”，这个两难困境，就是从打破“铁屋子”这个不容置疑的终极目标中产生出来的。要打破“铁屋子”，就要信任民众，走自由主义的启蒙之路。但是，打破“铁屋子”，也是意味着必须打破“昏睡者”的生存现状，最终消灭“昏睡者”。启蒙的对象，反过来变成了启蒙所要消灭的“群兽”。
从哲学的启蒙到政治的启蒙，其实不是反思或批判，而是寻找更有效的手段，向既定方向推进启蒙。真正的反思，是鲁迅对“黄金世界”之可能性的怀疑。这个怀疑，不仅指向作为终极目标的“黄金世界”，更重要的是，它还以人性的复杂性和多样性，瓦解了人生的“普遍原则”这个现代性启蒙的前提，直接颠覆了“黄金世界”的理论根基。
但鲁迅对启蒙的反思，也只是将问题揭示出来并呈现在我们面前。他自己，却转过身去，以“交白卷”的形式，走上了一条完全只属于自己的“反抗绝望”之路。今天的我们，如果不满足于简单地重复鲁迅交出的白卷，而是愿意直面他揭示并呈现给我们的“病苦”的话，就必须回到并牢牢地立足于“现在”。
回到常识，回到事实性的现在，就意味着我们必须承认：人类凭借自己的力量所能建立的，只能是一个无限接近于光明但永远包含着黑暗的理想城邦，而绝不可能是一个打破了“铁屋子”，只有光明而没有黑暗的“黄金世界”。“黄金世界”的不可能，不是因为力量或技术的限制而在能力上的“不可能”，而是植根于人性自身的不可能。质言之，就是从现代性新宗教信条中挣脱出来，摆脱理性无所不能的幻象，承认人的有限性，这一点，既是鲁迅的启蒙所揭示出来的真相，也是无数以反思和批判现代性启蒙“新宗教”为使命的思想者们历经多方探索之后的共识。
如前所述，鲁迅的启蒙并没有为我们指出正确的方向，更没有开辟什么光明的道路。“彷徨于明暗之间”的他，只是“揭出病苦”，把问题和困境一起留给了我们，要求我们每一个人做出自己的选择。而立足于事实性的“现在”，承认人类只能带着与生俱来的有限性，生活在一个由“铁屋子”和 “光明世界”共同组成的世界里，则是回答鲁迅问题的必要前提。这当然不是简单地把柏拉图的政治哲学启蒙方案拿过来，而是要求我们在复杂纷纭的当代历史语境之中，改变单向度的现代性启蒙策略，考虑如何开启一种甚至多种能够同时处理“铁屋子”和“光明世界”等异质元素的新启蒙。（有删改）
【小题1】下列关于打破“铁屋子”是乌托邦冲动原因的表述，不正确的一项是：

A．人性是复杂和多样的，启蒙的对象可能变成启蒙所要消灭的“群兽”。

B．由于力量或技术的限制以及人生自身的不可能，无法做到建立“黄金世界”。

C．人类凭借自己力量所能建立的，只能是一个无限接近光明但永远包含黑暗的理想城邦。

D．人无所不能只是一种幻象，每个人都有其自身的局限性，这是多方探索后的共识。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是

A．打破“铁屋子”是现代性启蒙思想的唯一目标，由此生发出信任民众的“可启蒙性”和消除其“群兽性”的两难困境。

B．从哲学的启蒙到政治的启蒙，都是在向既定方向推进启蒙，不同的是后者的手段有效。

C．鲁迅对启蒙的反思，归根结底也不过是交了一份白卷，并没能解决任何实际存在的问题。

D．鲁迅把困境和问题一起留给了我们，只要我们每个人都能做出自己的选择，就能摆脱困境。

【小题3】根据相关内容，指出如何解决鲁迅留给我们的问题。